Международный День цирка. Справка
2010-04-17 10:26 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
17 апреля отмечается Международный День цирка.
Европейская цирковая ассоциация (European Circus Assotiation) и Всемирная федерация цирка, действующая под патронажем принцессы Монако Стефании, выступили с инициативой ежегодного празднования 17 апреля Международного Дня цирка. Первый Международный День цирка пройдет в субботу 17 апреля 2010 г.
Президент Европейской цирковой ассоциации, в которую входит 21 цирк, Урс Пилс и принцесса Монако Стефания предложили всем циркам поддержать инициативу по поводу ежегодного празднования Международного Дня цирка. Организаторы в будущем собираются подготовить документы для ЮНЕСКО, в которых предложат поддержать мировое цирковое искусство.
"Первый Международный День Цирка – это шанс показать себя и прославить цирк,  – сказал Урс Пилс. Мы призываем владельцев цирков, цирковых артистов и просто поклонников цирка во всем мире торжественно отметить Международный День Цирка так, чтобы весь мир запомнил этот день".
Национальные Дни цирка есть во многих странах. В США, например, его отмечают 3 апреля. В 1996 г. депутаты Госдумы РФ обращались в правительство с предложением установить в России День цирка. С подобной инициативой в 2002 г. обратилось и Министерство культуры РФ, предложившее сделать общероссийским Днем циркового искусства 25 декабря (в этот день – 25 декабря 1873 г. – в Пензе был открыт первый русский цирк братьев Никитиных). Но праздник у российских циркачей пока так и не появился.
Современный цирк – это клоунада, акробатика, эквилибристика, музыкальная эксцентрика, иллюзионизм, пантомима, интермедия и др.
В мире работают тысячи цирков, среди которых есть самые известные, к числу которых относится Китайский акробатический цирк "Райское шоу из Поднебесной". Это одна из самых древних цирковых трупп мира. Она состоит из 100 артистов, большая часть из которых – прославленные спортсмены-акробаты, завоевавшие многочисленные призы и награды на различных соревнованиях как внутри Китая, так и за его пределами. Благодаря своему фантастическому таланту и непрерывному совершенствованию мастерства, китайская акробатическая труппа получает все новые и новые приглашения выступить во всем мире.
Канадский "Цирк Солнца" (Cirque du Soleil), один из самых лучших цирков мира, был основан в конце 1970-х гг. франко-канадским цирковым артистом Ги Лалиберте.
Самое главное достоинство цирка Cirque du Soleil состоит в том, что он представляет собой не просто отдельную цирковую организацию, а является огромной цирковой корпорацией, которая располагает офисами в нескольких странах мира: в Англии – в Лондоне, в США – в Нью-Йорке и Лас-Вегасе, а также в Амстердаме, Сингапуре, Гонконге. Главный центр корпорации находится в Монреале. В этом грандиозном цирке работает - 2 тысячи человек, большую часть из которых составляют цирковые артисты.
Во французском "Цирк Фрателлини" главные действующие лица   клоуны.
Братья Кико, Пополь и Баба Фрателлини начали свою звездную карьеру в России в начале ХХ века. Затем они уехали во Францию, где основали свою академию циркового мастерства и стали легендой циркового дела. Дочь одного из братьев, Анни, стала известнейшей французской клоунессой, и основала знаменитую на весь мир школу Фрателлини (одним из выпускников которой является Венсан Кассель).
"Цирк братьев Ринглинг и Барнума и Бейли" (США) появился в конце XIX века благодаря пяти братьям Ринглинг, цирковым артистам-самоучкам. Они были настолько успешными   поначалу в своих собственных выступлениях, а потом и в цирковом менеджменте, что выкупили крупнейший цирк Барнума и Бейли, которые были в то время самыми известными антрепренерами.
В результате конкурентной борьбы все три цирковых предприятия были объединены и образовали знаменитый "Цирк братьев Ринглинг и Барнума и Бейли", который оказался во главе процесса модернизации циркового дела. Этот цирк прославился тем, что зрители могут наблюдать одновременно за семью аттракционами, демонстрируемыми на трех манежах и четырех помостах. Придя на представление заранее, они получают возможность понаблюдать за тем, как наносят грим артисты и как готовятся к выступлениям дрессированные животные.
Большой Московский государственный цирк на проспекте Вернадского – самый большой стационарный цирк в мире. Он был открыт 30 апреля 1971 г. Подобного цирка не было, и нет нигде в мире. Зрительный зал представляет собой амфитеатр высотой 36 метров, состоящий из 23 рядов (3 400 мест). Пять сменных манежей располагаются в огромном машинном зале на глубине 18 метров. Здесь же находится и огромный машинный зал.
За время своего существования Цирк представил более 100 различных программ, как сюжетных, так и дивертисментных, в которых принимали участие лучшие артисты русского и зарубежного цирка.
Один из самых старейших цирков России – Московский цирк на Цветном бульваре.
В 1880 г. это здание было построено для цирка Альберта Саламонского. На манеже цирка выступали самые знаменитые артисты: Анатолий и Владимир Дуровы, Виталий Лазаренко, Вильямс Труцци со своими лошадьми, непревзойденные прыгуны Сосины, акробаты Океанос, эквилибристки сестры Кох, фокусник Кио, клоуны Карандаш, Олег Попов, Юрий Никулин, Леонид Енгибаров, Михаил Шуйдин. Здесь был создан "Медвежий цирк" Валентина Филатова. В 1983 г. руководство цирком принял Народный артист СССР, знаменитый клоун и артист Юрий Никулин. В декабре 1996 г. цирку было присвоено имя "Московский цирк Никулина на Цветном бульваре".
Россия славится своими цирковыми династиями, самыми известными из которых  являются Дуровы, Запашные, Кио, Филатовы, Кантемировы, Багдасаровы.
Династия Дуровых была основана более 145 лет назад Владимиром Леонидовичем Дуровым, который создал учреждение, не имеющее аналогов в мире. Это был и "Театр Крошка", где выступали дрессированные животные, и обширный естественнонаучный музей, и научная лаборатория, в которой велись наблюдения за поведением животных, разрабатывались приемы дрессуры, читались для посетителей лекции о психологии животных.
В династии Дуровых четыре народных артиста СССР: Юрий Владимирович, Владимир Григорьевич, Наталия Юрьевна и Лев Константинович Дуровы; народные артисты России Тереза Васильевна Дурова и Юрий Юрьевич Дуров; заслуженный деятель искусств РСФСР Анна Владимировна Дурова-Садовская, заслуженная артистка России Тереза Ганнибаловна Дурова.
Династия Запашных – династия укротителей, вольтижёров, акробатов, гимнастов. Родоначальником этой цирковой династии стал выходец из прибалтийских немцев клоун и музыкальный эксцентрик Карл Томсон, дочь которого Лидия, выйдя замуж за Михаила Запашного, взяла фамилию мужа. Цирковая карьера следующего поколения Запашных – Вальтера, Мстислава и Игоря началась в саратовском цирке. Братья пробовали себя в самых разных жанрах: клоунада, воздушная гимнастика, джигитовка, мотогонки, дрессировка лошадей и экзотических животных, укрощение хищников.
В 1954 г. братья Запашные в полном составе: Вальтер, Мстислав, Сергей и Игорь выпустили номер "Акробаты – вольтижеры", равного которому нет до сих пор.
Уйдя на пенсию, Вальтер Запашный передал свой аттракцион сыновьям – Эдгарду и Аскольду Запашным.
Кио – династия иллюзионистов. Основателем династии был Эмиль Теодорович Кио (1894-1965 гг.). В 1960 г. в Англии Эмиль Кио был признан лучшим фокусником мира, а годом позже в Дании получил золотую медаль Международной артистической ложи.
Династию продолжили два сына Эмиля Кио, два сводных брата – Эмиль и Игорь. Работая в жанре иллюзиона, братья отличались по творческой манере, поэтому с самого начала решили выступать по отдельности.
Династия Филатовых ведет свой отсчет с 1836 г., именно в этот год было выдано разрешение губернатора Нижнего Новгорода на работу на рыночной площади Филату, поводырю с медведем, и его жене, служительнице у обезьян. Основоположник династии   Иван Лазаревич Филатов (1873-1956 гг.) – артист-дрессировщик хищных животных, а также основатель системы зооцирков в СССР.
У Ивана Филатова и его жены Таисии Яковлевны (гротеск-наездницы) было 13 детей, двое из них продолжили цирковую династию – Мария Ивановна Филатова (в замужестве Корнилова) и Валентин Иванович Филатов (1920-1979 гг.).
Мировую известность династии принес аттракцион "Медвежий цирк", созданный Валентином Филатовым в содружестве с режиссерами Георгием Венециановым и Изяславом Немчинским в 1949 г. Продолжателями традиций Валентина Филатова стали две его дочери – Людмила и Татьяна – и их мужья, Юлия Филатова (внучка Валентина Филатова, дочь Людмилы и Валерия Филатовых).
Багдасаровы – династия укротителей тигров, которая берет свое начало с дедушки ныне знаменитых дрессировщиков Карины и Артура Багдасаровых – Николая Андреевича Язева. Отец Артура и Карины – Михаил Ашотович Багдасаров в 18 лет начал работать дрессировщиком вместе с народной артисткой РСФСР Маргаритой Назаровой.
В 1991 г. был выпущен новый аттракцион "Тигры Шоу" с 18 уссурийскими тиграми, в котором  Багдасаров стал работать с дочерью Кариной. Через два года дрессировкой занялся и сын Михаила Багдасарова – Артур.

Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Солнце":

Последние новости по теме "Монако":

"Король китча" Джефф Кунс решил обратиться к античности
2010-04-17 13:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
НЬЮ-ЙОРК, 17 апр - РИА Новости, Лариса Саенко. Самый дорогой из ныне здравствующих скульпторов, нередко именуемый "королем китча" Джефф Кунс создает новую серию под названием "Античность", обратившись от дерева, металла, фарфора, настоящих пылесосов и живых цветов к классическому мрамору.
"Сейчас я начал работать над серией "Античноcть". Это будут скульптуры из мрамора, олицетворяющие весну и фертильность", - рассказал Кунс в интервью РИА Новости.
Тема, в отличие от материала, для художника не нова, однако вновь актуальна: 55-летний Кунс признался, что в июле ожидает появления на свет дочери от второго брака с художницей Джастин Уиллер, с которой познакомился, когда она попала на работу в его мастерскую.
Кунс, чье творчество относят к поп-арту, сам себя считает авангардистом, стоящим в одном ряду с Сальвадором Дали, Пабло Пикассо и Энди Уорхолом, однако в настоящий момент много размышляет о классическом наследии.
"Я работал с очень разными материалами, а сейчас хочу вернуться к материалу, который представляется мне основой скульптуры в истории человечества", - признался Кунс.
Он напомнил, впрочем, что однажды уже изваял себя в мраморе - стилизованный бюст художника стал частью эротической серии "Сделано на небесах", посвященной его насыщенной супружеской жизни с порно-звездой и политиком Илоной Штиллер, более известной как Чиччолина.
Рука Москвы
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
"Китчевый" скульптор Кунс обещает вернуться к античности
(23 сек./1.71Mb)
Поворот к классике и мрамору был, по собственному признанию скульптора, во многом навеян визитом в Россию в 2009 году и посещением Эрмитажа.
"Я наслаждался Эрмитажем и его огромной коллекцией. Особенно меня поразила невероятная античная коллекция", - вспоминает Кунс.
В Москве художник побывал в Центре современной культуры "Гараж", созданном Дарьей Жуковой. Неизгладимое впечатление на него произвела ночная жизнь российской столицы.
"Прекрасная страна с развитой культурой. Я получал удовольствие от ночной жизни Москвы, ночных огней города - белых и цветных. Мне все это показалось XIX веком. Москва в моей памяти осталась в огнях и красно-розовом кирпиче", - поделился впечатлениями скульптор.
Любимец миллиардеров
Джефф Кунс входит в число самых богатых и продаваемых художников: его холсты и скульптуры охотно покупают как западные магнаты, так и постсоветские меценаты. Работа Кунса "Висящее сердце" была продана на торгах Sotheby`s в Нью-Йорке за 24 миллиона долларов, а его "Надувной цветок" купили в Лондоне почти за 26 миллионов долларов.
"Единственная цель искусства - общение. Если ты преуспел в этом, люди автоматически посылают определенные формы благодарности. Если произвдения искусства чего-то стоят - это воздается. Раз мои работы представляют какую-то ценность, мы видим ответ именно такого рода", - объяснил свою популярность Кунс, имеющий за плечами опыт брокера на Уолл-стрит и немалые навыки раскрутки собственного имиджа.
Впрочем, он настаивает, что высокие цены не есть плод его собственных трудов. "Это не генерировано мною самим. Я не создаю вещи исключительно ради экономической выгоды", - уверяет художник.
Вещи из детства
Работы Джеффа Кунса - квинтэссенция американской массовой культуры. Многие из его гигантских скульптур напоминают надувные игрушки, скрученные из резиновых шаров.
"Аспект детства, конечно, присутствует, но есть здесь также нечто исконное - подобное приручению коня. Ты чувствуешь, что приобщаешься к чему-то очень древнему. Примитивный человек создавал нечто подобное моей резиновой собаке", - считает художник.
Некоторые критики полагают, что вдохновляющие его сюжеты банальны, и утверждают, что Кунс, в детстве разносивший по домам сладости в подарочных упаковках, перенес этотопыт в искусство, "оборачивая" свои гигантские игрушки в никелированную сталь.
"Вещи имеют свою историю - и это здорово. Вещи из моего детства, среди которых я рос, помогали мне ощущать самого себя", - объясняет Кунс.
Его работы уже приобрели многие прославленные музеи мира, в том числе - Метрополитен и MoMA в Нью-Йорке. Однако реакция искусствоведов остается по-прежнему неоднозначной: многие утверждают, что вещи Кунса отличаются примитивностью и безвкусием, а история его успеха есть возведение китча в культ.
"Я не полагаюсь на чужие суждения и не разделяю стремления все взвесить и разделить. Обычно считается, что китч ниже культурных ценностей. Я так не считаю. Я полагаю, что определенным вещам может быть присуща большая или меньшая значимость, однако не признаю систему взглядов, в которой каким-то вещам отказывается в ценности вовсе. Впрочем, я не считаю себя как-либо причастным к китчу", - реагирует на упреки Кунс.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Сальвадор":

Реклама из Словакии откроет "Ночь пожирателей рекламы" в России
2010-04-17 13:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 17 апр - РИА Новости. Рекламный ролик из Словакии был признан лучшим по итогам 2009 года среди представленных в программе показа "Ночи пожирателей рекламы". Именно этим роликом будет открываться программа фестиваля во время гастролей по городам России, в Москве показ прошел в киноцентре "Октябрь" в ночь с пятницы на субботу.
"Реклама - наука о мысли, - подчеркнул шоумен Дмитрий Дибров, объявляя победителя. - Именно за это мы и проголосовали." Мнение жюри, в состав которого вошли Борис Берман и Ильдар Жандарев, Дмитрий Дибров, Дмитрий Пучков (Гоблин), Ольга Шелест, Татьяна Геворкян, театр "Квартет И" и другие, было практически единодушным: 11 голосов.
Московский показ стал началом большого турне "Ночи" по городам России, которое завершится в рождественскую ночь в Санкт-Петербурге.
В рамках юбилейного, тридцатого, показа рекламы из коллекции Жана-Мари Бурсико в качестве сюрприза для зрителей были показаны раритетные ролики СССР 1970-х годов, а также состоялась символическая дуэль между Россией и Францией.
Всего из 400 роликов, которые вошли в официальную программу "Ночи пожирателей рекламы" российских лишь три, из них два - социальной направленности. Больше всего в программе французской и британской рекламы - 35-40 роликов.МОСКВА, 17 апр - РИА Новости. Рекламный ролик из Словакии был признан лучшим по итогам 2009 года среди представленных в программе показа "Ночи пожирателей рекламы". Именно этим роликом будет открываться программа фестиваля во время гастролей по городам России, в Москве показ прошел в киноцентре "Октябрь" в ночь с пятницы на субботу.
"Реклама - наука о мысли, - подчеркнул шоумен Дмитрий Дибров, объявляя победителя. - Именно за это мы и проголосовали." Мнение жюри, в состав которого вошли Борис Берман и Ильдар Жандарев, Дмитрий Дибров, Дмитрий Пучков (Гоблин), Ольга Шелест, Татьяна Геворкян, театр "Квартет И" и другие, было практически единодушным: 11 голосов.
Московский показ стал началом большого турне "Ночи" по городам России, которое завершится в рождественскую ночь в Санкт-Петербурге.
В рамках юбилейного, тридцатого, показа рекламы из коллекции Жана-Мари Бурсико в качестве сюрприза для зрителей были показаны раритетные ролики СССР 1970-х годов, а также состоялась символическая дуэль между Россией и Францией.
Всего из 400 роликов, которые вошли в официальную программу "Ночи пожирателей рекламы" российских лишь три, из них два - социальной направленности. Больше всего в программе французской и британской рекламы - 35-40 роликов.
Родоначальник всей затеи - Жан Мари Бурсико, владелец уникальной коллекции "Синематека", насчитывающей уже более 1 миллиона мини-фильмов. Ежегодно он получает из рекламных агентств мира более 25 тысяч роликов.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Золотая маска с московской регистрацией
2010-04-17 15:00 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Премия «Золотая маска» назвала своих лауреатов. Совершенно неожиданно Москва стала театральной столицей России, Петербург стараниями «Мариинки» и «Карамболя» оказался на относительно почетном втором месте, а Пермь продемонстрировала, что её притязания на звание еще одного культурного центра имеют кое-какие основания. На всю остальную Россию у жюри нашлось целых три «Золотых маски».
Предыдущая неделя выдалась богатой на различные российские премии в области искусства. Назвали своего лучшего представителя поэты, публика узнала имена лауреатов «Русской книги», выбрали претендентов на награды «Большая книга» и возрожденный «Балетный Бенуа». На этом празднестве всеобщих награждений отметились даже писатели-фантасты.
Не осталась в стороне и театральная общественность.
В 16-й раз эксперты в области театра выбрали лучших российских представителей служителей Мельпомены. На фестиваль, который предваряет каждое вручение главной театральной премии России, приехало более 50 спектаклей практически со всех концов России.
Некоторым претендентам приходилось преодолевать огромные сложности: например, ярославский Театр драмы имени Волкова сумел попасть на конкурс, несмотря на отсутствие помещения для репетиций, которое опечатали пожарные. Но после вручения призов стало понятно, что никаких поблажек жюри делать не собиралось.

Подавляющее большинство призов досталось московским театрам и студиям. Из 36 номинаций они взяли себе 23. Еще 6 забрали два петербургских театра, 4 приза получили пермяки, и по одному – представители театров Улан-Удэ, Петрозаводска и Пензы.

