На концерте памяти Гараняна музыканты исполнят его любимую музыку
2010-04-21 10:25 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Концерт памяти знаменитого джазмена Георгия Гараняна "История любви. Любимая музыка маэстро", на котором выступят его российские и зарубежные коллеги, пройдет на сцене Концертного зала Чайковского в среду, сообщили РИА Новости в пресс-службе Московской филармонии.
"На этом концерте прозвучит любимая музыка Гараняна в исполнении музыкантов, которые работали с ним когда-то, знали его, дружили", - рассказала представительница пресс-службы.
В программе концерта сочинения Прима, Гершвина, The Beatles, Эллингтона, Бабаджаняна, Петрова, Зацепина и других. Музыка, любимая некогда Гараняном, будет исполнена разными составами: соло, дуэт, малый джазовый ансамбль, ансамбль "Мелодия" и большой джазовый оркестр - биг-бенд.
Самое знаменитое детище маэстро - ансамбль "Мелодия" - сыграет темы из культовых советских фильмов "Бриллиантовая рука", "Джентльмены удачи" и многих других. Биг-бенд Георгия Гараняна исполнит американские джазовые шлягеры. В концерте также выступят блистательные солисты России, Америки, Великобритании и Финляндии - Тамара Гвердцители, Элиен Лимус-Сандерс (США), Роберт Браун (США), Марселла Паппини (Великобритания), скрипач Виталий Имерели (Финляндия), пианист Даниил Крамер, саксофонисты Дмитрий Бриль и Александр Бриль.
Представительница пресс-службы отметила, что Марселла Паппини, лидер британского женского оркестра, впервые в России покажет себя не только вокалисткой, но и дирижером Биг-бенда Георгия Гараняна.
Ведущей концерта станет Яна Чурикова.
Собеседница агентства рассказала, что нынешний концерт уже второй из тех, что проходит в Москве в память о джазмене. "Концерт памяти Гараняна у нас уже проходил, но, видимо, не все музыканты еще высказались", - считает она.
Первый концерт в память о маэстро под названием "Признание в любви" прошел 7 марта этого года в Большом зале консерватории, однако, по словам представительницы пресс-службы, у Гараняна был в филармонии свой абонемент, и то выступление было запланировано в рамках авторского цикла джазмена. "Чтобы его не отменять, решили пойти другим путем и сделать концерт памяти Гараняна, нынешний же концерт внеабонементный", - пояснила она.
"Кроме того, в мартовском концерте были только российские артисты, а в этом будут музыканты и певцы из разных стран. Что удивительно, так это то, что все они смогли добраться до Москвы, несмотря на вулкан", - сказала представительница пресс-службы.
Она также отметила, что до конца нынешнего сезона концерты, посвященные Гараняну, больше не планируются. "Возможно, теперь уже в следующем сезоне, например, в годовщину его смерти или день рождения".
Знаменитый саксофонист, дирижер и композитор Гаранян родился 15 августа 1934 года. Он представлял первое послевоенное поколение мастеров российского джаза. Возглавляемая Гараняном в середине 50-х годов "Золотая восьмерка" влилась в молодежный оркестр Центрального дома работников искусств (ЦДРИ), которым руководил Юрий Саульский.
В 1958-м саксофон Гараняна зазвучал в оркестре Олега Лундстрема, а затем в концертном эстрадном оркестре Всесоюзного радио, которым руководил Вадим Людвиковский.
В середине 60-х джазовые пьесы в современном стиле, звучавшие на волнах Всесоюзного радио, принесли Гараняну и выступавшим вместе с ним музыкантам популярность.
В 1973 году многих музыкантов бывшего оркестра Гостелерадио пригласили работать на фирму грамзаписи "Мелодия". Гаранян стал руководителем одноименного ансамбля, который помнят до сих пор в каждом уголке России. Ансамбль с равным блеском аккомпанировал певцам, записывал танцевальную музыку и джазовые композиции - от свинга до джаз-рока.
В это же время Гаранян выступил в качестве дирижера симфонического оркестра Комитета по кинематографии. В титрах многих фильмов того времени можно увидеть его фамилию, причем не только как дирижера, но и как композитора. Например, он написал музыку к легендарному фильму "Покровские ворота", а также к картинам "Пышка", "Рецепт ее молодости", "Вечерний лабиринт".
Гаранян был главным дирижером Цирка на Цветном бульваре, а в 1991 году реализовал свою давнюю мечту и создал Московский Биг-бенд, в который пригласил самых маститых джазменов-профессионалов страны. В 1998 году он стал руководителем Краснодарского муниципального биг-бенда, а в 2004-м принял палочку дирижера от Лундстрема и возглавлял его знаменитый оркестр до 2006 года.
Джазмен являлся лауреатом многих международных джазовых фестивалей - в Праге, Бомбее, Гаване, Варшаве, Финляндии, Израиле. Он - единственный джазовый музыкант, имевший абонемент в одном из самых престижных залов мира - Большом зале консерватории.
Артист скончался 11 января 2010 года на 76-м году жизни после сердечного приступа в Краснодаре, куда музыкант приехал для выступления в ежегодном концерте. Похоронен он на Ваганьковском кладбище.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Луна":

