Умер архитектор ЦДХ Николай Сукоян
2009-12-28 11:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Архитектор Николай Сукоян, один из авторов проекта Центрального дома художников на Крымском валу, скончался на 95-м году жизни в субботу, сообщила РИА Новости его дочь Вероника Сукоян.
В настоящее время решается вопрос о том, где и когда будет похоронен архитектор.
Также Сукоян известен своей работой над проектом реконструкции площади Красных Ворот в Москве, театров «На Покровке» и «Модерн».
Архитектор обладал многими званиями, в том числе заслуженного архитектора России и почетного строителя Москвы. Среди его наград - медали «За оборону Москвы» и «За взятие Берлина».
Сукоян был обеспокоен планами властей о сносе ЦДХ - об этом говорила его дочь, которая даже пыталась добиться признания здания памятником архитектуры.
Однако в конце ноября вышло правительственное распоряжение, согласно которому Третьяковской галерее, которая делит ЦДХ с Международной конфедерацией союзов художников, строится новое здание. После чего музей освобождает занимаемые площади, и они переходят правительству Москвы. Столичные власти неоднократно заявляли о том, что ЦДХ необходимо снести и на освободившемся месте реализовать девелоперский проект. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Берлин":

Другие новости культуры и искусства со словами АРХИТЕКТОР, СУКОЯН, ХУДОЖНИКОВ, ПЛОЩАДИ, РАСПОРЯЖЕНИЕ, КОТОРОМУ:

Николай Сличенко отметил 75-летие
2009-12-28 11:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Николай Сличенко - самый знаменитый цыган России отмечает сегодня свое 75-летие. Юбилей народного артиста СССР будет проходить в Московском музыкально- драматическом цыганском театре «Ромэн», художественным руководителем которого, является юбиляр. С ним связана вся его творческая жизнь. Именно там в великолепном большом зале театра состоится чествование актера. Но прежде чем прозвучат первые слова поздравления от его коллег, друзей и многочисленных деятелей искусства, сам Сличенко намерен преподнести собравшимся подарок: это его концерт, в программу которого он включил любимые русские, цыганские песни и романсы.
«Вероятно, моя самая большая страсть в жизни - это музыка и пение. Я, конечно, родился с этим чувством - ведь я цыган», - сказал Николай Алексеевич.
«Моя работа в театре «Ромэн» - самое большое счастье в жизни, хотя в ней были свои трудности и сложности», - признался юбиляр. Сейчас в репертуаре руководимого им коллектива 12 спектаклей. А недавно афиша пополнилась еще одним. Это пьеса испанского поэта и драматурга Федерико Гарсиа Лорки «Дом Бернарды Альбы». В нем играют молодые актеры - выпускники, так называемого «цыганского курса», который был организован в театральном институте имени Щукина по инициативе Сличенко. Он стал и художественным руководителем курса.
Для миллионов людей Николай Сличенко известен прежде всего как талантливый певец. Со своими концертами он объехал всю нашу страну, побывал в десятках стран Европы, Азии и Америки. Успешно снимался в кино, в том числе в фильмах «В дождь и солнце», «Мой остров синий», «Свадьба в Малиновке». Сличенко не скрывает, что он очень любит детей. У него большая семья - жена, дети, внуки. За свои заслуги в искусстве он был награжден орденами и другими наградами. Его именем названа звезда в Созвездии Тельца. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Аватара преследует Шерлок Холмс
2009-12-28 12:20 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Рождественский бокс-офис: лучшие показатели сборов за последнюю пару десятков лет, «Аватар» показывает стабильность и ловкость, «Шерлок Холмс» заработал на сиквел, бурундучки находят подружек, пенсионеры предаются страсти, Джордж Клуни увольняет, зрители довольны.
Под Новый год последние остатки чести, совести и чистого искусства должны убираться подобру-поздорову, чтобы уступить законное место простому человеческому веселью. Католическое Рождество, предварившее нынешние выходные, это, конечно, не Новый год, но без веселья тоже не обошлось. В его предвкушении американцы со звериной прытью ринулись в кинотеатры, в связи с чем общие прокатные сборы на минувших выходных выросли в два раза по сравнению с прошлыми – $264,1 млн – и это лучший бокс-офис выходного дня за последние, по меньшей мере, пару десятков лет.

Тем более отрадно, что предложенные зрителям бесшабашные развлечения все же нашли точки соприкосновения с чем-то прекрасным.

Прежде всего, с произведенной на свет Джеймсом Кэмероном планетой Пандора. «Аватар» с кошачьей грацией умудрился удержаться на вершине чарта, хотя после того, как на прошлой неделе его сборы оказались меньше, чем у «Сумерек», все уже принялись отчаиваться. Панику пока лучше отложить на потом – сборы картины во второй уикенд составили $75 млн, то есть почти не изменились, и если так будет продолжаться и дальше, то рекордов не миновать – общие сборы фильма только в американском прокате составляют $212,3 млн. Такими темпами Кэмерону удастся-таки снова всем показать и доказать, что между словами «фильм» и «сиквел» пока рановато ставить знак равенства. Во всяком случае, до выхода «Аватара-2».

На втором месте – снова рекорд.

Перелопаченный Гаем Ричи светлый образ Шерлока Холмса показал лучший результат для фильма, вышедшего в прокат на Рождество – $24,8 млн. Сборы же в первый уикенд составили $65,4 млн. Это значит одновременно (загибаем пальцы): что блудного Гая Ричи приняли обратно в секту мастеров блокбастера; что Роберт Дауни обеспечивает кассу даже такому сомнительному предприятию, как фанфик по Конан Дойлю; и, наконец, что от сиквела нам тут тоже не отвертеться. Там, кстати, обещают Брэда Питта в роли Мориарти.

Вообще, если анализировать действительно сногсшибательные результаты уикенда, то проще всего предположить, что виной тому охват всех возможных целевых групп.

И если «Аватар» лидирует благодаря всеядности по отношению к зрительским массам, то прочие картины просто выбирают себе более узкую аудиторию.
Итак, третье место «Элвину и бурундучкам-2» обеспечили, понятно, дети. Продолжение истории, в которой неутомимые грызуны находят себе соперниц (а впоследствии, разумеется, подружек) в рыльцах новых одноклассниц, в первые выходные заработало $50,2 млн, и добавить тут категорически нечего.

Сразу за малолетками пристроились пенсионеры.

Именно они, похоже, обеспечили ромкому «Простые сложности» $22,1 млн в премьерные выходные. Эта картина внушает пожилым зрителям веру в лучшее, а Мэрил Стрип и Алек Болдуин, разыгрывающие вспыхнувшую у бывших супругов страсть, шутят здесь порой так, что покраснели бы и Борат с Бруно.
Ну и, наконец, на пятом месте «Мне бы в небо» – экзистенциальная трагикомедия, герой которой большую часть времени проводит в самолете, спускаясь с трапа лишь для того, чтобы кого-нибудь уволить. Конечно, можно было бы подумать, что тема увольнений для зрителя, только что пережившего кризис, кажется слишком рискованной. Однако здесь есть одно важное пояснение – если увольнять вас с отутюженной улыбкой придет сам Джордж Клуни, то, может быть, жизнь не такая плохая штука. $11,8 млн за четвертый уикенд и $24,5 млн за все время проката.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Бокс":

Последние новости по теме "Кино":

Суд приостановил работу Оренбургского театра музкомедии
2009-12-28 14:36 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ОРЕНБУРГ, 28 дек - РИА Новости. Центральный районный суд Оренбурга приостановил на 45 суток деятельность одного из крупнейших культурных учреждений региона - Оренбургского областного театра музыкальной комедии, сообщил в понедельник РИА Новости представитель пресс-службы райсуда.
Материалы в суд в отношении театра музкомедии по статье 20.4 КоАП РФ (нарушение требований пожарной безопасности) поступили из управления Госпожнадзора ГУ МЧС России по Оренбургской области, сотрудники которого в ходе проверок выявили в театре многочисленные нарушения норм и правил пожарной безопасности.
"В частности, дренчерная установка пожаротушения в театре находится в нерабочем состоянии, часть помещений не оборудована автоматическими установками пожаротушения, деревянные конструкции сценической коробки и чердака не обработаны огнезащитным составом. Кроме того, в здании не установлены аккумуляторные батареи для аварийного освещения, не произведен расчет времени эвакуации из зрительного зала, ширина двух выходов менее необходимой нормы. Были обнаружены и другие нарушения", - сказал собеседник агентства.
По его словам, в 2007 и 2008 годах суд уже привлекал руководство театра к административной ответственности за нарушения требований пожарной безопасности.
"Однако и при наличии данных нарушений проведение массовых мероприятий в театре продолжалось. Поэтому теперь применен временный запрет деятельности. Такая мера может применяться только в исключительных случаях, если это необходимо для предотвращения непосредственной угрозы жизни или здоровью людей, и если предотвращение таких обстоятельств другими способами невозможно", - отметил представитель пресс-службы.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Оренбургская область":

Валентина Матвиенко соболезнует в связи с кончиной Исаака Шварца
2009-12-28 15:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
С.-ПЕТЕРБУРГ, 28 дек - РИА Новости. Губернатор Петербурга Валентина Матвиенко назвала смерь Исаака Шварца невосполнимой утратой для мировой музыкальной культуры, сообщает пресс-служба городской администрации.
Композитор Исаак Шварц, автор музыки к фильмам "Белое солнце пустыни" и "Звезда пленительного счастья", скончался вечером в воскресенье на 87-м году жизни в Ленинградской области.
"Это невосполнимая потеря для всей отечественной и мировой музыкальной культуры. Трудно говорить о таком выдающемся музыканте и замечательном человеке, каким был Исаак Иосифович Шварц, в прошедшем времени", - говорится в соболезновании губернатора.
"Он как никто другой чувствовал эпоху. Шварц был удостоен многих престижных международных наград, ему трижды присуждалась высшая кинематографическая награда России - премия "Ника". Но самой высшей для него наградой была любовь и признание миллионов россиян", - говорится в соболезновании.
Матвиенко вспоминает, что Исаак Шварц работал с крупнейшими режиссерами и поэтами. По ее словам, Исаак Шварц обладал уникальным талантом. "Лауреат Государственной премии России, автор крупных симфонических произведений и музыки более чем к 100 кинофильмам и 35 драматическим спектаклям, он обладал удивительным мелодическим талантом, пленявшим сердца и души людей. Память об Исааке Иосифовиче Шварце навсегда останется в наших сердцах", - отмечает губернатор.
Выпускник Ленинградской консерватории, народный артист России и лауреат государственной премии РФ, Шварц, помимо музыки к спектаклям и фильмам, писал симфоническую музыку, а также создал балеты "Накануне" и "В стране чудес". В 2000 году Шварцу присуждена Царскосельская художественная премия "За уникальное собрание романсов на стихи русских поэтов 19-20 веков". Более 30 романсов Исаак Шварц написал на стихи Булата Окуджавы.
Шварц написал музыку к 110 фильмам и более чем к 35 спектаклям. Он работал с такими крупнейшими режиссерами театра и кино, как Товстоногов, Гончаров, Пырьев, Ромм, Швейцер, Герман, Лунгин. Многие фильмы живут в памяти уже нескольких поколений именно благодаря музыке Исаака Шварца. Это относится к таким легендарным лентам, как "Белое солнце пустыни" и "Звезда пленительного счастья" Владимира Мотыля.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Луна":

Исаак Шварц - композитор, которому не нужно было много слов
2009-12-28 15:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Известнейший композитор Исаак Шварц скончался на 87-м году жизни в Санкт-Петербурге. Исаак Иосифович был автором симфонической, камерно-инструментальной музыки, однако именно работа в кино принесли ему признание и любовь миллионов зрителей. Киномелодии "Ваше благородие, госпожа Удача…" или "Кавалергардов век не долог…", "Любовь и разлука" сделали композитора прижизненным классиком.
"Для того чтобы материализовать душу фильма, нужно самому быть прекрасным душевно. Удивительно широкий человек, умный", - отмечал режиссер Сергей Соловьев, работавший с Исааком Шварцем над шестью картинами.
Кончина Исаака Шварца - невосполнимая потеря для всей отечественной музыкальной культуры, считает председатель правления Союза композиторов России Владислав Казенин. "Исаак Иосифович обладал удивительным мелодическим талантом, был автором, который, как никто другой, чувствовал эпоху, и мне, человеку, восхищавшемуся им многие годы, трудно говорить о нем в прошедшем времени", - отметил композитор в интервью "Вести.Ru".
Ученик Шостаковича
Исаак Шварц родился в украинском городе Ромны в семье филолога и школьной учительницы. С малых лет он был окружен музыкой. После переезда в Ленинград Исаак Шварц начал заниматься в Доме художественного воспитания детей (ДХВД) по классу рояля. А в 12 лет состоялось его первое выступление на концерте молодых дарований в Большом зале Ленинградской филармонии. Именно тогда юного пианиста заметил выдающийся музыкант Леонид Владимирович Николаев. Шварц начал брать у него уроки, однако вскоре их пришлось прервать - в 1937 году отца Исаака забрал НКВД.
Сам Шварц с матерью и сестрами был выслан в город Фрунзе. Там он познакомился с сестрой Дмитрия Дмитриевича Шостаковича Марией Дмитриевной, пианисткой, также находящейся в ссылке. В войну он не прекращал занятий и руководил хором и оркестром Красноармейского ансамбля песни и пляски Фрунзенского военного округа, пишет gazeta.ru.
В 1945 году молодого композитора приняли в Ленинградскую консерваторию. Преподавателем Шварца стал сам Дмитрий Шостакович. Именно в годы обучения в нем проявились все те качества, которые выделяли Шварца среди плеяды отечественных композиторов. Хотя первые его произведения были решены в классическом ключе, уже в них можно было угадать драматичности и эмоциональность, свойственные музыке Исаака Иосифовича.
В театре незаурядное чутье музыканта-драматурга раскрылось в полной мере. В конце 50-х годов им была написана музыка к знаменитым постановкам Георгия Товстоногова "Идиот" Достоевского и "Горе от ума" Грибоедова в Ленинградском академическом Большом драматическом театре имени Горького. Шварц не боялся пробовать себя  в самых различных жанрах. Он был автором таких известных балетов как "Накануне", "Страна чудес".
В дуэте с Булатом Окуджавой
С симфонической музыкой, с которой Шварц начинал когда-то, он не расставался никогда. Но большая часть поклонников запомнила его именно как кинокомпозитора.
В 1962-м появился знаменитый фильм "Женя, Женечка и "катюша"" Владимира Мотыля. В работе над этой картиной Исаак Иосифович впервые стал соавтором Булата Окуджавы. Их первый совместный успех -  "Капли датского короля".
"Он очень любил Булата Окуджаву, который принял участие в создании сценария, даже писал песни на его тексты, - вспоминает Владимир Мотыль в интервью "РГ". - Так что они были знакомы и раньше, но сблизились именно в процесс работы над этой картиной".
По словам режиссера, способность Шварца проникать в замысел режиссера всегда казалась ему гениальной. "Интуиция эта была настолько богатой и безошибочной, что мне не нужно было много слов, - говорит Мотыль. - Ну, как я мог словами объяснить ему те чувства, которые мне были необходимы в фильме, и которые можно передать только музыкой! Ведь теперь представить себе "Белое солнце пустыни" или "Звезду пленительного счастья" без музыки Исаака Шварца, без его песенного и симфонического творчества - абсолютно невозможно. Кто-то точно сказал: где кончается слово - начинается музыка".
О необычайном таланте композитора говорил и Булат Окуджава. По его словам, только Шварц умел увидеть музыку в самом стихотворении, "ту единственную, которая существует для каждой строки". Вместе композитор и поэт написали 32 песни, ставшие сегодня действительно народными.
Исаак Иосифович успел поработать едва ли не со всеми лучшими отечественными режиссерами, став автором музыки более чем к сотне картин. Между тем, международное признание пришло к нему благодаря Акире Куросаве, который, собравшись снимать оскароносного "Дерсу Узала" обратился к Шварцу с просьбой написать музыку к кинофильму.
Чтобы послушать готовую работу Шварца, Куросава прилетел в Москву задолго до обозначенного срока. Однако композитор еще не закончил писать эту музыку. "И продолжал ее сочинять, даже когда они вдвоем шли от гостиницы "Мосфильма" к студии - вдруг останавливался: "Подождите, подождите! Не трогайте сейчас меня!". Ему нужно было не спугнуть зазвучавшую в нем мелодию. Было ощущение, что музыка в нем рождалась всегда, в любой ситуации, он иначе не мог жить", - вспоминает Владимир Мотыль.
Последние годы
Огромную роль в жизни и творчестве Исаака Иосифовича Шварца сыграла его супруга  - Антонина Владимировна Нагорная. "Это была удивительная пара, очень правильное сочетание двух прекрасных людей, - вспоминает Владимир Мотыль. - Она никогда не вмешивалась в  его творчество, но очень ему способствовала. Она прекрасно чувствовала музыку, и это был союз духовно близкий и трогательный".
Творческой гаванью композитора стал поселок Сиверский Ленинградской области. Именно сюда к Шварцу приезжали режиссеры и ученики, чтобы за чашкой чая услышать очередной шедевр маэстро.
В последние годы Исаак Иосифович не мелькал на экранах телевизоров, о нем почти ничего не было слышно. Некоторое время назад актриса Елена Камбурова договаривалась с ним о приезде съемочной группы, однако съемка так и не состоялась По ее словам, композитор серьезно болел и нуждался  в постоянных переливаниях крови. В воскресенье он под вечер прилег отдохнуть и умер во сне.
Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе информации РИА Новости и открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Другие новости культуры и искусства со словами КОМПОЗИТОР, ИСААК, ШВАРЦ, ИОСИФОВИЧ, АВТОРОМ, МУЗЫКИ:

Режиссер Дмитрий Крымов приготовил "военный марш" к юбилею Чехова
2009-12-28 16:01 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 дек - РИА Новости, Наталия Курова. Известный современный режиссер-экспериментатор Дмитрий Крымов представит в театре "Школа драматического искусства" свой новый спектакль "Тарабумбия", премьера которого состоится 28 января в рамках "Дней Чехова в Москве" и приурочена к 150-летию Антона Павловича Чехова.
"Впервые у меня такой многонаселенный спектакль, где будут заняты 75 человек, - рассказал в интервью РИА Новости Крымов. - Это очень непростая работа. Это - огромная актерская толпа, как пчелиный рой".
В основе "Тарабумбии" - чеховские пьесы "Три сестры", "Вишневый сад", "Чайка" и "Дядя Ваня". При этом, как отметил режиссер, это спектакль по мотивам этих произведений и абсолютная фантазия на тему мира Чехова.
"Это поздравление Чехова с днем рождения, но не такое, когда вызвали на сцену и завалили цветами, как было однажды у Антона Павловича во МХАТе, где он чуть концы не отдал, когда ему начали говорить торжественные речи, обращаясь как к шкафу. "Тарабумия" - это название военного марша. Я назвал свой спектакль именно так, потому что "Тарабумбия" - это такая абракадабра, какая-то яичница с луком, не поймешь, что за форма, форма абсурда, о-пля-тру-ля-ля", - пояснил он.
Сам Чехов, в понимании Крымова, - это "что-то очень нежное, любовное и страшное", при этом писатель, будучи реалистом, - абсолютный сюрреалист и сочетает противоречивые вещи очень резко.
"У Чехова все висит на какой-то тонкой ниточке. Сами его сюжеты - это как рентгеновские снимки. Разные имения, люди, имена, немного разные модификации рентгеновских снимков, но диагноз и болезнь одна - не будет ничего. Но цветок, который он ставит в вазу, такой красивый и такой нежный. Вот это немыслимое сочетание вышибает слезу, вызывает сильнейшие чувства", - считает режиссер.
Художник, сценограф, режиссер и педагог Дмитрий Крымов - сын выдающегося режиссера Анатолия Эфроса и крупнейшего театрального критика Натальи Крымовой. Еще при жизни Эфроса он оформил несколько постановок отца. Работал также в Театре на Таганке. В дальнейшем стал постановщиком собственных экспериментальных спектаклей ("Тарарабумбия" - это уже девятый из них). Руководитель собственной "Лаборатории" при "Школе драматического искусства". Обладатель ряда театральных премий, в числе которых - "Хрустальная Турандот" и премия Станиславского.
Полную версию беседы читайте в рубрике "Интервью".
Оригинальная статья

Церемония прощания с Исааком Шварцем пройдет в среду под Петербургом
2009-12-28 16:30 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
фотоленты: Исаак Шварц - композитор, песни которого знает несколько поколений
С.-ПЕТЕРБУРГ, 28 дек - РИА Новости. Церемония прощания с народным артистом России Исааком Шварцем, который скончался 27 декабря, пройдет в среду в поселке Сиверский Гатчинского района Ленинградской области, где последние годы жил знаменитый композитор, сообщил РИА Новости сотрудник пресс-службы правительства Ленинградской области.
Исаак Иосифович Шварц. Биографическая справка >>
"Похоронен он будет на Волковском кладбище Петербурга", - сказал собеседник агентства.
Композитор Исаак Шварц, автор музыки к фильмам "Белое солнце пустыни" и "Звезда пленительного счастья", скончался вечером в воскресенье на 87-м году жизни в Ленинградской области.
Выпускник Ленинградской консерватории, народный артист России и лауреат государственной премии РФ, Шварц, помимо музыки к спектаклям и фильмам, писал симфоническую музыку, а также создал балеты "Накануне" и "В стране чудес".
Более 30 романсов Исаак Шварц написал на стихи Булата Окуджавы.
Шварц написал музыку к 110 фильмам и более чем к 35 спектаклям. Он работал с такими крупнейшими режиссерами театра и кино, как Товстоногов, Гончаров, Пырьев, Ромм, Швейцер, Герман, Лунгин. Многие фильмы живут в памяти уже нескольких поколений именно благодаря музыке Исаака Шварца. Это относится к таким легендарным лентам, как "Белое солнце пустыни" и "Звезда пленительного счастья" Владимира Мотыля.
В 2000 году Шварцу присуждена Царскосельская художественная премия "За уникальное собрание романсов на стихи русских поэтов 19-20 веков".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Луна":

Другие новости культуры и искусства со словами ИСААК, ШВАРЦ, КОМПОЗИТОР, ЛЕНИНГРАДСКОЙ, ФИЛЬМАМ, ПЛЕНИТЕЛЬНОГО:

Башмет, Спиваков и Курентзис удивят 31 декабря каждый по-своему
2009-12-28 16:57 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 дек - РИА Новости. Крупнейшие классические музыканты поздравят москвичей с наступающим Новым годом на праздничных концертах 31 декабря - Башмет объединится с Соловьевым и Жванецким, Спиваков станет тапером, а Курентзис устроит аутентичный "Другой Новый год".
Новогодняя встреча Башмета
Новогодний концерт-сюрприз подготовили маэстро Юрий Башмет, пианисты Денис Мацуев и Ксения Башмет, скрипачка Алена Баева, певица Хибла Герзмава и писатель-сатирик Михаил Жванецкий. В Концертном зале Чайковского выступят Государственный симфонический оркестр "Новая Россия" и Камерный ансамбль "Солисты Москвы" под управлением Башмета, который также выступит в роли солиста.
"Это уже моя традиционная многолетняя занятость на 31 декабря. Каждый год мы делаем не просто сборный концерт, он всегда имеет какой-то стержень. В этом году его рабочим названием может стать фраза "В ожидании любви", но говорить что-то больше незачем, поскольку это сюрприз", - рассказал РИА Новости Башмет.
По его словам, "это импровизация, у которой будет мощный скелет - с программой уже определились".
Режиссером концерта, как и в прошлом году, стал Сергей Соловьев. Как рассказал Башмет, "если тематикой прошлогоднего выступления стал фильм "2-АССА-2" (поэтому Соловьев и взялся режиссировать концерт), то в этом году он просто прилепился к этому концерту, потому что ему просто понравилось".
Также маэстро объяснил участие Жванецкого в выступлении музыкантов. "Дело в том, что это не просто музыкальный вечер в честь Нового года, это встреча. Здесь либо на бешеной скорости пролететь все выступление и побыстрее разбежаться по домам встречать Новый год, либо создать общение. Нам нравится последний вариант. А Жванецкий - достойный для встречи человек", - отметил он.
Спиваков в час Чаплина
Дирижер и скрипач Владимир Спиваков традиционный предновогодний вечер в этом году планирует провести в нетрадиционной форме. Маэстро решил устроить праздник не только поклонникам музыки, но и ценителям киноискусства.
На концерте под названием "Час Чаплина" в Светлановском зале Дома музыки зрителей ожидает демонстрация фильма Чарли Чаплина "Огни большого города", озвучить который решили сами музыканты Национального филармонического оркестра России под руководством Спивакова. Почти не смолкая до финальных титров, оркестр будет исполнять собственную музыку Чаплина к фильму 1931 года по партитуре, реконструированной Тимоти Броком совсем недавно - в 2004 году.
По словам представительницы пресс-службе Дома музыки, "повсюду прогресс - раньше эту музыку играл тапер, а теперь Спиваков". Правда, она сомневается, что маэстро решит надеть котелок а-ля Чаплин, а зря - ему бы пошло.
Знакомый курентзис в "Другой Новый год"
Еще одно нестандартное решение для проведения предновогоднего концерта принадлежит ярчайшему дирижеру нового поколения Теодору Курентзису. Собственно, название своему выступлению во "Дворце на Яузе" дирижер дал говорящее - "Другой Новый год", для которого предложил программу, составленную из самых популярных произведений Моцарта и Бетховена и исполненную в аутентичном стиле.
Составить компанию известному экспериментатору решили его давние друзья - оркестр Musica Viva, немецкая скрипачка Изабель Фауст и российский пианист Александр Мельников. Они помогут Курензису исполнить концерты Моцарта - скрипичный №5 и фортепианный №23, а также Симфонию №7 Бетховена. Обещает дирижер и "неожиданные бисы", которые, естественно, держит в секрете.
Плетнев в ореоле тайны
Выступить в последний день года вознамерились и Михаил Плетнев с Российским национальным оркестром в Большом зале консерватории. Программа концерта держится в строжайшем секрете, поэтому сложно даже представить, чего ждать от маэстро и его музыкантов.
Кроме того, Московская консерватория подготовила дневные и вечерние новогодние программы в Малом и Рахманиновском залах. Днем Малый зал консерватории будет отдан под органный концерт студентов профессора Паршина, а Рахманиновский зал - под выступление Квартета флейт "Сиринкс" и Российского флейтового ансамбля The Grand Flute Ensemble. А вечером в Малом зале состоится концерт солистов Государственной академической симфонической капеллы России Валерия Полянского, в это же время в Рахманиновском зале их коллеги - солисты и Хор той же капеллы дадут отдельное выступление.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Оренбургский театр, закрытый судом, скоро возобновит работу - министр
2009-12-28 17:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ОРЕНБУРГ, 28 дек - РИА Новости. Оренбургский областной театр музыкальной комедии, деятельность которого из-за нарушений норм пожарной безопасности по решению суда приостановлена на 45 дней, должен возобновить свою работу в ближайшее время, заявил в понедельник министр культуры, общественных и внешних связей Оренбургской области Сергей Горшенин.
Центральный районный суд Оренбурга приостановил на 45 суток деятельность одного из крупнейших культурных учреждений региона - Оренбургского областного театра музыкальной комедии. Материалы в суд поступили из управления Госпожнадзора ГУ МЧС России по Оренбургской области, сотрудники которого в ходе проверок выявили в театре многочисленные нарушения норм и правил пожарной безопасности.
"Мы обязаны сделать все возможное, чтобы любимый оренбуржцами театр музыкальной комедии вновь распахнул двери для публики. Специалисты считают, что приемлемое решение, позволяющее коллективу работать и, в то же время, обеспечивающее необходимый уровень безопасности зрителей, может быть найдено в ближайшие дни", - сказал Горшенин журналистам.
По его словам, он уже провел оперативное совещание с руководством главного управления МЧС России по Оренбургской области, где были определены условия возобновления работы театра.
"Администрации театра, недостаточно внимания уделявшей в течение года проблемам обеспечения пожарной безопасности, даны указания в течение двух суток устранить основные нарушения. В результате, в театре было проведено обследование и испытание существующей системы пожаротушения, исправность ее подтверждена соответствующим заключением. Подписан договор с организацией, имеющей лицензию на обслуживание дренчерной системы пожаротушения, расширены проходы между креслами в зрительном зале и обеспечено открывание дверей эвакуационных выходов по направлению из здания, а также установлено освещение указателей аварийного выхода с автономным электропитанием", - сказал Горшенин.
Он добавил, что на совещании руководство театра заявило, что, если работа театра будет возобновлена, оно совместно с управлением МЧС готово принять дополнительные меры безопасности. Например, на время проведения праздников администрация театра предложила выставить рядом дополнительный боевой расчет пожарной охраны.
"Зрители, не попавшие в эти дни на представления, по билетам Театра музыкальной комедии могут пойти на утренники в другие областные учреждения культуры - филармонию, драматический театр или театр кукол. Или использовать те же билеты позднее, когда театр возобновит работу. Надеемся, что это произойдет в ближайшие день-два", - отметил министр.
Срочные проверки соблюдения норм пожарной безопасности в российских регионах начались в связи с пожаром, случившимся в ночь на 5 декабря в пермском клубе "Хромая лошадь", в результате которого погибло более полутора сотен человек. Проверки привели к приостановке деятельности сотен учреждений культуры и шоу-бизнеса по всей стране.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Оренбургская область":

Пэрис Хилтон женилась понарошку
2009-12-28 17:51 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Вегасе, как известно, возможно почти все и, возможно, не все посетители города-казино заметили знаменательные события, происходили на днях прямо у них под носом. Как это водится в выходные, кто-то играл свадьбу - в Вегасе это, пока что, довольно просто. Брачующимися были немолодой мужчина и юная блондинка, в которой самые внимательные легко могли бы узнать Пэрис Хилтон. Вероятно, ситуация сама по себе была столь невероятной, что сознание сразу отказывалось верить. Тем не менее, так все и было (фотографии порукой) - Пэрис вышла замуж за колумниста Daily MailПирса Моргана.

Желать молодым любви до гроба, впрочем, не стоит - не ради того все затевалось. Если узнать Хилтон и Моргана в новобрачных было еще сложновато, то уж заметить расставленные кругом камеры было куда проще, если бы не равнодушие общественности. Собственно, свадьба была ненастоящей. Ну, то есть как, настоящей, но, как известно, все, что происходит в Вегасе, там и остается. Нам от нее достанется только сюжет в реалити-шоу, для которого был разыгран весь этот спектакль, после которого новобрачные отправились готовиться к Новому году в компании своих настоящих вторых половинок. Шоу-бизнес – шоу-бизнесом, а семья - превыше всего.
Оригинальная статья

"Клубный" Новый год: что приготовили главные площадки Москвы
2009-12-28 18:19 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 дек - РИА Новости. Клубная программа на новогоднюю ночь в этом году будет урезана в связи с приостановлением деятельности некоторых концертных площадок из-за нарушений правил пожарной безопасности.
Срочные проверки соблюдения норм пожарной безопасности в российских регионах начались в связи с пожаром, случившимся в ночь на 5 декабря в пермском клубе "Хромая лошадь", в результате которого погибло более полутора сотен человек.
Пожар в Перми: прутья, узкие двери и другие факторы небезопасности >>
В результате начатых по следам "Хромой лошади" проверок оказалась приостановлена деятельность сотен клубов по всей стране. Накануне Нового года "Проект ОГИ", "Релакс", Rock-n-Roll Pub и еще пару десятков столичных заведений в судебном порядке закрыли на разные сроки - от 30 до 90 дней. Это значит, что многие их этих площадок не смогут традиционно открыть свои двери для посетителей в ночь с 31 декабря на 1 января, а, следовательно, понесут серьезные убытки и разочаруют публику.
Ночные клубы Москвы не прошли проверку Госпожнадзора. Смотреть видео >>
Удачно выкрутился в данной ситуации клуб "Китайский летчик Джао Да", работа которого хоть и приостановлена решением суда до 12 января следующего года, но его руководство перенесло свою деятельность на этаж выше, где расположен китайский ресторан. Гендиректор клуба до сих пор надеется, что суд пересмотрит приговор и сам Новый год пройдет уже непосредственно в историческом помещении "Летчика", но если нет, то праздник все равно состоится, но этажом выше.
На празднование новогодней ночи а la francaise "Китайский летчик Джао Да" пригласил французскую команду We Are Enfant Terrible, о музыкантах которой в клубе говорят как о "молодых, веселых и озорных французах, детство которых и не думало кончаться". Кроме того, публику поздравят "Паперный ТАМ" во главе с удивительным Алексеем Паперным и московский dj BoNNi_BeeT.
Несмотря ни на что, в Москве все-таки остались выжившие клубы, среди которых те, к кому у госпожнадзора изначально не было никаких претензий, и те, кто отделался лишь штрафами.
Среди последних клуб IKRA, который решил растянуть празднование Нового года аж на два дня.
"Мы наши очень хорошее решение для Нового года, пригласив праздничную бодрую группу "Ляпис Трубецкой". В ночь в 31 декабря на 1 января, сразу после боя курантов, Сергей Михалок и сотоварищи выйдут на сцену со специальным праздничным концертом, подробности которого мы не раскрываем. А на следующий день, 1 января, состоится концерт группы с их программой "Культпросвет", - рассказал РИА Новости пиар-директор клуба Илья Зинин.
По его словам, если в прошлом году Billy`s Band и Сергей "Паук" Троицкий из "Коррозии Металла", которые также выступали два дня подряд, вышли 1 января на сцену с "опохмел-party", то "Ляпис Трубецкой" будет "заряжать бодростью, потому что их программа создана именно для этого".
Девизом праздничных концертов станет лозунг в духе "Ляписов" - "В "Икру" приехал Сергей Михалок, он массу подарков вам приволок".
Еще одна жертва репрессий - клуб "16 тонн", деятельность которого была приостановлена на пять дней с 12 декабря, благополучно открылся до новогодней ночи и приготовил для москвичей вечеринку, "основным блюдом которой станет выступление группы "Мумий Тролль".
"Музыканты подготовили специальную праздничную программу со всеми своими хитами, которых за 12 лет творчества у них совсем немало", - рассказал РИА Новости пиар-менеджер клуба.
Он отметил, что "основная особенность Нового года в "16 тоннах" в том, что в стоимость билета входит не только концерт, но и все угощения и неограниченный доступ к бару".
Клуб "Б2", избежавший приостановления деятельности благодаря оперативному устранению выявленных, но незначительных нарушений правил пожарной безопасности, тоже не оставит свою публику без праздника.
"Сразу после боя курантов у нас планируется выступление "Сургановой и оркестра". Артисты заявили нам, что это будет специальная новогодняя программа, но ее подробности мы не знаем", - сказала РИА Новости пиар-директор клуба Наталья Германович.
Кроме того, на третьем этаже, по ее словам, выступят группы "Эдельвейс" и "Квартал". "Общей тематикой Нового года станет красная ковровая дорожка во всем клубе, которая будет символизировать парад звезд, которыми должны себя почувствовать наши посетители. Ну и вместо русского Деда Мороза у нас будет Санта Клаус, как бы специально выписанный из Голливуда", - поделилась собеседница агентства.
По примеру IKRA клуб "Б2" также решил продолжить банкет 1 января, пригласив к себе участников группы "Би-2". "Этот концерт заявляется как похмельный. Ребята постараются презентовать новую песню, но это пока под вопросом", - сказала Германович, добавив, что они будут выступать с группой "Карамбола".
Клуб "Точка", тоже временно не работавший, теперь готов устроить столичной публике проводы Старого года вместе с фокусниками, клоунами и неизменными Дедом Морозом и Снегурочкой, наступление Нового года вместе с группой "Приключения Электроников" и даже продолжение банкета с танцами в стиле дискотеки 80-х.
Удивительное по своему составу мероприятие пройдет в "Форум Холле", где в Новый год выступят Александр Рыбак, пока еще не забытый после первого "Евровидения" в России, Григорий Лепс, а также зарубежные звезды 80-х - Boney M и Лиз Митчелл (Liz Mitchell), Bad Boys Blue, F.R. David и Sky High Band.
Организаторы присвоили мероприятию знак качества Luxe, так как цена билетов начинается от 20 тысяч рублей, зато тех, кто готов раскошелиться, обещают накормить "авторскими шедеврами от шеф-повара "Форум Холла".
Многие клубы, в том числе Б1 Maximum и CDK МАИ, Новый год встречать не собираются, и никаких выступлений в их афишах на 31 декабря не запланировано.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Премьера первого мюзикла на чеченском языке пройдет в Грозном
2009-12-28 18:46 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ГРОЗНЫЙ, 28 дек - РИА Новости. Премьера первого в театральной истории республики мюзикла на чеченском языке пройдет в понедельник в Государственном концертном зале в Грозном.
"Похождения в новогоднюю ночь", приближенные по жанру к мюзиклу, для чеченского театра это новшество - соединение театрального и эстрадного искусства, насколько оно удачно покажет сегодняшняя премьера", - рассказала РИА Новости перед началом премьеры директор - художественный руководитель молодежного театра "Серло" ("Свет") Хава Ахмадова, в котором была поставлена пьеса.
Режиссером-постановщиком выступил Султан Заурбеков, в прошлом продюсер одного из шоу на американском канале NBC.
В постановке участвуют несколько десятков актеров: корифеи театра, начинающие и известные в республике эстрадные певцы.
По словам Ахмадовой в основе пьесы лежит старинная чеченская легенда о драконе, который пришел в один из аулов и обвился вокруг колодца с водой, позволяя брать воду лишь в обмен на девушку.
Известный чеченский писатель Муса Ахмадов написал современную интерпретацию чеченской сказки: молодой человек засыпает в новогоднюю ночь и видит сон, как он борется и побеждает дракона, чтобы спасти любимую девушку, которая стала очередной жертвой чудовища и односельчан от засухи.
Билеты были раскуплены за неделю до начала премьеры, даже не смотря на высокие цены для этого региона - от восьмисот до тысячи рублей, сообщили РИА Новости в кассах театра.
Молодежный театр "Серло" создан в Чечне около полугода назад в целях пропаганды чеченской национальной культуры.
Всего в республике четыре театра - восстановленные после войны русский и чеченский драмтеатры имени Лермонтова и Нурадилова, театр юного зрителя и молодежный.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Чеченская Республика":

Планы на каникулы: похмельные концерты
2009-12-28 19:15 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Пока вся Россия будет отходить после новогодней ночи, забыв о работе на целых десять дней, классические и рок-музыканты станут активно трудиться на радость своим праздным поклонникам.
Календарь праздничных дней в 2010 году >>
В первый день нового года на сцене московских клубов выступят сразу два рок-коллектива – "Би-2" и "Ляпис Трубецкой". Первые планируют устроить "похмельный" концерт в клубе "Б2". По словам представительницы клуба, "ребята постараются презентовать новую песню, но это пока под вопросом". В любом случае, хиты Шуры и Левы Б-2 гарантированы.
Что касается белорусской команды "Ляпис Трубецкой", то ее музыканты 1-ого числа продолжат в клубе IKRA свое новогоднее выступление. Если 31-ого они исполнят специальную праздничную программу, то в перый день нового года они выступят с концертом "Культпросвет", основанным на материале одноименного альбома, выпущенного группой в 2009 году.
По словам пиар-директора клуба Ильи Зинина, "Ляпис Трубецкой" будет "заряжать бодростью, потому что их программа создана именно для этого".
Второго января в Концертном зале им. Чайковского с традиционным концертом выступит известный пианист и новоиспеченный ректор Санкт-Петербургской консерватории Сергей Стадлер. В концерте "Образы венского бала" артист выступит в роли солиста и дирижера, встав за пульт Камерного оркестра Санкт-Петербургской консерватории. Также в концерте, на котором прозвучат произведения Шуберта, Бетховена, Листа, Штрауса, Моцарта и Гайдна, примет участие сопрано Надежда Кучер.
В субботу же в клубе "Б2" состоится концерт Uma2rmaН. По словам пиар-директора развлекательного заведения Натальи Германович, "их программа будет состоять из уже всем известных хитов, которые приятно послушать в постпраздничный зимний вечер".
В этот же день клуб IKRA подготовил для столичной публики сюрприз – первое клубное выступление 13-летнего участника последнего детского "Евровидения" из Минска Юры Демидовича, который благодаря своему хиту "Волшебный кролик" стал настоящей интернет-сенсацией в 2009 году. Мальчик пробудет на сцене всего 40 минут, но, по увереням организаторов, этого будет вполне достаточно, чтобы произвести фурор.  
В Большом зале консерватории 3 января любители танго могут насладится "Новогодним балом" с Эдуардом Грачом – художественным руководителем и дирижером камерного оркестра "Московия".
На следующий день – 4 января – в том же Большом зале выступит опять же с традиционным концертом фортепианный дуэт Николая Петрова и Александра Гиндина. На этот раз музыканты планируют представить музыку Дебюсси, Пуленка, Танеева, Стравинского, Пабста и Глазунова.
Для тех, кому ближе классики рок-музыка, двери откроет клуб IKRA, где группа "НОМ" в своем золотом составе представит праздничную новогоднюю программу, которая, как всегда в таких случаях, держится в секрете. Зная музыкантов этой группы, страшно даже представить, что ждет публику на этом концерте.
Государственный академический ансамбль народного танца имени Игоря Моисеева выступит на сцене Концертного зала Чайковского 5 января представит танцы народов мира на еврейскую сюиту "Семейные радости".
Питерские безденежные музыканты "Маркшейдер Кунст", редко радующие столицу своими визитами, собираются поздравить свою аудиторию с Новым годом, выступив 6 января в  клубе IKRA. При этом организаторы справедливо утверждают, что музыка этого коллектива - "оптимальный способ согреться в зябкий январский вечер".
Композитор Родион Щедрин подготовил на Рождество настоящий подарок – авторский концерт с участием его постоянных партнеров, пианистов Екатерины Мечетиной и Никиты Борисоглебского, а также виолончелиста Бориса Андрианова. Щедрин представит в Камерном зале филармонии две российские премьеры -  семи экспромтов для фортепиано под названием «Простые страницы» и «Старинных мелодий русских народных песен для виолончели и фортепиано». А во время исполнения «Трех веселых пьес для скрипки, виолончели и фортепиано» композитор собирается сам сесть за рояль.
Московские клубы в этом году отметят Рождество концертами фолк-музыкантов – Пелагея в "Б1 Maximum", "Музыкальный коллектив Петра Налича" в "Б2" и Алина Орлова в IKRA. 
Клуб "Точка" устраивает 8 января фестиваль "Восстание елочных игрушек". Восстанут ли игрушки, покажет время, но выступление заявленных хедлайнеров – группы Tracktor Bowling – заменит любой бунт. Также в концерте примут участие другие команды - Jane Air, Origami, 7000$, Rashamba, Invektiva, "Удаленные файлы".
Сергей и Ирина Безруковы устроят 9 января литературно-музыкальный вечер совместно с Национальным академическим оркестром народных инструментов России имени Осипова на сцене Концертного зала Чайковского. Звучать будут русские народные сказки - "Репка", "Колосок", "Петушок-золотой гребешок", "Гуси-лебеди", "Сказ о том, как мужик меняться любил" и "Царевна-лягушка" с музыкой Лядова, Андреева, Городовской, Куликова, Мосолова, Малярова.
В последний день выходных состоится последний концерт цикла Геннадия Рождественского "Ералаш", в программе которого прозвучит музыка Баха и Стравинского с комментариями самого маэстро. Вместе с Государственной академической симфонической капеллы России в концерте будут участвовать певцы Анна Пегова, Людмила Кузнецова, Максим Пастер и Юрий Барков.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Орехи на елке
2009-12-28 20:40 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Культура по четвергам в понедельник: грядущие праздники стали хорошим поводом поговорить о разнице между настоящими и фальшивыми елочными игрушками.
Труднее всего писать последнюю в году колонку. Потому как в ней надо бы подводить какие-то годовые итоги культурной жизни в стране, а они подводиться решительно не желают. Или культурой это назвать страшно, или итогами именовать боязно – в лучшем случае первые проклюнувшиеся ростки, которые не факт, что не будут затоптаны в следующем же году.
У многих моих коллег-колумнистов схожие проблемы – вон один жалуется: «Странным образом даже в мультфильме «Трое из Простоквашино» есть ощущение, что авторы с Вечностью разговаривают, а в нынешнем, даже самом упертом российском арт-хаусе — вот ни капли».
Ну, то, что они забыли-потеряли какое-то «птичье слово», помогавшее «заговаривать» зрителя, поняли, похоже, уже и сами творцы.

Заметьте – они даже новогодние проекты делать перестали, хотя казалось, что надежнее.

Сними какую-нибудь малобюджетку с елкой и переодеваниями, прокати ее в залах под сурдинку новогоднего настроения, а потом стриги себе купоны каждый год – хоть один канал да в сетку поставит. Ан нет – новогодний прокат давно и прочно оккупирован непрофильной «жарой», «стилягами» и прочими «черными молниями». Случившаяся пару лет назад вторая «Ирония судьбы» – исключение, только подтверждающее правило.
Даже телевизионщики уже утихомирились, смирившись с тем, что лучше вообще ничего не делать, чем раздражать зрителя тотальным несовпадением с новогодним настроением. Нет, поначалу они еще пытались, и даже кое-что получалось (всякие «бедные саши» или «сироты казанские» до сих пор на экранах мелькают), но в последние пару лет это дело практически бросили. Про оригинальный продукт и речи уже нет, даже паразитирующие на чужом таланте ремейки – и те редки стали.

Поняли, что, при всей склонности зрителя обманываться, выдать какую-нибудь «Ночь перед Рождеством» с Киркоровым за новогоднюю сказку можно только под новогоднюю норму водки и всего один раз.

Впрочем, маньяки с телеканала «Россия» не брезгуют и одноразовым производством, каждый год отравляя посмертие классикам своими «Золотыми рыбками» или «Приключениями Буратино» с неизменными Юрием Стояновым и Еленой Воробей.
Впрочем, Первый канал поступает, по-моему, еще аморальнее – ставить в один день «Карнавальную ночь» 1956 года с Людмилой Гурченко и «Карнавальную ночь-2» 2007-го с Аленой Бабенко выглядит каким-то изощренным издевательством над Эльдаром Рязановым.

Искренне надеюсь, что ничего подобного не случится с единственным новогодним полным метром 2009-го – мультфильмом «Наша Маша и волшебный орех».

Ставить его в пандан с другой отечественной мультипликационной версией гофмановского «Щелкунчика» было бы слишком жестоко. Создатели «Нашей Маши», думаю, и так достаточно наказаны полумиллионными сборами при пятимиллионном бюджете. Сидят, небось, горюют, птичье слово вспомнить пытаются.
Вспомнили бы лучше биографию конкурента. Вспомним и мы – на Новый год все-таки должны быть настоящие сказки и взаправдашние сказочники, иначе какой это Новой год?
Того, получасового «Щелкунчика» сделал в 1973 году Борис Степанцев. В нашей мультипликации, пожалуй, не было другого такого экспериментатора. Он добивался нешутейного успеха несколько раз, уже третья его работа в качестве режиссера произвела фурор – это был мультфильм «Петя и Красная шапочка». И что же он делает? Продолжает разрабатывать найденную жилу, как это сделал, при всем уважении, Котеночкин? Нет, пускается в эксперименты. Делает первый советский широкоэкранный мультфильм — «Мурзилка на спутнике». Потом в фильме «Только не сейчас» совмещает живого актера с рисованными персонажами. Потом опять суперуспешный мультфильм – «Вовка в тридевятом царстве». И немедленно после него Степанцев подвязывает с детской мультипликацией и переходит на взрослую.
«Совсем давно, еще до войны, был такой маленький кинотеатрик на Страстном бульваре. Назывался он «Новости дня». И был он в то бестелевизионное время основным культурным центром для окрестной ребятни, так как билеты туда стоили дешевле мороженого, а показывали там только замечательные вещи: хронику, спортивные новости и – главное – мультипликацию. Вот там-то я и полюбил ее навсегда. За то, что смешнее ее на свете не было. А довоенная мультипликация быть не смешной стеснялась. Да и не умела.
Я долго верил в то, что мультипликация – это потеха, а остальное – от лукавого. И делал фильмы, в которые старался втиснуть действительность, увиденную через призму комической деформации. Только вот мало-помалу зубоскальство стало несколько утомлять. Усомнился я в том, что мультипликация обречена быть смешной. И решил попробовать вещь заранее невозможную – сделать мультипликацию про любовь. Оглядываясь назад, отчетливо видишь, какие огромные возможности открывались на этом пути. Но выразилась в фильме лишь половина задуманного и желаемого. Мы не смогли одолеть производственного конвейера в студии, да и в самих себе, в своих навыках и привычках».
Борис Павлович делает «Окно» – фильм о муках любви под музыку Сергея Прокофьева. Потом еще один «взрослый» фильм – «Песню о соколе», где опять экспериментирует, применяя метод живописи по целлулоиду. Получает кучу призов на международных кинофестивалях.
Но нового гранда артхаусной мультипликации не случилось – вместо того, чтобы делать себе фестивальное имя, Степанцев возвращается в детскую мультипликацию. И делает по-настоящему великий мультфильм – «Карлсона», но опять-таки – сняв два фильма, прикрывает эту франшизу. Нельзя, нельзя эксплуатировать уже найденное, надо искать дальше, открывать что-то новое. Опять взрослый мультфильм – «Сердце», потом не очень удачная «Скрипка пионера».
А потом Степанцев вдруг ломает очередную стенку. Опять грандиозный прорыв – детский получасовой мультфильм, в котором нет ни одного слова – только музыка.

Делает знаменитого «Щелкунчика», экранизируя не Гофмана даже – Чайковского.

И все время эксперименты, эксперименты – первое применение электрографии в советской анимации в фильме «Малыш и Карлсон», комбинированные съемки оператора Яна Топпера в «Щелкунчике»…
Казалось бы – все, остановись, хватит. Наработано на десять жизней, развивай и осваивай то, что достиг. Даже верный спутник всей творческой жизни, лучший друг, с которым работали с малых лет, гениальный, на мой взгляд, художник Анатолий Савченко не выдерживает постоянных метаний и уходит.
А Степанцев бросается в новый эксперимент – он уходит в кукольную анимацию и экранизирует «Мертвые души» Гоголя. Успевает сделать два фильма: «Похождения Чичикова. Манилов» и «Похождения Чичикова. Ноздрев». И вновь понимает – не то. С вернувшимся Савченко делает еще два мультфильма – «Муху-Цокотуху» и «Почему ослик заупрямился» – вполне традиционных. Вроде бы остепенился, успокоился, вернулся к тому, что у него получалось лучше всего, – мультфильмам для детей.
И вдруг – опять взрыв, опять прыжок из колеи:
«У меня есть один замысел. Очень часто я вижу, что мультипликация стремится стать похожей на игровое кино. Целое направление гиперреалистических фильмов свидетельствует об этих усилиях, зачастую очень интересных. Я подумал: а что если подойти с другого конца к этой проблеме? Что если использовать достижения современной фотографии в области превращения тонального изображения как бы в гравюрное, похожее на рисунок больше, чем на фото, и создать таким образом иллюзию ожившего рисунка, превратив живого актера в нарисованного? Не совмещать натурального человека с рисованными персонажами, что уже не удивляет, а снять стилистически цельный кадр, где живой актер, трансформированный съемкой и соответствующей обработкой пленки, совмещен с рисованной декорацией. И, может быть, удастся сделать нечто похожее на оживший рисунок, не потерявший прелести карандашного штриха и мазка сухой кистью, но вместе с тем богатый нюансами тонкой актерской игры».
Степанцов и Савченко делают «Ассоль» – едва ли не самый необычный телевизионный фильм в Советском Союзе. Фильм, опередивший время лет на двадцать с копейками – американцы сделали свой «Город грехов» четверть века спустя.
Да, спецэффекты 1980 года сегодня смотрятся смешно. Да, мультипликатор, выросший в режиссера из художников, не очень совладал с живыми актерами. Но зрители, когда-то посмотревшие этот фильм, и сегодня, когда он прочно забыт, ищут его и вспоминают о нем так: «Потрясающий фильм. Действительно, только так, наверное, Грин и видел эту удивительную историю. По-другому просто нельзя было передать. Самый точный вариант экранизации произведения А. Грина. Музыка прошибает до «мурашиков». Пример превосходства содержания над формой».

Борису Павловичу Степанцеву две недели назад исполнилось бы 80 лет. Не случилось.

На «Ассоли» он надорвался. Сердце. Умер в пятьдесят четыре года.
Ничего не бывает даром – за «птичье слово» надо платить, и не деньгами. А по-другому, к сожалению, не бывает – достаточно вспомнить другие новогодние сказки.
Помните старый, еще 1950 года мультфильм «Когда зажигаются елки»? Да, да, тот самый, где зайчик по сугробам на шоколадке, как на сноуборде, ездил и впервые прозвучало знакомое всем «Говорят, под Новый год, что не пожелается…». Снявший его Мстислав Пащенко за всю свою жизнь сделал всего восемь мультиков и семь из них – после Победы, которую он пережил всего на 12 лет. Оставив здоровье на фронте и в блокадном Ленинграде, он умер в 57 лет – отказал напрочь изношенный организм. По многочисленным свидетельствам коллег, жил только работой, не работать не мог, не умел. Вернувшись со студии, садился писать сценарии. «Все зло начинается с плохого сценария», – всегда был уверен он и предпочитал находиться «в простое», но не брать в работу «середняк».

Или совсем другие времена – «Падал новогодний снег».

Судьбу Александра Татарского, думаю, помнят все. Киев, мультипликатор-самоучка, «Пластилиновая ворона», Москва, бешеная жажда делать новые, правильные мультфильмы, студия «Пилот». Каждый день как рыба об лед – найти заказы, сделать проект, сохранить студию, вырастить новое поколение аниматоров. Инфаркт в 57.
Настоящие елочные игрушки отличаются от фальшивых добавкой, вкладываемой производителем, после которой и орехи на елке кажутся естественными. Тут «Простоквашино» вспоминали? Режиссер Владимир Попов, снявший кроме этой трилогии еще «Умку» и «Бобика в гостях у Барбоса», ушел в 1987-м, в 56 лет, не снискав ни денег, ни посмертной славы.
Зато через несколько дней в новогоднюю ночь на Первом канале мэр Москвы Юрий Лужков будет петь песню «Если б не было зимы». А еще и в этом году, и еще много лет мы будем слышать с экрана, как засланец за елкой жалуется «Маловато будет!», мальчик поет у рояля «Говорят, под Новый год…», а Маша с принцем кружатся вокруг елки в цветочном вальсе – тара-там-та-дам… И это только малая часть.
Все-таки мы очень богатые наследники. Приумножить бы еще.
С наступающим!
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Международные кинофестивали":

Последние новости по теме "Кино":

Скончался актер Дмитрий Персин
2009-12-28 21:38 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 28 дек - РИА Новости. Актер Дмитрий Персин скончался в Москве в субботу на 47-м году жизни, сообщили РИА Новости в Союзе кинематографистов РФ.
"Дмитрий скончался дома, после продолжительной болезни. У него была опухоль головного мозга", - сказала собеседница агентства.
Прощание с актером состоится в среду, 30 декабря.
"В 8.30 в часовне на территории ЦКБ состоится отпевание, а с 11.00 до 13.00 в Доме кино пройдет гражданская панихида", - сообщила собеседница агентства.
Похоронен актер будет на Троекуровском кладбище Москвы.
Дмитрий Персин родился 14 октября 1963 года в Новосибирске. Окончил Криворожский филиал киевского Института народного хозяйства. В 1996 году окончил отделение эстрадной режиссуры РАТИ (ГИТИС, мастерская И. Шароева). Работал заместителем главного бухгалтера на Домодедовской ковровой фабрике. В 1992 году начал работать менеджером в продюсерском центре Игоря Матвиенко. С 1992 году - организатор и солист группы "Числа". С 2004 года - голос радио "Шансон". В его дискографии альбомы "ПтицeLove" (1999), "Где ж" (2005)
С 2002 года начал сниматься в кино, среди которых "Антикиллер 2" (2003), "А поутру они проснулись" (2003), сериалы "Солдаты", "Моя прекрасная няня", "Бумер. Фильм второй" (2006), "Сказка, рассказанная на ночь" (2006), "Платон" (2008) и многих других.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Мозг":

Другие новости культуры и искусства со словами АКТЕР, ДМИТРИЙ, АГЕНТСТВА, СОСТОИТСЯ, ОКОНЧИЛ, НАЧАЛ: