История вещи: оксфорды
|
История вещи: оксфорды 2013-01-11 05:56 manager
Оксфорды, или оксфордские ботинки, представляют собой классическую кожаную обувь с «закрытой» шнуровкой и круглым носом. Нетрудно догадаться, что родом эти ботинки из Великобритании, а точнее из Шотландии. Они появились еще в XVIII веке и первоначально получили название «балморалы», в честь шотландского королевского замка Балморал. Правда, балморалы того времени значительно отличались от современных: во-первых, они были значительно выше, а во-вторых, по бокам имели разрезы с застёжкой.
В XIX веке балморалы приобрели популярность среди студентов Оксфордского университета, поэтому тогда у них появилось второе, более распространенное название – оксфорды. Студенческая мода сильно повлияла на внешний вид ботинок: они стали короткими, разрез исчез и был заменён на шнуровку.
В XX веке в моду вошла ещё одна разновидность оскфордов – броги. От классической модели они отличались перфорацией и иногда ещё и красивым мыском в виде буквы W. Своей популярностью броги обязаны Принцу Уэльскому Эдварду, который в то время был главным законодателем моды. Он часто носил броги во время игры в гольф, и благодаря этому они вскоре стали обязательной частью гардероба всего британского высшего света.
В 20-е годы XX века оксфордские ботинки примерили и женщины. Они назывались «оксфордетты» и, также как и броги, считались исключительно спортивной обувью. Правда, спустя несколько лет они так полюбились британцам, что превратились в обувь на каждый день.
В XXI веке, на волне интереса к британскому стилю, оксфорды снова вошли в моду. Особенно их любят британские знаменитости: Кейт Мосс, Эмма Уотсон и Сиена Миллер.
«Металлические» узорные лаки Essie 2013-01-11 05:54 Изюминки
Похоже, у лаков с эффектом кракелюра появился ещё один конкурент: в будущем месяце марка Essie представит необычную коллекцию лаков Repstyle Collection. Коллекция включает шесть лаков насыщенных металлических оттенков, которые при нанесении образуют на ногтях красивый анималистический узор.
Некоторые зарубежные блогеры уже успели оценить золотисто-бронзовый repstyle, золотисто-бежевый lil boa peep, насыщенно-красный sssssexy, болотно-зелёный crocadilly, пепельно-серебристый snake rattle and roll и синий snake it up. Ознакомиться с оттенками можно уже сейчас, на официальном сайте марки .
Нарядные гитары. Расписные модницы художника Pez DeTierra 2013-01-11 05:52 manager
Для людей, чей смысл жизни составляет музыка, часто именно любимый музыкальный инструмент становится той отрадой и отдушиной, которую другие находят в любви, семье, заботе и детях. В некоторых случаях гитару даже называют невестой, подшучивая таким образом над её владельцем. Аргентинский художник Пез ДеТьерра (Pez DeTierra) в таких «женихах» не числится, зато в его руках любая гитара превращается в нарядную «невесту», получая изящное и изысканное «платье» в виде художественной росписи корпуса.
Наряд для каждой гитары художник выдумывает индивидуально. Сперва на деревянной поверхности появляются «плоские» очертания будущего узора, выполненные чернилами и акриловой краской. А затем «плоскому» узору добавляют объема, заполняя силуэты сложными детализированными текстурами, которые сочетают в себе листья и стебли, цветы и ветви, – растительные мотивы, ставшие уже фирменным стилем художника. Визуальной энергии, которая исходит от расписного инструмента, безусловно, должно хватить, чтобы добавить эмоций и бодрости звукам, которые извлекает из него музыкант, когда начинает играть.
Гитары-»невесты» выглядят исключительно праздничными, и вряд ли у кого поднимется рука сыграть на струнах одной из них «Мурку» или «Золотые купола». Произведение искусства, а именно так нужно называть расписную гитару после того, как она попала на подобный ребрендинг, требует к себе и отношения соответствующего, чего и ждёт от своего владельца. Блог художника: Весенне-летняя коллекция обуви 2013 года от Barbara Bui 2013-01-11 05:50 manager
Весна уже не за горами – нам осталось потерпеть всего пару месяцев. Именно поэтому пора приступить к анализу модных тенденций будущего сезона. Оцените, например, новинки от французской марки Barbara Bui.
Сандалии на высоком каблуке – основа новой коллекции, и нам предлагают множество интересных альтернатив. Для тех, кто ценит не только стиль, но и комфорт лучшим выбором будут модели на платформе или танкетке. Вас порадуют разнообразные текстурные детали, принты и комбинации цветов.
Театр La Scala: взгляд изнутри 2013-01-10 05:30 Изюминки
Миланские мастерские Ansaldo на территории бывшего турбинного завода — лаборатория, где рождаются декорации и костюмы к постановкам театра Ла Скала, а также место, где хранится драгоценный реквизит, который использовался в спектаклях прошлого века и который сегодня продолжает пополняться всё новыми и новыми предметами. Если раньше производство декораций было разбито на несколько этапов, каждый из которых осуществлялся в разных местах Милана, то в 2001 году все разрозненные мастерские собрались на via Bergognone, по соседству со штаб-квартирой Giorgio Armani S.p.A.
Все помещения завода площадью 20 тысяч квадратных метров задействованы под нужды La Scala и разделены на три павильона: Visconti, Benois и Caramba. Каждый из них посвящен трём великим фигурам в истории театра — режиссеру-неореалисту Лукино Висконти (любовь к Ла Скала он унаследовал от своего отца — герцога Висконти ди Модроне, покровителя миланского театра), русскому художнику и сценографу Николаю Бенуа, сотрудничавшему с Ла Скала на протяжении 35 лет, и театральному художнику-декоратору рубежа XIX-XX веков — Луиджи Сапелли по прозвищу Карамба. Здесь находятся цеха по производству декораций, хранилище костюмов и многочисленные мастерские. В промышленных цехах декорации вытачивают, красят и собирают, сегодня их всё чаще создают из пенопласта — материала очень лёгкого как по весу, так и по простоте в обработке.
Старинные костюмы к операм «Макбет» и «Борис Годунов», «Аида» и «Травиата» бережно хранятся в витринах, где поддерживается комфортная температура и влажность — роскошные платья и головные уборы начала XX века нуждаются более чем в просто бережном обращении. Всего в корпусе «Карамба» хранится около 60 тысяч костюмов — одежда к одной только «Богеме» занимает с десяток вешалок.
Лестничные пролёты и стены костюмерной украшают знаменитые постеры-афиши La Scala, чёрно-белые снимки из жизни театра, а прямо над промышленными цехами выставлены макеты декораций к операм — от старейших, вроде нарисованных к спектаклю «Милосердие Тито» 1818 года до более современных — датированных концом XX века. На входе в Ансальдо — подробный план театра после масштабной реконструкции, которая прошла в Ла Скала с 2001 по 2004 год. Всё это богатое наследие существует благодаря ежедневному труду 150 сотрудников: столяров, кузнецов, сценографов, скульпторов, костюмеров и многих других. Сегодня часть помещений Ансальдо открыта для посещения широкой публики — благодаря специальным мастерским посетители могут воочию увидеть, что происходит за кулисами театра.
Еда против морщин, солнца и других напастей 2013-01-10 05:28 manager Основная цель всех диет — избавиться от лишних килограммов. А вот о том, что диета может принести ещё и красоту, многие забывают, хотя как раз пища является для нас основным источником полезных веществ. И с помощью продуктов можно защитить кожу от вредных лучей и старения — главное, правильно их подобрать! Диета против ультрафиолета
Очень важно защитить кожу от вредного действия ультрафиолета — и без отражающих кремов тут конечно не обойтись. Но и поддержать тонус кожи изнутри, а заодно дать ей побольше веществ, повышающих сопротивляемость новообразованиям, — не менее значимая зада. С этой целью справятся продукты, содержащие антиоксиданты.
Помидоры и другие красные
Яркий цвет этим продуктам обеспечивает ликопин — мощный антиоксидант, снижающий чувствительность к УФ-излучению примерно на 20%, общее защитное действие его невелико — всего SPF2−3. Но эффект длится 12 часов и распространяется на всё тело — так что салат из помидоров с болгарским перцем значительно улучшит самочувствие кожи после пляжа. Ликопин также содержится в розовых грейпфрутах, арбузах. Морковь, тыква и другие оранжевые
Оранжевый оттенок — признак высокого содержания каротинов, которые поддерживают здоровье глаз, и помогают коже вырабатывать правильный, не вредный пигмент. Так что ради золотистого загара стоит съедать парочку морковок или выпивать тыквенный свежевыжатый сок ежедневно. Ну и в течение дня лакомиться персиками, дынями и абрикосами. Виноград
В винограде присутствуют такие сильные антиоксиданты, как флавоноиды — вторичные метаболиты растений, служащие им для защиты от неблагоприятных факторов, прежде всего, от ультрафиолетового излучения и поражения вирусными инфекциями. Они стоят на страже коллагена, структурного белка, отвечающего за упругость и тонус кожи, обеспечивают её активную клеточную защиту и оберегают от солнечных ожогов и воспалительных процессов. Только выбирать стоит тёмный виноград и есть его с кожицей — именно в ней находятся основные полезные вещества. Диета против морщин
Разработчик этой системы питания — дерматолог Николас Перрикон из Медицинской школы Йельского университета. Ему слишком часто приходилось видеть клиентов с дряблой, растянутой и потерявший вид в результате интенсивного похудения кожей. Поэтому он решил создать диету, которая позволит и фигуру в порядок привести, и улучшить тонус кожи. Его изобретение быстро окрестили «подтягивающей диетой» настолько эффективным оказалось омолаживающее действие. Основа диеты — жирные сорта рыбы, содержащие полиненасыщенные жирные кислоты омега-3 и омега-6, улучшающие циркуляцию крови и насыщение крови кислородом витамины группы В. Есть лосося или сёмгу нужно во второй половине дня и как минимум 4 раза в неделю. Дополнительным источником этих же полезных веществ могут стать необжаренные орехи и растительные масла. Кроме того, полезны для кожи сезонные ягоды и фрукты как источники дополнительных полезных веществ. Кстати, эта диета вполне подходит и для летней защиты кожи — ведь в ней есть все необходимые элементы для поддержания её здоровья изнутри. Но чтобы она оказалась действенной, придется отказаться от сладостей, алкоголя, майонеза, сливочного масла, мучных изделий, сладкой газировки, кукурузы, бананов, макарон, картофеля и риса. В целом же баланс каждой трапезы таков: углеводы из овощей и фруктов, жирные кислоты из растительных масле или жирной рыбы, нежирные белки из куриного или индюшачьего мяса, молочных продуктов. Тогда и кожа будет красивой, и фигура — стройной. Почему Версаль — плод любви? 2013-01-10 05:26 Изюминки
Версаль называют плодом любви. Мало этого, имя Луиза совершенно магическим образом вплетено в историю всего архитектурного ансамбля под названием «Версаль». Судите сами. Жил-был король Людовик XIII. В 1632 году он приобрёл немного землицы (как раз на месте будущего Версаля), построил охотничий домик, собирался с большим размахом заняться охотой и тут… влюбился в Луизу де Лафайет – одну из фрейлин королевы.
Всё было не так просто, ведь она его отвергла, чем и подорвала моральные и физические силы монарха – он даже собирался жить отшельником. Шли века. И вновь уже другая женщина, Луиза де Лавальер, в 18 веке покоряет сердце Людовика XIV. История о робкой, наивной и поэтичной, слегка прихрамывающей фрейлине, до сих пор будоражит сердца влюблённых. К ней неожиданно вспыхнула страстная любовь «короля-солнце». Именно эта Любовь сподвигла короля на дальнейшее благоустройство дворца и территории вокруг него. Теперь же этими великолепными садами наслаждаются сотни тысяч туристов, ведь именно Версаль является обязательным пунктом посещения для всех прибывающих во Францию.
«В Версале всё призывает к любви», — писал, очарованный этими местами, Андре Ленотр. Уж этот человек знал, о чём говорил. Именно он был мастером ландшафтного дизайна, именно он фантастическим образом использовал здесь расположение резиденции и рельеф местности для создания уникального эффекта иллюминации залов дворца.
В Версале и сейчас живёт Любовь. Она прибывает сюда с многочисленными парами молодожёнов и просто влюблённых со всего мира.
«Mojito» от лучшего дизайнера обуви 2012-го Джулиана Хэйкса 2013-01-10 05:24 Изюминки
Готовясь к праздникам, многие из нас наверняка обзавелись новой обувью. Но очередная пара классических туфель, пусть даже и на сверхвысоком каблуке, это так просто и предсказуемо. А в новый год следовало бы шагнуть в чём-нибудь действительно оригинальном. Хотя бы и в «спиральных» туфельках от Джулиана Хэйкса (Julian Hakes) с таким праздничным названием – «Mojito».
Архитектору Джулиану Хэйксу повезло: он сумел в короткие сроки обрести известность и признание в Сети. В 2009-ом смелый концепт новоиспечённого дизайнера обуви попал на страницы популярного в США сайта о дизайне. Через пару часов новость «перепостило» другое влиятельное издание, за ним ещё одно и, что называется, понеслась. Менее чем за полдня публикации с фото странной обуви, напоминающей ломаные линии или пластиковые спирали, набрали свыше десяти тысяч комментариев. А за один уикенд всемогущий Google так хорошо выучил имя автора, что выдавал его первым каждому, кто искал в Сети любого Джулиана. Это ли не известность?
Архитектору стали названивать не последние люди от мира моды и просить парочку фантастических туфель «поносить», а блогеры объявили на чудесную новинку настоящую охоту. И тут начались трудности: идея была хороша, а вот её материализация оказалась делом почти не посильным. Хэйксу понадобились целых два года, чтобы выпустить первую реальную коллекцию по своим эскизам. Но под занавес 2012-го это свершилось.
От изначального концепта обувь «Mojito» отличается более мягкими, закруглёнными формами и (к разочарованию некоторых) наличием выраженного каблука. Хотя последний и удачно маскируется под очередной виток спирали, создать обувь полностью без подошвы дизайнеру не удалось.
За два года усердной работы Джулиана Хэйкса не забыли. Долгожданные «Mojito» уже успели побывать на страницах Forbes, Vogue, Elle и завоевать , а мистер Хэйкс получил престижную награду Drapers Fashion Awards как лучший дизайнер обуви по итогам 2012-го. Что ещё раз доказывает: терпение и труд – к успеху ведут. На ногах:
Сайт Джулиана Хэйкса: Пять фактов из жизни Елизаветы I Английской, которые, возможно, вы не знали 2013-01-10 05:22 manager
Елизавета I Английская – одна из самых значительных женщин – возможно, самая значительная – в английской истории. Испанская Армада, Мария Стюарт, Френсис Дрейк, и ещё множество, множество запоминающихся меток в удивительной биографии английской монархини. Кажется, уже столько прочитано о годах её правления, и всё равно, время от времени ты вдруг «вычитываешь» какие-то факты, на которых раньше не фокусировал свое внимание, и в старой истории начинают играть новые краски. Возможно, именно эти пять моментов из жизни Елизаветы Английской вы пока не знаете.
Елизавете Английской за столом прислуживали на коленяхСредневековый европейский монарх в отношениях с подданными выступал как Божество, и действительно, по праву решать судьбы людей и страны он был подобен Богу, и только лишь в отношениях с Богом проявлялась его человеческая сущность. Коронование – вступление на трон государя – сопровождалось процедурой помазания. Это таинство было характерно для православной, католической и англиканской церквей. Вступающий на трон монарх получал дары Святого Духа – силу и мудрость, необходимые для того, чтобы управлять своей страной. Обряд коронования имел глубокий мистический смысл и сопровождался ритуалами и религиозной символикой: корона означала величие, скипетр – мудрость и милосердие, держава – владычество на Земле, порфира (алая мантия) – покровительство подданным, трон – возвышение над остальными, приближение к Богу. Ежедневная жизнь королей по тем же самым причинам также сопровождалась ритуалами – ведь прислуживали помазаннику Божьему, что считалось высокой честью. Несмотря на то, что короли Франции помазывались особым миром – с добавлением миро из Святой Ампулы, принесённой голубем во время крещения Хлодвига в конце 5 века, католическая церковь Франции считала короля не «единодержцем», а «старшим сыном Церкви», правой её рукой, и это проявлялось в некоторой «простоте» придворных церемоний французского двора. В 16 веке придворных и пажей, обслуживающих королевскую трапезу было немало, при входе в зал каждый из них преклонял колени, тут же поднимался, после чего делал своё дело. Непосредственно королю за столом прислуживали главные хлебодар, кравчий и виночерпий – при дворе это были одни из самых почётных званий – но и они в редкие, положенные по церемонии ритуальные моменты лишь на мгновение преклоняли перед королем колени, затем ловко с них поднимались, и церемония продолжалась.
Кто читал «Княгиню Монако» Александра Дюма-Старшего, возможно, вспомнит удивление французов по поводу того, как прислуживали испанским монархам: «…его величество в окружении врача и всех своих грандов ел гранат ложкой и пил воду с корицей. Ему прислуживали, стоя на коленях»… «королева и инфанта … ели, но очень мало и очень медленно. И, разумеется, в полной тишине. А прислуживали им дамы в белом, которые весь обед провели, стоя на коленях!» К церемониям испанский двор относился с особенной серьёзностью, придворные лица за свою приближенность к правящим особам должны были расплачиваться участием в сложных и изнурительных процедурах. Моды на коленопреклонение не избежала и Австрия – на коленях подавались прошения, проезд королевской кареты сопровождался поголовным вставанием на колени встреченного по пути населения на протяжении всего маршрута следования, не взирая на табели о рангах. Со временем, как и в других странах, коленопреклонение превратилось в реверанс, а ещё позже – в лёгкий мужской поклон и изящный дамский книксен – символы коленопреклонения. Английский двор из общей тенденции не выбивался. Сохранились воспоминания Франсуа Вьейвиля, французского маршала, присутствовавшего при ритуале, сопровождающем королевские обеды при английском дворе ещё доелизаветинских времён. (Mémoires de la Vie de François de Scepeaux, Sire de Vieilleville,1547, Paris). Они переизданы и в наше время, и в них можно прочитать о том, как рыцари Ордена Подвязки вносят подносы с едой и, приближаясь к столу, опускаются на колени. К ним приближается гофмейстер, тоже становится на колени и уже на коленях подаёт еду королю – и в таком же положении обслуживает его на протяжении всей трапезы.
Немецкий путешественник Paul Hentzner в своих записках 1598 года «Journey into England» переносит нас в обеденный зал времен Елизаветы Английской. Он пишет: «Два джентльмена вошли в зал, у одного в руках жезл, у другого скатерть. Они три раза преклоняют колени и застилают стол. Потом, немного ещё постояв на коленях, выходят. Входит следующая пара: один с жезлом, второй с солонкой, блюдом и хлебом. Трижды становятся на колени, после чего ставят принесённое на стол и удаляются из зала с теми же церемониями, что и первая пара. За ними входит пара знатных дам, одна замужняя, вторая – нет, приносят собой ножи для дегустации, и, повторяя уже известный ритуал, натирают солью и хлебом блюдо и остаются в зале уже до конца обеда». Народ прибывает и все выказывают столу те же церемониальные знаки внимания, как если бы за ним уже сидела сама королева. Телохранители королев, вносят 24 блюда с едой, дамы с ножами отрезают от всего по кусочку и дают на дегустацию телохранителям, чтобы избежать попыток отравления государыни. Гарольды и музыканты сопровождают действие музыкой… В конце церемонии из покоев королевы выходит дама, которая отрезает кусочек мяса и относит его Елизавете, всё оставшееся съедается придворными. Видимо, государи время от времени тоже хотели почувствовать себя обычными людьми и провести вечерок в тишине и покое. При дворе Елизаветы Английской говорили на французском языкеВ современном английском языке 70% слов – заимствованные, и связано это с историей Англии. Схематично историю образовании Англии можно изложить так: после ухода римлян с территории Британии в начале 5 века большую часть острова, постепенно тесня кельтские племена и отбиваясь от скандинавских викингов, завоёвывают три германских племени: англы, саксы и юты, которых соседние племена вытеснили с их «исторической родины», территории между Эльбой и Одером, и к концу 7 века здесь образовывается семь королевств, которые в начале 10 века объединятся в одно большое Королевство Англия. Это значит, что на англосаксонскую основу в те времена легли дополнения из других языков: кельтской группы, скандинавских и романских. Слов, заимствованных у кельтов, не так уж много, но некоторые из них известны и нам: «tory» (ирл.: разбойник), «clan» (ирл.: племя), «whisky» (виски). Иными словами, до вторжения Вильгельма Завоевателя в 1066 году язык развивался постепенно.
Нормандское завоевание означало, что верховную власть и власть, как сейчас говорят, «на местах» заняла норманнская верхушка, которая говорила на своём, нормандском (тогда ещё старонормандском) языке, сформировавшемся, в основном, на базе варианта народной латыни с галльскими (германскими) нюансами. Это значит, что знать, которой в то время было чуть больше процента населения, и народ говорили на разных языках. Ситуация была странной, но не запутанной: на англосаксонском говорили крестьяне и мещане; двор и администрация – на старонормандском; церковь – на латыни. При этом – удивительный факт – англосаксонский язык в течение двух веков, 11-13, не имел своей письменности, а ведь на нём говорило 95% населения. Официальный старонормандский язык сохранялся в Англии даже когда Нормандия была отнята у английской короны Францией. Попытки вернуть Нормандию вылились не только в Столетнюю войну, но и в то, что старонормандский язык, даже со всеми временными преобразованиями и заимствованиями из английского, стал восприниматься, как язык врага. Но, как ни странно, он всё равно остаётся языком, которому отдаётся предпочтение в судах, университетских лекциях, портах, различных хрониках, художественной литературе. Распространение почти на всю Францию парижского диалекта коснулось и изменений в официальном языке Англии – он обогащается теми же парижскими элементами и превращается в англо-французский официальный язык. А один из его вариантов, который назывался «правовой французский язык», был обязательным языком английского судопроизводства почти до середины 18 века, и, кроме того, на нём велись университетские дебаты.
Конечно, вы понимаете, что люди в Англии не существовали в замкнутых обществах и понимали друг друга – более или менее – в рамках, как минимум, необходимого, но разделение на языковые группы, связанное с сословиями, прекрасно отражается в современном языке. Почти всё примитивное, простое, прозаическое в жизни имеет германские корни; духовное, военное – латинские; возвышенное, дорогое, роскошное – старофранцузские. К примеру, в английском языке «бык», «корова», «свинья» – слова германских корней, а «говядина», «телятина», «свинина» – французских. Маленький, но заметный нюанс, отмеченный ещё Вальтером Скоттом. Кстати, слова «король» и «королева» тоже пришли в английский из французского. Королева Елизавета Английская прекрасно владела как английским языком, так и французским, итальянским, греческим, отлично знала латынь, говорила на этих языках, в том числе и на латыни, и даже кое-что переводила на английский. И всё-таки языком дворцового этикета был язык знати – англо-французский. Очень давно, в одной из переизданных старых английских книжечек я прочитала воспоминания путешественника, допущенного к английскому двору того времени: «Королева Елизавета говорила на правильном английском – почти французском – языке». Тогда я засомневалась, правильно ли я поняла эти слова, сегодня, надеюсь, я понимаю их смысл. Иван Грозный дарил Елизавете Английской бриллиантыКак вы знаете, Лондонский Сити, совершенно необычная часть Лондона, и не только потому, что это самый большой деловой и финансовый район Европы. В The City есть свои границы, которые дают ему особый статус абсолютной автономии, есть своё правительство, собственная полиция, независимая от Полицейской службы Великобритании, а въезд королевы на территорию «квадратной мили» (площадь Сити – 2,6 кв. км) разрешается только при письменном согласии лорда-майора или, проще говоря, мэра Сити, должность которого утверждена ещё в 1189 году. Население Сити невелико – не более девяти тысяч человек, хотя в рабочие дни сюда приходят на работу ещё четыреста тысяч клерков и прочих работников.
Первая банковская контора здесь появилась в самом конце 17 века, но фактически свои функции Сити выполняет с середины 15 века. Сегодня Сити управляет активами в 9 триллионов долларов – это больше, чем Токио и Нью-Йорк вместе взятые. Здесь находятся представительства более четырех с половиной сотен иностранных банков. Официально управляет Сити Лорд- майор Лондона (Lord Mayor of London). Административным органом власти является Суд Старейшин (Court of Aldermen), состоящий из 25 старейшин (по числу районов Сити – Wards). 100 муниципальных советников являются членами Суда Муниципального Совета (Court of Common Council), они выступают посредниками в финансовых и деловых спорах компаний Сити и, кроме того, могут блокировать крупные сделки на территории не только Сити, но и всей Великобритании. Хотите купить большой футбольный клуб? Получите разрешение управления финансового контроля (FSA) лондонского Сити.
Бывшие средневековые гильдии – их более ста, но самыми древними, и самыми почётными из них являются только 12, получившие в 1900 году от королевы Виктории полную независимость от государства и его правительства – сегодня превратились в деловые объединения, называемые «Ливрейные компании», при этом не каждый член «Каретной гильдии» должен заниматься каретным бизнесом, название их условное, но влияние на мировой бизнес – более, более, чем реальное. Лорд-майор Сити избирается сроком на год, и ежегодно, во вторую субботу ноября в Сити начинается «Лорд-майор шоу». Лорд-майор в золочёной карете в сопровождении копейщиков и мушкетёров следует до Дворца Юстиции, где приносит присягу верности королеве. Специально для этой процедуры лорд-майор надевает особый знак, отделанный 254 бриллиантами, подаренный Елизаветой Английской тогдашнему лорду-майору. Пять из этих бриллиантов – подарены Елизавете русским царём Иваном Грозным, который был одним из претендентов на руку английской монархини.
Хотя английская царь-девица не была любовью всей жизни царя Ивана, в ответ на отказ Елизаветы от его предложения руки, он написал весьма грубое письмо, обозвав её «пошлой девицей». Но, как ни странно, оба монарха, венчавшиеся на царство с разницей в один день, до самой кончины Ивана Грозного поддерживали и деловые, и личные отношения. «Muscovy Trading Company» (Московская Торговая Компания), основанная в 1551 году при Марии I, достигла своего расцвета именно при поддержке Елизаветы и Ивана. (Здание Старого Английского Двора до сих пор сохранилось на Варварке неподалёку от Кремля.) При этом Елизавета была единственной женщиной, которой Иван Грозный писал письма: из более двух сотен сохранившихся писем Ивана, 11 писем написано в её адрес. Елизавета Английская была вторым «пользователем» ватерклозетаАнгличанин сэр Джон Харингтон был поэтом-любителем, но его стихи мало кто сейчас вспомнит. Творческое наследие Харингтона имеет более приземлённый характер – это сливной унитаз или, как говорят, ватерклозет. Хотя первый патент на ватерклозет был выдан в 1775 году английскому же часовщику А. Каммингу, пальма первенства в деле этого изобретательства уверенно достаётся Харингону, поскольку сведения о каком-то китайском императоре, имевшем ещё в 1 веке до н.э. золотой унитаз со сливом, больше напоминают сплетню, чем исторический факт, а рисунок, напоминающий ватерклозет, обнаруженный в наследии Леонардо да Винчи, не подписан, да и данных о его реальном воплощении в жизнь тоже не выявлено.
Крестник Елизаветы, Харингтон, регулярно навлекал на себя немилость монархини. То напишет что-то не то, то не то где-то скажет, в результате – ссылка, чуть позже – милостивое прощение. В 1584 году во время одной из таких опал он начал строить собственный дом и достроил его к 1591 году, установив в нем унитаз собственной конструкции с водным сливом, назвав его «Аяксом», и на радостях написал сатирическую поэмку «Метаморфзы Аякса». («Аякс» созвучно с «jakes» (туалет), 16 век).
Как раз к тому времени он был в очередной раз прощён Елизаветой, и она посетила его новостройку. Устройство её заинтересовало и было ею опробовано и одобрено. Елизавета даже заказала для себя такой же ватерклозет, который и был установлен в Ричмондском дворце в 1598 году. Как вы понимаете, общественного водопровода в то время не было, поэтому вода набиралась в цистерну, спрятанную в специальном шкафу, система позволяла отмерить нужное для одного слива количество воды и непосредственно слить. Пересела ли Елизавета на постоянный ватерклозет – не ясно, но пользовать ночные горшки она продолжала, как и прежде. Возможно, экономной монархине проект показался не вполне финансово привлекательным, если внедрять его повсеместно – поскольку он обошёлся Харрингтону в 30 шиллингов и 8 пенсов, о чём он сообщил сам в своей поэме. А, возможно, её смущал запах – водяной затвор был придуман позже, тем самым Каммингом.
Идея принести обществу в деле наведения чистоты значимую пользу, видимо, стала причиной тому, что в 1608 году Харингтон, не имея медицинского образования, взял и перевёл на английский язык знаменитый «Салернский кодекс здоровья» , в котором, в частности есть очень грамотный, но так часто мною нарушаемый совет: «Ты за еду никогда не садись, не узнав, что желудок Что делать, если струйка слюны у меня «пробегает» каждый раз при виде «чего-нибудь вкусненького», независимо от степени набитости или пустоты желудка? Елизавета Английская любила бывать в гостях – и подолгуКаждое лето со дня свой коронации Елизавета Английская совершала поездку по одной из частей своего королевства. Причин для таких поездок было несколько. Во-первых, таким образом она поднимала свою популярность среди народа , принимая прошения и жалобы, во-вторых, совмещала ревизию своего королевства с отдыхом вне стен своих дворцов, в третьих, и это было очень серьёзной причиной – экономила. Государство Елизавете досталось не в лучшем финансовом положении, но достойная дочь своего рачительного и бережливого деда, Генриха VII, не пошла по стопам своего расточительного отца, Генриха VIII, и научилась экономить на всём – в том числе и на содержании двора, поскольку удовольствие это было недешёвым.
Дом, в котором останавливалась Елизавета, выбирался ею по своему желанию, о чём она извещала хозяина, и оставалась у него в гостях, «сколько пожелает». Хозяин дома, в котором останавливалась Елизавета, принимал не просто королеву и пару её камеристок – на его содержание переходили её кортеж, придворные, слуги, лошади. Свита Елизаветы обычно составляла триста-четыреста повозок, в которые были впряжены по пять-шесть лошадей, поэтому вместить такое количество людей и животных мог только огромный особняк или замок, а содержание всего этого королевского «шалмана» обходилось в баснословные суммы.
Все непомеченные лебеди-шипуны на Темзе принадлежат королеве Елизавете II. Королевская семья установила собственность на лебедей ещё в 12 веке, когда их подавали к столу в качестве деликатеса. Сейчас птиц не едят, но права согласно английским законам сохранились. Но мало того, что хозяева были рады принять у себя королеву, даже если после такого визита они полностью разорялись или того хуже – оставались в долгах, те, кто желал видеть королеву своей гостьей, специально строили дома, на которые Елизавета могла обратить внимание и пожелать в них остановиться в следующей поездке. Объяснялось это вовсе не страстной любовью к монархине, а тем, что Елизавета, не платя денег на содержание двора, платила большим – раздавала титулы, земли, награды и монополии на торговлю чем-то или с кем-то. Даже если иногда затраты хозяина превышали доход, полученный им с помощью таких монополий, это было прекрасной инвестицией в доходы будущих поколений, эти «особые права» ещё не раз икнутся будущим правителям Англии.
Этот коммерческий приём королевы привёл ко всеобщему строительству в Англии. Строилось новое дворянство, строились сквайры, строились богатые торговцы, подтягивались и мелкие землевладельцы, строившие, раз уж все строят, фермерские дома и коттеджи. Применение угля вместо дров привело к тому, что повсеместно камины стали сменять тюдоровские открытые очаги, и потолки с дырой, из которой можно было увидеть небо в любую погоду, и через которую выходил коптящий дым очага, стали уходить в прошлое. Не все дома или холлы были одинаково красивы, встречались, и нередко, настоящие дома-уродцы, но даже самые красивые постройки в то время, когда в них не жил двор Елизаветы, могли почти полностью стоять без мебели – кроме комнат и помещений, необходимых своим хозяевам. Всё необходимое для жизни своего двора Елизавета привозила с собой – вплоть до ночных горшков и постельного белья. Так было принято в те времена не только для королевских переездов, заботиться о своем комфорте европейский гость должен был сам, и не только в Англии. Со временем этот обычай сошел на нет, полностью забылся – но не везде. В России он сохранялся, как минимум, до времён Екатерины Второй, которая приказывала не просто строить гостиницы, но и обставлять их мебелью и обеспечивать постельным бельём, поскольку заморские гости не понимали, почему их приводят в пустую комнату без мебели и даже постели и желают спокойной ночи. А всё потому, что тоже не всё знали про времена Елизаветы Английской. |
| В избранное | ||
