В Альбозадже, Италия появилась каменная семейная резиденция от Rocco Borromini.

Эта серия фотографий отлично иллюстрирует, как алкоголь превращает добропорядочного человека в шатающуюся развалину, изрыгающую дурной запах, проклятия и не только. Снимки сделал австралийский фотограф Чарльз Перси Пикеринг в своей сиднейской студии в 1865 году. Вероятно, это был заказ местной организации трезвенников в качестве наглядного пособия о вреде пьянства.

Стадия первая.

Хотя в Австралии так и не ввели сухой закон, как в США, организации вроде «Независимого ордена рехабитов» яростно выступали против употребления алкоголя и проводили антиалкогольные кампании в середине XIX века.

Стадия вторая.

Спустя несколько десятилетий после того, как были сделаны эти фотографии, австралийские поборники трезвости, казалось бы, добились успеха — во время Первой мировой войны было введено обязательное досрочное закрытие пабов и баров в отелях в качестве мер жесткой экономии.

Стадия третья.

Однако это дало обратный результат. Раннее закрытие питейных заведений создало явление six o’clock swill (на жаргоне это означало быструю выпивку после 6 часов).

Стадия четвертая.

То есть после работы люди устремлялись в бары и за короткое время напивались так, что не могли стоять и вполне напоминали джентльмена на фотографиях.

Стадия пятая.

Киносъемочный процесс и алкоголь до сих пор не нашли того устраивающего обе стороны баланса, который позволил бы и работать с полной отдачей, и не быть раздавленным постоянным стрессом и прессингом тяжелой творческой работы. С одной стороны, алкоголь расслабляет, позволяет взглянуть на проблемы иначе и получить удовольствие даже от скучных действий, недаром некоторые тренеры актерского мастерства прямо рекомендуют снимать волнение перед входом в кадр скромной рюмочкой горячительного.

С другой – спиртное влияет на память, затормаживает реакцию и порой лишает моторных навыков – обязательного орудия любого актера. Вот и получается, что на съемочной площадке алкоголь не приветствуется, но случается, и нам вместе с порталом Film.ru известны несколько примеров того, как актеры сознательно входили в кадр, изрядно приняв на грудь, порой с ведома постановщиков. Вам судить, проиграли ли от этого фильмы с их участием или выиграли.

Фред Астер – «Праздничная гостиница» (1942)

Некоторые таланты невозможно испортить никакими алкогольными возлияниями. Например, Фред Астер оставался одним из лучших экранных танцоров, даже приняв на грудь полбутылки бурбона. Правда, кое-какие танцевальные номера в фильме «Праздничная гостиница» удавалось снять только с седьмого-восьмого, а то и десятого дубля, но вы просто попробуйте повторить па Астера. А если перед этим выпить? Уверены, вы никогда не пересматриваете свои собственные пьяные танцы, если они попали в кадр на чьей-нибудь свадьбе или каком-то корпоративе, а вот знаменитый актер танцевал как бог, и фильмы его до сих пор смотрятся на одном дыхании.

Мартин Шин в «Апокалипсисе сегодня» (1979)

Грандиозный «Апокалипсис сегодня» оказался столь трудной в съемках картиной, что даже пережить ее от начала до конца было настоящим подвигом. Фрэнсис Форд Коппола в процессе работы, например, потерял тридцать кило веса и всерьез задумывался о самоубийстве, а Мартин Шин заработал сердечный приступ. Запьешь тут! Шин и запил, причем с первых дней. Скажем, открывающую сцену актер выдал в стельку пьяным – Мартин Шин реально разбил зеркало, изрезался, плакал, кричал, и все это происходило после крепких возлияний, которые, к счастью, не отпугнули Копполу. Режиссер просто снял сходящего с ума актера, его фильму такое настроение и было необходимо.

Боб Хоскинс и Джон Легуизамо в «Супербратьях Марио» (1993)

Не нужно быть завзятым геймером, чтобы достойно оценить ужасающую экранизацию знаменитой видеоигры «Супербратья Марио», вышедшую в 1993 году. Более чем скептически к фильму относятся и ведущие актеры проекта – Боб Хоскинс однажды привел название этого фильма в качестве ответа сразу на три вопроса: «Худшее дело в вашей жизни», «Ваше самое большое разочарование» и «Что бы вы изменили, если бы могли вернуться в прошлое?». Согласен со старшим товарищем и Легуизамо. По его словам, актеры быстро поняли, что лента получится провальной, и остаток съемочных дней провели в состоянии перманентного алкогольного отравления, Хоскинс даже палец умудрился сломать, свалившись под действием спиртного. Но фильму это никак не повредило, да и не могло.

Нив Кэмпбелл, Дэниз Ричардс и Мэтт Диллон в «Диких штучках» (1998)

1990-е подарили зрителям не один эротический фильм, засмотренный зрителями того времени до дыр на видеокассетах, но даже в сонме жанровых соседей «Дикие штучки» выделяются – прежде всего сценой секса втроем с участием Нив Кэмпбелл, Дэниз Ричардс и Мэтта Диллона. Времени с момента выхода фильма прошло немало, но Кэмпбелл до сих пор вспоминает, что перед съемками троица провела несколько часов, запершись в актерском трейлере и распив пару бутылок текилы. Алкоголь творит чудеса, особенно когда дело касается эротики. И правило про «мало водки» здесь ни при чем.

Брэд Питт и Эдвард Нортон в «Бойцовском клубе» (1999)

Блистательная картина Дэвида Финчера «Бойцовский клуб» переполнена яркими запоминающимися эпизодами, и одна из таких незабываемых сцен – момент беседы Рассказчика и Тайлера Дардена, сопровождаемый «расстрелом» мечами для гольфа окрестных домов и редких проезжающих авто. Оказывается, оба актера в момент съемок этой сцены были пьяны, и случилось это потому, что Эдвард Нортон и Брэд Питт расслабились во время долгого перерыва между съемками и коротали время, пуляя мячи в автомобиль доставки еды на площадку. Финчер, глядя на это, срочно набросал пару слов диалогов, расставил камеры и, не дожидаясь пока Питт и Нортон протрезвеют, скомандовал «Мотор!».

Билли Боб Торнтон в «Плохом Санте» (2003)

Одна из самых любимых зрителями новогодних комедий последних лет «Плохой Санта» обязана своей популярностью замечательному образу сквернослова и пьяницы Уилли, который под видом рождественского весельчака грабил дома и магазины. В свою очередь, Уилли получился таким атмосферным по простой причине – Билли Боб Торнтон сыграл его, не трезвея весь съемочный период. Всеми пьяными выходками актера можно насладиться в расширенной версии фильма, вышедшей на DVD, заодно это поможет вам понять, зачем Торнтон настаивал на съемках сиквела. Еще бы, устроить себе высокобюджетный запой, а потом еще и получать проценты с проката – кто бы отказался от такой работы?

Мила Кунис и Натали Портман в «Черном лебеде» (2010)

Не посмеем осуждать Натали Портман и Милу Кунис за то, что они обратились к стимуляторам перед съемками эротической сцены для психологической драмы «Черный лебедь», в конце концов мир получил очень яркий эпизод, способный сломить даже опытных актеров. Даррен Аронофски утверждал, что для храбрости девушки на двоих распили целую бутылку текилы, но Кунис впоследствии эти инсинуации отвергла, заявив, что она достаточно одаренная актриса, чтобы изобразить страсть и без алкогольных возлияний. Не исключено, что Аронофски что-то напутал или подзабыл и пара актрис была трезва как стекло. Но, согласитесь, приятно думать, что Портман и Кунис не чуждо ничто человеческое.

Шайа ЛаБаф в «Самом пьяном округе в мире» (2012)

Картина Джона Хиллкоута «Самый пьяный округ в мире» рассказывала о трех братьях, занимающихся самогоноварением во времена «сухого закона». Чтобы «попасть в образ», Шайа ЛаБаф, игравший младшего из братьев-бутлегеров, частенько прикладывался к бутылке, чем раздражал многих партнеров по площадке. Миа Васиковска призналась даже, что в какой-то момент хотела отказаться продолжать работу над фильмом, где ей нужно было изображать романтический интерес к пьяному коллеге. Вся эта ситуация, впрочем, находилась под бдительным надзором постановщика, и шалости ЛаБафа ленте не повредили. Другое дело, что пристрастие к бутылке и другие психологические проблемы частенько мешают актеру в реальной жизни, но тут уж не кино виновато.

Анна Кендрик в «Собутыльниках» (2013)

Несмотря на прекрасный актерский состав, комедия «Собутыльники» известна лишь истинным поклонникам Анны Кендрик и Оливии Уайлд. А лента между тем как минимум достойна ознакомления хотя бы потому, что снимали ее, в большой степени основываясь на импровизации ведущих актеров, у фильма даже полноценного сценария не было, только некая канва сюжета. При этом действие развивалось в пивоварне – грех было не воспользоваться средством, развязывающим язык. Разумеется, большая часть пенных напитков в кадре была фальшивой, но в паре сцен актеры добирались-таки до реального пива. Как, например, Анна Кендрик в сцене игры с героем Джека Джонсона, кто кого перепьет. Кендрик и без пинты светлого обаятельна, а с пузырьками внутри и вовсе милашка.

Марго Робби в «Волке с Уолл-Стрит» (2013)

В сравнении с Леонардо Ди Каприо в 2013-м Марго Робби можно было считать актрисой начинающей, так что совсем не удивительно, что девушке потребовался «допинг» перед съемками постельной сцены с кумиром миллионов. По словам Марго, перед входом в кадр она приняла три рюмки текилы для снятия напряжения. Удивительно, но в этом фильме алкоголь не расслабил Робби, а наоборот, добавил нерва в ее игру, сделав отношения Наоми и Джордана наэлектризованными и искрящимися. Кстати, сообщение от Марго – единственное «злоупотребление» на площадке фильма Мартина Скорсезе. Учитывая, какое количество алкоголя и наркотиков прокручивает сюжет, это просто удивительный пример воздержания.

Пара отдыхала на пляже в Шардже. Муж был поражен, когда увидел свою жену после купания. Вода смыла с лица женщины макияж, и она впервые предстала перед мужем без косметики. Естественная красоты жены не впечатлила мужчину, а когда он узнал, что женщина к тому же сделала несколько пластических операций, а также носит цветные линзы и накладные ресницы, немедленно потребовал развода.

Впрочем, разводы по таким нелепым причинам происходят в арабских странах постоянно. Для того чтобы развестись с женой, мужу достаточно произнести три раза слово «Талак» (развод), и женщина должна немедленно покинуть дом. Правда, при этом она получит денежную компенсацию, которая была оговорена в брачном контракте.

Нередко бывает, что роковые слова муж выкрикивает в порыве гнева, а затем бегает по судам с прошением аннулировать развод на том основании, что был в состоянии аффекта.

Что еще может послужить причиной развода по-арабски?

Утро после первой брачной ночи

Случай, упомянутый выше, не единственный в своем роде. Год назад алжирец подал на развод на следующий день после свадьбы. Он был шокирован, когда утром, после брачной ночи, жена смыла макияж. Он даже не смог узнать ее.

«Я подумал, что в мою квартиру влез вор. До брака она выглядела очень красивой и привлекательной».

В суде разочарованный мужчина потребовал от жены не только развода, но и возмещения морального ущерба в размере 20 000 долларов.

Свадебная фотосессия

В городе Медина (Саудовская Аравия) муж объявил, что подает на развод, сразу же после заключения брака. Как это часто бывает в арабских странах, свадьба была устроена родителями молодых и, разумеется, никто не удосужился познакомить невесту с женихом. Во время свадебного пира фотограф попросил новобрачного откинуть вуаль с лица девушки. Когда новоиспеченный муж сделал это и впервые увидел лицо своей молодой жены, он сразу заявил:

«Ты не та девушка, на которой я хотел бы жениться. Я представлял тебя совсем другой. Мне очень жаль, но я требую развода»

Смартфон

Другой мужчина из Саудовской Аравии принял решение о разводе в первую же брачную ночь. Как только молодожены уединились в номере для новобрачных, женщина достала смартфон и с головой погрузилась в общение с друзьями, совершенно забыв о супруге и не обращая внимания на его заигрывания. Тогда молодожен прямо спросил, кто для нее важнее: он или друзья. Раздраженная женщина ответила, что друзья. Такого гордый араб терпеть не стал. Он покинул отель и на следующий день подал на развод. Судья пытался отговорить его, но куда там! Иск был удовлетворен.

Желание помочь

Если в предыдущем случае муж подал на развод из-за равнодушия жены, то в этой истории молодая супруга, наоборот, проявила излишнюю заботу о благоверном. Произошло это во время первой брачной ночи. Неопытный новобрачный не справился с волнением и не смог выполнить свой супружеский долг. Жена решила подбодрить его и принялась объяснять, что он должен делать. Вероятно, она почерпнула эту информацию из интернета. Но вместо того, чтобы поблагодарить ее, мужчина взбесился: он решил, что женщина ведет себя чересчур развратно, и выгнал ее из дома, а на следующий день подал заявление о разводе.

Телеведущий

Житель Саудовской Аравии развелся с женой из-за того, что она в одиночестве смотрела телевизионную передачу, ведущим которой был мужчина. Ревнивый супруг расценил это как измену, ведь Шариат запрещает женщинам оставаться наедине с незнакомыми мужчинами.

Стакан воды

В Кувейте супруг потребовал развода после того, как жена отказалась принести ему стакан воды. Гордая женщина заявила, что это не входит в ее обязанности: в доме есть горничная.

Пепси

Еще один араб подал на развод после того, как его жена, несмотря на запрет супруга, допила бутылку «Пепси». Мужчину разозлило, что благоверная ему не подчинилась.

Общая кормилица

Арабские супруги, имеющие семерых детей и прожившие в браке 25 лет, развелись после того, как узнали, что у них была одна кормилица. По арабским законам эти муж и жена являются молочными родственниками, браки между которыми категорически запрещены.

Любопытство супруга

А это вообще дикая история. Женщина из Саудовской Аравии потребовала развода от супруга. Причиной стало то, что через 30 лет брака он наконец-то… увидел ее лицо. Эта женщина придерживалась очень строгих взглядов и никогда не показывала мужу лица. Любопытный мужчина не выдержал и однажды, когда она спала, стащил с нее покрывало.

На беду, жена проснулась и тут же заявила, что разводится с коварным мужем. Произошло это не так давно: в 2008 году

Незакрытая дверь автомобиля

Арабская семья возвращалась домой. Супруга вышла из машины и повела ребенка домой, не закрыв дверь машины. Муж потребовал вернуться и закрыть дверь. Она возразила, что он мог бы сам это сделать, так как находится рядом с автомобилем. Тогда муж разозлился и сказал, что в таком случае ей нечего делать в его доме. Женщине пришлось уйти.

Сигарета

Еще одна пара развелась после того, как супруг обнаружил в сумочке жены сигарету. Женщина пыталась оправдаться, говорила, что понятия не имеет, откуда взялась сигарета. Но мужчина был непреклонен: последовал развод.

Обидное прозвище

В Саудовской Аравии женщина потребовала развода после звонка супругу. Она позвонила ему на мобильный и обнаружила, что муж оставил телефон на столе, а на экране высвечивается надпись «Гуантанамо». Под таким ником мужчина занес супругу в список контактов. Напомним, что Гуантанамо – это тюрьма на Кубе, где проводились пытки. Женщина была так оскорблена, что потребовала развода. Ну или хотя бы моральной компенсации.

Ким Кардашьян

Одна женщина из Саудовской Аравии заметила, что ее мужу нравится Ким Кардашьян.

