"Он был для всех"
2009-12-08 23:39 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В Москве прошла церемония прощания с народным артистом СССР, актером Вячеславом Тихоновым.
Обычно пишут: «Москва прощается с…» Неправильно пишут. Сегодня, совершенно точно, с актером Вячеславом Тихоновым прощается вся страна. По дороге в Дом кино, где состоится панихида, останавливаюсь на «Белорусской» – купить цветы. Продавец-азербайджанец, протягивая розы, неожиданно говорит с сильным акцентом: «Земля ему пухом». На мой недоуменный взгляд поясняет: «Тихонову. Какой артист был, э-э-э!» Замолкает, машет рукой.
По Второй Брестской потоком идут люди с цветами. Движение перекрыто. Очередь на прощание поворачивает за угол на Васильевскую и теряется где-то вдали. В фойе – фотография Вячеслава Васильевича в обрамлении телеграмм с соболезнованиями. Медведев, Путин, Лукашенко, Тимошенко, Ющенко, их коллеги из Казахстана, Татарстана, главы творческих объединений, члены правительств. Президенты, главы государств – а когда-то мальчишки и девчонки, бегавшие в кино на «ЧП», «Войну и мир», «Белого Бима», «Они сражались за Родину» и припадавшие к телевизорам, когда шли «Семнадцать мгновений весны» или «ТАСС уполномочен заявить».

Церемония прощания еще не началась, но у гроба на сцене в Большом зале Дома кино уже гора из цветов.

Проститься подходят режиссеры Николай Губенко, Сергей Соловьев, актриса Римма Маркова, телеведущий Владимир Молчанов… Вспоминаю, что именно его отец написал великолепную песню про журавля в «Доживем до понедельника». Господи, сколько же в моей жизни было Тихонова…
Началось прощание, люди идут бесконечной цепью – старики, мальчишки, мужчины, женщины в дорогих шубах и послуживших куртках на синтепоне. Кто-то несет охапку бордовых роз, кто-то – две белых гвоздички. В общей очереди замечаю Геннадия Зюганова. Лидер коммунистов долго стоит, проходит молча. Из колонок музыка Таривердиева – а что еще может звучать в этот день? «Я прошу, хоть ненадолго, грусть моя, ты покинь меня…» На большой фотографии – Вячеслав Васильевич во времена своего расцвета, где-то из конца семидесятых. Строгий костюм, едва угадывающая улыбка и глаза невозможной глубины. Наверное, никто в нашем кино не мог так смотреть.

Просто молчать и смотреть.

Просят всех рассаживаться, пора начинать панихиду. Большой зал Дома кино – битком, люди стоят в проходах. Первым говорит министр культуры Александр Авдеев – все правильно говорит, видно, что не по должности, а по душе. И про «выдающегося русского актера», и «олицетворение эпохи нашей жизни», « своим талантом задевавшего каждого из нас». «Это был светлый человек, и у нас он ассоциируется с лучшими качествами, которые свойственны национальному характеру, от нас ушел один из последних рыцарей советского кино. Подобных ему по мастерству, по душевной чистоте не будет».
Вообще, все говорят очень к месту. Практически нет дежурных слов, казенных речей, даже Жириновский неожиданно тих и непафосен. Да и, честно говоря, напыщенные славословия смотрелись бы страшным диссонансом настроению зала.

Со сцены говорят о сыне механика с ткацкой фабрики и детсадовской воспитательницы, ставшем любимцем сотен миллионов людей.

О том, что путь его к славе, в отличие от сокурсников, вместе с ним дебютировавших в «Молодой гвардии», был непрост и долог. Многие из них после фильма проснулись звездами, а ему пришлось доказывать свой талант и глубину почти десять лет. Эльдар Рязанов, учившийся на параллельном курсе, вспоминает, что Тихонов «был самым красивым на курсе и невольно вызывал подозрение: не за красоту ли его взяли. У него было позднее актерское развитие. Но постепенно он набирал силу, и дальше посыпалась россыпь прекрасных ролей». А мне вспоминается его Николай Стрельцов из «Они сражались за Родину» – очень некрасивый, вернувшийся на передовую глухим и контуженным.
Говорят о пареньке из рабочего Павловского Посада с наколкой «СЛАВА» между большим и указательным пальцем, вдруг оказавшимся самым органичным, ненаигранным аристократом и интеллигентом нашего кино. А я вспоминаю его анархистов и трактористов, и думаю, что если бы актерский диапазон мерялся, как в опере, то Тихонову не хватило бы никаких октав. Кто-то напоминает о том, что талант актера определяется не монологами, а умением держать паузу, и больше уже ничего говорить не надо – есть ли в стране хоть один человек, у которого бы не першило в горле во время безмолвной сцены встречи с женой?
Лариса Лужина, с которой они вместе играли в «На семи ветрах» Станислава Ростоцкого, плачет и просит прощения, что не позвонила. А невестка Станислава Ростоцкого Марианна вспоминает, как Вячеслав Васильевич звонил уже потерявшей голос вдове режиссера и долго с ней разговаривал…

Несколько раз говорят о том, что Тихонов очень точно прожил жизнь.

Дело даже не в круглых датах – ровно 60 лет между съемками в первом и последнем фильме, а в том, что всю свою долгую жизнь актер Тихонов прожил очень достойно. Несуетно, правильно – не вступал ни в какие партии, не лез в телевизор, никого никуда не звал и не клеймил. Служенье муз не терпит известно чего, а он служил всегда. Объяснял нам, что счастье – это когда понимают, и сколько бы ты ни сказал, помнить тебя будут по последней фразе. Служил в высшем смысле этого слова – напоминал нам всем, суетным и торопливым, что есть вещи выше сиюминутного. Что в жизни должна быть глубина, искусство может быть вечно, а о добре и зле можно и должно говорить всерьез.

Неслучайно именно Тихонов-Шарлемань еще тогда, в 1988 году, предупредил нас, надевая шапочку: «Зима будет долгой».

Швыдкой очень правильно говорит о том, что сегодня мы не просто провожаем великого русского актера – сегодня мы все прощаемся с частью себя. Потому что Тихонов был в жизни каждого из нас – больше, меньше, но у всех. Со сцены звучит украинская мова от посланцев Киева, туркменский режиссер рассказывает об ашхабадской девчонке, собиравшейся есть побольше тыквы, чтобы быстрее вырасти и выйти замуж за «Штирлица». Потом говорит о том, что «великий русский актер» – это, конечно, правильно, но он был не только для русских, он был для всех.

Он был действительно для всех, и это, пожалуй, главная причина, почему сегодня так щемит.

Потому что есть светлые люди, масштаб дарования которых велик настолько, что от них тепло каждому – коммунисту и либералу, азербайджанцу и еврею, патриоту и эмигранту. Они пусть на секунду, но собирают нас всех вместе, напоминают – мы с тобой одной крови, ты и я. Таких, к сожалению, немного. И с каждым годом – все меньше.
Самую короткую речь сказал актер Алексей Панин: «Я не буду много говорить – здесь есть люди, лично знавшие Вячеслава Васильевича, и им говорить уместнее. Я хотел бы только сказать, что вот они уходят, а новых таких почему-то не приходит. Они были большие и глубокие, а мы все какие-то мелкие».
Да.
Вот и все. Смежили очи гении.
И когда померкли небеса,
Словно в опустевшем помещении
Стали слышны наши голоса…
Спасибо вам, Вячеслав Васильевич. Спасибо, что можно посмотреть вверх.
Браво.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Последние новости по теме "Украина":

Микки Рурк женится на бывшей подруге Димы Билана
2009-12-09 00:05 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Голливудский актер Микки Рурк планирует жениться на российской фотомодели Елене Кулецкая, сообщает NY Post.  57-летний актер встречался с 24-летней моделью несколько месяцев, а на прошлой неделе за ужином актер сделал ей предложение. В России Кулецкая более известна как невеста популярного исполнителя Димы Билана.
Издание приводит отрывок из беседы с одним из друзей Рурка, в которой собеседник журналиста уточняет, что Рурк и Кулецкая "еще не решили, как и где состоится их свадьба", но, скорее всего, это произойдет в апреле. Микки Рурк хотел бы, чтобы церемония бракосочетания состоялась согласно русским свадебным традициям.
Если свадьба состоится, то для Рурка этот брак станет третьим. Восьмилетний брак актера с Деброй Фейер закончился в 1989 году. С последней своей супругой, партнершей по фильму "Дикая орхидея" Карре Оттис, Рурк расстался в 1998 году.
Напомним, что Елена уже более 5 лет живет и работает за рубежом, в Париже, где у нее есть квартира. С Биланом она познакомилась в парижском аэропорту, а потом снялась в его клипе. Между Димой и Леной начался роман, однако на публике Дима почти всегда появлялся один. Накануне выступления на конкурсе "Евровидение" в 2008 году певец сделал заявление, что в случае победы он женится на Кулецкой, но, победив, отложил свадьбу.
В недавнем телефонном разговоре с журналистами Кулецкая сообщила, что Рурк - ее сосед "по нью-йоркской квартире", а познакомились они в одном из ночных клубов полгода назад. Лена предупреждала Рурка, что у нее уже есть жених, но это его "не остановило". Сам Рурк заявил, что как только он приедет в Россию с Леной, "все забудут, что она невеста Билана". Тем временем, победитель "Евровидения-2008" Дима Билан говорит, что пока не хочет жениться.
Материал подготовлен редакцией Glomu.ru
Оригинальная статья

Вайль был культурным тренером для своих друзей - Шендерович
2009-12-09 00:34 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 8 дек - РИА Новости. Писатель Петр Вайль, который скончался на 61-м году жизни в Праге поздно вечером, являлся культурным тренером для своих друзей, так как был невероятно образован, рассказал РИА Новости писатель и журналист Виктор Шендерович, много лет друживший с Вайлем.
На взгляд Шендеровича, "того Петра Вайля, которого мы все знали - блестящего и удивительного человека не стало еще 26 августа прошлого года, с этого времени он не приходил в сознание".
Вайль Петр Львович. Биографическая справка >>
В августе прошлого года у Петра Вайля случился сердечный приступ, после которого писатель оказался в коме, из которой так и не вышел.
"Это ужасно, - продолжил он, - ему не дали умереть тогда, но так и не вернули к жизни. Сегодня можно сказать, что он отмучился, и у нас есть возможность сказать слова вослед, все это время мы были лишены этой возможности".
По его словам, после ухода Вайля, он стал сиротой, так как утратил сильное плечо старшего друга.
"Мы переписывались, и эта переписка носила замечательный дружественно подкалывающий характер. Он весело стыдил меня за мою темноту и необразованность. Может быть, когда-нибудь я соберусь с духом и опубликую эти письма", - сообщил Шендерович, добавив, что Вайль был одновременно глубокий и веселый в общении человек.
"Он умудрялся не унижать нас, кто знал меньше его, своим интеллектуальным превосходством, а вести за собой, и был для нас культуртренером в самом чистом смысле этого слова. Я чувствовал его руку на плече, он будто подталкивал: давай, читай, узнавай, иди вперед, - вспоминает Шендерович. - Это был удивительный друг - возникал рядом с предложением помощи раньше, чем ты об этом просил. Петр был невероятно тактичным и очень душевным человеком".
Шендерович также отметил удивительную способность Вайля дружить с гениями. "Он был, как никто другой достоин их дружбы и попал в правильную орбиту - дружил с Бродским, Довлатовым. Рядом с гениями оказывались многие, но не многих эта орбита выводила на собственную орбиту", - считает писатель.
Кроме того, как отметил собеседник агентства, нынешнему и будущему поколениям только предстоит оценить творческое наследие Вайля. "Думаю, мы сейчас еще не вполне представляем себе масштаб его таланта и личности", - полагает Шендерович.
Как и многие коллеги и друзья Вайля он отметил масштаб знаний писателя - от средневековых композиторов и художников до вкуса селедки, продающейся в маленьком голландском городке.
"Ему можно было позвонить из любого города Европы, если вдруг заблудился, и спросить, куда дальше ехать. Он мог провести экскурсию с любого места, мог сказать: "вот сейчас, направо будет такой-то дом, там жил тот-то, а потом загляни туда-то, там в это время года продают дивную селедку в рассоле", - поделился воспоминания собеседник агентства.
Петр Вайль родился 29 сентября в 1949 году в Риге, но почти всю жизнь прожил за границей. Эмигрировал в США в 1977 году.
Жил в Нью-Йорке, сотрудничал со многими эмигрантскими изданиями, в том числе с газетой "Новый американец", редактором которой был Сергей Довлатов, с которым Вайль бок о бок проработал 13 лет. Литераторы стали не только коллегами и единомышленниками, но и хорошими друзьями. Там же, в США, Вайль познакомился с Иосифом Бродским. Позже он выступил составителем двух сборников стихов Бродского: "Рождественские стихи" и "Пересеченная местность".
Вайль - автор книг "Гений места", "Карта родины", "Стихи про меня". В соавторстве с Александром Генисом написал "60-е: Мир советского человека", "Американа", "Русская кухня в изгнании", "Родная речь".
Петр Вайль работал на радиостанции "Свобода" с 1988 года. Начинал в нью-йоркском бюро, где впоследствии возглавил отделение Русской службы. В 1995 году переехал в Прагу, где стал заместителем директора Русской службы по информационным, потом - по тематическим программам.
На Х Международном фестивале телевизионных программ и фильмов "Золотой бубен" программа "Гений места с Петром Вайлем" была удостоена специального приза жюри "За развитие просветительских традиции телевидения".
Петр Вайль получил несколько литературных премий, является членом-основателем Академии русской современной словесности. Входил в редсовет журналов "Иностранная литература" и "Знамя".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Соединённые Штаты Америки (США)":

Новое здание Третьяковки должно войти в историю архитектуры
2009-12-09 00:59 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 8 дек - РИА Новости, Светлана Янкина. Новое здание Третьяковской галереи, которое будет построено на Крымском валу, должно войти в историю архитектуры XXI века, сказала журналистам во вторник директор музея Ирина Лебедева.
Судьба ЦДХ на Крымском валу решена - здание будет снесено >>
"Мы хотим не просто новое, удобное и функциональное здание, мы хотим, чтобы оно стало событием в деле музейной архитектуры и строительства", - сказала она.
Между тем кто будет проектировать новый музей - зарубежный или же отечественный архитектор, Лебедева считает непринципиальным.
"Хотелось бы, чтобы это был суперпрофессионал с новыми интересными идеями, благодаря чему наше здание вошло бы в историю архитектуры XXI века", - поделилась директор музея.
Согласно распоряжению правительства РФ 1796-р Третьяковская галерея на Крымском валу получит новое здание, после чего музей освободит занимаемые им площади в Центральном доме художника (ЦДХ). При этом, после того, как новое здание для музея будет построено и введено в эксплуатацию, оно в двухмесячный срок должно быть передано в федеральную собственность, после чего 38,826 тысячи квадратных метров (приблизительно 60% общей площади), которые занимает сейчас в ЦДХ Третьяковская галерея, перейдут в собственность Москвы.
По информации, которая в августе была размещена на сайте столичного стройкомплекса со ссылкой на слова первого заместителя мэра правительства Москвы Владимира Ресина, "после пуска и открытия нового здания ЦДХ будет разобрано, а на его месте построено новое".
Как ранее говорила РИА Новости Лебедева, ситуация, при которой для музея однозначно строится новое здание, в целом позитивна, потому что теперь Третьяковская галерея может планировать свою жизнь. В частности, не затевать в помещениях на Крымском валу дорогостоящее техническое переоснащение, а поддерживать текущее состояние.
Вместе с тем, в настоящее время ничего нельзя сказать ни о сроках строительства нового музейного здания, ни о том, кто его будет финансировать. Директор Третьяковской галереи предполагает, что это по-прежнему будет инвестпроект, поскольку никто первоначальную концепцию не изменял.
"У государства нет таких больших денег, но сейчас кризис и есть ли в нынешний момент такие потенциальные инвесторы, которые в силах вложить огромные деньги, я не уверена", - сказала Лебедева.
Инвестора предстоит выбрать на конкурсной основе, и только потом может последовать архитектурный конкурс.
Проект реализуется в рамках комплексного освоения правительством Москвы территории вблизи Крымского вала. Планировочное решение территории было представлено на общественных слушаниях в феврале 2009 года: помимо новых зданий для Третьяковской галереи и Международной конфедерации союзов художников, которая занимает 40% площадей ЦДХ, на плане были обозначены инвестиционные объекты, реорганизация парковой зоны и устройство под зданиями подземных паркингов.
При этом, согласно проекту планировки территории, ЦДХ и ГТГ строятся в непосредственной близости к Садовому кольцу, образуя подобие буквы "Г": Дом художника стоит перпендикулярно трассе, а музей - параллельно. Такое решение было раскритиковано Третьяковской галереей, а в соответствии с формальной процедурой все замечания необходимо учесть и предложить обновленный проект, доработанный в соответствии с критическими замечаниями.
Однако, как сказала Лебедева, с тех пор "план больше не обсуждался".
Вместе с тем, в правительственном документе значится, что столичные власти должны согласовывать с Минкультуры и Третьяковской галереей не только архитектурно-планировочное решение нового здания, но и проект планировки территории.
"Это важная и принципиальная вещь, и меня радует этот пункт в распоряжении", - сказала собеседница агентства.
Директор Третьяковской галереи предположила, что конкретные встречи и переговоры по этому вопросу начнутся не раньше начала следующего года. "Думаю, в начале года пройдут какие-то совещания, и наверное станет понятно, куда же мы движемся", - заключила она.
Между тем соседка Третьяковской галереи по ЦДХ, Международная конфедерация союзов художников, которая одновременно с музеем готовила техническое задание на новое здание, пока еще никаких распоряжений не получала.
Застройка территории на Крымском валу неоднократно становилась поводом для широких дискуссий.
В феврале дочь автора проекта ЦДХ просила признать здание памятником архитектуры >>
Информация о возможном сносе Центрального дома художников (построен в 1962-64 гг. по проекту Николая Сукояня и Юрия Шевердяева), появилась в прессе после того, как компания "Интеко" представила в 2008 году на выставке в Каннах проект комплекса "Апельсин", который разработал прославленный британский архитектор сэр Норман Фостер. Представители российских СМИ, освещавших выставку, а вместе с ними - руководство Третьяковской галереи и Международной конфедерации союзов художников, с удивлением обнаружили, что "Апельсин" должен стоять на месте ЦДХ.
Тогда дирекция музея выступила с критикой проекта Фостера, согласно которому в здании должны были располагаться не только выставочные залы, но еще и торговые помещения, офисы и жилые апартаменты.
Протест вызвало и желание московских властей избавиться от здания ЦДХ, крупнейшей выставочной площадки в центре города. Был создан Общественный совет по культурным центрам, который возглавил директор ЦДХ Василий Бычков. Вошло в него несколько десятков видных деятелей культуры, выступающих против сноса здания на Крымском валу, которое попытались даже, невзирая на довольно унылый внешний вид, объявить памятником архитектуры.
Однако процесс освоения территории шел своим чередом, и в августе 2008 года представители Третьяковки и конфедерации художников разработали для строителей технические задание, предполагавшие, что на Крымском валу должно появиться два новых, отдельно стоящих музейных здания. При этом обе организации выдвигали одно условие: здание ЦДХ может быть освобождено только после того, как новые помещения будут полностью готовы.
Вторая волна дискуссии поднялась после проведения общественных слушаний, в ходе которых был обнародован проект застройки, вызвавший бурный протест жителей окружающих домов и других жителей Москвы. Не понравился план и Третьяковской галерее, внезапно обнаружившей себя в непосредственной близости к Садовому кольцу.
Доработанный проект, впрочем, так и не был представлен. Разговоры о возможном сносе ЦДХ затихли сами собой, тем более, что разразился кризис, и еще в июле 2009 года директор Третьяковки не была уверена, что проект вообще может быть осуществлен.
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами НОВОЕ, ЗДАНИЕ, ТРЕТЬЯКОВСКОЙ, ГАЛЕРЕИ, КРЫМСКОМ, ЛЕБЕДЕВА:

