Что остаётся от классических волшебных сказок в популярных мультфильмах студии Уолта Диснея? Как изменения сюжета и характеров героев влияют на детское восприятие? Мы привлекли юнгианский анализ, чтобы обсудить пять самых известных киноисторий.

Всем детям знакома история Белоснежки. Прекрасно знал её и Уолт Дисней. Известно, что в 14 лет он был очарован немым короткометражным фильмом, снятым по этой сказке. А в 1934 году чуть было не поставил свою студию на грань банкротства, затеяв первый в её истории полнометражный мультфильм «Белоснежка и семь гномов». Фильм вышел на экраны в 1937 году и сразу стал классикой анимации. С тех пор студия Диснея выпустила множество адаптаций сказочной классики, обращаясь с сюжетами вольно или даже меняя их до неузнаваемости. Так ли это безобидно?

Благодаря работам психоаналитика Бруно Беттельгейма и юнгианских психотерапевтов Марии-Луизы фон Франц и Ханца Дикманна мы знаем, что сказки рассказывают о коллективном бессознательном, о накопленном за тысячелетия жизненном опыте самых разных людей. Рассказывают благодаря архетипам – универсальным образам (фигурам королей и королев, мудрых старцев и старух, драконов и ведьм, героев и злодеев) или значимым сюжетам, которые понятны всем людям (по крайней мере, в данной культуре), – например, странствия, падения и вознесения. Они несут в себе психическую силу, которая может, как утверждал Юнг, «захватывать и очаровывать людей». Так, слушая и читая сказки, дети приобретают знание о жизни, о добре и зле, героизме и смирении, о верности и предательстве, а на более глубоком уровне – о своей душе. Что меняется в восприятии ребёнка, когда архетипические персонажи и сюжеты оживают на экране? Мы попросили юнгианского аналитика Константина Слепака разъяснить это на примере пяти известных сказок.

Но прежде одно замечание психолога: «Слушание, чтение побуждает нас фантазировать. Такая работа воображения исключительно важна: через эти образы психика и выражает, и узнает себя. А когда ребёнок смотрит мультфильм, то воспринимает готовые, кем-то созданные образы. Это неплохо, если они сохраняют глубинный смысл. Но часто создатели фильмов адаптируют сказки к «детскому восприятию», упрощая их, «очищая» от страданий и драматизма, – и тем самым лишают их глубины, а ребёнка – пространства для воображения». Конечно, речь не о том, чтобы лишать детей мультфильмов. Важно не забывать читать и обсуждать с ними книги, которые дают пищу воображению.

РУСАЛОЧКА: ОТ ПОИСКА ДУШИ К ЗЕМНОЙ ЛЮБВИ

Что рассказывает нам Андерсен. Русалочка мечтает обрести душу человека и быть рядом с прекрасным принцем, в которого влюблена. Ведьма помогает ей превратиться в человека, но взамен отбирает у неё прекрасный голос. Когда принц женится на другой, русалочка жертвует ради него своей жизнью и превращается в дух – эфемерную дочь света.

Что предлагает мультфильм. Сценаристы меняют трагический финал на счастливый. Принц Эрик побеждает ведьму и женится на русалочке Ариэль.

Что это значит для детей. Русалочка – жертва своих фантазий. С драматургической точки зрения она стремится в мир людей за принцем, но с аналитической точки зрения она стремится возвыситься, соприкоснуться с духовным аспектом жизни, а это чаще всего возможно только через страдания. Она предпринимает смертельно опасное путешествие, выходя из подводного мира (мира бессознательного) в земной (мир сознательного), а затем поднимаясь в небесный (духовный аспект бессознательного). Вряд ли кто-нибудь захочет разделить её судьбу, но сказочная Русалочка учит нас, что к высокой цели могут вести не только намерения, связанные с достижениями (например, выйти замуж за принца), но и отказ от них (оставить принца другой, возможно, более подходящей невесте). В мультфильме исчезла тема страдания и самопожертвования, связанных с неразделённой любовью. Но возник другой архетипический сюжет: сражение с ведьмой, которая персонифицирует бессознательное в его разрушительном аспекте. «При всех достоинствах мультфильма дети из него не узнают про сложный выбор, который иногда приходится делать, и не узнают, что обрести свою душу важнее, чем обрести принца», – заключает юнгианский аналитик.

