Восстановленный музей Толстого откроется в Чечне 6 декабря
2009-12-03 05:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ГРОЗНЫЙ, 2 дек - РИА Новости. Музей Льва Толстого в станице Старогладовской Шелковского района Чечни, долгие годы находившийся в запустении, откроется в воскресенье в новом здании, сообщил журналистам в среду директор музея Салавди Загибов.
"Музей получил новую жизнь, последние тринадцать лет мы берегли его от разграбления, пока, по указанию главы Чечни на месте ветхого полуразвалившегося строения не построили новое - по типу помещичьей усадьбы в архитектурном стиле девятнадцатого века", - рассказал Загибов.
По его словам, открытие музея состоится 6 декабря и на церемонию ожидается приезд потомка великого писателя, директора музея-заповедника "Ясная поляна" Владимира Толстого.
Как отметил Загибов, Толстой обещал помочь в воссоздании музейной экспозиции.
"Когда я рассказал Владимиру Ильичу о возрождении музея, показал фотографии усадьбы, он был потрясен и сказал, что если ваш президент построил такое здание, то для меня дело чести помочь вам с экспозицией, и слово свое сдержал. Через три месяца новые экспонаты музея Толстого прибудут в Чеченскую Республику", - пояснил Загибов.
Это муляжи личного оружия писателя, его одежда, мебель того периода.
Одним из экспонатов музея станет пластинка с голосом Л.Н. Толстого, записанная Эдисоном сразу после изобретения им фонографа.
Музей в Старогладовской имеет глубокую историю с начала прошлого века.
Как рассказал директор музея, здание было построено в 1913 году местными казаками. Это была первая школа в станице, в 1914 году жители ходатайствовали перед министром просвещения Российской империи о присвоении школе имени Л.Н. Толстого. И такое решение было принято. Позже школа превратилась в музей.
После военных действий существование музея встало под угрозу, экспонаты пришли в негодность, но часть экспозиции удалось сохранить.
По словам Загибова, для него главное не только, чтобы посетители музея знакомились с укладом жизни и творчеством Толстого в период его пребывания на чеченской земле, но и передать потомкам то, с каким уважением писатель относился к чеченцам, любил и изучал язык, культуру и традиции народа, выражал несогласие с колониальной политикой царской России на Кавказе.
"Я непременно буду описывать посетителям сцену прощания Льва Толстого со своим чеченским другом Садо Месербиевым, когда он покидал Кавказ, он окинул взором станицу и, тяжело вздохнув, сказал: "Слава Богу, что мои руки чисты и не запачканы кровью в Кавказской войне. Прощай, Чечня! Прости, Чечня!", - рассказал директор музея. - 0 -
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Чеченская Республика":

Последние новости по теме "Чечня":

Фотовыставка, посвященная чернобыльской аварии, открылась в Москве
2009-12-03 05:51 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 2 дек - РИА Новости. Фотовыставка "Хотим, чтобы помнили", посвященная трагедии на Чернобыльской АЭС и судьбе города энергетиков - Припяти, открылась в Москве в среду в выставочном зале "Творчество" на Таганке", передает корреспондент РИА Новости.
Экспозиция из редчайших видео- и фото материалов рассказывает об аварии на станции, ликвидации ее последствий и трагической судьбе города энергетиков Чернобыльской АЭС - Припяти.
23 года Чернобыльской катастрофе >>
В рамках выставки будут проведены мастер-классы по радиационной грамотности, тематические презентации о городе Припять, объекте "Укрытие", аварии и ликвидации ее последствий.
Пришедших на выставку встречают люди в костюмах радиационной защиты, которые замеряют уровень "фона" дозиметрами. Проход на мероприятие осуществляется через шлагбаум, имитирующий КПП на въезде в Припять.
По словам организаторов, выставка - вклад в фундамент идеи создания города-музея.
В 2006 году международная общественная организация "Центр ПРИПЯТЬ.ком" совместно с редакцией газеты "Литературная Украина" выступили с инициативой начать бессрочную акцию по сбору подписей о предоставлении городу Припяти международного статуса города-музея, а 10-15-километрам зоны отчуждения вокруг Припяти, включая город Чернобыль, - статус историко-экологического заповедника, памятника наибольшей техногенной катастрофе планеты.
Статус города-музея позволит защитить Припять не только от мародеров и вандалов, но и от чрезмерных разрушений, чтобы он еще многие годы продолжал быть напоминанием и предупреждением для предотвращения новых подобных катастроф.
Чернобыльская авария, случившаяся 26 апреля 1986 года, затронула все республики бывшего СССР. Была загрязнена территория площадью 160 тысяч квадратных километров, а от выпавших радиационных осадков пострадали северная часть Украины, запад России и Белоруссия.
"Прошли годы, сменились поколения, и из представителей молодежи нового, XXI века, мало кто вспомнит о том, что же случилось. Но есть одна, еще менее известная, дата - 14 декабря. В этот день чествуют ликвидаторов - настоящих героев, которые не щадя себя, жертвуя своим здоровьем, нередко - жизнью, присмирили разбушевавшийся "мирный атом" и оградили мир от его пагубного влияния стенами "Саркофага". Именно к этой памятной дате приурочена выставка "Хотим, чтобы помнили", - отметил собеседник РИА Новости.
Выставка продлится до 13 декабря.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Украина":

Последние новости по теме "Белоруссия":

Имя лауреата "Русского букера-2009" назовут в четверг
2009-12-03 06:18 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Имя лауреата независимой литературной премии "Русский Букер-09", ежегодно вручаемой за лучший роман на русском языке, назовут в четверг вечером, на пресс-конференции, которая состоится в гостинице "Золотое Кольцо", сообщили РИА Новости в оргкомитете премии.
"Русский Букер": история и традиции литературной премии. Справка >>

На победу в этом году претендуют шесть авторов, вошедших в шорт-лист премии, это Елена Катишонок ("Жили-были старик со старухой"), Роман Сенчин ("Елтышевы"), Александр Терехов ("Каменный мост"), Борис Хазанов ("Вчерашняя вечность"), Елена Чижова ("Время женщин"), Леонид Юзефович ("Журавли и карлики").
Юзефович - это виолончель. Аналитика и комментарии >>

Победитель получит денежное вознаграждение в размере 500 тысяч рублей, остальные финалисты по 50 тысяч рублей.
По словам организаторов, "Русский Букер" включен в число премий, чьи лауреаты освобождены от налогового бремени, то есть теперь победитель получит ровно полмиллиона рублей.
Другое новое правило касается издательств. С этого года, если издательство допускает ложную рекламу, заявляя, что их авторы уже становились финалистами премии, оргкомитет награды прекращает всякие отношения с таким издательством - оно не будет иметь право номинировать книги на премию.
Жюри премии этого года возглавляет поэт, прозаик, эссеист и переводчик Сергей Гандлевский. Также в него вошли прозаик, критик Павел Басинский, прозаик, историк литературы Алексей Варламов, прозаик, критик Майя Кучерская, актер и литератор Владимир Рецептер (Санкт-Петербург).
С прошлого года проект премии "Студенческий Букер", в рамках которого работает параллельное студенческое жюри и выбирает своего лауреата, стал общероссийским - в нем участвуют студенты и аспиранты всех вузов.
"Русский Букер" - первая негосударственная литературная премия в России с 1917 года. Она была учреждена в декабре 1991 года.
Первое вручение премии состоялось в 1992 году, и с тех пор она вручается ежегодно.
Непосредственное руководство деятельностью премии осуществляет Букеровский комитет, в который входят видные писатели, представители литературной общественности, деятели культуры. С 2004 года его возглавляет британский журналист, литератор, дипломат Джордж Уолден. Комитет устанавливает правила конкурса и приглашает членов жюри, состав которого меняется каждый год.
В прошлом году лауреатом "Русского Букера" стал писатель Михаил Елизаров с романом "Библиотекарь". Также обладателями премии в разные годы становились Булат Окуджава, Людмила Улицкая, Александр Иличевский, Владимир Маканин, Михаил Бутов и другие.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Другие новости культуры и искусства со словами ПРЕМИИ, РУССКИЙ, БУКЕР, РОМАН, ИЗДАТЕЛЬСТВ, ПРОЗАИК:

Жорж Сера: художник "чистого цвета"
2009-12-03 06:44 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
150 лет назад, 2 декабря 1859 года, родился французский художник Жорж Сера (Georges Seurat), основоположник школы неоимпрессионизма. Его творческий путь, уместившийся в десять лет,  кажется намного ярче жизненного пути: Сера не "делал революций", не провоцировал публику, а современники вспоминали его как человека замкнутого, необщительного и независимого. Главной любовью Сера была живопись, и ee он предпочитал всем прочим занятиям: часами он мог рассуждать лишь о композиции и цвете, а о том, что у художника были любовница и сын, его окружение узнало уже после смерти.
"Он работал с неистовой одержимостью и жил, как монах, в полном уединении в своей небольшой мастерской", - вспоминал о художнике его современник, писатель Арсен Александр. Сера учился всю жизнь, бесконечно совершенствуя живописную технику, рисунок, изучая шедевры живописи и наравне с ними – научные книги – труды Шарля Блана, Руда, Шевалье. Такой двусторонний подход и позволил появиться оригинальной живописной манере, получившей название «пуантилизм»  » (от фр. point – точка).
Суть этого художественного приема заключается в передаче цвета и оттенков на полотне отдельными мазками и используется в расчёте на оптический эффект слияния мелких деталей при разглядывании картины на расстоянии.
Начало
Жорж Сёра. Купание в Аньере
Сера родился во вполне благополучной, хоть и не без странностей, семье. Его родители не жили вместе: отец, Антуан Кризост Сера, был судебным приставом в городке Ла-Виллет и обосновался в своем летнем доме, в подвале которого устроил молельню с садовником в качестве служки. Жену и сына он оставил в Париже и  наведывался к ним редко, не чаще раза в неделю. Зато родители никогда не отказывали сыну в финансовой поддержке, и всю жизнь Сера мог работать, не думая о деньгах.
Живопись заинтересовала Сера в раннем возрасте, еще подростком он начал посещать художественные курсы при муниципальной вечерней школе, где осваивал традиционную манеру письма, копируя гипсовые слепки и картины старых мастеров.
Позже академическое образование было решено продолжить в Школе изящных искусств, куда Сера поступил в 1878 и где изучал живопись под руководством Анри Лемана, проводя, по воспоминаниям современников, все свое свободной время в библиотеке Школы.
В 1879 году Сера посещает выставку импрессионистов, работы которых, в особенности Моне и Дега, производят на художника сильнейшее впечатление - их манера письма, "свечение" картин, легкость кисти побуждают  Сера искать способ  "подчинить" это свечение логике природных законов.
Первым большим итогом поисков становится картина "Купание в Аньере" (1883, два на три метра), над которой художник работал целый год и которую надеялся выставить в Салоне 1884, годом ранее принявшем практически все его работы. К этому моменту он уже был знаком с книгой «Грамматика рисунка» Шарля Блана, согласно которой небольшие мазки, положенные рядом на холст, создают впечатление живой вибрации полотна. Манера, видимо, оказалась слишком новаторской: картина отправляется на «Салон независимых».
Точка за точкой
Жорж Сёра. Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт
На этой выставке Сера и знакомится с Полем Синьяком, который становится впоследствии его близким другом и единомышленником.  Вместе Сера и Синьяк разрабатывают идеи Шевреля, его теорию цвета для живописи, Сера изучает работу Огдена Николаса Руда "Современная теория цветов".
Руд доказал, что оптическое смешение основных цветов солнечного спектра - красного, желтого и синего - делает их тон ярче, чем при смешении пигментов.  Художники приходят к выводу, что краски не нужно смешивать, а мазки на полотно нужно наносить по отдельности друг от друга - "точка за точкой».
С новыми идеями Сера приступает к работе над одной из наиболее значительных и, пожалуй, известных своих работ – «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт», которая выставляется им на восьмой, последней, выставке импрессионистов.
Публика отнеслась к картине неоднозначно, но в основном с непониманием, недоумением и скепсисом. По сравнению с царившими тогда импрессионистами, картины Сера многим казались надуманными и искусственными.. Импрессионисты ополчились на него, кажется, сильнее всех. Например, американский художник  Теодор Робинсон назвал новую манеру "мушиным пометом". Иронизировал над полотном и Дега. В ответ на слова Писсарро о достоинствах "Гран-Жатт" он ответил: "О, я заметил бы это, Писсарро, но уж очень она велика", намекая на оптические свойства пуантилизма, при рассмотрении вблизи превращающие картину в цветовое месиво.
Напротив, Морис Эрмель назвал это полотно «манифестом живописи и знаменем новой школы».
Так или иначе, новый художественный метод не остался незамеченным - о нем говорили, спорили и, что закономерно, ему начали подражать. Так появилась группа неоимпрессионистов, инициатором создания которой выступил Синьяк. В нее вошли Альбер Дюбуа-Пилье, Шарль Ангран, Максимилиан Люс и другие.
Жорж Сёра. Портрет Мадлен Кноблох
После  Сера
Жизнь Сера оборвалась неожиданно: в марте 1891 года художник заболел во время подготовки к новой выставке и умер, как предполагают, от менингита. Его последней, так и неоконченной работой, стала картина «Цирк», которую художник все же успел выставить на «Салоне Независимых».
Полным сюрпризом для родных и близких стало то, что у Сера были любовница и сын. С Мадлен Кноблох, белошвейкой, художник познакомился за два года до смерти и скрывал эту связь от близких и друзей даже тогда, когда у них родился сын Пьер Жорж. Трагично, что годовалый ребенок умер от той же инфекции, что и Сера, спустя два дня после смерти отца.
В мастерской Сера осталось 42 картины, 163 крокетона, 527 рисунков и набросков,  ставшее предметом спора для родственников, друзей  Мадлен Кноблох. Впрочем, тогда эти картины не стоили больших денег: при жизни Сера сумел продать лишь несколько своих работ (по 300 франков за пейзажи и по 60 – за рисунки), а его картина «Натурщицы», которую сам художник оценил в 2500 франков (по 7 франков за день работы) через шесть лет после смерти была продана всего за 800 франков. В 1900 году семья художника продала "Гран-Жатт" за 800 франков, "Цирк" - за 500 франков, а рисунки - по 10 франков за штуку.
Настоящее признание, как часто бывает, пришло к Сера через годы, во многом благодаря стараниям друзей, проделавших большую работу по разбору и систематизации его картин и устраивавших посмертные выставки. Дополнительной трудностью было то, что художник обычно не подписывал свои работы. Все находившиеся в мастерской картины, этюды и рисунки Сера были помечены как подлинные произведения, что стало основой для дальнейшего изучения творчества художника.
Год назад, в декабре 2009 года, рисунок Сера «В Японском диване» (Au divan japonais) ушел с молотка «Сотбис» за 5 миллионов евро.

Материал подготовлен редакцией rian.ru на основе открытых источников
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Япония":

Французские музеи и памятники не работают в среду из-за забастовки
2009-12-03 07:12 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ПАРИЖ, 2 дек - РИА Новости, Владимир Добровольский. Шесть национальных музеев Франции, в том числе парижские музеи д`Орсэ и Родена, и шесть исторических памятников закрыты в среду из-за национальной забастовки, передают французские СМИ.
Семь профсоюзов, объединяющих работников министерства культуры, 26 ноября призвали устроить со 2 декабря забастовку, срок которой может быть продлен. Работники выступают против политики правительства, которое намерено упразднить половину рабочих мест, освободившихся после ухода сотрудников на пенсию.
По данным дирекции национальных музеев, закрыты шесть из 31 учреждений. В частности, не работают парижские музеи д`Орсэ, Родена, Густава Моро и музеи замка По и музей Пикассо в Валлорисе. Продолжают бастовать и сотрудники парижского Центра Жоржа Помпиду, который закрыт с 23 ноября.
Как сообщил центр национальных памятников, в среду закрыты шесть из 96 учреждений. В Париже туристы не смогли попасть на Триумфальную арку и в Сент-Шапель, закрыты памятники в провинции, в том числе замок и крепостные стены Каркассона.
При этом большинство достопримечательностей Франции - в частности, Лувр и Версальский дворец - открыты для публики. Более того, в Лувр в день "всеобщей" забастовки можно попасть за полцены.
В среду вечером представителей профсоюзов должен принять министр культуры страны Фредерик Миттеран.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Франция":

Полански выйдет из тюрьмы и будет помещен под домашний арест в пятницу
2009-12-03 07:40 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 2 дек - РИА Новости. Режиссер Роман Полански выйдет из тюрьмы в пятницу и будет помещен по домашний арест в своем доме в швейцарском Гштааде, сообщает в среду агентство Франс Пресс со ссылкой на представителя министерства юстиции Швейцарии Фолько Галли.
"Роман Полански будет помещен в свой дом в Гштааде в пятницу", заявил агентству Галли, уточнив, что режиссер должен будет приехать туда в 13.00 по местному времени (15.00 мск).
В сообщении не говорится о том, получили ли швейцарские власти залог в 4,5 миллиона долларов, необходимый для освобождения режиссера, отмечает агентство.
В минувший вторник министерство юстиции Швейцарии заявило, что Полански выйдет на свободу не раньше пятницы, поскольку швейцарские власти на тот момент еще не получили залог. Представитель Минюста Фолько Галли уточнил, что до тех пор, пока это не произойдет, о помещении его под домашний арест не может быть и речи.
На прошлой неделе швейцарский суд согласился отпустить Романа Полански под залог в 4,5 миллиона долларов и поместить его под домашний арест в его дом в Гштааде.
Согласно постановлению суда, во время домашнего ареста Полански будет находиться под постоянным электронным наблюдением. На него наденут специальный браслет, оснащенный радиопередатчиком. Министерство юстиции в своем заявлении отмечало, что эта система электронного слежения должна быть предварительно протестирована, что является одним из условий освобождения Полански.
Ранее швейцарский суд дважды отказывал Полански в освобождении под залог из опасений, что режиссер может тайно покинуть страну до решения об экстрадиции в США.
Власти США 23 октября передали швейцарскому министерству юстиции официальный запрос об экстрадиции Полански.
Роман Полански, имеющий двойное (польское и французское) гражданство, был арестован 26 сентября, когда прибыл на кинофестиваль в Цюрих. Там ему должны были вручать награду за вклад в развитие мирового кинематографа. Режиссер обвиняется в интимной связи с 13-летней американкой Самантой Геймер в 1977 году. В 1978 году Полански покинул США, чтобы избежать тюремного заключения.
Роман Полански арестован за интимную связь 30-летней давности. Видео >>
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Другие новости культуры и искусства со словами РОМАН, ПОЛАНСКИ, АРЕСТ, ЮСТИЦИИ, ГАЛЛИ, ЗАЛОГ:

Уникальная выставка коллекции Михаила Сеславинского открылась в ЦДХ
2009-12-03 08:06 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 2 дек - РИА Новости, Наталья Витвицкая. Выставка "Рандеву", в состав которой вошли работы знаменитых российских мастеров живописи и графики - иллюстраторов французского книгоиздания из уникальной коллекции руководителя Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям Михаила Сеславинского, открылась в Центральном доме художника на Крымском Валу в Москве, передает корреспондент РИА Новости.
В экспозиции представлены произведения 33 художников и 100 иллюстрированных ими книг. Это и библиофильские издания, выпущенные ограниченным тиражом, и книги для массового читателя. В частности, гости выставки могут посмотреть работы Виктора Барта, Наталии Гончаровой, Константина Павловича Кузнецова, Михаила Ларионова, Ивана Лебедева, Сергея Соломко, Александра Яковлева. Представлены работы художников Александра Алексеева, Ивана Билибина, Льва Зака, Марины Романовой, Федора Рожанковского.
Выставка «Рандеву. Русские художники в французском книгоиздание первой половины XX века»
Также можно будет увидеть произведения художников, оставшихся после окончания командировок или лечения в странах Европы - Юрия Анненкова, Александра Бенуа, Мстислава Добужинского, Константина Сомова, Юрия Черкесова, Сергея Чехонина, Марка Шагала.
По словам Сеславинского, его коллекция началась с небольшой детской книжки, оформленной художником Иваном Билибиным.
Как рассказал коллекционер в интервью РИА Новости, ему лично очень близка тема Франции.
"Русская интеллигенция задолго до Хемингуэя открыла, что Париж - это "праздник, который всегда с тобой", - сказал Сеславинский.
Выставка "Рандеву" в ЦДХ предвосхищает 2010 год как Год России во Франции и Франции в России, считает глава Роспечати.
В течение всего года произойдет несколько сот мероприятий, посвященных этим знаменательным событиям. Сегодня, пожалуй, первое из многочисленных событий", - сказал он журналистам перед открытием выставки.
Путин и Фийон утвердили программу Года России во Франции >>
По мнению Сеславинского, именно русские художники, которые в начале прошлого века переехали во Францию, помогли пережить французскому книгоиздательству "высшую точку рассвета".
"Сложная судьба русских художников, как капля воды отражает все судьбы русской интеллигенции, которая покинула Россию во время революции. Надеюсь, что эта выставка будет интересна", - сказал глава Роспечати.
"Судя по этой великолепной выставке, я сделал следующий вывод: качество детских книг в советский период и в период эмиграции русских художников - одинаковое, а качество взрослых книг в эмиграции выше", - рассказал журналистам о своих впечатлениях глава Центральной избирательной комиссии Владимир Чуров.
"Это великолепная выставка. У меня здесь профессиональный интерес, я как историк в какой-то мере занимался парижской эмиграцией, правда, военной. Но это все тесно связано", - добавил он.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Франция":

Глава Роспечати представил свою коллекцию редких иллюстраций
2009-12-03 08:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Роковая химчистка: третий год подряд в здание врезаются автомобили
Космонавты 21-й экспедиции МКС вернулись на Землю
Рыбак спел для Бекмамбетова
"Это было похоже на казнь". Полицейский об убийстве четырех офицеров в США
Проводница поезда "Тюмень-Баку" рассказала о произошедшем ЧП
Редкие работы 33 знаменитых русских мастеров живописи и графики для французского книгоиздания из коллекции руководителя Федерального агентства по печати и массовым коммуникациям Михаила Сеславинского представили на выставке "Рандеву" в Москве.
Экспозиция предваряет Год России во Франции и Год Франции в России.
"В течение всего 2010 года произойдет несколько сот мероприятий, посвященных этим знаменательным событиям. Сегодня, пожалуй, первое из них" - сказал на открытии выставки журналистам Михаил Сеславинский.
По его словам, начало формированию коллекции редких иллюстраций положила небольшая детская книжка, оформленная художником Иваном Билибиным. Среди ста экспонатов, представленных на выставке, - выпущенные ограниченным тиражом библиографические издания и книги для массового читателя.
"Работы русских художников во французском книгоиздании - это уникальный период сплочения двух культур. Тогда русских художников, вынужденных покинуть родину, приняли во Франции, и они обогатили пласт книгоиздания в этой стране", - заметил руководитель Роспечати.
Сеславинский напомнил, что в начале ХХ века во Францию приехали около 130 русских художников, которые "помогли французскому книгоиздательству пережить высшую точку рассвета".
По словам главы Роспечати, "сложная судьба русских художников как капля воды отражает все судьбы русской интеллигенции, которая покинула Россию во время революции".
Организаторы выставки считают, что представленные экспонаты вызовут интерес у российской публики.



Все видео РИА Новости на сайте www.visualrian.ru
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Международная космическая станция (МКС)":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Другие новости культуры и искусства со словами РУССКИХ, КНИГОИЗДАНИЯ, КОЛЛЕКЦИИ, ФРАНЦИИ, ХУДОЖНИКОВ, РОСПЕЧАТИ:

Боб Дилан выпустил диск с рождественскими песнопениями
2009-12-03 09:00 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 2 дек - РИА Новости, Виктор Хруль. Известный исполнитель Боб Дилан выпустил альбом "Christmas in the heart" ("Рождество в сердце"), в котором собраны традиционные рождественские песнопения, сообщило немецкое агентство "Кathnet".
Свежий диск стал 47-м альбомом 68-летнего певца. "Я с детства помню эти песни", - отметил Дилан и добавил, что наряду с фольклорной музыкой христианские рождественские мелодии являются частью его жизни.
Он призвал слушателей не искать в его новом диске ироничный подтекст, которого там нет, и с сожалением добавил, что в современном мире люди с недостаточным уважением относятся к христианству, и, в частности, к празднику Рождества Христова.
Дилан заявил, что доходы от продажи рождественского альбома буду переданы организациям, которые занимаются борьбой с голодом.
Выходец из семьи еврейских эмигрантов из России Аллен Циммерман, более известный под сценическим псевдонимом "Боб Дилан" в 1970 ходу стал христианином, а в 1997 году по приглашению Папы Римского Иоанна Павла II выступил на концерте в Ватикане.
Дилан удостоен высшего знака отличия, присуждаемого в Америке за исполнительскую деятельность - награды Центра Кеннеди.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Ватикан":

Фестиваль немецкого кино открывается в Москве
2009-12-03 09:28 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Фестиваль немецкого кино в восьмой раз пройдет с 3 по 6 декабря в столичном кинотеатре "35ММ", сообщили РИА Новости организаторы.
В рамках фестиваля традиционно будут представлены более десятка новых полнометражных игровых, документальных и короткометражных фильмов, среди которых "Виски с водкой" Андреаса Дрезена и "Мои слова, моя ложь, моя любовь" Алена Гспонера. Оба фильма представит актер Хенри Хюбхен.
Также зрители увидят историческую драму "Джон Рабе", телевизионный фильм "Блудный сын", биографическую драму о звезде Бродвея, певице, кинодиве и авторе бестселлеров - Хильдегард Кнеф "Хильда", документальные картины "В Берлине" и "Баллада".
Режиссер Ина Вайссе вместе с актером Йозефом Бирбихлером представят московским зрителям драму "Архитектор".
Приехавший в российскую столицу режиссер Инес Кристине Гайсер на фестивале представит киносборник Next Generation 2009, в который вошли 12 короткометражных лент.
Другим проектом, созданным на основе короткометражных фильмов, станет "Германия-09", это кино-взгляд на эту страну сегодня. В сборник вошли короткометражные и документальные фильмы, экспериментальные киноленты и картины в форме эссе.
Для юных зрителей организаторы фестиваля подготовили показ анимационной картины "Приключения пингвиненка Джаспера".
На церемонии закрытия фестиваля, режиссер Ланцелот фон Насо покажет свою драму о войне в Ираке "Перемирие".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Берлин":

Фильм о трудном детстве Павла Санаева выходит в прокат
2009-12-03 09:54 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Фильм Сергея Снежкина "Похороните меня за плинтусом", в основе сценария которого одноименная автобиографическая повесть Павла Санаева, посвященная его отчиму Ролану Быкову, выходит в четверг в российский прокат.
Ролан Быков. Биографическая справка >>

При этом над сценарием Снежкин работал сам и во многом отошел от оригинала. Как признался журналистам режиссер, он понял, что "при определенном изменении идеологии повествования там будет, что играть актерам. И на этом материале можно прикоснуться ко времени, к психологии людей. Поэтому и взялся за работу".
События, описанные в книге, режиссер уложил в одни сутки, изменил финал, увел восьмилетнего героя на второй план, сделав главной героиней бабушку с ее тиранической любовью к внуку, а за несколькими частными драмами увидел трагедию страны.
Саша Савельев постоянно болеет и живет у бабушки с дедушкой, не доверяющие воспитание мальчика своей "беспутной дочери, которая променяла ребенка на карлика-кровопийцу и повесила на бабушкину шею тяжкой крестягой".
Бабуля отдалась процессу заботы о внуке со всей возможной страстью, буквально "задушив" ребенка своей любовью, которая со временем все больше напоминает изощренную тиранию.
По словам Снежкина, на роль бабушки пробовали разных актрис, в том числе, Эру Зиганшину, Лидию Федосееву-Шукшину, мать Павла Санаева - Елену Санаеву. В итоге эту роль блистательно исполнила Светлана Крючкова. Эта ее работа впоследствии была отмечена призом за лучшую женскую роль на фестивале "Московская премьера".
"Павел Санаев писал про себя, я снимал про бабушку. Мальчик это повод, но интересна для меня бабушка. Она - зачитанный до дыр учебник истории: таким образом мы работали со Светланой Николаевной", - признался Снежкин.
На роль мальчика отсмотрели около 400 детей. В результате роль Саши, по словам Снежкина, потрясающе сыграл семилетний петербургский школьник Саша Дробитько.
Образ дедушки воплотил в жизнь Алексей Петренко, маму мальчика сыграла Мария Шукшина, а ее мужа - питерский актер Константин Воробьев.
Почти все действие фильма происходит в квартире. Для этого нашли огромную расселенную коммуналку на Васильевском острове. По сюжету это Москва, советское время, 80-е годы уже прошлого столетия.
Оператор Владислав Гурчин и художник Мария Гринь создали аутентичную атмосферу из советской квартиры, переполненной банками, склянками, коробками, пузырьками, и заснеженного кафе-аквариума, в котором неприкаянные мама с отчимом ждали шанса увидеть ребенка и хоть издалека поздравить его с днем рождения.
Ролан Быков: в кино и в жизни >>

Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Народная артистка России Нина Дорошина отметит свой двойной юбилей
2009-12-03 10:22 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Народная артистка России Нина Михайловна Дорошина 3 декабря отметит свой 75-й день рождения и полвека работы в московском театре "Современник", в котором ее называют "живой легендой".
"Нина Дорошина - уникальное явление в актерстве. Ее природная органика, помноженная на талант, темперамент, самобытность, определили необычайно счастливый путь актрисы. Дорошину очень трудно переиграть. Она такая живая, такая настоящая", - сказала в интервью РИА Новости художественный руководитель театра "Современник", народная артистка России Галина Волчек.
Дорошина родилась в Москве, закончила театральное училище им. Щукина, куда впоследствии вернулась, но уже в качестве преподавателя. Сегодня профессор Дорошина - признанный профессионал, о работе которой с восторгом говорят ее коллеги и выпускники щукинского училища.
Галина Волчек вспоминает, что был случай, когда первый раз играя в "Эшелоне", у Дорошиной по роли случился припадок и она так кричала и страдала, что ее партнерша по спектаклю Марина Неелова подумала, что ей по-настоящему плохо и стала искать валидол. Настолько органично Дорошина вошла в образ, что ввела в заблуждение даже такого профессионала, как Неелову.
Дебют в кино Дорошиной состоялся в 1955 году в фильме режиссера Михаила Калатозова "Первый эшелон", где ее партнером был Олег Ефремов. После совместной работы Ефремов пригласил ее в "Современник", которому она посвятила всю свою жизнь.
На сцене этого театра она сыграла множество разных ролей, в том числе: Катя в "Пяти вечерах" Володина, Анита в "Пятой колонне" по Хемингуэю, Варя в "Вечно живых" Розова, Тафаева из "Обыкновенной истории" по Гончарову, Маша в чеховской "Чайке", Нина в "Эшелоне" Рощина и многие другие. Каждый из этих ролей была отмечена блистательным талантом Дорошиной, способной увидеть в человеке не только лицо, но и изнанку, заставить сострадать героиню фарса и улыбнуться проявлению в момент драматического монолога.
Особое место в актерской судьбе Нины Дорошиной занимает спектакль "Любовь и голуби" по пьесе Владимира Гуркина. Безудержность натуры актрисы, ее способности мгновенно переходить от трагедии к комедии, удивительное по своей точности ощущение национального характера позволили появиться на свет дорошинской Надюхе. Сначала благодаря спектаклю, а затем и одноименному фильму Владимира Меньшова Дорошина стала подлинно народной героиней.
Сегодня Нину Дорошину называют "живой легендой" "Современника". В настоящее время актриса принимает участие в премьерном спектакле Галины Волчек "Заяц lovestory" по пьесе Николая Коляды.
"Я считаю эту работу настоящим актерским подвигом Нины Дорошиной. Я счастлива, что случилось ей в таком возрасте сыграть роль в таком спектакле и так блистательно",- сказала Волчек.
3 декабря в театре "Современник" пройдет спектакль "Заяц lovestory", в котором юбилярша играет вдвоем с Валентином Гафтом. Коллеги поздравят Нину Михайловну со сцены, а потом в узком кругу отметят ее день рождения.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Чудо французской электроники, группа Air выступит в Москве
2009-12-03 11:16 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Французский электронный дуэт Air в преддверие выхода нового альбома Love 2 выступит с концертом в Москве на сцене клуба Б1 Maximum в четверг, где музыканты постараются не "кидать" публику в новый материал, разбавив его известными хитами.
Пятый по счету студийный альбом дуэта, в который вошли 12 композиций, выйдет 5 октября. Как рассказал в интервью РИА Новости один из участников Air Жан-Бенуа Дюнкель (Jean-Benoit Dunckel), еще не все поклонники знакомы с новым материалом.
"Мы сыграем четыре-пять песен с Love 2, а в остальном скомпилируем сет-лист из хитов с предыдущих альбомов. Не будем сразу "кидать" публику в новый материал", - пообещал Дюнкель.
Кроме того, он отметил, что на предстоящем концерте не запланировано особых спецэффектов и декораций, как, например, в прошлый приезд дуэта в столицу. "Конечно, будет свет, но он не будет создавать настроения, он будет просто сопровождающим", - отметил музыкант.
По словам Дюнкеля, не будет и полюбившегося многим музыкантам в последнее время видеосопровождения.
"Мы не хотим диктовать слушателям эмоции, они должны сконцентрироваться на собственных ощущениях. И нам это тоже даст больше свободы. Мы будем чувствовать себя, как в открытом океане. Нас не будут сковывать никакие рамки", - сказал Дюнкель.
Новый альбом стал первым, записанным Жан-Бенуа Дюнкелем и Николя Годэном (Nicolas Godin) в собственной Atlas Studio в Париже, оборудованной по последнему слову техники. Отличается этот альбом и тем, что на этот раз Air отказались от приглашенных вокалистов и исполнили все вокальные партии сами.
"Как вы знаете, мы много с кем сотрудничали - Тони Алленом, Джарвисом Кокером, Шарлоттой Гинсбург, и теперь хотим вернуться к тому, с чего начинали. В студии мы много экспериментировали, и нам с Николя нужно было полностью погрузиться в процесс. Люди со стороны могли нам только помешать", - объяснил музыкант.
Несмотря на то, что Air является электронным дуэтом, музыканты не считают технологии панацеей.
"Мы просто иногда используем живые инструменты. Хоть я и люблю компьютеры и все, что с ними связано, но вынужден признать, что сымитировать звук африканского барабана, например, компьютер сможет только технически, а вот передать дух этого инструмента не получится. Мы просто соединяем живой звук и цифру - так нам удается создать наш фирменный "теплый" звук", - пояснил Дюнкель.
Говоря о свой музыке, он добавил также, что, видимо, они с Годеном "меланхоличные люди". "Просто мы хотим сочинять романтичную музыку, а она чаще всего бывает медленной", - сказал он.
Дюнкель и Годэн, основавшие Air в 1995 году, сыграли не последнюю роль в популяризации французской электроники. Их дуэт известен во всем мире, они сотрудничали с мировыми звездами и даже написали музыку к дебютному фильму Софии Копполы "Девственницы-самоубийцы".
Кроме того, одна из композиций музыкантов звучит в ее же фильме "Трудности перевода".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Компьютеры":

Певец Стиви Уандер будет назначен посланником мира ООН
2009-12-03 11:44 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ООН, 3 дек - РИА Новости, Дмитрий Горностаев. Знаменитый американский слепой певец Стиви Уандер будет назначен посланником мира ООН, сообщила в среду заместитель официального представителя генерального секретаря организации Мари Окабе.
Таланты, лишенные зрения >>
По ее словам, официально генсек Пан Ги Мун подпишет приказ о назначении в четверг.
ООН и ее агентства приглашают мировых звезд эстрады, кино и спорта на общественные должности посланников мира или послов доброй воли с целью привлечения большего внимания к тем проблемам, которые организация решает - главным образом, это борьба с бедностью, болезнями, помощь жертвам военных конфликтов, поддержка людей с ограниченными возможностями и так далее. Среди посланников мира - звезды кино Шарлиз Терон, Джордж Клуни и Майкл Дуглас, писатель Пауло Коэльо, виолончелистка Йо-Йо Ма, а среди послов доброй воли есть и знаменитая российская теннисистка Мария Шарапова.
Стиви Уандер помимо своих музыкальных заслуг известен и как общественый деятель, борец за права человека. В 1980-х годах он возглавил движение за то, чтобы сделать день рождения Мартина Лютера Кинга национальным праздником в США. Он также активно участвовал в кампании против апартеида в Южной Африке и сам был организатором многочисленных акций в поддержку инвалидов, детей, бедных семей, больных СПИДом, раком, диабетом и другими тяжелыми заболеваниями.
"Я восхищаюсь тем, что Стиви Уандер постоянно поднимал свой голос и использовал свои особые отношения с общественностью с тем, чтобы сделать этот мир лучше, чтобы встать на защиту прав человека и гражданских прав тех, кому не очень повезло в жизни. Стиви Уандер стал настоящим вдохновителем для молодежи по всему миру, показав, чего можно доиться несмотря на ограниченные физические возможности", - отметил в заявлении в связи с предстоящим назначением генсек ООН Пан Ги Мун.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Теннис":

Искушать подано // "Соблазн" в Открытой галерее
2009-12-03 12:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В московской Открытой галерее — новый проект "Соблазн": чертова дюжина художников предлагает вниманию публики разнообразные искушения. Едва устояла АННА ТОЛСТОВА.
Путь художника полон соблазнов — об этом можно почитать, например, у Гоголя в "Портрете". Не в пример гоголевскому Чарткову молодой художник Андрей Кузькин презирает гламурный мир богатых и знаменитых и намерен бороться с буржуазными обольщениями, каковую решимость продемонстрировал в перформансе "Противостояние". Он три с лишним часа отмывал глянцевые журнала от глянца с помощью какой-то ядовитой смеси. Результаты его героической борьбы с гламуром представлены в виде инсталляции из растерзанных журнальных номеров, вороха отмытой до бела бумаги, канистр с вонючей отравой и, главное, уморительного видео, где Кузькин с остервенением драит страницы Vogue и "АртХроники".
Однако не вся молодежь настроена так решительно: торчащие из стен "Злые языки" — большие, красные и в блестках — тоже можно было бы принять за критику гламура, если бы минувшим летом дуэт "МишМаш" (Михаил Лейкин и Мария Сумнина) не показал эти джефф-кунсовские объекты на рекламной выставке водки Absolut на "Винзаводе". Отдаться соблазну, конечно, куда приятнее, и основательница Открытой галереи Наталья Тамручи решила составить эстетскую энциклопедию всевозможных искусов. А поскольку галерея работает с кругом концептуалистов разных поколений, искушений плоти здесь меньше, чем искушений духа.
Мерзкой плотью прельщают разве что Владислав Мамышев-Монро, обрядивший плотоядную игуану в процарапанные по фотографии кружева, и Александр Джикия — в его огненно-золотом "Грехопадении" Ева тянется к запретному плоду, взобравшись на возбужденный детородный орган Адама, как на табурет. Впрочем, концептуальное искусство с легкостью превозмогает плоть, работая с куда более тонкими материями. Не случайно именно концептуалистке Елене Елагиной удалось наконец сфотографировать Человека-невидимку: пара ботинок, табличка "Господа! Я все еще жив! И очень хочу есть! Помогите чем можете! Человек-невидимка" и тарелочка для подаяния были обнаружены ею где-то возле Ваганьковского кладбища.
Иное дело — соблазны "телесного верха". Например, соблазн познания (не в том смысле, что у Джикии). В инсталляции Сергея Шутова "Оптическая минералогия" прорастающие из запылившихся академических томов земляные конусы рвутся вверх памятниками интеллектуальному снобизму, состязаясь друг с другом в размерах и отбрасывая замысловатые тени. Гор Чахал в многословной, с пространными цитатами из библейских текстов иконе-диптихе "Каин" предостерегает от дьявольских наваждений. Владислав Ефимов, видимо, в приступе фаустовской гордыни предает алхимическому огню вещный мир и фотографирует преображенные в этом эсхатологическом мировом пожаре бытовые мелочи. Общий итог подводит Игорь Макаревич, перетасовавший в колоде "Карт Таро" все мыслимые соблазны, они же смертные грехи. Получившийся расклад недвусмысленно говорит: все суета сует и томление духа. В том числе и художества, ведь "искусство" и "искушение" — слова одного корня.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Рынок рекламы":