Практически все призы, которые забрали москвичи, были главными. Лучшим большим спектаклем стали «Рассказы Шукшина» Театра наций. За малую форму приз взяла пьеса «Река Потудань», представленная театром «Студия театрального искусства». Лучший балет, разумеется, станцевали в Большом – «Русские сезоны», а лучшую оперу поставили в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко – «Лючия ди Ламмермур». И даже лучший кукольный спектакль оказался из Москвы – «Эпос о Лиликане» театра «Тень».
Спектакль «Жизнь удалась», совместное творчество Театр.doc и Центра драматургии и режиссуры, удостоился специальной премии жюри драматического театра и театра кукол. Такая же «Золотая маска» стала одним из немногих призов, доставшихся пермякам, – её получил театр «У Моста».
«Продюсеры» театра Et Cetera стали лучшим мюзиклом, спектакль «Я думаю о вас» (проект московского фестиваля «NET» и французского культурного центра) получил «Приз критики». В номинации «Эксперимент» победили также москвичи – спектакль «Opus № 7» театров «Школа драматического искусства» и Лаборатории Д. Крымова.
Специальные премии жюри музыкального театра получили «Джанни Скикки» («Новая опера», Москва) и «Гоголиада» Мариинского театра.
Зато не было равных пермскому театру «Балет Евгения Панфилова» в номинации «Современный танец», где «Золотую маску» получила их постановка «Casting off».
В персональных номинациях также доминировали московские актеры и режиссеры.
Евгений Миронов сыграл лучшую мужскую роль в спектакле «Рассказы Шукшина». Полина Кутепова названа лучшей исполнительницей за роль Молли Блум в спектакле «Улисс» (Мастерская Петра Фоменко). А лучшим режиссером стал Юрий Погребничко (театр «Около дома Станиславского») за спектакль «Ля Эстрада».
Дмитрий Белов получил «Золотую маску» за мюзикл «Продюсеры» (в его основе, кстати, тот самый фильм, что сделал Мэла Брукса знаменитым, а песни к русской версии написал Алексей Кортнев), в котором сыграли и два лучших актера этого раздела премии – Наталья Благих и Егор Дружинин.
Лучшим оперным режиссером стал Александр Титель, поставивший оперу «Гамлет (датский) (российская) комедия» в Театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. В этом же театре спела лучшую женскую роль Хибла Герзмава (Лючия в «Лючии ди Ламмермур»). А вот приз за лучшую мужскую роль в опере удостоился Андрей Попов из Мариинского театра, сыгравший двух персонажей в «Гоголиаде».
«Мариинка» заслужено забрала две «Золотые маски» и за балет. Одну получил хореограф Алексей Ратманский за работу над «Коньком-горбунком», вторая досталась Алине Сомовой за роль в этой постановке. А вот лучшим исполнителем в балете стал Владимир Варнава за роль Меркуцио в балете «Ромео и Джульетта» из Музыкального театра Республики Карелия (Петрозаводск).
Призы лучшим дирижерам разъехались в Петербург и Пермь. Всеволод Полонский (Музыкальный театр «Карамболь») получил «Золотую маску» за «Шербурские зонтики», а Валерий Платонов (пермский Театр оперы и балета) за «Один день Ивана Денисовича», который в четверг закрывал фестивальную программу.
Региональные театры удостоились наград и за кукольные спектакли. Эрдени Жалцанов из Улан-Удэ получил приз за лучшую режиссуру в спектакле «Под вечным светом Кумалана», поставленный в театре кукол «Ульгэр». Виктор Никоненко из Пензы привезет в родной город «Золотую маску» за работу художника в спектакле «Мой друг Джинн» театра «Кукольный дом».
Художники помогли Петербургу и Перми получить еще по одной награде. Зиновий Марголин из «Карамболя» получил приз как лучший художник в музыкальном театре (за «Шербурские зонтики»), а Алексей Хорошев из Перми стал лучшим художником по свету (спектакль «Casting off»).
Оставшиеся призы забрала Москва.
Елена Степанова стала лучшим художником по костюмам в музыкальном театре («Лючия ди Ламмермур»), Виктория Севрюкова получила приз за костюмы в драме («Рассказы Шукшина»), Вера Мартынова и Мария Трегубова разделили «Золотую маску» лучшему художнику в драме («Opus № 7»), а Дамир Исмагилов стал лучшим художником по свету в драме («Река Потудань»).
Владимир Кобекин получил «Золотую маску» за работу композитора в музыкальном театре («Гамлет (датский) (российская) комедия»).
Часть лауреатов была известна до церемонии.
Приз «За честь и достоинство» получили народные артисты СССР Вера Васильева и Владимир Зельдин, а также народный артист России Иван Ромашко.
«За поддержку театрального искусства России» наградой отметили управляющего делами президента РФ Владимира Кожина, Благотворительный фонд культурных инициатив (Фонд Михаила Прохорова) и директора екатеринбургского ОАО «Пневмостроймашина» Анатолия Павлова.
До пятницы знал о почетной награде «За лучший зарубежный спектакль, показанный в России в 2009 году» канадец Робер Лепаж, режиссер пьесы «Липсинк».
Премия «Золотая Маска» учреждена в 1994 году Союзом театральных деятелей России как профессиональная премия за лучшие работы сезона во всех видах театрального искусства (драма, опера, балет, оперетта, мюзикл, театр кукол). Список претендентов на «Золотую маску» формируется экспертными советами. Чтобы отобрать спектакли для участия в фестивале 2010 года, эксперты премии посмотрели в театрах и на видеозаписи 655 спектаклей из многих регионов России и выезжали в десятки городов страны.
Из этих цифирей вырисовывается один нехороший вывод: региональный театр хуже столичного, причем намного.
Отдельные самородки отнюдь не делают погоду – все события происходят в Москве. Отдельные бастионы Петербурга стоят, но их чертовски мало. Пока неизвестно, к чему приведет желание пермяков сделать свой город еще одной культурной столицей, но похвально хотя бы само желание. Кроме того, оно уже подкреплено реальными достижениями.
Несколько сглаживает картину столичного первенства только то, что «Золотая маска» не замыкается на московских сценах. Спектакли фестиваля ездят на гастроли по стране, реализуя совместно с Министерством культуры программу «Лучшие спектакли в городах России». Это, несомненно, подтягивает уровень местных театральных трупп. Может, не сразу, но если этого не делать, то вскорости экспертам «Золотой маски» для отбора фестивальной программы даже не придется пересекать МКАД. Ведь «Мариинка» приедет в Москву сама – в рамках всё той же культпросветовской деятельности премии, а смотреть на остальных – только терять время.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Михаил Прохоров":

Последние новости по теме "Республика Карелия":

"Король китча" Джефф Кунс решил обратиться к античности
2010-04-17 15:22 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Самый дорогой из ныне здравствующих скульпторов, нередко именуемый «королем китча» Джефф Кунс создает новую серию под названием «Античность», обратившись от дерева, металла, фарфора, настоящих пылесосов и живых цветов к классическому мрамору.
«Сейчас я начал работать над серией «Античноcть». Это будут скульптуры из мрамора, олицетворяющие весну и фертильность», - рассказал Кунс в интервью РИА Новости.
Тема, в отличие от материала, для художника не нова, однако вновь актуальна: 55-летний Кунс признался, что в июле ожидает появления на свет дочери от второго брака с художницей Джастин Уиллер, с которой познакомился, когда она попала на работу в его мастерскую.
Кунс, чье творчество относят к поп-арту, сам себя считает авангардистом, стоящим в одном ряду с Сальвадором Дали, Пабло Пикассо и Энди Уорхолом, однако в настоящий момент много размышляет о классическом наследии.
«Я работал с очень разными материалами, а сейчас хочу вернуться к материалу, который представляется мне основой скульптуры в истории человечества», - признался Кунс. Он напомнил, впрочем, что однажды уже изваял себя в мраморе - стилизованный бюст художника стал частью эротической серии «Сделано на небесах», посвященной его насыщенной супружеской жизни с порно-звездой и политиком Илоной Штиллер, более известной как Чиччолина.
Поворот к классике и мрамору был, по собственному признанию скульптора, во многом навеян визитом в Россию в 2009 году и посещением Эрмитажа. «Я наслаждался Эрмитажем и его огромной коллекцией. Особенно меня поразила невероятная античная коллекция», - вспоминает Кунс. В Москве художник побывал в Центре современной культуры «Гараж», созданном Дарьей Жуковой. Неизгладимое впечатление на него произвела ночная жизнь российской столицы. «Прекрасная страна с развитой культурой. Я получал удовольствие от ночной жизни Москвы, ночных огней города - белых и цветных. Мне все это показалось XIX веком. Москва в моей памяти осталась в огнях и красно-розовом кирпиче», - поделился впечатлениями скульптор.
Джефф Кунс входит в число самых богатых и продаваемых художников: его холсты и скульптуры охотно покупают как западные магнаты, так и постсоветские меценаты. Работа Кунса «Висящее сердце» была продана на торгах Sotheby`s в Нью-Йорке за 24 миллиона долларов, а его «Надувной цветок» купили в Лондоне почти за 26 миллионов долларов. «Единственная цель искусства - общение. Если ты преуспел в этом, люди автоматически посылают определенные формы благодарности. Если произвдения искусства чего-то стоят - это воздается. Раз мои работы представляют какую-то ценность, мы видим ответ именно такого рода», - объяснил свою популярность Кунс, имеющий за плечами опыт брокера на Уолл-стрит и немалые навыки раскрутки собственного имиджа. Впрочем, он настаивает, что высокие цены не есть плод его собственных трудов. «Это не генерировано мною самим. Я не создаю вещи исключительно ради экономической выгоды», - уверяет художник.
Работы Джеффа Кунса - квинтэссенция американской массовой культуры. Многие из его гигантских скульптур напоминают надувные игрушки, скрученные из резиновых шаров. «Аспект детства, конечно, присутствует, но есть здесь также нечто исконное - подобное приручению коня. Ты чувствуешь, что приобщаешься к чему-то очень древнему. Примитивный человек создавал нечто подобное моей резиновой собаке», - считает художник. Некоторые критики полагают, что вдохновляющие его сюжеты банальны, и утверждают, что Кунс, в детстве разносивший по домам сладости в подарочных упаковках, перенес этотопыт в искусство, «оборачивая» свои гигантские игрушки в никелированную сталь. «Вещи имеют свою историю - и это здорово. Вещи из моего детства, среди которых я рос, помогали мне ощущать самого себя», - объясняет Кунс. Его работы уже приобрели многие прославленные музеи мира, в том числе - Метрополитен и MoMA в Нью-Йорке. Однако реакция искусствоведов остается по-прежнему неоднозначной: многие утверждают, что вещи Кунса отличаются примитивностью и безвкусием, а история его успеха есть возведение китча в культ. «Я не полагаюсь на чужие суждения и не разделяю стремления все взвесить и разделить. Обычно считается, что китч ниже культурных ценностей. Я так не считаю. Я полагаю, что определенным вещам может быть присуща большая или меньшая значимость, однако не признаю систему взглядов, в которой каким-то вещам отказывается в ценности вовсе. Впрочем, я не считаю себя как-либо причастным к китчу», - реагирует на упреки Кунс.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Сальвадор":

Церемония награждения лауреатов премии "Золотая Маска" прошла в Москве
2010-04-17 15:46 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Торжественная церемония вручения главной российской театральной награды - национальной премии «Золотая Маска», которая состоялась в пятницу в Гостином дворе, стала самым громким событием нынешнего театрального сезона.
Премия «Золотая Маска», которая была учреждена Союзом театральных деятелей России в 1994 году, вручается за высшие достижения во всех видах театрального искусства: драма, опера, балет, оперетта, мюзикл, театр кукол.
В течение 2,5 месяца, как сообщила на открытии церемонии генеральный директор «Золотой Маски» Мария Ревякина, проходил смотр лучших театральных спектаклей России. Это были участники традиционного фестиваля «Золотой Маски», включающей номинантов на эту премию, а также специальные проекты и программы, которые ежегодно представляет «Золотая Маска». Самые популярные из них - «Премьеры Мариинского театра в Москве» и «Легендарные спектакли и имена 20 века».
Со всей России в Москву съехались театры, чтобы показать свои работы, которые экспертная комиссия выбрала в качестве номинантов на высшую театральную награду России. Для того, чтобы привезти, разместить и найти возможность показать эти спектакли, необходимы немалые организационные усилия и финансовые средства. Наверное, поэтому первые «Золотые Маски» на церемонии были вручены именно тем, кто помогает театрам и «Золотой Маске» реализовать свои замыслы. Это премия в номинации «За поддержку театрального искусства России».
Первым, кто вручил такую премию благотворительному фонду культурных инициатив «Фонд Михаила Прохорова», был министр культуры Александр Авдеев, который отметил, что каждый десятый рубль, вложенный в культуру, - это деньги меценатов, роль которых для развития культуры невозможно переоценить.
«Золотые Маски» в этой номинации со словами благодарности из рук руководителя МХТ имени Чехова Олега Табакова и председателя Союза театральных деятелей РФ Александра Калягина получили управляющий делами президента РФ Владимир Кожин и президент НП «Объединение заводов ФИНПРОМКО» Анатолий Павлов.
Главными героями и обладателями «Золотых Масок» среди создателей драматических постановок стали спектакль Театра Наций «Рассказы Шукшина» (большая форма) и спектакль «Река Потудань» (малая форма) театра «Студия театрального искусства». Лауреатами «Золотой Маски» стали режиссер Юрий Погребничко - глава театра «Около дома Станиславского» и артисты Евгений Миронов за роль в спектакле «Рассказы Шукшина» и Полина Кутепова за спектакль «Улисс» театра «Мастерская Петра Фоменко».
В опере награды достались Музыкальному театру имени Станиславского и Немировича-Данченко за постановку оперы «Лючия ди Ламмермур», признанной лучшим оперным спектаклем, дирижеру Валерию Платонову за работу в спектакле «Один день Ивана Денисовича» - первой оперной версии прозы Солженицына, режиссер Александр Титель за постановку оперы «Гамлет (датский) (российская) комедия» в Музыкальном театре имени Станиславского и Немировича-Данченко. Создателями лучших ролей в опере признаны Андрей Попов за «Гоголиаду» в Мариинском театре и Хибла Герзмава за «Лючию ди Ламмермур» в театре Станиславского и Немировича-Данченко.
За балет удостоены премии «Золотая Маска» спектакль Большого театра «Русские сезоны». В современном танце лучшим был признан спектакль «Casting off» театра «Балет Евгения Панфилова» из Перми.
Обладателем премии стал известный балетмейстер Алексей Ратманский за постановку балета «Конек-горбунок» в Мариинском театре, а лучшими исполнителями названы Алина Сомова из Мариинского театра и Владимир Варнава за балет «Ромео и Джульетта» в Театре оперы и балета Республики Карелия.
В жанре мюзикла главным победителем стал театр «Et Cetera», чей спектакль «Продюсеры» получил сразу четыре «Золотых Маски»: как лучший спектакль, а также в номинациях «Лучший режиссер» - Дмитрий Белов, «Лучшая женская» и «Лучшая мужская» роли - Наталья Благих и Егор Дружинин.
По традиции «Золотая Маска» вручена лучшему зарубежному спектаклю, показанному в России в 2009 году. Им стала работа известнейшего режиссера Робера Лепажа «Липсинк». А завершилось торжество в честь театра вручением «Золотых Масок» в самой почетной номинации - «За честь и достоинство». Ими награждены народные артисты Вера Васильева и Владимир Зельдин, а также Иван Ромашко, представляющий Новосибирский театр музыкальной комедии.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Михаил Прохоров":

Последние новости по теме "Республика Карелия":

Премьера фильма "Утомленные солнцем 2: Предстояние" пройдет в Кремле
2010-04-17 16:11 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Премьера фильма Никиты Михалкова «Утомленные солнцем-2: Предстояние» состоится в Государственном Кремлевском дворце в субботу.
Фильм является продолжением киноленты «Утомленные солнцем», снятой Михалковым в 1994 году. Новая работа повествует о дальнейшей судьбе бывшего комдива Котова, которого несправедливо осудили в 1930-е годы как врага народа. Он чудом выжил и был отправлен на войну с фашистами рядовым бойцом штрафного батальона.
В широкий прокат фильм должен выйти 22 апреля.
Михалков, отвечая на вопросы зрителей в связи с выходом фильма, отметил важность мелочей в картине, заявив, что они помогают вызвать у зрителя доверие.
«Мы внимательно относимся ко всему, что слышно. Например - не думаю, что это многие делают - я присутствую всегда на шумовом озвучании, когда оформляются звуки предметов. Например, когда прикуривает трубку Сталин - мы видим это в кадре. Потом мы переходим на крупный план Меньшикова - а слышим, как спичечка упала в пепельницу. Казалось бы, ничего не значащая деталь, а очень много дающая. Причем я не могу точно сказать, чего, но я знаю, что это нужно. Если я этого не слышу, я чувствую себя обманутым. Это очень тонкая штука, но имеющая гигантское значение», - признался Михалков, говоря о роли звука в кино.
Он особо отметил, что уже много лет работает с французским режиссером перезаписи по имени Винсент Арнорди, сделал с ним последние пять картин и считает его абсолютным гением.
Важную роль, по мнению Михалкова, играют и особенности съемки.»В новой нашей картине были тысячные массовки. И я имел очень редкую возможность настоящий большой блокбастер снимать хроникальными методами, когда я переодевал в солдат или штрафников камерменов, и они тремя-четырьмя камерами запускались вместе с атакующими на цитадель. И мы имели возможность снимать это - криво, косо, не всегда в фокусе, но это было ощущение реальной правды. И когда ты получаешь этот материал, вдруг выясняется, что там есть такие детали, которые ты придумать не можешь, когда пишешь сценарий. И это очень дорогого стоит, в этом есть определенная подлинность», - сказал режиссер.
Свое новое кино режиссер считает важной альтернативой «Любовям-морковям» и «Яйцам судьбы». «Я надеюсь, что это русское кино, национальное кино, и что это кино будет интересным, что мне кажется чрезвычайно важным. Чтобы то, что люди видят на экране, не давало им возможности оторвать мягкое место и покинуть зал, жалея о потерянном времени. Я убежден, что если тебе интересно это писать, читать, то зрителям будет интересно и смотреть это. А мы делали картину с огромным интересом и страстью», - заявил он.
Премьерный показ фильма «Утомленные солнцем-2: Предстояние» пройдет также в субботу во Владивостоке, сообщил РИА Новости представитель крупнейшего в Приморье кинотеатра «Океан». «Владивосток включен в список 30 городов, в которых пройдет акция, в рамках которой премьерный показ фильма «Утомленные солнцем-2: Предстояние» пройдет на пять дней раньше выхода фильма в широкий прокат», - сказал собеседник агентства. По его словам, на премьеру приглашены фронтовики, ветераны Афганистана и Чечни, представители администрации города и края, руководители крупных организаций города. Перед киносеансом гостей ждет праздничная программа.
«Перед премьерой мы постараемся создать праздничную атмосферу «ретро» для зрителей. В просторном фойе кинотеатра духовой оркестр будет играть мелодии военных лет, танцевальный коллектив в костюмах 30-40-х годов исполнит несколько театрализованных номеров. Вместе с ними могут потанцевать и все желающие», - сообщил представитель кинотеатра.
Он отметил, что почетное право пригласить зрителей в кинозал предоставлено ветерану Великой Отечественной войны, заслуженному работнику культуры, исполнительному директору кинотеатра «Уссури» Юлии Васильевой. Перед киносеансом зрителей также ожидает видеоприветствие режиссера Михалкова. После показа картины гости увидят «Фильм о фильме», повествующий о том, как шли съемки ленты.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Солнце":

Легендарные Guns N` Roses впервые выступят в России
2010-04-17 16:35 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Легендарная американская рок-группа Guns N` Roses впервые выступит в России с концертом в рамках мирового турне в поддержку своего последнего альбома Chinese Democracy на сцене столичного СК «Олимпийский» 8 июня, сообщил РИА Новости глава группы компаний-организаторов гастролей SAV Entertainment и «Русский Шоу-Центр» Владимир Зубицкий. «Наконец-то сегодня мы получили подтверждение, подписали контракт и начали компанию рекламную и по продаже билетов на первый российский концерт Guns N` Roses», - сказал Зубицкий, отметив, что переговоры были долгими и напряженными. По его словам, Guns N` Roses посетят Москву с концертом в рамках европейской части мирового турне Chinese Democracy World Tour, которое с успехом стартовало в Азии и Южной Америке и продолжается уже два года. «Тур идет очень удачно, этот диск уже получил статус «платиного», все концерты, где бы они не проходили, всегда идут с аншлагами. И в Москве мы ждем потрясающего концерта», - сказал Зубицкий. Рассказывая о программе концерта, собеседник агентства отметил, что «будут исполнены и песни с нового альбома, и все хиты». «Это настоящий рок-н-ролльный концерт. Поклонники услышат все, что они любят у этой группы. Кроме того, Роуз любит подолгу играть, поэтому выступление продлится примерно три часа», - пообещал собеседник агентства. Первая продажа билетов начнется в понедельник, 19 апреля, ровно в полдень на сайте Kassir.ru. Самый дешевый билет будет стоить 1,5 тысячи рублей, а самый дорогой vip-билет - 8 тысяч рублей. «Если не вмешается какой-либо форс-мажор, то в Москве мы ожидаем битковой аншлаг, при этом, думаю, билеты будут проданы задолго до концерта», - считает Зубицкий.
Группа была основана в марте 1985 года участниками двух команд - возглавляемой Акселем Роузом Hollywood Rose и L.A. Guns. Вскоре к ним присоединился Слэш, успевший познакомиться с Роузом за время короткого участия в Hollywood Rose. Группа начала выступать в клубах, и на одном из их концертов оказался представитель лейбла Geffen Records. Он пришел в такой восторг, что немедленно оповестил остальных скаутов о том, что «Guns N` Roses - отстой», чтобы обеспечить себе время на заключение контракта. Немного поторговавшись, Guns N` Roses согласились. В декабре 1986 года они выпустили сингл, а за ним, в июле 1987 года последовал дебютный альбом Appetite For Destruction («Склонность к разрушению»), который разошелся тиражем 27 миллионов. Успех был закреплен мировым турне. После этого на свет появились пластинки G N` R Lies (1988), Use Your Illusion I и Use Your Illusion II (1991) и The Spaghetti Incident (1993). В ноябре 2008 года после 14 лет работы долгожданный шестой студийный альбом Guns N` Roses Chinese Democracy наконец-то увидел свет. К тому времени в группе не осталось ни одного участника оригинального состава, кроме самого Акселя Роуза. Chinese Democracy оказался дерзким и бескомпромиссным альбомом в стиле хард-рок, в который вошли 14 оригинальных композиций о гонениях, жестокой тирании, неповиновении, одиночестве и паранойе.
На сегодняшний день Guns N` Roses выступает по миру в следующем составе: Аксель Роуз (Axl Rose), Фрэнк Феррер (Frank Ferrer), Томми Стинсон (Tommy Stinson), Ричард Фортус (Richard Fortus), Рон Тал (Ron `Bumblefoot` Thal), Диззи Рид (Dizzy Reed) и Крис Питман (Chris Pitman).
Guns N` Roses является одной из самых успешных рок-групп, общий тираж проданных записей которой составляет 100 миллионов экземпляров.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Первый Международный День цирка отметят в России
2010-04-17 16:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Первый Международный День цирка, установленный по инициативе Европейской цирковой ассоциации и Всемирной федерации цирка, отмечается 17 апреля.
«Европейская цирковая ассоциация и Всемирная федерация цирка предложили всем российским циркам мира, в том числе и российским, поддержать их инициативу по поводу ежегодного празднования в третью субботу апреля Международного Дня цирка», - рассказал РИА Новости заместитель директора Московского цирка Никулина на Цветном бульваре Александр Огурцов.
Он пояснил, что эта дата была выбрана не случайно - два года назад именно в третью субботу апреля был впервые отмечен Европейский День цирка. А сейчас прорабатывается вопрос с ЮНЕСКО по поводу внесения Международного Дня цирка в перечень ежегодно отмечаемых дат.
Собеседник агентства рассказал о письме, пришедшем в цирк Никулина от Европейской цирковой ассоциации, в правление которой входит Московский цирк на Цветном бульваре.
По его словам, в письме ассоциация поделилась своими вариантами празднования Международного Дня цирка. Например, можно устроить день открытых дверей, чтобы зрители могли погулять по закулисью, посмотреть на животных, на репетиционный процесс. Можно организовать уличные представления или открыть цирковую выставку. Интересно будет также устроить какой-то перформанс с клубами фанатов цирка или пригласить на представление в этот день представителей правительства, СМИ и других влиятельных лиц.
«Предлагается также положить на входе в цирк специальную гостевую книгу, чтобы зрители могли описать в ней свои идеи и пожелания празднования Международного Дня цирка в следующем году», - добавил собеседник агентства.
Огурцов также отметил, что к письму прилагается карточка-анкета, где главный вопрос - «что делает цирк цирком?». Предлагаются несколько вариантов ответа. Например, что цирк делают цирком клоуны, или жонглеры, или поп-корн, или оркестр, или дрессированные животные, или глотатели огня, или другие варианты.
«Ответы, присланные из европейских цирков, ассоциация собирается использовать в подготовке документов для ЮНЕСКО, в которых предложат поддержать мировое цирковое искусство», - пояснил Огурцов.
В Европейскую цирковую ассоциацию на сегодняшний день входят 21 цирк, среди них украинский цирк Кобзов, французский «Буглион», немецкие «Кроне» и «Ронкалли», швейцарский «Кни» и другие.
Всемирная федерация цирка была создана два года назад. Ее патроном стала принцесса княжества Монако Стефания, известная своей давней любовью и покровительством этому виду искусства. В Федерации существует почетное звание «Посол цирка». Интересно, что обладателем первого мандата «Посла цирка» стал президент Удмуртской республики Александр Волков, который сделал многое для поддержания и развития цирка в России - именно в Удмуртии работает один из лучших в Европе по техническому оснащению Ижевский цирк, где ежегодно проходит престижный Международный фестиваль циркового искусства.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Удмуртская Республика":

Последние новости по теме "Монако":

Звездам российского шоу-бизнеса понравилась "кровавая" реклама
2010-04-17 17:24 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Облако вулканического пепла не дает летать самолетам над Европой
ЗРС С-300 отразили атаку "Стрижей" и "Кабанов" под Астраханью
Очевидцу не дали снять на видео ДТП с участием сотрудника ГИБДД
Выступление Бакиева на митинге в Оше закончилось стрельбой
Разрушительное землетрясение в Китае. Видео с места событий
Представители российского шоу-бизнеса приняли участие в премьере фестиваля "Ночь пожирателей рекламы-2010". В столичном кинотеатре "Октябрь" в ночь с 16 на 17 апреля Дмитрий "Гоблин" Пучков, участники "Квартета И", актер Алексей Панин, телеведущие Ольга Шелест, Дмитрий Дибров и Татьяна Геворкян выбрали лучший рекламный ролик прошлого года.
Вниманию "звездного жюри" было предложено шесть сюжетов из разных стран. Лучшей, по версии звезд, стала "кровавая" реклама фестиваля театральных школ из Словакии.
"Я проголосовал за этот ролик, потому что он очень трагичный. Считаю, что в рекламе обязательно должен присутствовать трагизм", - пошутил член жюри, актер театра "Квартет И" Александр Демидов.
Телеведущая Ольга Шелест, которая сама не раз снималась в рекламных роликах, отметила в интервью РИА Новости, что по-настоящему креативные идеи в рекламе - сегодня большая редкость. Чтобы искушенный зритель смотрел ролик, его создателям надо "не по-детски напрягать мозг". В этом с Шелест согласилась обладатель эксклюзивных прав на проведение фестиваля в России Наталья Горина.
"Родоначальник этой рекламной затеи Жан-Мари Бурсико в письмах с грустью отмечал, что в этом году ему было очень сложно формировать программу, потому что все меньше и меньше становится интересных идей", - пояснила Горина.
По словам Натальи Гориной, оригинальные решения сегодня чаще можно встретить в социальной рекламе, здесь еще остается поле для творчества. Социальная реклама составила 40 процентов конкурсной программы. Особое внимание уделено проблемам экологии.
Московский показ стал началом большого турне "Ночи пожирателей рекламы" по городам России, которое завершится в рождественскую ночь в Санкт-Петербурге. Российский фестиваль стал мировой премьерой новой подборки рекламы из коллекции Жана-Мари Бурсико.
Первая "Ночь пожирателей рекламы" прошла во Франции 30 лет назад.


Все видео РИА Новости на сайте www.visualrian.ru
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Мозг":

Всероссийская премьера фильма "Утомленные солнцем-2" прошла в Москве
2010-04-17 22:17 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 17 апр - РИА Новости. Всероссийская премьера фильма Никиты Михалкова "Утомленные солнцем-2. Предстояние", в котором рассказывается о дальнейшей судьбе комдива Котова, арестованного по доносу накануне войны, прошла в субботу в Государственном Кремлевском Дворце (ГКД), передает корреспондент РИА Новости.
Шеститысячный зал ГКД практически полностью был заполнен. Гостей встречали молодые актеры в военной форме сороковых годов и девушки, одетые по моде тех лет, которые приглашали танцевать под мелодии, популярные в те годы.
Посмотреть фильм Михалкова, работа над которым шла восемь лет, пришли многие знаменитые актеры, режиссеры, политики, а также ветераны Великой отечественной войны.
"Эту картину мы специально показываем в начале празднования 65-летия Победы, потому что эта часть фильма заканчивается не Победой, а все-таки 41-м годом. Но мы были убеждены, что для того, чтобы понять, чего стоила эта Победа, мы должны увидеть, через что прошел наш народ", - сказал Михалков со сцены перед показом фильма.
Он отметил, что, по его глубокому убеждению, только на той территории, где шла война, люди понимают, что это такое. Это не только люди с оружием, но и все, что нас окружает; даже воздух там пропитан войной, сказал Михалков.
"Я думаю, что выражу мнение всего нашего братства, которое снимало картину, если скажу, что нам бы очень хотелось, чтобы люди, выходящие из зала... подумали: "Какое счастье, что я просто могу просто вдохнуть воздух". И нам очень хочется, чтобы те проблемы, которые нас окружают - мелкие, завистливые, суетливые, которым мы придаем так много значения, - отошли бы в сторону... и мы бы вспомнили о тех, кто даровал нам возможность вдохнуть этот воздух. Спасибо вам, товарищи ветераны", - закончил свою речь режиссер.
Коллеги Михалкова высоко оценили его работу, а некоторые, например, Федор Бондарчук, пришли посмотреть картину уже во второй раз.
"Это большая работа. Три часа! Все боялись за размер (продолжительность фильма), но смотрится на одном дыхании. И это инструменты Михалкова, которые он использует. Это погружение, это внимание, это ритм", - сказал Бондарчук журналистам после премьеры.
"У меня заведомо хорошее к нему (Михалкову) отношение, и я лишен зависти и конкурентности. Я люблю его кинематограф, я на нем воспитывался и учился. Но думаю, что критики будет много", - сказал он, особо отметив сцену танковой атаки и "соло" актера Евгения Миронова.
"Мне картина очень понравилась. Это большой, настоящий, серьезный фильм. Я получил огромное удовольствие и теперь с нетерпением буду ждать продолжения", - сказал режиссер Филипп Янковский.
"На меня картина произвела большое впечатление. Это большое кино большого стиля, я думаю, что фильм жить будет долго", - сказал РИА Новости продюсер Александр Роднянский.
"Очень сильное кино по масштабу, по игре, по эпичности полотна, это что-то огромное и невиданное нами",- сказал РИА Новости режиссер Павел Лунгин.
Работа над новой картиной, первая часть которой вышла на экраны в 1994 году, продолжалась восемь лет. Фильм "Утомленные солнцем-2" разделен на две части - "Предстояние" и "Цитадель".
Премьера первой части дилогии, где речь идет о периоде с 1941 по 1943 год, приурочена к 65-летию Победы и выйдет в прокат 22 апреля. Вторую же, рассказывающую о событиях восьми дней 1943 года, зрители увидят осенью.
Первая картина "Утомленные солнцем" - совместная российско-французская работа - была награжден премией "Оскар".
РИА Новости выступает генеральным информационным партнером фильма.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Луна":