ПИТЕР ПЭН: ОТ ПЕЧАЛИ К БЕЗЗАБОТНОСТИ

Что рассказывает Джеймс Барри. Питер Пэн – мальчик, который не хочет взрослеть. Он покинул своих родителей ещё малышом, а вернувшись, увидел через закрытое окно в своей комнате, в своей кроватке, – нового малыша. С этого момента Питер решил, что не нужен родителям.

Что предлагает мультфильм. Питер Пэн, беззаботный шалопай, навсегда оставшийся ребёнком, увлекает в свою волшебную страну Нетландию девочку Венди и двух её младших братьев. Пережив вместе разные приключения, победив пирата капитана Крюка, дети возвращаются домой, и Венди объявляет родителям, что готова стать взрослой.

Что это меняет для детей. История, рассказанная Барри, о том, что детство отнюдь не безоблачное время. Взросление даётся так нелегко, что некоторые предпочитают отказаться от него. В мультфильме нет и следа этой печали и тоски. Мир детства показан только с радостной стороны, исчезла драма Питера, которую тот пережил, обнаружив, что родители не дождались его возвращения. Дети не узнают и важнейшую идею Барри: Питер ошибался, материнское сердце всегда открыто для детей. Мультфильм же хорош тем, что показывает развитие Венди: от девочки, которая ничего не хочет слышать о взрослении, к той, которая не поддаётся обаянию Питера Пэна и заявляет о своей готовности расти. «При этом она, похоже, начинает осознавать Питера как своего внутреннего ребёнка – что-то прекрасное, как детство, от которого не нужно полностью отказываться, – отмечает Константин Слепак. – Ведь Питер Пэн – вечный ребёнок – живёт в каждом из нас, это тот, кто постоянно ищет острых ощущений, увлекается своими фантазиями и стремится оторваться от привычной реальности».

СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА: ОТ ОЖИДАНИЯ К НЕТЕРПЕНИЮ

Что рассказывают Шарль Перро и братья Гримм. У королевской четы рождается прелестная девочка. Во время крестин злая фея накладывает на девочку заклятье – в 15 лет та уколется веретеном и умрёт. Добрая фея смягчает чары: королевна не умрёт, а лишь уснёт на сто лет. Предсказанное сбывается. Сто лет спустя прекрасный королевич проникает в замок и пробуждает девушку ото сна.

Что предлагает мультфильм. В день крестин новорождённой принцессы Авроры её обручают с принцем Филиппом. Злая фея проклинает девочку, добрая фея смягчает проклятье. Принцессу прячут в лесу, где её воспитанием занимаются три добрые феи. В день своего шестнадцатилетия Аврора случайно встречает Филиппа, и они влюбляются друг в друга. Но, уколов руку о веретено, она погружается в столетний сон. Филипп побеждает злую фею (в образе дракона) и поцелуем пробуждает Аврору.

Что это меняет для детей. Эта сказка об ожидании, терпении и о том, что всё должно происходить в своё время, объясняет Константин Слепак. Принц не сражается за принцессу, он лишь вовремя появляется и пробуждает её. Мультфильм же – героическая история про освобождение феминности из драконьих лап бессознательного: увидел – полюбил – захотел спасти – победил. Другими словами, дети в очередной раз увидят героический сюжет, где принц освобождает принцессу от злой волшебницы. Но сказка ни слова не говорит о героизме, она о том, что освобождает время – естественный ход событий. Сказка не патриархальна, в отличие от мультфильма, и в этом её ценность, она рассказывает детям не о том, что пробуждение женственности зависит от героя-мужчины, а о том, что у женственности есть свои циклы, своя логика развития.

БЕЛОСНЕЖКА: ОТ ВЗРОСЛЕНИЯ К ПАССИВНОСТИ

Что рассказывают братья Гримм. Спасаясь от мести мачехи-королевы, Белоснежка находит приют в домике семерых гномов. Узнав, что падчерица жива, королева пытается убить её. Дважды девочку спасают гномы, на третий раз она падает замертво, откусив кусочек ядовитого яблока. В «Сказке о Мёртвой царевне…» Пушкина с героиней происходит всё то же самое, только вместо семи гномов действуют семь богатырей. Белоснежка, спящая в стеклянном гробу, просыпается случайно – слуги принца уронили гроб, и отравленный кусок вылетел из её рта.

Что предлагает мультфильм. Дисней по-иному расставляет акценты. Гномы неряхи (в сказке они опрятны и прилежны), несмышлёные дети, хоть и с седыми бородами, и Белоснежка их воспитывает, одновременно грезя о принце. Неудивительно, что пробуждает её принц своим поцелуем (возможно, здесь создатели мультфильма пошли за Пушкиным?).

Что это меняет для детей. Важнейший сюжет и в сказке, и в фильме – расставание с детством, рассказывает Константин Слепак. Происходит оно через смерть, что символически означает умирание прежней детской идентичности. Здесь есть и допустимая степень жестокости со стороны королевы. Это важно, ведь это вакцина, которая помогает детям выстоять при встрече со злом в реальном мире. Но дальше начинаются расхождения. В сказке Белоснежка неспособна отличать добро от зла: она трижды поддаётся на обман. Диснеевская принцесса деловито командует гномами, устанавливая в их доме свои порядки. «Ей бы следовало смотреть на них (а впоследствии на своих детей) открытыми глазами», – говорит аналитик. В этом смысле сказочная Белоснежка ведёт себя более психологично: она умеренно скромная и берёт ровно столько, сколько нужно.

Велосипеды имеют репутацию экологичного транспортного средства, но и они оставляют углеродный след из-за проколотых шин, которые по всей планете ежегодно тоннами отправляются на свалку. Британский дизайнер решает эту проблему весьма оригинально – создавая из велосипедного мусора эксклюзивные платья для высокой моды.

Для большинства людей проколотая велосипедная камера – это неприятность, но только не для дизайнера Бриджид Оэстерлинг (Brigid Oesterling), которая видит в этом резиновом мусоре безграничные возможности для творчества.

Бриджид Оэстерлинг создала из велосипедной резины (впрочем, в ход пошли и проколотые шины мотоциклов и автомобилей, а также бумага и пластик.) коллекцию одежды, которую сложно отличить от кожаной.

Дизайнер, используя накопленный опыт работы в живописи, скульптуре и керамике, сумела сотворить настоящую резиновую эстетику в духе байкерской моды. Кому-то эти модели могу показаться примитивными и апокалиптическими, но на самом деле они основаны на классических линиях, воплощённых в необычном для одежды материале.

Создав бренд Drigit КО, дизайнер начинала с производства сумок и аксессуаров. Все коллекции этого бренда нацелены на уменьшение количества мусора на планете Земля и на воспитание ответственного потребительского отношения. По мнению дизайнера, любой аксессуар или предмет одежды – это не просто способ самовыражения личности, но и способ спасения природы.

Сайт Бриджид Оэстерлинг: www.brigidko.com

Ежегодный международный конкурс красоты собирает массы воздыхателей. В этом году он только что завершился в Токио. Живописный и нарядный, конкурс однозначно заслуживает пристального внимания. Мероприятие собрало столько полярных типов красоты, что глаза разбегаются.

Российская конкурсантка Алина Рекко не вошла даже в десятку лучших. Ну, не вошла и не вошла. Зато какая честь добраться до Олимпа и вообще побывать на нём.

И снова Алина Рекко.

И снова…

Все девушки читали трогательные речи о том, почему планете так важно жить в мире. Эх, мечты, мечты! О каком мире речь, если даже тут, на тропе модной войны, они борются между собой за место под солнцем. Прямо пожирательство колбасы во имя диеты или секс во имя девственности. Что пафосности речи никак не умаляет, конечно.

Вот так птичка попалась в нашу клетку! Необычная дама из Никарагуа.

Три победительницы плачут от счастья. Даже не верится, что в таких конкурсах всё заранее известно и места куплены. Даже если ты знала наперёд, что тебе суждено победить, отчего бы не всплакнуть?

Победительница – Валери Эрнандес (Пуэрто-Рико). Собственно, как есть. И уже не плачет.

И снова победительница. Во всей красе!

По счёту это 54-ый конкурс красоты такого масштаба. В Токио он закончился 11 ноября. Кстати, участие российской девушки изначально вообще не планировалось. А изобилие смуглянок и темнокожих знойных тропиканок — результат работы провидения. Очень многие девушки из островных государств или стран Латинской Америки.

Лила Хонго (Япония).

Наиболее сочные образы всегда представляют девушки с экзотической внешностью. Например, мисс Боливия не преминула удивить колоритным «оперением».

Мисс Гайана. Ради таких костюмов стоит побыть зрителем. Выше всяких похвал.

Мисс Индонезия

Мисс Монголия. Роза пустынных «прерий».

Филиппинки в своём репертуаре. Какие-то броские и невнятные блестяшки по всей фигуре. Ау! Девушка-то где?

Конкурс на Youtube без перевода. Впрочем, он там совершенно ни к чему.

Глядя на эти чудесные фотопортреты, понимаешь, что автор – молодой фотограф из Польши – обожает собак. В свои 19 лет Алисия Змысловска своими работами вызывает восторг не только у любителей собак, но и у тех, кто думал, что весьма к ним спокоен.

Сайт Алисии Змысловска: alicjazmyslowska.pl

Инновационная технология LED освещения, позволяющая в каждом цветном камушке видеть море волнистых пород, заряжается на протяжении всего дня и освещает ночную дорогу велосипедистам.

Голландский дизайнер, вдохновлённый невероятной работой «Звёздная ночь» Винсента Ван Гога, решил воссоздать картину знаменитого художника в своей новой работе – велосипедной дорожке.

Маршрут, посвящённый Ван Гогу, лежит через голландскую провинцию – Северный Брабант, место, где родился и вырос художник, имеет длину 335 км и разделён на пять отдельных дорожек, которые можно посетить за один день и каждая из них соединяется с родным местом художника. Километровый участок дороги повторяет краски великолепной картины «Звёздная ночь», написанной в 1889 году.

Более 100 лет назад голландский художник хотел изобразить на холсте фантастическую звёздную ночь, чтобы показать, как воображение может создавать более удивительный мир, чем тот, который окружает нас в реальности.

Поверхность так называемой «велосипедной дорожки Ван Гога» покрыта специальной краской, которая использует энергию, полученную в течение дня, чтобы засиять яркими цветами с наступлением темноты.

Голландский дизайнер Даан Рузегаард (Daan Roosegaarde), автор проекта, сказал, что применённый метод освещения является «наиболее мягким для глаз и окружающей среды, он создаёт связь с историей культуры гораздо сильнее, чем какой-либо другой».

Эта велосипедная дорожка освещается узорами из тысяч мерцающих LED ламп, которые работают при помощи солнечного света, создавая настоящую звёздную ночь прямо на земле.

«Я хотел создать такое место, где люди ощущали бы себя совершенно по-другому, особым образом сочетая современную технологию со своими переживаниями, для меня это означает техно-поэзия», поделился автор проекта.

Расположенная неподалёку, солнечная панель используется для выработки электроэнергии, что освещает дорожную поверхность, предоставленную компанией Heijmans.

Дополнительные светодиодные лампочки были установлены на некоторых участках, обеспечивая тем самым дополнительный свет в случае, если при облачной погоде солнечная панель не сможет зарядит батареи достаточно для обеспечения полной яркости всех узоров.

«Это новая цельная система, которая сама по себе является самодостаточной, практичной и невероятно поэтичной», говорит Рузегаард.

«Велосипедная дорожка Ван Гога» будет доступна совершенно бесплатно для всех велолюбителей круглый год.

Открытие этого проекта знаменует начало 2015 года, посвящённому талантливому художнику, в этом году запланирован целый ряд культурных мероприятий в Голландии, Бельгии и Франции в память 125-летия смерти Ван Гога (1853-1890).