Пол Дэвид Хьюсон (Боно). Биографическая справка
2010-05-10 10:35 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
10 мая 2010 года исполняется 50 лет известному певцу, лидеру группы U2 Полу Дэвиду Хьюсону, более известному под псевдонимом Боно.
Лидер, вокалист и один из основателей популярной ирландской рок-группы U2 Пол Дэвид Хьюсон (Paul David Hewson), известный как Боно (Bono), родился в столице Ирландии Дублине 10 мая 1960 г. Его отец, Брендан Роберт "Бобби" Хьюсон (Brendan Robert "Bobby" Hewson) работал на почте, а его мать, Ирис Ранкин (Iris Rankin), была домохозяйкой. Детство Пола прошло в небогатом квартале Дублина – Баллимуне.
С ранних лет он зарекомендовал себя как "чертовски раздражающий ребенок" (такой эпитет дал ему отец). Пол был очень любопытным непоседой, всегда задавал много вопросов и болтал без умолку. За все это Пол в кругу семьи и знакомых получил прозвище Антихрист.
В 1974 г. за четыре дня умерли дед и мать Пола (мать умерла от аневризмы головного мозга во время похорон своего отца). Такая утрата обратила Боно к религии и стала причиной становления его сильного характера и способности добиваться любой цели.
После того, как его отчислили из школы при англиканском соборе Святого Патрика, Хьюсон стал посещать государственную среднюю школу Mount Temple, увлекался шахматами, учился играть на гитаре и петь, принимал участие в школьных театральных представлениях. Несколько лет после окончания школы учился в Дублинском Университетском колледже, но не закончил его.
В школьные годы он был членом уличной музыкальной группы Lypton Village: вместе с друзьями выступал в общественных местах, например в автобусах, в основном, эпатируя публику. В те годы он получил свой псевдоним – Боно, причем полностью он звучал как Bono Vox of O`Connell Street (хороший голос улицы О`Коннелл).
В 1976 г. Лоренс "Ларри" Маллен-младший (Laurence "Larry" Mullen, Jr.) вывесил на доске школьных объявлений предложение создать группу. На объявление откликнулись Боно, басист Адам Клейтон (Adam Clayton) и гитарист Дэвид "Эдж" Эванс (David "Edge" Evans). В первоначальном составе группы были также друзья Маллена, которые потом ушли из коллектива. Состав музыкантов с тех пор не менялся, что является большой редкостью для рок-н-ролльных групп.
По воспоминаниям Маллена, на первой же репетиции Боно дал понять, что станет лидером, вокалистом и автором текстов группы. Маллен же стал барабанщиком. По словам Боно, группа была создана еще до того, как ее участники научились играть. Группа некоторое время называлась Feedback, затем была переименована в The Hype, пока не получила окончательное название U2. Боно впоследствии признавался, что это название было выбрано практически случайно и ему не очень нравится.
На первый концерт U2 пришли всего девять человек, однако позднее, на концерте в Dublin`s Project Arts Centre, молодую группу заметил дублинский журналист Пол Макгиннесс (Paul McGuinness). Он предложил U2 выступить на музыкальном конкурсе. Группе удалось занять на нем первое место: призом стали 500 фунтов стерлингов и возможность сделать первую студийную запись.
В 1980 г. U2 заключили контракт со звукозаписывающей компанией Island Records и выпустили дебютный альбом "The Boy". В том же году группа отправилась в первое турне по США. Впоследствии, мировое турне U2 в 2005 г. было признано самым успешным и прибыльным в истории: музыканты собрали 3 млн человек и заработали 250 млн долларов на билетах.
За свою карьеру группа U2 записала 12 альбомов, самыми известными из которых были "Joshua Tree", "Achtung Baby", "Zooropa" и "Pop". Последний свой альбом группа выпустила в 2009 году под названием "No Line On The Horizon".
Критики отмечали, что U2 проделали путь от пост-панка к классическому року. В 1980-е гг. U2 стали одной из самых популярных рок-групп в мире, в 1988 г. они завоевали первые две награды "Грэмми". С 1980 по 2008 г. было продано 140 млн экземпляров альбомов U2, а доход от их продажи уже в 1990-е гг. составил 1,5 млрд долларов. Распространением музыки U2 занимаются фирмы Universal Music и Live Nation.
Кроме U2, Боно сотрудничал Брайаном Ино (Brian Eno), Фрэнком Синатрой (Frank Sinatra) и другими музыкантами. В 1995 г. U2 совместно с Ино и Лучано Паваротти (Luciano Pavarotti) записали под псевдонимом Passangers экспериментальный альбом "Original soundtracks 1", который, по своему замыслу, был сборником саундтреков к вымышленным фильмам.
В своей музыке Боно много внимания уделял политике: песня "Sunday Bloody Sunday" была посвящена столкновениям между протестантами и католиками в Северной Ирландии, а песня "New Year`s Day" – польскому движению "Солидарность". В 1995 г. он выступил против французских ядерных испытаний. По словам Боно, вдохновение для своих песен он черпал из Библии.
Боно известен своими благотворительными акциями. Во время войны на Балканах он вместе с Лучано Паваротти организовал несколько благотворительных концертов. Когда в Боснии установился мир, Боно обратил внимание на проблемы в Африке. Так, в 1985 г. он организовал сбор средств на приют в Эфиопии. В 1992 г. он присоединился к Greenpeace и выступил в поддержку проекта "Stop Sellafield", целью которого было предостеречь британское правительство от создания атомной станции.
Он принимал участие в работе организации Jubilee 2000, призывавшей развитые страны списать долги беднейших африканских государств. В этой акции Боно заручился поддержкой американского президента Билла Клинтона и римского папы Иоана Павла II.
В 2002 г. вместе с министром финансов США Полом О`Нилом (Paul O`Neill) Боно посетил несколько африканских стран. Он принимал участие в благотворительных акциях по борьбе со СПИДом и помощи жертвам терактов 11 сентября 2001 г. в США. Кроме того, Боно сотрудничал с Greenpeace и Amnesty International.
В 2002 г. Боно и группа единомышленников создали благотворительную организацию DATA с уставным фондом в 2 млрд долларов США. Ее миссия – содействовать истреблению нищеты и эпидемии СПИДа в странах Африки. Следующим шагом Боно была кампания the One – ее слоганом стала фраза "Make Powerty History" ("искореним бедность"), которая объединила как простых американцев, так и знаменитостей.
Еще одно начинание Боно называлось Product Red. Всемирно известные бренды создавали продукты с логотипом Product Red, и часть полученной от их продажи прибыли шла в фонд по борьбе со СПИДом, туберкулезом и малярией.
В 2005 г. Боно совместно с музыкантом Бобом Гелдофом организовал масштабный проект Live 8. В странах большой восьмерки и в Южной Африке прошли благотворительные концерты, в которых приняли участие очень многие звезды.
Боно является основателем и владельцем частного инвестиционного фонда Elevation Partners, в августе 2006 г. он стал миноритарным акционером американской издательской компании Forbes. Кроме этого, Боно убедил несколько крупнейших компаний, в том числе American Express и Armani, пожертвовать один процент своих прибылей голодающим регионам Африки.
Боно был инициатором строительства 120-метрового небоскреба "U2 Tower" в Дублине по проекту известного британского архитектора Нормана Фостера (Norman Foster). Однако в октябре 2008 г. из-за начала мирового финансового кризиса этот проект был свернут.
В июне 2008 г. Боно предложил создать Соединенные штаты Африки: по его мнению, уже существующий с 2002 г. Африканский союз не мог решить накопившиеся проблемы на континенте, и африканским странам требовалась более тесная интеграция.
Помимо музыкальной и благотворительной деятельности Боно снялся в нескольких фильмах, в частности, сыграл эпизодическую роль в триллере "Отель `Миллион долларов`" ("The Million Dollar Hotel", 2000). Также он был замечен в роли самого себя в фильме "Entropy" и в 7-минутном фильме "Sightings of Bono", а в фильме мюзикле "Через Вселенную" ("Across the Universe", 2007) он выступил в качестве продюсера и автора сценария.
В 2006 г. музыкант был редактором специального выпуска газеты The Independent, а с 2009 г. заключил контракт с The New York Times, в которой должен вести редакторскую колонку.
Боно и группа U2 являются лауреатами 22 премий "Грэмми" и одной премии "Золотой глобус". В 2001 году читатели английской газеты European Voice присудили Боно премию "Европеец года". В 2005 г. журнал Time назвал Боно человеком года вместе с Биллом Гейтсом и его женой Мелиндой. В том же году Боно в составе U2 был включен в Зал славы рок н ролла. В прессе упоминалось, что он является единственным музыкантом, которого номинировали на премии "Грэмми", "Оскар", "Золотой глобус".
Его имя трижды значилось в списках номинантов на Нобелевскую премию, а в 2006 г. королева Великобритании удостоила Боно почетного рыцарского титула.
В июле 2003 г. колледж Тринити в Дублине присвоило Боно звание доктора юридических наук, а в мае 2008 г. он был награжден почетной степенью токийского университета Кэйо (Keio Universit) – старейшего частного университета в Японии.
Боно женат на Элисон "Эли" Хьюсон (Alison "Ali" Hewson). Они были знакомы со школы, Элисон поддерживала Боно после смерти матери. Боно и Элисон поженились в 1982 г. Элисон посвящена песня "The sweetest thing". У них четверо детей: две дочери Джордан (Jordan, 1989 года рождения) и Мемфис Ева (Memphis Eve, 1991 года рождения) и двое сыновей: Илия Боб Патрик Гугги Кью (Elijah Bob Patricus Guggi Q, 1999 года рождения) и Джон Авраам (John Abraham, 2001 года рождения).
Материал подготовлен на основе информации открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Нобелевская премия":

Последние новости по теме "Шахматы":

Американская джазовая певица Лена Хорн скончалась в Нью-Йорке
2010-05-10 13:17 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 10 мая - РИА Новости. Легендарная американская джазовая певица и актриса Лена Хорн (Lena Horne), которая стала первой афро-американкой, подписавшей долгосрочный контракт в Голливуде, скончалась в возрасте 92 лет в Нью-Йорке, сообщает в понедельник агентство Ассошиэйтед Пресс со ссылкой на представителя больницы Глорию Чин (Gloria Chin).
По словам Чин, певица скончалась в воскресенье в нью-йоркской Пресвитарианской больнице.
Другие подробности о кончине Хорн не сообщаются.
Лена Хорн родилась в июне 1917 года в окрестностях города Бруклин в семье чернокожих американцев европейского происхождения. В 1933 году Хорн стала петь в хоре в нью-йоркском Cotton Club. Ее талант в итоге привел ее в самую престижную и знаменитую студию мира Metro-Goldwyn-Mayer (MGM), и она стала первой афро-американкой, подписавшей долгосрочный контракт в Голливуде.
Известность ей принесло исполнение саундтрека к фильму 1943 года "Дождливая погода" (Stormy Weather). После этого она участвовала в большом количестве мюзиклов студии MGM, однако цвет ее кожи мешал ей играть главные роли. Единственным исключением стал мюзикл "Хижина в Небесах" (Cabin in the Sky), в котором принимали участие исключительно чернокожие актеры и актрисы.
В середине 1950-х годов Хорн покончила с Голливудом и стала выступать в различных ночных клубах в Америке, Европе и Канаде.
В 1958 году певица была номинирована на премию Tony Award за роль в мюзикле "Ямайка" (Jamaica), а в 1993 она получила специальный приз премии за автобиографию "Лена Хорн: Леди и ее музыка" (Lena Horne: The Lady and Her Music).
Лена Хорн известна не только своей музыкальной и актерской деятельностью, она также была активисткой движения за гражданские права и боролась против расовой дискриминации.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Ямайка":

Последние новости по теме "Канада":

Международный конкурс дирижеров имени Светланова стартовал во Франции
2010-05-10 15:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОНПЕЛЬЕ (Франция), 10 мая - РИА Новости. Второй международный конкурс дирижеров имени Светланова стартовал в понедельник, 10 мая, во французском города Монпелье, где были последние выступления легендарного маэстро.
Конкурс проходит в рамках "Года Россия - Франция - 2010". Он завершится 15 мая гала-концертом победителей.
Началом, как и полагается, стала процедура жеребьевки. Первый номер выпал французскому музыканту Бенжамин Леви. Всего в конкурсе участвуют 16 человек из более чем десяти стран. Россию представляют трое музыкантов: Михаил Леонтьев, Илья Гайсин и Анна Скрылева.
Конкурс пройдет в три тура и завершится вручением трех премий жюри во главе с известным пианистом и дирижером Владимиром Ашкенази. Будет вручен специальный приз публики. Официальный оркестр конкурса - Национальный оркестр Монпелье (музыкальный директор Лоуренс Фостер).
"Я желаю нашим конкурсантам удачи. Хочу, чтобы этот конкурс выявил достойных музыкантов, дирижеров, которые будут представлять по всему миру не только свое искусство, но и имя Евгения Федоровича Светланова, - сказала РИА Новости главный вдохновитель этого конкурса и его президент вдова Нина Александровна Светланова. - Самое главное найти талант, личность, которыми, к сожалению, нынешний мир культуры и искусства оскудел, но я считаю, что XXI век начинает набирать силу".
На вопрос, какой главный критерий музыканта "по Светланову", Нина Александровна сказала: "Он, конечно, прежде всего, ценил индивидуальность. Может быть не очень хорошая техника, но которой можно научить, но если существует личность, то, по его мнению, она обязательно проявится, и даже в таком небольшом варианте, как конкурс. Конкурс - это в какой-то степени показатель таланта, но как дальше разовьется художник и как дальше он будет работать - это серьезная проблема. Одна из важных задач конкурса имени Светланова - дать нашим лауреатам возможность себя проявить и постараться, чтобы после участия в нашем смотре у них была достойная работа в хороших театрах и оркестрах.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Франция":

«Плененная» кинематографом Наталья Бондарчук
2010-05-10 17:45 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Актриса, режиссер, сценарист Наталья Бондарчук отмечает 10 мая свой юбилей. Двери в мир большого кинематографа открылись перед ней рано, в 19 лет. Первая работа в фильме Тарковского "Солярис" стала для нее не только школой актерского мастерства, но и режиссуры. Уроки великого мастера пригодились ей во время создания собственных фильмов о величайших личностях ушедшей эпохи.
В переводе - "природная"
Наталья Бондарчук родилась 10 мая 1950 года в Москве, в семье режиссера Сергея Бондарчука и актрисы Инны Макаровой, которые только  окончили институт и снялись в фильме "Молодая гвардия". "Родители решили назвать меня Натальей, что в переводе с древнегреческого означает "природная"...", - вспоминает Наталья Сергеевна. - "Мама, по старинному поверью, к рождению ребенка не готовилась, и "природную" по приезде из роддома положили в чемоданчик, укутав ватой и тряпочками".
Несмотря на то, что родилась Наталья Бондарчук в Москве, своей родиной она считает Киев. "По китайскому гороскопу родина - место зачатия человека, а не место его рождения, - говорит актриса. - Я однажды спросила маму, актрису Инну Макарову: "А почему меня все время тянет в Киев, почему я так люблю место около Лавры?", а она отвечает: "Это неслучайно! Мы с папой там встречались, и потом появилась ты".
Родители расстались, когда ей было восемь. Связь с отцом на несколько лет оборвалась. Он даже не знал о том, что дочь выбрала кинематографическую стезю. После окончания школы Наталья Бондарчук поступила во ВГИК на курс Сергея Герасимов, который своим вниманием и пониманием частично заменил ей отца.
Сергей Бондарчук впервые узнал о выборе дочери, когда пришел посмотреть дипломный спектакль по Стендалю "Красное и черное". "Я играла мадам де Реналь. После спектакля отец зашел за кулисы и мы, обнявшись, заплакали. Рыдали, а он говорил, как же жалко, что я повзрослела без него", - рассказывает Наталья Сергеевна в интервью порталу segodnya.ua.
Пигмалион
В кино Наталья Бондарчук дебютировала в 1970 году, в фильме "У озера", однако слава пришла к актрисе после философско-фантастической картине Андрея Тарковского "Солярис" в 1972 году.
Тарковский долгое время искал актрису на роль Хари  и вначале  не утвердил Бондарчук, объяснив это тем, что она слишком молода. Только через несколько месяцев режиссер признал, что более подходящей актрисы ему не найти.
Съемки выдались непростые. Роль требовала от Натальи Бондарчук полной самоотдачи и самоотречения, к тому же мешала влюбленность в Андрея Тарковского. "Я снималась в 19 лет, будучи замужней женщиной, - рассказывает актриса. - Тогда мне казалось, что я люблю своего мужа, но вдруг пришло осознание, что я полюбила Андрея Арсеньевича. У него были ответные чувства, и скрывать это было очень сложно, но мы были семейными людьми и ни о каком совместном будущем не могло быть и речи. Это сейчас я все рассказываю так спокойно, а тогда… Я хотела или все или ничего. Резала себе вены, это был очень сложный период в моей жизни!".
С чувствами справиться помогла вера. В один из свободных дней Наталья Сергеевна пошла в Переделкинский храм и покрестилась. "Тогда поняла, что за помощью нужно обратиться к Богу. Были застойные 70-е, я могла стать невыездной. Но после крещения стало намного легче, боль отступила".
Овации мира и творческие поиски
"Солярис" был холодно воспринят в Советском Союзе, но за его пределами имел огромный успех. Съемочная команда во главе с Тарковским объехала десятки стран с премьерами, а в Каннах лента получила приз жюри.
"Помню, мы с ужасом прислушивались к дыханию зала: поймут ли? И действительно, первую часть публика смотрела не очень внимательно. А по окончании фильма раздались дружные овации и началась основная пытка –  нас окружила плотная толпа журналистов и фотокорреспондентов", - вспоминает актриса.
После успеха "Соляриса" к молодой актрисе стали приходить сотни предложений, однако она не спешила их принимать. Единственный, кто понимал актрису был ее отец, который сказал на премьере "Соляриса": "Что же ты теперь будешь играть, дочка?". Он понимал, что его дочь очень рано сыграла уникальную роль у великого режиссера.
Только через три года Наталье Бондарчук вновь улыбнулась удача: она снялась в роли Марии Волконской в фильме Владимира Мотыля "Звезда пленительного счастья". На съемочной площадке собрался весь свет советского кинематографа: Алексей Баталов (Трубецкой), Олег Стриженов (князь Волконский). Олег Янковский (Кондратий Рылеев), Василий Ливанов (Николай I).
Режиссер и жена
В 1975 году Наталья Бондарчук дебютировала в качестве режиссера и сценариста с  новеллой "Бессчастная Матренка" в альманахе "Пошехонская старина" по роману Салтыкова-Щедрина. Над своей дипломной работой Наталья Бондарчук работала вместе со своим будущим мужем Николаем Бурляевым.  Однако встретились они раньше -  в Киеве, на съемках картины "Как закалялась сталь".
"Это было сразу после моего крещения. Он рассказывал мне, что, увидев "Солярис", заявил: "Эта женщина будет со мной!". А я видела его до этого в другой картине и тоже подумала: "Как хочется обогреть этого человека", - вспоминает Наталья Сергеевна.
Николай Бурляев и Наталья Бондарчук прожили вместе 17 лет, а расставшись, сохранили дружеские отношения. Бурляев и его новая супруга даже снимались в фильмах Натальи Сергеевны. В своих работах она задействовала и свою сестру по отцу – Алену, для которой дебютом стала "Живая радуга".
Наибольшую известность получили два фильма, поставленные Натальей Сергеевной в конце 80-х – "Детство Бемби" и "Юность Бемби". В дилогии снялся ее сын Ваня Бурляев, мама Инна Макарова. "Бемби" помог актрисе встретиться со своим нынешним мужем Игорем Днестрянским.
"Он увидел спектакль моего детского театра "Бэмби", - рассказывает Наталья Сергеевна, - а потом приехал в Москву помогать. После нескольких лет знакомства мы поженились, вместе почти 20 лет. Он актер, сыграл в ряде моих картин".
Документальные фильмы о самых близких 
С приходом перестройки снимать художественные фильмы стало сложно, и Наталья Сергеевна обратилась к документалистике. Один из них был посвящен семье Николая Константиновича Рериха, мировоззрение которого Бондарчук приняла к 30 годам.
Чтобы лично встретиться с семьей художника и философа, Наталья Бондарчук отправилась в Индию. "Первый раз со Святославом Николаевичем я встретилась в тамошней гостинице, - вспоминает режиссер. - У дверей в небольшом холле полулежала очень худая Девика Рани - легенда индийского кино, спутница всей жизни Святослава Рериха. Нас пригласили в номер. У окна сидел Святослав Николаевич, он говорил медленно и тихо, но речь его гармонировала со всем его обликом. Потом я еще приезжала два раза, мы отсняли очень много материала".
В последствии Наталья Бондарчук, вдохновленная общением с великим человеком, решается снять серию фильмов о знаковых для России людях. Так, появилась  картина о Пушкине "Одна любовь души моей", в которой влюбленную в поэта Волконскую играет Наталья Сергеевна, а Пушкина - ее муж Игорь Днестрянский.
"Он очень похож на поэта, даже без грима, - говорит актриса, - Были случаи, когда дети спрашивали у меня: "А это Пушкин?". Снова к этой теме режиссер вернулась в 2006 году, сняв картину "Пушкин: последняя дуэль".
Перед своим юбилеем Наталья Бондарчук успела закончить монтаж документального фильма "Встреча на Солярисе" - о том, как снимался главный фильм ее жизни, об отношениях с Андреем Тарковским. "Я на несколько месяцев окунулась в атмосферу тех лет, когда мне было 19. Впервые за многие годы мы встретились с моим другом и партнером по "Солярису" Донатасом Банионисом. Вспоминали, как в последний день съемок фильма в городе Юрьевце отмечали Пасху".
В ближайших планах Натальи Сергеевны - съемки документального фильма об отце. Актриса также хочет открыть в городе Ейск музей Сергея Бондарчука, приурочив это событие к юбилею со дня рождения режиссера, которому в этом году исполнится 90 лет со дня рождения.
"Мне кажется, - говорит она, - что в юбилейный год Сергея Федоровича, а ему 25 сентября исполняется 90 лет, нужно достойно и красиво отметить юбилей человека, до конца отдавшего всего себя служению кинематографу и культуре. А нас, своих детей, он очень и очень любил, я это знаю".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Ливан":