Страшная месть // "Каменный мост" Александра Терехова
2009-12-03 12:37 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
"Коммесантъ" завершает обзор книг, вошедших в шорт-лист премии "Русский Букер" (o "Журавлях и карликах" Леонида Юзефовича см. "Ъ" от 5 февраля; о "Елтышевых" Романа Сенчина см. "Ъ" от 18 ноября; о романе "Вчерашняя вечность. Фрагменты ХХ столетия" Бориса Хазанова см. "Ъ" от 19 ноября; о "Времени женщин" Елены Чижовой см. "Ъ" от 25 ноября; о романе "Жили-были старик со старухой" Елены Катишонок см. "Ъ" от 1 декабря). "Каменный мост" Александра Терехова прочитал ОЛЕГ КАШИН.
Типичная рецензия на "Каменный мост" Александра Терехова выглядит примерно так — ну да, мол, хорошо написано, но слишком уж аморально, причем аморальность, на которую обращают внимание все критики, вызывает не восторг, а ту же неловкость — зачем он так? Сформулировать, что именно "так" — сложнее всего. Терехова упрекают в издевательстве над героями, некоторые из которых (а в книге все люди — невымышленные и под своими именами; только родственникам наркома Цурюпы почему-то повезло — их Терехов переименовал в Цурко — вероятно, по просьбе потомков) до сих пор живы; в некрофильской влюбленности в Нину Уманскую, вокруг убийства которой крутится весь сюжет; в отсутствии меры и вкуса в слишком многочисленных эротических сценах; наконец — в присвоении себе права судить и в отсутствии сомнений в том, что это право у него действительно есть. Любой из этих упреков вроде бы заслужен, но и здесь что-то не то. Издевается? Ну, издевается. Присвоил право судить? Ну, присвоил. Влюблен в покойницу? Ну влюблен. К тому, плоха книга или хороша, ни один из этих упреков отношения не имеет. Главное — книгу написал журналист. А журналист, когда он пишет роман, он не просто пишет, он берет реванш за все — за все неинтересные редакционные задания, за все редакторские изъятия из текстов, за маленькие гонорары и профессиональное пьянство, за невнимание читателя, за то, что работа не принесла ни денег, ни славы, вообще ничего. Терехов, в 20 с чем-то лет успевший поработать в коротичевском "Огоньке", а потом занимавшийся каким-то трэшем (в том числе и историческим — "Каменный мост" вырос именно из газетного расследования) в компроматном "Совершенно секретно", не мог не стать самым одиозным реваншистом, и то, что в главные герои (точнее — на роль человека, от имени которого рассказывается история) он себе выбрал отставного эфэсбэшника,— это, конечно, тоже реванш. Журналист-расследователь занимается тем же, чем и силовик, но силовику всегда проще и интереснее. Журналисту это кажется несправедливым, а бороться с несправедливостью он умеет единственным способом — письменным, и если никто не ограничивает ни в объеме, ни в фактчекинге — то берегитесь все. Наверное, историю про номенклатурных детей позднесталинских времен можно было бы рассказать как-нибудь иначе — сюжет с подпольной "фашистской" организацией из сыновей и дочек ("Волчат", как называет их Сталин — кстати, еще один герой Терехова, которого тот не называет реальным именем, но явно не потому, что "родственники попросили") богат сам по себе, и сделать с ним можно что угодно, хоть триллер, хоть рождественский мюзикл. Но Терехов — журналист, и выбора у него, очевидно, не было. Какие тут мюзиклы, когда можно отомстить — всем, сразу и за все.
Имя лауреата премии "Русский Букер-2009" станет известно уже сегодня.
Оригинальная статья

Смерть на пере // Литература как боевое искусство в "Антикиллере Д. К."
2009-12-03 13:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Сегодня в прокат выходит "Антикиллер Д. К.: Любовь без памяти", третий фильм об остервеневшем на почве борьбы с преступностью милиционере-беспредельщике по прозвищу Лис, которого с еще невиданной ранее отвязностью играет Гоша Куценко. Это одобряет ЛИДИЯ МАСЛОВА.
Продюсер фильмов об антикиллере Юсуп Бахшиев изначально старался жестко поставить героя Гоши Куценко на путь воина, однако абсолютной оголтелости в этом смысле первым фильмам не хватало, и Лис еще не мог сделаться совершеннейшим берсерком — возможно, и потому, что режиссер Егор Кончаловский по творческой своей природе не то чтобы воин, а скорее торговец. И если в первом "Антикиллере" он еще пытался искусственно нагнать на себя крутизны, появляясь в обличье снайпера, то во втором уже простодушно выступает в камео какого-то узбека, торгующего плодоовощной продукцией, прилавок с которой опрокидывается во время погони.
В третьем "Антикиллере", снятом дебютантом Эльдаром Салаватовым, невинные шутки такого рода представить затруднительно — и когда дело доходит до погони, то отчетливость деталей безжалостно приносится в жертву монтажному ритму: либо ты рассматриваешь, что именно происходит между мчащимися по экрану, сталкивающимися и переворачивающимися автомобилями, либо сам чувствуешь себя сидящим в одном из них. На самом деле это были несколько проглоченных одним духом страниц романа, который вышедший из психбольницы на тропу войны Лис сочиняет на ходу, периодически рявкая "За мной, читатель!" или комментарием "И тогда он выстрелил ему в правую ногу!" демонстрируя единство героя и автора, который в своем тексте обладает абсолютной единоличной властью.
У самого фильма писателей, то есть авторов сценария, довольно много: как главный заявлен Денис Нейманд (чью "Жесть" тоже продюсировал Юсуп Бахшиев), а кроме того, руку приложили Константин Мурзенко, Иван Охлобыстин и несколько более или менее культовых персонажей, снявшихся в фильме, включая Михаила Ефремова и кинокритика Станислава Ростоцкого. Примерно зная этих людей, можно развлекаться, угадывая, кто какую реплику, какой сюжетный поворот или какую эмоциональную реакцию придумал, хотя дробить на составляющие достигнутое в "Антикиллере" стилистическое единство особенно не тянет. Единственным относительно уязвимым звеном в этом монолите представляется Екатерина Климова в роли референтки алкаша-банкира (Михаил Ефремов), которая поначалу не знает, что играть, и, кажется, мучительно вспоминает что-то из своего сериального опыта, поэтому коварная, опасная и "подозрительно красивая" женщина из нее получается не сразу, а где-то после того, как Лис макает ее головой в раковину сортира, настолько инфернально грязного и страшного, что он оказывается идеальной декорацией и для сексуальной сцены (дверь "Ж"), и для одной из ключевых драк (дверь "М"). В ходе драки между женским и мужским отделением возникает брешь, естественным образом соединяющая секс и насилие, которые в прошлых "Антикиллерах" толком соединиться никак не могли, а решающая драка и вовсе происходит в морге, перевалочном пункте на пути в Валхаллу, из которой иногда возвращаются.
Хотя в "Антикиллере Д. К." смерть всегда рядом и о ней все помнят каждую секунду, фильм этот скорее не про смерть, а про жизнь как текст и про то, что "круто быть писателем", как замечает Лис, хотя бы из-за того сумасшедшего ощущения, которое знакомо каждому умеющему писать — стоит подобрать первые несколько букв, и следующие начинают выстраиваться как бы помимо твоей воли, и перо начинает само водить твоей рукой ("перо" в широком смысле слова, которое может обозначать и нож, и компьютерную клавиатуру). С фильмами тоже так бывает, и в третьем "Антикиллере" возникает ощущение, что фильм снимается помимо воли создателей, иногда рождая смыслы, которые авторы, может, и не вкладывали — так, едва ли они сознательно стремились сделать приятное автору этой заметки, пригласив шеф-редактора издательского дома "Коммерсантъ" Андрея Васильева на камео главврача в доме умалишенных.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Компьютеры":

Последние новости по теме "Кино":

Женщины упали в цене // На лондонском Sotheby`s
2009-12-03 13:31 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Лондоне продолжаются аукционы русского искусства. Торги произведениями прикладного искусства и Фаберже прошли достаточно удачно и у Christie`s, и у Sotheby`s, каждый продал около 70% лотов на суммы свыше £3 млн. Однако в целом торги идут неровно и нервно. Из Лондона ТАТЬЯНА МАРКИНА.
Русское прикладное искусство — серебро, эмали, фарфор, Фаберже — показали на прошедших аукционах самые устойчивые результаты. И у Christie`s, и у Sotheby`s продано около 70% лотов на суммы свыше £3 млн.
На аукционе Christie`s самым дорогим предметом стала большая дворцовая ваза Императорского фарфорового завода периода Николая I с изображением итальянского пастушка (копия с картины Пимена Орлова) — £361 тыс. С повышением эстимейтов в три-пять раз проданы безделушки Фаберже с аристократическим провенансом. Хоть лорнет великой княгини Марии Павловны и не лежал в тайнике (как триумфально распроданные накануне на Sotheby`s сокровища — см. прошлый "Ъ"), а был продан почти сразу, как только семье удалось выбраться за границу, его стоимость поднялась с £12-18 тыс. эстимейта до £63 тыс. итога. Сильно подорожали табакерки Фаберже (с £50 тыс. до £253 тыс.), часы с эмалью гильоше, коробочка для табака с бриллиантовой монограммой Николая II.
На аукционе прикладного искусства Sotheby`s — тот же процесс. Подносной серебяный ковш XVIII века поднялся c £30-50 тыс. эстимейта до £139 тыс.; серебряный набор для пунша, подаренный в 1892 году владельцу ликероводочного завода Михаилу Самсонову, подорожал с £18-25 тыс. до £75 тыс. Дороже всего на Sotheby`s ушла икона, приписываемая Василию Верещагину, эпохи его участия в росписи храма Христа Спасителя. Большая икона в роскошном окладе с эмалями изображает святую Пелагею и святого Иоанна Крестителя на фоне вполне реалистичного пейзажа. Авторство Василия Верещагина подтвердил в 1923 году профессор Николай Окунев; покупатель, заплативший за икону £445 тыс. (при эстимейте £40-60 тыс.), теперь может проверить атрибуцию современными средствами.
Sotheby`s уже провел второй аукцион живописи,— "дневной", с более демократичными ценами. Однако не было эйфории "берем все!", которая до кризиса часто ощущалась на лондонских торгах. Да и впадать в нее особенно не от чего — самой сложной проблемой для аукционных домов сейчас оказалось не найти покупателя (как казалось бы), а найти продавца с шедевром. Цены в целом снизились, продавать по ним не выгодно. Разве что совсем уж прижмет — но в этом случае современные продавцы стараются обойтись без публичных торгов. На аукционе невысокая цена будет прилюдно зафиксирована (или картина вовсе не уйдет) — это испортит бизнес всем, и аукциону, и владельцам работ того же художника, и арт-дилерам, занимающимся его творчеством. Недаром в аукционный каталог Sotheby`s даже вложен специальный листок на русском языке, рассказывающий о прелестях частных (внеаукционных продаж) через Sotheby`s.
Поэтому шедеврами дневной аукцион Sotheby`s не изобиловал. Тем не менее распродано свыше 60% коллекции, и за все стоящие лоты покупатели торговались, повышая цены.
Самой дорогой картиной на дневных торгах Sotheby`s оказалась "Композиция" с полуобнаженными женщинами в шелках Григория Глюкмана — она продана за £223 тыс. Надо отметить, что в июне 2008 года на лондонском Sotheby`s эта же картина, эффектно написанная в технике старых мастеров на доске, была продана за £283 тыс.— за полтора года женщины роста не дали, а только принесли убытки (впрочем, чего еще ждать от красивых женщин).
Большим успехом пользовались псевдорусские пейзажи Константина Горбатова — это тоже привычно. Новостью стал спрос на работы Георгия Лапшина, представителя импрессионистического направления "парижской школы". Его яркие виды с лодками на сверкающей воде дорожали раз в пять, а "Сирень в вазе" с £15-18 тыс. эстимейта поднялась до £103 тыс. Общий итог дневного аукциона Sotheby`s — £4,3 млн. На очереди еще порция декоративно-прикладного искусства (включая предметы военной истории) от Christie`s, живопись Christie`s и специализированные торги иконами MacDougall`s.
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами ИСКУССТВА, ТОРГИ, ПРИКЛАДНОГО, ФАБЕРЖЕ, CHRISTIE, SOTHEBY:

Ум за разумом зашел // В ЦДХ открылась одиннадцатая non/fiction
2009-12-03 13:58 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Центральном доме художника вчера открылась 11-я международная ярмарка интеллектуальной литературы non/fiction. 282 участника из 18 стран оккупировали два этажа ЦДХ, а по соседству расположилась традиционная Книжная антикварная ярмарка, которая в этом году вышла несколько скромнее. Рассказывает МАРИЯ СИДЕЛЬНИКОВА.
Несмотря на кризисный год, нестабильную ситуацию с судьбой здания на Крымском Валу и "аховое", по словам директора компании "Экспо-парк" Василия Бычкова, положение дел в выставочной деятельности, non/fiction все-таки состоялась и даже выросла аж на восемь квадратных метров. К одиннадцатому году существования на пресс-конференции уже не стали объяснять, что такое ярмарка интеллектуальной литературы и в чем ее отличие, скажем, от Московской книжной ярмарки на ВВЦ. К открытию non/fiction вокруг ЦДХ уже вился хвост очереди, а издатели все еще наспех монтировали стенды.
Почетным гостем в этом году стала Чешская Республика, которая до сих пор в сознании российского читателя ассоциируется разве что с именами Ярослава Гашека, Карела Чапека и Милана Кундеры. В Москве будут представлены современные писатели. Один из самых экспортируемых, которого даже на родине называют "первым после Кундеры",— это Михал Вивег. Другой завсегдатай международных книжных ярмарок Яхим Топол также будет на non/fiction. Директор издательства НЛО Ирина Прохорова на пресс-конференции отметила, что русских с чехами волнуют одни и те же проблемы. Примером может служить документалист и писатель Мартин Рышавы, в этом году представивший в Москве свой фильм о российской глубинке "Малюпен. Ольховый спас", а сейчас презентующий свою новую книгу "Путешествия по Сибири".
Как всегда, на non/fiction запланирована большая программа круглых столов и семинаров. Будут спорить, спасет ли интернет российский книжный рынок или добьет его, обсудят и предстоящее в следующем году участие России на Лондонской книжной ярмарке в качестве почетного гостя. Не обделены вниманием и дети: зона семинаров и мастер-классов у них не меньше, чем у "взрослых".
Событием нынешней ярмарки станет показ знаменитого девятичасового фильма французского документалиста и писателя Клода Ланцмана о холокосте "Шоа", который 84-летний режиссер будет представлять лично. В рамках спецпроектов стоит заглянуть на выставку "Рандеву", где выставлены французские книги первой половины ХХ века в оформлении русских художников (Александр Алексеев, Михаил Ларионов, Наталья Гончарова и др.) из собрания главы Агентства по печати и массовым коммуникациям Михаила Сеславинского.
Оригинальная статья

Скончался драматург и сценарист Юлиу Эдлис
2009-12-03 14:26 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Известный драматург и сценарист Юлиу Эдлис скончался в ночь с 29 на 30 ноября на 80-м году жизни на своей даче в подмосковном Переделкино, сообщил в четверг РИА Новости секретарь Союза писателей Москвы Александр Герасимов.
"Эдлис умер после продолжительной болезни. В среду приехала его дочь, которая живет в Германии. Сейчас она занимается организацией кремации, которая пройдет в ближайшие дни, и прощания с писателем, которое состоится в зале Николо-Архангельского крематория", - сказал собеседник агентства.
Он выразил соболезнования родным и близким драматурга от имени Союза писателей Москвы, членом которого являлся Эдлис.
"Эдлиса очень хорошо знали в советские времена, сейчас, к сожалению, немного подзабыли его творчество, но те, кто по-настоящему любят литературу, понимают, что от нас ушел очень талантливый человек", - подчеркнул Герасимов.
По его словам, драматург последние 12 лет постоянно жил на Литфондовской даче в Переделкино, а последние два года при нем всегда находилась сиделка.
"Сейчас решается вопрос о месте захоронения, скорее всего, писателя похоронят на московском Преображенском кладбище, где покоятся его родные", - добавил собеседник агентства.
Юлиу Эдлис - драматург, писатель, сценарист. Родился в 1929 году в Бендерах (Бессарабия). До 1940 года учился в бендерском французском лицее. В начале Великой Отечественной войны был эвакуирован с семьей в Тбилиси, где в 1949 году окончил тбилисское Высшее театральное училище, а в 1956 году филологический факультет Молдавского государственного педагогического института имени И. Крянгэ в Кишиневе.
Дебютировал в печати в 1952 году, а первую пьесу "Покой нам только снится" опубликовал в 1955 году. В 1960 году переехал с семьей в Москву. В 1962 году был принят в Союз писателей СССР.
Юлиу Эдлис - автор многочисленных пьес, поставленных в различных театрах страны и за рубежом, среди которых "Мой белый город" (1960), "Волнолом" (1961), "Аргонавты" (1962), "Капля в море" (1962), "Серебряный бор" (1964), "Где твой брат, Авель?" (1965), "Вызываются свидетели" (1968), "Проездом" (1969), "Июнь, начало лета" (1970), "Жажда над ручьем" (1977), "Сочельник" (1988), "Нам целый мир чужбина" (1996), "Бульварный роман" (1997), "ВЕРА. НАДЕЖДА. ЛЮБОВЬ." (2005), "Английская рулетка или ... миллион по контракту" (2007).
После публикации подвергшейся критике пьесы "Где твой брат, Авель?" в 1965 году произведения Эдлиса до 1977 года не ставили в театре. Пьесы Эдлиса были переведены на ряд европейских языков.
С начала 1980-х годов Эдлиус начал писать прозу, опубликовал романы "Жизнеописание", "Антракт" ("Новый мир", 4-5, 1986) и "Черный квадрат" ("Октябрь", 7-8, 2001), повести "Сия пустынная страна" о своем бессарабском детстве ("Октябрь", 7, 1993) и "Шатало" о студенческих годах в театральном училище в Тбилиси, рассказы.
Автор сценария к кинофильмам "Жажда над ручьем" (1968), "Свой парень" (1974), "Дети как дети" (1978), "Прощальные гастроли" (1992). В 2003 году опубликовал книгу воспоминаний "Четверо в дубленках и другие фигуранты".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Германия":

Нина Михайловна Дорошина. Биографическая справка
2009-12-03 14:53 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
 
Нина Михайловна Дорошина родилась 3 декабря 1934 года. Окончила Театральное училище им. Б.Щукина (1956). Актриса киностудии "Мосфильм" и с 1959 года Московского театра "Современник". В 1985 году ей было присвоено звание "народная артистка РСФСР".
В сегодняшнем театральном репертуаре одной из ведущих актрис театра "Виндзорские насмешницы" Уильяма Шекспира - миссис Куикли, "Заяц Love Story" Николая Коляды – Она, "Крутой маршрут" Евгении Гинзбург - Фиса, "Любовь и голуби" Владимира Гуркина - Надя, "Мурлин Мурло" Николая Коляды - Инна, "Четыре строчки для дебютантки" Жана Ануя - мадам Жорж.
Нина Михайловна также много лет преподает в Театральном училище имени Б.В.Щукина.
Киноработы
"Человек родился" – 1956
"Они встретились в пути" – 1957
"Первый троллейбус – 1963
"Строится мост" - 1965
"По семейным обстоятельствам" – 1977
"Любовь и голуби"
"Вам что, наша власть не нравится?!"
 
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Актриса Зоя Зелинская к 80-летию получит почетную грамоту Москвы
2009-12-03 15:19 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Мэр Москвы Юрий Лужков распорядился наградить актрису Московского академического театра сатиры, народную артистку России Зою Зелинскую, которая в этом году отметит 80-летие, Почетной грамотой Правительства столицы, сообщил РИА Новости в четверг источник в горадминистрации.
Грамота вручается "за выдающийся вклад в развитие отечественного театрального искусства и в связи с юбилеем".
Зоя Николаевна Зелинская родилась 8 декабря 1929 года. После окончания ГИТИСа в 1954 году она была приглашена в Московский академический театр сатиры.
Актриса известна по роли пани Терезы в телевизионной передаче "Кабачок 13 стульев" и фильмам с ее участием - "Пчелка", "Предсказание", "Мужчины и женщины", "Тесты для настоящих мужчин". Самыми известными ее ролями в тетре стали Элли ("Дом, где разбиваются сердца"), мадам Мезальянсова ("Баня"), Мама ("Затюканный апостол"), Селия Пичем ("Трехгрошовая опера"), леди Маркби ("Идеальный муж"), Мария Токарчук ("Интервенция").
Оригинальная статья

Книга о восточной каллиграфии и миниатюре издана в Узбекистане
2009-12-03 15:47 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ТАШКЕНТ, 3 дек - РИА Новости, Абу-Али Ниязматов. Уникальное издание на русском и английском языках под названием "Образцы восточной каллиграфии и искусства миниатюры VII - XXI веков" выпущено в Узбекистане, сообщил РИА Новости в четверг представитель фонда "Форум культуры и искусства Узбекистана".
По его словам, книга посвящена 690-летию со дня рождения великого суфия Ходжи Бахоуддина Накшбанди и издана фондом совместно с Центром мемориального комплекса Бахоуддина Накшбанда.
"Автор проекта - председатель Попечительского совета фонда Форум, дочь президента Узбекистана Гульнара Каримова", - отметил собеседник агентства.
Альбом почти на 500 страницах впервые представляет вниманию читателей уникальные образцы каллиграфии, орнаментального искусства и книжной миниатюры с подробными описаниями и научными статьями, подготовленными на базе многолетних исследований.
Сборник основан на материалах и частной коллекции составителя книги - потомственного каллиграфа, преподавателя медресе Мир-Араб, уполномоченного Управления мусульман Узбекистана по Бухарской области Абдулгафура Раззока Бухари.
Альбом состоит из девяти разделов, охватывающих различные направления искусства каллиграфии, восточной поэзии, мастерство художников-наккошей, а также искусство миниатюры и каллиграфические орнаменты на предметах искусства, архитектуры и исторических памятниках.
По словам представителя фонда, особое внимание привлекают образцы художественного оформления для Корана - при всем разнообразии орнаментальных приемов, и каллиграфических стилей их всех объединяет внутреннее чувство красоты и высокой духовности.
"Не меньшую ценность представляют публикуемые в альбоме образцы книжной миниатюры. Наряду с приверженностью общим принципам исламской эстетики, в работах художников проявляется свойственная культуре узбекского народа особая сдержанность и философичность стиля", - сказал собеседник агентства.
Он заключил, что издание альбома - еще одно свидетельство заслуг исторических деятелей Узбекистана перед исламской цивилизацией в деле бережного сохранения памятников духовности и художественного наследия ислама, пропаганде лучших достижений исламского искусства Центральной Азии как неотъемлемой части мировой культуры.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Узбекистан":

Сегодня назовут лауреата премии "Русский Букер"
2009-12-03 16:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Торжественная церемония награждения победителей литературной премии «Русский Букер - 2009» состоится сегодня в Москве. В этом году одна из самых престижных литературных наград России отмечает свое «совершеннолетие» и будет присуждаться в 18-й раз за лучший роман на русском языке.
За звание победителя борются шесть прозаиков - Борис Хазанов /»Вчерашняя вечность»/, Леонид Юзефович /»Журавли и карлики»/, Александр Терехов /»Каменный мост»/, Роман Сенчин /»Елтышевы»/, Елена Чижова /»Время женщин»/ и Елена Катишонок /»Жили были старик со старухой»/.
Председателем судейской коллегии в этом году стал писатель Сергей Гандлевский. Он отметил, что перед жюри стоит чрезвычайно трудный выбор, так как все произведения очень достойные и сильные. Помимо Гандлевского, в судейскую коллегию вошли критики Павел Басинский и Майя Кучерская, прозаик Алексей Варламов, актер и литератор Владимир Рецептер.
Размер главного приза составляет 500 тыс рублей лауреату и по 50 тыс остальным финалистам. «Русский Букер» учрежден в декабре 1991 года по образцу английской «Букеровской премии». Лауреатами премии в разные годы становились Булат Окуджава, Михаил Шишкин, Людмила Улицкая, Василий Аксенов, Ольга Славникова, Владимир Маканин, Михаил Бутов, Александр Иличевский, Михаил Елизаров. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами ПРЕМИИ, БУКЕР, РОМАН, ЕЛЕНА, ВЛАДИМИР, МИХАИЛ:

Народная артистка России Нина Дорошина отмечает юбилей
2009-12-03 16:42 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Юбилейный день рождения отмечает известная актриса театра и кино, народная артистка России Нина Дорошина. Чтобы представить именинницу, достаточно сказать, что это она снялась в образе Надюхи - главной героини поистине народного фильма «Любовь и голуби». Но все же прежде она сыграла ту же самую роль в одноименном спектакле своего родного «Современника», где служит уже ровно полвека.
Еще будучи студенткой, она дебютировала в кино - в 1955 году снялась в фильме Михаила Калатозова «Первый эшелон». Партнером начинающей актрисы оказался Олег Ефремов. Параллельно со съемками он репетировал «Вечно живые» - спектакль, с которого начался «Современник». В 1959 году в труппу молодого театра была приглашена и Нина Дорошина. Ее уникальная индивидуальность сразу была замечена и активно востребована. Уже ранние работы Дорошиной потрясали не только природной яркостью актрисы, но прежде всего глубиной и искренностью сценического существования. Зрители хорошо запомнили ее и в «Пяти вечерах», и в «Голом короле», и в «Назначении».
В таланте Дорошиной причудливым образом соединились лиричность и страстность, национальная самобытность и драматический темперамент, актерское озорство и самоирония. Обладая столь богатой палитрой, она виртуозно «рисует» образы абсолютно разных героинь. Играет в «Обыкновенной истории» по Гончарову, в «На дне» Горького, в чеховской «Чайке», в «Двенадцатой ночи» Шекспира», в пьесе Михаила Рощина «Спешите делать добро» и в «Мурлин Мурло» Николая Коляды. И сейчас Дорошина, несмотря на возраст, имеет внушительный репертуар, с которым справляется даже лучше, чем в молодости. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Индия":

Картина Рериха "Легенда" ушла на Christie`s почти за миллион фунтов
2009-12-03 17:08 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Картина Николая Рериха "Легенда" продана на проходящих в эти дни "русских торгах" на лондонском аукционе Christie`s за 993,250 тысячи фунтов стерлингов (1,635 миллиона долларов), говорится в сообщении на сайте аукционного дома.
Это полотно Рериха датировано 1923 годом и входит в серию художника под названием "Мессия". Christie`s цитирует ведущего российского эксперта по работам Рериха Евгения Маточкина, который назвал эту картину "самой тайной и загадочной в творчестве художника".
Проданы были также еще три картины Николая Рериха - "Граница Тибета" (67,250 тысяч фунтов), "Скалы и утесы" из серии "Ладога" (67,250 тысяч фунтов) и картина "Ступа" из серии "Гималаи" (61,250 тысяча фунтов).
Крупнейшие аукционные дома Лондона начали в понедельник сессию традиционных осенних "русских торгов", основные лоты которых на этот раз датированы началом 20 века.
С молотка в Sotheby`s, Christie`s, Bonhams и MacDougall`s уйдут работы Александры Экстер, Ильи Репина, Николая Рериха, Александра Яковлева, Зинаиды Серебряковой, а также коллекция фамильных ценностей династии Романовых, которая была вывезена до революции в Швецию и более 90 лет считалась утерянной.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Швеция":

Другие новости культуры и искусства со словами НИКОЛАЯ, РЕРИХА, РУССКИХ, CHRISTIE, ФУНТОВ, ХУДОЖНИКА:

Полански выйдет из тюрьмы завтра
2009-12-03 17:37 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Режиссер Роман Полански выйдет из тюрьмы в пятницу и будет помещен по домашний арест в своем доме в швейцарском Гштааде, сообщает в среду агентство Франс Пресс со ссылкой на представителя министерства юстиции Швейцарии Фолько Галли.
«Роман Полански будет помещен в свой дом в Гштааде в пятницу», заявил агентству Галли, уточнив, что режиссер должен будет приехать туда в 13.00 по местному времени (15.00 мск).
В сообщении не говорится о том, получили ли швейцарские власти залог в 4,5 миллиона долларов, необходимый для освобождения режиссера, отмечает агентство.
В минувший вторник министерство юстиции Швейцарии заявило, что Полански выйдет на свободу не раньше пятницы, поскольку швейцарские власти на тот момент еще не получили залог. Представитель Минюста Фолько Галли уточнил, что до тех пор, пока это не произойдет, о помещении его под домашний арест не может быть и речи.
На прошлой неделе швейцарский суд согласился отпустить Романа Полански под залог в 4,5 миллиона долларов и поместить его под домашний арест в его дом в Гштааде.
Согласно постановлению суда, во время домашнего ареста Полански будет находиться под постоянным электронным наблюдением. На него наденут специальный браслет, оснащенный радиопередатчиком. Министерство юстиции в своем заявлении отмечало, что эта система электронного слежения должна быть предварительно протестирована, что является одним из условий освобождения Полански.
Ранее швейцарский суд дважды отказывал Полански в освобождении под залог из опасений, что режиссер может тайно покинуть страну до решения об экстрадиции в США.
Власти США 23 октября передали швейцарскому министерству юстиции официальный запрос об экстрадиции Полански.
Роман Полански, имеющий двойное (польское и французское) гражданство, был арестован 26 сентября, когда прибыл на кинофестиваль в Цюрих. Там ему должны были вручать награду за вклад в развитие мирового кинематографа. Режиссер обвиняется в интимной связи с 13-летней американкой Самантой Геймер в 1977 году. В 1978 году Полански покинул США, чтобы избежать тюремного заключения. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Другие новости культуры и искусства со словами РОМАН, ПОЛАНСКИ, АРЕСТ, ЮСТИЦИИ, ГАЛЛИ, ЗАЛОГ:

Медведев поздравил с юбилеем актрису Нину Дорошину
2009-12-03 18:03 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Президент России Дмитрий Медведев поздравил артистку театра и кино, актрису Московского театра "Современник", народную артистку РСФСР Нину Дорошину с юбилеем, сообщает пресс-служба Кремля.

Нина Дорошина 3 декабря отмечает свой 75-й день рождения и полвека работы в московском театре "Современник", в котором ее называют "живой легендой".
"За полвека творческой деятельности Вами сыграно немало запоминающихся ролей в театре и кино. А лирическая кинокомедия "Любовь и голуби" принесла Вам действительно всенародную известность. В том, что этот фильм любят уже несколько поколений российских зрителей - и Ваша большая заслуга. И сегодня Вы продолжаете радовать зрителей новыми работами на сцене "Современника". Делитесь секретами профессионального мастерства с молодыми талантами в Щукинском училище", - говорится в поздравительной телеграмме.
Нина Михайловна Дорошина. Биографическая справка >>
Дорошина родилась в Москве, закончила театральное училище имени Щукина, куда впоследствии вернулась, но уже в качестве преподавателя.
Дебют в кино Дорошиной состоялся в 1955 году в фильме режиссера Михаила Калатозова "Первый эшелон", где ее партнером был Олег Ефремов. После совместной работы Ефремов пригласил ее в "Современник", которому она посвятила всю свою жизнь.
На сцене этого театра она сыграла множество разных ролей, в том числе Кати в "Пяти вечерах" Володина, Аниты в "Пятой колонне" по Хемингуэю, Вари в "Вечно живых" Розова, Тафаевой из "Обыкновенной истории" по Гончарову, Маши в чеховской "Чайке", Нины в "Эшелоне" Рощина и многие другие.
Особое место в актерской судьбе Нины Дорошиной занимает спектакль "Любовь и голуби" по пьесе Владимира Гуркина. Безудержность натуры актрисы, ее способности мгновенно переходить от трагедии к комедии, удивительное по своей точности ощущение национального характера позволили появиться на свет дорошинской Надюхе. Сначала благодаря спектаклю, а затем и одноименному фильму Владимира Меньшова Дорошина стала подлинно народной героиней.
Народная артистка России Нина Дорошина отметит двойной юбилей >>
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Другие новости культуры и искусства со словами ТЕАТРА, СОВРЕМЕННИК, ПОЛВЕКА, ГОЛУБИ, ФИЛЬМ, ВЛАДИМИРА:

Брянская область готовится к празднованию дня рождения Тютчева
2009-12-03 18:56 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек – РИА Новости. Литературная общественность России готовится отметить 5 декабря день рождения выдающегося уроженца Брянщины, дипломата, поэта, философа Федора Тютчева, сообщает официальный сайт администрации Брянской области.
«В преддверии праздника в библиотеках Брянской области состоится открытие тематических выставок, посвященных творческому наследию Тютчева. Тютчеведы 4 декабря соберутся на конференцию в центральной библиотеке городе Балашиха Московской области. 5 декабря в день рождения поэта в его  усадьбе пройдут тематические экскурсии, а также литературно-музыкальный вечер с участием российских дипломатов», - говорится в сообщении.
По информации пресс-службы обладминистрации, планируется, что на поэтическом вечере будут присутствовать руководители области, депутаты областной Думы, деятели культуры и искусства, меценаты, учителя словесности, молодежь.
«Для жителей Брянщины чрезвычайно дорого внимание представителей министерства иностранных дел России, служению которому посвятил свою жизнь Тютчев. В этом году достигнуто соглашение о том, что МИД станет одним из соучредителей Всероссийской литературной премии «Русский путь». Впервые премия МИД на Тютчевском празднике будет вручаться в 2011 году за вклад в развитие и укрепление культурного сотрудничества между странами, пропаганду русской культуры и искусства за рубежом. В канун дня рождения поэта государственный мемориальный историко-литературный музей-заповедник Ф.И. Тютчева «Овстуг» получил в дар от Министерства иностранных дел подборку поэтических сборников дипломатов Российской Федерации», - уточняется на сайте.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Московская область":

Последние новости по теме "Брянская область":

Москвичи теперь всегда смогут успеть в музей после работы
2009-12-03 19:23 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Департамент культуры Москвы решил продлить работу всех городских музеев с 2010 года до более позднего времени в связи с успехом акции "Вечер в музее", когда больше людей с удовольствием ходили в музеи по вечерам, сообщает в четверг пресс-служба департамента.
Эта экспериментальная акция впервые прошла с 1 октября по 30 ноября 2009 года в 15 музеях, находящихся в ведении столичного Департамента культуры, которые в один из дней недели были открыты для посетителей на три часа дольше - до 21-22 часов. В результате посещаемость музеев увеличилась примерно на 12% по сравнению с теми днями, когда они работали в обычном режиме, отмечается в сообщении.
"Учитывая положительную динамику, а также то, что большинство посетителей посещали музеи до 20 часов вечера, до 1 января 2010 года 15 музеев-участников акции будут работать по установленному ранее графику, но до 20 часов. А с 1 января 2010 года все музеи московского подчинения подключатся к акции в постоянном режиме", - говорится в сообщении.
Так, вечер можно провести в литературных музеях Пушкина, Есенина, Маяковского и Островского, в исторических - "Музее Москвы" и "Мемориальном музее космонавтики", а также в естественнонаучном музее Тимирязева. Кроме того, в акции принимают участие "Московский музей современного искусства", выставочный зал "Новый Манеж", музей-заповедник "Царицыно" и ряд других музеев.
Успешной в столице оказалась и другая аналогичная акция "Ночь в музее", которая проводится в Москве с 2007 года и предусматривает бесплатное посещение музеев, галерей и арт-площадок.
Как отметил ранее глава департамента культуры Сергей Худяков, сегодня Москва переживает "музейный бум". Если в 2005 году московские музеи посетили около 4 миллионов человек, то по итогам 2009 года число посетителей достигнет 5,5 миллионов человек.
Более подробную информацию об акции и новом режиме работы музеев-участников можно будет получить на сайте Департамента культуры города Москвы и по справочным телефонам музеев.
Оригинальная статья

Тяжба между создателями сериалов про "ментов" продолжится 14 января
2009-12-03 19:51 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости, Сергей Феклюнин. Девятый арбитражный апелляционный суд Москвы в четверг отложил до 14 января рассмотрение апелляционной жалобы ООО "Феникс-фильм" и ООО "Люксфильм" на решение арбитражного суда Москвы, которым с заявителей была взыскана сумма в 1,7 миллиарда рублей в пользу ООО "Новый русский сериал" за нарушение авторских прав, сообщили корреспонденту РИА Новости в суде.
Согласно решению московского арбитража, ООО "Феникс-фильм" должен выплатить 1,054 миллиарда рублей, а ООО "Люксфильм" - почти 716 миллионов рублей.
Как пояснили на заседании представители заявителей, одним из оснований подачи апелляционной жалобы стало то, что в ходе заседания суда первой инстанции в составе суда без их согласия была произведена замена арбитражного заседателя.
Перерыв объявлен в связи с необходимостью предоставления сторонами дополнительных документов.
ООО "Новый русский сериал" - создатель сериалов "Менты" и "Улицы разбитых фонарей". Телефильм "Улицы разбитых фонарей" начали создавать в 1992 году петербургские продюсеры по произведениям Андрея Пименова, более известного под псевдонимом Кивинов. "Новый русский сериал" в настоящее время является продюсером сериала.
После успеха "Улиц разбитых фонарей" продюсерская компания "Феникс-фильм" начала снимать и продавать телеканалам сериалы "Опера. Хроники убойного отдела" и "Опера-2". Они также создавались по произведениям Андрея Пименова, в "Операх" были задействованы те же актеры, которые играли в сериале "Улицы разбитых фонарей".
Тяжба между "Феникс-фильмом" и "Новым русским сериалом" за права на интеллектуальную собственность Пименова идет с 2004 года. Совладелец компании "Феликс-фильм" Сергей Скворцов ранее сообщил РИА Новости, что "Новый русский сериал" в 2004 году подал в Санкт-Петербурге в суд на "Феникс-фильм" как на производителя контрафакта за съемку сериала "Опера". После двух кругов разбирательств и проведения искусствоведческих экспертиз суд удовлетворил требования "Нового русского сериала" и признал сериал "Опера" контрафактным.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Другие новости культуры и искусства со словами ФЕНИКС, ФИЛЬМ, РУССКИЙ, СЕРИАЛ, РАЗБИТЫХ, ОПЕРА:

На аукционе Christie`s картина Николая Рериха продана за ₤994 тыс.
2009-12-03 20:17 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
На лондонском аукционе Christie`s, где в настоящее время проходят "русские торги", были проданы несколько полотен известного русского художника Николая Рериха. За одно из них – картину "Легенда" – покупатель заплатил почти ₤994 тыс. В целом аукцион русского искусства, по оценкам экспертов, проходит вполне удачно – уже продано около 70% лотов на общую сумму порядка ₤3 млн.
Как сообщили в аукционном доме Christie`s, картина Николая Рериха "Легенда" (1923 год) из серии "Мессия" была продана за ₤993,250, став, таким образом, самым дорогим лотом нынешних торгов. Также ушли с молотка и три других его произведения за ₤67,250 тыс. каждое – "Граница Тибета", "Скалы и утесы" и картина "Ступа".
Второй в списке рекордных вырученных сумм стала картина Филиппа Малявина "Езда на санках" (1933 год) – за нее было заплачено ₤517,750. А написанный в 1922 году "Портрет Марии-Мариэтты Франгопуло" Зинаиды Серебряковой ушел с молотка за $340,5 тыс.
Напомним, в настоящее время в Лондоне проходит традиционная сессия "русских торгов" на аукционах Sotheby`s, Christie`s, Bonhams и MacDougall`s. Самым дорогим предметом, проданным в рамках торгов Christie`s стала большая дворцовая ваза Императорского фарфорового завода периода Николая I с изображением итальянского пастушка — £361 тыс. А самой дорогой картиной, проданной на дневных торгах Sotheby`s оказалась "Композиция" с полуобнаженными женщинами в шелках Григория Глюкмана — она продана за £223 тыс. Вниманию коллекционеров также представлены работы Александры Экстер, Ильи Репина, Александра Яковлева, Зинаиды Серебряковой.
Оригинальная статья

"Как будто мы все вернулись домой"
2009-12-03 20:45 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Певица Skin, вокалистка возрожденной группы Skunk Anansie, рассказала «Парку культуры» о причинах реюньона, первой встрече музыкантов после разрыва и участи женщины в рок-музыке.
В этом году случилось сразу несколько громких возвращений рок-звезд прошлого десятилетия. Похоже, вслед за волной ностальгии по 70-м и 80-м грядет ривайвл 90-х. Вслед за Limp Bizkit и Guano Apes в строй вернулась группа Skunk Anansie. Корреспондент «Парка культуры» связался с вокалисткой коллектива певицей Skin – одной из самых одиозных рок-вокалисток 90-х.
– Что стало причиной реюньона Skunk Anansie?
– Сначала мы собрались вместе по инициативе нашего рекорд-лейбла, чтобы обсудить сборник «Greatest Hits», а потом, в процессе отбора песен, решили, почему бы нам не сделать что-нибудь еще.
– Вы нервничали, перед тем как снова начать совместную деятельность после таких длинных каникул?
– Нет, потому что играть вместе – это то, что мы умеем делать по-настоящему хорошо и любим это. Не было никакого напряжения, наоборот, появилось такое ощущение, как будто мы все вернулись домой. К тому же здорово снова играть всем вместе на концертах.
– Чем вы занимались в те годы, когда отдыхали от совместной деятельности?
– Не подумайте, что мы все бездельничали: я записала два сольных альбома – «Fleshwounds» и «Fake Chemical State», ездила в туры с Робби Уильямсом и Placebo. Наш гитарист Эйс записал несколько альбомов как продюсер, наш барабанщик Марк преподавал молодым музыкантам в Brighton Institute of Modern Music.
– Как вы думаете, что послужило причиной многочисленных реюньонов рок-звезд девяностых?
– Честно говоря, даже и не догадываюсь. Думаю, у каждого свои причины на то.
– Есть ли у вас в планах запись нового альбома, целиком состоящего из новых треков?
– Конечно, кроме трех новых песен, вышедших в сборнике, у нас есть около десятка новых песен, уже написанных, но не записанных в студии. Мы планируем засесть за студийную работу в январе, а там будет видно. Надеюсь, что новый альбом будет уже в следующем году, но пока ничего точно не могу сказать.
– Планируются ли какие-либо изменения в стиле и звучании группы?
– Да, конечно, будут изменения и в звуке, и даже, возможно, в стиле группы, но я пока не могу точно сказать, насколько сильно это будет. Точно будет известно, когда мы начнем запись.
– А что за публика ходит на концерты вашего нового тура? Вы видите в зале старых фанатов, или уже появилось новой поколение?
– Около 75% людей на наших концертах – это новые молодые лица. Причем они знают все наши старые песни наизусть, подпевают, не иначе как изучили наши записи и посмотрели старые концерты в интернете.
– Собираетесь ли вы в ближайшее время продолжать работу как сольный артист? И есть ли планы сотрудничать с кем-нибудь, как вы делали с Prodigy и Sevendust?
– Пока что нет: у меня достаточно работы в Skunk Anansie.
– Есть ли разница между тем, что вы делаете в Skunk Anansie, и вашим сольным проектом?
Разница есть: сольно я делаю более спокойную музыку, а группа – это более роковый проект.
– На ваш взгляд, трудно быть женщиной в мире рок-музыки?
– Да, конечно, женщине сложнее в силу многих причин, но не могу сказать, что это так уж значимо. В туре, возможно, это доставляет некоторые неудобства, но, когда ездишь с музыкантами столько времени, это перестает быть большой проблемой.
– А есть ли какие-нибудь новые группы, которые заинтересовали вас в последнее время?
– Мне в последнее время очень нравятся группы Band of Skulls и Friendly Fires. Еще мне интересно слушать парней, играющих дабстеп, таких как Caspa и Skream.
– Вы помните свой концерт в Москве несколько лет назад? Какие у вас тогда остались впечатления?
– Да, прекрасно помню, отличный был концерт, больше всего понравился прием публики, очень приятные лица, и я была рада тому, как они реагировали на наши песни и, удивительно, знали почти все слова.
– А в составе Skunk Anansie не собираетесь к нам приехать?
– Мы были бы рады, но все зависит не от нас, а от промоутеров: как только пригласят – сразу же ждите в гости.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Роман Дэна Брауна "Утраченный символ" выйдет в России 10 декабря
2009-12-03 21:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости, Светлана Вовк. Новый роман популярного американского писателя Дэна Брауна "Утраченный символ" (The Lost Symbol) появится в книжных магазинах России ровно через неделю - 10 декабря, сообщили РИА Новости в издательстве АСТ.
"Утраченный символ" - это продолжение приключений профессора Роберта Лэнгдона - героя бестселлеров "Код да Винчи" и "Ангелы и демоны". На этот раз Лэнгдон раскрывает величайшую тайну масонов", - рассказала пресс-секретарь издательства Валерия Осипова.
По сюжету романа, который вплоть до выхода книги держался в строгом секрете, в 1991 году в сейф директора ЦРУ поместили некий документ, который хранится там и по сей день. В загадочном тексте упоминаются древний портал и подземный тайник. Также в нем можно найти фразу "Оно сокрыто где-то там". Все организации, фигурирующие в этой книге, реальны - включая масонов, Невидимый колледж (Королевское общество), ЦРУ, Центр технической поддержки Смитсоновского музея и Институт Ноэтических наук (Калифорния, США).
Все ритуалы, научные исследования, произведения искусства и памятники также существуют на самом деле.
"Права на публикацию этого произведения купили более 60 стран. Эту книгу ждали миллионы поклонников Брауна по всему миру, и только за первый день продаж было раскуплено более миллиона экземпляров книги", - отметила Осипова.
Роман впервые вышел 15 сентября в Англии и в США одновременно.
Браун, автор всемирно известных бестселлеров, работал над новой книгой шесть лет.
Эксперты считают, что новый роман Брауна "похоронит" бумажные книги >>
Самый известный - четвертый роман Брауна "Код да Винчи" вышел в 2003 году. Экранизация этого бестселлера с Томом Хэнксом и Одри Тоту в главных ролях принесла создателям в мировом прокате 758 миллионов долларов. Сборы другой экранизации произведения Брауна - фильма "Ангелы и демоны", вышедшего в прокат 2009 году, составили 468 миллионов долларов.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Другие новости культуры и искусства со словами РОМАН, БРАУНА, АНГЕЛЫ, КНИГИ, ПРОИЗВЕДЕНИЯ, ВЫШЕЛ:

Отрывок из еще не вышедшего романа Дэна Брауна
2009-12-03 21:40 noreply@blogger.com (BusinesStyle)

Новый роман популярного американского писателя Дэна Брауна "Утраченный символ" (The Lost Symbol) появится в книжных магазинах России только через неделю - 10 декабря. РИА Новости по эксклюзивному соглашению с издательством АСТ публикует 38-ю главу романа:
ГЛАВА 38
- Это комната для масонских обрядов? - спросила Сато, уставившись на Лэнгдона в темноте.
Он спокойно кивнул:
- Да, называется «Камера размышлений». В такой холодной, неуютной комнате масон размышляет о бренности бытия, неизбежности смерти и приходит к полезным выводам о мимолетной природе всякой жизни.
Сато подозрительно огляделась по сторонам.
- Так это что-то вроде комнаты для медитаций?
- В общем, да. В подобных комнатах неизменно присутствуют одни и те же символы: череп, скрещенные кости, песочные часы, сера, соль, чистый лист бумаги, свеча, коса и так далее. Мысли о смерти побуждают масонов думать о том, как лучше устроить жизнь на земле.
- Больше смахивает на гробницу, - заметил Андерсон.
«Ну, отчасти в этом и смысл».
- Да, поначалу мои студенты тоже так реагируют. - Лэнгдон часто советовал второкурсникам найти книгу «Масонские символы» Бересняка, в которой были прекрасные фотографии Камеры размышлений.
- А вашим студентам не кажется дикостью, что масоны медитируют в окружении черепов и кос? - вопросила Сато.
- Так же дико молиться у ног распятого на кресте человека или перед изображением четырехрукого слона по имени Ганеша. Непонимание культурных символов - корень многих предрассудков.
Сато, явно не в духе для лекций, отвернулась и подошла к столу.
Андерсон стал ей светить, но луч сделался заметно тусклее, сколько он ни стучал по ручке фонаря.
Все трое двинулись к столу; в нос Лэнгдону ударил резкий запах - подвал был сырой, влажный воздух реагировал серой. Сато уставилась на предметы, разложенные на столе. Андерсон как мог освещал их гаснущим фонарем.
Сато осмотрела стол и, вздохнув, подбоченилась.
- Ну и зачем нужен этот хлам?
Лэнгдон знал: все предметы тщательно отобраны и расположены строго определенным образом.
- Это символы преображения и перемен, - ответил он. В таком замкнутом пространстве ему было тесно рядом с Сато и Андерсоном. - Череп, или «caput mortuum» (бренные останки – лат.), означает последнюю перемену в человеческой жизни - разложение физической оболочки - и напоминает о бренности нашего тела. Сера и соль - алхимические катализаторы перемен. Часы символизируют время, которое так же несет перемены. А это... - Лэнгдон указал на свечу, - первичный созидательный огонь и символ пробуждения человеческого разума ото сна. Преображение через озарение.
- А что здесь? - Сато ткнула в угол.
Андерсон посветил фонарем на огромную косу, прислоненную к стене.
- Вопреки распространенному мнению это не символ смерти, - ответил Лэнгдон. - Коса означает жатву, уборку даров природы, наделенных преображающей силой.
Сато и Андерсон погрузились в глубокое молчание, свыкаясь с непривычной обстановкой.
Лэнгдон хотел только одного: поскорее убраться отсюда.
- Понимаю, выглядит все это странно, - сказал он, - однако здесь не на что смотреть. Во многих масонских ложах есть точно такие же камеры.
- Но это не масонская ложа! - возразил Андерсон. - Это Капитолий США, и я хотел бы знать, откуда в моем здании взялась такая комната.
- Иногда масоны устраивают Камеру размышлений дома или на работе. Это обычная практика. - Лэнгдон слышал об одном бостонском хирурге, обставившем таким образом больничную кладовку, чтобы перед операциями размышлять о бренности бытия.
Сато встревожилась:
- Хотите сказать, Питер Соломон спускается сюда подумать о смерти?
- Не знаю, - искренне ответил Лэнгдон. - Может, он устроил святилище для работающих в здании братьев-масонов, чтобы им было где укрыться от суеты материального мира... Приют для влиятельных конгрессменов, где они могли бы подумать перед принятием важного решения о судьбах соотечественников.
- Какая прелесть, - съязвила Сато.- Вот только чувствую, Америка в беде, раз ее правители молятся в кладовках с косами и черепами.
«Напрасно, - подумал Лэнгдон. - Насколько иным был бы мир, если бы перед очередной войной власть имущие задумывались о необратимости смерти!» Сато поджала губы и внимательно осмотрела все углы.
- Здесь должно быть что-то помимо костей и тарелок с химикатами, профессор. Кто-то выманил вас из Кембриджа, чтобы выочутились именно в этой комнате.
Лэнгдон покрепче прижал к себе портфель, все еще не понимая, какое отношение имеет сверток к камере.
- Мэм, извините, но я не вижу тут ничего необычного. - Лэнгдон надеялся, что теперь они наконец займутся поисками Питера.
Луч фонарика опять задрожал, и Сато в гневе обернулась к Андерсону.
- Господи, неужели я много прошу?!
Она вытащила из кармана зажигалку, чиркнула кремнем и поднесла огонь к стоявшей на столе свече. Фитиль затрещал и вспыхнул, залив жутковатым светом тесную камеру. По стенам поползли длинные тени. Когда пламя разгорелось ярче, им открылось неожиданное зрелище.
- Смотрите! - воскликнул Андерсон, показывая пальцем.
На задней стене была выцветшая надпись - семь заглавных букв, образующих слово - При чем тут купорос? - не поняла Сато. На буквы легла зловещая тень в форме черепа.
- Вообще говоря, это акроним, - заметил Лэнгдон. - Он часто встречается в подобных камерах, это сокращение масонской медитативной мантры: «Visita interiorа terrae, rectificando invenies occultum lapiderm».
Сато взглянула на него едва ли не с уважением.
- Переведете?
- «Посети утробу земли, и, направив свой путь, ты найдешь тайный камень».
Сато насторожилась.
- Этот тайный камень как-нибудь связан с тайной пирамидой?
Лэнгдон пожал плечами - он бы не стал проводить такую параллель.
- Те, кому нравится придумывать всякие глупости про тайные вашингтонские пирамиды, сказали бы, что «occultum lapiderm» и есть пирамида. Другие считают, что имеется в виду Философский камень, якобы дарующий вечную жизнь и обращающий свинец в золото. Третьи думают, речь о Святая Святых, потайной каменной комнате в недрах Иерусалимского храма. Четвертые говорят о христианских отсылках к тайным учениям апостола Петра, чье имя в переводе с греческого означает «камень». Во всех эзотерических традициях есть свое понимание слов «occultum lapiderm», но в любом случае этот камень - источник силы и просветления.
Андерсон откашлялся.
- А не мог Соломон соврать этому гаду? Может, он нарочно сказал, будто здесь что-то есть... а на самом деле ничего нет.
Лэнгдону тоже приходила на ум такая мысль.
Вдруг пламя дрогнуло, как будто на сквозняке, а потом снова выпрямилось.
- Странно, - сказал Андерсон. - Надеюсь, никто не закрыл дверь... - Он вышел из камеры в темный коридор. - Эй!
Лэнгдон даже не смотрел на Андерсона: его внимание приковала задняя стена.
«Что это было?»
- Видели? - спросила Сато, обеспокоенно глядя на стену.
Лэнгдон кивнул; сердце забилось быстрее. «Видел, вот только что?»
Секунду назад стена дрогнула и замерцала, точно по ней прошла волна энергии.
В комнату вернулся Андерсон.
- Никого. - Он вошел, и по стене опять прошла рябь. - Черт! - закричал он, пятясь.
Все трое замерли на месте, не сводя глаз со стены. Лэнгдона
пробрала дрожь - до него дошло, в чем дело. Он осторожно протянул руку и потрогал стену пальцами.
- Это не камень...- Сато и Андерсон с опаской подошли ближе, - а ткань.
- Она только что колыхнулась, - сказала Сато.
«Да, и очень странно колыхнулась».
Лэнгдон присмотрелся: блестящая поверхность ткани отразила свет столь удивительным образом, потому что поток воздуха увлек ее в другую сторону.
Лэнгдон осторожно надавил на стену и испуганно отдернул руку.
«Там дыра!» Сердце бешено заколотилось у него в груди.
- Уберите ткань, - приказала Сато.
Профессор медленно взялся за край полотна, отвел его в сторону и потрясенно воззрился на то, что крылось по ту сторону.
«Господи...»
Сато и Андерсон в изумленном молчании смотрели в проем.
Наконец директор изрекла:
- А вот и наша пирамида.

Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Юлиу Филиппович Эдлис. Биографическая справка
2009-12-03 22:07 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Известный драматург и сценарист Юлиу Филиппович Эдлис родился 3 июля 1929 года в городе Бендеры, называвшийся в период вхождения Бессарабии в состав Румынии Тигиной.
До 1940 года учился в бендерском французском лицее. В начале Великой Отечественной войны был эвакуирован с семьей в Тбилиси, где в 1949 году окончил Тбилисское Высшее театральное училище, а в 1956 году – филологический факультет Молдавского государственного педагогического института имени И. Крянгэ в Кишиневе.
Дебютировал в печати в 1952 году, а первую пьесу «Покой нам только снится» опубликовал в 1955 году. После запрета в Молдавии спектакля по пьесе «Мой белый город» (постановка 1959 года) в 1960 году переехал с семьей в Москву. В 1962 году был принят в Союз писателей СССР.
Юлиу Эдлис - автор многочисленных пьес, поставленных в различных театрах страны и за рубежом, среди которых «Мой белый город» (1960), «Волнолом» (1961), «Аргонавты» (1962), «Капля в море» (1962), «Серебряный бор» (1964), «Где твой брат, Авель?» (1965), «Вызываются свидетели» (1968), «Проездом» (1969), «Июнь, начало лета» (1970), «Жажда над ручьем» (1977), «Сочельник» (1988), «Нам целый мир чужбина» (1996), «Бульварный роман» (1997), «ВЕРА. НАДЕЖДА. ЛЮБОВЬ.» (2005), «Английская рулетка или ... миллион по контракту» (2007).
После публикации подвергшейся критике пьесы «Где твой брат, Авель?» в 1965 году произведения Эдлиса до 1977 года не ставили в театре.
Пьесы Юлиу Эдлиса были переведены на ряд европейских языков, в том числе немецкий, румынский, чешский, польский, эстонский, сербско-хорватский, английский, болгарский, греческий, французский и словацкий.
С начала 1980-х годов Эдлис стал регулярно обращаться к прозе, опубликовал романы «Жизнеописание», «Антракт» («Новый мир», №№ 4-5, 1986) и «Черный квадрат» («Октябрь», №№ 7-8, 2001), повести «Сия пустынная страна» о своем бессарабском детстве («Октябрь», № 7, 1993) и «Шатало» о студенческих годах в театральном училище в Тбилиси, рассказы.
Автор сценариев к кинофильмам «Жажда над ручьем» (Мосфильм, 1968), «Свой парень» (Киностудия имени Горького, 1974), «Дети как дети» (Ленфильм, 1978), «Прощальные гастроли» («Экран», Останкино, 1992).
В 2003 году Юлиу Эдлис опубликовал книгу воспоминаний «Четверо в дубленках и другие фигуранты». Был членом редколлегии литературного журнала «Континент».
Последние 12 лет драматург постоянно жил на Литфондовской даче в Переделкине, а последние два года при нем всегда находилась сиделка.
Юлиу Филиппович Эдлис скончался в ночь с 29 на 30 ноября 2009 года.
Дочь Юлиу Эдлиса - Марианна Семенова (1960) - живет в Берлине вместе с мужем  занимается художественными переводами с русского на немецкий язык.

Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Берлин":

Другие новости культуры и искусства со словами ЭДЛИС, ОПУБЛИКОВАЛ, АВТОР, ЖАЖДА, РУЧЬЕМ, РОМАН:

Мультипликаторы готовы судиться за свои права с фондом Союзмультфильма
2009-12-03 22:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Российские мультипликаторы готовы подать в суд за незаконное использование созданных ими образов, но все же надеются сесть за стол переговоров с фильмофондом "Союзмультфильма", передает корреспондент РИА Новости.
Знаменитые российские мультипликаторы, среди которых Юрий Остер, Эдуард Успенский, Юрий Энтин, Александр Курляндский, Анатолий Савченко, Алексей Котеночкин и другие, выступают против контрактов, которые заключает ФГУП "Фильмофонд киностудии "Союзмультфильм" с компаниями по производству игрушек-образов мультипликационных героев, открыток, книжек, сувениров и другой продукции с использованием их образов, поскольку считают, что права на них принадлежат им, а не фонду, который утверждает, что единственным правообладателем является киностудия.
"Есть конфликт, и этот конфликт такой же, как, наверное, во всех областях происходит, это попытки чиновников приватизировать государственную собственность и собственность, принадлежащую тем людям, которые ее создали", - сказал на пресс-конференции в четверг детский питатель Юрий Остер.
Детские писатели и создатели мультипликационных образов составили письмо президенту РФ Дмитрию Медведеву с просьбой разобраться в ситуации с нарушением их авторских прав.
В частности, в письме говорится, что 10 сентября 2008 года заместитель министра культуры РФ Александр Голутва подписал и направил в фильмофонд "Союзмультфильма" письмо о том, что этой организации принадлежат не только все права на использование советских мультфильмов, но также и на использование любых, созданных ими образов.
"Мы никогда не передавали "Союзмультфильму" исключительных прав на наши персонажи, многие из которых были созданы нами задолго до появления мультфильмов с их участием. Мы продолжали писать книги, придумывать новые фильмы и спектакли, лицензировать использование наших героев - и теперь мы не в состоянии понять, когда, в какой именно момент мы могли утратить наши права согласно мнению заместителя министра?", - недоумевают авторы письма.
При этом, мультипликаторы и писатели ссылаются на статью 486 Гражданского кодекса РСФСР 1964 года, по которой, авторы произведений, вошедших составной частью в фильм, сохраняли авторское право - "каждый на свое произведение", а киностудия, осуществившая съемку, приобретала авторское право на использование фильма", но не на вошедшие в него и использованные при его создании произведения.
"Право на неприкосновенность произведения было вновь возрождено в нашем законодательстве благодаря принятию части четвертой Гражданского кодекса России, согласно статье 1266 которого запрещается без согласия автора внесение в произведение любых изменений", - отмечено в письме.
"Ситуация абсурдная, но, с другой стороны, привычная, - считает юрист Константин Леонтьев, представляющий интересы писателя Эдуарда Успенского. - Что у нас делают когда нет законодательной базы? Идут и получают какое-то письмо. Но затея была неудачна, потому что есть авторы, слава богу, живые, и они просто так не отступятся, потому что к своим творениям они относятся не менее трепетно, чем мать к своему дитя".
По мнению юриста, правоту мультипликаторов признает любой суд. Но ситуация осложняется тем, что очень сложно отследить все случаи незаконного использования образов.
"Судиться это нормальная мера. Но представьте, что делать, если все это продается разным лицам и неизвестен масштаб", - сказал он.
"Суды достаточно перспективны. Вряд ли можно найти судью, которая, увидев книжку про Чебурашку и на ней авторство "Союзмультфильма", усомнится в том, что ее написал Успенский. Но при этом, если вы посчитаете затраты на судебные процессы, потраченные нервы и учтете огромную географию нашей страны - это окажется не настолько перспективным делом, чтобы оправдать затраты, в том числе и коммерческие", - добавил он.
При этом, как считает Успенский, проблему можно было бы урегулировать, сев за стол переговоров с представителями "Союзмультфильма".
"Надо договариваться, какие проценты должны получать художники, авторы, может, исполнители ролей (озвучание). И в этом, я думаю, надо брать за образец опыт зарубежных студий", - сказал он.
Ранее с подобными претензиями к фильмофонду "Союзмультфильма" выступили художники-мультипликаторы, среди которых были Леонид Шварцман, Эдуард Назаров, Владимир Зуйков, Юрий Норштейн.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Дело Владислава Галкина в ближайшее время передадут в суд - адвокат
2009-12-03 23:00 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 3 дек - РИА Новости. Уголовное дело в отношении известного актера Владислава Галкина, обвиняемого в хулиганстве и сопротивлении милиции, в ближайшее время будет передано в суд для рассмотрения по существу, сообщил РИА Новости адвокат актера Генрих Падва.
"Сегодня прокурор утвердил по уголовному делу обвинительное заключение, и в ближайшие дни его передадут в суд", - сказал защитник.
Актеру предъявлено обвинение по части 1 статьи 213 УК РФ (хулиганство) и части 1 статьи 318 УК РФ (оказание сопротивления сотрудникам правоохранительных органов).
Санкции обеих статей предусматривают максимальное наказание в виде лишения свободы на срок до пяти лет.
Против известного актера Галкина возбуждено уголовное дело>>
Ранее СКП сообщал, что Галкин 23 июля текущего года в кафе "Тики Бар" на Садово-Кудринской улице в центре Москвы в ответ на отказ бармена налить ему виски ударил стулом по барной стойке. После этого, по версии следствия, актер достал травматический пистолет, выстрелил из него и угрожал оружием сотрудникам бара. Прибывшие на место инцидента милиционеры попытались успокоить актера, но в ответ, по данным СКП, Галкин ударил одного из них по лицу.
Галкин входил в состав Общественного совета при МВД РФ, однако, как стало известно РИА Новости, не был вновь включен в состав Совета на 2010 год.
Падва отметил, что Галкин признал свою вину и раскаялся в содеянном, как перед потерпевшими, так и публично.
Он напомнил, что данное обстоятельство должно впоследствии быть расценено судом, как смягчающее вину.
Актера Галкина обвиняют в хулиганстве и сопротивлении милиции>>
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами АКТЕРА, ГАЛКИНА, СОПРОТИВЛЕНИИ, МИЛИЦИИ, ПАДВА, СОВЕТА: