46 лет назад, 26 июля 1971 г. на экраны вышел фильм «Офицеры», который в первый же год посмотрели более 53 млн зрителей. Фраза «Есть такая профессия – Родину защищать» тут же стала крылатой, а фильм – культовым. Такой успех вряд ли был бы возможен без участия актеров, исполнивших главные роли, – Георгия Юматова, Василия Ланового и Алины Покровской. Однако зрителям вряд ли известно о том, что съемки находились на грани срыва, а причиной этого были всеми любимые актеры.

Идея создания фильма о судьбе офицерских жен пришла министру обороны СССР, маршалу Гречко. Он же был автором знаменитой фразы, ставшей лейтмотивом всей жизни двух друзей-офицеров Алексея Трофимова (Георгий Юматов) и Ивана Вараввы (Василий Лановой). Однако фильм вышел далеко за пределы первоначального замысла, став целой летописью жизни трех поколений офицеров, для которых понятия дружбы, долга и чести – превыше всего.

Сейчас невозможно представить в главных ролях других актеров, но тогда их выбирали из десятков претендентов. На роль Любы проходили пробы Гурченко, Вертинская, Мирошниченко, Немоляева, Чурсина, Голубкина и другие актрисы. Режиссер отдал предпочтение Ларисе Лужиной, но она не смогла сниматься, так как ждала ребенка. Тогда с гастролей вызвали 30-летнюю Алину Покровскую, которой предстояло на экране прожить жизнь своей героини с 17 лет и до старости. Съемки начали «с конца», и в первой же сцене ей предложили сыграть Любу в зрелом возрасте. Она очень волновалась, но все же справилась с задачей.

42 актера проходили пробы на роль Алексея Трофимова и около 50 – на роль Ивана Вараввы. Зрители могли бы увидеть в этих образах на экране Ефремова, Буркова, Рыбникова, Соломина, Высоцкого, Шукшина и даже Джигарханяна! Но режиссер никак не мог найти «настоящих» офицеров. Он уж было собрался снимать своего знакомого летчика, но тот не обладал актерскими данными. Автор сценария, писатель Борис Васильев настаивал на кандидатуре своего друга – известного актера Георгия Юматова. Правда, на тот момент большинство режиссеров предпочитали не иметь с ним дела – всем было известно о том, что актер страдает алкогольной зависимостью и может сорвать съемки. Роговой решил рискнуть.

Георгий Юматов был кинокумиром 1950-х гг. В СССР не было человека, который не знал бы этого имени. Но его всесоюзная слава сыграла с ним злую шутку – актер пристрастился к выпивке. Роговой решил дать ему еще один шанс, тем более, что писатель Васильев поручился за друга. Но кроме опасности того, что Юматов может сорваться и запить, были и другие сложности. Дело в том, что актеру на тот момент было уже 44 года, а в начале фильма ему предстояло сыграть юношу. Процедура «омоложения» была очень болезненной: ему заплетали косички и туго стягивали их на висках, чтобы разгладить морщины, а лицо мазали яичным белком. Но это было второстепенно, ведь у Юматова был главный козырь – он сам прошел войну и о службе знал не понаслышке. Шрам на спине Трофимова, который увидела в фильме Люба, – это настоящий шрам Юматова от ранения.

Георгий Юматов в фильме *Офицеры*, 1971

Во время съемок в Севастополе актер все-таки не выдержал и сорвался: чтобы он не ушел в загул, его запирали в гостиничном номере, но его поклонники по связанным простыням через окно передали ему водку. Съемки оказались под угрозой срыва, и в Севастополь срочно вызвали жену Юматова – Музу Крепкогорскую, которая всегда умела справляться с его запоями. Когда она приехала, он признался, что влюбился в свою партнершу, актрису Алину Покровскую. Она не ответила ему взаимностью, и это едва не сыграло роковую роль в судьбе фильма. Муза не первый раз спасала мужа в подобных ситуациях, и в этот раз смогла ему помочь.

Василий Лановой в фильме *Офицеры*, 1971

Проблема была и в том, что партнером Юматова по фильму стал Василий Лановой, а на него актер был обижен за то, что он сыграл роль Павки Корчагина, о которой мечтал он сам. Но в результате они не только нашли общий язык, но и составили блестящий актерский дуэт.

Василий Лановой в фильме *Офицеры*, 1971

Лановой от этой роли отказывался, потому что никак не мог понять: если его герой всю жизнь любит одну женщину, почему он бездействует? Режиссер нашел выход из положения. Он предложил Лановому «играть романтика», и тогда этот образ показался актеру понятней и ближе. «И хоть в театре и кино я был и реалистом, и комиком, и водевильным персонажем, играл героев и злодеев, но по складу души я все-таки романтик. Поэтому, наверное, и произошло такое попадание! Я трижды отказывался от роли Ивана Вараввы, но все-таки, в конце концов, согласился, и фильм стал для меня одним из самых дорогих», – говорил он.

Георгий Юматов в фильме *Офицеры*, 1971

Июльская премьера «Офицеров» в кинотеатре «Россия» прошла в полупустом зале, но маршал Гречко настоял на том, чтобы фильм показали Брежневу. Он смог оценить картину по достоинству, и с его одобрения осенью провели повторную премьеру, на этот раз с аншлагами. Фильм стал лидером по посещаемости, а конкурс в военные училища вырос в несколько раз.

Чернобыль… Уже более 30-ти лет прошло с тех пор как это слово ворвалось величайшей трагедией в нашу жизнь, оно возвестило миру о самой масштабной техногенной катастрофе двадцатого столетия. До ужаса перепуганные «мирным атомом» обыватели готовы были поверить в самую невероятно фантастическую версию случившегося: землетрясение, инопланетяне, испытание нового оружия. А официальное руководство огласить результат расследования не торопилось.

«Встретились два горя». Художник: Сергей Давидович.

Смертельная радиация, мутанты, рак и всякое такое – это первое, что приходит на ум при слове Чернобыль. Это место вызывает панический страх у миллиона людей по всему миру. В истории человечества еще ни разу не было такой ужасной трагедии, виновником которой стала беспечность людей. Мир до сих пор живет в плену растиражированных штампов, глубоко укоренившихся в подсознании. Все в полной мере осознали, что атом может служить не только мирным целям.

«На пересечении судьбы». Художник: Сергей Давидович.

Прошло уже более 30 лет, а многим ученым, которые пытались разгадать загадку того трагического апрельского дня 1986 года, до сих пор не дает покоя основная причина, повлекшая за собой разрушение 4-го реактора. Очевидцы ликвидаторы, оставшиеся в живых, говорили: «Вы не можете даже пытаться рассуждать о том, что было в Чернобыле, если не видели разрушенный реактор своими глазами».

Одно известно точно, что эксперимент, проводившийся той ночью на четвертом реакторе, вышел из-под контроля работников станции.

«Чернобыльские призраки». Художник: Сергей Давидович.

Очевидец первых минут техногенной катастрофы – начальник смены станции Б. Рогожкин описывал это так: «Ночью 26 апреля 1986 года я наблюдал светящийся столб из шахты реактора, правильной цилиндрической формы, высотой и диаметром с трубу второй очереди (диаметр трубы — 20 метров, а ее высота — 100 метров). Внутри этого светящегося столба плавно поднимались и опускались фигуры различной формы (подобно тому, как это происходит в китайском фонарике), при этом цвета были такими, каких я в жизни не видел».

«Чернобыльская Богоматерь». Художник: Юрий Никитин.

Результат взрыва расценивался как глобальная техногенная катастрофа планетарного масштаба: 190 тонн выброшенных в атмосферу радиоактивных веществ и восемь тонн радиоактивного топлива, что было равнозначным взрыву пятисот атомных бомб, сброшенных на Хиросиму в 1945 году. Радиацией было заражено более 145 тысяч квадратный километров территории Украины, Беларуси и России.

«Живи, Беларусь! Художник: Сергей Давидович.»

Но самое страшное в этой истории то, что население было предупреждено об опасности лишь спустя два дня. Как всегда государственные деятели ставили на карту сначала свою репутацию потом лишь жизни тысяч людей. Сто пятнадцать тысяч человек начали эвакуировать из зоны отчуждения с большим опозданием.

«Современная помпея». Художник : Сергей Давидович.

Чернобыльская зона отчуждения самая большая территория в Европе с закрытым доступом она по размерам сопоставима с некоторыми странами. А в центре этой зоны Чернобыльская атомная станция – памятник самой большой техногенной катастрофы в мире.

«В Чернобыльской зоне». Художник: Виктор Шматов.

Художники, как люди творческие, никогда не оставались в стороне от всех злободневных проблем, происходящих на земном шаре. И тема Чернобыля не обошла их стороной.
Многие художники Беларуси, Украины, России – одни из тех, кто сам родом из районов, пострадавших от радиации, кто воочию видел тот ужас, в который повергла катастрофа благодатный край, находящийся в самом центре Европы. Их работы пропитаны трагизмом и болью, заставляют задуматься о главном – о цене человеческой беспечности, и о бесценной жизни самого человека.

«В окрестностях Чернобыля». Художник: Виктор Шматов.

А некоторые творцы спустя годы едут в те места, что бы проникнуться той атмосферой и выплеснуть свои впечатления и щемящие чувства тоски, страха, боли от увиденного – на холст, в каменную скульптуру, стихи. А некоторые оставляют на стенах разрушающегося города рисунки графитти, которые «звучат» как мольба о помощи .

«Похороны деревни». Художник: Виктор Шматов.

И вот район Чернобыльской АЭС,
Посёлок Припять – маленькое чудо.
Здесь крышами касается небес
Домов многоэтажных амплитуда.
Посёлок химиков, монтажников, врачей,
И энергетиков, чей труд особо знатен,
Кто трудовою доблестью своей
Стране приносит пользу в киловатте.
Сейчас вдруг опустел и вымер он,
Здесь людям оставаться нет резона,
Ведь этот прежде обжитой район
Теперь объявлен заражённой зоной.
Автор: Игорь Алексеев. 1986 год.

«Похороны в Чернобыльской зоне». Художник: Виктор Шматов.

Двадцать три года спустя – Чернобыльская станция прекратила генерацию электроэнергии. «В настоящее время ведутся работы по выводу из эксплуатации Чернобыльской АЭС и преобразованию разрушенного в результате аварии четвёртого энергоблока в экологически безопасную систему». На атомной трудится коллектив в семьсот человек, который своим трудом в нечеловеческих условиях совершает подвиг во имя всего живого. Атомный монстр должен быть полностью ликвидирован к 2065 году. А истинные причины взрыва до сих пор остались неизвестны, и очередной апокалипсис может повториться в любой момент…

«Прощание». Художник: Виктор Шматов.

«Запретная зона». Художник: Михаил Савицкий

«Чернобыльская мадонна». Художник: Михаил Савицкий.

«Зрячий». Художник: Михаил Савицкий.

«Ностальгия».

Художник: Михаил Савицкий.

«Плач о земле». Художник: Михаил Савицкий.

«Покинутые».Художник: Михаил Савицкий.

«Реквием». Художник: Михаил Савицкий.

«Чернобыльская мадонна». Художник: Виктор Барабанцев.

«Очищение». Художник: Владимир Кожух.

Проект американки Гейл Альберт-Халабан Out My Window начался с серии фотографий, сделанных десять лет назад во время бессонных ночей, когда она кормила ребёнка. Тогда Гейл переехала в Нью-Йорк из Лос-Анджелеса и чувствовала себя довольно одинокой.

На фото: Париж.

За этими снимками последовали новые — уже с участием других людей, но не без участия самой Гейл. С помощью цифровой камеры и удалённого беспроводного программного обеспечения Халабан может фотографировать людей из другой страны. Она отправляет свою камеру местным жителям с инструкциями, как настроить оборудование, и управляет камерой из своей комнаты в Нью-Йорке. Среди её работ есть окна Берлина, Амстердама, Лос-Анджелеса, Парижа и Бангкока, и Гейл не планирует останавливаться.

Этот проект объединяет людей, живущих по соседству, и спасает от одиночества, считает она. Кому-то, как, например, парижанам, проект покажется аморальным — впрочем, Гейл утверждает, что снимала добровольцев, которые отзывались на её объявления. Соседи из квартир, напротив которых она жила, также были предупреждены. Единственное — Гейл, заручившись их согласием, не уточняла время съёмки, таким образом сохраняя естественность кадра.

Нью-Йорк

Париж

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Париж

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Амстердам

Нью-Йорк

Париж

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Нью-Йорк

Париж

Нью-Йорк

Париж

Если Вы хоть раз в жизни отправлялись в путешествие, длящееся более одного дня, это тема для Вас. И Вы не раз сами задавали себе подобный вопрос, каким мы озадачились вначале. Но, даже, если Вы пока только думаете, планируете, но еще не пробовали себя в качестве полноценного туриста, – и для Вас это может быть актуально.

Целый год, где бы мы ни работали, живем мыслью о будущем отпуске. Кто-то хочет банально отоспаться, кто-то уехать на моря и отлежаться на песке да позагорать. Но мы сейчас поговорим о людях, для которых отпуск – время активного отдыха. Конечно, неплохо соединять приятное с полезным – и в море покупаться, и округу посмотреть, а также памятники истории и природы, если вблизи есть что-то интересное. Кстати, об интересном. Как известно, на вкус и цвет – товарищей нет, но каждый для себя может найти даже среди, казалось бы, серого и обыденного, что-нибудь особенное. Было бы желание.

Мы не претендуем быть для Вас универсальной инструкцией для любых ситуаций. А они бывают самые разные, зависимо от выбранного вида туризма. Захотели Вы, к примеру, посетить Берлин или Париж, но, предположим, не любите отели, хотите быть ближе к природе. Но не удастся! Не станете же разбивать палатку на Елисейских полях или в каком-нибудь берлинском парке. Придется выложиться на отель или попробовать поискать гостиницу подешевле. А, может быть, наоборот, забрались так далеко, что там цивилизации нет никакой. А Вы любитель комфорта. В такой ситуации не позавидуешь конечно. Поэтому маршрут следования стоит планировать до мелочей заранее.

Если, впрочем, Вы не любители экстрима и ищете приключений даже там, где у обычного человека их не бывает, как правило. Есть такая категория людей, кому почти все равно, где ночевать, они могут довольствоваться минимальными условиями комфорта. Лишь бы где-то пошататься! Да поинтересней, да с приключениями, новыми знаниями и открытиями. Не все любят планировать. Если Вы не станете этого делать, даже карту с собой не возьмете – приключения Вам обеспечены, будьте уверены. И это, если в своей стране, если знать язык. Но если нет… Просто маленькое предупреждение, здесь каждый выбирает сам.

Мужчины, когда со своими вторыми половинками отправляются в путешествия по местам дикой природы, нередко переживают, что их попутчицам будет неудобно и некомфортно, а, следовательно, они могут не получить удовольствия. Если, конечно, ваша половинка сама не заядлая туристка. Будьте готовы: физической усталости не миновать, на отдельных маршрутах, возможно, придется даже немного поголодать или испытать жажду. Главное – что ставится за конечную цель и насколько она оправдает все потраченные усилия.

Если решитесь ночевать в палатке – лучше, по возможности, останавливаться ближе к рекам или другим водоемам, где можно привести себя элементарно в порядок, получить минимальный комфорт средствами, дарованными самой природой. Минусом такого решения могут стать комары, которых в подобных местах хватает. Так что будет уместно брать с собой что-нибудь отпугивающее или просто разжечь костер. Только не ставьте палатку возле костра очень близко и, тем более, не ложитесь спать, когда костер еще нормально не потушен. Другим минусом может стать ветер и, даже если есть спальный мешок, лучше палатку поставить в каком-нибудь месте поуютнее, защищенное деревьями или кустами.

Следует также подумать о том, на чем придется спать. Конечно, каремат смягчит твердую землю для Вашей спины, но будет лучше, если положить под палатку что-нибудь смягчающее. Например, мягкие ветки с листьями. Тогда ночлег будет как на перине. Экологи могут запротестовать, увидев такую рекомендацию. Конечно, по возможности, стоит ломать те ветки, которые не жалко, не представляющие никакой ценности. Сломав которые, для природы ущерб будет минимален. Понятно, что если каждый турист будет приезжать туда и выламывать все ветки, то вскоре ничего не останется вокруг. Но речь идет о том, чтобы немножко подстелить себе постель, не более.

Выбор только за Вами – куда отправляться и где ночевать. С отелями все понятно, а насчет более дикого отдыха, несмотря на весь возможный дискомфорт, поверьте – это того стоит!

Давайте разбираться, какие вредные привычки способны высасывать нашу энергию из организма. Довольно сложно дать определение вышеупомянутому термину. Каждый понимает его по-разному, но в основном, трактуется оно как моральные и физические силы человека его организма в целом.

У каждого из нас есть определённый запас этой энергии, который мы тратим на важные для нас задачи и поставленные перед собой цели. Но со временем он иссякает из-за нескольких пагубных привычек, которые мы допускаем практически каждый день. Несомненно, у нашей психической энергии есть так называемый «резервный трансформатор», который начинает работать, когда силы у человека и эмоциональное состояние близится к нулю. Но стоит ли доводить себя до такого и нужно ли оно вам?

1. Жить без плана

Чем больше в вашей жизни моментов, когда вам нужно принять решение, тем больше проблем вы себе создаете. На любую проблему тратятся силы и энергия. Я даже сейчас не говорю о глобальном масштабе, а, к примеру, решение, какое платье или костюм сегодня надеть. Это не значит, что вам нужно ходить в одном и том же, но согласитесь, когда вы стоите и выбираете одежду пару часов это уже не совсем нормально. Проще иметь в гардеробе пару костюмов и несколько платьев, чем каждый раз себя морально истощать выбором. Решение для этой ситуации может выглядеть в виде плана, который вы должны составлять каждый вечер. И для начала внесите туда самые важные задачи, а потом все остальное.

2. Любитель календарей

Не нужно переусердствовать с расписанием на каждый день. Не нужно фанатично делать графики, чем вы должны заниматься каждый час. Важно иметь и отдых, который является неотъемлемой частью жизни любого человека. Для начала внесите в своё расписание пару часов отдыха, которые помогут вам расслабиться и прийти в себя.

3. Беспорядок

Категорически не нужно игнорировать тот «творческий беспорядок», который оккупировал вашу квартиру, а в частности ваше рабочее место. Поверьте, для того, чтобы навести порядок в своей голове достаточно просто навести чистоту у себя дома. На вашу концентрацию влияют раскиданные вещи на вашем рабочем столе. Они попросту отвлекают вас от работы. Решение будет генеральная уборка не только в районе рабочего места, но и во всей квартире. Если в вашей квартире хаос, то и в голове тоже не все будет по полочкам. Из-за этого, психическая энергия будет просто выходить в никуда.

4. Завтра сделаю

Не откладывайте на завтра то, что можете сделать сегодня. Это правило, которое вы должны запомнить раз и навсегда. Несомненно, когда вы устали физически и морально, а нужно ещё что-то доделать, то временами просто нужно отдохнуть, ведь того требует организм. Но иногда, откладывание дел на потом может негативно сказаться на вашей психической энергии. Потому что силы ваши будут уходить на то, чтобы просто принять какое-либо решение. Оптимальным выходом из этой ситуации будет служить для вас двухминутный отдых.

5. Отсутствие нормального сна

Ничто не может зарядить нас энергией как сон. Если вы придерживаетесь правильного распорядка дня, то спокойно можете выполнять разные задачи, которые требуют усиленной концентрации внимания. Если ваш сон очень короткий, то мозг не может задействовать все ресурсы. Конечно, проснуться можно и благодаря кофеину, но надолго ли этого вам хватит? Решением для вас, в такой ситуации, будет просто хороший и здоровый сон. Дайте организму чего он хочет, и он с благодарностью ответит вам продуктивным днем и прекрасным настроением.

Не игнорируйте свой организм, не тратьте силы впустую, думайте продуктивно и ваша психическая энергия будет помогать вам в достижении всех ваших целей.

Бывало ли у вас такое, когда запах свежей побелки вызывает непреодолимое желание погрызть кусочек мела? А видели ли вы деток, которые с невероятным удовольствие грызут мел и не могут оторваться от этого «деликатеса»? Возможно, у вас растет такой малыш, который с радостью променяет шоколадную конфетку на кусочек белого или цветного мелка?

Задумывались ли вы когда-нибудь о причинах таких вкусовых предпочтений? Что делать, если ребенок готов закатить истерику лишь бы заполучить заветный кусочек мела?

Впервые столкнувшись с таким явлением, родители чаще всего просто посмеются, наблюдая за своим чадом. Последующие попытки, на которых может быть пойман ребенок, ставят перед родителями задачу в виде вопроса: что случилось, что мой сын/дочь проявляет такие странные гастрономические предпочтения. Что такое мел? В понимании родителя – это кальций. Если ребенок кушает мел (то есть, кальций), это означает, что его организм испытывает нехватку данного вещества. Что нужно сделать? Восполнить недостаток кальциесодержащими препаратами. Поэтому мама или папа отправляются в аптеку за пузырьком детских витамин с высоким содержанием кальция.

При этом мало кто из родителей задумывается о настоящих причинах такой неистовой любви к мелу. А виновником такого состояния является совершенно не недостаток кальция, а нехватка железа. Таким образом начинает проявляться анемия. Если внимательно проанализировать периоды, когда ребенок особенно увлекается мелками, то можно сделать выводы, что такие вкусовые пристрастия проявляются в тот момент, когда организм стремительно растет и формируется. А также в период полового созревания, что особенно выражается на девочках. Детская анемия спровоцирована недостатком железа. Относительно кальция, то и его недостаточно в растущем детском организме. Однако, пытаясь восполнить недостаток кальция, вы занимаетесь бесполезным делом. Он просто не усваивается нормально за счет того, что присутствует нехватка железа.

Заметили, что ребенок стал активно кушать мел, при этом часто жалуется на усталость и сонливость. Наблюдаете бледность кожных покровов, малыш стал жаловаться на звон в ушах, «двигающиеся» предметы, частую головную боль – незамедлительно сдайте общий анализ крови. Если в полученных результатах будет отмечен заниженный гемоглобин, ребенка необходимо показать врачу, а также пересмотреть его рацион питания и режим дня. Таким детям просто необходимо много свежего воздуха. Независимо от погодных условий и времени года, прогулки на свежем воздухе должны быть ежедневно, а еще лучше, если они будут несколько раз в день.

Также важно пересмотреть рацион питания малыша. Сегодня стало модным питаться правильно. Если вы не готовы настолько радикально сменить свои взгляды на жизнь, то пересмотрите их хотя бы частично. В первую очередь, подумайте над раздельным питанием для вашего ребенка. Ведь некоторые продукты не стоит кушать вместе. Например, яйца, рыбу и мясо лучше употреблять отдельно от макаронных изделий, каш и даже хлеба. Дневной рацион ребенка должен быть богат на железосодержащие продукты питания: гречка, печень, телятина, гранат, киви, свекла, шпинат, яблоки и прочее.

Помните: бесконтрольное и чрезмерное поедание мела не только не принесет пользу детскому организму, но и способно вызвать плохое самочувствие, а также риск возникновения различных заболеваний. Ведь попадая в желудок, мел контактирует с кислотной средой и превращается в кашицу, которая напоминает гашенную известь, негативно влияющую на слизистую органов пищеварительной системы.

Ревнует – значит любит! Так ли это на самом деле, давайте попробуем разобраться.

Ревность – это проявление чувств. Но, к сожалению, она не имеет ничего общего с любовью. Ведь что такое любовь? Это проявление нежности, ласки, заботы, внимания, опеки, доброты и т.д. Это приятные эмоции и нежные чувствами, которыми хочется одарить своего избранника или избранницу. Ревность имеет совершенно другую форму выражения и сопровождается негативным настроением, часто вызывает нервные срывы и настроение характерное для депрессии. Это в некоторой степени даже нездоровое желание полностью обладать человеком, контролировать все его действия. На почве проявления ревности возникают сложности в отношениях, ведь человек, который испытывает данное чувство, буквально разрушает все вокруг, он мешает своему партнеру нормально жить, работать, общаться с людьми.

Почему ревновать опасно?

- Ревность не просто разрушает отношения, она напрочь убивает все чувства. Сначала начинаются ссоры и скандалы, которые перерастают в постоянный негатив и отдаление друг от друга.

- Ревность опасна для человека, который ее испытывает. Негативное воздействие на нервную систему порождает чувство апатии, ненадобности, безысходности. Частые вспышки гнева, агрессивное поведение, эмоциональные скандалы, постоянные перепады настроения – все это может спровоцировать нервный срыв. Патологические приступы ревности могут привести к серьезным душевным заболеваниями, которые требует медицинского контроля в специализированных клиниках.

- Ревность опасна для человека, по отношению к которому ее испытывают. Постоянный негатив и выяснение отношений негативно сказываются на психологическом и эмоциональном состоянии объекта ревностных нападок. Кроме того, существует опасность не только для здоровья, но порой даже и для жизни этого человека. Ведь нельзя предугадать или понять поведение агрессивно настроенного и ослепленного ревностью человека.

- Ревность не приносит ничего хорошего и в итоге приводит к тому, что люди расстаются и вспоминают прожитые вместе годы как худшие дни своей жизни.

Как подавить в себе приступы ревности?

В первую очередь необходимо разобраться с причинами появления подобного состояния. У кого-то характер собственника, что хочется контролировать каждый шаг своей второй половинки, кто-то заподозрил однажды нечто неладное и теперь все время проверяет, а у кого-то есть горький опыт более ранних отношений, где присутствовало предательство и измена, теперь страх повторения подобной ситуации плотно осел в голове.

Нередко ревность возникает на почве того, что женщине/мужчине просто нечем себя занять. Много свободного времени порождает различные мысли и, как показывает жизнь, то зачастую эти размышления не особо положительного характера. Также чувство ревности может быть неким проявлением неуверенности в себе. Например, молодая мама находится в декретном отпуске, все время уходит на ребенка, а муж в это время работает в женском коллективе или в компании, где есть привлекательные представительницы слабого пола – вот уже и повод для ревности образовался.

Одного и единственного рецепта от ревности не существует. Понадобиться длительная и упорная работа над собой, контроль эмоций и настроений. Если пара желает сохранить отношения, то им придется сделать не один шаг, чтобы суметь понять и полностью довериться друг другу. Также нужно помнить о том, что самостоятельно, не имея поддержки, человек вряд ли сможет совладать с собой. Поддержка партнера, его помощь и вера – те необходимы спутники, благодаря которым преодолевают все жизненные невзгоды и преграды.

Многие из нас ездили за границу, жили в отелях и ели вкусную местную кухню. Но почувствовать настоящий дух приключений можно лишь с рюкзаком на спине. Это единственный способ познакомиться с чужой культурой и узнать, насколько прекрасен мир, в котором мы живем. Чтобы побудить вас воспользоваться этой возможностью, мы выбрали некоторые из самых невероятных пешеходных маршрутов в разных странах мира.

1. Лестница в небо, Гавайи

Лестница Хайку, также известная как Лестница в рай, представляет собой опасный путь, состоящий из 3922 ступеней, которые проходят через горы острова Оаху на Гавайях.

2. Паломничество на остров Сикоку, Япония

На Сикоку отлично сохранилось до наших дней очарование старой Японии. Вот почему помимо буддийских паломников туда стремятся попасть тысячи туристов.

3. Тропа инков, Перу

Эта старинная тропа была создана цивилизацией инков. Сегодня это популярный туристический маршрут.

4. Национальный парк Сарек, Швеция

Сарек расположен в Лапландии – идеальное место для знакомства с североевропейской природой.

5. Ликийская тропа, Турция

Море и солнце далеко не все, что может курортная страна. Ликийская топа — истинное чудо Турции с ее пустынными бухтами и древними скалистыми гробницами, которым более 3000 лет.

6. Залив Файерс, Австралия

Залив Файерс так называют из-за оранжевого, будто пламя, цвета камней и скал, лежащих вдоль берега.

7. Оверленд Трек, Австралия

Этот известный австралийский маршрут проходит через самые красивые места в Тасмании, где вас ждут высокие горы, кристально чистые озера, водопады и яркие поля вереска.

8. Путь Святого Иакова, Испания

Паломники шли по этому маршруту в средние века, чтобы помолиться на могиле апостола святого Иакова. В настоящее время маршрут вновь обрел популярность не только среди религиозных паломников, но и среди тех, кто жаждет самопознания.

14 февраля нынешнего года великий футбольный клуб «Барселона» вдрызг проиграл первый матч 1/8 финала Лиги чемпионов французскому «Пари Сен-Жермен» — 0:4. За всю историю турнира никому не удавалось отыграть такое отставание.

В спасение «Барсы» не верил никто. В том числе и мэр французского города Мон-де-Марсан Чарльз Дайот. На своей странице в Facebook он написал, что публично съест крысу, если испанцы сумеют выйти в четвертьфинал. Через три недели на каталонском стадионе «Камп Ноу» случился матч, который навсегда останется в истории футбола. «Барселона» выиграла со счетом 6:1, забив решающий гол на последних секундах.

Сегодня для мсье Дайота настал день расплаты…

Появление массового стрелкового оружия с нарезным стволом раз и навсегда изменило поле боя. Тактика, да и вся стратегия выстраивались на способности к прорыву и обороне солдат. Конечно, споры о том, какое огнестрельное оружие стало главным в XX веке будут бушевать всегда — экспертов, как профессиональных, так и диванных, хоть отбавляй. Мы же решили показать вам объективно главные модели, каждая из которых стала настоящей легендой.

М16

В 1959 году эту винтовку представила на суд военных спецов компания Armalite, впоследствие перекупленная знаменитым концерном Colt. Уже в 1964 М16 поступила на вооружение и до нынешнего времени остается главным аргументом американской пехоты.

Пулемет Максима

Вообще-то, пулемет разработал американец Хайрам Максим, однако именно российская модификация полковника Александра Соколова вошла в историю войн. До самого конца Великой Отечественной «Максимы» производились в Туле и лишь в 1945 уступили новому пулемету Горюнова.

ППШ

Пистолет-пулемет Шпагина пришел на замену конструкции Дегтярева. Простое, функциональное, поистине боевое оружие стало настоящим символом советского солдата Второй мировой войны.

Colt M1911

До самого 1990 года автоматический пистолет Colt M1911, разработанный Джоном Браунингом еще в 1911 году стоял на вооружение американской армии, причем безо всяких модификаций с 1926 года. Конструктивно простой, идеальный в боевых условиях пистолет кое-где используется и в наше время.

M134 Minigun

Авиационный пулемет M134 Minigun калибра 7,62 мм стал ярким символом войны во Вьетнаме. Эффективная скорострельность этой машинки достигала 4000 выстрелов в минуту — настоящая мясорубка.

Mauser C96

Странно, но разработка 1896 года пользовалась успехом даже в начале Второй мировой войны. Четкий, эффективный, безотказный «Маузер» не попал на вооружение ни в одну армию мира: офицеры со всего мира покупали пистолеты за свои деньги, предпочитая менять деньги на собственную кровь.

M1 Garand

Нет, совсем не «мосинка» стала первой основной самозарядной винтовкой пехоты. Американская M1 Garand, созданная и выпестованная Джоном Гарандом попала в серийное производство только в начале 1940-го года, однако успела собрать свою долю кровавой жатвы в ужасной войне.

Автомат Калашникова

Ну и напоследок мы оставили самое очевидное и самое «вкусное» одновременно. Конструкция Калашникова стала самым распространенным стрелковым оружием мира; выпущенно было более ста миллионов автоматов. Модификаций создано множество, работал же автомат практически по всему миру.

Шеф-повар и владелец ресторана Джонатан Лоу поделился с новичками, только начинающими осваивать кулинарное мастерство, своими советами, которые помогут избежать типичных ошибок, и не позволят испортить блюдо.

Итак, самые распространённые ошибки начинающих поваров это:

1. Излишек специй

«Раньше я имел обыкновение добавлять в блюдо дюжину различных приправ», — признаётся Лоу. «Однако чтобы придать блюду пикантности, вам достаточно использовать не более 3-4 видов специй на ваш вкус».

2. Не разогретая как следует сковорода

Перед началом жарки мяса необходимо подержать сковороду на плите не менее 5-7 минут.

3. Постоянное перемешивание лопаткой

Большинство людей считают, что для обжаривания чего-либо под крышкой необходимо просто поставить сковороду на сильный огонь и периодически помешивать пищу лопаткой. Однако это не так. Чтобы еда не начала тушиться, трясите сковороду за ручку, позволяя ей как бы «подпрыгивать», но не перемешивайте её лопаткой.

4. Пренебрежение кулинарным термометром

Термометр в духовке позволит вам поддерживать нужную температуру при выпекании, а ваши булочки и кексы всегда будут получаться идеальными.

5. Большое количество жидкости во время тушения

Иногда начинающие повара добавляют такое количество воды или вина, что почти полностью заливают мясо. Ни в коем случае не делайте этого. Все- таки разница между тушением пищи и её варкой велика.

6. Замена ингредиентов блюда на аналогичные по вкусу

Прежде убедитесь, что вам хорошо известны вкусовые и химические свойства продуктов, которыми вы собираетесь заменять привычные ингредиенты. В противном случае совместимость продуктов может быть нарушена.

7. Переизбыток крахмала для загустения соуса

Иногда из-за нехватки терпения мы добавляем слишком много крахмала или муки, чтобы соус не получился жидким. Но здесь не стоит торопиться, иначе вместо густого соуса вы можете получить безвкусную, зернистую и совсем не аппетитную субстанцию.

Жизнь самых интересных животных из разных уголков мира.

Модник. (Фото Angie Wang)

Новорожденный царь зверей уже показывает свои хищнические повадки. (Фото Guillaume Souvant):

Если бы собаки умели летать… (Фото Eric Risberg):

Как вы думаете, как длины язык у жирафов?

Улыбочка на камеру. (Фото Daniel Zupanc):

Мастер-класс по плаванию и летающий кит. 40-тонный кит полностью выпрыгивает из воды.

Горбатые киты обитают во всех океанах планеты, обычно держась вблизи берегов и выходя в открытое море только в районах больших скоплений криля и рыбы. Средняя длина тела взрослого горбача — 13−14 метров, вес — 30 тонн. Выпрыгивание из воды ученые объясняют желанием китов избавиться от паразитов, живущих на их коже.

Глаза в глаза. (Фото Matthias Schrader):

На чеку. Евроазиатские выдры бдят и готовы к любой опасности. (Фото Tony Moir):

Виртуозный рыболов — великолепный ягуар. Зоопарк на окраине Бордо, 20 июля 2017. (Фото Mehdi Fedouach):

Панда. Большая банда. (Фото Pedro Pardo):

Летающий пингвин. На самом деле, это африканский пингвин плавает в аквариуме в Токио. (Фото Toshifumi Kitamura):

Ну, погоди! 2-месячный слоненок возомнил себя хищником и начал гоняться за птицей. (Фото Edgard Garrido):

Вот это рот! Белый пеликан ест рыбу. (Фото Slavek Ruta):

Мама — удобное средство перемещения. Семья панголинов. (Фото Firdia Lisnawati):

Куку. Это толстый лори. (Фото International Animal Rescue):

Ну очень редкий. Снежный барс. (Фото Russell Cheyne):

Опять нажрался, скотина. (Фото Nati Harnik):

Еще один модник.

Полосатый хищник.

Малая панда.

В советском кино было много прекрасных актрис, героини которых становились законодательницами мод у зрительниц. Рукодельницы, для которых не было ничего невозможного, сами чертили выкройки, просто глядя на красивый наряд на экране, а те, чьи швейные навыки были не так совершенны, покупали отрезы и шли в ателье.

Яркие героини, чьи образы были тщательно продуманы художниками по костюмам и гримёрами, становились иконами стиля – у них перенимали прически, макияж, украшения и даже манеры.

Платье и шапка «как у Нади»

Скромная, но хорошо одетая учительница из «Иронии судьбы…» выглядела по-европейски стильной, что не могло не привлекать внимание. Конечно, сейчас праздничное коричневое платье героини Барбары Брыльски уже не воспринимается настолько модным и парадным, как в 70-х, но после выхода фильма женщины искали выкройки, чтобы сшить наряд как у Нади. Платье из крепа или тонкой шерсти по стилю напоминало осовремененные модели из журналов мод 60-х. Под платье «как у Нади» модницы искали цепочки «стебель бамбука», чтобы быть совсем в стиле героини. Повторяли и прическу – гладкие волосы с романтично подвитыми наружу концами.

Кстати, самой актрисе «праздничное платье» казалось недостаточно праздничным уже тогда, и сниматься в нем она не хотела. Интересно то, что за несколько лет до «Иронии судьбы» в этом платье актрисы Антонина Шуранова снималась в детективе «Опасный поворот», но тогда наряд не произвел никакого эффекта. Кстати, и цепочка на шее героини была та же самая. Для современной и модной Нади художница по костюмам Ольга Кручинина укоротила платье, поменяла пуговицы, сделала из отреза подола пояс и оно «заиграло». Цепочку тоже укоротили, и Надя носила ее под воротник.

Еще одним объектом грез и модным трендом следующих лет стала объемная шапка-кубанка из рыжей лисы. Вторая модная меховая шапка-стог из чернобурки была на героине Валентины Талызиной. Такие шапки, как у героинь, до сих пор не вышли из моды, хотя встречаются гораздо реже, чем сразу после выхода фильма…

New look Людмилы Гурченко

Наряды и образы Людмилы Гурченко не оставили равнодушной ни одну модницу – она была иконой стиля на экране и в жизни, а ее платья стали экспонатами музея моды. Ролей прекрасной актрисы ждали еще и с целью подсмотреть новые идеи для стильных нарядов.

Она появилась на экране, когда мода стояла на месте – в 50-е годы женщины носили послевоенные модели, а новые образы стали появляться только в середине десятилетия. И актриса стала одной из первых, кто показал их зрительницам.

Ее Леночка Крылова в «Карнавальной ночи» появлялась в потрясающих нарядах, взятых из коллекции New look Кристиана Диора, которую модельер представил еще в 1947 году. Стиль «идеальной женщины» – закрытый узкий лиф, приталенный силуэт, пышная юбка – идеально подошел юной актрисе с талией в 48 сантиметров. Все оценили ее женственное милое платье в горошек с рукавами-фонариками, но настоящий фурор произвело черное платье с белой муфтой. После премьеры девушки бросились худеть, утягиваться в грации и шить себе такие же. Стриглись, завивались и укладывали волосы так же, как и у Леночки – выбивающиеся кудри придавали задорности, но при этом были достаточно скромны для советской девушки 50-х даже в остромодном диоровском стиле…

Актриса сама прекрасно шила, работала над своими костюмами, и все время предлагала зрительницам новые образы. Например, целый модный показ состоялся в фильме «Любимая женщина механика Гаврилова». Среди исключительно женственных вещей ее героинь иногда были и такие неожиданные детали, как мохеровый берет Раисы Захаровны…

Роковые «стрелки» и розовый халатик

Светлана Светличная сыграла много ролей, но ярче всего запомнилась ее соблазнительница Анна Сергеевна из «Бриллиантовой руки» – эта манекенщица явно обладала доступом к заграничным моделям. Такие девушки в советском кино не могли быть положительными персонажами, и стиль Светличной из этого фильма переняли только самые смелые и раскрепощенные модницы.

После выхода «Бриллиантовой руки» вошли в моду «кошачьи глаза» с густой черной подводкой на бледном лице. «Стрелки» к тому времени уже были популярны благодаря Татьяне Самойловой – девушки подводили глаза так же, как ее Вероника или Анна Каренина, да и в жизни актриса не появлялась без этого элемента макияжа. Кстати, для роли в фильме «Летят журавли» первые «стрелки» ей нарисовал жженой спичкой Алексей Баталов, а потом гримеры воплотили его идею в жизнь. Но по сравнению с Анной Сергеевной у героинь Самойловой были скромные, почти незаметные «стрелочки»…

Знаменитый розовый халатик с пуховой оторочкой можно было найти только среди дефицитных ГДРовских вещей, и стоил он очень дорого. Женщины заваливали актрису письмами с просьбами помочь найти эту модель, а самые отчаянные шли в ателье. Образ «как Светличная» дополняла лента на прямых распущенных волосах, которая была почти забыта с начала 60-х годов.

Помимо халатика, Анна Сергеевна щеголяла в стильном брючном костюме, и в нижнем белье, которое с большей вероятностью можно было увидеть на подиуме, чем в магазине. Кстати, в 2011 году знаменитый халат был продан с аукциона за… 435 тысяч рублей.

Источник: http://fishki.net/2344172-ikony-stilja-v-sovetskom-kino.html © Fishki.net

«Бомба» и шляпы Клары Лучко

Клара Лучко часто играла простых женщин, которые не могли потрясти нарядами, зато за кадром была советской фэшн-иконой 50-60-х годов, о чем знали даже на Западе. Ее стиль могли повторить далеко не все любительницы моды – настолько утонченный и дорогой был вкус у актрисы. Но для обеспеченных дам и истинных модниц не было ничего невозможного, портные и шляпники создавали им образ «как у Лучко».

У актрисы была огромная коллекция шляп и аксессуаров со всего мира, шляпы вообще были визитной карточкой ее стиля, она покупала их даже тогда, когда остатков стипендии после покупки не хватало ни на что другое. С юности она следовала совету одной пожилой актрисы: «Если у тебя будет 3 рубля, 2 потрать на крем, 1 – на еду». Искала наряды по комиссионкам, что-то перешивала сама, что-то отдавала шить. И комбинировала детали так, что они казались новинкой гардероба.

Еще одна отличительная черта стиля Лучко – всегда безупречная укладка. И не важно: в кадре или за кадром, и в какой роли – ее прически вдохновляли модниц на походы в парикмахерскую.

Было у актрисы и самое известное платье, правда, не в кино, а на Каннском кинофестивале. В 1955 году она поехала туда в составе делегации кинематографистов. Специально для мероприятия ей в Общесоюзном доме моделей сшили пышное платье из алого нейлона, к которому шла накидка из норки. В этом платье актриса произвела в Европе фурор. Несмотря на то, что там хватало своих модниц – фотографии Лучко не сходили с полос изданий, а платье получило название «Красная бомба». Скопировать этот образ могли себе позволить далеко не все, но женщины стремились повторить хотя бы силуэт. Сейчас платье находится в коллекции историка моды Александра Васильева.

Кстати, еще одной поклонницей шляп была «русская Брижит Бардо» Наталья Кустинская. Но у нее был абсолютно другой типаж, и ее игривые шляпки просто поддерживали образ актрисы.

«Я платье, говорит, взяла у Нади, Я буду нынче как Марина Влади…»

Марина Влади называла себя «русской с французским паспортом», жила в Париже и снималась в европейском кино. Однако, благодаря выходу этих фильмов на советские экраны и браку с Владимиром Высоцким, она проводила много времени в СССР и была хорошо известна советским зрителям. Будучи в центре внимания, часто появляясь на экранах и фотографиях, она стала законодательницей нового богемного стиля.

Так как актриса жила во Франции, то одевалась в европейских магазинах, сильно отличавшихся по ассортименту от наших. Она была своеобразным модным вестником, привозившим новые тенденции. И, каждый раз приезжая в Москву, она демонстрировала необычные образы: открытые платья, рубашки под свитера, отсутствие бюстгальтера, облегающие или расклешенные джинсы.

У нее был свободный стиль и раскованные манеры, что не могло не привлекать внимание. Более того, даже на бракосочетание они с Владимиром Высоцким поехали в обычных водолазках – что тоже было необычно, все ждали французского шика… Многие возмущались ее внешним видом, но большинство женщин брали идеи на вооружение.

После выхода фильма «Колдунья» с Мариной Влади в главной роли, девушки стали массово стричь челки и распускать волосы, отказавшись от причесок, завивок и укладок. В 50-е годы носили в основном подколотые или уложенные в пучок волосы и короткие стрижки, а самые модные делали высокие «бабетты». Распущенные длинные волосы не то что просто без укладки, а даже слегка растрепанные и неровные, стали новым веянием. Кстати, сама актриса не изменяет этому образу до сих пор.

Особенно стиль Марины Влади стал популярен в творческих кругах, где она в основном и обитала. Стремящиеся к свободе самовыражения молодые театральные актрисы, художницы, писательницы и околобогемные девушки готовы были на многое, чтобы стать похожей на Влади…

Мода от Натальи Селезнёвой

Ее пани Катарина из «Кабачка 13 стульев» говорила: «Если мини-юбки и дальше будут укорачиваться, то у меня просто не хватит ног!». Именно она считалась первой модницей этой юмористической передачи, а заодно и законодательницей моды для молодых зрительниц. У зрительниц постарше был свой образец для подражания – пани Моника Ольга Аросева.

У Натальи Селезневой тип внешности, который западные модельеры называют baby doll, «куколка», плюс хорошая фигура – ей бы пошло практически все, кроме скучного. Сама жизнерадостная молодая актриса любила яркие цвета и мини. Мини-юбки, короткие платья, крупная бижутерия, броские принты – она была самой стильной актрисой советских комедий. И смелой, так как в «…Приключениях Шурика» она демонстрировала не только простое короткое платьице, но и модный красный купальник.

А вот за любовь к радикальной длине ей однажды даже выписали штраф – ее юбка, привезенная подругой из Парижа, была слишком коротка для 60-х годов, и появляться перед кинематографическим, да и любым другим начальством в таком виде было нельзя. А она еще усилила эффект высокими сапогами…

Первый выход актрисы в мини состоялся в том же «Кабачке 13 стульев» в 1966-м году – это был фурор и последующее массовое обрезание юбок. Дело в том, что актеры играли поляков, поэтому им можно и нужно было выглядеть, как заграничные герои, а мини как раз переживало там пик моды.

Уже в 1967 году мини включил в свою коллекцию Вячеслав Зайцев, а через несколько лет именно он сшил для Натальи Селезневой фактически подиумные наряды для фильма «Иван Васильевич меняет профессию». Для симпатичной любительницы коротких юбок были сшиты платье-рубашка, платье-трансформер и белый брючный костюм. Купить такие ультрамодные вещи было сложно, поэтому модницы пошли в ателье с просьбами сшить наряд «как у Зиночки». Босоножки-римлянки, брючные костюмы с клешами, и ярко подведенные глаза в моде продержались очень долго.