"Шрек навсегда": герои, актеры, пародии в фильме о зеленом огре
2010-04-21 12:51 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
21 апреля на открытии нью-йоркского кинофестиваля «Tribeca» состоится долгожданная премьера анимационного фильма «Шрек навсегда» («Shrek Forever After»). Картина, снятая кинокомпанией DreamWorks, является продолжением известной серии фильмов про приключения большого зеленого великана. Сами создатели фильма утверждают, что это последняя, четвертая, часть популярного мультфильма. В России картина выйдет на большие экраны 20 мая 2010 года.
«Неудавшийся» рыцарь
В основу серии фильмов о приключениях огра Шрека легла одноименная книга Уильяма Стейга. Об экранизации этой книги еще в 1994 году задумался продюсер Джон Уильямс. Интересно, что Уильямсу Шрек представлялся дружелюбным героем, мечтающим о рыцарской славе. Но идее Уильямса так и не суждено было претвориться в жизнь. Дело в том, что сама книга была слишком коротка – всего 32 иллюстрированные страницы – и авторам никак не удавалось доработать сценарий, пишет prodisney.ru.
Правда, в 1996 году история про зеленого великана привлекла молодую компанию Dream Works, руководители которой Стивен Спилберг, Дэвид Геффен и Джеффри Катценберг рассчитывали пошатнуть нерушимую монополию кинематографической корпорации Disney. В том же 1996 году  Dream Works готовит к выходу на большие экраны сразу четыре анимационных картины: «Принц Египта», «Дорога на Эльдорадо», «Муравей Антц» и «Шрек». Последняя, как оказалось в итоге, и принесла славу компании, сумевшей опередить таких «гуру кинематографа», как Disney и Pixar.
В истории создания картины нельзя не упомянуть и о рискованности художников DreamWorks, решивших прибегнуть к использованию компьютерных технологий, основанных на довольно сыроватой технике захвата движений «motion capture», тем самым отказавшись от стандартной кукольной анимации. В феврале 1997 года оптимистично настроенное руководство компании объявило о том, что «Шрек» выйдет на экраны в 1999 году.
Однако позже оказалось, что новомодная технология привела к обратным результатам. Как вспоминает Джеффри Катценберг, «это выглядело ужасно, не работало, было не смешно и нам не нравилось». Авторы решили обратиться за помощью к мастерам из студии Pacific Data Images (PDI), которая по некоторым областям анимационной графики превосходила даже Pixar. В итоге не избалованного виртуальными приемами кинозрителя ожидал настоящий сюрприз. Картина просто поразила своей декоративной насыщенностью. В ней было 36 различных мест действия - это больше, чем в любом другом компьютерном кинофильме.
В 2001 году «Шрек» стал первым полнометражным мультфильмом, который получил премию Оскар. Номинация «Лучший полнометражный анимационный фильм» была создана в том же году. Второй фильм о приключениях огра «Шрек 2» победил в этой же номинации в 2004 году.
Звездный состав
Во многом успех фильма зависел еще и от звездного состава актеров, озвучивающих главных героев. Изначально планировалось, что за самого зеленого великана будет говорить известный комик, ветеран шоу Saturday Night Live Крис Фарли, однако во время работы над фильмом он умер. В итоге озвучку Шрека взял на себя Майк Майерс. Правда, по слухам, прежде чем остановиться на Майерсе, рассматривались кандидатуры Николаса Кейджа, Тома Круза и даже Леонардо Ди Каприо.
Сам Майерс неоднократно пытался внести коррективы в свою роль. Он хотел изменить образ Шрека и настаивал на повторном озвучивании для имитации шотландского акцента. По его мнению, подобное преобразование сделало бы главного героя более интересным.
Далеко не сразу подобралась и первая команда режиссеров. Говорят, прежде чем окончательным режиссерским дуэтом стали Эндрю Эдамсон и Вики Дженсон, Джеффри Катценберг сменил целый ряд постановщиков.
Довольно много времени ушло и на поиски нового образа Фионы. Изначально ее озвучивала актриса Жанин Гарофало, партнёрша Фарли по шоу Saturday Night Live. Правда, манера озвучивания Гарофало казалась авторам довольно мрачной. Образ Фионы создателям картины виделся солнечным и немного легкомысленным, иными словами, им рисовалась кандидатура Кэмерон Диаз.
Эдди Мерфи досталась роль Осла, которого главный герой освобождал от колдуньи. Интересно, что движения Осла в фильме были смоделированы на основе перемещений собаки, правда, в сценах погони за основу были взяты движения кролика, пишет shrek-film.ru.
Во второй части «Шрека» к трио главных героев добавилось еще несколько персонажей:  колоритная Фея Крёстная, Принц Прекрасный и несравненный Кот в сапогах, которого озвучил Антонио Бандерас. Интересно, что Бандерас дублировал роль кота для испанской и латиноамериканской аудитории. Так, для Испании он намеренно использовал андалузский акцент, который кажется смешным испанцам, а для Латинской Америки выбрал кастильский акцент, пишет kinosite.net.
В съемках фильма также принял участие популярный телеведущий Ларри Кинг. Во втором "Шреке" он озвучивал злую сестру Фионы. Раньше он снимался в фильмах в роли самого себя и озвучивал своего рисованного героя в сериале "Симсоны", но до "Шрека" Кингу не доводилось говорить за персонажа, который не имел к нему отношения.
В третьей и четвертой частях проекта был задействовал также и Джастин Тимберлейк. Его голосом говорил Принц Арти.
Пародии на популярных киногероев
Многие моменты в «Шреке» напоминают сцены из других известных кинокартин. Например, в самом начале фильма зеленый огр смотрит на свое отражение в зеркале, которое затем трескается. Такая же сцена присутствовала в картине «Остин Пауэрс: Шпион, который меня соблазнил», главную роль в котором сыграл Майк Майерс, пишет all-cinema.com.
В другой сцене принцесса Фиона сражается с людьми Робин Гуда, действие останавливается и камера облетает вокруг персонажей. Здесь прослеживается сходство с приемами, использованными при съемке «Матрицы». Боевые движения принцессы создавались на основе фильмов с Джеки Чаном, а также картины «Крадущийся тигр, затаившийся дракон».
Считается, что принц Фаркуад – это пародия на Майкла Айзнера, который был главой империи "Дисней" с 1984 по 2005 г. Дело в том, что Айзнер в 1994 г. уволил с поста руководителя кинопроизводством Джеффри Катценберга. 
Во второй части «Шрека» Кот в сапогах говорит фразу "Ненавижу понедельники", которая принадлежит другому известному персонажу – коту Гарфилду. Когда герой Антонио Бандераса нападает на Шрека, он разрывает на нем рубашку, выпрыгивая из груди. Это похоже на поведение чудовищ в фильме "Чужой". Также кот выхватывает шляпу из-под закрывающихся ворот, как Индиана Джонс в фильме "Храм судьбы".
Еще один не менее яркий пример: кот чертит на дереве тремя взмахами шпаги знак "P" ("puss" – "кот" в переводе с английского). Это отсылка к знаменитому герою Зорро, который чертил шпагой букву "Z". Интересно, что озвучивший Кота в сапогах Антонио Бандерас в свое время играл Зорро в фильме "Маска Зорро".
Также во второй части «Шрека» Пиноккио прыгает вниз в подземелье, повиснув на нитках, как это делал Итон Хант, герой Тома Круза в фильме "Миссия невыполнима". В фильме "Шрек 3" принц Чарминг устраивает представление, во время которого он появляется на сцене из большой ракушки. Это пародия на сцену из диснеевского фильма "Русалочка".
Трехмерный великан
Известно, что в четвертой части зеленый великан попадет в иную версию сказки, где главные герои предстают в абсолютно ином амплуа. Например, Кот в сапогах расстается со своим мечом ради розового банта на шее, Осел возит телегу, а сам Шрек борется с лживым дельцом по имени Румпельштильцхен.
Но это далеко не все сюрпризы, которые ждут поклонников истории про большого зеленого огра. Недавно кинокомпания DreamWorks заявила о своем намерении перевести все предыдущие серии мультфильма в 3D-формат. Впрочем, это коснется и последней четвертой части: «Шрек навсегда» также выйдет в стереоскопической версии.
«На данный момент все наши фильмы хранятся в цифровом формате. Конечно, процесс конвертации в 3D потребует значительных денежных затрат, но зато мы выйдем на современный уровень», - говорит исполнительный директор Dreamworks Джеффри Катценберг.
Правда, одним «Шреком» Катценберг решил не ограничиваться. По его мнению, новомодный формат может затронуть и такие знаменитые киноленты, как «Титаник».
Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Компьютеры":

Последние новости по теме "Кино":

Литературная премия имени Александра Солженицына. Справка
2010-04-21 13:18 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
21 апреля состоится вручение Литературной премии имени Александра Солженицына. В этом году она присуждена историку и археологу Валентину Янину.
Идея об учреждении Литературной премии возникла у Александра Солженицына в 1974 г. в Стокгольме, когда Александр Исаевич, уже высланный из СССР, получал свою Нобелевскую премию. В том же году был учрежден "Русский Общественный Фонд помощи преследуемым и их семьям" (ныне его официальное название "Русский Общественный Фонд Александра Солженицына "). Окончательно документы Фонда были утверждены швейцарским правительством в 1975 г.
Фонд, которому  Александр Солженицын передал все мировые гонорары за свою книгу  "Архипелаг ГУЛАГ" на всех языках (и сами авторские права на эту книгу), осуществляет финансовое обеспечение Литературной премии.
Литературная премия Александра Солженицына была учреждена в 1997 г. для награждения писателей, живущих в России и пишущих на русском языке, за произведения, созданные и опубликованные в послереволюционный период. В исключительных случаях премия может быть присуждена авторам посмертно.
В Положении о вручении Премии сказано, что премией награждаются писатели, чье творчество обладает высокими художественными достоинствами, вносит значительный вклад в сохранение и бережное развитие традиций отечественной литературы.
Премия  вручается ежегодно с 1998 г. за произведения, написанные в одном из основных родов словесности: проза, поэзия, драматургия, литературная критика и литературоведение. Премия может быть присуждена за роман, повесть или совокупность рассказов; книгу или цикл стихов; пьесу; совокупность статей или исследование.
Ни один из них не считается приоритетным: при присуждении премии не проводится ни принцип очередности, ни принцип ротации родов словесности.
С апреля 2001 г., по решению жюри,  кроме художественной литературы к рассмотрению привлекаются труды по русской истории, русской государственности, философской и общественной мысли, а также значимые действующие культурные проекты.
Денежная сумма премии 25 тысяч долларов. Лауреату помимо денег вручается диплом.
Лауреатом премии автор может стать только один раз. Автор, однажды выдвигавшийся на соискание Премии, но не получивший ее, может быть выдвинут повторно.
В случае, если премия присуждается автору посмертно, денежная сумма будет использована, согласно решению жюри, для нового издания сочинений автора и/или увековечения его памяти (создание мемориального музея, открытие мемориальной доски и т.п.)/
В исключительных случаях премия может быть поделена между двумя кандидатами
Лауреаты Премии прошлых лет получают право выдвижения кандидатов
Объявление имени лауреата данного года происходит на первой неделе марта. Церемония вручения Премии происходит на последней неделе апреля в помещении библиотеки – фонда "Русское зарубежье" имени Александра Солженицына
Состав жюри: Наталья Солженицына, президент Фонда; Никита Струве (Париж), профессор литературы, издатель; Валентин Непомнящий, писатель; Людмила Сараскина, литературовед; Павел Басинский, литературный критик; Борис Любимов, театровед (с 2006 г.); Виктор Москвин, директор Дома Русского Зарубежья, издатель (с 2009 г.)
За эти годы премия стала одной из самых авторитетных наград в писательском и филологическом мире. Литературная премия Александра Солженицына присуждалась:
– в 1998 г. – филологу Владимиру Топорову за исследования энциклопедического охвата в области русской духовной культуры, отечественной и мировой литературы;
– в 1999 г. – поэтессе Инне Лиснянской за прозрачную глубину стихотворного русского слова и многолетне явленную в нём поэзию сострадания;
– в 2000 г. – писателю Валентину Распутину за пронзительное выражение поэзии и трагедии народной жизни;
– в 2001 г. – Константину Воробьеву (посмертно) и Евгению Носову, двум писателям, чьи произведения в полновесной правде явили трагическое начало великой войны, ее ход, ее последствия для русской деревни и позднюю горечь пренебреженных ветеранов;
– в 2002 г. – прозаику  Леониду Бородину за творчество, в котором испытания российской жизни переданы с редкой нравственной чистотой и чувством трагизма; за последовательное мужество в поисках правды;
– в 2003 г. – поэтессе Ольге Седаковой за тонкость и глубину филологических и религиозно философских эссе, поэту Юрию Кублановскому за языковое и метафорическое богатство стиха, пронизанного болью русской судьбы;
– в 2004 г. – режиссеру Владимиру Бортко за кинопрочтение романа Федора Достоевского "Идиот", артисту Евгению Миронову за проникновенное воплощение образа князя Мышкина на экране;
– в 2005 г. – критику Игорю Золотусскому за масштабность художественно критических исследований современной словесности и глубинное постижение гения и судьбы Николая Гоголя;
– в 2006 г. – Алексею Варламову за тонкое исслеживание в художественной прозе силы и хрупкости человеческой души, ее судьбы в современном мире; за осмысление путей русской литературы ХХ века в жанре писательских биографий;
 – в 2007 г. – литературоведу Сергею Георгиевичу Бочарову за филологическое совершенство и артистизм в исследовании путей русской литературы; за отстаивание в научной прозе понимания слова как ключевой человеческой ценности, лингвисту Андрею Анатольевичу Зализняку за фундаментальные достижения в изучении русского языка, дешифровку древнерусских текстов; за лингвистическое исследование первоисточника русской поэзии "Слова о полку Игореве";
 – в 2008 г. – писателю Борису Екимову за остроту и боль в описании потерянного состояния русской провинции;
 – в 2009 г. – писателю Виктору Астафьеву (посмертно);
 – в 2010 г. – Валентину Янину за выдающиеся археологические и исторические открытия, перевернувшие представления о нашей ранней истории и человеке Древней Руси.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Нобелевская премия":

Последние новости по теме "Кино":

Проект региональных кинотеатров "Кино Сити" не боится конкурентов
2010-04-21 13:45 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости, Мария Ганиянц. Масштабный проект "Кино Сити", предусматривающий создание досуговых культурных центров в более чем 200 городах страны, не боится конкуренции, сообщил в интервью РИА Новости глава компании СТВ Сергей Сельянов, который наряду с режиссером Федором Бондарчуком и основателем петербургской сети "Кронверк Синема" Эдуардом Пичугиным занимается реализацией проекта.
Первые 50 таких центров могут заработать уже в 2011 году.
"Целесообразно было поддержать несколько проектов такого рода: страна-то большая, могут быть различные варианты", - сказал Сельянов.
Он добавил, что размышлял о создании подобной сети с 1998 года, но тогда помешал кризис. Нынешний экономический спад серьезной помехой уже не стал.
Правда, аналогичные концепции разрабатывались многими компаниями: так, пару лет назад сборные киноцентры при государственной поддержке собиралась строить "Каро", а сеть IMAX объявила недавно о намерении в течение десяти лет оборудовать в России 65 кинотеатров.
Возможность сотрудничества с IMAX Сельянов не исключил, а судьбу сборных залов от "Каро" отказываются комментировать не только в "Кино Сити", но и в самой компании "Каро".
"Российское кино мы снимаем для страны, и хотим, чтобы страна эти фильмы смотрела, причем смотрела на кинотеатрах с большим экраном, так как сняты технологически эти фильмы именно под показ на большом экране", - сообщил Сельянов.
Ранее компания СТВ, как и Art Pictures Федора Бондарчука, попала в число восьми лидеров рынка, получивших государственное финансирование по новым правилам, через Фонд поддержки кинематографа.
По словам Сельянова, "кино - самое демократическое искусство, и одна из задач государства - способствовать доступу к этому искусству всей страны".
Решение о том, будет ли государство финансировать масштабный проект Бондарчука, пока не принято, а профильные ведомства - Минфин РФ и Минэкономразвития РФ - отказались от комментариев, ссылаясь на то, что решение будет принято позже.
"Пока нельзя сказать, что решение о госфинансировании принято, но консенсус достигнут, и все согласны с тем, что это актуальная и важная задача", - сказал собеседник агентства.
Как ранее сообщил РИА Новости другой идеолог проекта, Эдуард Пичугин, ныне председатель совета директоров группы компаний "Кино Сити", общая стоимость затеи оценивается в 20-30 миллиардов рублей, причем "у каждого конкретного досугового центра своя стоимость", которая зависит от того, идет ли речь о перестройке уже существующего кинотеатра или ДК, либо о сооружении нового здания. "Реконструкция стандартного дома культуры обойдется в 9 миллионов рублей, а новое строительство в Майкопе, где нет зданий, пригодных для реконструкции, будет стоить 120 миллионов рублей", - сказал Пичугин.
Всего, по его словам, до 2015 года должны начать работу 253 площадки, а впоследствии их может стать и больше.
Как утверждает Бондарчук, проект "Кино Сити" - "коммерчески неэффективный", так что был разработан перечень из 250 городов, часть из которых выдержат простой коммерческий кредит в банке, а тем, которые не окупятся или будут окупаться в срок до 20 лет, "потребуется помощь государства".
"Наша методика понятна: отбираются города, где нет кинотеатров, проводятся социологические исследования, изучается, насколько люди нуждаются в кинопоказе. Для некоторых проектов имеет значение покупательная способность населения: например, в депрессивных регионах без участия инвестиционного государства не обойтись, так как возврат средств будет намного дольше", - сообщил Сельянов.
По мнению создателей, "Кино Сити" - прежде всего социальный проект, так как речь идет не только об открытии кинотеатров, но и создании культурно-развлекательных площадок широкого профиля. "Основная идея проекта заключается в том, чтобы принести не только фильмы (в том числе и в формате 3D), но и другие культурные ценности, в том числе, музыкальные концерты, выставки, спортивные соревнования в небольшие города, которые сегодня всего этого лишены. По сути, мы возрождаем дома культуры", - отметил Пичугин.
При помощи инновационных технологий в досуговых центрах можно будет не только смотреть кино, но и проводить виртуальные экскурсии по художественным собраниям, устраивать лекции и телемосты, показывать обучающие программы.
Две пробные площадки "Кино Сити" сегодня уже действуют в Санкт-Петербурге и Новосибирске.
Так как в каждом досуговом центре "Кино Сити" планируется устраивать не менее двух экранов, то к 2015 году число экранов в целом по стране должно возрасти на 800-1000; сегодня их около 2 тысяч, что существенно тормозит развитие киноотрасли.
Впрочем, как отмечают все участники процесса, в проект могут быть внесены определенные изменения, которые во многом будут зависеть от позиции государственных ведомств. По словам Пичугина, этот вопрос обсуждается и разрабатывается в четырех министерствах - Минэкономразвития, Минкультуры, Минфине и Минрегионразвития, и решение будет готово уже к лету.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Валентин Лаврентьевич Янин. Биографическая справка
2010-04-21 14:12 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
21 апреля состоится вручение Литературной премии имени Александра Солженицына. В этом году она присуждена историку и археологу Валентину Янину.
Российский археолог, академик РАН Валентин Лаврентьевич Янин родился 6 февраля 1929 г. в городе Вятка (Киров), где его отец работал санитарным врачом, а мать преподавала в школе. Вскоре после рождения сына семья переехала в Москву, где будущий академик окончил с золотой медалью среднюю школу и в 1946 году поступил на исторический факультет Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова, который окончил с отличием в 1951 г.
В 1951-1954 гг. Валентин Янин был аспирантом кафедры археологии исторического факультета. В 1954 г. он успешно защитил кандидатскую диссертацию "Денежно-весовые системы домонгольской Руси".
С 1954 г. Янин работает на кафедре археологии Исторического факультета: младшим научным сотрудником (1954-1958), старшим научным сотрудником (1958-1964), профессором (1964 – по настоящее время), заведующим кафедрой археологии (1978 – по настоящее время).
В 1963 г. Валентину Янину за книгу "Новгородские посадники" была присуждена ученая степень доктора исторических наук.
С 1962 г.  Янин является  начальником  Новгородской археологической экспедиции.
В 1966 г. он был избран членом-корреспондентом АН СССР, в 1990 г. – академиком РАН.
С 1991 по 2001 гг. он был членом Президиума РАН, с 2001 г. – советником президиума РАН.
В 1996 г. Валентин Янин был назначен председателем Российского Государственного научного фонда (РГНФ).
Область научных интересов Валентина Янина –  история, археология и источниковедение средневекового Новгорода, исследование берестяных грамот, а также нумизматики, сфрагистики (вспомогательная историческая дисциплина, изучающая печати) и эпиграфики Древней Руси.
Впервые в отечественной историографии им разработаны методические приемы комплексного источниковедения, опирающегося на анализ разнородных источников: письменных, археологических, нумизматических и сфрагистических материалов, памятников искусства. На основе анализа этих источников Яниным воссозданы история денежно-весовых систем Руси, политических институтов и принципов формирования государственного устройства Новгорода, разработана топография средневекового Новгорода. Он первым использовал берестяные грамоты в качестве исторического источника.
Валентин Янин – автор более 700 научных и научно-популярных книг и статей, специалист по Древней Руси, ставший участником многих открытий, связанных с Новгородом, в том числе   Новгородской псалтири.
Его научно-популярная книга "Я послал тебе бересту" принесла автору множество наград, от Государственной премии СССР до премии "Триумф" в 2002 г., и была переведена на множество языков, включая японский.
Статьи Янина об археологических открытиях в Новгороде и его истории публикуются во многих странах мира.
Профессор, академик РАН, заведующий кафедрой археологии Исторического факультета МГУ Валентин Янин подготовил 20 кандидатов и восемь докторов наук.
С 1967 по 1991 г. он был членом Президиума Центрального Совета Всероссийского общества охраны памятников; с 1969 по 1974 г. – членом Археографической комиссии при Отделении истории АН СССР; с 1970 по 1976 г. – председателем Межреспубликанского симпозиума по аграрной истории Восточной Европы при Отделении истории АН СССР.
С 1986 по 1991 г. был членом  правления Советского фонда культуры; с 1991 года по 1996 г. –  председателем музейного совета и членом Президиума Российского фонда культуры.
 С 1980 по 1991 г. он был членом  Бюро отделения истории АН СССР, РАН (с 1996 г. по настоящее время).
С 1993 г. – член Государственного экспертного совета при президенте РФ по особо ценным объектам культурного наследия народов Российской Федерации.
Председатель музейного совета при Российском фонде культуры, член консультативного совета при Министерстве культуры РФ, член государственной комиссии по реституции культурных ценностей. Член редколлегий научных журналов "Российская археология", "Вестник Московского университета".
Валентин Янин – лауреат премии им. М. В. Ломоносова первой степени (МГУ) за научно популярную книгу "Я послал тебе бересту" (1966), Государственной премии СССР (1970), Государственной премии России (1996), Ленинской премии (1984), Демидовской премии (1993), Российской независимой премии "Триумф" (2002).
Награжден орденами Дружбы народов (1975), Трудового Красного Знамени (1980), Ленина (1990) Первый и единственный среди гуманитариев награжден высшей наградой Российской Академии наук – Большой золотой медалью им. М. В. Ломоносова (1999) и золотой медалью С. М. Соловьева (1999).
Почетный гражданин Великого Новгорода (1983), почетный член Новгородского общества любителей древностей.
В 2010 г. Валентин Янин стал лауреатом премии имени Александра Солженицына – за выдающиеся археологические и исторические открытия, перевернувшие представления о нашей ранней истории и человеке Древней Руси.

Оригинальная статья

Последние новости по теме "Япония":

Стреляный Трололо
2010-04-21 14:36 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В клубе 16 тонн дадут «совместный концерт» Эдуард Хиль и «мистер Трололо»: один из самых самобытных советских эстрадников, певший для Миттерана и Курехина, выступит вместе с исполнителем самого жизнерадостного интернет-хита этого года.
Про «мистера Трололо» не слышал только слепой и глухой. Его уже показали по центральному телевидению, с бешеной скорость растет число его фанатов в сети, за океаном налажен выпуск предметов с его портретом, наконец, его песенку перепел уже даже каннский и оскаровский лауреат Кристоф Вальц. В общем, про истоки нового взрыва популярности Эдуарда Хиля напоминать никому особенно не нужно – вокализ «Я очень рад, ведь я, наконец, возвращаюсь домой» уже стал одним из безусловных хитов этого года. Конечно, у неподготовленных к подобным проявлениям классической советской эстрады меломанов композиция вызвала легкую оторопь, но на предстоящем концерте они обязательно намнут друг другу бока, пытаясь подобраться поближе к кумиру миллионов – в переаншлаге сомневаться не приходится.

Однако массовая истерия так быстро набрала обороты, что не было времени даже толком разобраться в механике происходящего.

По большому счету секрет успеха здесь, кажется, не столько в исполнительской манере Эдуарда Анатольевича, сколько в истерии, которая замкнулась сама на себе. Американская публика, непонятно каким чудом обнаружившая вокализ на просторах интернета, бьется в припадке обожания не столько из-за дикости, сколько от радости, вызванной своим открытием, а у нас, в свою очередь, истерику вызывает эта самая реакция. В любом случае к клубному выходу советского мэтра неплохо бы подготовиться, вспомнив, как развивалась его карьера в классический, что ли, период.
В 1960 году с консерваторской скамьи Хиль шагнул сразу в солисты Ленконцерта и просуществовал в этой роли до самого распада Союза. Для старшего поколения петербуржцев Эдуард Анатольевич до сих пор служит одним из символов Ленинграда, которого больше нет. И дело тут не только в великолепно поставленном баритоне и зашкаливающем оптимизме интонаций.

Предметом особой гордости певца всегда была способность привнести в свои выступления юмористические нотки.

Именно это полезное качество и позволило Хилю составить свой репертуар не только из общих для всех эстрадников «Подмосковных вечеров» и «Катюши», но и самых сюрреалистических произведений советских песенников, вроде знаменитого «Потолка ледяного» или «Голубых городов». Да что там говорить, за спорную песню «Как хорошо быть генералом» певец чуть не отправился в вынужденный отпуск, от которого его спасло лишь заступничество Юрия Гагарина. Подробнее эту историю артист, вполне возможно, расскажет лично: она уже давно стала одним из его коронных номеров.
Самобытный репертуар и манера, исключающая соперничество с грандами вроде Кобзона и Магомаева, стали для Хиля залогом долгой творческой жизни и актуальности и в перестроечные времена, когда эстрадная традиция стала уходить в прошлое. Хиль не только перепевал свои хиты вместе с группой «Препинаки», но и успел поработать с Сергеем Курехиным. Во время одного из перформансов композитора Хиля выносили на сцену, спеленатого в занавеске, и из такого положения он пел «Подмосковные вечера» в сопровождении обнаженных арфисток.

Несмотря на богатое академическое прошлое, неправы будут те, кто думает, что артист растеряется, увидев обычную клубную публику.

В начале 90-х нужда заставила его работать в парижском кафе «Распутин», где его публикой были все, кого только можно себе представить, от Мирей Матье (просившей спеть все те же «Подмосковные вечера») до Франсуа Миттерана. Более того, Хиля даже не смущает его новое прозвище: такого стреляного эстрадника, как Хиль, кажется, не смутить уже ничем. Более того, организаторы обещают, что концерт дадут сразу два певца – Эдуард Хиль и мистер Трололо. Спешите, как говорится, видеть.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Майкла Джексона покажут в цирке
2010-04-21 14:58 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Канадский Cirque du Soleil выполнит одну из нереализованных фантазий Майкла Джексона. Когда-то давно певец сказал, что является большим поклонником этой труппы и хотел бы увидеть цирковое представление по мотивам своего хита Thriller.
Мечту Майкла Джексона выполнили его наследники. Они заключили контракт с канадским Cirque du Soleil об организации серии проектов, которые включают в себя телевизионную программу, гастрольную программу и постоянное шоу в Лас-Вегасе.
Телепередача предполагается к выходу в эфир в самом начале следующего года и будет похожа на популярные реалити-шоу наподобие «Американского идола» (шла в России под маркой «Фабрика звезд») и «Танцев со звездами». Во время этого шоу из подающих надежд подростков будут отбираться те, кто сможет продемонстрировать «такой стиль, который еще никто не видел», как сказал давний адвокат Джексона Джон Бранка. Кроме того, это шоу поможет найти новичка-хореографа в дополнение к двум профессионалам, которые будут работать над двумя другими проектами.

В следующем же году будет создана программа, с которой Cirque du Soleil проедет по городам и весям, а в 2012 году в театре Лас-Вегаса организуют постоянное представление.

Во всех этих проектах основной упор будет делаться на музыку Майкла Джексона и отчасти на его знаменитые танцевальные движения, которые составляли неотъемлемую часть его выступлений. Бранка утверждает, что эти выступления будут чем-то большим, чем обычный концерт Джексона. В постановках планируется широко использовать новые технологии, ставшие доступными в последнее время, — такие как 3D или голограммы. Кроме того, возможно, в представлении будут представлены новые, ни разу не издававшиеся композиции, а некоторые уже знакомые перемикшируют заново.

Замысел совместного шоу с Cirque du Soleil родился у Джексона еще в конце 1980-х, когда он и Джон Бранка специально приехали в Санта-Монику, чтобы посетить шоу канадских звезд.

Бранка вспоминает, что они путешествовали вдвоем, без телохранителей, сидели в первом ряду, и Майкл радовался каждому номеру как ребенок. После выступления они прошли за кулисы, и как раз во время той беседы у Джексона родилась мысль о своем участии в цирковом представлении, но до дела дошло только сейчас, когда героями шоу могут стать только его песни.
С другой стороны, сегодня Cirque du Soleil уже имеет положительный опыт подобных шоу: они ставили представления на музыку The Beatles и Элвиса Пресли. Да и сочетание звездной репутации цирка и имени Майкла Джексона должно дать нужный эффект. Доходы от проекта наследники и организаторы планируют поделить пополам.
После смерти короля поп-музыки наследникам достались помимо песен еще и огромные долги — некоторые источники сообщали о сумме в $100 млн. Впрочем, уже одна из первых сделок по продаже фирме Sony Music Entertainment прав на песни Джексона принесла $250 миллионов, что сделало бухгалтерский баланс положительным. А ведь были еще и ДВД с репетициями несостоявшихся концертов в Лондоне, и слухи о бродвейских постановках, контракты на которые Джексон заключил еще до смерти. Сейчас — вот этот проект, доходы с которого стороны предполагают разделить пополам. Причем всё это произошло за неполный год.

Аналитики осторожничают и предостерегают от того, чтобы преждевременно почивать на лаврах.

Один из них сказал, что проект, конечно, производит впечатление, но имеет и свои подводные камни: если ТВ-шоу даст осечку, пройдет с плохими рейтингами, то неудача ожидает и две остальные части. Но цирк и наследники Джексона полны оптимизма:поклонников певца, молниеносно скупивших билеты на его несостоявшиеся лондонские шоу, действительно глупо недооценивать.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Концерты":

"Аватар" снова выйдет в прокат и будет на 6 минут длиннее
2010-04-21 15:20 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. "Аватар", уже заслуживший титул самого кассового фильма в истории, летом вернется в американские кинозалы в новой версии, которая станет на 6 минут длиннее, заявил режиссер фильма Джеймс Кэмерон в появившемся в среду интервью Los Angeles Times.
"Мы работаем над дополнительными эпизодами общей продолжительностью в 6 минут и собираемся вновь выпустить фильм в августе", - сказал Кэмерон.
Выйдет ли эта новая версия в России, в компании-прокатчике "XX век Фокс" РИА Новости ответить не смогли.
Кэмерон объяснил, что "Аватар" собирал полные залы до тех самых пор, пока его не вытеснила с экранов "Алиса в стране чудес", которую, в свою очередь, сменили следующие 3D-ленты - "Как приручить дракона" и "Битва титанов".
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Фрагмент фильма "Аватар". Видео предоставлено агентством "Planeta Inform"
(86 сек./6.36Mb)
"Очевдно, что речь не идет о действии законов рынка. Речь идет о наличии или отсутствии залов. Так что мы собираемся дождаться того момента, когда экраны освободятся, и вернуться с новым материалом - тогда будет видно, сможем ли мы вновь вызвать у публики интерес к "Аватару", - отметил режиссер.
Он выразил абсолютную уверенность в том, что его фильм, чьи общемировые сборы, по данным ресурса boxofficemojo.com, уже превысили 2,7 миллиарда долларов, еще способен приносить прибыль. По мнению Кэмерона, люди пойдут на "Аватар" в кино "ради полного погружения в другую реальноь", даже если у них дома уже будет dvd-диск.
Режиссер отметил также огромную роль, которую его картина сыграла в деле борьбы за защиту окружающей среды.
"Вообще-то я художник, а не политик. Но после создания этого фильма у меня обострилось чувство долга: я понял, что нужно действовать. Поначалу-то мне казалось, что я сниму фильм, скажу в нем все, что хотел сказать, и отправлюсь на заслуженный отдых. Но люди, как выяснилось, просто не знают, что им делать. Политики элементарно запуганы нефтяным лобби и молчат", - заявил Кэмерон.
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Трейлер мультфильма "Как приучить дракона"
(141 сек./10.42Mb)
Он утверждает, что следующий фильм посвятит тем же вопросам, но постарается сделать его дешевле и выпустить быстрее.
"Мы создали целый мир - речь идет не только о Пандоре, но и о всей системе Альфа Центавра. Мы собираемся распространить действие на всю систему - возможно, не во втором фильме, а уже в третьем. Во втором фильме я сосредоточусь на новой среде внутри самой Пандоры. В центре внимания окажется океан, который будет обильно населен не менее удивительными и сногсшибательными существами, чем суша. Ну и то, что мы уже видели, тоже будет присутствовать", - пообещал режиссер.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Балет Мориса Бежара перенес гастроли в Петербурге на следующий год
2010-04-21 15:41 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
С.-ПЕТЕРБУРГ, 21 апр - РИА Новости. Гастроли балета Мориса Бежара в Петербурге перенесены на следующий год, причиной стало извержение вулкана Эйяфьятлайокудль в Исландии, парализовавшее воздушное сообщение в Европе, сообщает пресс-служба Михайловского театра, где в среду должно была начаться выступление этой одной из самых знаменитых балетных трупп мира.
"Гастроли Балета Мориса Бежара в Санкт-Петербурге, запланированные на 21 - 23 апреля 2010 года, переносятся на февраль 2011 года. Запрет на проведение полетов над многими странами Европы, введенный в прошлый четверг в связи с извержением вулкана в Исландии, не позволил труппе Балета Бежара вылететь в Петербург в запланированное время", - говорится в информации пресс-службы.
Театром и руководством труппы Балета Бежара были предприняты все возможные попытки транспортировки артистов в Петербург. Однако по состоянию на 20 апреля авиасообщение между Цюрихом и Петербургом так и не возобновлено. В кризисной ситуации, сложившейся в аэропортах Европы, ни одна авиакомпания не может подтвердить перелет гастрольной группы в 65 человек своевременно.
"Сложившиеся обстоятельства ставят под сомнение сам факт проведения гастролей и делают невозможным обеспечение высокого художественного и технического уровня спектаклей. Из уважения к требовательной петербургской публике было принято решение о переносе гастролей", - говорится в сообщении.
В связи с этим администрация Михайловского театра приносит свои искренние извинения. Несмотря на большие затраты по организации гастролей, театр объявляет о возврате билетов на спектакли 21-23 апреля, который будет осуществляться с 27 апреля по 12 мая в кассе театра. Билеты, купленные на этот гастрольный тур, будут действительны на будущие спектакли Балета Бежара в Михайловском театре.
Вулкан Эйяфьятлайокудль, извержение которого началось 14 апреля, находится в 200 километрах к востоку от столицы Исландии Рейкьявика. В результате извержения в атмосферу было выброшено огромное облако пепла, что привело к закрытию воздушного пространства над значительной частью территории Европы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Последние новости по теме "Исландия":

Гастроли балета Мориса Бежара в Петербурге отменены из-за вулкана
2010-04-21 16:03 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Балет Мориса Бежара перенес свои гастроли в Петербурге, которые должны были пройти в Михайловском театре 21-23 апреля, на февраль следующего года. Перенос связан с извержением вулкана в Исландии, из-за которого до сих пор парализовано воздушное сообщение в Европе.
Пресс-служба театра сообщает, что театр и руководство труппы Балета Бежара делали всё возможное, чтобы доставить артистов в Россию, но добиться успеха так и не удалось. своевременно.
«Сложившиеся обстоятельства ставят под сомнение сам факт проведения гастролей и делают невозможным обеспечение высокого художественного и технического уровня спектаклей. Из уважения к требовательной петербургской публике было принято решение о переносе гастролей», - говорится в сообщении пресс-службы.
В связи с этим администрация Михайловского театра приносит свои искренние извинения. Несмотря на большие затраты по организации гастролей, театр объявляет о возврате билетов на спектакли 21-23 апреля, который будет осуществляться с 27 апреля по 12 мая в кассе театра. Билеты, купленные на этот гастрольный тур, будут действительны на будущие спектакли Балета Бежара в Михайловском театре.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Исландия":

Съезд СК состоится, если на московском собрании будет достигнут кворум
2010-04-21 16:27 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Восьмой чрезвычайный съезд Союза кинематографистов (СК РФ), который намечено провести 28 апреля в Белых столбах, может не состояться, если на общем собрании московской организации, назначенном на четверг, не соберется кворум, сообщили РИА Новости в СК РФ.
Собрание московской организации будет посвящено выдвижению делегатов на съезд. Для того чтобы делегаты были выдвинуты, неоходим кворум, который составляет 50 процентов членов московской организации плюс 1.
По словам оргсеретаря СК РФ Михаила Калинина, московская организация насчитывает 3628 членов.
"Если кворум не будет достигнут, будет созван пленум, который и будет решать, состоится ли съезд", - пояснил он.
Всего в Союзе кинематографистов около пяти тысяч членов. Московская организация в нем - самая многочисленная.
Внеочередной съезд в Белых столбах созывается ради принятия новой версии устава союза.
Оригинальная статья

Да пребудет с вами няня
2010-04-21 17:49 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Выходит «Моя ужасная няня-2» с Эммой Томпсон — новая глава в истории об украшенной бородавками грозной няне Макфи, укрощающей невоспитанных английских детей.
Начало Второй мировой, миссис Грин (Мэгги Гилленхол) заправляет хозяйством на крохотной деревенской ферме, ведет дела в магазинчике, стараясь компенсировать ущерб, ежедневно наносимый милой маразматичной совладелицей, и воспитывает троих бесноватых детей разных, но одинаково трудных возрастов (впрочем, какой это возраст у детей, скажите, не трудный?). Справляться миссис Грин вынуждена в одиночку, поскольку ее мужа призвали на фронт, а в довершение ко всем бедам на ее голову сваливается парочка капризных племянников из Лондона, сосланных в провинцию подальше от военной угрозы. В тот момент, когда миссис Грин доходит до такой степени отчаяния, что еще немного – и ее дети рискуют остаться сиротами, появляется няня Макфи. Со времен дрессировки невыносимого семейства мистера Брауна в «Моей ужасной няне» прошло много лет, но Макфи изменилась не сильно: она все столь же мудра и все так же покрыта страшными бородавками, но лишь до тех пор, пока дети бунтуют, ведь

красота дамы обратно пропорциональна тому, насколько дурно ведут себя ее воспитанники.

В основу франшизы легла трилогия британской писательницы Кристианны Брэнд, однако другая англичанка, выпускница Кембриджа актриса и сценарист Эмма Томпсон, создавая по мотивам серии Брэнд свою собственную няню-волшебницу (которую сама же и сыграла), книжки перелопатила довольно основательно. Впрочем обе женщины, очевидно, держали в уме один и тот же образ — волшебницы Мэри Поппинс, на которую няня Матильда, силами Томпсон превратившаяся в Макфи, не могла не стать похожей. Любопытно, что хотя первая повесть Брэнд появилась в 1962 году, а книжки о Поппинс выходили в интервале между 1934 и 1988, то есть примерно в то же время, различие между «старой» Поппинс и «новой» Макфи сегодня приобретает отчетливо символический оттенок. Если воспитательский метод Поппинс держался на поучительных взглядах, отточенных репликах и безупречных манерах, а чудеса прилагались в качестве приятного бонуса, то в наше время одними лишь хорошими манерами никого не проймешь.

Поэтому Макфи, поучающая с экрана кинотеатра современных детей, кажется, просто вынуждена подкреплять слова спецэффектами и ударами волшебной клюки.

По сравнению с первой частью вторая «Моя ужасная няня» основательно сдвинулась в сторону капустника: Ральф Файнс хранит холодную маску сурового главнокомандующего, Риз Иванс корчит рожи в качестве дядюшки-афериста, Эван МакГрегор нанят лишь затем, чтобы под занавес молча появиться на горизонте, освещенным солнечными лучами. Имеются также блондинки-потрошительницы, показывающие чудеса аквааэробики свиньи и даже целый слоненок, а количество комической эквилибристики на каждый сантиметр пленки увеличилось как минимум втрое. Кроме того, фильм сменил режиссера, что явно пошло ему на пользу: не потому, что Сьюзан Уайт чем-то принципиально лучше, чем столь же неизвестный Кирк Джонс, а потому, что женщина, судя по результату, знает о том, в какой бардак жизнь могут превратить непослушные дети, больше, нежели мужчина, прославившийся рекламой водки «Абсолют».

Детское кино, как было уже не раз замечено, – редкий на наших экранах гость.

Хорошее детское кино и вовсе как уссурийский тигр, то есть вымирающий вид, требующий занесения в Красную книгу и бережного отношения, поэтому пропускать «Мою ужасную няню-2» ни в коем случае не стоит. Единственное, что в связи с сиквелом тревожит, так это дальнейшие перспективы: на написание сценария к «Моей ужасной няне» у Эммы Томпсон ушло 9 лет, следующий фильм появился уже через пять — не ровен час, «Няня» встанет на конвейер и из отличной британской комедии превратится в поточный цирк со звездами. Хотя, если во главе цирка находится няня Макфи, это, сдается, не худший вариант.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Историк и археолог Валентин Янин получил премию Солженицына
2010-04-21 18:16 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Церемония награждения литературной премии Александра Солженицына, лауреатом которой в этом году стал историк и археолог Валентин Янин, прошла в библиотеке-фонде "Русское зарубежье", передает корреспондент РИА Новости.
Валентин Янин удостоился премии Александра Солженицына "за выдающиеся археологические и исторические открытия, перевернувшие представления о нашей ранней истории и человеке Древней Руси".
"Янин - это огромное национальное достояние, он поставил нас на наши собственные ноги. Теперь мы знаем, как жил человек в Древней Руси восемь веков назад. До этого были весьма туманные представления о русском средневековье", - сказала президент фонда Солженицына Наталья Солженицына.
Она добавила, что Янин уже больше полувека назад написал книгу "Я послал тебе бересту", которую читали все - от мала до велика.
"Лично меня всегда привлекали люди, сжигаемые одной страстью, то есть целеустремленные даже не в достижении своей цели, а в способности всего себя отдавать работе. Таким был Александр Исаевич Солженицын и такой Валентин Лаврентьевич Янин", - отметила Наталья Солженицына, добавив, что в свои 81 год Янин до сих пор ездит на раскопки в Новгород.
По словам Валентина Янина, из множества наград, которые он получал в своей жизни премия Солженицына - самая престижная.
Поздравить лауреата, пришел министр культуры РФ Александр Авдеев, который также подчеркнул престижность премии Солженицына и авторитет ее нынешнего лауреата.
"Но мы все понимаем, что помимо премии, лауреата, существует проблема спасения памятников истории и культуры в нашей стране. Каждый год гибнет 200 из 90 тысяч памятников федерального значения. Государство делает все возможное, чтобы это предотвратить. Мы понимаем, что если у нас есть такие люди как Янин, есть общественность, которой небезразлична эта проблема, то мы ее решим", - сказал Авдеев.
Лауреату вручили диплом и денежную составляющую премии - 25 тысяч долларов.
В прошлом году премии Александра Солженицына был посмертно удостоен писатель Виктор Астафьев.
Литературная премия Александра Солженицына учреждена для награждения писателей, живущих в России и пишущих на русском языке, за произведения, созданные и опубликованные в послереволюционный период. Премия вручается с 1998 года ежегодно за произведения, написанные в одном из основных литературных жанров: проза, поэзия, драматургия, литературная критика и литературоведение.
Финансовое обеспечение премии осуществляется Русским Общественным Фондом Александра Солженицына. Солженицын основал этот Фонд в 1974 году, сразу после своего изгнания из страны, и передал ему все мировые гонорары за "Архипелаг ГУЛАГ". С тех пор Фонд оказывал систематическую помощь жертвам ГУЛАГа, а также финансировал проекты, связанные с сохранением русской культуры.
Валентин Лаврентьевич Янин - автор более 700 научных и научно-популярных книг и статей, специалист по Древней Руси, ставший участником многих открытий, связанных с Новгородом, в том числе - Новгородской псалтири.
Валентин Янин родился 6 февраля 1929 года в Кирове (Вятка), в 1946 году поступил на исторический факультет МГУ, где стал учеником основателя Новгородской археологической экспедиции Артемия Владимировича Арциховского. После окончания учебы остался работать на кафедре археологии родного факультета, вначале младшим научным сотрудником, с 1964 года - профессором. В 1978 году он возглавил кафедру, которой руководит и по настоящее время. С 1962 года Янин руководит раскопками в Новгороде в качестве главы Новгородской археологической экспедиции.
В 1966 году он стал член-корреспондентом АН СССР, в 1990 году - академиком РАН.
Вышедшая в том же году книга "Я послал тебе бересту" принесла своему автору множество наград, от Государственной премии СССР до премии "Триумф" в 2002 году и была переведена на множество языков, включая японский.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Япония":

Кортни Лав возвращается к своему настоящему имени
2010-04-21 18:40 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Вдова Курта Кобейна и певица Кортни Лав решила отказаться от своего сценического псевдонима и требует, чтобы к ней обращались по настоящему имени - Кортни Мишель Харрисон, сообщает в среду BBC.
"Кортни Лав мертва. Мы любим ее на сцене, но она не нужна мне во всей остальной жизни", - приводит BBC слова певицы со ссылкой на журнал NME. Звезда добавила, что ей хотелось бы, чтобы к ней обращались по имени, которое она получила при рождении, а именно - Кортни Мишель Хариссон.
Вероятно, таким образом теперь уже бывшая Корни Лав хочет порвать со своим прошлым, где было увлечение наркотиками, аресты и скандальный брак с Куртом Кобейном, фронтменом группы Nirvana, который покончил с собой 9 апреля 1994 года, находясь на вершине славы.
Последние большие неприятности настигли певицу совсем недавно. В декабре 2009 года Верховный суд Лос-Анджелеса лишил ее родительских прав в отношении дочери, 17-летней Фрэнсис Бин Кобейн. Причины такого вердикта не разглашаются. Время, оставшееся до совершеннолетия, Фрэнсис проведет с бабушкой и тетей, сестрой Курта Кобейна.
По собственному признанию певицы, ей также хочется положить конец расспросам о Кобейне, которыми ее мучают журналисты.
"Я не знаю, каким он был бы сейчас - он умер, когда ему было 27. Может быть, он бы увлекался девушками из высшего света, или толстушками, или вообще стал бы гомосексуалистом. Я не его представитель на Земле", - цитирует BBC слова певицы.
Кортни Лав известна не только как вдова, но и как лидер рок-группы Hole. Сейчас она находится в турне, посвященному выходу ее нового альбома Nobody`s Daughter.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Наркотики":

Фестиваль искусств "Традиции и современность" пройдет в Москве
2010-04-21 19:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр – РИА Новости. Московский Международный Фестиваль «Традиции и Современность» пройдет с 20 по 24 мая в выставочном центре «Крокус Экспо», сообщили РИА Новости организаторы проекта.
На фестивале свои работы представят более двухсот живописцев, скульпторов, фотографов, графиков, мастеров прикладного искусства из разных стран мира. 
При этом наряду с работами известных мастеров – в частности, Михаила Врубеля, Роберта Фалька, Таира Салахова, на «Традициях и современности» можно увидеть произведения молодых и пока не знакомых широкому кругу почитателей искусства художников.
На фестивале будут реализованы несколько спецпроектов: «Вечная память», который посвящен 65-летию Победы в Великой Отечественной войне, «Окно в Париж» - году Франции в России. 
Также, уже по традиции, в фестиваль включен проект «Куклы мира» - на выставке можно будет увидеть лучшие образцы кукольного мастерства из музейных, галерейных и частных собраний.
У фестиваля «Традиции и современность» есть и конкурсная программа. Его победители будут определены в номинациях живопись, графика, скульптура, фотография, инсталляция, прикладное искусство, архитектура и музейное дело. Жюри фестиваля возглавляет вице-президент Российской академии художеств Таир Салахов.
Торжественная церемония вручения главной награды фестиваля - бронзовой статуэтки «Вера» состоится 26 мая в Зале Церковных Соборов Храма Христа Спасителя. Ожидается, что на ней выступят «Академик - Бенд» под руководством Анатолия  Кролла, заслуженный артист России Даниил Крамер, аккордеонист-виртуоз Петр Дранга и другие.
Фестиваль «Традиции и современность» в этом году пройдет в четвертый раз.    
РИА Новости выступает информационным агентством фестиваля.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Франция":

Фестиваль любительского кино "Время в кадре" начал прием работ
2010-04-21 19:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
КАЛИНИНГРАД, 21 апр - РИА Новости, Вадим Смирнов. Прием работ на фестиваль любительского кино "Время в кадре", посвященный 65-летию Победы, начался в Калининграде, сообщил РИА Новости представитель областного министерства культуры.
"С сегодняшнего дня начинается прием работ на фестиваль любительского кино "Время в кадре". Координирует это Музей Мирового океана. Итоги фестиваля планируется подвести в конце ноября", - сказал представитель министерства культуры.
По его словам, определены три основные номинации фестиваля: "Подвиг ваш бессмертен" (о ветеранах войны), "Годы созидания" (о знаменитых земляках и о строительстве мирной жизни на территории Калининградской области), "Уникальность региона" (о природных и туристических особенностях региона).
"Фестиваль проводится в пятый раз, впервые он был организован в 2005 году. Тогда это случилось, можно сказать, спонтанно, но с тех пор стало традицией", - добавил собеседник агентства.
Цель фестиваля - привлечение широкого актива кино- и видеолюбителей для поиска уникальных исторических событий в жизни Калининградского региона, а также создание кинообъединения и показ фильмов-победителей по эфирным телеканалам.
Традиционно в нем участвуют десятки работ разных жанров и из разных стран, не только из России, но также из государств Балтийского региона, Польши, Германии и других.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Кино":

Социально-значимое кино получит бонусы от государства
2010-04-21 19:57 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Бонусы на социально-значимые кинопроекты получат от государства пять-десять картин, сообщил журналистам в среду исполнительный директор Фонда развития кинематографа Сергей Толстиков.
Когда фонд создавался, 2 миллиарда рублей из его бюджета было поделено поровну между восемью лидерами кинопроизводства, в число которых попали "СТВ", "Дирекция кино", "Тритэ", ЦПШ, "Профит", Art Pictures, "Базелевс" и "Рекун", а 800 миллионов были оставлены на поддержку социально-значимых картин и премии создателям фильмов, которые смогут собрать более миллиона зрителей.
"Есть список, представленный министерством культуры. В нем порядка пяти наименований, находящихся на разных стадиях производства, от сценария до съемок", - сказал Толстиков.
По его словам, один из фильмов-претендентов связан с Годом учителя, во втором речь идет о полете первого человека в космос, в третьем - об Отечественной войне 1812 года, четвертый посвящен житию святителя Алексия, а пятый - жизни и подвигам генерала Скобелева.
От режиссеров, продюсеров и сценаристов поступило еще около 25 заявок, отметил исполнительный директор фонда, добавив, что всего будет профинансировано не более 10 картин, и сколько денег на это будет выделено, пока не известно.
Толстиков отметил, что восемь компаний-лидеров, уже получивших право на 250 миллионов каждая, имеют право претендовать и на финансирование социально-значимых проектов.
Он также подчеркнул, что выделенные членам "большой восьмерки" деньги будут раздаваться не просто так, а по заявкам, под конкретные проекты.
"Пока ни одной заявки не поступило", - констатировал исполнительный директор фонда.
До последнего времени распределением денег на кино ведало министерство культуры, однако в ноябре 2009 года система была признана недостаточно эффективной, поскольку многие кинопроекты, получившие господдержку, не только не возвращали затраченные средства, но даже не выходили в прокат. С финансовой точки зрения ситуация выглядела настолько плачевно, что пост-фактум даже вызвала недовольство Счетной палаты, проведшей в апреле 2010 года внеплановую проверку и обнаружившей несоблюдение сроков и законов почти в каждом контракте.
Эффективность расходования госсредств отныне призван обеспечивать специальный фонд поддержки кинематографа, в распоряжение которого поступило 2,8 миллиарда рублей. Судьба 800 миллионов в данный момент решается.
Еще 800 миллионов остались в ведении министерства культуры, которое на эти деньги должно исхитриться помочь начинающим, документалистам, мультипликаторам и артхаусному кино.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Российский павильон в третий раз откроется в Каннах
2010-04-21 20:24 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Российский павильон в третий раз откроется в рамках Каннского кинофестиваля в "Международной деревне" и будет работать с 12 по 23 мая, сообщил на пресс-конференции в среду один из его организаторов Григорий Геворкян.
Как и в предыдущие годы, павильон станет единым информационным центром российских кинематографистов, а его организаторы продолжат работу по созданию "культурного посольства" России в Каннах.
"Мы считаем, что это очень важная площадка для продвижения нашего кино и нашей страны как площадки для съемок ", - сказал руководитель Департамента кинематографии Министерства культуры РФ Сергей Зернов. Он отметил важность того, что павильон способствует налаживанию контактов российских продюсеров с их зарубежными коллегами в области совместного кинопроизводства.
Ороганизаторы павильона разработали несколько программ кинопоказов. Цикл "В фокусе новое русское кино" будет состоять из 10 картин: "Детям до 16 " Андрея Кавуна, "В России идет снег" Натальи Наумовой, "Другое небо" Дмитрия Мамулии, "Которого не было" Рамиля Салахутдинова, "Чужая" Антона Борматова, "Я тебя люблю" Павла Костомарова, "Варвара" Геннадия Каюмова, "Пассажир из Сан-Франциско" Анатолия Бальчева, "Парни с Марса" Сергея Осипьяна и "Громозека" Владимира Котта.
Цикл New Russians составлен из короткометражек студентов ВГИКа и Высших курсов сценаристов и режиссеров.
Кроме того, будут показаны лучшие картины, посвященные 65-летию Победы.
Также в павильоне пройдет презентация фестиваля авторского кино "2in1", образовавшегося после распада фестиваля "Завтра", будет представлен вологодский Международный фестиваль молодого европейского кино Voices, Рената Литвинова расскажет о своем новом фильме "Три подруги", а клуб "Синефантом" отпразднует 25-летний юбилей.
"Раньше в Канны приезжало много наших, но было сложно кого-то найти. Теперь есть возможность всем встретиться", - сказал Геворкян. Он отметил, что неудача российской сборной на Олимпиаде в Ванкувере придала словосочетанию "Русский Дом" негативный оттенок, но организаторы "Российского павильона" надеются, что Каннский "Русский дом" поможет исправить эту ситуацию.
Международный Каннский кинофестиваль проводится в 63-й раз, он пройдет с 12 по 23 мая.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Международные кинофестивали":

Последние новости по теме "Зимняя олимпиада Ванкувер 2010":

Петр Мамонов отметит 26-летие на сцене концертом
2010-04-21 20:51 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Легендарный артист и музыкант Петр Мамонов выступит с программой "Давненько мы еще раз тебя не видели! Творческий вечер: 26 лет на сцене" в Театре Эстрады в пятницу, сообщили РИА Новости организаторы.
Эта программа с названием "Давненько мы тебя не видели" стартовала год назад и была посвящена 25-летию на сцене лидера, а теперь и единоличного участника группы "Звуки Му". Тогда в программу концерта входили песни, не звучавшие со сцены более десятка лет, среди которых композиции с альбомов "Простые вещи", "Крым" и других, а также видео из предыдущих спектаклей и отрывки из кинофильмов, где сыграл артист.
"И вот теперь, год спустя, Петр Мамонов решил закрыть этот проект. И дать прощальный концерт на той же сцене, где проводил первый творческий вечер", - сообщили организаторы.
За время своего существования программа претерпела существенные изменения. Теперь в нее также включен большой корпус текстов из альбома "Великое молчание вагона метро", стихи и рассказы из книги миниатюр Мамонова "Закорючки", второй и третий том которой вышли в начале нынешнего года.
Как отмечают организаторы, после последнего выступления в рамках программы "Давненько мы тебя не видели", Мамонов снова уединится в своей деревне и будет готовить сценическую постановку "Сказки Братьев Гримм".
"Сколько времени продлится его творческий процесс, и как будет выглядеть окончательный результат - предсказать, как всегда, невозможно", - считают они.
Петр Мамонов родился в Москве в 1951 году. Он является одним из основателей группы "Звуки Му". Среди его наиболее известных моноспектаклей - "Есть ли жизнь на Марсе, "Шоколадный Пушкин" и другие. Мамонов сыграл в кинофильмах "Игла", "Такси-блюз", "Пыль" и других. За главную роль в фильме режиссера Павла Лунгина "Остров" Мамонов был награжден "Золотым орлом". В прошлом году на экраны вышел еще один фильм Лунгина с участием Мамонова - "Царь".
С 1995 года Мамонов постоянно живет в своем доме в деревне Ефаново, неподалеку от города Верея, в юго-западной части Московской области, приезжая в Москву лишь по делам и на собственные выступления.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Театр де ла Вилль покажет в Москве спектакль "Казимир и Каролина"
2010-04-21 21:18 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 21 апр - РИА Новости. Парижский Театр де ла Вилль в субботу и воскресенье покажет в московском театре имени Вахтангова пьесу "Казимир и Каролина" в постановке своего директора Эмманюэля Демарси-Мота, сообщили РИА Новости в пресс-службе Международного театрального фестиваля имени А. П. Чехова.
"Я хочу обновить привычный народный театр, театр, который рассказывает о трудностях жизни в самой простой манере, о том, что волнует людей, об их простых заботах, увиденных собственными глазами", - цитирует пресс-служба фестиваля слова режиссера.
Действие пьесы "Казимир и Каролина" разворачивается в Мюнхене в 1930-е годы - во времена, когда число безработных в Германии достигло почти 5 миллионов человек.
Казимир и Каролина проводят воскресный день на ярмарке, куда пришли повеселиться. Вокруг кружатся карусели, льется рекой пиво, звучит музыка, но Казимиру все это не в радость. Он вынужден скрывать от возлюбленной, что потерял место, потому что знает, что нищий и безработный ей не нужен. "Любовь длится вечно, пока у тебя есть работа", - сказано в пьесе. Поэтому спектакль, посвященный любви, начинается с расставания.
Режиссер и директор Театра де ла Вилль Эмманюэль Демарси-Мота, сын известной португальской актрисы Терезы Мота и французского драматурга и режиссера Ришара Демарси, начал свою театральную карьеру в 17 лет. Он работал в нескольких театрах, где ставил спектакли по произведениям Шекспира, Мольера, Пиранделло, Брехта, Эрдмана.
Артисты Театра де ла Вилль работают с Демарси-Мота уже десять лет. "Вместе мы испытываем постоянную потребность в исследовании, в лабораторных работах, которые позволяют одновременно понять произведение автора и подумать о способах его интерпретации и представления", - приводит пресс-служба слова французского режиссера.
Гастроли Театра де ла Вилль организованы Фестивалем имени Чехова совместно с Министерством культуры РФ, посольством Франции и Французским культурным центром в Москве в рамках Года России во Франции и Года Франции в России.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Безработица":

Последние новости по теме "Германия":

Индустриальная биеннале совеременного искусства откроется на Урале
2010-04-21 21:45 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЕКАТЕРИНБУРГ, 21 апр ? РИА Новости, Анна Шмакова. Первая Уральская индустриальная биеннале современного искусства, открывающаяся в Екатеринбурге в сентябре, привлечет, по оценкам специалистов, не менее 100 тысяч посетителей, сообщил журналистам в среду руководитель администрации губернатора Свердловской области Вячеслав Лашманкин.
"Урал традиционно считается промышленным регионом, при этом в Свердловской области появились и развиваются многие виды искусства. Здесь родилась невьянская икона, была построена Невьянская башня. Местные глубокие культурно-исторические традиции должны выйти на новый уровень", - заявил он.
Директор Екатеринбургского филиала Государственного центра современного искусства Алиса Прудникова, которая также является комиссаром Уральской биеннале, рассказала, что в ней примут участие около ста художников из России, Мексики, Великобритании, Германии, Франции и других стран, которые представят свои работы на промышленных площадках столицы Урала.
Структура Уральской биеннале, которая будет состоять из основного проекта, специальной и параллельной программы, является традиционной для подобной формы смотров современного искусства. Сходное устройство имеет и Московская биеннале, и самая знаменитая и старая из всех биеннале - Венецианская.
Основной проект под названием "Ударники мобильных образов" откроется 9 сентября в здании бывшей типографии "Уральский рабочий" в центре города. Спецпроекты и параллельная программа разместятся в стенах предприятий, которые работают и поныне - на заводах "Уралмаш", "Стройбери", Екатеринбургском заводе по обработке цветных металлов, Верх-Исетском металлургическом заводе и на Екатеринбургском камвольном комбинате.
"Для нас этот проект интересен тем, что, поддерживая его, мы совмещаем две уральские традиции - художественную и промышленную", - отметил Лашманкин.
По словам организаторов проекта, на подготовку и проведение биеннале в 2010 году будет затрачено около 5 миллионов рублей - эти средства выделят Министерство культуры Свердловской области и городская администрация Екатеринбурга. Они рассчитывают, что для проведения второго выпуска биеннале в 2012 году эта сумма будет существенно увеличена.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Свердловская область":

Последние новости по теме "Великобритания":

На поддержку социально-значимых кинопроектов будет выделено 500 млн рублей
2010-04-21 22:12 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
21 апреля исполнительный директор Фонда развития кинематографа Сергей Толстиков рассказал, что бонусы на социально-значимые кинопроекты получат пять-десять фильмов. Сколько средств будет выделено каждой картине он не уточнил, но заметил, что общий объем финансовой поддержки составит 500 млн руб.
Как сообщил Сергей Толстиков, министерство культуры составило список социально-значимых кинопроектов, которые могут стать претендентами на получение заявленных бонусов. Представитель Фонда развития кинематографа отметил, что "в нем порядка пяти наименований, находящихся на разных стадиях производства, от сценария до съемок". Он добавил, что пока не понятно, сколько средств получит в итоге каждая выбранная картина, но всего на эти цели планируется потратить 500 млн руб. В то же время Сергей Толстиков отметил, что всего от режиссеров, продюсеров и сценаристов поступило еще около 25 заявок, добавив, что финансирование получат не более 10 картин.
Конкретные названия картин-претендентов представитель Фонда развития кинематографа не называл, но рассказал о темах, которые в них затрагиваются. Среди них — полет первого человека в космос, Отечественная война 1812 года, год учителя. Есть в числе претендентов и фильмы, повествующие о конкретных людях. Например, одна картина рассказывает о житие святителя Алексия, а другая — о подвигах генерала Скобелева.
Напомним, раньше распределением финансирования на кино занималось министерство культуры. В ноябре 2009 года на заседании правительственного совета по кинематографии его председатель и премьер РФ Владимир Путин заявил, что российское кинопроизводство должно измениться. Тогда многие участники киносообщества удивились, впервые услышав, что предполагается раздавать государственные деньги только нескольким лидерам отечественного кинобизнеса. Для выбора лидеров на рынке предполагалось использовать объективные критерии. Сложность при их выработке заключалась в том, что, по словам экспертов, кинокомпаний, работающих успешно во всех областях кинопроизводства, на российском рынке нет. Баллы были начислены по трем направлениям: зрительская оценка, т. е. оценка фильмов зрителями кинотеатров и ТВ; оценка профессиональным сообществом (профессиональные призы и награды на кинофестивалях), а также устойчивость и надежность организаций (продолжительность работы и текущая активность). В итоге в число получателей вошли СТВ Сергея Сельянова, "Дирекция кино" "Первого канала", "Три Тэ" Никиты Михалкова, подразделение холдинга "Проф-медиа" — "Централ Партнершип", "Профит" Игоря Толстунова, Art Pictures Федора Бондарчука и Дмитрия Рудовского, "Базелевс" Тимура Бекмамбетова и "Рекун" Валерия Тодоровского. На съемки фильмов в 2010 году эти компании должны получить из бюджета по 250 млн руб. субсидий на возвратной основе. Таким образом всего на финансирование проэктов этих 8 компаний было выделено 2 млрд руб. Всего же при создании Фонда, ему было передано 2,8 млрд руб. Остальные 800 млн были отложены на премии создателям фильмов, которые смогут собрать более миллиона зрителей, и на поддержку социально-значимых кинопроектов.
Стоит отметить, что любая их этих компаний имеет право претендовать и на финансирование социально-значимых проектов.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":