"Купальщиц" Гончаровой после реставрации представили в Третьякове
2009-12-09 01:27 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 8 дек - РИА Новости, Светлана Янкина. Триптих "Купальщицы" Натальи Гончаровой, которая является одной из самых известных и дорогих художниц XX века, представлен после проведенной реставрации в Третьяковской галерее на Крымском валу, передает корреспондент РИА Новости.
"Проведенная реставрация - не рядовая, когда произведение приводится в экспозиционный вид, здесь также потребовалось серьезное воспроизведение авторской методики живописи", - сказала директор Третьяковской галереи Ирина Лебедева, уточнив, что размер каждого полотна составляет 260 см в высоту и 50 см в ширину.
Специалистам удалось очистить окрашенные поверхности от плесени и грязи, восстановить полотно в местах разрыва и нарастить утраченные куски холста, а также воссоздать живопись в местах утрат красочного слоя.
По словам Лебедевой, произведения, написанные Гончаровой в такой манере, редко встречаются в собраниях российских музеев, поэтому посмотреть на "Купальщиц" будет интересно не только зрителям, но и специалистам.
Этот триптих, отметила директор музея, оказался в Третьяковской галерее в 1988 году, и был частью значительной коллекции произведений художницы и ее супруга, Михаила Ларионова, которые привезли в СССР из Франции.
Своих "Купальщиц" Гончарова написала в 1922 году в Париже, и представила на выставке в "Салоне независимых". Многие годы полотно хранилось свернутым в студии художницы, а после "переезда" в СССР никогда не выставлялось - слишком серьезными оказались повреждения, вызванные естественным старением картины.
Сейчас части триптиха соединены, помещены в специально изготовленную раму и выставлены в зале, где традиционно экспонируются произведения художников русской эмиграции.
Планируется, что впоследствии для каждой из трех частей "Купальщиц" будет изготовлена отдельная рама для того, чтобы они одновременно могли экспонироваться в разных музеях.
На свои первые после реставрации гастроли "Купальщицы" могут отправиться в Германию - Третьяковская галерея ведет переговоры об организации выставки Гончаровой с одним из немецких музеев.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Германия":

Последние новости по теме "Франция":

Памятник Магомаеву установят в Москве
2009-12-09 01:54 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 8 дек - РИА Новости. Памятник выдающемуся певцу Муслиму Магомаеву будет установлен в сквере по Леонтьевскому переулку, напротив азербайджанского посольства, такое решение приняла комиссия Мосгордумы по монументальному искусству во вторник. Установят памятник за счет ЗАО "Крокус-Интернешнл", а затем монумент будет передан в дар городу.
"Мы приняли решение установить в сквере жанровую камерную композицию памяти Муслима Магомаева", - сказал архитектор, член комиссии Сергей Петров.
В настоящее время около посольства Азербайджана уже установлен памятник Низами, а сквер облагорожен.
Кроме того, комиссия поддержала предложение установить памятник-бюст поэту Расулу Гамзатову. Предполагается, что он будет установлен на углу Архангельского и Потаповского переулков, однако данный вопрос еще будет обсуждаться, сказал Петров.
Муслим Магомаев - человек-эпоха и певец от Бога >>
По словам архитектора, комиссия также рекомендовала дополнить композицию музея Великой Отечественной войны скульптурным портретом основоположника российской школы автоматического оружия Василия Дегтярева.
"Изначально предлагалось установить памятник Дегтяреву в парке имени 50-летия Октября, однако это место не имеет отношения к жизни и деятельности конструктора, поэтому мы были вынуждены его отклонить", - отметил Петров.
На заседании комиссии было рассмотрено предложение ОАО "Первый канал" установить в столице монумент, посвященный памяти изобретателя телевидения Владимира Зворыкина, который планируется возвести за счет телеканала.
"В целом мы одобрили предложение установить этот монумент. Однако "Первый канал" предлагал возвести его на территории, прилегающей к телевизионному техническому центру "Останкино". Мы же рекомендовали разместить памятник в холле телецентра, но этот вопрос еще подлежит обсуждению", - сказал член комиссии.
Предполагается, что в случае установки монумент будет представлять собой скульптуру Зварыкина в человеческий рост, опирающегося на выполненную в металле модель первого телевизионного приемника, а рядом на тонкой опоре будет закреплен пустой металлический контур размером современной телевизионный плазменной панели.
Как сообщил Петров, "Первый канал" готов передать монумент после установки в дар городу.
Помимо этого, члены комиссии приняли решение перенести памятник-бюст поэту Николаю Некрасову из Харитоньевского переулка на Яузский бульвар.
Данное решение было принято в связи с тем, что на территории размещения памятника осуществляется строительство комплекса зданий Высшего арбитражного суда Российской Федерации и есть угроза его повреждения.
"После долгих обсуждений мы решили, что памятник необходимо перенести на Яузский бульвар. В Москве так принято, что на бульварах устанавливаются памятники поэтам, а это место красивое и оно выходит на Москву-реку", - добавил Петров.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Телевидение":

Последние новости по теме "Азербайджан":

Cкончался Петр Вайль
2009-12-09 02:21 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
На 61-м году жизни здесь скончался Петр Вайль – главный редактор Русской службы «Радио Свобода». Об этом сообщил официальный сайт радиостанции.
«Я родился в первой половине прошлого века. Так выглядит 1949 год из нынешних дней... Москвич-отец с эльзасскими корнями и ашхабадка-мать из тамбовских молокан поженились в Германии, я родился в Риге, много лет прожил в Нью-Йорке, эти строки пишу в Праге». Так сказано в авторском предисловии к книге Петра Вайля «Карта Родины».
За этими строками остались и служба в советской армии, и университетские занятия филологией, и работа на радиостанции «Свобода», и первые литературные опыты. Они принесли Вайлю /вместе с его соавтором и соратником по эмиграции Александром Генисом, тоже рижанином/ громкую известность, благодаря книгам «60-е: мир советского человека», «Американа» и особенно «Русская кухня в изгнании» и «Родная речь». Петр Вайль был членом команды «новых американцев», собранной Сергеем Довлатовым в редакции одноименного нью-йоркского издания. После ошеломляющего успеха фундаментального труда «Гений места» /Москва, «НГ»-1999/ последовал телевизионный сериал с тем же названием, и Петр Вайль вошел в наши дома как веселый, обаятельный рассказчик, увлекавший своими поисками сокровищ мировой культуры.
Петр Вайль получил несколько литературных премий, являлся членом- основателем Академии русской современной словесности, входил в редсовет журналов «Иностранная литература» и «Знамя». ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Армия":

Последние новости по теме "Германия":

Другие новости культуры и искусства со словами ВАЙЛЬ, РУССКОЙ, РАДИОСТАНЦИИ, РОДИЛСЯ, ЧЛЕНОМ, КУЛЬТУРЫ:

Алисе Фрейндлих - 75
2009-12-09 03:15 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Гордостью и любимицей петербуржцев разных поколений была и остается почетный гражданин города, народная артистка СССР Алиса Фрейндлих, которая встретит сегодня свой юбилей на сцене Большого драматического театра имени Георгия Товстоногова.
Президент Медведев поздравил с юбилеем Алису Фрейндлих. «Редкий драматический талант и преданность избранной профессии помогли Вам создать десятки ярких, неповторимых образов. Ваши героини пользуются поистине всенародной любовью. Не оставляют равнодушными ни критиков, ни коллег по цеху», - констатировал глава государства.
Напраил поздравительную телеграмму актрисе и Владимир Путин.
В телеграмме, в частности, говорится: «Вы принадлежите к замечательной плеяде российских актеров, которым по-настоящему дороги великие традиции отечественного драматического искусства, кто бесконечно предан любимому делу и не мыслит свою жизнь без театра и кинематографа. И коллеги по цеху, и зрители высоко ценят Ваш яркий, самобытный талант, неиссякаемую творческую энергию и истинную интеллигентность, отдают должное Вашим прекрасным личным качествам».
Актриса выйдет на подмостки в спектакле «Дядюшкин сон» по Федору Достоевскому в роли Марьи Александровны в дуэте с другим юбиляром этого года - народным артистом СССР Олегом Басилашвили.
По просьбе, связанной с личными обстоятельствами актрисы, ее чествование перенесено на начало следующего года. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами ФРЕЙНДЛИХ, ДРАМАТИЧЕСКОГО, ТЕАТРА, ТАЛАНТ, КОЛЛЕГ, САМОБЫТНЫЙ:

Обнародован список номинантов "Золотой маски"
2009-12-09 03:42 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Театральный фестиваль «Золотая маска» пройдет в Москве в 16-й раз с 27 марта по 15 апреля 2010 г., однако номинанты в различных категориях на одноименную премию стали известны уже во вторник.
В частности, на «Золотую маску» за лучшую режиссуру драмы номинированы 14 человек, среди которых Николай Коляда, Анатолий Праудин, Валерий Фокин и другие театральные режиссеры, отмечается в распространенном во вторник сообщении оргкомитета фестиваля.
В номинации премии за лучшую женскую драматическую роль - актрисы Чулпан Хаматова, Полина Кутепова, Ирина Ермолова и другие. На премию за лучшую мужскую роль претендуют восемь актеров, среди них Евгений Миронов, Константин Телегин и Юрий Чурсин.
В номинации «спектакль большой формы» представлены спектакль «Улисс» театра «Мастерская Петра Фоменко», «Троил и Крессида» Театра им. Е.Вахтангова», а также постановка «Горе от ума» одного из ярославских театров, драма «Толстая тетрадь» кировского театра и несколько питерских постановок.
Управделами президента РФ Владимир Кожин стал лауреатом специальной премии «За поддержку театрального искусства России». Эту же премию получит Благотворительный фонд Михаила Прохорова.
Церемония вручения премий «Золотая маска» состоится 16 апреля в Московском гостином дворе. «Интерфакс»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Михаил Прохоров":

Другие новости культуры и искусства со словами ТЕАТРА, ПРЕМИЮ, ЛУЧШУЮ, СРЕДИ, НОМИНАЦИИ, СПЕКТАКЛЬ:

Не стало народного художника СССР Андрея Васнецова
2009-12-09 04:09 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Художник Андрей Васнецов, представитель знаменитой творческой династии и один из основателей «сурового стиля», скончался в воскресенье на 86-м году жизни после продолжительной болезни, сообщили РИА Новости в Российской академии художеств.
По словам собеседницы агентства, отпевание Васнецова состоится в храме Святителя Николая в Толмачах в среду. После этого художник будет похоронен на Введенском кладбище, где покоится прах его прадеда Виктора Васнецова - автора «Аленушки» и «Богатырей».
Андрей Васнецов - создатель мозаики на фасаде киноконцертного зала «Октябрь» на Новом Арбате в Москве, а также декоративных фонарей фасада МХАТа им. Горького на Тверском бульваре. Кроме того, художник разработал дизайн российского посольства в Бонне, а за мозаику «Человек и печать» в интерьере здания газеты «Известия» был удостоен Госпремии СССР (совместно с Н. Андроновым).
С 1988 по 1992 годы возглавлял Союз художников СССР.
Андрей Васнецов был действительным членом Российской академии художеств, народным художником СССР и РФ, лауреатом премии президента РФ, профессором, преподававшим рисунок в Московской государственной академии печати.
Работы Васнецова представлены в крупнейших музейных коллекциях, среди которых Третьяковская галерея и Русский музей, они являются собственностью многих музеев Российской Федерации, зарубежных отечественных и частных коллекций. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Другие новости культуры и искусства со словами ХУДОЖНИК, АНДРЕЙ, ВАСНЕЦОВ, РОССИЙСКОЙ, АКАДЕМИИ, ХУДОЖЕСТВ:

В Москве завершился фестиваль "Интеграция"
2009-12-09 04:36 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
2 декабря, в гостинице Swisshotel Красные Холмы (Москва), прошел второй Всероссийский фестиваль программ электронных СМИ об инвалидах и для инвалидов «Интеграция», который организован Международной академией телевидения и радио (IATR) совместно с Комитетом по телекоммуникациям и средствам массовой информации города Москвы и Всероссийским обществом инвалидов.
В церемонии открытия фестиваля приняли участие: Председатель Всероссийского общества инвалидов (ВОИ) А.В. Ломакин-Румянцев, первый заместитель Председателя Комитета по телекоммуникациям и средствам массовой информации г. Москвы В.А. Дроздецкий, член Общественной Палаты России Е.К. Зелинская, Заместитель директора Дирекции радиовещания ФГУП «ВГТРК», исполнительный секретарь Гильдии радио «Медиасоюза» И.В. Малов, Председатель депутатского объединения Государственной Думы по делам инвалидов В.С. Селезнёв, член Президиума Общественного совета Центрального федерального округа, Президент Межрегионального общественного фонда «Образование в третьем тысячелетии» Б.А. Вишняк, представители инвалидных обществ, общественных организаций.
На открытии фестиваля были прочитаны приветствия мэра Москвы Ю.М. Лужкова, Председателя Комитета Государственной Думы по вопросам семьи женщин и детей Е.Б. Мизулиной и Председателя Общественного совета Центрального федерального округа Е.Л. Юрьева.
«Открытием фестиваля» исполнительный директор IATR С.Ерофеев назвал проект номинантов в области интернета сайт www.BEZGRANIZ.ru.

Просмотр телевизионных работ по выбору фестивальной комиссии начался и завершился просмотром работ режиссера Т. Шахвердиева, которому был вручен гран-при фестиваля.
В завершении фестиваля прошла торжественная церемония вручения дипломов, а наиболее яркие работы были отмечены призами и денежными премиями. «Газета.Ru»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

U2 закрасит последнее белое пятно на музыкальной карте РФ - Троицкий
2009-12-09 05:31 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 8 дек - РИА Новости. Концерт легендарной ирландской группы U2, который состоится в Москве 25 августа 2010 года, станет последним недостающим событием в музыкальной жизни России, сказал журналистам во вторник музыкальный критик Артемий Троицкий.
Рокеры впервые приедут в столицу в рамках мирового тура 360 Degree Tour, приуроченного к выходу 12-го студийного альбома No Line On The Horizon, и выступят на сцене "Лужников".
"Среди артистов наипервейшей в мире величины U2 единственные, кто до сих пор ни разу не выступал в России и после того, как это произойдет, будет закрашено последнее белое пятно на российской музыкальной карте", - сказал Троицкий.
Он считает, что ирландские рокеры несомненно являются звездами мировой величины, которых осталось "менее полудюжины после ухода Рика Райта из Pink Floyd и Майкла Джексона из Jackson Five". При этом U2 - это, в первую очередь, концертная группа, "впечатление от живого выступления которой заметно сильнее, чем от прослушивания их замечательных и потрясающих песен", отмечает Троицкий.
"В этот раз, на концерте, впечатление должно быть еще многократно усилено, поскольку музыканты совершенно реконструировали и революционизировали саму практику стадионных концертов", - рассказал музыкальный критик.
U2 всегда выступали в авангарде новаторов в оформлении концертных выступлений. Они впервые в истории мировой концертной практики придумали вращающуюся сцену, которую очень хорошо видят все зрители. После U2 эту идею подхватили многие западные звезды.
Мировой тур, частью которого станет столичный концерт, стартовал 30 июня 2009 года в Барселоне. Так же команда посетит 31 город в Италии, Франции, Германии, Нидерландах, Швеции, Хорватии, Великобритании и США. На 2010 год запланированы дополнительные концерты, в которые вошло и выступление в Москве.
U2 - рок-группа из Дублина, Ирландия, сформированная в 1976 году, является на сегодняшний день одной из самых популярных и успешных групп в мире. Дискография группы насчитывает 17 альбомов, за всю историю коллектива было продано около 140 миллионов копий этих пластинок.
В 2005 группу включили в "Зал славы рок-н-ролла". Также члены U2 известны своей активной политической деятельностью в сфере прав человека и социальной справедливости.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Майкл Джексон":

Последние новости по теме "Концерты":

На Новодевичьем кладбище установлен памятник Георгию Жженову
2009-12-09 05:58 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Памятник народному артисту СССР Георгию Жженову /1915-2005/ будет открыт сегодня на его могиле на Новодевичьем кладбище Москвы. Дата для торжественной церемонии выбрана не случайно: именно сегодня исполняется ровно 4 года, как не стало выдающегося мастера экрана и сцены. И такой долгий срок потребовался, чтобы создать достойный его памяти монумент.
Памятник уже занял свое законное место. Бронзовый Жженов в наброшенном на плечи пальто, из распахнутых фалд которого виднеется парадный смокинг с «бабочкой», легко «впрыгнул» на невысокий гранитный постамент. И так и застыл на нем - статный, красивый. Как живой.
Таким изваял Георгия Степановича его старый друг, челябинский скульптор, заслуженный художник России Виктор Митрошин. «Я специально «одел» его в пальто. Он на зоне здорово намерзся», - пояснил свой замысел в интервью ИТАР-ТАСС автор памятника, приехавший на его открытие в Москву. «Ведь всем известно, что Жженову досталась нелегкая судьба», - добавил мастер.
Это уточнение совсем не лишнее. Стоит напомнить, что родившись в 1915 году в Петрограде, Георгий Жженов уже в 1930-х годах заявил о себе как артист. Но так успешно начавшаяся карьера неожиданно прервалась в 1938 году - Жженов был арестован по обвинению в шпионаже и около 20 лет провел в сталинских лагерях. Лишь после реабилитации, в конце 1950-х годов, он вновь появится на экране. И успеет сняться в более чем 100 фильмах, среди которых такие популярные, как «Берегись автомобиля», «Вся королевская рать», «Горячий снег», «Экипаж» и конечно же, знаменитая кинотрилогия: «Ошибка резидента», «Судьба резидента» и «Возвращение резидента». А еще он будет блистательно играть на сцене и бессменно прослужит в Театре имени Моссовета почти 40 лет. И проживет полных 90 лет.
«Создать памятник такому могучему человеку непросто», - признался скульптор. Но, как выяснилось, проект памятника родился у него довольно быстро. «Я показал макет вдове Георгия Степановича - актрисе Лидии Петровне Малюковой, которая одобрила замысел. А вот когда дело дошло до воплощения, работа застопорилась из-за отсутствия средств, - рассказал Митрошин. - И если бы не помощь Фонда имени Михаила Ульянова, который основала дочь великого актера - Елена, нам бы до сих пор не удалось реализовать наш проект».
«Мой фонд молод, он учрежден только минувшим летом, - сообщила ИТАР- ТАСС Елена Ульянова. - В память о папе я назвала его «Народный артист СССР». И первым делом фонда стала установка памятника Георгию Жженову». «Папа и Георгий Степанович сблизились лишь в последние годы, но все, что связано с отцом, для меня очень значимо, - продолжила Елена Михайловна. - К тому же, похоронены они рядом. Так вот, навещая могилу отца, я всегда обращала внимание на неказистый холмик с деревянным крестом, под которым упокоился Георгий Степанович».
Узнав, что на установку памятника попросту нет денег, Елена решила помочь. «Я работаю арт-директором приложения к «Аргументам и фактам», - представилась она. - В «АиФ» мы опубликовали, с моей точки зрения, талантливую статью о проблеме с памятником Жженову, и нам стали присылать деньги. Кто - 100 рублей, кто - 200 рублей, откликнулись целые организации, направлявшие крупные пожертвования. Так мы набрали несколько миллионов рублей, на которые и смогли сделать доброе дело».
Теперь на могиле Жженова поднялся достойный монумент: в прямом смысле народный памятник - народному артисту. А буквально в двух метрах от него сегодня похоронят еще одного легендарного народного артиста - Вячеслава Тихонова. ИТАР-ТАСС
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кино":

Минкультуры начинает эксперимент с электронными книгами
2009-12-09 06:24 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Министерство культуры РФ намерено провести эксперимент по введению в библиотеках электронных книг - ридеров, сообщил РИА Новости глава ведомства Александр Авдеев.
«Пока мы не знаем, будут ли вводиться такие ридеры, мы хотим проэкспериментировать на одной библиотеке», - сказал Авдеев.
«Мы сейчас подбираем библиотеку, в которой хотим ввести ридеры и посмотреть, как будет работать эта новая технология», - рассказал глава ведомства.
«Ридеры вечные, а книги изнашиваются, в одном маленьком ридере можно хранить около двух тысяч книг», - отметил Авдеев.
По его словам, идея заключается в том, чтобы в будущем выдавать такие электронные книги читателям в читальных залах.
«Будет полное впечатление, что вы листаете книгу, такой же художественный шрифт, такие же иллюстрации, но они при этом не изнашиваются, как настоящие книги», - добавил министр.
Отвечая на вопрос о том, кто будет финансировать подобный проект, он отметил, что где речь идет о федеральных библиотеках, - за счет министерства, где речь идет о региональных - соответственно, за счет регионов. «Кроме того, мы даем субвенции на покупку книг в субъектах Федерации», - напомнил Авдеев.
«Нам важно посмотреть, как будет работать эта система, внешне она соблазнительна, но вдруг что-то не пойдет», - добавил глава ведомства. РИА «Новости»
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами БИБЛИОТЕКАХ, ВЕДОМСТВА, АВДЕЕВ, ТАКИЕ, РИДЕРЫ, ИЗНАШИВАЮТСЯ:

Министр культуры откроет новый театр кукол в Кирове
2009-12-09 06:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
НИЖНИЙ НОВГОРОД, 9 дек - РИА Новости. Министр культуры РФ Александр Авдеев в ходе визита в Киров в среду откроет в городе новый кукольный театр, сообщает министерство культуры РФ.
"По приглашению губернатора Кировской области Никиты Белых состоится рабочий визит в Киров министра культуры Российской Федерации Александра Авдеева, в ходе которого он примет участие в церемонии открытия нового здания Кировского государственного театра кукол", - говорится в сообщении.
Как сообщает пресс-центр правительства Кировской области, строительство театра кукол в Кирове велось с 2001 года - сначала на средства областного бюджета, затем - благодаря усилиям регионального правительства - появилась возможность федерального софинансирования.
По утверждению пресс-службы, театр уникален во всем: и в архитектурном решении, и в современном техническом оснащении, и в том, что здесь созданы максимально комфортные условия для людей с ограниченными возможностями.
Площадки театра предназначены для проведения не только детских кукольных, но и взрослых драматических спектаклей, для выступлений танцевальных и оркестровых коллективов, а также проведения крупных культурных мероприятий всероссийского уровня.
Кроме того, в здании разместится областной палеонтологический музей, который будет переведен сюда из Котельнича. При этом научная база музея по-прежнему останется в Котельниче. Сейчас ведутся работы по формированию экспозиции музея, основу которой составят палеонтологические находки окаменевших остатков древних существ с Котельничского местонахождения. В двух залах будут созданы специальные условия для хранения уникальных экспонатов.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Кировская область":

Эффект старого // Закончилась "русская неделя аукционов" в Лондоне
2009-12-09 07:19 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Аукцион живописи MacDougall`s завершил "русскую неделю" в Лондоне. Он прошел с успехом и принес в целом £8,678 млн. Всего "русская неделя" принесла около £40 млн — столько, сколько до кризиса собирал один успешный аукцион. Из Лондона — ТАТЬЯНА МАРКИНА.
Первый же лот, "Восточная танцовщица" Николая Калмакова, вознесся с £30 тыс. нижнего эстимейта до £155 тыс. итога. Вообще, все важное на MacDougall`s ушло почти сразу — сначала "Королевский слон" Василия Верещагина, небольшая работа, которая стартовала с £20 тыс. и дошла до £493 тыс., установив рекорд на работу художника. "Обнаженную" Зинаиды Серебряковой приобрели за £1 млн — тоже рекорд для произведений художницы. Следующим был очередной мистический пейзаж Николая Рериха, "Сангачелинг", на сей раз в желтых тонах. Картина после долгого торга между телефонами и залом ушла за £1,28 млн — для Рериха не рекорд, но все же самая дорогая покупка "русской недели".
Вторая часть аукциона, посвященная современным русским художникам, прошла гораздо более вяло. Здесь лидировал Олег Целков (£126 тыс.), по £71 тыс. проданы два сказочно-таинственных полотна Бориса Свешникова. Совсем дешево ушли работы Анатолия Зверева. Специализированный аукцион икон, который провел MacDougall`s, успехом не пользовался вовсе, несмотря на массу усилий, затраченных на сбор коллекции, и великолепный каталог,— продана едва четверть коллекции, самым дорогим лотом стала икона "Святой Николай Зарайский" середины XVI века — £180 тыс. Причиной неуспеха стали, по мнению многих, излишне оптимистичные эстимейты.
За всю свою живопись MacDougall`s собрал £8,678 млн, что чуть больше, чем за два аукциона живописи Sotheby`s, вечерний и дневной (£8,442 млн). После самого последнего аукциона Екатерина Макдугалл предложила всем выпить шампанского. Ее гордость вполне понятна — MacDougall`s едва отметил пятилетие, а русскому отделу Sotheby`s почти 30 лет. В прошлых сезонах MacDougall`s был ведущим аукционным домом в разделе современного русского искусства, а теперь, когда современное "сдулось", ухитрился выдвинуться вперед в разделе русского искусства XIX—начала XX века.
Однако и всем другим аукционам недели есть чем похвастаться. Sotheby`s за весь блок русских торгов получил больше всего — £19,3 млн, а аукцион наследия Романовых Sotheby`s (£7 млн) стал "аукционом белых перчаток" — впервые в истории русского отдела аукционного дома на нем было распродано 100% лотов. Christie`s заслуженно гордится самым высоким процентом ухода лотов — свыше 80. В целом Christie`s получил £8,9 млн — половину этой суммы за живопись, половину за прикладное искусство. Bonhams собрал £1,9 млн — и может быть доволен тем, что не провалился.
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами АУКЦИОН, MACDOUGALL, НИКОЛАЯ, РЕКОРД, SOTHEBY, РУССКОГО:

Смелость обаяния // Умер Петр Вайль
2009-12-09 07:43 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Некролог
В понедельник вечером в пражской больнице скончался известный писатель и журналист Петр Вайль.
Если бы меня попросили выбрать одно-единственное слово, чтобы описать Петра Вайля, я бы выбрала "обаяние". Противостоять этому обаянию было практически невозможно — ни в личном общении, ни в радио- или телеэфире (даже если то, о чем он рассказывал, было нам и так известно), ни читая его тексты (даже если мы ни с одним словом не были согласны).
Впервые я стала жертвой этого обаяния еще школьницей, когда у моих родителей появилась тоненькая книжка, обложку которой украшала васнецовская пригорюнившаяся Аленушка, взобравшаяся на бигмак. Это была "Русская кухня в изгнании" Петра Вайля и Александра Гениса (шедевральный коллаж для обложки сделал Вагрич Бахчанян). Я прочитала ее не отрываясь, хотя кулинария меня тогда, разумеется, совершенно не волновала. Авторы книги поразили меня главным образом своей свободой. Причем не свободой в принятом тогда смысле "антисоветскости", а свободой вообще. Там, например, в главе про национальный русский суп было такое: "...когда-то щаной дух обозначал российский вариант домовитости и уюта. "Здесь русский дух! Здесь щами пахнет!" — так писал великий поэт". Это было, конечно, очень смешно, но еще это было, как мне казалось тогда, удивительно смело. Авторы явно любили русскую литературу не меньше щей, но эта любовь не гнула их к земле или к картотечному ящику, а, наоборот, делала легкими и веселыми.
Потом было многое. Вышедший в России в начале девяностых путеводитель по русской литературе XIX века "Родная речь" с предисловием Андрея Синявского, в котором суть обаяния Вайля и Гениса как литературоведов или, вернее, "писателей про литературу" раскрыта очень точно: "...у них неназойливая, необременительная ученость. Она предполагает, что чтение — это сотворчество. У всякого — свое. В ней масса допусков. Свобода трактовок. Наше дело, внушают они, не повиноваться, а любую идею подхватывать на лету и продолжать, иногда, быть может, в другую сторону". И сравнительно недавняя (2006 год) книга одного уже Петра Вайля "Стихи про меня", где эти трактовки оказались свободными до того, что стихи Анненского, Гумилева и Бродского стали иллюстрациями к ностальгически-романтическим зарисовкам автора. Но даже если такая концепция могла покоробить особо строгого эстета, сами эти грустно-смешные и опять же обаятельные рассказы — о свадьбе на рижском Заячьем острове (по поводу "Свадьбы" Николая Заболоцкого) или о том, как некий гомосексуалист читал рабочим завода "Ригахиммаш" "По аллее олуненной Вы проходите морево" ("Кэнзели" Игоря Северянина),— трогали все, даже эстетские, сердца.
Десять тысяч тиража "Стихов про меня" раскупили в два месяца, рекордный для отечественной книготорговли срок,— Вайль, после того как провел серию телепередач "Гений места", был уже по-настоящему, а не по-писательски знаменитым. Кстати, книга, которая легла в основу этой передачи, сборник эссе "Гений места", выдержала несколько переизданий, а из-за прав на нее публично поссорились два известных московских издателя (можно сказать, что спор шел о правах на вайлевское обаяние).
Последний текст в "Гении места" — о городе Нью-Йорке и писателе О. Генри — заканчивается такими словами: "Ребенок улыбается, читая О. Генри. У взрослого — набухает слеза. Взрослый знает, что быть веселым — значит быть сильным". Петр Вайль вполне мог бы потягаться силой со своим героем.
Анна Наринская
Оригинальная статья

Для друзей и неблизких // Пятидесятилетие Сергея Мазаева в Театре оперетты
2009-12-09 08:08 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
В театре "Московская оперетта" свое пятидесятилетие отметил вокалист группы "Моральный кодекс" Сергей Мазаев. БОРИС БАРАБАНОВ предпочел бы посетить обычный концерт этой группы.
В партере расположились богатые и знаменитые поклонники юбиляра, они же регулярные заказчики частных концертов его группы "Моральный кодекс". В "Оперетту" словно переехала целиком аудитория "Серебряной калоши". Даже еще не появившись на сцене, начал шутить в динамиках ведущий концерта Иван Ургант: "Многие участники концерта не могут доехать из-за неожиданного для декабря в Москве снега" Осведомленные зрители шептались: "Ждут Пахмутову". После достаточно остроумной увертюры, во время которой Сергей Мазаев работал как простой кларнетист в оркестре имени Юрия Силантьева, на сцену пригласили именно ту, кого ждали. Композитор согласилась аккомпанировать юбиляру в песне из репертуара Муслима Магомаева "Мелодия" и в номере "Главное, ребята, сердцем не стареть", в котором за микрофоны взялись также Виктор Рыбин и Валерий Сюткин. Одна за другой со сцены звучали скучнейшие эстрадные песни: судя по всему, будущая телетрансляция юбилея будет рассчитана на старшую аудиторию. Самыми интересными в этой части вечера были байки друзей Сергея Мазаева, рассказывавших о совместной с именинником работе в московских ресторанах.
Древнее искусство озвучивать живой эстрадный оркестр в телепрограмме с большим количеством вокалистов забыто безвозвратно, и в "Оперетте" постановщиков интересовала только картинка. Оркестр играл тихо и плоско, и лишь иногда (конечно, в самые неподходящие моменты) духовые перекрикивали микрофоны. Шоу у юбиляра вполне мог украсть Гарик Сукачев, на недавнем 50-летии которого в "Олимпийском" Сергей Мазаев с достоинством отстоял три часа в роли простого саксофониста (см. "Ъ" от 24 ноября). Господин Сукачев ровно с таким же жаром, как на собственном празднике, исполнил "Плейбоя" "Бригады С", и, судя по аплодисментам, зал был бы совсем в его власти, если бы звукорежиссеры чуть газанули, а световики помигали бы какими-нибудь лампочками. Но для ТВ нужен ровный свет, чтобы в кадре были видны все гости, а безумием Гариковых "Неприкасаемых" в "Оперетте" и не пахло. Иван Ургант недвусмысленно намекнул, что, мол, "жители улицы Большая Дмитровка просят повторить песню", но повторно позировать Гарик отказался.
Как и следовало ожидать, мощнее всего голос Сергея Мазаева звучал под аккомпанемент родного "Морального кодекса". Среди прочего группа исполнила номер, подготовленный к грядущему 40-летию "Машины времени", "Ты или я". Не мудрствуя лукаво "Кодекс" замаскировал под песню господина Макаревича собственный блюз "I`m Going", и вышло замечательно. "Моральный кодекс" не подвластен никаким причудам аппаратуры и формата. Финишировала группа песней "До свиданья, мама", в предисловии к которой господин Ургант сообщил, что клип на нее был кинодебютом Федора Бондарчука, и добавил: "Федор, если вы в зале, поднимите партбилет, пожалуйста".
Когда говорят о сольном творчестве Сергея Мазаева, чаще всего сравнивают его с главным крунером всех времен — Фрэнком Синатрой. В этот вечер выпустить на волю внутреннего Синатру юбиляру не довелось, он был слишком занят стилизациями под "совок". Разве что в бисовой части, когда гости уже стали расходиться, оркестр и певец неожиданно мощно и слаженно отсвинговали стандарт "Just A Gigolo".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Кино":

Предварительное лучшее // Названы номинанты "Золотой маски"
2009-12-09 08:33 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Вчера в Центре имени Мейерхольда объявили номинантов театральной премии "Золотая маска" (фестиваль пройдет в Москве с 27 марта по 16 апреля). Списки претендентов изучили РОМАН ДОЛЖАНСКИЙ, ТАТЬЯНА КУЗНЕЦОВА и СЕРГЕЙ ХОДНЕВ.
В разделе драматического театра на "Маску" выдвинуто 14 спектаклей, 8 в большой форме и 6 в малой. Есть неожиданности: еще лет шесть назад трудно было бы себе представить, чтобы премьера Льва Додина (в данном случае — "Долгое путешествие в ночь") оказалась бы за чертой претендентов и при этом среди них значились бы новинки БДТ и Александринского театра. Но вот недавние сиятельные петербургские аутсайдеры стали устойчивыми фаворитами — Александринка привезет новый спектакль прошлогоднего лауреата премии за режиссуру Валерия Фокина "Ксения. История любви", а Театр имени Товстоногова — "Месяц в деревне", поставленный Анатолием Праудиным. Вернулся в театральную "высшую лигу" спектаклем Римаса Туминаса "Троил и Крессида" и столичный Театр имени Вахтангова. Не удивляет присутствие в номинациях Студии театрального искусства Сергея Женовача, Театра под руководством Олега Табакова и "Мастерской Петра Фоменко" — без них "Маска" смотрелась бы сиротливо.
Не являются новичками "Золотой маски" и многие из ее провинциальных участников — новосибирский "Красный факел" ("Макбет" в постановке молодого Тимофея Кулябина), екатеринбургский "Коляда-театр" ("Трамвай "Желание"" Николая Коляды), пермский театр "У моста" ("Калека с Инишмана" Мартина Макдонаха в постановке Сергея Федотова). Вместе с тем эксперты номинировали спектакли давно забытого столичными критиками Театра на Спасской из Кирова и ярославского Волковского театра: последний, впрочем, должен был бы рано или поздно появиться среди соискателей "Маски".
В претендентах на режиссерскую награду "свалено" 14 режиссеров, от юного Кулябина до многоопытного Фокина, от малоизвестного Бориса Павловича до всемирно признанного Алвиса Херманиса. Очевиден лидер "мужской номинации" — Евгений Миронов за десять ролей в спектакле Театра наций "Рассказы Шукшина". А сам этот спектакль является бесспорным фаворитом конкурса: семь номинаций из восьми возможных.
Некоторых лауреатов уже можно поздравить. В номинации "За честь и достоинство" "Маску" получат московские ветераны Вера Васильева и Владимир Зельдин, а также солист Новосибирской музкомедии Иван Ромашко. "За поддержку театрального искусства" отмечены Фонд Михаила Прохорова, екатеринбургский бизнесмен Анатолий Павлов и управляющий делами президента Владимир Кожин.
В балетной программе в этом сезоне нет ни одного классического балета. Причем не потому, что с ними плохо: как раз наоборот. По уверениям экспертов, классикой, причем качественной, их просто завалили. Отбор номинантов следует признать концептуальным: специалисты решили поощрить живых и активных авторов, а также театры, отваживавшиеся ставить новинки. Жертвой принципиальности экспертов пал прелестный старинный "Неаполь" Бурнонвиля, впервые полностью поставленный в России стараниями Музыкального театра Станиславского и Немировича-Данченко и команды постановщиков из Дании. Доброкачественную "Коппелию" Большого театра жаль меньше: эта редакция Сергея Вихарева уже отхватила "Маску" в 2002 году, тогда ее показывал Новосибирск.
Конкурс современных балетов (хотя представленный тем же Новосибирском 40-летней давности "Who cares?" Баланчина к таковым причислить трудно) получился чрезвычайно сильным. Жюри придется выбирать между двумя отличными спектаклями Алексея Ратманского — "Коньком-Горбунком" (Мариинский театр) и "Русскими сезонами" (Большой). Серьезнейшую конкуренцию им составит превосходная работа Музтеатра Станиславского — балет "Na Floresta" в постановке одного из лидеров мирового театра Начо Дуато. Не обошлось без плодовитого Бориса Эйфмана: его Театр балета покажет публике современного "Онегина". Впервые в конкурсе участвует Петрозаводск: петербуржец Кирилл Симонов поставил там "Ромео и Джульетту". Пермь привезет "Медею" Юрия Посохова; Новосибирск, кроме Баланчина, покажет "Бессмертие в любви" американского китайца Эдварда Льянга.
Номинированных хореографов шестеро: четверо (Алексей Ратманский, Кирилл Симонов, Борис Эйфман, Эдвард Льянг) — от балета, двое (Екатерина Кислова и Ольга Пона) — "современники". В число пяти спектаклей современного танца попала "Бедная Лиза" Театра наций: после того как актрису Чулпан Хаматову в нем заменила балетмейстер Алла Сигалова, вопрос о жанровой принадлежности ее спектакля был решен в пользу танца.
Оперная часть перечня номинантов обильна не в пример прошлогодней — выдвинуты 11 спектаклей. Если приглядеться, обнаруживается, что на самом деле их 13, поскольку номинированная как единый опус "Гоголиада" Мариинского театра на самом деле представляет собой программу из трех одноактных опер, поставленных совершенно разными режиссерами. Впрочем, ни режиссерских, ни композиторских номинаций "Гоголиаде" не досталось: в номинации "Лучшая работа режиссера в музыкальном театре" соперничают композиторы покрупнее — Владимир Кобекин ("Гамлет" Театра имени Станиславского и Немировича-Данченко) и Александр Чайковский ("Один день Ивана Денисовича" Пермской оперы). Номинированы еще две работы Мариинского театра — "Идоменей" и "Свадьба Фигаро" Моцарта, композитора, который неожиданно выглядит сверхвостребованным: в списке есть еще "Дон Жуан", поставленный в театре "Санкт-Петербургъ Опера" Юрием Александровым, и еще одна "Свадьба Фигаро", на сей раз из Екатеринбургского театра оперы и балета. Четыре моцартовских спектакля, да еще включая не самого репертуарного "Идоменея",— это уже больше похоже не на совпадение, а на тенденцию.
Провинциальная часть списка выбранных оперных спектаклей вообще хорошо укомплектована. Помимо двух упоминавшихся постановок из Екатеринбурга и Перми есть еще "Князь Игорь" Новосибирского театра оперы и балета, а также тамошний нашумевший "Макбет" Верди, поставленный Дмитрием Черняковым. Впрочем, в Москву "Макбета" не повезут, и жюри отправится смотреть его на месте.
Московские же оперные номинанты представлены "Джанни Скикки" Пуччини ("Новая опера", режиссер Геннадий Шапошников) да двумя премьерами от исправно взыскиваемого "Маской" Театра имени Станиславского: это наряду с помянутым озорным "Гамлетом" Владимира Кобекина "Лючия ди Ламмермур" Доницетти, поставленная Адольфом Шапиро. Впрочем, тот же Музтеатр значится еще и в списках оперетно-мюзикловых номинантов. Поставленный Александром Тителем "Вечер классической оперетты" будет на правах спектакля состязаться с мюзиклами "Бандиты" Саратовского театра оперы и балета, "Монте-Кристо" Театра оперетты, "Продюсеры" театра Et Cetera и "Шербургские зонтики" питерского театра "Карамболь".
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Михаил Прохоров":

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Елена Образцова подведет итог своему юбилейному году в Большом театре
2009-12-09 08:57 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 9 дек - РИА Новости. Юбилейный вечер всемирно известной оперной певицы Елены Образцовой состоится в среду в Большом театре, сообщили в пресс-службе театра.
Свое 70-летие певица справила еще летом, данный концерт подведет символический итог юбилейного года легендарной артистки.
Поздравят примадонну как звезды мировой оперы, так и молодые певцы. Среди них итальянский тенор Джузеппе Сабботини, который выступит и в качестве дирижера. Два сопрано из Венгрии Эва Мартон и Сильвия Шаш, французский контр-тенор Робер Экспер, Мария Гулегина и Динара Алиева сопрано.
В вечере примет участие дочь Елены Образцовой - молодая певица Елена Макарова (сопрано). В концерте также участвует Московский государственный камерный хор под управлением Владимира Минина и оркестр Большого театра.
В рамках юбилейного вечера будет представлена видеопрограмма, в которую наряду с уже хорошо известными записями певицы войдут и редкие, эксклюзивные материалы ранее не публиковавшиеся. Ведущим Юбилейного вечера станет известный музыковед Святослав Бэлза.
Образцова родилась 7 июля 1939 года в Ленинграде. Во второй половине 20 века российская певица меццо-сопрано покорила лучшие мировые сцены. Ее талант блистал в созвездии величайших артистов современности - Джоан Сазерленд, Монсеррат Кабалье, Герберт фон Караян, Клаудио Аббадо, Лучано Паваротти, Пласидо Доминго и Хосе Каррерас были счастливы выступать с русской дивой.
Среди оперных партий Образцовой - Марфа из "Хованщины" Мусоргского, Любаша из "Царской невесты" Римского-Корсакова, Амнерис из "Аиды" Верди, Кармен из одноименной оперы Бизе и другие.
С июня 2007 года по октябрь 2008 года певица занимала должность художественного руководителя оперы Михайловского театра (бывшего Театра Оперы и Балета имени Мусоргского) в Санкт-Петербурге.
Образцова - лауреат Ленинской и Государственных премий России, герой социалистического труда.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Санкт-Петербург":

Рембрандт и Рафаэль установили рекорды на аукционе "Кристис"
2009-12-09 09:24 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
ЛОНДОН, 9 дек - РИА Новости, Елена Пахомова. Картина Рембрандта "Портрет подбоченившегося мужчины по пояс" и эскиз Рафаэля "Голова Музы" на торгах аукциона "Кристис" (Christie`s) в Лондоне во вторник установили два рекорда, уйдя с молотка в сумме почти за 50 миллионов фунтов стерлингов, говорится в сообщении аукционного дома.
Самой дорогой работой вечерних торгов работами старых мастеров стал эскиз Рафаэля, проданный за 29,2 миллиона фунтов стерлингов. При оценке в 12-16 миллионов фунтов стерлингов работа художника эпохи Ренессанса принесла в два раза больше.
Цена за "Голову музы", которую художник сделал при работе над одной из женских фигур для картины "Парнас", стала рекордной для эскиза. "Парнас" - большая фреска в Станца делла Сеньятура (Stanza della Segnatura), одной из комнат во дворце Понтифика, которую художник расписывал в 1508-1511 годах по заказу Папы Юлия II.
До сегодняшнего дня рекорд принадлежал произведениям Микеланджело "Воскресший Христос" и Леонардо да Винчи "Лошадь и всадник", которые были проданы за 8,1 миллиона фунтов стерлингов за каждое.
Еще один рекорд установил портрет, написанный Рембрандтом в 1658 году. Полотно хранилось в частной коллекции около 40 лет, и при оценке в 18-25 миллионов фунтов было продано за 20,2 миллиона, что стало новым аукционным рекордом для работ голландского мастера.
"Мы были рады выставить эту картину на аукцион впервые за 40 лет, и вырученная цена свидетельствует о важности и притягательности картины", - приводятся в сообщении слова соруководителя международного отдела старых мастеров "Кристис" Ричарда Найта.
До этого самым дорогим полотном художника был "Портрет женщины 62 лет", проданный в декабре 2000 года за 19,8 миллиона фунтов стерлингов.
Еще один топ-лот торгов - работа знаменитого живописца Доменико Дзампьери "Святой Иоанн Богослов" при оценке в 7-10 миллионов принесла аукциону 9,2 миллиона фунтов стерлингов.
"Последние годы работы старых мастеров снова привлекают внимание. Поэтому люди действительно чувствуют уверенность, выставляя сейчас на продажу такие работы", - добавил глава отдела старых мастеров аукциона в Лондоне Пол Рэйсон.
Оригинальная статья

Хор Московской консерватории спел в Берлине "Степь да степь кругом"
2009-12-09 09:52 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
БЕРЛИН, 9 дек - РИА Новости. Камерный хор Московской государственной консерватории имени Петра Чайковского - один из лучших российских хоров - выступил во вторник на сцене посольства России в Берлине на Унтер-ден Линден, передает корреспондент РИА Новости.
"Россию часто представляют как холодную страну, но это холодная страна, из которой идет тепло - сердечное тепло и энергия", - сказал посол Владимир Котенев, представляя певцов.
И действительно, с первых нот зал затих, и более часа гости посольства, затаив дыхание, слушали хор, громко аплодируя в перерывах и выкрикивая "браво!".
По словам главы нефтегазовой компании Wintershall AG Райнера Зеле, исполнение хора способно "открывать сердца" и наполнять их чудесной музыкой. "То, что этот русский хор исполняет немецкую рождественскую песню, я расцениваю как большой комплимент", - сказал он, предоставив гостям дальше наслаждаться "высоким искусством этого хора". Компания Wintershall AG выступила спонсором концерта и германского турне хора, перед концертом в Берлине хор выступил в Касселе, где находится штаб-квартира компании.
Певцы под руководством профессора Бориса Тевлина начали концерт с немецкой рождественской песни, можно сказать, аналога русской "В лесу родилась елочка" - "O Tannenbaum". Далее музыканты спели "Полет шмеля" Римского-Корсакова, "На солнечной поляночке", "Итальянскую польку" Рахманинова, "Степь да степь кругом" и много других произведений классики и народной, а также современной музыки. Большинство номеров программы были исполнены а капелла.
Камерный хор Московской консерватории был основан профессором Тевлиным в 1995 году. Главное творческое направление коллектива - современная отечественная и зарубежная хоровая музыка. В исполнительском составе хора, который за годы существования стал лауреатом многих международных наград, - студенты и аспиранты кафедры хорового отделения Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского.
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Концерты":

Последние новости по теме "Берлин":

Коллекция платьев Одри Хепберн распродана на аукционе за $440 тыс
2009-12-09 10:18 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
МОСКВА, 9 дек - РИА Новости. Коллекция платьев, аксессуаров и писем знаменитой актрисы Одри Хепберн - одной из икон стиля 20 века - была распродана с молотка во вторник в Лондоне за 268,3 тысячи фунтов стерлингов (около 440 тысяч долларов), сообщает в среду агентство Франс Пресс.
По информации организаторов торгов аукционных домов Kerry Taylor и "Сотбис" (Sotheby`s), эта цифра более чем вдвое превзошла сумму 100 тысяч фунтов стерлингов, на которую они рассчитывал перед началом аукциона.
Всего на торги были выставлены 40 лотов: шляпки, ремни, редкие письма Хепберн, в которых она описывает свои первые шаги в кинематографе, а также 36 вечерних платьев и нарядов, датированных 1950-ми - концом 1960-х годов.
Самую большую сумму, втрое превысившую ожидания организаторов, - 60 тысяч фунтов стерлингов (почти 100 тысяч долларов) - неизвестный покупатель заплатил за черное кружевное платье от любимого Кутюрье Хепберн Юбера Живанши (Givenchy), в котором она в 1966 году снималась в фильме "Как украсть миллион".
Знаменитое свадебное платье актрисы, сшитое сестрами-кутюрье Fontana в 1952 году, когда Хепберн снималась в "Римских каникулах", было выставлено на торги с оценочной стоимостью в 8-12 тысяч фунтов стерлингов и ушло с молотка за 13,8 тысячи фунтов стерлингов (почти 22,6 тысячи долларов).
Свадьба Одри Хепберн с молодым лондонским промышленником Джеймсом (позже лордом) Хэнсоном для которой шилось это платье, так и не состоялась, однако актриса попросила Fontana подарить платье какой-нибудь бедной итальянской девушке, которая никогда бы не смогла себе его позволить.
Платье досталось некоей 20-летней Амабилии Альтобелле, которая вышла замуж за простого итальянского фермера и прожила с ним счастливую жизнь. После свадьбы женщина убрала платье в шкаф и ни разу не доставала до 2002 года, пока последняя из живших тогда сестер Фонтана - Миколь - не разыскала его.
Большинство личных вещей из гардероба Хепберн на сегодняшний день остается в частных коллекциях, в ее детском благотворительном фонде и в архиве дома Givenchy.
Половина всех вырученных от продаж средств пойдет в детский фонд Хепберн и ЮНИСЕФ.
Оригинальная статья

Другие новости культуры и искусства со словами ПЛАТЬЕ, ХЕПБЕРН, ФУНТОВ, СТЕРЛИНГОВ, КУТЮРЬЕ, СНИМАЛАСЬ:

Tate Gallery откроет выставку номинантов на премию Тёрнера
2009-12-09 11:13 noreply@blogger.com (BusinesStyle)
Лондонская Галерея Тейт (Tate Gallery) сегодня откроет самую ожидаемую в Великобритании выставку года. Экспозицию на протяжении нескольких месяцев готовили четыре номинанта на премию Тёрнера — престижную награду в области современного искусства.
Жюри премии из года в год обвиняют в эпатаже, а многие критики нередко вообще отказываются признавать работы лауреатов произведениями искусства. И на этот раз включенные в шорт-лист художники избрали, по выражению газеты «Таймс» (The Times), шоковую тактику.
Так, британец итальянского происхождения Энрико Давид представил яйцеобразные скульптуры из папье-маше, которые, по его словам, символизируют «разные стороны его непокорной натуры». Еще одна претендентка Люси Скаер задействовала в своей работе череп кашалота, а художник Роджер Хьорнс — многие считают его фаворитом — создал инсталляцию из измельченного в пыль двигателя пассажирского самолета. Его же находка — скульптуры с фрагментами коровьего мозга.
На фоне других конкурсантов работа шотландца Ричарда Райта — расписанная золотом стена — выглядит скромно и едва ли не консервативно. Кто получит чек на 25 тысяч фунтов стерлингов, а вместе с ним титул короля современного искусства Великобритании, станет известно в декабре. НТВ
ВСЕ НОВОСТИ КУЛЬТУРЫ
Оригинальная статья

Последние новости по теме "Мозг":

Последние новости по теме "Великобритания":

Другие новости культуры и искусства со словами ВЕЛИКОБРИТАНИИ, СОВРЕМЕННОГО, ИСКУССТВА, СКУЛЬПТУРЫ, СОЗДАЛ, ДВИГАТЕЛЯ: