Британская рок-группа The Beatles ("Битлз"). Справка
2010-01-16 11:39 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Начиная с 2001 года, по решению ЮНЕСКО день 16 января ежегодно отмечается Всемирный день "Битлз". Любители поп-музыки в различных странах мира чествуют лучшую группу ушедшего XX века.
The Beatles ("Битлз") – британская рок-группа, внесшая огромный вклад в развитие и популяризацию как рок-музыки, так и рок-культуры в целом.
Участники ансамбля: Джон Леннон (ритм-гитара, фортепьяно, губная гармоника, вокал), Пол Маккартни (бас-гитара, фортепьяно, вокал), Джордж Харрисон (соло-гитара, вокал), Ринго Старр (ударные, вокал).
В середине 1950-х годов Джон Леннон, которому нравились песни популярнейших исполнителей того времени Элвиса Пресли и Эдди Кокрена, собрал музыкальный любительский коллектив под названием The Quarrymen ("Куорримен" – название дано в честь Quarry Bank Grammar School, в которой учились участники группы).
В 1957 году в состав "Куорримен" вошел Пол Маккартни. Через некоторое время он привел в группу своего приятеля Джорджа Харрисона. Эти трое начинающих музыкантов и составили костяк будущей всемирно знаменитой группы. Группа несколько раз меняла название: после The Quarrymen она именовалась Johnny and The Moondogs, затем стала называться Long John and The Silver Beetles.
За это время музыканты перешли от исполнения весьма простых песенок скиффл (разновидность народной музыки, популярная в Великобритании во второй половине 1950-х годов) к жестким рок-н-роллам авторства Литтл Ричарда, Чака Берри и Карла Перкинса.
Летом 1960 года в Гамбурге состоялись первые зарубежные выступления "Битлз", а через год там же группа сделала свою первую профессиональную запись. Участников группы на тот момент было пятеро: Леннон, Маккартни, Харрисон, а также Стюарт Сатклифф (бас-гитара) и Пит Бест (ударные).
Тогда же "битлы" впервые предстали перед публикой с новыми прическами – волосами, зачесанными на лоб и уши – и в пиджаках без воротников и лацканов. Разработчиком нового имиджа коллектива была студентка местного художественного колледжа Астрид Кирхерр (впоследствии ставшая довольно известным дизайнером и фотографом).
По возвращении на родину "Битлз" продолжили активно концертировать в клубах Ливерпуля, но уже без Сатклиффа, решившего остаться с Кирхерр. Несколько позже коллектив претерпел еще одно изменение: место за барабанной установкой занял Ринго Старр, до этого момента игравший в группе Rory Storm and The Hurricanes.
Вскоре началась работа "Битлз" в студии, и в октябре 1962 года увидел свет первый сингл группы ("Love Me Do"), а в марте 1963 года – дебютный альбом ("Please Please Me"), возглавивший национальный хит-парад на полгода. В ноябре того же года – на волне начавшейся "битломании", чрезвычайной популярности музыкантов – квартет выпустил второй альбом ("With The Beatles"), установивший мировой рекорд по количеству предварительных заявок торговли (всего же к 1965 году было продано более миллиона его экземпляров).
В феврале 1964 года "Битлз" предприняли свою первую поездку в США, а в июне совершили первое крупное турне, побывав с концертами в Дании, Нидерландах, Гонконге, Австралии и Новой Зеландии. Гастроли сопровождались триумфальным успехом (в аэропорту Аделаиды группы встречали порядка 300 тысяч поклонников). Менее чем через месяц состоялась повторная поездка в Северную Америку (в течение 32 дней "битлы" проделали путь в 35906 километров и дали 31 концерт в 24 городах США и Канады).
Музыка группы постепенно становилось все более сложной – песни, вошедшие в альбом "Revolver", выпущенный в августе 1966 года, оказались уже настолько сложными, что не предполагали сценического исполнения. "Битлз" стали чисто студийной группой.
1967 год ознаменовался выпуском феноменального альбома, - "Клуб одиноких сердец сержанта Пеппера" (Sgt. Pepper`s Lonely Hearts Club Band).
Экспериментируя с классической, восточной и электронной музыкой, "Битлз" привнесли в популярную музыку живой ищущий дух, одновременно расширив аудиторию своих поклонников, среди которых появились молодые интеллектуалы и бизнесмены. Список шлягеров "Битлз" весьма обширен: это "Мишель" (Michelle), "Вчера" (Yesterday), "Элеонора Ригби" (Eleanor Rigby), "На помощь!" (Help!), "Человек ниоткуда" (Nowhere Man), "Один день из жизни" (A Day in the Life), "Норвежская мебель" (Norwegian Wood), "Люси на небе в алмазах" (Lucy in the Sky with Diamonds), "Желтая субмарина" (Yellow Submarine), "Пенни лейн" (Penny Lane), "Земляничные поляны" (Strawberry Fields), "Шут на холме" (The Fool on the Hill), "Эй, Джуд!" (Hey Jude).
В 1968 году последовал не менее знаменитый "Белый альбом" (на самом деле не имевший названия и прозванный так в среде меломанов из-за абсолютно белой обложки с тисненым логотипом The Beatles).
Однако отношения между самим музыкантами стали портиться. В 1970 году вышел последний альбом "Битлз" "Пусть будет так" (Let It Be). В том же году группа распалась. Ряд исследователей творчества "Битлз" склонны видеть одной из сил, приведших к распаду группы, Йоко Оно – японскую художницу-авангардистку, знакомую с Ленноном с 1966 года и ставшую его женой в 1969 году.
Незадолго до этого и после официального роспуска группы, все четыре музыканта "Битлз" выпустили соло-альбомы: Джон Леннон – "John Lennon/Plastic Ono Band" (1970), Пол Маккартни – "McCartney" (1974), Ринго Старр – "Sentimental Journey" (1970), Джордж Харрисон – "All Things Must Pass" (1970). Некоторые из их альбомов делались с участием других участников "Битлз".
8 декабря 1980 года Джон Леннон был застрелен в Нью-Йорке своим поклонником, психически неуравновешенным Марком Чепменом.
В 1981 году три оставшихся члена "Битлз" воссоединились, чтобы сделать запись "All Those Years Ago", которая была выпущена как соло сингл Джорджа Харрисона. Его оригинальный текст был переписан в честь Леннона.
В 1988 году "Битлз" были введены в рок-н-ролльный Зал Славы как группа (как индивидуальный исполнитель Джон Леннон был введен в рок-н-ролльный Зал Славы в 1994 году, Пол Маккартни – в 1999 году и Джордж Харрисон – в 2004 году).
В 1995 году трое "битлов" воссоединились для записи Антологии "Битлз" (The Beatles Anthology), альбома на двух компакт-дисках, куда вошли ранее не издававшиеся студийные записи и концертные выступления. Особый интерес к этому изданию вызвала песня "Битлз" "Свободен как птица" (Free as a Bird), где Маккартни, Харрисон и Старр наложили свои голоса и инструментальное сопровождение на рабочую запись, сделанную Ленноном незадолго до гибели. После этого издания вышло еще две антологии (обе в 1996 году), причем вторая также включала еще одну "новую" песню "Настоящая любовь" (Real Love), в которой трое "битлов" озвучили архивную запись Леннона.
В ноябре 2000 года был выпущен сборник лучших хитов "Биттлз" – "Оnе". Собрание было продано в количестве 3,6 миллионов копий за первую неделю (продавалось 3 копии в секунду), через три недели объем продаж достиг более 12 миллионов копий. Он стал самым успешным альбомом года в Соединенных Штатах и 33 других странах.
29 ноября 2001 года в Лос-Анджелесе от онкологического заболевания скончался Джордж Харрисон.
Два других участника группы "Биттлз" – Пол Маккартни и Ринго Старр – продолжают творческую карьеру по сей день.
24 мая 2003 года на Красной площади в Москве состоялся концерт Пола Маккартни.
Выступление сэра Пола прошло в рамках европейского тура музыканта "Back In The World".
20 июня 2004 года в рамках европейского турне "04 Summer Tour" состоялся единственный концерт Пола Маккартни в Санкт-Петербурге на Дворцовой площади.
4 апреля 2009 года в Нью-Йорке состоялся концерт бывших участников группы The Beatles Пола Маккартни и Ринго Старра. На концерте прозвучали как сольные песни музыкантов, так и несколько "битловских" хитов.  Деньги с их совместного концерта пошли на пропаганду духовных ценностей среди молодежи.
В последний раз они выступали вместе на концерте в память о Джордже Харрисоне в 2002 году.
9 сентября 2009 года в США была выпущена в продажу музыкальная видеоигра The Beatles: Rock Band. Историю группы в интерактивном варианте, ее становление и восхождение на музыкальный Олимп показали известный разработчик видеоигр Harmonix Music Systems при участии MTV Games и корпорации Apple.
Игра дает возможность пережить судьбу группы изнутри, став одним из участников легендарной четверки, а также увидеть редкие архивные снимки, услышать 45 песен, записанных в студии Abbey Road, и даже спеть их при помощи караоке.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Apple":

Последние новости по теме "Концерты":

The Beatles: правдоподобные мифы и правда, в которую трудно поверить
2010-01-16 12:06 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
16 января 1957 года в Ливерпуле состоялось открытие клуб "Cavern", где в свое время дебютировала легендарная группа The Beatles. Именно этот день стал главным праздником «битломанов», по решению ЮНЕСКО, 16 января отмечается Всемирный день The Beatles.
Beatles всегда окружали мифы, но иногда правда была удивительнее неправды.
Миф 1. Как вы лодку назовете
Что было бы, если бы Beatles не были Beatles? Как бы назвалось тогда невероятное явление известное как «битломания»?
Начиналось все с Quarrymen –  такое название было у группы, которую сколотили совсем еще юные Леннон и Маккартни. Название группе было дано в честь школы Леннона Quarry Bank.
Но когда группа начала более активные выступления понадобилось и более звучное название и тогда появились Johnny and the Moondogs. 
Но остаться «лунными собачками» «битлам» было не суждено, в апреле 1960 году музыканты сменили это название на The Beatles.
По легенде, идея названия группы пришла к Джону Леннону во сне. Доказать или опровергнуть это уже невозможно, но сам Леннон рассказывал: "я увидел человека на пылающем пироге, который сказал: "Пусть будут beetles". Beetles в переводе значит "жуки", но Леннон изменил "e" на "a", и получилось новое, оригинальное слово, в корне которого явно угадывается - "beat" - бит-музыка.
Факт 1. «Битлы», Бродский и желтая подводная лодка
«Битломания» не обошла и СССР. Beatles у нас, несомненно, любили, и даже печатали. В 60-х годах в пионерском журнале «Костёр» появился текст песни Yellow Submarine в переводе Иосифа Бродского.
Иосиф Бродский. Желтая подолдка
В нашем славном городке
Жил один моряк седой.
Он бывал в таких местах,
Где живут все под водой.

И немедленно туда
Мы поплыли за звездой
И в подводной лодке там
Поселились под водой.
2 раза: Есть подлодка желтая у нас, желтая у нас,
желтая у нас.
Мы живем внутри воды
Нет ни в чем у нас нужды.
Синь небес и сильный зной
Подружились с желтизной.
Миф 2. Вчерашняя яичница
Песня «Yesterday», по праву считающаяся самым известным творением четверки, впервые прозвучала в 1965 году, но даже спустя 45 лет не теряет своей популярности. В 1999 году, согласно опросу Би-би-си она даже была признана лучшей песней века. «Yesterday» является также и самой исполняемой песней в истории, согласно данным Книги рекордов Гиннеса на сегодняшний день существует более чем 3000 зарегистрированных версий этой песни.
Пол Маккартни во время концерта. Архив
Согласно легенде мелодию этой песни Пол Маккартни придумал во сне, причем сначала Маккартни был уверен, что просто где-то слышал эту ее, а не придумал. Чтобы не забыть мелодию, он напевал ее с первыми пришедшими на ум словами: «Scrambled eggs, oh, my baby, how I love your legs…» («Яичница, о моя крошка, как я люблю твои ножки…»).

Под этим же названием "Яичница" песня вышла в США ещё до того, как работа над Yesterday была завершена. Потом американские поклонники писали в письмах группе, что слышали «нечто под названием Scrambled Egg, представляющее полную копию Yesterday.
Несмотря на успех, песню критиковали за банальность и сентиментальность, а итальянский композитор Лили Греко в 2006 заявил, что Yesterday лишь кавер-версия старинной неаполитанской песни "Piccerè che vene a dicere". Греко заявлял, что услышал эту песню в Неаполе в 80-х  годах, пишет Spiegel online. Когда он спросил название песни у человека, напевавшего ее, то получил ответ, что это неаполитанская народная песня. В подтверждение своей версии Греко цитировал менеджера Beatles Брайана Эпштайна, рассказывавшего ему о любви Леннона и Маккартни к неаполитанским песням.
Факт 2 . Инопланетянам с любовью, Beatles
В феврале 2008 года Beatles стали «звездами космических масштабов». НАСА в честь своего 50-летия, а также полувекового юбилея группы провела трансляцию в космос песни ливерпульской четверки "Через вселенную" (Across the Universe).
Трансляция была направлена на Полярную звезду, которая находится на расстоянии от Земли в 431 световой год. Песня отправится в путешествие с Земли со скоростью 250 километров в секунду.
Пол Маккартни сказал по этому поводу: «удивительно, здорово сработано, НАСА. Пошлите мой привет с любовью инопланетянам, всего хорошего, Пол».

Миф 3. В гостях у Элвиса
13 августа Beatles отправились во второе американское турне. Ровно через две недели произошло событие, по сей день не дающее покоя шоу-бизнесменам и меломанам: 27 августа 1965 года Beatles побывали в гостях у Элвиса Пресли.
Элвис был кумиром «битлов». Впервые услышав песню Элвиса Пресли – "Heartbreak Hotel" – 16-летний Леннон решил осваивать гитару, которую купила ему мать.
Встреча была организована в строжайшей тайне: никаких фотографий, пресс-релизов и т. п. Музыканты обменивались подарками, болтали и… музицировали. Так родился еще один миф – о совместных записях Beatles и Пресли. Якобы несколько исполненных вместе композиций они записали на магнитофон. Но эти записи никогда не были изданы. Несмотря на все усилия агентов, нанятых многими фирмами грамзаписи, установить местонахождение плёнок так не удалось. И если они действительно существуют, их стоимость сейчас исчисляется миллионами долларов.
Факт 3. Beatles и Джексон
 
В 1984 году на аукционе продавались права на песни Beatles. Выиграл этот аукцион… Майкл Джексон! Король поп-музыки заплатил почти 50 миллионов долларов - больше, чем предлагал сам Пол Маккартни. С этого времени Джексон получал половину доходов от продаж Beatles (другую половину получали авторы песен, главным образом Маккартни).
В 1995 году компания Sony выкупила у Джексона половину его прав, так что в последнее время ему доставалась лишь четверть доходов. В январе 2009 года появилась информация, что Джексон завещает права на песни Beatles Полу Маккартни, но позднее эта информация не подтвердилась.
Миф 4. Пол умер! Да здравствует Пол!
Один из самых ранних мифов преследовавших Beatles – это легенда о смерти Пола Маккартни (Paul is dead).
 
12 октября 1969 года на мичиганскую радиостанцию позвонил некий человек заявивший, что Пол Маккартни погиб в автомобильной аварии в ноябре 1966 года. Впоследствии, по его версии, Пола заменили актёром по имени Уильям Кэмпбелл, победителем конкурса двойников Маккартни.
Слухи о смерти Маккартни муссировались в прессе, и легенда обрастала все новыми и новыми подробностями. Ее сторонники связывают прекращение концертных выступлений группы в 1966 году именно со смертью Пола. И ищут «ключи» к разгадке в творчестве группы.
Так обложка альбома Abbey Road считается аллегорией похорон Пола. Леннон, одетый во всё белое, изображает религию, Старр в чёрном одеянии напоминает священника, Харрисон в простой одежде — могильщика, а на то, что Маккартни является «покойником», указывают его босые ноги, закрытые глаза, сигарета в руке (выражение «сигарета — гвоздь от гроба») и то, что он идёт не в ногу с остальными.
Но, не смотря на все «доказательства», сэр Пол в свои 68 лет по-прежнему живее всех живых. Он продолжает выступать, разводиться и судиться с бывшей женой и, по слухам, собирается жениться в третий раз на американской мультимиллионерше.
Факт 4. Книга рекордов Beatles
 
Beatles – самая знаменитая и успешная рок-группа ХХ века, и это не только мнение ее поклонников, за них говорят цифры. Вот лишь некоторые из них.
В 2004 году журнал Rolling Stone назвал 500 лучших песен всех времен и народов и больше всего в этом списке песен Beatles  - 23.
Четвертый альбом группы - «Beatles For Sale» - дебютировал на первом месте британского хит-парада и оставался на вершине 11 недель из 46, проведенных в первой двадцатке. До сих пор повторить этот успех никто не смог.
А седьмой альбом - «Revolver» - оказался на первом месте в рейтинге 100 лучших альбомов в истории рок-н-ролла, по версии телеканала VH-1.
В 1964 году Beatles удерживали за собой всю пятерку первых мест в рейтинге синглов Billboard. Они оказались единственной группой, которая смогла установить подобный рекорд, пишет сайт dailyshow.ru.
Во время гастролей в Америке Beatles дважды выступили в телепрограмме «Шоу Эда Салливана», собрав рекордное в истории телевидения количество зрителей — 73 миллиона (40 % населения США в то время). Этот рекорд тоже до сих пор никем не побит.
Миф 5. Четыре ночи в Москве 
Шутливый гимн стране Советов - «Back In The USSR» - стал одной из наиболее популярных песен группы. И именно с СССР связан еще один миф о Beatles.
Согласно легенде в июле 1966 года Beatles пели в Москве в аэропорту Шереметьево (по другой версии во Внуково). Как и у большинства легенд у этой множество вариаций. Первая версия: концерт состоялся в аэропорту, когда "битлы" летели на гастроли в Японию, а их самолет задержался.
Вторая версия, как пишет издание «Большой город», гласит, что Beatles получили приглашение советского руководства и прилетели  в Шереметьево, но в аэропорту неожиданно получили сообщение об отмене концерта, с досады отыграли мини-концерт прямо на летном поле, после чего улетели обратно.
Кроме рассказов «очевидцев» концерта, если таковые существовали и существуют, доказательством того, что Beatles побывали в Москве, считается неизданная песня «Четыре ночи в Москве». Но историки группы уверены, что такой песни никогда не существовало, а напряженный график гастролей «битлов» просто не дал бы им возможности выступить в Москве.
Факт 5. «Калинка» в исполнении Beatles
Народная артистка СССР, кавалер ордена Святого Апостола Андрея Первозванного, художественный руководитель Государственного академического русского народного ансамбля "Россия" Людмила Зыкина во время пресс-конференции в агентстве РИА Новости.
Каким бы ни было удивительным совпадение, но в 1964 году, тоже 16 января, ливерпульская четверка приехала в Париж, чтобы выступить в Олимпии. И здесь произошло событие, которое на первый взгляд может показаться неправдоподобной. В парижском ресторане Beatles познакомились с «Золотым голосом России" - певицей Людмилой Зыкиной, и, мало того, спели вместе с Зыкиной «Калинку»!
 
Об этом сама Зыкина рассказала в 2009 году на пресс-конференции в РИА Новости. Знакомство произошло в одном из ресторанов, а через два дня Людмила Георгиевна была на концерте «битлов». По словам певицы, на концерте Beatles исполняли не только свои песни, но и наши: «Вот мчится тройка почтовая», «Из-за острова на стрежень», «Ивушка зеленая». А потом «битлы» предложили Зыкиной спеть вместе. И они спели песню «Калинка». «И я запевала, - рассказывала Зыкина, - и они запевали, и пели вместе… и было неплохо».
Материал подготовлен на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Концерты":

Картину губернатора Матвиенко продадут на аукционе в Петербурге
2010-01-16 13:28 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Благотворительный аукцион, на котором будут проданы картины губернатора Петербурга Валентины Матвиенко и других известных людей, создавших свои творения на рождественской ярмарке, пройдет в субботу в Петербурге, сообщает пресс-служба городской администрации.
Матвиенко рисует картины для аукциона в рамках ярмарки уже в четвертый раз. Впервые она попробовала себя в роли живописца в начале 2007 года, тогда картина ее кисти «Ежик под елкой» ушла с молотка за более чем 2 миллиона рублей.
В конце 2007 года она нарисовала «Мишку», который был продан гораздо дороже предыдущей работы - за 11 миллионов рублей. В прошлом году работу губернатора под названием «Метель» продали за 11,5 миллиона рублей.
В этом году градоначальница для аукциона создала полотно «Мраморный мост».
Кроме Матвиенко картины для аукциона на тему предстоящего 300-летнего юбилея петербургского пригорода Царское Село представят спикер Совета Федерации Сергей Миронов, актриса Ксения Раппопорт, писатель Даниил Гранин, хореограф Борис Эйфман.
Рождественская ярмарка в Петербурге является одним из крупнейших событий в череде новогодних городских праздников. На ней традиционно проходит благотворительная акция «Азбука», на которой известные люди страны с помощью профессионального художника рисуют картины на буквы русского алфавита. Затем все картины выставляются на аукцион, а вырученные от него средства направляются в больницы и детские дома, социальные учреждения города, на реставрационные работы.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Немецкий суд закрепил за Русским музеем в Баден-Бадене имя Фаберже
2010-01-16 13:57 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Высший земельный суд Франкфурта-на-Майне официально подтвердил право Русского национального музея в немецком городе Баден-Баден носить имя знаменитого ювелира Карла Фаберже, уникальные произведения которого составляют его основную экспозицию, сообщил РИА Новости в пятницу помощник президента франкфуртского суда Инго Нере (Ingo Noehre).
«Высший земельный суд вынес в четверг решение, согласно которому использование марки «Фаберже» в рамках названия «Музей Фаберже» является допустимым, так как в данном случае речь идет об «описательном» использовании данной марки», - пояснил судебный вердикт Нере.
Музей был открыт 9 мая 2009 года в старинном особняке 19-го века, расположенном в центре популярного не только у русского дворянства, но и у творческой интеллигенции дореволюционной России курорта.
Основой «музея искусства Фаберже» стала размещенная в нем частная коллекция продукции (от обычных наградных знаков и изящных дамских украшений до знаменитых на весь мир пасхальных яиц для императорского двора) ювелирного дома Карла Фаберже, собранная российским бизнесменом Александром Ивановым. Всего в ней насчитывается, по данным коллекционера, более трех тысяч предметов. Из-за нехватки площадей единовременно в залах музея выставлено до 700 оригинальных изделий Дома Фаберже, но каждые полгода экспозицию предполагается обновлять.
За несколько дней до открытия музея лондонский инвестфонд Pallinghurst Resources, зарегистрированный на Каймановых островах, через созданное им Faberge Services Ltd. добился от палаты охраны товарных знаков франкфуртского суда «временного распоряжения об обеспечении притязания стороны», то есть, до разбора жалобы указанного общества с ограниченной ответственностью, музею было запрещено использовать в своем названии имя Фаберже.
Несмотря на это на торжественной церемонии открытия 9 мая 2009 года на фронтоне здания красовалась доска с тем названием музея, которое, по мнению его создателей, отражает «не торговую марку «Фаберже», а уникальный стиль в мировом ювелирном искусстве - «стиль Фаберже».
Владелец коллекции Александр Иванов рассказал тогда корреспонденту РИА Новости, что искал и приобретал в дополнение к драгоценным экспонатам еще и оригинальные фотографии мастерской Карла Фаберже, предметы быта его мастеров, эскизы их изделий как раз для того, чтобы посетители музея смогли ощутить царивший в ювелирном доме Фаберже «чистый дух творчества».
Таким образом, нынешнее решение Высшего земельного суда Франкфурта подтвердило именно такой смысл названия пока единственного в мире музея творческого наследия Карла Фаберже.
«ВЗС тем самым отменил предыдущее решение палаты охраны товарных знаков франкфуртского суда, носившее запретительный характер. Судебный вердикт вступил в законную силу и не может быть обжалован в Верховном федеральном суде», - подчеркнул представитель Высшего земельного суда Франкфурта.
Проблема с использованием имени Карла Фаберже возникла из-за того, что ныне живущие за границей наследники ювелирного дома Фаберже не были владельцами товарного знака «Фаберже».
В царской России семейное предприятие не было зарегистрировано как товарная марка, как рассказывала в интервью различным изданиям по случаю 160-летия своего знаменитого прадеда в 2006 году Татьяна Федоровна Фаберже, а ювелирные мастерские Карла Фаберже были после революции разграблены (пропали, в том числе, фирменные клейма). Ювелир с сыновьями бежал за границу практически нищим.
По ее словам, в 1937 году некий предприимчивый американец Самуэль Рубин приобрел в России фирменное клеймо Фаберже и стал его использовать для производства в США мыла и духов под громким именем знаменитого ювелира.
После окончания Второй мировой войны члены семьи Фаберже случайно узнали о созданной Рубином фирме и призвали коммерсанта к ответу. Адвокат предпринимателя сумел убедить бедствовавших в послевоенном Париже сыновей Карла Фаберже - Евгения и Сергея - продать ему право на использование их легендарной фамильной марки «только» для производства парфюмерных изделий.
Татьяна Фаберже рассказала, что Рубин обманул стариков, зарегистрировав на себя этот «товарный знак». Обнаружилось это в 1947 году, когда внук ювелира Федор Фаберже захотел возродить семейное дело под «родовым именем».
Американец перепродал права на товарный знак мультинациональному производителю косметики и пищевых продуктов Unilever, который, в свою очередь, стал «делиться» брендом Фаберже с другими по частям. Например, право на производство ювелирных изделий получил немецкий часовщик Карл Майер.
Много лет клеймо Faberge можно было встретить на самых разных товарах - от парфюмерии до хрусталя. В январе 2007 года Unilever продал весь свой «пакет прав» на Faberge инвестфонду Pallinghurst Resources, который сократил число товаров, продаваемых под этой маркой, с 11 до двух - ювелирных изделий и часов.
С 2009 года новые ювелирные изделия Faberge Services Ltd. под маркой Фаберже можно встретить не только в дорогих бутиках по всему миру, но и в интернет-магазине.
РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

В Татарстане возбуждено дело о клевете на поэта Мусу Джалиля
2010-01-16 14:25 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Следственное управление СКП по Татарстану возбудило уголовное дело по факту клеветы в отношении татарского поэта Мусы Джалиля (1906-1944), автора всемирно цикла стихов «Моабитские тетради», сообщил старший помощник руководителя управления Эдуард Абдуллин.
«Летом 2009 года с жалобой на распространение сведений клеветнического характера в отношении Мусы Джалиля к президенту Татарстана обратилась дочь поэта. Она сообщила, что в международном научно-популярном журнале «Мирас» («Наследие») была опубликована историческая пьеса на татарском языке «Барбаросс инкыйразы» («Провал плана Барбаросса»), содержащая сведения, порочащие честь и достоинство ее отца», – сказал Абдуллин.
По его словам, в ходе проверки жалобы было установлено, что в двух номерах издания редактором журнала была опубликована вышеназванная пьеса, написанная им самим в соавторстве с одним из татарских драматургов. В пьесе ее авторы через действующих лиц сообщают об отдельных фактах из жизни известного татарского поэта Мусы Джалиля, а именно о назначении его депутатом третьего Рейхстага, они отрицают сам факт казни в августе 1944 года, утверждают, что поэт написал в честь Гитлера хвалебную поэму «Атилла», получил квартиру, машину, типографию и благодаря вмешательству Гитлера избежал казни, вступил в фашистскую партию и стал вице-президентом штата «Идель-Урал».
Текст пьесы был направлен на исследование в Институт языка, литературы и искусства им. Г. Ибрагимова Академии наук Татарстана. Согласно выводам специалистов, указанные в пьесе сведения о Джалиле являются заведомо клеветническими, ложными, порочат честь и достоинство поэта и подрывают его репутацию.
По результатам проверки было принято решение о возбуждении в отношении авторов текста уголовного дела по части 2 статьи 129 УК РФ «клевета», которая предусматривает максимальное наказание в виде ареста на срок до шести месяцев. «Газета.Ru»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья