Грызлов отметил неповторимый стиль и глубину игры Караченцова
2009-10-28 23:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 27 окт - РИА Новости. Спикер Госдумы Борис Грызлов поздравил народного артиста России Николая Караченцова, которому во вторник исполняется 65 лет, отметил неповторимость его игры и пожелал актеру новых жизненных и творческих побед.
"Всем хорошо известны театральные постановки и кинокартины, где Вы играли замечательные, яркие, запоминающиеся роли", - говорится в поздравительной телеграмме спикера нижней палаты парламента.
Грызлов отметил, что талант актера, его неповторимый стиль, глубина исполнения, сила духа и творческая энергия любимы миллионами поклонников.
"Сегодня я хочу присоединиться ко всем многочисленным поздравлениям, которые поступают в Ваш адрес. Искренне желаю Вам крепкого здоровья, бодрости, благополучия и новых жизненных и творческих побед!" - заключил он.
Николай Караченцов родился 27 октября 1944 года. По окончании Школы-студии МХАТ с 1967 года работал в театре "Ленком". Наибольшую известность актеру принесла роль графа Резанова в рок-опере "Юнона и Авось" поэта Андрея Вознесенского и композитора Алексея Рыбникова.
За свою карьеру Караченцов снялся более чем в 60 фильмах, среди которых "Старший сын", "Собака на сене", "Трест, который лопнул", "Человек с бульвара Капуцинов", "Две стрелы", "Дом, который построил Свифт", "Криминальный квартет", "Подземелье ведьм" и другие.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Юбилейный вечер Караченцова проходит в Московском театре Эстрады
2009-10-29 00:19 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 27 окт - РИА Новости. Юбилейный вечер народного артиста России Николая Караченцова проходит в Московском театре Эстрады, передает корреспондент РИА Новости.
Более 20 телекамер и немыслимое число фотокорреспондентов снимали прибытие Караченцова на торжество. Юбиляр появился во фраке, белой рубашке и бордовой бабочке. Его сопровождала жена - Людмила Поргина в роскошном платье с воротником из белой норки.
Публика встретила появление Караченцова на сцене долгими аплодисментами и стоя. Затем юбиляр вернулся в зрительный зал и занял свое почетное место.
Заполнены все полторы тысячи мест в театре Эстрады, многие пришли с цветами.
На вечере показывали кадры из спектаклей и фильмов, в которых играл всенародно любимый актер.
Советник президента РФ по вопросам развития культуры Юрий Лаптев зачитал поздравительную телеграмму главы государства Дмитрия Медведева, огласил акт о награждении артиста орденом "За заслуги перед Отечеством" четвертой степени и вручил эту награду актеру. Также была зачитана поздравительная телеграмма премьер-министра РФ Владимира Путина, который назвал Караченцова национальным достоянием России. Звездой первой величины назвала юбиляра супруга президента Светлана Медведева в своей поздравительной телеграмме.
Первыми артистами, которые поздравили Караченцова, стала труппа его родного театра "Ленком".
"Мы рады, что такой замечательный актер вышел из стен "Ленкома" в русскую культуру и занял в ней свое особое место", - сказал художественный руководитель и главный режиссер "Ленкома" Марк Захаров.
Режиссер пожелал юбиляру здоровья и передал эстафету артистам "Ленкома", которые исполнили несколько фрагментов из легендарного спектакля "Юнона и Авось".
Первый заместитель мэра Москвы Людмила Швецова вручила супруге Караченцова орден великой княгини Евдокии Московской.
В ответном слове Поргина отметила, что рассматривает эту награду как знак победы жизни над смертью и считает его самым почетным для себя.
Николай Караченцов родился 27 октября 1944 года. По окончании Школы-студии МХАТ с 1967 года работал в театре "Ленком". Наибольшую известность актеру принесла роль графа Резанова в рок-опере "Юнона и Авось" поэта Андрея Вознесенского и композитора Алексея Рыбникова.
За свою карьеру Караченцов снялся более чем в 60 фильмах, среди которых "Старший сын", "Собака на сене", "Трест, который лопнул", "Человек с бульвара Капуцинов", "Две стрелы", "Дом, который построил Свифт", "Криминальный квартет", "Подземелье ведьм" и другие.
В 2005 году актер попал в автомобильную аварию, в результате которой получил тяжелейшую черепно-мозговую травму.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Мозг":

Другие новости культуры и искусства со словами КАРАЧЕНЦОВА, ТЕАТРЕ, ЮБИЛЯР, АКТЕР, ЛЕНКОМ, ЮНОНА:

Новые советские // На экраны вышли "Голубка" и "Какраки"
2009-10-29 00:46 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
"Голубка" Сергея Ольденбурга-Свинцова и "Какраки" Ильи Демичева, почти одновременно вышедшие на экраны, обнаруживают немало общего. Оба — режиссерские дебюты, оба — по жанру драматические комедии, оба выполнены в модуле советского кино. Последнее обстоятельство особенно заинтересовало АНДРЕЯ Ъ-ПЛАХОВА.
"Какраки" участвовали в "Неделе критики" Венецианского фестиваля — и многие удивлялись: почему этот, а не другой фильм отобран итальянцами? Так вот: по агентурным сведениям, у него был конкурент, а именно "Голубка". И не попала она в Венецию главным образом по той причине, что уже была засвечена на фестивале в Ханты-Мансийске.
Новое российское кино сформировало свежий и привлекательный имидж, но уже успело слегка подзарасти штампами. Его фирменные признаки — спальный район или поселок городского типа, мент, мат и водка, а также талантливый сценарист Александр Родионов в титрах, замечательный оператор Алишер Хамиджоджаев и дивная актриса Анна Михалкова, хотя бы в роли второго плана.
Никого из означенных персонажей нет в "Голубке", нет и в "Какраках". В последних, правда, играет столь же вездесущий Михаил Ефремов, но — главную роль, что уже само по себе необычно. Основная же особенность этих фильмов в том, что они сняты без стремления "поймать современный стиль", сняты так, словно тридцать или сорок лет назад. Именно этот ретроспективный подход вдруг неожиданно срабатывает: видно, перекормили нас новомодной пищей.
"Голубка" должна была бы вызвать отторжение, начиная с названия: настолько оно типично для конформистского советского кино. Однако история художника, "который жил себе бобылем, а потом влюбился — да так, что даже пить бросил!", странным образом трансформирует старый художественный код. Только не следует верить языку тех же интернетовских аннотаций: "Фильм о зрелой женщине, которая была однажды замужем, родила и вырастила двоих сыновей, но не знала, что такое оргазм". Действительно, важная тема, но в фильме ее даже не заметишь: спасибо Инге Оболдиной, которая сыграла женщину, страдающую и счастливую от любви, а не жертву сексуальной фригидности. Точно так же Александр Коршунов легко мог бы свести дело к гримасам алкаша, пропивающего свой талант, но получилось и глубже, и тоньше. Несмотря на чрезмерную жирность деревенских жанровых сцен, они не превращаются в лубок, а дуэт двух артистов экстра-класса поднимает скромную картину на достойный уровень.
В ней чувствуется реальная основа: прототипом героя, горемычного художника, стал недавно умерший казанский художник Геннадий Архиреев, а его подруги — писательница Светлана Колина. Перестроечный 1991 год современные Адам и Ева встречают на острове Свияжск посреди Волги: хотя и не лишенный иронии, но все же духоподъемный образ русского Эдема, где рядом стояли монастырь и памятник Иуде Искариоту, психбольница, гулаговская тюрьма и детская колония. Однако все покрывает роскошный волжский пейзаж, вдохновенно снятый оператором Григорием Яблочниковым.
Поменьше романтики и побольше яда в фильме "Какраки", напрямую апеллирующем к Гоголю. Гротеск о современном чиновнике, соединяющем в себе черты Башмачкина и Городничего, смотрится, если отрешиться от снобизма, совсем неплохо, хотя операторский почерк Михаила Аграновича, скажем мягко, традиционен, а лирическую героиню могли бы найти и поживее. Представляю, как непросто было Михаилу Ефремову, привыкшему мастерить эпизоды, держать на своих плечах конструкцию всей картины. Впрочем, некоторые партнеры ему все же помогали, например залетевшая сюда на несколько минут с виртуозным камео Елена Сафонова или Сергей Колтаков в роли еще одного чиновничьего монстра.
Оба фильма, о которых идет речь, вряд ли сделают погоду в нашем кинопроцессе, но именно они и подобные, если бы их снималось на порядок больше, могли бы возродить кинопроцесс как таковой. Пока у нас вздымаются только мыльные пузыри высокобюджетных блокбастеров и струятся ручейки нового, достаточно радикального "кино не для всех". Нет того, что называют мейнстримом, причем определенные авторские амбиции этому основному потоку кинематографической Волги совершенно не противопоказаны.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Секс":

Полмиллиона в копилку цивилизации // культурная политика
2009-10-29 01:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
3-я Московская биеннале современного искусства собрала полмиллиона зрителей. Если что-то и может сегодня улучшить имидж Москвы, так это произведенный в России интеллектуальный продукт (не путать с нефтью и газом) на уровне мировых стандартов. Выдающийся куратор Жан-Юбер Мартен сделал основной проект так, как он обычно и делает свои выставки вне зависимости от того, где происходит биеннале, в Венеции или в Йоханнесбурге: образцовым образом.
Выставку "Против исключения" в "Гараже" отличает французский интеллектуальный блеск и новая европейская этика. Это многослойный текст, рассчитанный на разные уровни восприятия, от самого простого до самого искушенного зрителя. Кто-то увидит лишь аттракцион с массой занимательных штуковин, живыми птичками, змеями, метеоритами, растущей плесенью и разъезжающими на инвалидных колясках восковыми персонами. Кто-то оценит остроумие и парадоксальность кураторских сопоставлений, когда, скажем, "дикая Африка" конголезца Шери Самба и "дикая Россия" москвича Дмитрия Цветкова оказываются гораздо ближе друг другу, чем принято думать у нас. Впрочем, вряд ли эта шутка заденет чьи-то националистические чувства. Потому что здесь царит политкорректность — в хорошем смысле.
Собрав 80 художников со всех частей света, куратор представляет мир эпохи глобализма, одновременно восхищаясь его многоукладным хозяйством и иронизируя над глобалистским курятником, который буквально воспроизведен в "Курином проекте" Куна Ванмехелена. В курятнике биеннале каждый осмысленный голос достоин уважения: австралийских аборигенов и британских суперзвезд — англосаксонского, индийского и африканского происхождения. Русские художники (а их куратор отбирал очень тщательно, чуть ли не год потратив на хождение по мастерским) в таком контексте выглядят не хуже и не лучше кого-то, а наравне со всеми остальными. Очень поучительная картина для славящейся расизмом и ксенофобией Москвы. Не случайно к "Гаражу" выстроилась очередь, виданная ранее разве что у ГМИИ имени Пушкина. Биеннале даже пришлось продлевать на неделю.
Равняясь на Мартена, остальные тоже как будто подтянулись, благо мудрый лозунг "Против исключения" дает большую свободу маневра. Вроде бы кризис в разгаре, а такого количества выдающихся проектов в параллельной программе первых двух биеннале не было. "Винзавод", FАБRИКА, "Красный Октябрь", Artplay — Москва уже может похвастаться четырьмя арт-центрами, возникшими на индустриальных руинах, как это происходит во всем мире. Из Перми привезли пару таких выставок ("Русское бедное" и "Кудымкор — локомотив будущего"), что ее претензии на роль культурной столицы выглядят вполне обоснованно. Были настоящие сенсации — выставка про живописную юность Авдея Тер-Оганьяна и других ростовчан из "Товарищества "Искусство или смерть"", к примеру. Все это замечательно расширяет географию современного искусства в России. На вернисажах раздавали пилотный номер "Арт-гида", бесплатного путеводителя по московским музеями и галереям — такие есть в любом западном городе, в России же их отродясь не бывало. Диспуты, лекции, атмосфера всеобщей окрыленности — дескать, инфраструктура налаживается, все как у людей.
Про налаженную инфраструктуру и межкультурный диалог говорится и в приветственном слове государственного идеолога Владислава Суркова, которым открывается биеннальский каталог. Биеннале на три четверти профинансирована Министерством культуры. Однако радоваться, что современное искусство в России добилось такого же официального признания, каким оно пользуется в США, Германии, Японии, Индии или ОАЭ, преждевременно. Ситуация скорее как в Китае, где современное китайское искусство работает как экспортный бренд, поддерживающий прогрессивный имидж страны, но за самые радикальные формы этого искусства могут посадить. Вот и у нас из-за цивилизованного с виду фасада стало все чаще вылезать какое-то первобытное дикарство. Биеннале идет, а уволенный из Третьяковки Андрей Ерофеев, один из лучших отечественных кураторов, мастер не хуже Мартена, ходит в суд — слушать обвинения вроде "Я вашу выставку "Запретное искусство" не видела, но она оскорбляет мои чувства". Ему, как и Юрию Самодурову, бывшему директору Сахаровского центра, где прошли две якобы оскорбившие правых националистов выставки, светит вполне реальный срок. Получивший в Чехии политическое убежище Авдей Тер-Оганьян, главный герой проекта "Товарищество "Искусство или смерть"", на открытие не приехал — тоже может сесть по той же цензурной статье УПК за разжигание разнообразной розни. И художественное сообщество не может защитить куратора, сделавшего прекрасную выставку о цензуре, так же как не смогло защитить художника, высказавшегося в перформансе "Юный безбожник" за свободу совести. Тут можно вспомнить и милую практику погромов в музеях и галереях, когда громилы остаются безнаказанными, а их жертвы ходят в виноватых, и идею руководства Третьяковки советоваться по вопросам современного искусства с патриархией, и много что еще. Жан-Юбера Мартена упрекали в том, что у него на выставке "зоопарк и этнография". Зоопарк и этнография, по-моему, не в "Гараже", а в Таганском районном суде, где рассматривают дело Андрея Ерофеева и Юрия Самодурова. Эту местную специфику куратор, кстати, явно учитывал: потому и сделал выставку "Против исключения" для самой широкой общественности. Каковая, отстояв очередь в "Гараж", может быть, наконец изменит отношение к современному искусству.
Анна Ъ-Толстова
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Последние новости по теме "Индия":

Другие новости культуры и искусства со словами БИЕННАЛЕ, СОВРЕМЕННОГО, ИСКУССТВА, РОССИИ, КУРАТОР, МАРТЕН:

"Даже русские заказчики не могут толком разобраться в московских законах" // Голландский архитектор на фестивале Building
2009-10-29 01:40 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
На фестиваль архитектуры и девелопмента Building в Москве побывал основатель знаменитого голландского архитектурного агентства West 8 АДРИАН ГЕЙЗЕ. ВАЛЕНТИН ДЬЯКОНОВ поговорил с господином Гейзе о доступном жилье, специфике голландской архитектуры и московских пробках.
— Мы разработали несколько комплексов доступного жилья в Европе. Основной задачей была поддержка социального разнообразия внутри комплекса. Наши решения были ориентированы на небольшие семьи. Мы старались сделать так, чтобы в таких районах могли жить и преуспевающие, и бедные люди. Но в России такая модель не работает, потому что общество устроено иерархически и нет еще разработанной системы местного городского самоуправления
— Не совсем. Наша фирма была основана в конце 1980-х. Тогда в континентальной Европе идеи тэтчеризма и рейганизма были очень популярны, поэтому муниципальные власти очень придирчиво контролировали проекты в городской среде. Сейчас, наоборот, городская администрация обычно занимается проблемами транспорта, школ, а инициативы, касающиеся публичных пространств, исходят из мира бизнеса.
— Да. В Европе ответственность за публичные пространства делится между властями и бизнесом. Например, во Франции мэры городов очень влиятельны, но их мнение не является окончательным, поскольку частные инвесторы активно участвуют в обустройстве городов.
— Нет, никогда. Правда, в 1990-е нас часто звали поучаствовать в разных проектах. Но нам было очень трудно понять, что хорошо, а что плохо. Экономика в России была очень странной. Казалось, что почти у всех вдруг появились деньги. Все внезапно стали девелоперами, получили в пользование землю, имели доступ к инвестициям. Странное было время. Ни один из проектов не был воплощен, поскольку даже русские заказчики не могут толком разобраться в московских законах.
— У нас три больших заказа в Соединенных Штатах, один в канадском Торонто. Самым интересным для нас сейчас является совместный проект с Фрэнком Гери в Майами. Но в основном мы работаем в Европе.
— На одной из архитектурных биеннале в Венеции мы проводили мастер-класс и конференцию для студентов, посвященную этой проблеме. Но за будущее Венеции не стоит беспокоиться: итальянцы разработали программу "Моисей", которая, скорее всего, поможет городу.
— На предварительном этапе очень важно приехать в город и провести там несколько дней. Показать эскизы и планы жителям района, устроить обсуждения с журналистами и инвесторами. Я считаю себя специалистом в работе с ландшафтом и историей. Важно говорить с людьми, которые много знают о районе и могут представить историческую перспективу.
— Мне кажется, что это не такая уж серьезная проблема. В советское время Москва очень сильно менялась. Теперь появилась другая тенденция: защищать то, что имеет отношение к истории. Тут есть еще одна проблема. Я часто спорю с российскими архитекторами. Им кажется, что в Москве невозможно ничего толком построить из-за бесконечных согласований. В ответ я обычно привожу в пример Нью-Йорк. Там бюрократия способна уничтожить любые амбиции. Ну а девелоперы избавят вас от тех амбиций, что еще остались, потому что они понимают только экономические аспекты. Им не очень важно, как выглядит здание. В любом городе мира получить разрешение на строительство непросто. В Лондоне, возможно, еще сложнее, чем в Москве. Есть, правда, разница между, скажем, скандинавами, немцами и другими странами. В Швеции и Германии процедура принятия решений намного прозрачнее, чем в США, Франции или России, а в Риме, Вене, Иерусалиме или Будапеште ты и камня не сможешь тронуть.
— Главное, чтобы не было как в Лос-Анджелесе. Понимаете, если в городе 3 млн машин, система работает. Если 5 млн — работает. Если 10 млн — наступает коллапс. И Москва движется в этом направлении. Поэтому важно понимать, где можно строить, а где нельзя. И развивать общественный транспорт. Особенно метро, которое в Москве очень хорошее. Я бы сказал, что велосипеды как основной вид транспорта Москве не подходят. Климат не тот.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Последние новости по теме "Германия":

Поправь, Британия // "Новояз. Британское искусство сейчас" в Петербурге
2009-10-29 02:06 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Государственном Эрмитаже открылась выставка "Новояз. Британское искусство сейчас", второй опыт сотрудничества музея с лондонской галереей крупнейшего эксперта и продюсера современного искусства Чарльза Саатчи. Два года назад Эрмитаж представил подготовленную им экспозицию "Америка сегодня". Изучив выставку, МИХАИЛ Ъ-ТРОФИМЕНКОВ констатировал, что в Англии с искусством все в порядке.
Имя 66-летнего Саатчи, иракского еврея по происхождению, владельца крупнейшего в мире пиар-агентства, ассоциируется с раскрученными им хулиганистыми "Молодыми британскими художниками" (YBAs) — Дэмиеном Херстом, Трейси Эмин, братьями Чепмен. Сам Саатчи считает художников не по головам, а ангарами, где хранится его коллекция. На одном из таких складов сгорело искусства на £50 млн, но для Саатчи это пустяк. В его закромах есть почти все художники вчерашнего, сегодняшнего и завтрашнего дня.
В Эрмитаж приехало около 50 работ 25 художников, родившихся в 1961-1985 годах. Самый передовой, что ли, объект — каталог, изданный почти в жанре визуальной поэзии. На выставке же доминируют работы во вполне традиционном формате картины или скульптуры. Никакого видеоарта, и это греет душу.
Впрочем, "Рой" Тессы Фармер, главный экспонат, пожалуй что и шедевр, как раз сперва воспринимается как концептуалистское штукарство. Кажется, художница просто подвесила на нитях пчел и мух, кажущихся благодаря подсветке более многочисленными, чем на самом деле. Но "Рой" рассчитан на всматривание. Насекомых оседлали, то ли сражаясь, то ли гарцуя, крохотные крылатые скелеты, наверное, фей. Это не энтомология, а жутковатая мифология, которую Фармер давно разрабатывает.
Большинство же художников работают с культурными и историческими модулями. Но это уже не паразитирующий постмодернизм, не игра, а действительно новояз, способный порождать качественно новые смыслы. Ариф Озаш пишет побоища между изящными, как джинны, фигурками с персидских миниатюр и мощными, неповоротливыми обнаженными героями европейской классики. Воюет сама с собой и окружающая их архитектура-мутант, дробящаяся на европейские и восточные элементы. Очень остроумно, очень смешно, но не анекдотично: воюют герои, стили, цивилизации, способы видеть мир.
Джед Куинн тоже совмещает смыслы, заложенные в архитектуре и ландшафтах. По поводу "Призрака горы" можно в принципе и не знать, что кукольный домик среди исполинских деревьев — резиденция Адольфа Гитлера. Сама разница масштабов, зловеще манящее свечение домика в ночи вызывают ощущение опасности, неловкости, напоминают о садистской жестокости братьев Гримм. Короче говоря, формулируют романтический кошмар "сумрачного германского гения".
В наши дни наследием, переосмысливаемым художниками, оказывается не только классика в школьном понимании, но и классика ХХ века, которая сама по себе тоже что-то уже переосмысливала, прежде всего, конечно, поп-арт. Волну, вздымающуюся как на гравюре Хокусаи или в "Плоте "Медузы"" Теодора Жерико, Дик Эванс отливает из карбида кремния и нарекает "Черным виноградом", дешевой шипучкой кокни. И инкрустирует хабариками и мятой банкой из-под лимонада, мусором цивилизации, который посильнее любой стихии. Гошка Макуга представляет теософку "Мадам Блаватскую" в виде мумии ярмарочного факира, возлежащей на спинках двух стульев. И смешно, и зловеще: пожалуй, микст этих ощущений — британское ноу-хау.
На выставке "Америка сегодня" разочаровывали политизированные работы: инфантильный, плакатный соц-арт. Англичане же и политику осмысляют через арт-стили. "Сандинистов" Джонатана Уотериджа, для которых позировали "понаехавшие" в Лондон простолюдины, можно было бы квалифицировать как соцреализм, если бы они не были пропущены через оптику фотореализма. Скотт Кинг подменяет лицо Че Гевары с легендарной фотографии Альберто Корды лицом Шер. Почему бы и нет: Че уже давно и сам поп-звезда. В принципе и Саатчи, и многие участники выставки тоже вполне себе поп-звезды. Но именно потому, что прекрасно отдают себе в этом отчет, позволяют себе не гнаться за модой, а создавать ее.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Ирак":

Роберт Де Ниро открыл в Мехико японский ресторан
2009-10-29 02:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МЕХИКО, 28 окт - РИА Новости, Юрий Николаев. Известный голливудский актер Роберт Де Ниро открыл в Мехико японский ресторан, передает корреспондент РИА Новости.
На пресс-конференции, проходившей в принадлежащем ему ресторане, Де Ниро признался, что чувствует себя счастливым, так как ему удалось достичь больших успехов не только в кинематографе, но и в бизнесе.
"Я чувствую себя счастливым в жизни. Мне удалось достичь определенного успеха на актерском поприще, а теперь еще и в бизнесе. Несомненно, эти две грани моей деятельности обогатили меня большим опытом", - сказал 66-летний Де Ниро.
На счету лауреата двух "Оскаров" это уже 21-й ресторан, который он открыл совместно с известным японским шеф-поваром Нобу Мацухиса. Де Ниро имеет рестораны, в частности, в Нью-Йорке, Лондоне, Гонконге, Москве.
"Наш выбор пал на Мексику неслучайно. Эта страна богата своей историей, культурными традициями и привлекательна для международного туризма", - отметил актер.
Де Ниро также принадлежит нью-йоркский киноцентр, где снимаются фильмы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Гонконг":

"Пророк" Жака Одиара получил главный приз Лондонского кинофестиваля
2009-10-29 03:29 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЛОНДОН, 29 окт - РИА Новости, Елена Пахомова. Картина "Пророк" (A Prophet) французского режиссера Жака Одиара признана лучшим фильмом 53-го Лондонского кинофестиваля (London Film Festival, LFF), сообщают организаторы фестиваля.
Награда "За лучший фильм" вручалась на LFF впервые.
История Одиара о взрослении французского юноши арабского происхождения, попавшего в тюрьму, в нынешнем году была удостоена Гран-при Каннского фестиваля. Кроме того, картина выдвинута на соискание премии "Оскар" в номинации "Лучший иностранный фильм".
Международное жюри, выбиравшее лучшую картину, возглавила американская актриса Анжелика Хьюстон. Также в состав судейской коллегии вошли британские режиссеры Джон Акомфр и Иэн Софтли, британский музыкант Джарвис Кокер, французский актер и режиссер Матьё Кассовитц, британская актриса Шарлотта Рэмплинг.
Также на торжественной церемонии, которая состоялась в среду в Лондоне, был объявлен лауреат премии Sutherland Trophy, присуждаемой режиссерам-дебютантам. Победителем стал израильско-германский фильм "Аджами" (Ajami) режиссеров Ярона Шани и Скандара Копти.
За премию в этой номинации боролся также первый художественный фильм екатеринбургского драматурга Василия Сигарева "Волчок", получивший в этом году главный приз российского фестиваля "Кинотавр".
Приз Best British Newcomer Award, присуждаемый новым звездам британского кино, получил сценарист Джек Торн за фильм "Книга скаутов для мальчиков" (The Scouting Book for Boys).
В номинации "Лучший документальный фильм" премию Grierson Award получила лента об антисемитизме совместного производства Израиля, Австрии, США и Дании "Клевета" (Defamation) режиссера Йоава Шами.
Также на церемонии были вручены награды Британского института кинематографии за вклад в развитие кинематографа. Премии удостоен дважды номинант на "Оскара", британский актер Джон Херт, известный по ролям второго плана в таких фильмах, как "Чужой", "Гарри Поттер и философский камень", "Индиана Джонс и Королевство хрустального черепа". Второй приз получил малийский режиссер и сценарист Сиссе Сулейман.
Победители получили награду "Звезда Лондона" (Star of London) работы знаменитой скульпторши немецкого происхождения Алмут Теббенхофф.
Лондонский кинофестиваль впервые в этом году вывел вручение наград в отдельную церемонию. Все предыдущие годы имена победителей объявляли в последний фестивальный день на гала-вечере перед завершающим показом.
Таким образом LFF, который всегда был направлен, главным образом, на зрителя, переходит в разряд наградных, вставая в один ряд с известнейшими европейскими фестивалями в Каннах, Венеции и Берлине.
В этом году в LFF участвовало четыре российских картины. Кроме "Волчка", Россию представляли "Морфий" Алексея Балабанова, "Полторы комнаты, или сентиментальное путешествие на Родину" Андрея Хржановского , "Сумасшедшая помощь" Бориса Хлебникова. В разделе Experimenta на фестивале была показана восьмиминутная короткометражка художника и режиссера Виктора Алимпиева "Мое оправдание".
Закрывать фестиваль в четверг будет мировая премьера британского фильма о юности музыканта Джона Леннона "Мальчик из ниоткуда" (Nowhere Boy). Лента режиссера Сэм Тейлор-Вуд повествует о юных годах будущего "битла", его увлечении музыкой и знакомстве с Полом Маккартни и Джорджем Харрисоном, а также о взаимоотношениях с родной матерью Джулией и вырастившей Джона тетей строгих нравов Мими.
Также в четверг будут показаны все картины-победители.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Викторина RIAN.Ru: выиграй билеты на спектакль Льва Додина
2009-10-29 03:55 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Викторина RIAN.Ru: выиграй билеты на спектакль Льва Додина. Ответы присылать на konkurs@rian.ru. Победитель получит два билета на спектакль «Му-му» Льва Додина (на открытие фестиваля!) на 30 октября в 19-00.

1. «Молодая рыжая собака - помесь такса с дворняжкой – очень похожая мордой на лисицу, бегала взад и вперед по тротуару и беспокойно оглядывалась по сторонам. Изредка она останавливалась и, плача, приподнимая то одну озябшую лапу, то другую, старалась дать себе отчет: как это могло случиться, что она заблудилась?»

Это:

Каштанка
Му-му
Лесси
Тотошка
 
2. «Он нагнулся и увидел небольшого щенка, белого с черными пятнами, который, несмотря на все свои старания, никак не мог вылезть из воды, бился, скользил и дрожал всем своим мокреньким и худеньким телом. Бедной собачонке было всего недели три, глаза у ней прорезались недавно; один глаз даже казался немножко больше другого; она еще не умела пить из чашки и только дрожала и щурилась».
А какой породы оказался спасенный Герасимом щенок?

Спаниель
Сеттер
Мастифф
Такса


3. «Я - красавец. Быть может, неизвестный собачий принц-инкогнито, размышлял пес, глядя на лохматого кофейного пса с довольной мордой, разгуливающего в зеркальных далях».

Так думал:

Шариков
Фокстерьер Микки
Бобик в гостях у Барбоса
Артемон


4. «Туловище белое, но с рыженькими подпалинами и даже чуть заметным  рыжим  крапом, только одно ухо и одна нога черные, действительно - как вороново крыло, второе ухо мягкого желтовато-рыженького цвета. Даже удивительно  подобное явление: по всем статьям - сеттер-гордон, а окрас - ну ничего похожего».

Пса звали:

Бим
Джерри
Хуан
Шарик
 

5. «Чудовище, лежавшее перед нами, поистине могло кого угодно испугать своими  размерами и мощью.  Это  была не чистокровная ищейка и не чистокровный мастифф, а, видимо, помесь - поджарый, страшный пес величиной с молодую львицу» 

Эта собака –

Проклятие рода Баскервилей
Сириус Блэк - опекун Гарри Поттера
Банга – пес Понтия Пилата
Цербер, сторожащий проход в Аид
Оригинальная статья

Бывший мурманский губернатор Евдокимов будет руководить киностудией
2009-10-29 04:22 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 окт - РИА Новости. Экс-губернатор Мурманской области Юрий Евдокимов будет руководить киностудией в Санкт-Петербурге, принадлежащей компании "Всемирные русские студии" (Russian World Studios - RWS, входит в АФК "Система"), сообщает в среду газета "Ведомости" со ссылкой на гендиректора RWS Юрия Сапронова.
В марте Евдокимов ушел в отставку с поста главы региона после того, как у него возник конфликт с партией "Единая Россия".
Бывший гендиректор студии Дмитрий Месхиев, которого на этом посту сменит экс-губернатор, остается ее художественным руководителем и станет генпродюсером RWS.
"Мы привлекли в качестве гендиректора студии крепкого хозяйственника, это позволит мне сконцентрироваться на творческих проектах", - сказал Месхиев.
При этом он добавил, что если "Система" решит строить вторую очередь студии (48 тысяч квадратных метров), большой опыт Евдокимова по взаимодействию с госорганами очень пригодится RWS.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Мурманская область":

Россияне примут участие в фестивале психоаналитического кино в Лондоне
2009-10-29 04:49 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЛОНДОН, 29 окт - РИА Новости, Александр Смотров. Пятый Европейский фестиваль психоаналитического кино (официальная аббревиатура - epff5) открывается в четверг в Лондоне.
Фестиваль проводится раз в два года с 2001 года по инициативе лондонского Института психоанализа и является, по словам его организаторов, "уникальным форумом для творческого диалога между психоаналитиками, кинематографистами, учеными, критиками и зрителями".
В течение трех дней около 300 делегатов и гостей будут принимать участие в кинопоказах, семинарах и дискуссиях по различным аспектам психоанализа через призму киноискусства.
В этом году мероприятие проходит под девизом "Киновоспоминания из Восточной Европы". Именно поэтому основное место в программе занимают фильмы из России, Эстонии, Польши, Венгрии, Чехии, Хорватии, Румынии.
Сразу после торжественного открытия в четверг вечером в здании Королевского медицинского общества зрители увидят две работы российского режиссера Александра Петрова, которые представит сам аниматор. Это удостоенный "Оскара" в 1999 году мультфильм "Старик и море" по книге Эрнеста Хемингуэя и мультфильм "Корова" по рассказу Андрея Платонова, который в 1990 году номинировался на ту же премию.
В пятницу, 30 октября, в здании Британской киноакадемии BAFTA пройдет показ фильма "Простые вещи" режиссера Алексея Попогребского, после которого кинематографист вместе с другими экспертами примет участие в дискуссии.
В завершающий день фестиваля состоится "круглый стол" по проблемам киноцензуры "Резать или не резать", который пройдет под председательством российского специалиста лондонского Института психоанализа Сергея Грачева с участием известного британского психоаналитика Мэгги Миллс и специалиста по возрастной классификации фильмов Кэрол Тополски.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Польша":

Шнайдер: "Моя бабушка - украинка, но борщ я попробовал только вчера"
2009-10-29 05:16 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Билан и Плющенко показали одежду от SHIYAN&Rudkovskaya
Реконструкция крушения самолета авиакомпании "С-ЭЙР" под Минском
Самая красивая девушка России: хочу выйти замуж и родить много детей
Без своевременной реставрации уникальная церковь рассыпалась на глазах
Падение фальшивого метеорита в Латвии. Видео очевидца
Голливудский актер, продюсер и режиссер Роб Шнайдер приехал в Москву вместе с дочерью. Комик называет свою поездку "туристической". Он прилетел по приглашению своей коллеги и подруги Натальи Гуслистой, актрисы и хореографа, которая сейчас строит карьеру в Голливуде. В скором будущем Шнайдер планирует снимать новый фильм, в котором главная роль достанется российской актрисе.
Встреча с журналистами прошла в одном из элитных столичных магазинов – ЦУМе. Выбор места встречи актер объяснил своей любовью к шоппингу и даже пошутил, что приехал в Россию за хорошей обувью.
"На самом деле я ищу пару ботинок. Моя дочь тоже хочет купить ботинки, моя девушка хочет ботинки. Ботинки! Сейчас потратим пару тысяч долларов", - сказал РИА Новости Шнайдер.
Голливудский актер рассказал, что любит в России "писателя Достоевского, красивых женщин и русский язык".
"Моя бабушка была украинкой, она из Киева. Она почему-то не научила меня никаким русским словам. Я даже никогда не ел борщ,  вчера попробовал, это было просто потрясающе", - поделился впечатлениями Шнайдер.
Роб Шнайдер успел побывать в Москве на показе мод и в популярном ресторане, прошелся по магазинам в поисках одежды, а сразу после интервью как любой порядочный турист посмотрел Красную площадь и Кремль.

Все видео РИА Новости на сайте www.visualrian.ru
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Украина":

Последние новости по теме "Латвия":

Дети-аниматоры из Екатеринбурга столкнулись со взрослыми проблемами
2009-10-29 05:43 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЕКАТЕРИНБУРГ, 28 окт - РИА Новости. Екатеринбургская студия "Аттракцион" ко Всемирному дню анимации выпустила диск с почти 40 мультфильмами, которые создали дети, при этом авторы сборника не могут его продавать из-за сложностей с оформлением авторских прав, заявил на пресс-конференции в среду кинорежиссер Сергей Айнутдинов.
Детская студия "Аттракцион" основана в 2000 году. Здесь ежегодно 30 детей в возрасте с 3 до 15 лет создают авторские рисованные фильмы. Это единственная детская студия, представляющая Россию в международной организации AWG при ASIFA.
На диске собраны работы 38 авторов - это около часа коротких фильмов, полностью сделанных детьми. Самому маленькому аниматору, Маше Панасюк, всего три года. Ее мультик называется "Маша и электричество".
По словам Айнутдинова, продаваться диск не будет, так как для его реализации "нужно идеально сделать на бумаге права".
"Тут законодательно очень сложно. В самом начале, когда студия только возникала, этот вопрос у нас выплывал. Потому что ребенок нарисовал, вроде как он автор. Но ребенку мало лет. В законодательстве это ничего не прописано", - сказал режиссер.
Он отметил, что цель возможной продажи - не деньги, а популяризация таких мультиков. В настоящее время детские фильмы знают только профессиональные аниматоры, некоторые журналисты и критики.
Жители Екатеринбурга в среду смогут увидеть все фильмы на творческом конкурсе "Посвящение в аниматоры", который откроется в 16.00 мск в Доме кино.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Голливудский актер Майкл Дуглас прибыл на Кубу вслед за Шоном Пенном
2009-10-29 06:11 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ГАВАНА, 28 окт - РИА Новости, Олег Вязьмитинов. Голливудский актер Майкл Дуглас прибыл на Кубу, его поездка совпала по времени с визитом другого американского актера - Шона Пенна, приехавшего на Остров свободы в качестве журналиста, сообщил кубинский интернет-сайт Cubadebate.
По условиям торгово-экономического эмбарго США против Кубы свободные поездки американцев в эту страну запрещены, для посещения острова необходимо специальное разрешение администрации США. За несоблюдение этого правила гражданам страны грозит крупный денежный штраф.
В октябре власти США не дали разрешение на посещение Кубы Нью-Йоркскому филармоническому оркестру, гастроли которого были запланированы на начало ноября в Гаване.
Шон Пенн прибыл на Кубу в конце минувшей недели как сотрудник журнала Vanity Fair, чтобы сделать репортаж о том, как повлияла на Кубу политика администрации президента США Барака Обамы.
По данным американских СМИ, Пенн намеревается сделать интервью с лидером кубинской революции Фиделем Кастро. Актер уже посетил остров Хувентуд - одну из кубинских провинций, наиболее пострадавших от прошлогодних разрушительных ураганов.
О программе пребывания на острове Майкла Дугласа практически ничего не известно. По сообщению очевидцев, и Дуглас, и Пенн в минувшее воскресенье посетили бар "Флоридита", одно из любимых мест в Гаване известного писателя Эрнеста Хемингуэя. Однако встречи двух актеров в баре не произошло - Пенн пришел во "Флоридиту" некоторое время спустя после ухода оттуда Дугласа.
Кроме того, во вторник Дуглас несколько часов гулял по Старой Гаване - историческому центру города, а также посетил один из табачных магазинов.
На минувшей неделе кубинские власти подвергли критике "избирательную" практику властей США по предоставлению разрешений, и призвали Вашингтон полностью отменить ограничения поездок артистов на Кубу, как это было сделано недавно в отношении американцев, имеющих родственников на Острове свободы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Ив Сен-Лоран возглавил список самых богатых мертвецов планеты - Forbes
2009-10-29 06:38 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 29 окт - РИА Новости. Французский модельер и дизайнер Ив Сен-Лоран, скончавшийся в прошлом году от рака головного мозга, возглавил список самых богатых мертвых знаменитостей по итогам уходящего года, по версии американского журнала Forbes, сообщает в четверг агентство Ассошиэйтед Пресс.
По данным Forbes, который в среду опубликовал свой девятый ежегодный список самых богатых мертвецов планеты, французский модельер заработал за год 350 миллионов долларов. Большая часть его имущества была продана на аукционе "Кристис" в феврале этого года.
Творческий дуэт середины прошлого столетия, авторы музыки ко многим знаменитым мюзиклам - композитор Ричард Роджерс и поэт Оскар Хаммерстайн - находится на втором месте списка Forbes с доходом в 235 миллионов долларов.
Замыкает тройку богатейших мертвых людей планеты король поп-музыки Майкл Джексон, скончавшийся в июне этого года на 51 году жизни - за несколько месяцев после смерти его имя "заработало" 90 миллионов долларов.
Еще один король, но уже рок-н-ролла - Элвис Пресли, возглавлявший этот список несколько лет подряд, на этот раз удостоился четвертого места с доходом в 55 миллионов долларов. Писатель Джон Рональд Руэл Толкиен с 50 миллионами находится на пятом месте списка Forbes, отмечает агентство.
В десятку списка вошли также художник-создатель знаменитого пса Снупи Чарльз Шульц, музыкант Джон Леннон, ученый Альберт Эйнштейн, писатель-фантаст Майкл Крайтон, писатель и карикатурист Теодор Гейзел.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Мозг":

Иванушка International // Disney в гостях у советской сказки
2009-10-29 07:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Сегодня в прокат выходит сказочный блокбастер "Книга мастеров" — первый фильм, сделанный в России студией Walt Disney Pictures, чьи маркетологи предположили, что освоить российский рынок поможет стимуляция генетической зрительской памяти о советских фильмах-сказках, спрыснутых, как живой водой, юмором в духе телешлягера "Чародеи". Сопоставив старые советские аналоги с импортным новоделом, ЛИДИЯ Ъ-МАСЛОВА расстроилась, что автор сценария "Книги мастеров" Анна Старобинец не братья Стругацкие, которые даже из ситуации отупляющего компромисса с американскими продюсерами могли бы найти остроумный выход.
О том, насколько диснеевской будет "Книга мастеров" чисто визуально, можно определить по ядреной цветовой гамме первого же кадра, когда раскинувшаяся в небе химическая радуга напоминает бензиновые разводы на лужах. Стремлению впихнуть в один кадр сразу все цвета солнечного спектра соответствует и желание авторов в драматургическом плане охватить максимально широкий спектр сказочных архетипов, не только русских. Так, главная отрицательная героиня Каменная княжна (Ирина Апексимова), жаждущая мирового господства, задумана как аналог Снежной королевы и Хозяйки Медной горы, которой для осуществления ее замыслов необходим каменных дел мастер, способный оживить "бел-горюч камень Алатырь", вырезав из него каменный цветок по инструкциям из Книги мастеров.
Заложив этот мощный международный сказочный фундамент, авторы принимаются декорировать его осовременивающими шутками: из зеркала, с которым консультируется Каменная княжна, выглядывает лицо Валентина Гафта, выдающего дежурный одесский ассортимент — "пророчества-шморочества" и "я дико извиняюсь". Другие словесные игрушки выдержаны на аналогичном скромном уровне: среди прочего упоминается дорога, вдоль которой мужики срубили деревья, и потому ее прозвали Рублевкой, а также "немецкая паровая телега, и колокольчики у ней "бенц-бенц"". Хлипкими в "Книге мастеров" выглядят не только потуги на постмодернистский юмор, но и банальная причинно-следственная логика, в рамках которой непонятно, например, кто и почему заколдовал злополучную Каменную княжну, от кого у нее имеется дочь (Мария Андреева), приглянувшаяся главному герою — мастеру-каменерезу Иванушке, и как это материнство вообще технически возможно, учитывая, что у княжны все каменное. Трудный поиск актера на роль Иванушки, который периодически вынужден отнекиваться, что он не царевич, но и не дурак, завершился кинодебютом студента Саратовской консерватории Максима Локтионова, который, в общем, соответствует международным стандартам в плане гламурной, рекламной пригожести, но вот что касается русского народного обаяния, то в лице у доброго молодца катастрофически не хватает именно что доброты.
Не только в части выбора центрального исполнителя "Книга мастеров" выглядит сборником нереализованных кастинговых возможностей, которые при более креативном подходе режиссера Вадима Соколовского позволили бы и соблюсти сказочные иноземные стандарты, и тонко пошутить для внутреннего пользования. Иваном-недоцаревичем с подозрением на дурака мог бы стать, допустим, Иван Янковский, после "Индиго", к сожалению, нигде не снимающийся, а на Каменную княжну идеально подошла бы Людмила Гурченко, интонации и мимику которой иногда, может, и не нарочно воспроизводит Ирина Апексимова, еще недостаточно окаменевшая лицом для своей роли. И если уж веселиться в полный рост, то героя Леонида Куравлева, Барина, владеющего абсолютной деревенской властью и ежесекундно грозящего всех выпороть, должен был бы играть Никита Михалков, а дочку его, покушающуюся выйти замуж за Иванушку, соответственно, Анна Михалкова. По итогам выделились в "Книге мастеров" лишь две маленькие актерские работы: Русалка (Екатерина Вилкова) и ее патологически ревнивый сожитель Кощей (Гоша Куценко) минимально оживляют общий тусклый актерский фон, на котором почти не искрит — о ужас! — даже чудодейственнный Михаил Ефремов в роли 34-го богатыря-аутсайдера, выкинутого из пушкинского текста, поскольку 34 богатыря не рифмуются со строчкой "в чешуе, как жар горя" — эта литературоведческая шутка выглядит настолько вымученной, что и у самого безудержного "актер актерыча" все опускается при необходимости ее озвучивать. Так же мало возбуждения от стоящей перед ними задачи, похоже, испытывали режиссер и сценарист, вынужденные контрабандой протаскивать в заграничный коммерческий проект хотя бы пару граммов чего-нибудь такого, что бы тихо грело душу ироничного советского зрителя.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Группа Franz Ferdinand даст концерт на вручении премии RAMP
2009-10-29 07:32 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 окт - РИА Новости. Шотландская рок-группа Franz Ferdinand выступит с полномасштабным концертом в ходе церемонии награждения Rock Alternative Music Prize (RAMP) в среду в клубе Б1 Maximum, где телеканал A-One в пятый раз вручит призы самым ярким представителям рок-альтернативной сцены, сообщили РИА Новости организаторы.
"Franz Ferdinand - отличная команда, и они могут зажечь конкретно, что и сделают на RAMP 2009 в "Олимпийском". Эти парни отлично совмещают верность стилю, профессионализм и рок-н-ролльный характер", - приводят организаторы слова генерального директора A-One Михаила Евграфова.
За плечами Franz Ferdinand, образовавшихся в 2001 году в Глазго, три успешных альбома, 13 синглов, выступления на крупнейших в мире рок-фестивалях, а также признания музыкальных критиков всего мира. Всего за один год своего существования, группа умудрилась получить все главные музыкальные награды Великобритании, а именно Mercury Music Prize, Brit Awards и NME Awards. Franz Ferdinand сделали это первыми в истории британской музыки.
В этом году премия RAMP будет вручена в десяти номинациях: "Группа года", "Открытие года", "Альбом года", "International Act года", "Хит года", "Underground Act года", "Клип года", "Respect Рунета", "Концерт года", а также впервые в истории премии RAMP появится специальная альтернативная номинация Urbana, объединяющая артистов хип-хоп культуры.
Победителей в номинациях выбирают зрители A-One путем голосования на сайте премии в три этапа: первый этап начался 1 сентября и продлится до 30 сентября, второй этап - с 1 по 19 октября, а третий этап - с 20 по 27 октября.
Кроме того, для определения победителей в номинации "Underground Act года", приз в которой присуждается молодым группам, которые сами присылают заявки на участие в номинации, будет организованно авторитетное жюри из музыкантов, продюсеров, музыкальных обозревателей и других деятелей культуры.
За пять лет существования на премию RAMP было номинировано более тысячи музыкальных коллективов из разных уголков России, СНГ и Ближнего Зарубежья. Кроме того, молодые музыканты, за которыми будущее альтернативной сцены, получили возможность выступить на одной сцене с легендарными исполнителями перед многотысячной аудиторией зрителей.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Великобритания":

Басков получил травму ноги, ему требуется операция
2009-10-29 07:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Известный тенор Николай Басков вернулся в Москву после обследования в одной из немецких клиник, которое ему пришлось пройти из-за травмы ноги, сообщает "КП". Певца встречали в аэропорту с инвалидной коляской, от которой, впрочем, он отказался.
Во время недавнего концерта в Киеве Басков получил серьезную травму ноги: он оступился на лестнице и упал, когда выходил на сцену. Врачи, которые обследовали Баскова в Германии, полагают, что "отягчающим" обстоятельством стала старая травма. Пять лет назад во время выступления на фестивале "Славянский базар", Николай упал на бетонную лестницу. Свежий ушиб пришелся как раз на ту самую ногу.
Медики настаивали на операции, но Басков попросил повременить с хирургическим вмешательством. Пока Николай будет проходить обследование в московской клинике, а операция отложена на две недели.
Отменять заявленные концерты артист не стал. Так, тенор пришел на концерт, посвященный Муслиму Магомаеву, умершему год назад, 25 октября.
Материал подготовлен Glomu.ru на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Германия":

Самые кассовые российские и зарубежные мультфильмы. Справка
2009-10-29 08:53 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
28 октября отмечается Всемирный день мультфильмов. Этот день был учрежден в 2002 году Международной ассоциацией анимационного кино (ASIFA), и теперь празднуется во всем мире.
Российские мультфильмы многие годы ассоциировались у зрителей с «золотой коллекцией» советского времени. Новые же лентычасто получали награды на зарубежных кинофестивалях, но не пользовались успехом в самой России и не приносили заметных доходов своим создателям. Ситуация начала меняться с появлением современных полнометражных мультфильмов.
В последние несколько лет в России было осуществлено немало смелых полнометражных проектов, но успешными по соотношению «бюджет – сборы» стали лишь единицы. В 2003 году появился фильм «Карлик Нос», собравший в прокате около 700 тысяч долларов, в 2004 м   «Незнайка и Баррабасс», его сборы составили 480 тысяч долларов.
«Карлик Нос», согласно рейтингу компании РБК, вошел в список самых кассовых российских мультфильмов в период 1991 2003 годов.
Вскоре свет увидели мультфильмы «богатырской» трилогии студии «Мельница», на 40% профинансированные Министерством культуры. Бюджет фильмов «Алеша Попович и Тугарин Змей» (2004) и «Добрыня Никитич и Змей Горыныч» (2006) составил по 1,5 млн долларов каждый; первый собрал в прокате 1,73 млн долларов, второй – 3,62 млн долларов. «Илья Муромец и Соловей-разбойник» (2007) стал первым российским анимационным проектом, окупившимся в прокате. Бюджет фильма составил 2,5 млн долларов, а кассовые сборы достигли 9,74 млн долларов.
Фильм «Князь Владимир» (2006) студии «Солнечный дом» с бюджетом 5 млн долларов собрал 5,4 млн долларов; сборы фильма «Бабка Ежка и другие» (2008) студии UMP составили 730 тысяч долларов при бюджете 1,2 млн долларов.
В десятку самых прибыльных фильмов отечественного кинопроката 2008 года вошли три американских анимационных фильма: «Мадагаскар-2», собравший 40,8 млн долларов, «Кун-фу панда» – 20,9 млн долларов, и «ВАЛЛИ» – 11,7 млн долларов.
По данным журнала «Кинобизнес», вторая серия «Мадагаскара» стала самой кассовой за всю историю компании-дистрибьютора UPI, самой кассовой зарубежной и самой кассовой анимационной картиной в кинопрокате СНГ за всю его историю.
В 2007 году самой кассовой анимационной картиной в кинопрокате СНГ стала третья часть мультфильма «Шрэк» все той же компании UPI - кассовые сборы картины составили 23,4 млн долларов.
Согласно рейтингу компании РБК, в список самых кассовых фильмов 2006 года вошли мультипликационные фильмы «Ледниковый период 2: Глобальное потепление» (США), мировые сборы которого составили 651,6 млн долларов, внутренние – 195,3 млн долларов, зарубежные – 456,2 млн долларов; «Лесная братва» (США) – мировые сборы – 335,1 млн долларов, внутренние – 155 млн долларов, зарубежные – 180 млн долларов.
В 2005 году полнометражный мультфильм «Мадагаскар», собрав 8,6 млн долларов, стал самой кассовой анимационной картиной в кинопрокате СНГ.
Мировые сборы мультфильма, по данным компании РБК, составили 456,5 млн долларов.
«Шрэк-2 стал самым кассовым мультфильмом кинопроката СНГ 2004 года, собрав 5,75 млн долларов (общие сборы составили 837,1 млн долларов).
В период с 1992 по 2003 годы самыми кассовыми фильмами в мире, согласно рейтингу РБК, были:
«В поисках Немо», 2003 (бюджет: 94 млн долларов, сборы в США: 339.7 млн долларов, всего сборы: 853.2 млн. долларов);
«Ледниковый период», 2002 (бюджет: 60 млн долларов, сборы в США: 176.4  млн долларов, всего сборы: 378.4 млн долларов);
«Шрек», 2001 (бюджет: 60 млн долларов, сборы в США: 267.7 млн долларов, всего сборы: 455.2 млн долларов);
«Корпорация Монстров», 2001 (бюджет 115 млн долларов, сборы в США: 255.9 млн долларов, всего сборы 529 млн долларов);
«История игрушек-2», 1999 (бюджет 90 млн долларов, сборы в США: 245.9 млн долларов, всего сборы: 485.8 млн долларов);
«История игрушек», 1995 (сборы в США: 191.8 млн долларов, всего сборы: 358.2 млн долларов);
«Король Лев», 1994 (сборы в США: 328.5 млн долларов, всего сборы: 783.5 млн долларов);
«Красавица и Чудовище», 1993 (сборы в США: 171.3 млн долларов, всего сборы: 378.3 млн долларов);
«Алладин», 1992 (сборы в США: 217.4 млн долларов, всего сборы: 502.4 млн долларов).
В 2009 году в прокат вышел мультипликационный фильм под названием «Вверх» (США), который с момента каннского релиза побывал уже в лидерах французского, русского и американского кинопрокатов и превысил уровень дохода прошлых релизов студии Pixar на одном из главных кинорынков Европы – в Великобритании («ВАЛЛИ» - на 39%, «Рататуй» - на 41%), дебютировав на верхней строчке проката с 9,7 млн долларов. Представители студии Disney говорят, что в ряде стран, включая Францию, Бразилию, Австралию и Испанию, «Вверх» показал лучший результат по сборам за всю историю анимации. В Северной Америке мультфильм также в свое время стартовал с первой строчки, собрав сумму в 68,6 млн долларов, а в российском бокс-офисе продержался в пятерке лидеров пять недель подряд. Таким образом, общая касса мультфильма составила без малого 550 млн долларов, что позволило ему стать пятым в рейтинге самых доходных фильмов за пределами США в 2009 году
Основной соперник «Вверх», названный самым популярным фильмом на территории бывшего СССР «Ледниковый период – 3: Эра динозавров» кинокомпании 20th Century Fox, собрал более внушительную кассу – 880 млн долларов. Однако многие специалисты считают, что история студии Pixar, начавшая покорять Европу, сможет посягнуть на эту вершину.
Материал подготовлен на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Глобальное потепление":

Последние новости по теме "Бокс":

Материализация духов и прочие чудеса
2009-10-29 09:20 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Третьяковка демонстрирует мегахит сезона – масштабную выставку «Видение танца», посвященную 100-летию дягилевских «Русских сезонов» в Париже.
Это и впрямь небывалое для России событие: в таком объеме, в таких деталях и с таким количеством подлинников знаменитую балетную антрепризу Дягилева у нас еще не презентовали. Хотя наслышаны о «Русских сезонах» наши люди давно: читали книжки и статьи, лицезрели отдельные произведения, имеющие отношение к вопросу, даже составили мнение о нетрадиционных пристрастиях Сергея Павловича и о прочих скандальных подробностях столетней давности.

Но так, чтобы вся хроника тех давних событий предстала в артефактах и произведениях искусства, причем в произведениях первого ряда, – такого не было никогда.

В проекте задействованы почти два десятка музеев и частных коллекций из нескольких стран. Суммарно набралось больше полутысячи экспонатов – от веера Анны Павловой до огромного десятиметрового занавеса к балету «Голубой экспресс», написанного Пабло Пикассо; от афиш к первым спектаклям антрепризы, прошедшим в 1909 году в парижском театре «Шатле», до эскизов декораций к последнему дягилевскому балету «Бал». Оттого и набралось такое множество материалов, что предприятие существовало два десятка лет, до самой смерти великого импресарио. За это время успевали меняться хореографы, танцовщики, оформители. Даже сама эстетика спектаклей претерпела серьезные метаморфозы: начиналось все с типичного модерна, потом в ход был пущен фольклорный авангард, еще потом появились признаки конструктивизма.

Но как явление «Русский балет», несомненно, выглядит единым целым, окрашенным личными вкусами своего основателя.

В юности Дягилев мечтал стать композитором, но, после того как Римский-Корсаков покритиковал его сочинения, расстался с этой мыслью навсегда. Пережив внутренний кризис, он стал почти на ощупь подыскивать себе новое поприще – и преуспел в роли продюсера культурных процессов. Несомненно, что без Дягилева русский Серебряный век получился бы несколько иным, чем мы его знаем сегодня. А влияние нашей культуры на мир уж точно было бы несравнимо меньшим.
Иногда ошибочно полагают, будто «Русские сезоны» покорили Париж только своей экзотикой и карнавальностью, что это был лишь фейерверк, ничего фундаментального не означавший. В действительности же те спектакли перепахали европейское сознание весьма существенно. Воздействие дягилевских новаций сказывается по сию пору.
Разумеется, никакая выставка не передаст атмосферы того синтетического действа, в которое выливались постановки «Русских балетов».

Но можно достичь адекватного уровня рассказа о минувшем.

Подлинные театральные костюмы соседствуют с реконструкциями – скажем, очень занятно и правдоподобно выглядят кубистические персонажи спектакля «Парад», воспроизведенные по эскизам Пикассо и по старым фотографиям. Сценические макеты из крашеного картона способны затянуть внутрь, как бывает только в детстве. Сотни работ Серова, Бакста, Бенуа, Гончаровой, Ларионова, Рериха, Матисса, де Кирико, Дерена образуют вереницу образов, в которых можно разбираться часами. А винтажные фотографии создают иллюзию присутствия за кулисами или в зрительном зале – хотя, конечно, эта иллюзия никогда не перейдет в самоощущение...
Словом, Третьяковская галерея в компании с фондом культуры «Екатерина» совершили почти невозможное – особенно если учесть обстоятельства финансового кризиса, которые здесь не вспоминаются ни разу, поскольку проект получился по-настоящему респектабельным. В усеченном виде эту выставку недавно показывали в Монако (между прочим, многие экспонаты происходят именно оттуда, поскольку там находилась репетиционная база «Русских балетов»), но московский вариант, по мнению видевших то и другое, выглядит и более насыщенным, и более стройным. Действительно хит сезона.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Мировой финансовый кризис":

Последние новости по теме "Монако":

Рабочий проект энергоснабжения острова Кижи будет готов в 2009 году
2009-10-29 09:47 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 окт - РИА Новости. Рабочий вариант проекта энергоснабжения острова Кижи и проекта линии электропередачи напряжением 35 кВ будет готов в 2009 году, об этом сообщил директор филиала ОАО "МРСК Северо-Запада" - "Карелэнерго" Ефим Ашкинезер на совещании по вопросу развития острова Кижи и прилегающих территорий, слова которого приводятся в пресс-релизе компании.
Вопрос развития Кижей находится на контроле правительства. Для подготовки к юбилейной дате (в 2014 году Преображенская церковь отметит свое 300-летие) разработан комплексный план мероприятий. В 2008 году по распоряжению премьер-министра правительства России Владимира Путина, музею "Кижи" было выделено 3,5 миллиарда рублей. Большая часть федеральных средств - более 2 миллиардов рублей - будет направлена на строительство дороги на остров Кижи и линии электропередачи.
Между музеем и ОАО "МРСК Северо-Запада" 26 мая 2009 года был заключен договор об осуществлении технологического присоединения музея к объектам электросетевого хозяйства МРСК Северо-Запада. Компания намерена построить воздушная линия электропередачи напряжением 35 кВ "Великая Губа - Жарниково", ВЛ 10 кВ на островах Керк и Большой Клименецкий, подстанцию 35/10 кВ в селе Жарниково и подводную кабельную линию от острова Керк до деревни Потаневщина.
Оригинальная статья

Петербургский Планетарий отмечает полувековой юбилей
2009-10-29 10:14 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Петербургский Планетарий отмечает полувековой юбилей. Как сообщили «Росбалту» в пресс-службе Планетария, в честь юбилея в полдень из пушки Петропавловской крепости прозвучит торжественный залп, гильза от которого будет храниться в Планетарии.
28 и 29 октября пройдут встречи космонавтов, героев РФ (Трещева С.Е и Авдеева С.В.) с учащимися школ города. На протяжении школьных каникул будут работать все залы Планетария, а посетителей ждут приятные сюрпризы: обновленные и бенефисные программы любимых лекторов, ежедневные вечерние наблюдения в телескопы (на крыше Планетария и в Обсерватории), интерактивные «Космические путешествия» для детей.
«За 50 лет Санкт-Петербургский Планетарий пережил много разных событий, он горел и перестраивался, он пережил нашествие ночного клуба и экономические катаклизмы, но, оказывается, что звездное небо продолжает волновать людей, и поэтому жизнь продолжается» — говорит директор Александр Белов.
Сегодня полным ходом идет ремонт фасада, готовятся новые программы, а в ближайшем будущем — полнокупольные цифровые программы в формате 3D совместно с американцами.
«50-летний юбилей мы встречаем в рабочем режиме, чтобы в будущем с размахом отметить вековой», — шутят в администрации Планетария.
Напомним, что в конце октября 1959 года ленинградские газеты запестрели заголовками статей: «Космос в четырех стенах», «Космос для всех», «Звездный дом», «По куполом – Вселенная», «Северное сияние –под крышей» — все они были посвящены открытию Планетария в Санкт-Петербурге.
Это был третий (после Московского и Сталинградского, теперь Волгоградского) по масштабу планетарий. Здание Санкт-Петербургского Планетария уникально. Если бы не купол обсерватории (диаметром 5,2 м), то об астрономическом назначении здания нельзя было бы догадаться.
На тот момент планетарий в Ленинграде был лучшим по технической оснащенности. В центре круглого зала на 480 мест (диаметр 23,5 м, и высотой купола 14, 5 м), который потом получил название «Звездный», с помощью немецких специалистов установили аппарат «планетарий» фирмы «Карл Цейс». Внешне аппарат представляет цилиндрическое тело с двумя большими шарами на концах, смонтированные на металлической перекладине. Внутри он имеет очень сложное устройство, состоящее из комплекса различных оптических приборов, главным образом проекционных. Эти приборы с фотографической точностью воспроизводят почти все известные явления в космосе.
Санкт-Петербургский Планетарий Межрегиональной общественной организации «Общество «Знание» — крупнейший на сегодняшний день комплексный центр естественно-научного образования в России. Многообразные направления работы Планетария позволяют привлечь внимание зрителей разных возрастов. Обновление оборудования залов Планетария, новые технические возможности способствуют более выразительному, наглядному представлению материала программ. «Росбалт»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

"Часики" не остановились
2009-10-29 10:41 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Новая программа Валерии "По дороге любви", показанная в ГЦКЗ "Россия" в "Лужниках", ознаменовала собой возвращение певицы к отечественному слушателю после длительного периода покорения Запада. Сама певица честно назвала со сцены попытку пробиться на зарубежные рынки "экспериментом" и призналась: "Чужая я им". Тем не менее первая половина концерта была посвящена как раз экспериментам последних лет, включая англоязычный репертуар. Валерия продемонстрировала прежде всего строгую вокальную дисциплину. Мало кто из отечественных певиц сегодня готов провести два часа на сцене, работая на таком уровне напряжения связок и не прибегая к фонограмме. А в кавер-версии на "Stayin` Alive" Bee Gees к певческому мастерству добавилась танцевальная легкость аккомпанемента — качество, которое опять же среди сопровождающих составов наших певцов встречается крайне редко. Зрители, кстати, активно реагировали на английский репертуар, несмотря на то что песни в основном продвигались "там". Если бы не странно задранные звукорежиссерами верхние частоты, акустическая картина заслуживала бы оценки "отлично". Вторая часть концерта подтвердила, что главным для поклонников Валерии в ее выступлениях остается все же блок песен Александра Шульгина в связке с "Часиками" Виктора Дробыша. На них зрители реагировали как на настоящие народные песни, и, вероятно, вряд ли певице когда-либо удастся превзойти успех этих песен. Но свое право на эксперимент она, безусловно, доказала.
Оригинальная статья

В Третьяковской галерее открылась выставка "Видение танца"
2009-10-29 11:08 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Выставка «Видение танца», приуроченная к 100-летию «Русских сезонов» театрального и художественного деятеля Сергея Дягилева, открылась в Государственной Третьяковской галерее на Крымском Валу.
Как сообщила заместитель директора по научной работе Третьяковской галереи Лидия Иовлева, «настоящая выставка - это дань уважения выдающемуся антрепренеру, который прославил русское искусство перед западной аудиторией, достигнув синтеза между музыкой, танцем и изобразительным искусством». Она добавила, что «в международном выставочном проекте принимает участие более 30 музейных учреждений и частных коллекционеров из разных стран мира».
В экспозиции представлены афиши, костюмы, декорации и эскизы, занавесы, фотографии танцовщиков и балетных мизансцен, а также многочисленные портреты деятелей искусства, большинство из которых впервые демонстрируются в России. В их числе – уникальные сценические макеты 1920-1930-х годов из собрания Нового Национального Музея Монако, а также около 50 подлинных костюмов, созданных Михаилом Ларионовым и Анри Матиссом. Центральный экспонат выставки – грандиозный занавес Пабло Пикассо к балету «Голубой экспресс», привезенный из Музея Виктории и Альберта в Лондоне.
Кроме этого, посетители смогут ознакомиться с многочисленными эскизами декораций, выполненными знаменитыми русскими и французскими художниками, определившими облик изобразительного искусства XX века. Среди них работы Джорджио Де Кирико, Жана Кокто, Александра Бенуа и Антуана Певзнера, произведения которого редко встречаются в российских собраниях. Не менее важную часть в драматургии выставки составляют редкие фотографии, сделанные крупными русскими и европейскими фотохудожниками.
Выставка продлится до 31 января. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Монако":

Фильм о Майкле Джексоне показали всему миру
2009-10-29 11:36 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В среду в кинотеатрах 15 городов по всему миру состоялась премьера документального фильма о последних месяцах жизни Майкла Джексона.
В фильме под названием This is it (в российском прокате «Вот и все») в основном использованы кадры подготовки Майкла Джексона к серии несостоявшихся концертов в Лондоне.
Поп-звезда скончался в июне в возрасте 50 лет.
Как стало известно позднее, певец умер от передозировки медицинских препаратов.
Некоторые поклонники творчества Джексона раскритиковали фильм и даже начали кампанию под названием This is not it («Это – не все!»).
Им, в частности, не понравилось, что фильм обходит стороной вопрос ухудшения здоровья певца. По мнению фанатов Майкла Джексона, организатор лондонских концертов, промоутерская компания AEG Live, не учла груза ответственности, возложенного на Джексона.
На концерты было продано более 800 тысяч билетов. Представители AEG Live обещали, что это будут одни из самых дорогих и технически продвинутых представлений.
Фильм одновременно показали в 1 час по Гринвичу сразу в 18 городах на пяти континентах. Как ожидается, к выходным фильм выйдет в прокат в 110 странах.
В Лос-Анджелесе на премьере картины присутствовали родные и близкие Майкла Джексона.
В основу фильма продолжительностью 1 час и 51 минута легли записи с репетиций концертов. Эти кадры не планировалось показать широкой публике, так как они предназначались в первую очередь для самого Однако режиссер концертов Кенни Ортега все же решил предоставить видеозаписи для монтажа документального фильма.
Джексона и его антуража, чтобы помочь им оценить ход подготовки к концертам.
Как ожидается, после премьеры фильм This Is It будет идти в кинотеатрах в течение двух недель.
Пока кинокритикам фильм не был показан. Компания Sony заплатила за право проката 60 млн долларов. BBC
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Кино":

Живее всех неживых // На экранах "Майкл Джексон: Вот и все"
2009-10-29 12:03 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Начался всемирный прокат фильма, составленного из фрагментов репетиций шоу Майкла Джексона, премьере которого не суждено было состояться. БОРИС Ъ-БАРАБАНОВ заново прочувствовал всю мощь хитов певца.
Таких фильмов миллион. Поп-звезда собирается в турне, поп-звезда собирает труппу из молодых артистов, молодые артисты со слезами на глазах говорят в камеру, как они счастливы быть частью Истории, молодые артисты и поп-звезда напряженно репетируют и время от времени, взявшись за руки, становятся в круг, чтобы произнести слова "любовь" и "семья". В финале фильма — триумф поп-звезды и поклоны артистов. "Майкл Джексон: Вот и все" — примерно такой фильм. Только одно "но": финала не случилось. Майкл Джексон умер, не дожив пары недель до премьеры своего нового шоу "This Is It" на лондонской арене "О2". Но остались многие часы видеозаписей репетиций, из них и смонтирован этот фильм.
Важно, что больше в нем нет ничего. Ничего, что не было бы сказано или спето во время мартовской пресс-конференции господина Джексона в Лондоне и апрельских репетиций в Лос-Анджелесе: только работа Майкла Джексона и его труппы.
"Вот и все" — настоящая энциклопедия современной концертной индустрии. Здесь, например, есть отдельная история о том, как создавался киноконтент — кадры, которые должны были сопровождать выступления певца в "О2". Оказывается, он переснял заново свои классические видеоработы. Песня "They Don`t Care About Us" превратилась в антиутопию в духе "Звездного десанта" Пола Верхувена, в "Smooth Criminal" появился Хамфри Богарт, даже "Thriller" должен был играть новыми лицами и спецэффектами. Танцоры, нанятые в шоу после кастинга в духе "Кордебалета" Ричарда Аттенборо, демонстрируют способность передвигаться не только на руках и ногах, но и буквально на лопатках и кончиках пальцев. 24-летняя гитаристка Орианти Панагарис работает пальцами не хуже старшего темнокожего коллеги по имени Томас Орган, но главное — мгновенно вызывает в памяти образ другой эффектной блондинки с гитарой, работавшей с Майклом Джексоном,— Дженнифер Баттен.
Конечно, легче всего обвинить создателей фильма в том, что они пересластили его, насытив умиротворяющими репликами главного героя и предельной предупредительностью его коллег. "Скажи, как для тебя лучше, Майкл!" — "Чуть тише, пожалуйста. Храни тебя Господь!" В самой "конфликтной" сцене фильма — сцене репетиции блока песен группы Jackson 5 — певец говорит: "У меня такой ощущение, что мне в ухо засунули кулак".— "Простите, я не расслышал вас, сэр!" Здесь бы звезде выйти из себя и зайтись в жесткой истерике, но Майкл Джексон лишь повторяет: "Меня учили доверять своим ушам, а в этих наушниках мне некомфортно".
Майкл Джексон в фильме "Вот и все" постоянно двигается и поет. В какой-то момент перестаешь искать подвох и анализировать каждый кадр: не подделка ли? При всем великом множестве подражателей, сумма всех движений артиста не была больше подвластна никому. Точно так же, как и его голос. В финале песни "I Just Can`t Stop Lovin` You" он буквально умоляет немногочисленных зрителей: "Зачем вы заставляете меня петь? Ведь я не должен сейчас этого делать, я должен беречь голос. Петь должна только она". Бэк-вокалистка Джудит Хилл идеально следует жестам партнера, дирижирующего кодой, а режиссер шоу Кенни Ортега комментирует: "Но согласись, Майкл, ведь ты же не можешь не петь!"
Говорит Майкл Джексон гораздо хуже, чем поет, а ходит хуже, чем танцует. И к середине фильма возникает полная уверенность, что он справился бы с намеченными концертами в "О2". На протяжении более полутора часов от экрана невозможно оторвать глаз, хотя фильм, по сути,— это просто череда концертных номеров, зафиксированных в полусыром виде. Здесь, безусловно, есть какая-то магия. И даже самые банальные фразы, очевидные ходы и китчевые образы в исполнении Майкла Джексона выглядят грандиозными шедеврами. А сквозь призму его смерти кажутся наделенными высшим, метафизическим смыслом.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Кино":

Японская скрипка Страдивари - из магния
2009-10-29 12:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Точная копия скрипки Страдивари «Мессия» создана из магния на японском заводе, который производит носовую часть для японских сверхскоростных поездов «Синкансэн», сообщила во вторник японская газета «Санкэй».
Магниевая скрипка из серебристо-белого металла отличается очень «теплым» звучанием, практически неотличимым от скрипок, сделанных из дерева. В качестве модели мастера использовали скрипку «Мессия» - вершину творчества знаменитого мастера струнных инструментов Антонио Страдивари.
Создатели скрипки с завода «Ямасита» в префектуре Ямагути не скрывают, что попробовать свои силы в скрипичном деле их заставила не любовь к музыке, а желание привлечь внимание к высочайшему уровню своего мастерства по созданию обтекаемых деталей из металла. При этом они подчеркивают, что трудились над скрипкой в свободное от работы время.
Ранее они пытались сделать «Мессию» из алюминия, но она оказалась в два раза тяжелее оригинала, который весит 500 грамм.
Скрипка из магния весит почти столько же, сколько и инструмент великого мастера - 539 грамм.
В планах мастеров создание из магния виолы и виолончели. Их мечта - струнный квартет из магниевых музыкальных инструментов. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Япония":