Выставка советского неофициального искусства пройдет в Лондоне
2010-04-16 10:15 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЛОНДОН, 16 апр - РИА Новости, Елена Пахомова. Лондонская галерея Haunch of Venison в сотрудничестве с немецкими и российскими кураторами открывает в пятницу выставку неофициального искусства последних лет существования Советского Союза "Гласность".
Более ста экспонатов - картин, фотографий, скульптур и инсталляций - 62 художников были отобраны в сотрудничестве с берлинской галереей Volker Diehl и московской Diehl + Gallery One.
Сам галерист Фолькер Диль, который лично привез выставку в Лондон, говорит, что эта выставка неофициального советского искусства 1980-1990-х годов является самой крупной из когда-либо представленных в британской столице.
"Гласность" представит довольно широкий спектр направлений и художников - от живших и работавших в СССР, до эмигрировавших, как Илья Кабаков и Эрик Булатов. Работы отражают нелегкий период российской истории, начало либеральных реформ Михаила Горбачева перестройку и преломление всего этого советскими, а затем и новыми российскими, украинскими художниками.
Так, в экспозицию вошли ранние живописные работы российской художницы Ольги Чернышевой, которая сейчас работает в основном с инсталляциями и, помимо прочего, в этом году входит в шорт-лист крупнейшей британской премии в области современного искусства Artes Mundi.
Здесь же представлены фотографии Сергея Борисова, основанные на фотографии и живописи работы Семена Файбисовича, много смешанной техники от Марии Константиновой и Андрея Филиппова, Тимура Новикова.
"Это очень интересный период, который интересен главным образом тем, что почти везде в это время в советском неформальном искусстве так или иначе преломлялась политическая жизнь страны", - рассказал Диль.
По его мнению, на Западе эти работы сейчас вызывают гораздо больший интерес, чем в самой России.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Берлин":

Третий том книги Мураками "1Q84" обещает стать новым бестселлером
2010-04-16 10:40 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ТОКИО, 16 апр - РИА Новости, Ксения Нака. Третий том книги Харуки Мураками "1Q84", продажи которого начались в пятницу в Японии, вполне может стать новым бестселлером с самого начала продаж, передает корреспондент РИА Новости.
После настоящего "бума" Мураками, сопровождавшем продажи первых двух томов книги, читатели с нетерпением ждали выхода третьего тома.
Многие токийские книжные магазины в виде исключения начали продажу еще до открытия магазина: с семи часов утра они выставили прилавки прямо на улице перед входом. Несмотря на ранний час, у прилавков образовалась очередь.
Определенную роль в ажиотаже, сопровождавшем продажи первых двух томов, сыграла грамотно проведенная пиар-компания. До самого момента начала продаж содержание книги и даже краткая сюжетная линия оставалась неизвестной как для покупателей, так и для критиков. Это оказалось неожиданным и интригующим фактором в потоке информации, ежедневно обрушивающемся на потребителя. Такая же политика таинственности сопровождает и начало продаж третьего тома книги.
Если обычно книги из типографий направляются в магазины в пластиковых упаковках, то на сей раз они были предварительно уложены в картонные коробки и запечатаны пластиковой пленкой. Таким образом, не только содержание, но обложка до пятницы была известна только узкому кругу людей, имеющих непосредственное отношение к изданию книги.
По итогам прошлого года, первые два тома "1Q84" стали безусловным лидером среди бестселлеров года с общим уровнем продаж в два миллиона экземпляров. Причем первый миллион был продан всего через две недели с начала продаж.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Япония":

Неделя российского фильма открылась в Вене
2010-04-16 11:04 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ВЕНА, 16 апр - РИА Новости, Тарас Лариохин. Демонстрацией художественного фильма "Город Зеро" Карена Шахназарова в среду вечером в одном из центральных венских кинотеатров "Бургкино" началась Неделя российского кино.
Картина 1988 года демонстрировалась на русском языке с немецкими субтитрами.
На открытие недели собирался приехать сам режиссер и генеральный директор "Мосфильма", но в последний момент поездку пришлось отменить из-за служебных дел, сообщил РИА Новости представитель "Совэкспортфильма" в Австрии Станислав Ленгинович.
По его словам, нынешнюю неделю можно назвать даже не российской, а советской: будут показаны фильмы исключительно производства киностудии "Мосфильм", в частности, "Агония" Элема Климова, "Сны" Шахназарова, "Иваново детство" Андрея Тарковского, "Неоконченная пьеса для механического пианино" Никиты Михалкова.
"Эти ленты уже вошли в историю советского и российского кинематографа, но в Австрии в большинстве случаев демонстрируются впервые", - сказал Ленгинович.
Проведение Недели российского кино в "Бургкино" становится уже традицией, отметил он.
"Просмотры посещают не только российские соотечественники, но и студенты, изучающие русский язык, и простая австрийская публика, которая интересуется развитием российского кинематографа", - указал Ленгинович, подчеркнув, что в среднем загрузка кинозала составляет 70%.
"Довольно неплохой показатель для Австрии", - отметил он.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Австрия":

"Не могу понять, как женщины надевают это"
2010-04-16 12:47 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
К выходу в прокат мелодрамы «Красавчик 2» Тиль Швайгер рассказал «Парку культуры» о том, будет ли еще один сиквел, каково переодеваться в женщину и сложно ли работать с детьми.
Одна из последних ролей немца Тиля Швайгера — сержант Хуго Штиглиц в «Бесславных ублюдках» Квентина Тарантино. Глядя на уничтожающего нацистов немногословного головореза, в образе которого Швайгер выглядит весьма органично, трудно поверить, что у брутального актера есть и другая ипостась: он снимает добрые романтические комедии. И тем не менее это так: в прокат вышла мелодрама «Красавчик-2» – продолжение романа развратного журналиста и скромной воспитательницы детского сада. Швайгер написал к картине сценарий, сам ее снял и сам же сыграл в ней главную роль.
- В фильме есть эпизод, в котором ваш герой изображает женщину. Как вы себя чувствовали в женском обличье?
- Вы знаете, на каблуках, конечно, плохо. Я до сих пор не могу понять, как женщины добровольно надевают это! Когда я расхаживал в туфлях, все время норовил сломать ногу. Ну и потом было довольно много грима: женщины же ко всему прочему красятся. Я вообще-то в гриме время провожу довольно неохотно, а тут пришлось. Но носить платье мне понравилось, и я даже немножко горевал, когда съемки сцены закончились
- Мужчины в кино изображают женщин чаще, чем женщины мужчин. Как вы думаете, почему так происходит?
- Да, наверное, самый известный пример с облачением мужчины в женское платье – «Тутси». Это необычно. Когда женщина надевает мужскую одежду, рубашку или джинсы, она может хорошо выглядеть, но это не смешно – просто симпатично. А когда мужчина, особенно который до этого показал себя как этакий мачо, переодевается в платье, на это весело смотреть. Вот в чем дело.
- Герои фильма Анна и Лудо вместе работают в детском саду, поэтому в картине есть немало сцен с участием их воспитанников. Сложно ли было работать с детьми вообще и с вашей собственной дочерью в частности (в картине мелькают все четверо детей Швайгера, а его дочь Эмма играет небольшую роль мудрой девочки Шайен-Блю – ПК)?
- Эмме было уже проще, потому что она до этого снималась в первой части, набралась опыта, и мне стало проще направлять ее в кадре. Хотя, конечно, снимать детей действительно тяжело – еще и потому, что с ними нельзя долго работать: в законе есть ограничение по времени. И они концентрацию сохраняют не так долго, как взрослые. Но мы с этим совладали: я не ждал, что они прямо сразу всю сцену целиком сыграют, нет, мы потихоньку, шаг за шагом, снимали эпизод.
- Будет ли еще один сиквел? Логичным продолжением стало бы рождение у героев детей — они внесли бы новую сумятицу в жизнь Анны и Лудо.
- Мы в любом случае будем писать сценарий к третьей части; удастся он или нет — другой вопрос. Если с ним ничего не выйдет, то останется два фильма, как сейчас. В принципе в конце второй картины мы предусмотрели мостик: герои говорят о том, что им хочется завести детей. Но проблема еще и в том, что скоро выходит третья часть «Знакомства с родителями» с Беном Стиллером, и они там вроде по сюжету тоже должны заиметь детей, хотя мне кажется, что это как-то странно и глупо.
Но мы все равно хотим попробовать. Может, фильм начнется с того, что Анна на последних месяцах беременности, или, может, с того, что у Анны и Лудо уже есть дети. Мы пока не знаем, но в целом с беременностью можно придумать много смешного – это был бы неплохой ход.
- В оригинале «Красавчик» и «Красавчик-2» называются «Безухий заяц» и «Двуухий цыпленок» в честь дурацких игрушек, сшитых Лудо на уроках в детском саду. Откуда они взялись, кто их придумал?
- Идея была моя, и оба названия придумал также я. И я участвовал в разработке дизайна игрушек. То есть сам дизайн не мой, но я приложил руку к созданию их облика, причем работали мы над этим долго и кропотливо – задолго до начала съемок фильма. И опять же это я придумал, что игрушки из фильма можно выпускать и продавать как самые обычные игрушки для детей. Еще, кстати, в Германии вышла книга про двуухого цыпленка и безухого зайца – она пользуется колоссальным успехом и уже много месяцев находится в списках бестселлеров. Насколько я знаю, скоро она должна появиться и в России.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Германия":

Владимир Машков судится с "Комсомольской правдой"
2010-04-16 13:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 15 апр - РИА Новости. Знаменитый актер Владимир Машков подал в Савеловский районный суд Москвы иск против издательского дома "Комсомольская правда" о причинении морального ущерба и публикации ложных сведений, сообщила РИА Новости в четверг пресс-секретарь артиста Елена Селиванова.
По ее словам, реакция Машкова вызвана публиковавшимися в декабре 2008 года, апреле и ноябре 2009 года материалами, посвященными его разводу с Оксаной Шелест и последующим пластическим операциям. Актер настаивает, что сведения, описанные журналисткой Анной Великжаниной, не соответствуют действительности.
"Мы сами пишем свою историю, мы сами строим свое будущее, и я готов рассказать о себе сам - не часто, но готов. Если спрашивают про творческие планы, тоже готов поделиться, но я не люблю, когда за меня это пытаются делать другие, когда обо мне говорят неправду, пишут глупые сплетни. Это причиняет мне, моим родным и близким сильные нравственные страдания; переживают зрители", - приводит пресс-служба слова Машкова.
Актер убежден, что людям свойственно верить всему, что пишут в уважаемой газете, для него же принципиально важно добиться справедливости.
"Тот факт, что не соответствующие действительности сведения о личной жизни Владимира Машкова публично обсуждались газетой, фактически имеющей особый статус - пять орденов СССР, богатая история, огромная аудитория, - серьезно усугубили и без того сильные переживания актера, в том числе и за зрителей, которые, например, негативно отреагировали на недостоверную информацию о пластической операции, преподнесенную им "Комсомольской правдой. Будем в установленном порядке доказывать свою правоту в суде", - добавила адвокат актера Марина Барышникова.
Она объяснила, что ее подзащитный требует компенсировать причиненный ему моральный ущерб, опубликовать опровержение и запретить "Комсомольской правде" использовать изображения пяти орденов СССР, которые размещаются на первой странице еженедельника.
Со своей стороны, главный редактор "Комсомольской правды" Владимир Сунгкин убежден, что спор мог бы быть решен без суда.
"На самом деле, Машков с нами никаких переговоров не проводил, сразу обратился в суд, что странно. Потому что, если мы в чем-то ошиблись, мы могли бы обсудить, как исправить ошибку, договориться о каких-то мировых условиях", - сказал он РИА Новости.
По мнению Сунгоркина, идея обратиться в суд принадлежит не самому артисту, а его пиар-агентам.
"У него, как у всех деятелей шоу-бизнеса, кино, театра, эстрады, есть пиар-сопровождение, и оно, видимо, придумывает им красивые ходы, которые заставят о них говорить", - отметил собеседник агентства.
Он уверен, что, обратись Машков непосредственно в редакцию, дело можно было бы уладить.
"Если бы он к нам обратился, сказал: ребята, что вы там натворили, обидели, - я бы вызвал корреспондента, разобрался, какие у нас есть подтверждающие документы... извинился, если мы действительно виноваты", - подчеркнул Сунгоркин.
Он отметил, что Анна Великжанина, автор текстов, спровоцировавших иск Машкова, опытная журналистка, знающая, что любое утверждение надо подкреплять.
"Мы не враги Машкова, у нас нет никакой войны с популярнейшим артистом, я его очень люблю, я фильмы с его участием с огромным удовольствием смотрю", - сказал Сунгоркин.
Однако дело находится уже в суде, и теперь разбираться придется адвокатам.
Первые слушания, по данным пресс-службы артиста, намечены уже на пятницу.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Алла Пугачева стала "Артистом года"
2010-04-16 13:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В четверг состоялось награждение победителей премии «Золотой граммофон». Приз «Лучший артист» получила Алла Пугачева.
В этой номинации она победила Диму Билана, Александра Рыбака, Басту и Николая Баскова. Но в «Разочаровании года» уступила Анастасии Приходько, которая разочаровала публику провалом на конкурсе «Евровидении-09».
«Артистом года» у нас публика посчитала Аллу Пугачеву, видимо, за ее бурное прощание с народом. Мне кажется, что и попадание Пугачевой в номинацию»Разочарование года» - это не выпад против нее, а скорее публика разочарована тем, что Алла ее покидает», рассказал автор и ведущий премии, музыкальный критик Артур Гаспарян.
«Певицей года» была признана Валерия, а Дима Билан по обыкновению стал «Певцом года».
«Персоной года», в которой, по словам Гаспаряна, «люди учитывают комплекс творческих и событийных историй жизни артиста», стала Кристина Орбакайте.
«Группой года» назван коллектив Quest Pistols. В номинации «Поп» победителем стал Сергей Лазарев, а «Рок» досталась «Зверям». В номинации Dance победила «Дискотека Авария».
Приз за «Альтернативу» ушел группе Lumen. Победа в номинации «Хип-хоп» досталась группе «Каста». «Прорывом года» назначен Рома Кенга.
«Событием года» стало «Евровидение-09» в Москве. Это мероприятие читателям «МК», организовавшего премию, показалась более важным, чем смерть Майкла Джексона, прощальный тур Аллы Пугачевой, рок-фестиваль «Сотворение мира» в Казани или стрижка наголо Филиппа Киркорова - это событие назвали «А король-то лысый», и оно получило наименьшее количество голосов.
«Концерт года» дал «Мумий Тролль» в Новый год в клубе Milk Moscow. «Гастролями года» с большим отрывом от всех остальных назван концерт Мадонны в Санкт-Петербурге Sticky&Sweet.
По словам Гаспаряна, голосование проходило в два этапа: сначала люди просто присылали на сайт издания кандидатов, после чего, в декабре прошлого года в редакции были отобраны пятерки претендентов в каждой из 16 номинаций, за которых на втором этапе также на сайте проходило онлайн-голосование.
Также было вручено несколько специальных призов, победителей в которой выбирал сам Гаспарян. Среди них спецприз «Легенда», который вручен Валерию Леонтьеву, «Высокая нота», ушедшая обладателю Гран-при конкурса «Славянский базар» Дмитрию Даниленко, приз «Постоянство и неожиданность», врученный Ирине Аллегровой, а также «Дуэт года», которым стали Николай Басков и Оксана Федорова.
В заключение он подчеркнул, что «крайне удивлен тем, что Александр Рыбак, который действительно очень ярко был представлен в прошлом году и имел все шансы возглавить несколько номинаций, не смог преодолеть это фортификационное сооружение под названием Дима Билан».
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кристина Орбакайте":

Последние новости по теме "Алла Пугачева":

Стипендию имени Бродского получила поэт Мария Степанова
2010-04-16 13:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости. Стипендия имени Бродского, дающая право на полтора месяца работы в Венеции и Риме, присуждена в 2010 году поэту Марии Степановой, сообщили РИА Новости в пятницу в пресс-службе фонда.
"Поэтика Степановой своей современностью и "вневременностью" опровергает утверждение о кризисе классического стихосложения", - говорится в пресс-релизе.
Идея создания в Риме Русской академии, наподобие давно и успешно действующих Французской и Американской, где месяцами и даже годами могут работать писатели, художники и ученые, родилась у Иосифа Бродского в 1995 году. После смерти нобелевского лауреата она была подхвачена его друзьями, создавшими Фонд имени Бродского - в их число входили Дмитрий Лихачев, Исайя Берлин, Мстислав Ростропович. Попечительский совет, определяющий лауреатов, возглавляет вдова поэта Мария. Туда входят также душеприказчик Бродского Анн Шелберг, главный редактор журнала The New York Revue of Books Роберт Силверс, Михаил Барышников, Вячеслав Иванов.
В прошлые годы стипендия присуждалась Тимуру Кибирову, Елене Шварц, Сергею Стратановскому, Владимиру Строчкову, Михаилу Айзенбергу.
В 2002 году было принято решение выдавать также художественные стипендии - благодаря им в Риме успели поработать Семен Файбисович, Ольга Флоренская, Никита Алексеев, Дмитрий Цветков.
Мария Степанова родилась 9 июня 1972 года в Москве. Окончила Литературный институт (1995). Публиковалась в журналах "Зеркало", "Знамя", "Критическая Масса", "Новое литературное обозрение", альманахах "Вавилон", Urbi, "Улов", интернет-журнале TextOnly, выпустила семь книг стихов. Становилась лауреатом премий журнала "Знамя" (1993), имени Пастернака (2005), Андрея Белого (2005), премии Фонда Хуберта Бурды лучшему молодому лирику Восточной Европы (2006), Большой премии Московский счет (2009). Ее стихи переведены на английскй, итальянский, иврит, немецкий, финский, французский и другие языки. С 2007 года возглавляет интернет-портал Openspace.ru.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Берлин":

Сегодня состоится встреча организаторов нового Союза кинематографистов
2010-04-16 14:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Российские кинематографисты, подписавшие письмо протеста против Никиты Михалкова, обсудят сегодня создание нового Киносоюза. На встречу в столичный Дом журналистов приглашены Эльдар Рязанов, Николай Досталь, Павел Бардин, Виталий Манский и другие.
«В преддверии внеочередного съезда Союза кинематографистов РФ ряд кинодеятелей выступили с инициативой создания нового общественного кинематографического объединения. На встрече будут обсуждаться основные направления деятельности этого Киносоюза, а также перспективы развития отечественного киноискусства», рассказали организаторы собрания
Бывший председатель Союза кинематографистов Москвы, киносценарист Павел Финн напомнил, что не так давно из ныне существующего Союза кинематографистов, которым руководит Никита Михалков, вышли десятки кинодеятелей, несогласных с политикой режиссера. Они написали письмо, в котором говорится, что им «не нравится тоталитарный стиль руководства Союзом, когда один человек назначает на все выборные места угодных себе людей, с которыми затем принимает ключевые решения». Среди подписавших это обращение - около 30 кинематографистов, режиссеры Эльдар Рязанов, Александр Сокуров, Алексей Герман, Юлий Гусман, Андрей Смирнов, Юрий Норштейн и многие другие. На данный момент это письмо подписало около 80 человек.
На 28 апреля назначен внеочередной съезд Союза кинематографистов РФ, который пройдет в Подмосковье, в помещении Госфильмофонда. На этой встрече будет обсуждаться новая редакция устава этой организации ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Владимир Машков подал в суд на "Комсомольскую правду"
2010-04-16 14:35 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Актер Владимир Машков подал в суд на издательский дом «Комсомольская правда». В иске он требует опровергнуть ложные сведения, опубликованные изданием и возместить моральный ущерб, причиненные этими публикациями.
Как сообщила пресс-секретарь артиста Елена Селиванова, реакция Машкова вызвана публиковавшимися в декабре 2008 года, апреле и ноябре 2009 года материалами, посвященными его разводу с Оксаной Шелест и последующим пластическим операциям. Актер настаивает, что сведения, описанные журналисткой Анной Великжаниной, не соответствуют действительности.
Актер убежден, что людям свойственно верить всему, что пишут в уважаемой газете, для него же принципиально важно добиться справедливости. Кроме того, Владимир Машков требует запретить «Комсомольской правде» использовать изображения пяти орденов СССР, которые размещаются на первой странице еженедельника.
Со своей стороны, главный редактор «Комсомольской правды» Владимир Сунгоркин убежден, что спор мог бы быть решен без суда.
«На самом деле, Машков с нами никаких переговоров не проводил, сразу обратился в суд, что странно. Потому что, если мы в чем-то ошиблись, мы могли бы обсудить, как исправить ошибку, договориться о каких-то мировых условиях», сказал он. По мнению Сунгоркина, идея обратиться в суд принадлежит не самому артисту, а его пиар-агентам.
Однако дело находится уже в суде, и теперь разбираться придется адвокатам. Первые слушания, по данным пресс-службы артиста, намечены уже на пятницу.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Международный Каннский кинофестиваль. Справка
2010-04-16 14:56 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
12 мая 2010 года стартует 63-й Каннский фестиваль. В этом году в конкурсную программу фестиваля попал фильм Никиты Михалкова "Утомленные солнцм 2".
Ежегодно в мае на французском Лазурном берегу в курортном городе Канны проходит один из самых престижных кинофестивалей в мире, относящийся к категории А – Международный Каннский кинофестиваль. В 2002 г. Международный кинофестиваль получил официальное название "Каннский фестиваль".
Впервые он прошел в 1946 г., хотя планировался еще на осень 1939 г. По идее организаторов фестиваля, он должен был представлять альтернативу Венецианскому кинофестивалю. Программа была готова, почетным председателем жюри назначили изобретателя кинематографа Луи Люмьера. Открытие должно было состояться 1 сентября, однако именно в этот день началась Вторая мировая  война.
Первый кинофестиваль, который стал событием международного масштаба в культурной жизни послевоенных лет, состоялся  – 20 сентября – 5 октября 1946 г. На конкурс было представлено 46 фильмов. 11 из них получили главную награду, тогда – "Гран-при" кинофестиваля от СССР приз получил фильм "Великий перелом" Фридриха Эрмлера.
С 1946 г. кинофестиваль стал проводиться ежегодно изначально в сентябре.
В 1951 г. организаторы фестиваля изменили время его проведения: он стал проводиться весной – в апреле – мае.
С 1951 г.  на конкурс стали присылать  свои работы кинематографисты США. С 1959 г. на фестивалях журналистам стали показывать фильмы днем, еще до официального показа – чтобы они могли составить свое мнение о фильмах заранее.
В первое время Каннский  кинофестиваль был скорее престижным светским мероприятием, привлекающим огромное количество туристов, однако к концу 1960-х гг. он приобрел статус респектабельного фестиваля – с развитой инфраструктурой, отработанными механизмами и умело режиссируемой интригой. Росту интереса к нему со стороны профессионалов кинобизнеса способствовал открытый в 1959 г. кинорынок Marche du Film, который начал свою работу с одного просмотрового зала и нескольких десятков участников.
В истории проведения Каннского фестиваля не всегда все было гладко: в 1948 и 1950 гг. кинофестиваль не состоялся из-за нехватки денег на его проведение.
В мае 1968 г. во Франции разразился социальный кризис, вылившийся в демонстрации, массовые беспорядки и всеобщую забастовку, в связи с чем Каннский кинофестиваль был отменен, хотя до его окончания оставалось всего лишь пять дней. Участники остались без наград.
Кинофестиваль 1969 г. привнес новшество в структуру фестиваля – программа была дополнена проведением "Двухнедельника режиссеров" – параллельного показа фильмов, организованного созданным в 1968 г. Обществом кинорежиссеров.
Фестиваль, руководящим органом которого является Административный совет и который, согласно французскому законодательству 1901 г., был образован в виде ассоциации, в 1972 г. был признан культурным мероприятием общественного значения.
В 1972 г. был изменен принцип отбора конкурсных лент – если ранее их выбирали сами страны-участники, то с этого момента ленты стали отбираться непосредственно руководством фестиваля.
В 1975 г. появляются три официальных внеконкурсных программы. Программа "Изобретательные глаза" (Les Yeux fertiles) представляет фильмы, посвященные другим видам искусства; "Дух времени" (L`Air du temps) – картины на современные темы, и "Сложное прошедшее" (Le Passe compose) – смонтированные из архивных материалов фильмы о киноискусстве.
В 1978 г. по инициативе Жиля Жакоба (Gilles Jacob), в то время исполнительного директора фестиваля, была учреждена премия "Золотая камера" за лучший дебютный фильм, представленный в одной из трех конкурсных программ. Жилю Жакобу принадлежит также идея создания программы "Особый взгляд", не относящейся к конкурсу. С тех пор в Каннах проходят три фестивальных показа: основной конкурс, "Двухнедельник режиссеров" и "Особый взгляд".
В 1998 г. Жиль Жакоб создает программу "Синефондасьон", в рамках которой демонстрируются короткометражные и среднеметражные фильмы, снятые студентами киношкол разных стран. Программа призвана выявлять и поощрять молодые таланты.
Осенью 2000 г. в  рамках "Синефондасьон" в Париже был основан проект Residence, благодаря которому молодые режиссеры получили возможность создать личную киноработу за пределами своей страны. В 2005 г. возникает идея "Ателье": после предварительного отбора двух десятков проектов их авторам обеспечиваются на фестивале самые благоприятные условия для поиска дополнительного финансирования.
В 2005 г. была открыта новая программа "Все кино мира" (Tous les Cinemas du Monde), посвященной кинематографу разных стран. В рамках этой программы страны получают возможность представить достижения национальных мастеров.
Каннские призы имеют почти такую же ценность, как премия американской киноакадемии "Оскар".
Главная награда Каннского кинофестиваля – "Золотая пальмовая ветвь" (Palme d’Or) вручается с 1955 г., а до этого (в период с 1946 по 1954 г.) самая престижная награда фестиваля называлась "Гран-ри". В настоящее время "Гран-при" фестиваля считается второй по престижности наградой.
"Золотая пальмовая ветвь", присуждается за  лучший  полнометражный и лучший короткометражный фильмы. Первой "Золотой пальмовой ветви",  действительно выполняемой из золота, был удостоен американский фильм Дэлберта Манна "Марти".
 Существуют ещё и другие награды: Большой специальный приз жюри, награды за лучшее исполнение мужской и женской ролей, Приз за лучший сценарий, лучшую режиссуру, лучшую операторскую работу, "Золотая камера" за лучший дебют. Жюри может также присудить еще одну премию полнометражному фильму и две   короткометражным фильмам.
За всю историю кинофестиваля ни одному кинорежиссеру не удалось завоевать главный трофей трижды. В то же время небольшой группе знаменитых режиссеров удалось завоевать почетную награду дважды. В эту группу входят всего шесть человек: Фрэнсис Форд Коппола (1974 и 1979), Сехей Имамура (1983 и 1997), Эмир Кустурица (1985 и 1995), Билле Аугуст (1988 и 1992), братья Жан Пьер и Люк Дарденн (1999 и 2005).
Жюри кинофестиваля особенно тщательно оберегают от всех тех, кто может хоть как-то на него воздействовать. На финальную встречу членов жюри вывозят в уединенное секретное место, иногда на остров. В последнее время у них даже отбирают мобильные телефоны, чтобы исключить утечку информации раньше времени. Один из главных принципов фестиваля – секретность того, как проголосовал тот или иной член жюри. Каждый из них дает подписку о неразглашении внутренних тайн голосования.
До 1983 г. фестиваль проходил в здании на набережной Круазетт (сейчас отель Noga Hilton). В 1983 г. состоялось торжественное открытие нового Дворца фестивалей на площади Жоржа Помпиду.

В 2002 году в Каннах появился кинозал на открытом воздухе Cinema de la Plage, где широкой публике демонстрируются картины из золотого фонда киноискусства и проводятся специальные показы.
В 2008 г. "Международной деревне" 61-го Каннского фестиваля впервые открылся Российский павильон, который представит Россию на мировом кинорынке.
Бюджет Каннского кинофестиваля составляет около 20 млн евро. Половина этих средств поступает из государственных фондов через Министерство культуры (Национальный центр кинематографии), из бюджета Каннов и от органов местного самоуправления (Совета региона Прованс-Альпы-Лазурный Берег и Генерального совета департамента Приморских Альп). Дополнительное финансирование складывается из поступлений от профессиональных союзов, различных учреждений и частных компаний – официальных партнеров фестиваля.
С 2000 г.  президентом Международного Каннского кинофестиваля является Жиль Жакоб (Gilles Jacob).
Генеральным директором с сентября 2005 г. является  Катрин Демье (Catherine Demier).
Лауреаты Каннского кинофестиваля 2009 года
В 2009 г. главный приз – "Золотую пальмовую ветвь" – 62-го Каннского кинофестиваля  получила картина австрийского режиссера Михаэля Ханеке "Белая лента"."Гран при" фестиваля получил криминальный фильм "Пророк" французского режиссера Жака Одиара.
Специальный приз фестиваля жюри вручило знаменитому французскому режиссеру Алену Рене за фильм "Сорняки".
Призы Каннского фестиваля за лучшую женскую и мужскую роль получили французская актриса Шарлотта Гензбур, сыгравшая главную роль в картине Ларса фон Триера "Антихрист" и австриец Кристоф Вальтц, который исполнил роль фашистского офицера в фильме "Бесславные ублюдки" Квентина Тарантино.
Приз жюри 62-го Каннского кинофестиваля поделили картины "Аквариум", который сняла британка Андреа Арнолд, и "Жажда" корейского режиссера Парка Чан-Вука.
Приз за лучший сценарий достался фильму "Весенняя лихорадка" китайского режиссера Лу Е, который неоднозначно был принят критикой.
Конкурс короткометражных фильмов выиграла картина португальского режиссера Жоао Салавизы "Арена".
Приз "Золотая камера" за лучший дебют достался австралийскому режиссеру Уорвику Торнтону за картину "Самсон и Далила".
Приз за лучшую постановку получил филиппинец Брийанте Мендоса за фильм "Кинатай" ("Убой").
Советские/российские фильмы-лауреаты Каннского фестиваля (1946-2008)
1946 г. "Гран-при" кинофестиваля от СССР  получил фильм "Великий перелом" Фридриха Эрмлера; награду за цветовое решение получил "Каменный цветок" Александра Птушко, премию Ассоциации авторов фильмов за режиссуру   Михаил Ромм за фильм "Человек N 217".
1951 г. Художник Абрам Векслер был награжден за художественное оформление фильма "Мусоргский"; победителями в конкурсе короткометражек были признаны ленты "Советский Азербайджан" и "Советская Эстония"  Дадачева и  Гуидина.
1954 г. Режиссер Сергей Юткевич был награжден за фильм "Великий воин Албании Скандерберг".
1955 г. Кинорежиссер Сергей Васильев был награжден за фильм "Герои Шипки". Премией за лучший лирический фильм, "За кинематографическую интерпретацию балета и выдающееся мастерство Галины Улановой"  был отмечен фильм – балет Лео Арнштама, Леонида Лавровского  "Ромео и Джульетта". Почетным дипломом за высокие художественные качества VII Каннского международного кинофестиваля был награжден мультиплиационный фильм  Льва Атаманова "Золотая антилопа".
1956 г. Режиссер Сергей Юткевич был награжден за фильм "Отелло". В конкурсе короткометражек победителями были названы Тенгиз Абуладзе и Резо Чхеидзе.
1957 г. Призами отмечены фильмы "Сорок первый" Григория Чухрая и "Охотники южных морей" Сергея Когана (конкурс короткометражек).
1958 г. Главный приз фестиваля  "Золотая пальмовая ветвь" досталась картине "Летят журавли" Михаила  Калатозова. Это единственная на сегодняшний день советская кинолента, получившая "Золотую пальмовую ветвь" Каннского МКФ.
1960 г.. Были отмечены фильмы "Баллада о солдате" Григория Чухрая, награжденная призом за лучший фильм для молодёжи Каннского кинофестиваля  и "Дама с собачкой" Иосифа Хейфица (исполнительница главной роли    актриса Ия Саввина была нагрждена Специальной премией).
1961 г. Приз за лучшую режиссуру был присужден  Юлии Солнцевой за фильм "Повесть пламенных лет".
1963 г. Специальная премия жюри "За наилучшее воплощение революционной эпопеи" режиссеру Самсону Самсонову за фильм "Оптимистическая трагедия".
1966 г. Призом за лучшую режиссуру была отмечена работа Сергея Юткевича над фильмом "Ленин в Польше".
1969 г. Приз ФИПРЕССИ был присужден фильму "Андрей Рублев" Андрея Тарковского.
1972 г. "Гран при" получил фильм "Солярис" Андрея Тарковского.
1974 г. В конкурсе короткометражек победила работа Эдуарда Назарова и Владимира Зуйкова "Остров".
1975 г. Среди короткометражных лент победителем стал Федор Хитрук и его лента "Дарю тебе звезду".
1979 г. "Гран-при" достался фильму Андрея  Кончаловского "Сибириада".
1981 г. Лучшей актрисой второго плана была названа Елена Соловей за работу в картине "Группа крови – ноль".
1983 г. "Гран при" и приз ФИПРЕССИ получил фильм "Ностальгия" Андрея Тарковского.
1984 г. Среди короткометражек победил фильм "Чума" Дмитрия Такайшвили.
1986 г. "Гран при" и приз ФИПРЕССИ были вручены Андрею Тарковскому за фильм  "Жертвоприношение", а среди короткометражек победил фильм "Гайдук" Горохова – Коцака.
1987 г. "Гран-при" и приз ФИПРЕССИ получил Тенгиз Абуладзе за фильм "Покаяние".
1990 г. Приз за лучшую режиссуру получил Павел Лунгин с фильмом "Такси-блюз"; приз за выдающиеся художественные достижения получил фильм "Мать" Глеба Панфилова; "Золотая камера" присуждена  Виталию Каневскому за дебютную картину "Замри, умри, воскресни".
1994 г. Главный приз жюри был вручен Никите Михалкову за фильм "Утомленные солнцем".
1999 г. Приз за лучший сценарий был вручен сценаристам фильма "Молох" (режиссер Александр Сокуров) Юрию Арабову и Марине Кореневой.
2000 г. Приз за лучший актерский ансамбль получил фильм "Свадьба" режиссера Павла Лунгина.
2001 г. В молодежной программе "Кинофонд" победил фильм "Портрет" Сергея Лучишина.
2003 г. Премия Международной федерации кинокритиков (ФИПРЕССИ) была присуждена режиссеру Александру Сокурову за фильм "Отец и сын".
2007 г. Приз за лучшую мужскую роль был присужден российскому актеру Константину Лавроненко, сыгравшему в фильме "Изгнание" режиссера Андрея Звягинцева.
2008 г. Приз "Золота камера" – Особый приз был присужден российскому фильму "Все умрут, а я останусь" режиссера Валерии Гай Германики.
Материал подготовлен на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Международные кинофестивали":

Последние новости по теме "Кино":

Грустно жить на свете...
2010-04-16 15:21 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В прокат вышел «Пипец» — очень смешной, очень жестокий, очень условный и очень серьезный боевик о том, как выглядели бы супергерои, появись они в реальности
Кажется, сложно придумать для супергероя более жуткое имя, чем Пипец. Трудно вообще придумать более жуткое слово — думается, с его появлением многие начали понимать, чем было вызвано родительское негодование, когда в школьном жаргоне утвердился симметричный «блин». Так вот терпите, в фильме Мэтью Вона «пипец» очень к месту — к месту даже больше, чем оригинальный Kick Ass. Потому что каково имя, таков и супергерой, а он в картине ненастоящий: скорее, подмена понятия, наивная и назойливая - стыдливый эвфемизм того, что принято называть супергероем.

А потому и сеет он не пи*дец, как какой-нибудь Халк, а всего лишь пипец.

Подросток Дэйв - самый обычный школьник: он не крутой и не сексуальный, не умный и не смешной - среднестатистический мальчишка, увлекающийся фантазиями на тему учительского декольте. Заказав в интернете зеленый водолазный костюм, герой выходит на улицы бороться со злом - не ради славы (хотя и она бы не помешала), а потому что его точит вопрос: почему все любят супергероев, но никто не хочет ими быть — ладно быть, но хотя бы просто попробовать стать. Почему два бандита могут обокрасть подростка на улице средь бела дня, а свидетели будут равнодушно смотреть и ни у кого рука не поднимется - не то что заступиться, но даже вызвать полицию? После своего первого подвига Дэйв, взявший кличку Пипец, попадает в больницу с переломанными костями, после второго — на youtube и получает порцию народного обожания. В то же самое время в городе орудуют альтернативные мстители: безумный экс-коп в костюме Бэтмена (Кейдж) и его малолетняя дочь Убивашка.

Мафии приходится бороться с супергероями их же методами — так появляется франтоватый последователь Пипца Красный Угар.

Определение постмодернистский давно превратилось в ругательство, новая искренность утратила свежесть. А режиссер Мэтью Вон, заваливший некогда геймановскую «Звездную пыль», перемешивает потускневшие приемы и попадает в десятку, сотворив постмодернистскую новую искренность. С одной стороны, «Пипец» - это сатирический дайджест по кино. В один котел валятся «Леон», «Темный рыцарь», «Убить Билла», шутеры, комиксы, манга и боевики.

На выходе - бешеный наглый монтаж, будущий супергерой дрочит на училку, а папа палит в дочку и дарит ей на день рождения ножи.

Вроде комедия? И да и нет, потому что сквозь буйный угар прорывается крик. Как случилось, что мы стали трусливыми отморозками и слишком дорожим своей уютной жизнью для того, чтобы поставить на место хулигана? Когда мы успели привыкнуть, что всю грязную работу делает кто-то другой — будь то гастарбайтер или супергерой, в одиночку валящий гопников, пока толпа, улюлюкая, взирает со стороны. Не превратилось ли человечество в стадо вуайреристов, если не сказать, дрочеров, способных только на то, чтобы зависать в интернете?
Когда вышел «Темный рыцарь», говорили, что Нолан вывел комикс в реальный мир: ведь Готтэм у него стал похож на обычный земной город, а одетый в костюм летучей мыши Бэтмен говорил об ответственности, политике и коррупции.

Вы будете смеяться, но «Пипцу» приблизиться к реальности удается не хуже, просто действует он ровно наоборот — вместо того, чтобы брать серьезный тон, ставить мрачность на максимум и вкладывать в уста героев программные речи, Вон доводит сюжет до абсурда, превращает историю про супергероев в фарс.

Было бы, конечно, преувеличением утверждать, что это гоголевский или чеховский фарс, но это точно тот тип фарса, который в состоянии сформулировать вещи не менее проблемные и болезненные, чем вся программа Берлинского фестиваля вместе взятая. В частности, в «Пипце» довольно точно подмечено: если в наше время и появятся супергерои, то нам вряд ли стоит надеяться на что-то большее, нежели задрот в гидрокостюме, обиженная судьбой нимфетка, чокнутый милиционер и богатый нарцисс на красном авто.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Секс":

Вторая часть выставки "Русские утопии" открывается в "Гараже"
2010-04-16 15:45 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости, Светлана Янкина. Вторая часть проекта "Русские утопии" под названием "Будущее отсюда", открывается в Центре современной культуры "Гараж" в четверг, сообщили РИА Новости в пресс-службе центра.
В первой части выставки - "Посвящения: на руинах великих утопий", были, в частности, представлены произведения Юрия Аввакумова, Дмитрия Гутова, Николая Полисского и Хаима Сокола. Этот проект подготовлен молодыми российскими кураторами Юлией Аксеновой и Татьяной Волковой, и в экспозиционной практике "Гаража" это - чуть ли не единичный случай: раньше выставками занимались преимущественно иностранцы с громкими именами.
В отличие от более академической, музейной первой части, исследующей главные утопии ХХ века - авангард и социалистический проект, вторая представляет различные образы будущего с точки зрения художников. При этом многие произведения создаются специально под "Будущее отсюда".
В выставке принимают участие группа "ABC", Александр Бродский, Дмитрий Булатов, Дмитрий Булныгин, Алексей Каллима, группа "Облачная Комиссия", группа "Обледенение архитекторов", группа "ПГ", группа "Синие носы", Наталья Стручкова и Сергей Шутов.
Параллельно с этим в центре работает выставка "Футурология", которую сочинил французский куратор Эрве Михайлов. Он известен, в числе прочего, тем, что отвечает за арт-программы концерна LVMH и фонда Луи Вюиттона.
В четверг участники выставки "Футурология" и "Будущее отсюда" обсудят, чем придется заниматься художникам следующих поколений, и останется ли в будущем место для искусства. Среди участников дискуссии - Сергей Шутов, Дмитрий Булатов, Александр Бродский и Алексей Шульгин.
Выставки будут открыты до 24 мая.
Оригинальная статья

Сегодня в Москве будет вручена театральная премия "Золотая маска"
2010-04-16 16:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Сегодня состоится награждение победителей театральной национальной премии «Золотая маска». Церемония пройдет в московском Гостином дворе, её начало запланировано на 19 часов.
«Число номинантов в нынешнем году в общей сложности составило более 120 человек. Это актеры, режиссеры, художники, дирижеры, представители других театральных профессий», сообщила генеральный директор «Золотой маски» Мария Ревякина. Она также уточнила, что все они принимали участие в создании 51 спектакля из разных регионов России, выдвинутых на соискание высшей профессиональной награды.
Уже известны имена лауреатов в самых почетных номинациях.
Премией «За честь и достоинство» решено отметить народных артистов СССР Веру Васильеву и Владимира Зельдина, а также солиста Новосибирского театра музыкальной комедии Ивана Ромашко, который уже полвека поет в своей родной труппе.
Приз «За поддержку театрального искусства России» получат: управляющий делами президента РФ Владимир Кожин, Благотворительный фонд культурных инициатив, известный как Фонд Михаила Прохорова, и Анатолий Павлов - президент НП «Объединение заводов ФИНПРОМКО» и одновременно - директор компании «Пневмостроймашина» (город Екатеринбург).
Награды в специальной номинации «За лучший зарубежный спектакль, показанный в России в 2009 году», удостоен продолжающийся 9 часов спектакль «Липсинк» в постановке всемирно известного канадского режиссера Робера Лепажа.
ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Михаил Прохоров":

Последние новости по теме "Канада":

Пикассо может покорить новую вершину
2010-04-16 16:33 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
4 мая на аукционе Christie`s будет выставлена на торги картина Пабло Пикассо «Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев». Эстимейт её составит 70-90 миллионов долларов, а картина имеет все шансы стать самым дорогим произведением живописи в мире.
«Картина Пикассо «Обнаженная на фоне бюста и зеленых листьев» 1932 года из коллекции Сидни Фрэнсис Броуди, на которой изображена возлюбленная художника Мари-Терез Вальтер, - одно из самых значительных произведений Пикассо, и оно вполне может побить рекорд его же «Мальчика с трубкой», пояснил представитель «Кристис».
«Мальчик с трубкой» (1905), купленный в 2004 году на «Сотбис» в Нью-Йорке за 104,17 миллиона долларов, считался самым дорогим из проданных на аукционах произведением искусства до февраля 2010 года, когда его опередила бронзовая скульптура Альберто Джакометти «Шагающий человек I», ушедшая за 65 миллионов фунтов (104,3 миллиона долларов) с торгов все того же «Сотбис» в Лондоне.
По словам представителя аукциона, интерес покупателей подогревает и то, что полотно происходит из известнейшей частной коллекции, и то, что на публике картина не выставлялась уже около 50 лет. Семейство Броуди начало собирать искусство в 40-х годах ХХ века, и сегодня эта коллекция, включающая работы Пикассо, Матисса, Джакометти других прославленных мастеров, оценивается в 150 миллионов долларов. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Их бросала молодость в бездну мутных вод
2010-04-16 17:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Объявлены лауреаты художественной премии «Инновация». Главный приз достался фотографу и видеоинсталлятору Сергею Браткову, лучшим кураторским проектом назван «Кудымкор» Екатерины Деготь, в молодежной номинации победил питерский дуэт со своим «мыльным» перформансом.
На церемонию вручения «Инновации» гостей созвали в пространство Baibakov Art Projects на «Красном Октябре». Интерьеры бывшей шоколадной фабрики навевали неизбежную мысль о демократизме происходящего (это вам не Барвиха Luxury Village, где минувшей зимой вручали альтернативную Премию Кандинского). Но усилиями режиссера и сценографа церемонии тема «опрятной бедности» скоро истаяла. Шоу получилось довольно динамичным, насыщенным мультимедийными спецэффектами и нераздражающими саундтреками (в том числе живой джазовой перкуссией от Владимира Тарасова и Павла Тимофеева). Вопреки ожиданиям, процедура не затянулась, хотя при наличии пяти номинаций, двух призов «за вклад» и «за поддержку», а также нескольких поощрительных премий существовала угроза засидеться до полуночи.

Словом, к церемонии претензий не возникало, чего не скажешь о некоторых решениях жюри.

Особенность «Инновации» состоит в том, что соучредителем этой премии является Министерство культуры – таким образом, она вроде как государственная. С другой же стороны, роль спонсоров здесь совсем не эпизодическая. Так что говорить о том, что посредством «Инновации» государство формулирует свои эстетические предпочтения, было бы опрометчиво. Да еще и международное жюри запутывает вопрос. Иногда победители в номинациях предсказуемы стопроцентно, иногда ситуация бывает похожа на лотерею.

В этом году, к примеру, наверняка ничтожным оказался процент тех, кто угадал заранее обладателя Гран-при (главной считается премия в номинации «Произведение визуального искусства»).

Хотя уроженца Харькова Сергея Браткова можно смело называть ветераном арт-сцены и даже звездой актуального искусства, его видеоинсталляция «Балаклавский кураж» представлялась слишком легкомысленной, чтобы претендовать на победу. Фаворитами считали «Большой адронный коллайдер» Николая Полисского и «Ландшафты будущего» Павла Пепперштейна – произведения двух художников, которые уже побывали в шорт-листе конкурирующей премии Кандинского и остались тогда без награды. Но жюри «Инновации» сочло, вероятно, что туповатая интрига противостояния двух конкурсов будет публике неинтересна, и присудило награду (вместе с 250 тысячами рублей призовых) Браткову, который заснял на видео, как ныряют с причала в мутные и захламленные воды Балаклавской бухты отчаянные тинейджеры.
По словам автора, хлопцы тем самым рискуют жизнью. Впрочем на экране эта опасность не очень-то ощутима. То ли тема «бесстрашной человеческой молодости» вдохновила членов жюри сама по себе, то ли все-таки принималась во внимание «совокупность творческих заслуг», утверждать не возьмемся.

Еще одним сюрпризом стала победа в номинации «Новая генерация» питерского дуэта Дмитрия Петухова и Семена Мотолянеца с перформансом «Фигурное катание на мыле».

Сюжет столь же оригинальный, сколь и безбашенный: выложив по полу из брусков хозяйственного мыла своеобразную арену, соавторы до исступления скользили по этой поверхности в программе петербургского биеннале современного искусства «Диалоги». Девиз перформанса – «дорогостоящий буржуазный лед не всегда доступен широким слоям населения». Можно еще углядеть здесь и пародию на телевизионные ледовые шоу, и намек на нравы коммунального общежития. Но чего совсем не ощущается, так это будущей стратегии. Награждать молодых за дурашливость – есть что-то порочное в этой практике, но жюри виднее, конечно.

Приз за лучший кураторский проект предсказуемо достался Екатерине Деготь за выставку «Кудымкор – локомотив будущего», рассказавшую на новый лад историю о сельской коммуне, которую организовал художник Субботин-Пермяк в первые послереволюционные годы.

В номинации «Теория. Критика. Искусствознание» победила книга знаменитого концептуалиста Андрея Монастырского, основателя андеграундного движения акционистов «Коллективные действия». Этот выбор тоже нетрудно было спрогнозировать: он выглядит подобием компенсации за то, что Монастырскому все никак не дают Гран-при в качестве художника. Лучшим региональным проектом названа VII Красноярская музейная биеннале «Даль». Обладатели еще двух призов были известны заранее: посмертную награду арт-менеджера Ольги Лопуховой «За вклад в развитие современного искусства» получила ее дочь Вера Ройтер, а премию «За поддержку современного искусства России» выдали галеристке Стелле Кесаевой, основательнице Stella Art Foundation. Пара утешительных призов досталась обойденному в главном конкурсе Николаю Полисскому.

И все бы ничего, несмотря даже на экстравагантность некоторых вердиктов жюри.

Только остается прежняя проблема общественного звучания. Имена нынешних лауреатов, может, и не забудутся на следующий день, но их дальнейшие карьеры едва ли будут зависеть от победы в «Инновации», равно как и в любом другом состязании подобного рода. Наше арт-сообщество, по сути, герметично: раздача наград внутри него мало влияет на слышимость вовне. Впрочем, можно успокаивать себя тем, что цеховые игры будто бы важнее досужего интереса публики.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Большой адронный коллайдер":

Последние новости по теме "Фигурное катание":

Москвичи смогут посетить "Националь" и НИИ Склифосовского 18 апреля
2010-04-16 17:47 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости. Все желающие в рамках Дней исторического и культурного наследия Москвы смогут осмотреть историческое здание одной из первых электростанций города, Институт скорой помощи Склифосовского, а также увидеть изнутри знаменитую гостиницу "Националь", сообщает сайт столичного Комитета по культурному наследию.
По традиции в Дни исторического и культурного наследия Москвы, которые проводятся 18 апреля и 18 мая, москвичи получают возможность бесплатно посетить не только целый ряд музеев и галерей, но и культурно-исторических памятников, куда в обычное время на экскурсию не попадешь. В списке подобных объектов, который опубликовало Москомнаследие, гостиница "Националь", расположенная на улице Моховой, в нескольких шагах от Кремля.
"Поскольку здание нашей гостиницы является историческим памятником, подобная акция у нас происходит каждый год, осенью и весной. Нашей службой безопасности по представлению Комитета по охране памятников Москвы отбирается группа не более 15 человек. Мы показываем им свободные номера в нашей гостинице, исторические ценности, антиквариат, рассказываем об истории отеля. Экскурсия идет не более получаса", - рассказала РИА Новости в пятницу начальник пресс-службы гостиницы "Националь" Анна Амосова.
Гостиница "Националь" является памятником истории и архитектуры федерального значения. Действующая гостиница является и музеем. За более чем вековую историю отель принимал гостей последнего русского царя, позже в нем жил Ленин. "Националь" успел побывать и первым Домом Советов, и общежитием для зарождающейся советской номенклатуры, и резиденцией 16 иностранных посольств, и дипломатических миссий во время Второй мировой войны. В 30-х годах прошлого века в числе предметов внутреннего убранства в "Национале" оказались мебель и произведения искусства царской семьи из Царскосельского и Аничкова.
Другой интересный для посещения объект - здание электростанции конца 19 - начала 20 веков, расположенное в самом сердце столицы: в Георгиевском переулке, также недалеко от Кремля. Оно было возведено еще в 1888 году для первой городской электрической станции, однако недолго просуществовало в этом качестве. Сейчас там располагается выставочный зал "Новый манеж".
Здание Больницы скорой помощи имени Склифосовского.
НИИ им. Н. В.Склифосовского 18 апреля и 18 мая любой москвич сможет осмотреть не в качестве пациента, а в качестве экскурсанта. Ведь знаменитый "Склиф", Институт скорой помощи, был основан в 1923 году на базе одной из старейших московских больниц, открытой в 1810 году графом Шереметевым как Странноприимный дом на 100 мест, то есть больница и богадельня. Здесь оказывали помощь раненым в период Отечественной войны 1812 года и Севастопольской кампании, русско-турецкой, русско-японской войн и в дни декабрьских событий в Москве в 1905 году. Еще в период становления Шереметевской больницы при ней была организована бесплатная амбулатория. В 1969 году началось проектирование, а в 1971 году строительство многоэтажного клинико-хирургического корпуса института. Ансамбль старых зданий института по-прежнему остается ценным памятником русской архитектуры.
Москвичи и гости столицы смогут посетить и Ростокинский акведук - он был построен по указу Екатерины Второй для подачи питьевой воды из подмосковных Мытищ в Москву. Его возведение обошлось более чем в 1,5 миллиона рублей - огромную по тем временам сумму, поэтому акведук в народе и называли Миллионным мостом. Ростокинский акведук является наиболее значительным по размерам и монументальности каменным сооружением конца 18 века в Москве. При этом в его архитектурном облике четко прослеживается влияние древнеримских мостовых аркад.
По информации Москомнаследия, запись на посещение этих и других объектов исторического наследия Москвы, с полным списком которых можно ознакомиться на сайте Комитета, будет проводиться с 4 по 7 мая с 10.00 до 17.00 по адресу Пречистенка, 1, при себе необходимо иметь паспорт. При этом единовременно можно записаться на посещение не более двух объектов, а количество мест в группах ограничено.
Информация о посещении музеев Москвы в Дни исторического и культурного наследия будет опубликована на официальном сайте департамента культуры столицы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Япония":

Светские новости: Хакамада, Сафронов и Рагозина отметили дни рождения
2010-04-16 18:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Главные новости на прошедшей неделе связаны с празднованиями дней рождения звезд – Никаса Сафронова, Натальи Рагозиной, Ирины Хакамады и Аллы Пугачевой. Кроме того, на неделе стало известно, что мэр Москвы Юрий Лужков впервые возглавил Celebrity-рейтинг светской хроники РИА Новости.
Никас Сафронов отпраздновал день рождения с хорошими друзьями
Художник Никас Сафронов отметил день рождения в клубе "FBR Hall". Вечер проходил в восточном стиле. Среди гостей были режиссер Юлий Гусман, шахматист Анатолий Карпов, посол Азербайджана в РФ Полад Бюль-Бюль Оглы, телеведущий Сергей Капица, певица Ирина Грибулина и многие другие.
Наталья Рагозина отпраздновала день рождения
Абсолютная чемпионка мира по боксу Наталья Рагозина отметила день рождения на теплоходе "Ласточка". Самой пунктуальной из гостей оказалась актриса Наталья Андрейченко, которая приехала ровно к назначенному времени с большим букетом белых орхидей. Чемпионка Мира по сумо Олеся Коваленко подарила ей кулон известной ювелирной фирмы, спортсмены Александр Поветкин и Федор Емельяненко единодушно подарили имениннице часы.
Ирина Хакамада на своем дне рождения удивила гостей нарядом
Ирина Хакамада отметила свой 55-летний юбилей в домашней обстановке. На вечеринку она пригласила друзей и знакомых, в том числе политика Бориса Немцова, писателя Виктора Ерофеева, телеведущего Дмитрия Диброва и поэта Владимира Вишневского.
В праздничный вечер Хакамада решила удивить гостей непривычным для нее нарядом: ярким мини-платьем и пестрыми туфлями на высоком каблуке.
Максим Галкин сделал роскошный подарок Алле Пугачевой
Алла Пугачева отпраздновала свой день рождения вояжем на теплоходе по Москве-рек. На вечеринке в честь 61-летия певицы присутствовали только избранные гости - близкие друзья семьи, а также музыканты Пугачевой. Шоумен Максим Галкин сделал Примадонне роскошный подарок - новую квартиру на Лубянке, в которой уже почти закончен ремонт.
Юрий Лужков впервые возглавил Celebrity-рейтинг
Впервые первое место Сelebrity-рейтинга досталось мэру Москвы Юрию Лужкову. На второй строчке расположился бизнесмен Михаил Прохоров. Телеведущая Ксения Собчак заняла третью строчку мартовского рейтинга, существенно оторвавшись от подруги Тины Канделаки, которая спустилась со второго места, занимаемого ей в феврале, на тридцатое.
Материал подготовлен Glomu.ru на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Алла Пугачева":

Последние новости по теме "Шахматы":

Хаим Сокол представит свои работы в Петербурге
2010-04-16 18:39 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
С.-ПЕТЕРБУРГ, 16 апр - РИА Новости. Выставка художника Хаима Сокола "Близорукость", на которой будут представлены работы автора, созданные в разное время, откроется в петербургской галерее Anna Nova в пятницу, сообщили РИА Новости в галерее.
Как рассказал РИА Новости сам Хаим Сокол, на выставке будут представлены его работы, созданные в разное время, но объединенные темой прошлого, воспоминаний.
"Меня часто обвиняют в ностальгии, и в том, что я слишком внимателен к прошлому. Но я современный человек, смотрю "Аватар", живу современной жизнью, сегодняшним днем. При этом меня, как, думаю, и многих других, преследуют флешбеки, вспышки воспоминаний из прошлого. Вот об этих фантомах прошлого - эта выставка",- подчеркнул Сокол.
По словам художника, кроме работ, которые прежде можно было увидеть в московских галереях, на "Близорукости" будет впервые выставлена серия рисунков, выполненных "под копирку".
"Я рисовал на копирке очень давно, но делал это, что называется, для себя. Потом появилась идея попробовать часть этих рисунков выставить, но было непонятно, как. Потом появилась идея выставить их на лайтбоксах. И вот только сейчас, благодаря галерее Anna Nova, мне удалось эти лайтбоксы добыть и выставить рисунки",- уточнил художник.
По словам Сокола, на выставке также можно будет увидеть видеоинсталляцию "Возвращение".
"Она раньше была перфомансом - вплотную к экрану, на котором шла запись того, как обедают мои родители, стоял стол с едой, и за ним сидел я и ел. Теперь же это просто инсталляция - будет и стол, и еда, но только как объекты, часть изображения",- рассказал автор.
Как уточнил художник, ключевой для него работой, выставленной на "Близорукости" является объект, состоящий из сложенных из жести самолетиков, имитирующих бумажные.
"Я находил на помойках, покупал на барахолках чужие письма, аккуратно переписывал и перерисовывал их на жесть, складывал из нее самолетики. Эти самолетики по сути своей олицетворяют те фантомы воспоминаний, прошлого, которые меня больше всего волнуют", - рассказал Сокол.
Хаим Сокол родился в 1973 году в Архангельске, в 1991 году эмигрировал в Израиль. Окончил Еврейский университет в Иерусалиме в 1996 году. С 2006 по 2007 год учился в Московском институте проблем современного искусства. Член Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП (ЮНЕСКО) с 2006 года. Работы Хаима Сокола выставлялись в столичных галереях "Арт-Стрелка", Stella Art Foundation, "Триумф" и других.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Израиль":

Братья Вайнштейн пытаются получить киностудию Miramax обратно
2010-04-16 19:07 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости. Основатели студии Miramax братья Вайнштейн могут выкупить ее обратно у киногиганта Disney и тем самым спасти от окончательного исчезновения, сообщает в пятницу сайт Hollywoodreporter.
О закрытии легендарной киностудии, где было снято большинство знаковых фильмов девяностых, и в том числе - "Криминальное чтиво" Квентина Тарантино (1994), было объявлено 28 января 2010 года. Студия Disney, купившая "Мирамакс" у основателей в 1993 году, в кризисном 2009-м сочла проект нерентабельным.
По данным Hollywoodreporter, братья Вайнштейн, создавшие "Мирамакс" в 1979 году, продавшие его "Диснею" в 1993-м, и в 2005 году основавшие независимый кинопроект под названием "Компания братьев Вайнштейн" (The Weinstein Company), предложат киногиганту 600 миллионов долларов за студию, которую в 1993-м уступили за 70 миллионов.
Переговоры, однако, еще не завершены, и представитель Disney заявил, что "никакого соглашения не подписано".
Легендарные продюсеры братья Вайнштейн назвали свой первый проект в честь родителей - Мириам и Макса. После продажи студии за ними была оставлена значительная свобода действий, и Miramax стал одним из главных производителей независимого кино в Голливуде.
Помимо "Криминального чтива", здесь были сняты "Секс, ложь и видео" (Стивен Содерберг, 1989), "Английский пациент" (Энтони Мингелла, 1996), "На игле" (Дэнни Бойл, 1996), "Умница Уилл Хантинг" (Гас Ван Сент, 1997), "Влюбленный Шекспир" (Джон Мэдден, 1998), "Догма" (Кевин Смит, 1999), "Талантливый мистер Рипли" (Энтони Мингелла, 1999), "Авиатор" (Мартин Скорсезе, 2002). Кроме того, студия занималась прокатом таких успешных фильмов, как "Чикаго" (Роб Маршалл, 2002).
Братья-основатели продолжали руководить проектом до 2005 года, пока не создали собственную компанию, чьей главной опорой стал все тот же Квентин Тарантино (именно его "Бесславные ублюдки" в кризис спасли братьев от разорения).
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Секс":

Слухи недели: у Гая Ричи новая любовь, а Пугачева ссорится с Галкиным
2010-04-16 19:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Среди самых обсуждаемых на этой неделе – новости о том, что Гай Ричи нашел замену Мадонне, Мэл Гибсон расстался с русской подругой, а Максим Галкин поссорился с Аллой Пугачевой.
Бывший муж Мадонны нашел новую любовь
Режиссер Гай Ричи встречается с моделью из Словакии Микаэлой Косьяновой. Папарацци застали пару на свидании в одном из лондонских пабов. Очевидцы свидания Гая Ричи и Микаэлы Косьяновой заявили, что парочка выглядела как настоящие влюбленные.
Микаэла Косьянова - 22-летняя модель из Словакии, ставшая в 2004 году победительницей местного конкурса "Elite`s Model Look".
Мэл Гибсон расстался с русской подругой, родившей ему дочь
Известный американский актер и режиссер Мэл Гибсон расстался со своей русской подругой Оксаной Григорьевой, родившей ему в ноябре 2009 года дочь, ставшую восьмым ребенком звезды Голливуда.
Пишут, что 54-летний Гибсон и 39-летняя Григорьева, тем не менее, сохранили дружеские отношения и будут вместе воспитывать свою дочь.
Галкин ушел от Пугачевой после конфликта из-за бренда
Вновь в СМИ появились слухи, что певица Алла Пугачева и юморист Максим Галкин поссорились. Причиной конфликта стало желание Примадонны стать обладательницей юридических прав на бренд "Максим Галкин".
По слухам,  юморист отказал Пугачевой в этой просьбе, а она в ответ поставила Галкину ультиматум: или он оформляет на ее свой бренд, или уходит. В результате, Максим собрал вещи и переехал на квартиру родителей в Новые Черемушки.
Слухи о разрыве с Галкиным певица не комментирует. Такой же позиции придерживается и Максим.
Несмотря на этот слух, на праздновании дня рождения Примадонны, который был на этой неделе, Галкин появился и даже преподнес Алле шикарный подарок - квартиру на Лубянке, сообщают СМИ.
Материал подготовлен Glomu.ru на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Алла Пугачева":

Последние новости по теме "Словакия":

Планы на выходные: свидание в кино, "Русские утопии" и две "Жизели"
2010-04-16 20:01 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
РИА Новости представляет список самых заметных событий предстоящих выходных. Все, что нельзя пропустить: самые интересные выставки, фильмы, концерты и спектакли.
Четыре выставки, которые стоит увидеть на этих выходных
1. Андрей Кузькин, "Герои левитации", Stella Art Foundation.
Та самая выставка с гигантскими человеческими фигурами из хлеба, в которую на открытии въехал джип (случайно или по наущению самого художника, лауреата премии "Инновация" в номинациях "Новая генерация" и "Соратник", - следствие еще не выяснило).
2. Групповая выставка "Свобода выбора", Галерея на Вспольном Здесь собраны работы участников квартирного движения ARTRAUM, которое в некотором смысле является альтернативой  современной арт-сцене. Среди них - Андрей Бартенев и Константин Звездочетов.
3. Групповая выставка "Видение абстракции сегодня", Галерея "Art + Art" на Винзаводе Четыре звезды современной абстрактной живописи - Питер Хелли, Иан Давенпорт, Марк Фрэнсис и Дэн Уолш. 
4. Вторая часть выставки "Русские утопии" - "Будущее отсюда", ЦСК "Гараж".
Первая часть - "На руинах великих утопий", по словам кураторов, была более музейная и академическая. Во второй представлено гораздо больше проектов молодых художников, размышляющих о будущем. Многие из них делались специально для выставки в "Гараже".
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Убивашка, Папаня и Кровавый Угар в фильме "Пипец"
(95 сек./7.03Mb)
Четыре фильма, которые помогут скоротать время на этих выходных
1. «Пипец», режиссер  Мэтью Вон. В ролях: Николас Кейдж, Аарон Джонсон, Марк Стронг, Кристофер Минц-Пласс и Хлоя Моретц. Несмотря на подозрительное название - первостатейный кинокомикс про простого парня, который решил стать супергероем, не обладая супергеройскими возможностями.
2. «Безумное свидание», режиссер Шон Леви, автор обеих частей «Ночи в музее». В ролях : Стив Карелл и Тина Фей. Комедия положений с элементами абсурда — про двух супругов, которые идут ужинать и попадают в переплет. В Штатах она неожиданно сделалась невероятным хитом, переплюнув по сборам всех имевшихся в наличии 3D-монстров.
3. «На игре 2: Новый уровень» режиссер Павел Санаев. В ролях: Сергей Чирков, Марина Петренко, Павел Прилучный, Алексей Бардуков, Агния Дитковсите, Виктор Вержбицкий, Борис Тенин, Михаил Горевой, Евгений Харланов, Тихон Жизневский, Нодар Сирадзе. Кино для тех, кто переиграл в компьютерные игры.
4. «Прячься!», режиссер Джон О’Рейли.  В ролях: Сергей Гармаш, Алексей Гуськов, Петр Логачев, Антон Шагин, Марина Александрова, Владимир Гусев, Егор Пазенко, Сергей Юшкевич. Очередной триллер про затерянную метеостанцию — привет Алексею Попогребскому. В этой версии, помимо метеорологов, участвуют еще спасатели.
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Ужин с женой закончился перестрелкой. Трейлер "Безумное свидание"
(143 сек./10.59Mb)
Четыре концерта классической музыки, на которых стоит побывать на этих выходных
1. Виолончелист Иоганнес Мартенс и пианист Юаким Квецинский из Норвегии сыграют Грига в Концертном зале «Гнесинский» на Поварской (пятница, 19.00).
2. Первое совместное выступление известного пианиста Николая Луганского и Национального филармонического оркестра России под управлением Владимира Спивакова состоится в Москве на сцене Светлановского зала Дома музыки. В программе -  произведения Бетховена (пятница, 19.00).
3. К 200-летия со дня рождения Роберта Шумана австралийский тенор Эндрю Гудвин исполнит произведения юбиляра, а также Чайковского и Бриттена в Камерном зале филармонии. Партия фортепиано – Алексей Гориболь (суббота, 19.00).
4. Симфонический оркестр Большого театра под руководством Геннадия Рождественского и известный скрипач Александр Рождественский играют Вагнера, Элгара и Штрауса в Большом зале консерватории (воскресенье, 19.00).
Шесть концертов современной музыки, которые не заставят жалеть о купленных билетах
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Новый российский триллер "Прячься!". Трейлер фильма
(91 сек./6.71Mb)
1. Немецкая группа U.D.O. во главе с бывшим фронтменом Accept Удо Диркшнайдером выступит с единственным концертом в ГлавClub`е (пятница, 20.00).
2. Главная сенсация Рунета "Музыкальный коллектив Петра Налича" даст большой концерт в "Б1 Maximum" (пятница, 19.00) — последний перед отбытием на «Евровидение».
3. Раймонд Паулс воссоединился с Ильей Резником и в честь этого события составил программу под названием "Два маэстро. Возвращение легенды". Участвуют обычные подозреваемые: Иосиф Кобзон, Филипп Киркоров, Валерий Леонтьев, Тамара Гвердцители, Лайма Вайкуле, Валерия, Николай Басков, Владимир Винокур, Лолита, Александр Малинин, Маша Распутина, Таисия Повалий, Борис Моисеев, Кристина Орбакайте, Варвара, Сосо Павлиашвили, Юрий Гальцев, Татьяна Буланова, ВИА "Самоцветы", группа А`Studio и другие (пятница, 19.00).
4. Коллектив "Сурганова и оркестр" отпразднует свое семилетие в клубе "Б1 Maximum" (суббота, 21.00).
5. Один из самых известных в мире рок-гитаристов, ирландский музыкант Гэри Мур выступит в концертном зале Crocus City Hall (воскресенье, 19.00).
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Другая жизнь геймеров в фильме "На игре 2: Новый уровень".Трейлер
(96 сек./7.08Mb)
6. В честь 55-летия легендарного российского рок-музыканта Майка Науменко в ГлавClub`е пройдет фестиваль "МАЙК – LV", участие в котором примут лидер группы "АукцЫон" Леонид Федоров , фронтмен "Калинова моста" Дмитрий Ревякин, "Крематорий", Ольга Арефьева и "Ковчег", Юрий Наумов, Сергей Калугин и "Оргия праведников", Умка, "Выход", "Разные люди", "Самые НК", Vova & Kosmas", "Дочь Монро и Кеннеди", Сергей Рыженко (воскресенье, 19.00).
 
 
 
 
1. В театре Российской Армии состоится премьера спектакля «Вечно живые» по одноименной пьесе Виктора Розова — той самой, которая прославила театр «Современник» и легла в основу фильма «Летят журавли» (суббота, 18.00).
2. На Новой сцене Большого театра Премьер Американского балетного театра (АБТ) Дэвид Холберг впервые будет танцевать в Большом театре в спектакле "Жизель" (воскресенье, 19.00).
3. В Музыкальном театре Станиславского и Немировича-Данченко Лионская опера покажет балет «Жизель» в хореографии знаменитого Матса Эка (воскресенье, 19.00).
 
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кристина Орбакайте":

Последние новости по теме "Филипп Киркоров":

Федор Бондарчук с госпомощью воскресит в провинции дома культуры
2010-04-16 20:28 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости, Мария Ганиянц. Первые 50 досуговых культурных центров "Кино Сити", созданных Федором Бондарчуком и основателем петербургской сети кинотеатров "Кронверк Синема" Эдуардом Пичугиным при государственном посредничестве, могут открыться уже в 2011 году, сообщил в интервью РИА Новости Эдуард Пичугин, занимающий пост председателя совета директоров группы компаний "Кино Сити".
"Мы рассчитываем, что первые 50 площадок будут запущены в эксплуатацию в 2011 году", - сказал Пичугин.
Всего, по его словам, до 2015 года должны начать работу 253 площадки, а впоследствии их может стать и больше.
По словам Бондарчука, проект "Кино Сити" разрабатывается уже четыре года и нацелен на строительство залов в городах с населением меньше миллиона.
"Понимая, что это коммерчески неэффективный проект, мы разработали перечень из 250 городов. Часть из них выдержат простой коммерческий кредит в банке - они будут паровозами. А поездом станут города, которые не окупятся или будут окупаться в срок до 20 лет. Тут мы попробуем попросить государство помочь нам. Но в целом сама конструкция будет работать достаточно эффективно", - объяснил РИА Новости Бондарчук.
Дома культуры
Пичугин пояснил, что речь идет не только об открытии кинотеатров, но и создании культурно-развлекательных площадок широкого профиля. "Основная идея проекта заключается в том, чтобы принести не только фильмы (в том числе и в формате 3D), но и другие культурные ценности, в том числе музыкальные концерты, выставки, спортивные соревнования в небольшие города, которые сегодня всего этого лишены. По сути, мы возрождаем дома культуры", - добавил он.
По словам собеседника агентства, при помощи инновационных технологий в досуговых центрах можно будет не только смотреть кино, но и проводить виртуальные экскурсии по художественным собраниям (здесь уже есть наработки, созданные совместно с Русским музеем), устраивать лекции и телемосты, показывать обучающие программы. Кроме того, в центрах разместятся художественные галереи.
Две пробные площадки "Кино Сити" сегодня уже действуют в Санкт-Петербурге и Новосибирске.
"Новосибирский опыт показал, что такой разнообразный контент пользуется большим спросом. Мы показывали концерт Джорджа Майкла и оперу из Ла Скалы - зрители шли с огромным удовольствием. А галерея современного искусства, которая действует в Новосибирске, привлекает большое количество посетителей: половина зрителей кинотеатра заходит в галерею", - порадовался Пичугин.
Способы доставки контента, по его словам, могут быть различными: от жестких дисков до интернет-трансляций. Программа во всех центрах будет единой.
"Будут действовать три головных площадки: за европейскую территорию России будет отвечать Санкт-Петербург, за Сибирь - Новосибирск, за Дальний Восток - Хабаровск", - объяснил собеседник агентства.
Про деньги
Проект, по его словам существует уже несколько лет, и в него было вложено немало средств - около 450 миллионов рублей. Общая стоимость затеи оценивается в 20-30 миллиардов рублей.
"Точнее сказать сложно, так как у каждого конкретного досугового центра своя стоимость. Все зависит от того, будем мы перестраивать уже существующий кинотеатр или ДК или же строить заново. Реконструкция стандартного дома культуры обойдется в 9 миллионов рублей, а новое строительство в Майкопе, где нет зданий, пригодных для реконструкции, будет стоить 120 миллионов рублей", - объяснил Пичугин.
Собеседник агентства добавил, что первые 50 площадок будут постоены за счет частных инвестиций и кредитов, а остальные 200 планируется создать при финансовом участием государства.
"Какова будет доля государства, я пока не готов сказать: этот вопрос обсуждается и разрабатывается в четырех министерствах - минэкономразвития, минкультуры, минфине и минрегионразвития. Решение будет готово уже к лету. Хотя этот проект, безусловно, социальный, мы планируем, что государство все равно вернет свои деньги", - отметил Пичугин, добавив, впрочем, что речь идет о проекте долгосрочном с точки зрения окупаемости.
Ранее Бондарчук в беседе с РИА Новости не подтвердил и не опроверг появившиеся в ряди СМИ сообщения о масштабных государственных инвестициях в проект, однако признал, что Минэкономразвития участвовало в разработке концепции и составило свое заключение.
Стоимость билетов, по словам Пичугина, будет зависеть от покупательной способности жителей того или иного конкретного региона, однако она останется доступной.
"Минимальная цена билета на вечерний сеанс - 30 рублей", - объяснил он.
Такие низкие цифры, по словам Пичугина, становятся возможными, посльку себестоимость цифровой кинокопии приближается к нулю, тогда как прокатная копия на пленке обходится в среднем в 50 тысяч рублей.
На 1000 экранов больше
По словам Пичугина, в культурно-досуговых центрах "Кино Сити" планируется устраивать не менее двух экранов. Таким образом, к 2015 году число экранов в целом по стране должно возрасти на 800-1000; сегодня их около 2000, что существенно тормозит развитие киноотрасли.
"В результате реализации проекта оборот от продажи билетов составит 10 миллиардов рублей в год, а число посещений кинотеатров вырастет на 60 миллионов", - описал амбициозные цели проекта Пичугин.
За прошлый год в кинотеатрах России побывало 138 миллионов зрителей.
По словам собеседника агентства, впоследствии к проекту могут присоединиться уже существующие, но не имеющие современного технического оснащения кинотеатры.
"Многие кинотеатры, которые уже есть в маленьких городах, не соответствуют современным требованиям, и их владельцы не всегда могут получать картины первым экраном. Поэтому к нам уже поступает немало заявлений от хозяев таких кинотеатров с пожеланиями влиться в систему, чтобы иметь возможность получать первоэкранный продукт. И мы готовы доводить эти площадки до нужного уровня", - объяснил он.
Отвечая на вопрос о том, почему именно проект "Кино Сити" рассчитывает на поддержку государства, хотя об аналогичных досуговых центрах задумывались уже очень многие - например, крупнейшая сеть "Каро", - Пичугин сказал: "Вы хотите узнать, почему мы обошли конкурентов? Мы единственные, кто вложил деньги и время в разработку. У нас существует несколько пакетов проектной документации, со всеми площадками ведется инжиниринговая работа".
Он добавил, что в прошлом году защитил первую в мире диссертацию по теме "Управление денежными потоками предприятий кинопроката".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Самый большой, самый молодой и самый интернациональный цирк мира
2010-04-16 20:55 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
17 апреля отмечается День цирка. Родиной циркачей по праву считается Англия. Именно здесь в XVIII столетии некий Филипп Астли основал первый стационарный цирк, в котором показывали представления  с участием различных животных. Ему опытным путем удалось установить, что для лошадей наиболее удобно в полном галопе бежать по кругу диаметром 13 метров. Это правило свято соблюдают во всех цирках мира по сей день.
В России стационарные цирки появились лишь в XIX веке. И одним из первых стал каменный цирк Альберта Саламонского, который в 1880 году на Цветном бульваре построила контора купца Данилова. Помимо сцены он вмещал всего пять рядов кресел, ложи, бельэтаж, вторые места с деревянными ненумерованными лавками и стоячую галерея. Первый рубль, вырученный за билет, цирковой антрепренер Саламонский вставил в рамку и повесил в кассе, пишет circusnikulin.ru.
На манеже Московского цирка выступали знаменитейшие артисты, в том числе несколько поколений семьи Дуровых. Одна из старейших цирковой династий была основана Владимиром Леонидовичем Дуровым в конце XX века и продолжает существовать по сей день. В ее роду было немало военных, в том числе знаменитая кавалерист-девица Надежда Дурова, участвовавшая в войне 1812 года.
Владимир Дуров подобно своей знаменитой родственнице ушел из семьи, чтобы посвятить себя любимому делу. 8 января 1912 года он  открыл "Уголок Дурова", в котором находился "Театр Крошка", обширный естественнонаучный музей, и научная лаборатория. Сегодня театр "Уголок дедушки Дурова" как и сто лет тому назад продолжает принимать гостей – больших и маленьких.
Есть ли насилие в дрессуре?
Именно Дуровым удалось разрушить миф о том, что животных нельзя ничему научить, не прибегая к грубой силе. Все дело в  тайне дрессуры, которая передается из поколения в поколение. Готовить животное к цирковой жизни начинают с первых месяцев. Дрессировщик берет его к себе домой, кормит из соски, лечит от болезней.
При этом отдельное внимание дрессировщики уделяют рациону своих подопечных. По словам Мстислава Запашного, известного представителя цирковой династии, в основе суточного меню только одного тигра должно быть  шесть килограммов говядины, килограмм свинины, килограмм конины, килограмм птицы. "Разнообразие в мясе должно быть непременно, чтобы животное не болело. В природе ведь хищники не едят только говядину, а что поймал, то и съел", - рассказывает директор Сочинского цирка в интервью "Конкуренту".
В дрессуре строго соблюдается разделение понятий жестокость и жесткость. Животных ни в коем случае нельзя обижать, тем более, если они не понимают, за что их наказывают. О том, к чему это может привести, рассказала заслуженная артистка России Тереза Дурова. Однажды рабочий, разносивший еду животным, прижег слонихе сигаретой кончик хобота. Слоны иголку могут хоботом поднять. "Так вот, мы никак не могли понять, что со слонихой происходит: только голос обидчика заслышит, поднимает дикий крик, ногами топает. Рабочий тогда сознался, что между ними произошло. Мы испугались за его жизнь, ему пришлось уволиться. Сколько бы времени ни прошло, такую обиду слон не забудет и человека жизни лишит.", - рассказывает Дурова в интервью "Комсомольской правде".
В цирках дрессировщики выходят  на арену с палками, которые - просто бутафория. Сделанные из легкого алюминия они служат для того, чтобы дистанцироваться от хищника, показать границу, за которую ему не нужно заходить.
После того как четвероногие "артисты" уходят на пенсию, о них продолжают заботиться. Известно, что знаменитый швейцарский цирк "Кни" вовремя гастролей по стране  возит за собой настоящий мини-зоопарк. Если цирковые животные по каким-то причинам уже не могут выступать, то их переводят в экспозицию.
Цирк без животных
Один из самых зрелищных в мире цирков - канадский "Дю Солей" - принципиально ставит программы без животных. Впрочем, настоящим цирком его трудно назвать, поскольку спектакли идут на сцене, а не на арене, и выглядят как красивые шоу. Декорации, костюмы, световые эффекты обходятся цирку в круглую сумму. Только на костюмы мастерская ежегодно использует 20 километров ткани.
Цирк "Дю Солей" появился сравнительно недавно. Группа уличных артистов из Квебека решила создать свое собственное шоу, которое со временем стало набирать все большую популярность. Сегодня каждая постановка цирка  подразумевает участие около ста человек из 40 разных стран мира, в том числе из России, пишет feelgood.com.
Если канадский цирк "Дю Солей" славен фантастическими акробатическими номерами, то американский цирк братьев Ринглинг, Барнума и Бейли прославился по всему миру тем, что зрители могут наблюдать одновременно за семью аттракционами, демонстрируемыми на трех манежах и четырех помостах. Братья Ринглинги оказались не только хорошими артистами, но и менеджерами: все в стенах  цирка является объектом рекламы, и потому зрители, приходящие на представление заранее, получают возможность понаблюдать за тем, как наносят грим клоуны и как готовятся к выступлениям дрессированные животные.
В списке самых лучших цирков планеты почетное место занимает  Большой Московский цирк на проспекте Вернадского. Построенный в 1971 году он является самым большим цирком в мире и может вместить более трех тысяч гостей. Еще одна особенность этого цирка – пять сменных манежей, которые располагаются на глубине 18 метров. Манежи – конный, иллюзионный, ледовый, водный и световой – приводятся в движение специальными механизмами.
Звание одного из самых самобытных цирков по праву принадлежит Китайскогому государственному цирку. Декорации в нем расставляются согласно законам фен-шуй. В нем нет дрессировщиков и животных, а звездная труппа включает лучших в мире акробатов, гимнастов, эквилибристов, жонглеров. Причем возраст артистов, в основном, не превышает 25 лет. Кстати, некоторые из них - мастера из легендарного монастыря Шаолинь.
Материал подготовлен интернет-редакцией www.rian.ru на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Последние новости по теме "Канада":

РИА Новости выбрало главные события недели в культуре
2010-04-16 21:22 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости. Минувшая неделя была посвящена раздаче призов: поэты получали "Поэта", писатели - "Русскую премию", художники - "Инновацию", а режиссеры - известия о включении в каннский конкурс: туда попали, в частности, украинец Сергей Лозница и Никита Михалков со своими "Утомленными солнцем 2".
Избранные страницы
Литературная премия "Большая книга" составла лонг-лист сезон 2010: из трехсот присланных на конкурс произведений было отобрано 49. Как сказал председатель экспертного совета Михаил Бутов, работа в этом году была сложной, но приятной, так как литература попадалась исключительно качественная, и главная трудность заключалась в том, чтобы из хорошего выбрать лучшее. В итоге в длинный список номинантов попали и Владимир Войнович с биографическим "Автопортретом", и Виктор Пелевин со своей философской мистерией "t", и Дина Рубина с авантюрно-искусствоведческим романом "Белая голубка Кордовы", и Михаил Левитин с биографией Таирова из серии ЖЗЛ, и Рустам Рахматуллин с краеведческим трактатом "Облюбование Москвы. Топография, социология и метафизика любовного мифа", и Павел Крусанов с фантастическим "Мертвым языком", и Роман Сенин с реалистическими "Елтышевыми". Как отметил Бутов, фантастики и нон-фикшна в этом году оказалось меньше, чем в прошлом. Теперь предстоит выбрать 15 финалистов - состав шорт-листа будет объявлен 19 мая.
Другие литературные конкурсы между тем уже назвали своих фаворитов. "Русскую премию", присуждаемую авторам, пишущим по-русски, но проживающим вне России, в номинации "Проза" дали Мариам Петросян из Армении за "Дом, в котором...". Примечательно, что первая опубликованная вещь Петросян уже побывала в числе финалистов прошлогодней "Большой книги" и завоевала третье место в читательском голосовании. Победителем в номинации "Поэзия" стала Мария Тиматкова из Калифорнии за книгу "Настоящее имя". В категории "Малая проза" победил Алишер Ниязов, родившийся в Таджикистане и живущий в Киргизии, со сборником "Фархад и Ширин", изданным под псевдонимом Алексей Торк.
Поэтом года, по версии одноименной премии, стал Сергей Гандлевский, прославившийся еще в 70-е годы прошлого века как один из основателей и участников поэтических групп "Московское время" и "Задушевная беседа".
Государственный авангард
В России есть три главные художественные премии - негосударственная "Премия Кандинского", "Соратник", где сами художники голосуют друг за друга, и государственная премия "Инновация", вручение которой в пятый раз состоялось на этой неделе. Все хвалили выбор номинантов - дескать, такой сильный состав, особенно в главной категории "Произведение визуального искусства", заметно усложнит выбор жюри. Наиболее явными фаворитами считались Елена Елагина и Игорь Макаревич с проектом In Situ, а также Николай Полисский со своим "Большим адронным коллайдером", сложенным из дерева. Однако главным лауреатом "Инновации" стал Сергей Братков с видеоинсталляцией "Балаклавский кураж".
Прочие победители - Екатерина Деготь ("Кураторский проект", за "Кудымкор - локомотив будущего" ), Андрей Монастырский ("Теория.Критика.Искусствознание", за "Эстетические исследования"), Сергей Ковалевский ("Региональный проект", за красноярскую биеннале "Даль"), Семен Мотолянец и Дмитрий Петухов ("Новая генерация", за "Фигурное катание на мыле").
Организаторы премии не исключают, что в будущем она может несколько изменить свой формат и получить новые номинации: есть вероятность, что в будущем станут награждать и пишущих об искусстве журналистов.
Сам факт проведения "Инновации", равно как и Московской биеннале современного искусства, показывает, что художественная жизнь небезразлична государству, которое исправно финансирует эти проекты. Победителям "Инновации" дают от 250 до 100 тысяч рублей, а проекты лауреатов с 2005 по 2010 год будут показаны наравне с достижениями в области науки и космоса в парижском Гран-Пале в июне.
Утомленные софитами
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Новый фильм Никиты Михалкова"Утомленные солнцем-2". Трейлер
(48 сек./3.54Mb)
Каннский список конкурсантов, пусть даже неполный (отборщикам предстоит определить еще двух или трех участников конкурса и фильм закрытия), пусть даже проигнорированный основными мировыми агентствами (которых обидели ограничения на видеосъемку), все равно получил свою долю внимания - и вместе с ним Никита Михалков, который клялся и божился, что "Утомленных солцнем" снимал прежде всего для российского зрителя, а о мнении фестивальных отборщиков ничуть не беспокоился, однако же волшебным образом оказался в перечне конкурсантов. В принципе, это логично: ведь первая часть "Утомленных" в 94 году получила в Каннах гран-при. Помимо Михалкова, в конкурс взяли украинца Сергея Лозницу со "Счастьем моим"; среди прочих претендентов на "Золотую пальмовую ветвь" - Такеши Китано, Алехандро Гонсалес Иньярриту, Аббас Киаростами, несколько французов в рамках национальной квоты, а также режиссеры из Таиланда, Южной Кореи, Великобритании, Голливуда и даже республики Чад.
Теперь и в Москве
Аукционный дом "Кристис" открыл офис на углу Воздвиженки и Моховой: теперь потенциальным покупателям и продавцам не обязательно ездить в Гонконг, Нью-Йорк или Лондон, чтобы пообщаться с экспертами, поучаствовать в торгах или получить консультацию по страхованию произведений искусства. Планируется, что в онлайн-режиме российские клиенты смогут делать ставки в любых из 500 торгов, которые "Кристис" проводит по всему миру.
Стоит отметить, что основной конкурент "Кристис", аукционный дом "Сотбис", успел обустроить московское отделение в Романовом переулке еще до кризиса, в 2007 году, однако новички оказались на 300 метров ближе к Кремлю.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Большой адронный коллайдер":

Последние новости по теме "Фигурное катание":

Киновед Медведев: "Утомленные солнцем 2" в Каннах - ожидаемое событие
2010-04-16 21:49 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости. Фильм Никиты Михалкова "Утомленные солнцем - 2. Предстояние", включенный в основной конкурс Каннского кинофестиваля, украсил бы церемонию его открытия или закрытия, считает известный киновед Алексей Медведев.
По мнению Медведева, участие в основном конкурсе сиквела картины 1994-го года, - "событие, которое, конечно, ожидалось, потому что Михалков и Канны - вещи уже довольно связанные в мировом кинематографическом сознании".
Чтобы разместить это видео у себя в блоге, скопируйте данный код
Новый фильм Никиты Михалкова"Утомленные солнцем-2". Трейлер
(48 сек./3.54Mb)
Первая часть "Утомленных солнцем" в 1994 году получила в Каннах гран-при, а впоследствии была удостоена "Оскара".
При этом, на его взгляд, несколько неожиданно, что в Канн, против регламента, берут картину, которая выйдет в прокат в стране производства раньше участия в фестивале.
"Это странно, особенно когда дело касается европейских картин, но иногда отборщики Канна делают исключение", - отметил Медведев.
"Это сиквел, у которого, к тому же, еще будет продолжение - фильм, формат которого скорее подходит для церемонии открытия или закрытия. Но в данном случае отборщики решили, что это будет конкурс. Это их право. С другой стороны, большие фильмы из России редко появляются на международных фестивалях", - добавил он.
Фильм Никиты Михалкова "Утомленные солнцем. Предстояние", рассказывающий о судьбе арестованного комдива Котова во время войны, выходит в общероссийский прокат 22 апреля.
Работа над картиной продолжалась восемь лет. Фильм "Утомленные солнцем-2" разделен на две части - "Предстояние" и "Цитадель". Премьера первой части дилогии, где речь идет о периоде с 1941 по 1943 год, будет приурочена к 65-летию Победы. Вторую же, рассказывающую о событиях восьми дней 1943 года, зрители увидят осенью.
Второй фильм, так или иначе представляющий русскоязычное культурное пространство, - игровой дебют документалиста Сергея Лозницы "Счастье мое".
"Сергей Лозница прямого отношениия к России не имеет, хотя говорит и снимает по-русски: он родился в Белоруссии, в энциклопедии числится как украинский документалист. Насколько мне известно, в его фильме "Счастье мое" нет украинских денег. Действие его фильма происходит в России - точне, в Украине, замаскированной под Россию, а повествование посвящено скитаниям заблудившегося водителя-дальнобойщика, встречающего на своем пути самых неожиданных персонажей", - рассказал Медведев.
Он отметил, что Лозница как документалист "уже на сегодняшний момент принадлежит к золотому фонду того, что сделала документальная кинокультура за последние два-три десятилетия".
Что же касается конкурсной программы фестиваля в целом, то, на взгляд киноведа, интрига заключалась не в том, кто в эту программу попадет, а в том, кто в нее не попадает.
"Наиболее значимое отсутствие, лакуна в этом году - это фильм Теренса Малика "Древо жизни" (Tree of Life), который оказался просто не готов", - объяснил Медведев.
Остальные участники конкурсной программы, по словам киноведа, - "люди, которые неоднократно были в Каннах - такие, как Рашид Бушареб, чей фильм получал приз за актерский состав, баловень и любимчик Канн Алехандро Гонсалес Иньярриту с фильмом "Красата" (Biutiful), классик иранcкого кино Аббас Киаростами с "Заверенной копией" (Certified Copy). Такеши Китано с фильмом "Гнев" (Outrage) - это в какой-то степени сюрприз: в основном Китано ассоциировался с Венецианским кинофестивалем, где показывались лучшие его работы, но Канн тоже на него давно поглядывает и получает то, что ему нравится".
"Лично мне из тех фильмов, которые будут показаны, наиболее интересны, пожалуй, фильм "Поэзия" (Poetry) корейского режиссера Ли Чан Дона, который у нас не очень известен, но который прославился замечательным фильмом "Оазис", и фильм тайского режиссера Апхичатпхонга Вирасетакуна", - заключил Медведев.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Венецианский международный кинофестиваль":

Гельман: правительство Прикамья защищало ПЦРД невнятно
2010-04-16 22:16 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ПЕРМЬ, 15 апр - РИА Новости. Правительство Прикамья "очень невнятно" защищало на заседании Заксобрания необходимость финансирования Пермского центра развития дизайна, который депутаты с третьей попытки лишили бюджетных средств на 2010 год, заявил в своем блоге член наблюдательно совета центра Марат Гельман.
В конце 2009 года губернатор края Олег Чиркунов внес в местный парламент поправки в бюджет региона на 2009 год, по которым часть дополнительных доходов в сумме около 7 миллионов рублей направлена на создание автономного учреждения "Пермский центр развития дизайна" (ПЦРД). В бюджете 2010 года было зарезервировано около 50 миллионов на нужды этой организации.
Тогда депутатская группа "Солидарность", являющаяся добровольным объединением семи парламентариев и считающаяся оппозиционной группой в Заксобрании, пыталась отклонить поправки, но ей это не удалось. В начале февраля группа заявила, что выдвигает поправки в бюджет текущего года, чтобы "сэкономить" порядка 100 миллионов рублей, в том числе за счет ряда культурных проектов, в том числе, за счет отказа от финансирования ПЦРД. Так, они предложили перенаправить 50 миллионов рублей на нужды медицины, так как отрасль, по их мнению, недофинансируется. Однако на очередном заседании местного парламента их поправки по формальным причинам приняты не были.
На заседании Заксобрания 15 апреля оппозиционной группе с третьей попытки удалось убедить коллег оставить центр развития дизайна, одним из деятелей которого является известный блогер и дизайнер Артемий Лебедев, без финансирования. Главным аргументом стало заявление депутатов о том, что регион не имеет полномочий на создание такой организации, а значит, не может ее финансировать.
Попытку отстоять бюджетное финансирование центра сделала и.о. заместителя председателя правительства края Татьяна Галицына, заявившая, в частности, что ПЦРД станет "новым инструментом совершенствования выпускаемой продукции за счет дизайна". Несмотря на слова Галицыной, "Солидарность" поддержали 34 из 50 присутствовавших на заседании парламентариев (для принятия документа нужен был 31 голос "за").
"Я посмотрел, как правительство "защищало" центр и должен признаться - я бы на месте депутатов сделал бы то же самое. Очень невнятно. Андрей Живайкин (руководитель ПЦРД) на круглом столе с депутатами тоже уплыл, одну мысль удержать не может. Не понимаю, что делать. Свои мозги в чужую голову не запихнешь", - пишет Гельман, добавляя, что он "формально к центру отношения не имеет практически никакого", так как является лишь одним из десяти членов наблюдательного совета.
Кроме того, по принятому документу деньги бюджета 2010 года перенаправляются еще с некоторых статей. Таким образом, их общая сумма составила чуть более 61 миллиона рублей. Планируется, что средства пойдут на медпомощь по статье "Стационарная медицинская помощь".
Ранее Минздравсоцразвития провел в регионе проверки сферы здравоохранения, которые спровоцировал пожар в клубе "Хромая лошадь", унесший жизни 156 человек. Проверки выявили, в частности, дефицит препаратов в машинах скорой помощи, нарушения санитарного режима, использование устаревших аппаратов вентиляции легких и общий износ оборудования в больницах.
Известный галерист Марат Гельман является директором Пермского музея современного искусства. Пермский музей современного искусства PERMM создан по инициативе сенатора от Пермского края Сергея Гордеева и при поддержке губернатора Олега Чиркунова.
Новое культурное пространство открылось в Перми выставкой "Русское бедное". За ней последовали "Евангельский проект" Дмитрия Врубеля и Виктории Тимофеевой, "МосквАполис" и "Видение".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Мозг":

Последние новости по теме "Пермский край":

Легендарные Guns N` Roses впервые выступят в России
2010-04-16 22:43 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 16 апр - РИА Новости. Легендарная американская рок-группа Guns N` Roses впервые выступит в России с концертом в рамках мирового турне в поддержку своего последнего альбома Chinese Democracy на сцене столичного СК "Олимпийский" 8 июня, сообщил РИА Новости глава группы компаний-организаторов гастролей SAV Entertainment и "Русский Шоу-Центр" Владимир Зубицкий.
"Наконец-то сегодня мы получили подтверждение, подписали контракт и начали компанию рекламную и по продаже билетов на первый российский концерт Guns N` Roses", - сказал Зубицкий, отметив, что переговоры были долгими и напряженными.
По его словам, Guns N` Roses посетят Москву с концертом в рамках европейской части мирового турне Chinese Democracy World Tour, которое с успехом стартовало в Азии и Южной Америке и продолжается уже два года.
"Тур идет очень удачно, этот диск уже получил статус "платиного", все концерты, где бы они не проходили, всегда идут с аншлагами. И в Москве мы ждем потрясающего концерта", - сказал Зубицкий.
Рассказывая о программе концерта, собеседник агентства отметил, что "будут исполнены и песни с нового альбома, и все хиты".
"Это настоящий рок-н-ролльный концерт. Поклонники услышат все, что они любят у этой группы. Кроме того, Роуз любит подолгу играть, поэтому выступление продлится примерно три часа", - пообещал собеседник агентства.
Первая продажа билетов начнется в понедельник, 19 апреля, ровно в полдень на сайте Kassir.ru. Самый дешевый билет будет стоить 1,5 тысячи рублей, а самый дорогой vip-билет - 8 тысяч рублей.
"Если не вмешается какой-либо форс-мажор, то в Москве мы ожидаем битковой аншлаг, при этом, думаю, билеты будут проданы задолго до концерта", - считает Зубицкий.
Группа была основана в марте 1985 года участниками двух команд - возглавляемой Акселем Роузом Hollywood Rose и L.A. Guns. Вскоре к ним присоединился Слэш, успевший познакомиться с Роузом за время короткого участия в Hollywood Rose. Группа начала выступать в клубах, и на одном из их концертов оказался представитель лейбла Geffen Records. Он пришел в такой восторг, что немедленно оповестил остальных скаутов о том, что "Guns N` Roses - отстой", чтобы обеспечить себе время на заключение контракта. Немного поторговавшись, Guns N` Roses согласились.
В декабре 1986 года они выпустили сингл, а за ним, в июле 1987 года последовал дебютный альбом Appetite For Destruction ("Склонность к разрушению"), который разошелся тиражем 27 миллионов. Успех был закреплен мировым турне.
После этого на свет появились пластинки G N` R Lies (1988), Use Your Illusion I и Use Your Illusion II (1991) и The Spaghetti Incident? (1993).
В ноябре 2008 года после 14 лет работы долгожданный шестой студийный альбом Guns N` Roses Chinese Democracy наконец-то увидел свет. К тому времени в группе не осталось ни одного участника оригинального состава, кроме самого Акселя Роуза. Chinese Democracy оказался дерзким и бескомпромиссным альбомом в стиле хард-рок, в который вошли 14 оригинальных композиций о гонениях, жестокой тирании, неповиновении, одиночестве и паранойе.
На сегодняшний день Guns N? Roses выступает по миру в следующем составе: Аксель Роуз (Axl Rose), Фрэнк Феррер (Frank Ferrer), Томми Стинсон (Tommy Stinson), Ричард Фортус (Richard Fortus), Рон Тал (Ron ?Bumblefoot? Thal), Диззи Рид (Dizzy Reed) и Крис Питман (Chris Pitman).
Guns N? Roses является одной из самых успешных рок-групп, общий тираж проданных записей которой составляет 100 миллионов экземпляров.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Приморцы не могут простить Задорнову шутки в их адрес
2010-04-16 23:10 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ВЛАДИВОСТОК, 16 апр - РИА Новости, Анатолий Ильюхов. Ряд приморских СМИ и жители региона уже месяц ведут информационную войну против известного сатирика Михаила Задорнова - после того как он иронично высказался о приморцах, в частности, сравнил местных девушек с дамами легкого поведения из-за их яркого стиля в одежде. А в торговых сетях Владивостока в пятницу появилась туалетная бумага с изображением артиста.
Задорнов, выступая 14 марта по одному из центральных телеканалов, посмеялся над приморцами за их любовь к японским машинам, над молодежью - за незнание истории родного края. Особенно задели жителей Владивостока замечания артиста в адрес представительниц женского пола.
"Все женщины одеты как в пропаренных глянцевых модных журналах, то есть все девушки во Владивостоке выглядят как проститутки. Я в 9 утра вышел из гостиницы. Я думал, что это женщины легкого поведения возвращаются с работы. А это, оказалось, приличные женщины идут на работу", - сказал тогда юморист.
Свое негативное мнение о такой оценке уже высказали известные люди города: артисты, социологи, бизнесмены. Одни призвали игнорировать концерты Задорнова, если он приедет в Приморье, другие публично вызвали сатирика на дуэль или грозились подать в суд, третьи предлагали создать общественный фонд по сбору средств для размещения рекламных щитов на улицах Владивостока, высмеивающих сатирика.
Сейчас в самом центре города можно увидеть в продаже туалетную бумагу с портером известного сатирика по 35 рублей за рулон. Корреспондент РИА Новости обнаружил необычные средства гигиены сразу в нескольких торговых киосках.
"Вся партия туалетной бумаги сделана по заказу местного бизнесмена в Китае. Товар очень ходовой, потому и цена на него - выше обычной", - отметил продавец.
Позиция сатирика
Михаил Задорнов знает о реакции приморцев, оставив уже несколько комментариев в своем блоге.
"Я много лет со сцены говорил одну фразу, и она уже стала звучать из моих уст банально. Однако я никак от нее не могу отказаться в силу многих причин. А фраза такая: "Наша Отчизна еще долго не оскудеет дурачьем". Я бы рад был от этой фразы избавиться, но не получается", - написал Задорнов.
По его словам, после трансляции его концерта произошел "весьма забавный поворот" - из Владивостока стали приходить письма от обиженных граждан. "Обиженных - это еще мягко сказано. Разозленных, оскорбленных - причем в лучших чувствах", - отметил артист.
"Для тех, кто не видел концерта, поясню. Я рассказывал о разных городах, в которых побывал прошлой осенью, в том числе, о Владивостоке. Владивосток - это город, в который я в юности был влюблен. Город военной славы, город морской романтики. Город, о котором мой отец написал роман, он так и назывался - "Владивосток". Последнее время мне все обиднее приезжать в него. Мне горько видеть, как вся его былая доблесть перечеркивается торгашеским, извините за грубое слово, креативом. Об этом я и рассказал в концерте, а чтобы не быть голословным, привел множество примеров", - рассказал в своем блоге сатирик.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Концерты":