«Я заметила, как он ей восхищается, поэтому решила стать похожей на нее…»

Чтобы походить на телезвезду, женщина изменила прическу, сделала пластическую операцию и даже пыталась ходить так же, как Кардашьян. Но этот блестящий план не сработал. Мужу не понравился новый облик его жены и он настоял на разводе.

Неудачная шутка

Еще одна женщина из Саудовской Аравии в шутку сказала мужу, что верблюда своего отца любит больше, чем его. Обиженный супруг отвез жену на верблюжью ферму тестя, подвел к верблюду и дал развод.

Герой реалити-шоу

А вот еще одна шокирующая история развода. Арабский мужчина вернулся домой и застал жену плачущей. Он подумал, что произошло какое-то горе, кинулся к супруге, принялся ее успокаивать и расспрашивать о том, что случилось. Оказалось, что женщина смотрела по телевизору очередную серию известного реалити-шоу, и ее любимый участник покинул проект. Узнав о причине слез, муж рассвирепел:
«Участник ушел из шоу, а ты уходишь из дома!»

Игнорирование сообщений в Whatsapp

Муж отправил жене сообщение в Whatsapp, убедился в том, что она его прочитала, но ответа не получил. Обеспокоенный супруг решил, что с женой произошло что-то нехорошее, и поспешил домой. Дома он увидел, что жена спокойно смотрит телевизор и общается с друзьями. Она сказала, что не смогла ответить на его сообщение, потому что переписывалась с подругой. Супруг был обижен и решил развестись. Грустно думать, что двухлетний брак мог быть спасен всего лишь одним смайликом!

Вождение автомобиля

Женщинам в Саудовской Аравии запрещено водить машину. Одна дама, проигнорировав закон, отправила супругу видео, на котором она управляет их автомобилем. Законопослушный муж был в шоке. Оказывается, он состоит в браке с преступницей! Немедленно развод!

Поцелуй лошади

Другой араб развелся после того, как увидел фотографию, на которой его жена целует арабского скакуна! Он посчитал это изменой! Женщина сказала, что ничуть не жалеет о содеянном и не расстроена разводом с человеком, который не делает различий между животным и человеком.

Поцелуй верблюжонка

Похожий случай произошел, когда молодая женщина поцеловала верблюжонка в присутствии матери своего мужа. Свекровь была шокирована и потребовала от сына, чтобы он немедленно развелся. Мужчина послушался маму.

Исключение из группы в соц. сети

Гордый арабский мужчина выгнал жену из дома, чтобы отомстить ее брату. Мужчины состояли в одном сообществе в Whatsapp, но после какой-то размолвки брат женщины исключил ее мужа из группы. Оскорбленный супруг тут же велел жене выметаться вон.

Предлагаем вашему вниманию коллекцию впечатляющих работ стрит-арта, созданных уличными художниками по всему миру!

Лиссабон, Португалия

Сан-Пабло-дель-Монте, Мексика

Экатепек-де-Морелос, Мексика

Калифорния, США

Санкт-Петербург, Россия

Калифорния, США

Бали

Андерлехт, Бельгия

Синьчжу, Тайвань

Лос-Анджелес, США

Португалия

Берген, Норвегия

Люцерн, Швейцария

Буэнос-Айрес, Аргентина

Гамбург, Германия

Венеция, Италия

Берлин, Германия

Швейцария

Ассаго, Италия

Лос-Анджелес, США

Аэрофотосъемка помогает показать удивительную красоту нашей планеты с необычной стороны.

Пальма Джумейра (Дубай). Она состоит из ствола, 16 листьев, и окружающий остров полумесяц, который формирует 11-километровый волнорез. Диаметр — 6 км. «Полумесяц» — это барьер, который окружает и защищает «Пальму» от морских волн. На нем располагаются отели.

Фермы в Нидерландах, которые выращивают цветочные луковицы. Страна занимает 1 место по выращиванию цветов, производству луковиц, семян, рассады.

Огромные корабли и танкеры в порту Сингапура.

Центр Парижа.

Вальпараисо, Чили. Вальпараисо ещё называют и «жемчужиной Тихого океана».

Роторные экскаваторы трудятся на разрезе Tagebau Hambach в Германии.

Мост Золотые Ворота в американском городе Сан-Франциско — один из самых известных мостов в мире.

Цветочные поля в Китае.

Железорудное месторождение в Западной Австралии. Идет добыча полезных ископаемых.

Ледник Перито Морено — один из самых известных патагонских ледников. Он расположен в 78 км от посёлка Эль-Калафате, куда можно добраться на самолёте.

Порт Антверпена в Бельгии, является вторым по величине портом в Европе. В течение года порт принимает более 71 000 судов и 314 миллионов тонн грузов.

Жилой район в Бока-Ратон, штат Флорида. В переводе с испанского означает «Мышиный рот».

Спиральная дамба. Создана в апреле 1970 года у нефтяного месторождения Розел-Пойнт на северном берегу Большого Солёного озера в штате Юта. Конструкция изначально была создана из глыб чёрного базальта, ныне её состав естественным образом дополнили грязь и соль. Длина спирали — 457,2 метра, ширина — 4,57 метра, она удаляется от берега на 170 метров.

Спиральная дамба. Создана в апреле 1970 года у нефтяного месторождения Розел-Пойнт на северном берегу Большого Солёного озера в штате Юта. Конструкция изначально была создана из глыб чёрного базальта, ныне её состав естественным образом дополнили грязь и соль. Длина спирали — 457,2 метра, ширина — 4,57 метра, она удаляется от берега на 170 метров.

Чукикамата — самый большой в мире открытый рудник (карьер), в котором добывают медную руду на одноименном месторождении, разрабатываемом с 1915 года. Расположен в центральных Андах на высоте 2840 м на севере Чили в 240 км к северо-востоку от города Антофагаста.

Морские фермы в провинции Фуцзянь, Китай. Здесь выращивают, собирают морепродукты.

Эшампле или Новый Город — наиболее населённый район Барселоны, возникший в XIX веке и расположенный между Старым Городом (кат. Ciutat Vella) и множеством маленьких городов, ранее окружавших Барселону, а в XX веке превратившихся в новые городские районы.

Обширная песчаная пустыня Руб-эль-Ха­ли на Ближнем Востоке, занимающая южную треть Аравийского полуострова, одна из самых крупных пустынь мира. Также относится к одним из самых жарких и сухих пустынь мира.

Бруно Гейер, страстный цветовод из прелестной деревушки Ружмон-ле-Шато, регион Франш-Конте (Франция), украшает свой цветочный магазин лейками для воды на протяжение 15 лет. На данный момент насчитывается около 800 леечек, которые висят не только на крышах и стенах магазина, но и на соседнем склоне холма.

Когда проезжаешь через Ружмон-ле-Шато, то очень трудно пропустить уникальный магазинчик Бруно Гейера. И если вдруг множество красочных цветов, и вьющихся за пределами магазина растений, не сильно вас привлекут, то огромное количество леек безусловно сделают это.

Они здесь практически повсюду, и благодаря им и всей красочности сего потрясающего места, кажется, что весь этот пейзаж сошел с иллюстраций книги «Алиса в стране Чудес». И каждые несколько дней, к уже имеющимся деталям, добавляется еще какой-нибудь элемент.

А все началось 15 лет назад, когда сестра Бруно преподнесла ему на Рождество подарок в качестве лейки. Это заставило мужчину задуматься о важности воды как источника жизни для растений, она показалась ему идеальным символом. Затем он купил себе еще одну леечку, потом вторую, он даже не успел понять, как все закрутилось и понеслось…

Он покупал «поливочные ведра» везде, где только можно было их найти: в хозяйственных и садовых магазинах, на блошиных рынках и на eBay.

Новости о его необычной коллекции распространилась по округе, так что старые свои лейки ему начали приносить даже люди с окрестных деревень. Теперь же его магазин известен как «L’arroisoir» («Лейка»).

Чанд Баори в селе Абанери в восточной части Раджастхана в Индии является одной из главных достопримечательностей в стране. Это один из самых старых колодцев в Раджастхане и один из самых больших колодцев в мире.

Чанд Баори совсем не похож на привычные нам колодцы. Хотя и здесь он требовал и требует обслуживания и периодического ремонта, как и другие колодцы.

Внешне Чанд Баори представляет собой невероятную квадратную структуру состоящую из 13 ярусов соединенных лестничными пролётами вдоль стен, насчитывающими 3500 симметрично расположенных друг к другу ступеней, которые ведут на самое дно, на 22-метровую глубину.

Колодец был построен в 9-м веке королем Чанда династии Никумбха, чтобы обеспечить окружающие его районы надежным источником воды.

Колодец обеспечивал водой жителей на протяжении нескольких веков, пока не были введены в эксплуатацию современные системы подачи воды.

Зеленая мутная вода на дне колодца свидетельствует о том, что колодец в качестве источника воды для населения больше не используется.

Сегодня колодец представляет собой значимый архитектурный объект, которому уже более 1000 лет.

Сейчас рядом с колодцем построен храм и паломники со всего мира могут спуститься по ступеням и омыть ноги в зеленой жиже.

Колодец также носит название Бавди или Баори. Само строение является уникальным для Индии.

Особую ценность представляют ступени, которые позволяют достигнуть самого дна колодца.

Такая система ступеней позволяла сразу множеству людей получать доступ к воде в любое время года, с любой стороны.

Правда причина постройки такого сложного сооружения до сих пор не ясна.

Некоторые полагают, что колодец был построен для сбора вод с поверхностных стоков. Раджастхан – довольно сухое место и каждая капля воды здесь ценится на вес золота.

Большой колодец выполнял роль огромной воронки, куда попадала вода. Также колодец служил местом сбора людей. Местные жители часто сидели вокруг или на ступенях и охлаждались в сильную жару. Ближе к дну колодца температура была на 5-6 градусов ниже.

Благодаря незаурядному таланту, отличнейшей проработке мельчайших деталей и безупречной анатомической фактуре, работы Филиппа Фараута (Philippe Faraut) с первых же секунд поражают своей реалистичностью, мало кого, оставляя равнодушным. И каждый раз, глядя на эти скульптурные портреты, складывается впечатление, будто все они, заглядывая в самую душу, ведут безмолвный диалог со зрителем, делятся с ним своими искренними эмоциями и переживаниями…

Кения.

Мир.

Дочь рыбака.

Застывшее мгновение.

Филипп один из немногих скульпторов, кто работает не только с привычной глиной, бронзой или камнем, но и с фарфором, деревом, а так же воском. Он создал бесчисленное количество различных скульптур от миниатюрных статуэток до внушительных памятников, глядя на которые затаиваешь дыхание, восхищаясь мастерством автора.

Эйнштейн.

Спутанные волосы.

Девочка из племени.

Бедуин.

Тёмные века.

И совсем неудивительно, что его творчеством можно любоваться бесконечно долго. Потому что, каждая из его скульптур выглядит гораздо живее и эмоциональнее любого человека. Глаза, волосы, губы, каждая морщинка, каждая складочка – всё настолько реалистично, что порой очень трудно поверить в то, что это всего лишь умелых рук застывшее творение из глины, а не живой человек.

Аватар.

Каменный цветок.

Воскресным утром.

Стелла.

Пэтти.

Пирамиды тревожат ума и сердца многих людей — от серьезных ученых, положивших всю жизнь на изучение загадочных построек, до любителей конспирологии, уверенных, что пирамиды не могли быть созданы руками человека. Как ни странно, но до сих пор нет ни одной версии происхождения пирамид, которая могла бы удовлетворить обе стороны. Зато, есть бесчисленное множество самых странных на этот счет теорий: 7 самых интересных мы решили описать подробнее.

Зернохранилище

Средневековый монах по имени Бернард совершил удивительное (для того времени) путешествие в Египет. Вернувшись, он преподнес современникам исключительно рациональную теорию, объясняющую, зачем были построены пирамиды. Набожный исследователь был уверен, что пирамиды были спроектированы как огромное зернохранилище. Косвенное подтверждение этому есть в библейской книге Бытия: Иосиф, сын Иакова, предсказывает Египту голод и убеждает фараона построить башни для хранения припасов. В эту теорию многие верят до сих пор — несмотря на расположенные неподалеку от пирамид общественные кладбища.

Атлантдида

Еще одна, в целом сомнительная версия, имеет огромное количество сторонников. Геродот описывал некий «потерянный город», в котором многие видели Атлантиду. Спасшиеся после катастрофы атланты мигрировали якобы в Египет. Именно они и построили пирамиды — как памятник погибшему континенту.

Энергетический центр

Одна из наиболее популярных конспирологических теорий о пирамидах объясняет величественные постройки нуждой египтян в некой положительной энергии. Пирамида якобы умеет превращать негативную энергию в позитивную — поэтому именно здесь фараоны надеялись обрести вторую жизнь. Все вроде бы сходится, кроме отсутствия в физике самих понятий «негативная» и «позитивная» энергия.

Который год не подскажете?

Вполне вероятно, что пирамиды могли быть использованы в качестве своеобразного календаря. Постройки очень четко сориентированы по сторонам света, а количество ступеней совпадает с количеством дней в году. Эта теория не лишена смысла: пирамиды и в самом деле могли нести не одну функцию.

Навигация

Великая пирамида Египта, по мнению французских исследователей Белизала и Шомери, ни что иное, как гигантская навигационная станция. Ученые решили, что масса и форма пирамиды могла бы превращать ее в мощную «вибрационную станцию», то есть с помощью копии пирамиды, установленной, например, на корабле, путешественники могли точно определять направление, в котором находится родина. Никаких доказательств этой теории до сих пор нет.

Школа

А вот эта теория действительно заслуживает внимания. Британский математик Джон Легон предположил, что пирамида содержит огромное количество накопленной предыдущими цивилизациями информации. Она записана самой формой постройки. В подтверждение своей догадки, ученый приводит вполне разумные доводы: соотношение основания пирамиды к высоте равняется точно 2Пи. Отсюда можно сделать вывод: пирамида представляет собой картографическую проекцию Северного полушария, сделанную в масштабе 1:43200

Инопланетный маяк

И, конечно же, нельзя не упомянуть наиболее одиозную идею о предназначении пирамид. Сторонники существования «Зоны-51» искренне верят в космическое происхождение этих монументальных построек. Инопланетная цивилизация якобы использует пирамиды в качестве передающих информацию центров, которые функционируют до сих пор. Интересно, не надоело ли инопланетянам рассматривать бесчисленные толпы туристов в Гизе?

К созданию искусственных бриллиантов можно относиться по-разному: либо называть мошенничеством и подделкой драгоценных камней, либо считать это искусством имитации, позволяющим сэкономить на украшениях. И то и другое утверждения в равной степени верны. Поэтому Даниэля Сваровски, со дня рождения которого 24 октября исполняется 154 года, называли и хитрым мошенником, и мастером иллюзий, и ювелирным мэтром. Один факт неоспорим: как бы ни именовали бизнес Даниэля Сваровски, он сумел превратить свою компанию в главного в мире производителя кристаллов.

Конечно, Даниэль Сваровски был не первым в истории человеком, которому пришла в голову идея подделывать драгоценные камни. С давних времен это было незаконным прибыльным бизнесом. Знаменитым мошенником, в XVIII в. зарабатывавшем на производстве подделок, был Жорж Фредерик Страсс. Позже в честь него искусственные бриллианты были названы стразами, а в то время он считался авантюристом. А вот Даниэль Сваровски стал первым, кому удалось подделку превратить в модный тренд.

Главная причина, по которой Сваровски нельзя считать мошенником, – это то, что он никогда не скрывал факта подделки и не вводил людей в заблуждение. Создание искусственных бриллиантов он называл имитацией. Сваровски не только заставил дам носить искусственные драгоценности, но и убедил их в том, что это модно и престижно.

Род занятий Сваровски был ему предрешен с рождения: он появился на свет в 1862 г. в Северной Богемии, которая с XVIII в. славилась производством богемского стекла. Основным промыслом здесь были стекольные мастерские, имелась таковая и у отца Даниэля – там изготавливали бижутерию для розничной торговли. Больших доходов это предприятие не приносило. Даниэль не намеревался продолжать дело отца – он мечтал о будущем скрипача и всерьез занимался музыкой. Вскоре по неизвестным причинам он оставил свои занятия и отправился в Париж учиться на инженера.

Даниэль Сваровски и его шлифовальная машина

Судьбоносным для успеха будущего предприятия стало увлечение Даниэля электротехникой и конструированием электроприборов. В 1883 г. он побывал на Первой электрической выставке в Вене, где ему пришла в голову идея использовать электрический ток для шлифовки стекла. На изобретение и тестирование нового инструмента ушло около 10 лет, и в 1892 г. Сваровски получил патент на электрическую шлифовальную машину, с помощью которой можно было быстро и качественно обрабатывать хрусталь, благодаря чему производство искусственных бриллиантов стало массовым.

Завод Сваровски в Австрии

Сваровски не стал возвращаться в Богемию – конкуренция в стекольном производстве там и так была слишком высокой, он обосновался в Австрии, в поселке Ваттенс. Выкупив полуразрушенный завод, Даниэль открыл здесь фабрику, выпускающую изделия из хрусталя. Никто не мог предположить, что маленькая деревушка станет спустя годы хрустальной империей и туристической меккой.

Платье, украшенное кристаллами Сваровски

Райские птички от Сваровски

Производство быстро развивалось. В 1900 г. Даниэль расширил помещение, нанял еще 200 рабочих и назвал свое предприятие «Swarovski» – под этим названием оно известно до сих пор. Главное ноу-хау мастера – даже не технология шлифовки хрусталя, а секретная формула состава исходных смесей, используемых для его изготовления. Именно поэтому кристаллы Сваровски отличались необыкновенной прозрачностью и блеском. Эта формула до сих пор хранится в строжайшем секрете.

Коко Шанель и Эльза Скиапарелли

Даниэль Сваровски стал родоначальником эпохи бижутерии и массового выпуска искусственных бриллиантов. В начале ХХ в. модницы уже не считали позорным носить «подделки». К тому же Коко Шанель и Эльза Скиапарелли использовали бижутерию в своих коллекциях. Коко Шанель утверждала: «Имитация – это самая честная форма лести. Украшений должно быть много, но если они настоящие – это отдает хвастовством и дурным вкусом».

Даниэль Сваровски с сыновьями

С тех пор бижутерия перестала считаться дурным тоном даже при королевских дворах. Появилось понятие «элитарной бижутерии», и Сваровски стал ее главным производителем. А инженерный талант Даниэля помог ему пережить две войны и не обанкротиться. Когда в годы Первой мировой спрос на ювелирные украшения упал, Сваровски занялся изготовлением инструментов и абразивных материалов для точильных и гранильных станков.

Коллекционные фигурки серии Silver Crystal

Коллекционные фигурки серии Silver Crystal

Кристаллический тюнинг автомобилей

Основатель хрустальной империи ушел из жизни в 1956 г., в возрасте 94 лет, а его дело продолжили дети и внуки. Она наладили выпуск цветных кристаллов, подвесок для люстр, сувенирных хрустальных фигурок и даже занялись кристаллическим тюнингом автомобилей: Rolls-Royce от Swarovski.

Экспонаты музея *Хрустальные миры Сваровски*

В музее *Хрустальные миры Сваровски*

Вход в музей-пещеру *Хрустальные миры Сваровски*

Если верить распространенным на Западе стереотипам, все русские — мрачные, недружелюбные и весьма замкнутые люди. Но реальность оказывается не так уж сурова: в России прекрасно развиты традиции гостеприимства. В этой небольшой инструкции приведены полезные советы для иностранцев, как нужно вести себя, если россияне пригласили в гости к себе домой.

Ходить в гости и приглашать гостей — российская национальная традиция. Конечно, существует множество разных тонкостей, которые станут понятны по мере развития отношений с тем или иным человеком из России. Но для первых посещений чьего-либо дома запомните несколько простых правил.

Для начала определитесь со временем визита: обсудите с хозяином, когда ему было бы удобно принять вас. И не забудьте напомнить о своем визите за 15 минут до прихода. Или хотя бы за пять, если возможности предупредить заранее у вас не будет. И обязательно позвоните в звонок!

Обычно гостей всячески уговаривают не снимать обувь при входе в дом. Однако эту просьбу не стоит воспринимать слишком уж буквально. В каждом русском доме при входе вы сможете обнаружить целую гору домашних тапочек разных размеров и форм. Не обижайте своих русских друзей, сделайте им одолжение и смените уличную обувь на какие-нибудь из этих тапочек, даже если они в форме розового кролика.

Если вы засиделись совсем уж допоздна или перебрали с алкоголем, если метро уже закрыто или у вас нет денег на такси, не нужно особенно долго размышлять о том, можно ли остаться на ночь. Русские хозяева очень услужливы в этом вопросе, и для вас обязательно разложат старенький диван в гостиной. Вообще, количество гостей, которых русская семья может принять у себя на ночь, зависит не столько от свободных спальных мест, сколько от количества выпитого. А если вы однажды пригласите к себе в гости парочку русских, не удивляйтесь, если в какой-то момент обнаружите их спящими на диване.

Также вам стоит учесть, что, если кто-то из русских пригласил вас в гости, в квартире вы сможете встретить не только друзей или коллег хозяев, но и многочисленных родственников: бабушек, дедушек, дядь и теть, братьев, сестер, невесток и деверей, шуринов и свекровей. Из-за высокой стоимости жилья не каждый житель России способен приобрести для себя отдельную квартиру, поэтому в России считается вполне нормальным, когда под одной крышей живет несколько поколений. Размер квартиры при этом не имеет особого значения.

Русские очень гостеприимны. Иногда даже слишком. Если вы собираетесь посетить кого-нибудь из своих русских друзей, постарайтесь перед этим какое-то время ничего не есть. Желательно целый день, потому что хозяева в России будут настоятельно накладывать вам в тарелку все новые и новые порции еды. А если вы не съедите все (так лучше не поступать), хозяева даже могут на вас обидеться и станут компенсировать недостаток еды в вашем животе алкоголем. Да, имеется в виду водка.

Никогда не приходите в гости к русским с пустыми руками. Купите в магазине что-нибудь, неважно что: сыр, фрукты, бутылку вина, конфеты или тортик. Но будьте аккуратнее с выбором: если вы сами не попробуете то, что принесли, на вас будут косо смотреть.

На прошлых выходных прошло грандиозное мероприятие. Из подмосковных Химок в субботу вечером выехала колонна тяжеловозов с фрагментами памятника князю Владимиру, и в ночь на воскресение на Боровицком холме, в нескольких десятках метров от Кремля, началась установка 17-метрового исполина.

Несколько месяцев подряд на Боровицкой площади ведутся работы по подготовке площадки для сооружения памятника.

А когда-то Боровицкая площадь выглядела так:

Для тяжелого памятника пришлось создать серьезное основание и фундамент. Место установки памятника на Боровицкой площади было выбрано жителями города при помощи опроса на портале «Активный гражданин».

Параллельно работам на Боровицкой площади, в литейном цехе в промзоне Химок началась отливка из бронзы элементов памятника.

Проект памятника был создан скульптором Салаватом Щербаковым по инициативе Российского военно-исторического общества на народные пожертвования.

На создание памятника ушло 25 тонн бронзы, примерно столько же весит внутренний каркас, сделанный из специально обработанной стали. Внутри князя оборудована техническая лестница.

Для транспортировки была сварена 20-тонная каркасная конструкция.

Пять сварщиков-альпинистов провели три дня, обваривая и укрепляя каркас вокруг памятника.

На отдельном тягаче перевозили крест и правую руку князя.

Поздно вечером в пятницу каркас был готов.

Сразу же началась погрузка памятника на 150-тонный тягач. Для этого всю конструкцию сначала положили на бок.

Потом перецепили крюки и подняли горизонтально. Снизу заехал прицеп тягача.

После успешной операции в Химках, тяжеловесный кран отправился на Боровицкую площадь готовиться к приезду памятника.

Предварительно на площади соорудили «саркофаг» для выполнения финального монтажа.

Для установки памятника был задействован 500-тонный мега-кран, в комплекте с которым шли два тягача, которые перевозили противовесы. Поэтому расстановка такого крана занимает более двух часов.

Кратчайший маршрут из Химок до Боровицкой площади пролегает по Ленинградскому шоссе и Тверской. Но для перевозки памятника выбрали другой — через МКАД, Можайское шоссе, Кутузовский проспект, новый Арбат и Воздвиженку.

Задачу по перевозке памятника взяла на себя транспортная компания СТК-Логистика. Всего колонну формировало 16 единиц техники. Два грузовых трала, запасной тягач, две машины прикрытия, два грузовых эвакуатора, две автовышки, автокран, остальные — машины с оборудованием и рабочими.

По ПДД, максимально допустимая высота транспортного средства — 4 метра, ширина — 2,45. В случае с перевозкой памятника габариты были 5,2 х 5,5 метров. Тягач по прямым дорогам двигался со скоростью не более 40 километров в час, а на более сложных участках — еще медленнее.

На всю перевозку отводилось 6 часов, но уложились гораздо быстрее. Предполагались остановки в связи с узкими поворотами и большой длиной автопоезда, но все сложные повороты автоколонна прошла с первого раза, без остановок и каких-либо трудностей.

В полночь скульптура князя Владимира благополучно прибыла на Боровицкую площадь.

Начался процесс установки, такой же, как и в Химках, только в обратном порядке. Сначала всю конструкцию подняли горизонтально, чтобы тягач смог уехать. Потом памятник положили и за одну сторону поставили вертикально.

После этого перецепили крюки и начали установку памятника на свое место.

Барельеф.

Пока что памятник закрыт лесами, а на площади активно ведутся работы по благоустройству.

Горожане во всей красе увидят скульптуру только после официального открытия, которое состоится в присутствии Владимира Путина, в День народного единства, 4 ноября.

Прогресс не стоит на месте. Хотя иногда кажется, что ученым уже больше нечего открывать в этом мире, а инженерам некуда стремиться, все это в действительности абсолютно не так. С каждым годом появляются все более совершенные, сложные, но вместе с тем и все более доступные широкому кругу людей технологии. В сегодняшнем обзоре же, речь пойдет о тех, что в ближайшие годы (возможно) изменят автопром до неузнаваемости.

1. 48-вольтные электрические системы и приводы

Автомобили нуждаются во все более мощной электронике, и сегодня рынок стремиться удовлетворить это стремление. По словам инженеров и техников, в ближайшие десятилетия в области электрических систем авто не произойдет революции, однако развиваться они будут стремительно и равномерно. Более того, как ожидается, темпы развития автомобильной электроники будут расти год от года.

2. Системы деактивации цилиндров двигателя

Инженеры-автомобилестроители утверждают, что в ближайшие несколько лет активными темпами будут развиваться и технологии, используемые в создании двигателей. Больше всего, сегодня отраслевиков заботит, как начать делать сравнительно дешевые, гибридные двигатели способные одинаково эффективно работать в разных режимах.

3. Водородные двигатели

Еще несколько лет назад водородный автомобиль казался чем-то на уровне научной фантастики. Только за последний год появилось несколько весьма «годных» образцов такой техники. По абсолютно большинство прототипов делается в маркетинговых целях, однако прогресс в этой области обнадеживает и эксперты уверены, что вслед за электрокарами на рынок ворвуться водородные авто.

4. Баки для водорода

Нет никакого толка от двигателя, если нет бака для хранения топлива. Эта печальная сказка как раз про водородные системы. Тем не менее, и здесь инженерам удалось в последний год добиться значительного прогресса. Больше других смогли сделать американцы. Любопытно, что проект создания водородных топливных элементов финансируется здесь в том числе и на государственном уровне.

5. Кремний-анодные батареи

Популяризация электрокаров толкает вперед развитие аккумуляторных батарей. Инженеры и техники уверены, что в ближайшие 10 лет в этой области получится совершить настоящую революцию. Речь идет о поднятии эффективности современных аккумуляторов на 10-40% в год. Проводником в будущее обещает стать кремний.

6. Электрические нагнетатели

Сложно поверить, однако турбокомпрессор в ближайшие годы может получить новую жизнь. Благодаря современным технологиям инженерам и техникам уже удалось преодолеть ранее, казалось бы, непреодолимые барьеры модернизации. Забавно, но раньше многие из недостижимых рубежей в этой области «списывались» на «фундаментальные законы физики».

7. Твердотельные аккумуляторы

Современные автомобильные аккумуляторы все еще остаются достаточно большой проблемой, с технической точки зрения. Благодаря последним достижениям в этой области, инженеры надеются вообще забыть про электролит. Аккумуляторы на базе новой технологии могут оказаться не только более простыми для производства, но еще и более дешевыми, и конечно же – безопасными.

На сегодняшний день аэропорты являются одним из важнейших средств передвижения людей. По результатам опроса, проведенного британским агентством Skytrax, были определены 8 лучших аэропортов в мире.

8. Аэропорт Доха Хамад (Катар)

Аэропорт Доха Хамад (Hamad International Airport) характеризуется как наиболее значимый терминальный комплекс в мире. Внутри него все продумано так, чтобы ожидание пассажиров своего рейса проходило наиболее комфортно. В аэропорте есть молитвенные комплексы, детские комнаты, роскошные отели и прочее. На сегодняшний день реализуется строительство третьего терминала, необходимого для Олимпийских Игр 2022, которые пройдут в Катаре.

7. Международный аэропорт Кансай (Япония)

Кансай – самый длинный аэропорт в мире.

Кансай – аэропорт, построенный на искусственном острове.

Аэропорт Kansai International Airport, построенный 20 лет назад, до сих пор считается инженерным чудом. Он построен на искусственном острове в заливе Осака. Аэропорт с «большой землей» соединяет двухуровневый мост длиной 3750 метров. Ежегодный пассажиропоток в японском аэропорте составляет 25 миллионов человек.

6. Лондонский аэропорт Хитроу (Великобритания)

London Heathrow Airport – один из самых старых и загруженных аэропортов мира.

Лондонский аэропорт Хитроу.

Лондонский аэропорт Хитроу (London Heathrow Airport) считается одним из самых загруженных в мире. За прошлый год он принял почти 75 миллионов пассажиров. На его территории находятся церкви для представителей разных конфессий. В аэропорте Хитроу активно внедряются «зеленые» технологии. К 2020 году комплекс обязуется взять на себя обязательства по переработке 70 процентов своих же отходов.

5. Аэропорт Цюриха (Швейцария)

Аэропорт Цюриха, известный также, как Аэропорт Клотен является самым крупным в Швейцарии. Ежегодно его пассажиропоток составляет 26 миллионов человек. На сегодняшний день осуществляется строительство дополнительного комплекса, включающего множество новых роскошных объектов. Его архитектором выступает Рикен Ямомото. С 2017 года руководством аэропорта планируется проведение регулярных обучающих экскурсий для детей.

4. Международный аэропорт Тюбу (Япония)

Chubu Centrair – японский аэропорт, построенный на искусственном острове.

Аэропорт Тюбу – один из лучших аэропортов мира.

Аэропорт Тюбу (Chubu Centrair International Airport) расположен в заливе Исэ. Это второй аэропорт, построенный на искусственном острове в Японии. К услугам гостей на его территории расположен 4-этажный торговый центр, выполненный в виде двух традиционных японских улиц. Со специальной смотровой площадки пассажиры могут наблюдать с близкого расстояния за взлетами самолетов.

3. Международный аэропорт Чек Лап Кок (Гонконг)

Chek Lap Kok International Airport – аэропорт с одним из крупнейших терминалов в мире.

Гонконгский аэропорт Чек Лап Кок.

Гонконгский аэропорт Чек Лап Кок (Chek Lap Kok International Airport) имеет один из крупнейших терминалов в мире. Он также построен на искусственном острове, из-за нехватки свободного места на полуострове. Для удобства перемещения пассажиров, на территории аэропорта функционируют движущиеся дорожки. Аэропорт также гордится своим IMAX кинотеатром с самым большим экраном в Гонконге. В Chek Lap Kok International Airport используются энергосберегающие и «зеленые» технологии, направленные на защиту окружающей среды.

2. Международный аэропорт Инчхон (Южная Корея)

Incheon International Airport – самый чистый аэропорт в мире.

Incheon International Airport – один из самых современных аэропортов в мире.

Аэропорт Инчхон (Incheon International Airport) считается самым чистым в мире. По степени функциональности, развлечений и заботы об окружающей среде он стоит на ступеньку выше других аэропортов. Руководство утверждают, что потеря пассажирского багажа в Incheon International Airport составляет всего 0,0001 %. Кроме того, на огромной территории находятся спа-центры, ледовый каток, казино, поле для гольфа, Музей корейской культуры, крытые сады.

1. Аэропорт Чанги (Сигапур)

Вот уже несколько лет подряд сингапурский аэропорт Чанги (Changi Airport) занимает первое место среди лучших аэропортов мира. Несмотря на то, что он был построен еще в 1981 году, этот комплекс ежегодно усовершенствуется, шагая в ногу со временем. Каждую неделю аэропорт обслуживает более 6800 рейсов. К услугам гостей Changi Airport предлагает бассейн на крыше, огромное цифровое дерево, зимние оранжереи и даже сад с 1000 бабочками.Вот уже несколько лет подряд сингапурский аэропорт Чанги (Changi Airport) занимает первое место среди лучших аэропортов мира. Несмотря на то, что он был построен еще в 1981 году, этот комплекс ежегодно усовершенствуется, шагая в ногу со временем. Каждую неделю аэропорт обслуживает более 6800 рейсов. К услугам гостей Changi Airport предлагает бассейн на крыше, огромное цифровое дерево, зимние оранжереи и даже сад с 1000 бабочками.

Когда человеку что-то непонятно, но объяснить это как-то все-таки надо, человек создаёт миф. Миф — замена информации и знаний воображением и фантазией. Причем основа его — собственные впечатления и фрагментарный жизненный опыт.

Перечисляем главные мифы семейной жизни, которые были развенчаны давным-давно, однако большинство людей продолжает в них верить.

Миф №1 Главное — любовь; все остальное — само собой получится» — очень популярный, особенно среди молодежи и молодоженов, миф.

Что может быть прекраснее любви? Но почему распадаются браки и разрушаются семьи, созданные за самое короткое время на основе исключительно любовного чувства? Вероятно, главное здесь не только любовь, которая иногда возникает подобно вспышке и столь же быстро исчезает, но и взаимная способность любящих людей, супругов сохранять ее, постоянно обновляя; способность видеть перспективы ее роста и создавать соответствующие условия для любви.

Если уповать только на любовь, можно потерять сначала самостоятельность, а затем и саму любовь. «Эгоизм влюбленных» (когда все вокруг —для них и всё окружающее перестает существовать) может перейти в привычное ожидание помощи от родных, близких, друзей, любимого человека. Любовь же как минимум должна «обслуживать» саму себя, создавая в семье атмосферу творческой активности и заинтересованности в развитии взаимоотношений, собственных качеств и способностей.

Но очевидно, не у всех любовь переходит в следующую стадию и принимает активно-творческую и конструктивную, созидательную форму.

Миф №2 «Стерпится — слюбится», или «главное — выработать привычку к брачному партнеру и к семейной жизни, а любовь возникнет позже» — миф, противоречащий предыдущему (как и большинство мифов друг другу).

Миф появился, скорее, как психологическая защита в браках по расчету еще в давние времена. Терпение почиталось добродетелью, и нередко именно на нем держался брак. Современные супруги уже не хотят «терпеть», но многие из них еще не могут и не умеют сохранить семью.

Вместе с тем браки по взаимному расчету на то, что любовь придет позже, нередки в наше время. Обычно так происходит, когда люди чувствуют, что подходят друг другу. Ожидания оправдываются, если супруги взаимны в своем стремлении, заботливы, внимательны и предупредительны друг к другу, т. е. создают самую благоприятную атмосферу для ее — любви — появления.

Миф №3 «Семейные заботы отвлекают от любимой деятельности мешают профессиональному росту» — миф, распространенный среди некоторой части холостых и одиноких людей, в семьях нестабильных и конфликтных.

Но мешают не заботы, а все то, что препятствует созданию благополучной семьи и интересной, привлекательной, радостной семейной жизни. По мнению всех людей, достигших чего-то значительного в жизни, благоприятные семейные отношения являются необходимым условием успеха.
Из книги «Помощь молодой семье» 1987 года, Москва

Очарование вещей, печаль одиночества, приглушенность на грани исчезновения красок и звуков, следы времени, вечное в текущем, сломанная ветка и другие красивые метафоры, которыми еле-еле можно объяснить непереводимые японские слова.

Предуведомление. Точных определений рассмотренных ниже понятий не существует, они, как и другие представления, возникшие в Японии в Средневековье, расплывчаты, плохо формулируются, но ясно ощущаются. Перевести их одним словом невозможно. Европейское сознание требует ясной логики, четких формулировок, а японское скорее погружает свои понятия в тень, относится к ним более потаенно, интимно. Отсюда множество интерпретаций, с одной стороны, с другой — отсутствие каких бы то ни было пояснений, кроме метафорически-загадочных.

Кацусика Хокусай. 1830–1850 годы

物の哀れ

Моно-но аварэ — буквально «очарование вещей». Понятие, пронизавшее всю историю классической словесности, сложилось к Х веку. Хорошо восстанавливается из синхронных средневековых текстов: прозы, стихов, эссе. Понятие «вещи» нужно в данном случае толковать расширительно: вещи — это не только предметы этого мира, но и чувства людей, и сами люди. Аварэ — «печальное очарование», возникающее при взгляде на «вещи мира», главное свойство которых — бренность и изменчивость. Печальное очарование вещей связано во многом с осознанием бренности, мимолетности жизни, с ее ненадежной, временной природой. Если бы жизнь не была так мимолетна, то в ней не было бы очарования — так написала в ХI веке знаменитая писательница. Моно-но аварэ связано еще и с необычайной чувствитель­ностью, которая культивировалась в классическую эпоху Хэйан (IХ–ХII века), умением улавливать тончайшие токи жизни. Одна поэтесса писала, что слышит шуршание крови, бегущей по ее жилам, слышит, как опадают лепестки сакуры. Аварэ означало возглас, передаваемый междометием «ах!», затем приобрело значение «очарование». Другие авторы считают аварэ ритуальным возгласом: «аварэ!» — так вскрикивали в важнейшие моменты действ и представлений древней религии синто.

Кацусика Хокусай. Игроки. 1830–1850 годы

無常

Мудзё — «эфемерность», «бренность», «изменчивость». Понятие, сложившееся в раннее Средневековье под влиянием буддизма, особенное состояние души, когда человек остро ощущает быстротечность времени, хрупкость и изменчивость каждого момента бытия. Мгновение переживается как что-то ускользающее из рук. Время уносит людей, чувства, разрушает дворцы и хижины, изменяет очертания морского берега — эта мысль не нова, новое — в отношении японцев к течению времени как к чему-то переживаемому трагически. Эфемерность, бренность становится одной из главных категорий японской культуры на многие столетия, категория эта меняется — в ХVII веке она принимает форму укиё, «плывущего мира», художники гравюры, которые этот мир изображали, свои произведения называли картинами плывущего мира. В ХVIII–ХIХ веках возникают литературные жанры — «повествования о плывущем мире». Бренность в это время воспринимается уже не так трагически, над ней подсмеиваются, один крупный писатель этого времени заметил: «Да, мы все уплываем, но весело, как тыква, подпрыгивающая на волнах».

Кацусика Хокусай. Цветок и бутон. 1830–1850 годы

寂び侘び

Саби/ваби. Саби — понятие средневековой эстетики, может быть описано как «печаль одиночества», «бедность», «пресность», «слабость», «безмятежность», «тень», «приглушенность на грани исчезновения красок и звуков», «отрешенность». Все эти определения приблизительно описывают круг значений, но не раскрывают его полностью. Слово это встречается еще в VIII веке в первой поэтической антологии японцев «Собрание мириад листьев» («Манъёсю»). Поэт Фудзивара-но Тосинари в ХII веке уже использовал это слово. В одном его пятистишии-танка есть образ: «замерзший чахлый тростник на морском берегу», который считается ранним воплощением саби. Однако эстетика саби в ее нынешнем виде создана была в ХVII веке поэтом хайку Мацуо Басё и его учениками. Так и хочется написать, что они сформулировали принципы этой эстетики, но это не так — скорее они умели навеять ощущение одиночества, печали, отрешенности от мирской суеты в духе философии дзен-буддизма.

Оказала влияние и философия отшельничества, удаления от мира, одинокой аскетичной жизни в горах, бедной, но внутренне сосредоточенной, — но и эта внятная философия не все объясняет. Ничего определенного сказано или записано не было — в этом и состоит загадка поэтики саби/ваби. Когда у поэта Мацуо Басё спросили, что такое саби, он ответил, что представляет себе старого человека, надевающего парадные одежды, чтобы отправиться во дворец. Басё никогда не давал четких определений, он изъяснялся метафорически, роняя загадочные фразы, полные скрытых смыслов, которые затем его ученики интерпретировали. Саби трудно уловить, в него нельзя ткнуть пальцем, оно скорее разлито в воздухе. Саби иногда описывается как «красота древности». Ваби — это другая сторона саби; для его описания можно выбрать слово «опрощение». Если нанизывать определения, то подойдут слова «бедность», «скромность», «скудость» (в том числе и скудость слов для изображения чего-либо), «пресность», «одиночество странника в пути», «тишина, в которой слышны редкие звуки — капли, падающие в чан с водой». Отсутствие пафоса, сознательный примитивизм — это тоже ваби. Отчасти определения ваби совпадают с определением саби, — с другой стороны, это разные вещи, эти понятия двоятся. В чайной церемонии, например, саби отчасти воплощено в понятии нарэ — «патина», «следы времени».

Кацусика Хокусай. Чашка. 1830–1850 годы

Проектная декларация на рекламируемом сайте

慣れ

Нарэ — «патина», «следы времени». В рамках эстетики нарэ ценится, например, камень нефрит, в глубине которого содержится легкая муть, густой тусклый блеск, «как будто в глубине его застыл кусок старинного воздуха», как писал один знаменитый писатель. В этой системе координат прозрачность хрусталя не ценится: ясность, блеск не располагают к мечтательности. Японская бумага, которую делают ручным способом в деревнях, также не блестит, ее рыхлая поверхность мягко поглощает лучи света, «подобно пушистой поверхности рыхлого снега». Налет древности, патина, темнота сгустившегося времени воплощены в темной — черной и темно-красной — лаковой посуде. Ценится то, что «имеет глубинную тень, а не поверхностную ясность». Нарэ — легкая засаленность вещей: посуды, мебели, одежды — происходит оттого, что ее часто трогают руками и от них остается слабый налет жира, который, впитываясь, создает особую теплоту, мутность. Тусклый глянец посуды, мутный темный цвет японского мармелада ёкан, воспетый чудесным писателем Нацумэ Сосэки в его воспоминаниях о детстве «Изголовье из травы», в полутемных помещениях японских ресторанов навевают именно то ощущение наслоений темноты, которого и добивается искусный художник.

Кацусика Хокусай. Бамбук. 1830–1850 годы

幽玄

Югэн — «скрытая красота», «таинственная красота». Самое загадочное понятие японской эстетики, трудно поддающееся расшифровке. Известно, что слово это пришло из китайских философских сочинений, где означало «глубокий», «неясный», «таинственный». Югэн часто понимается как внерациональное постижение печальной красоты мира и человеческих чувств. В поэзии пятистиший-танка словом «югэн» описывался глубинный смысл стихотворения, о котором следует догадываться, при прочтении текст почти не дает разгадок. Поэт ХIII века Фудзивара-но Тэйка в своем учении предлагает буддийскую категорию сатори — «озарение» для постижения скрытой красоты, озарение достигается высочайшей концентрацией духа, это внезапное интуитивное постижение сути вещей. Югэн — это то, что скрыто под словами, то, что, например, актер театра но может извлечь из текста пьесы. Дзэами, создатель театра но, унаследовал это слово от поэтов, он писал, что «югэн — это тонкие тени бамбука на бамбуке». Дзэами в знаменитом трактате «Заметки о цветке стиля» (ХV век), сложнейшем сочинении о театре, где раскрываются тайны актерского искусства, писал, что, например, «снег в серебряной чашке» — это цветок спокойствия, тишины, умиротворенности, игра актера может раскрыть этот цветок, который в обычном состоянии не виден. Скрытая, трудно достижимая красота ценится в рамках эстетики югэн больше, чем красота очевидная, открытая, смелая.

Кацусика Хокусай. Кошка, чистящая когти. Около 1850 года

不易流行

Фуэки-рюко — «вечное — текущее» или «вечное в текущем». В поэзии трехстиший-хайку фуэки-рюко — это ощущение постоянства и незыблемости вечного в непрерывно меняющемся мире, это и незыблемость поэтической традиции, неразрывно связанной с изменчивостью форм, это глубокое осознание того, что вечное слито с текущим. Всеобщий, «космический» план соотносит стихотворение с миром природы, с круговращением времен года в самом широком смысле. Есть еще один план в стихотворении — конкретный, предметный, осязаемый мир четко обрисованных, а точнее, названных вещей. Поэт Такахама Кёси в ХХ веке писал: «В поэзии нет места лишним словам о предметах и явлениях, они привлекают человеческие сердца простыми звуками». Отличия «вечного» и «текучего» порой выявляются не сразу. Оба элемента не должны автоматически вытекать один из другого, иначе между ними не будет напряжения. В то же время «они не должны быть совершенно независимыми; перекликаясь друг с другом, они должны порождать одинаковые обертоны, ассоциации». Единство этих двух начал и составляет смысл стихотворения.

Кацусика Хокусай. Белка-летяга. Около 1850 года

栞

Сиори — некогда это слово означало «сломанную ветку», то есть знак, указывающий путь в лесу, затем «закладку в книге», есть и буквальное значение «гибкость». Cиори — состояние духовной сосредоточенности, необходимое для постижения глубинного смысла явлений. Ученик Басё поэт Кёрай писал, что сиори следует понимать как «сострадание», «печаль», «жалость», вместе с тем оно не выражается ни содержанием стихотворения, ни словами, ни приемами, чувство сиори не может быть передано обычным образом, а заключено в подтексте (ёдзё), который раскрывается через ассоциации. «Это то, о чем трудно сказать словами и написать кистью» — слова Кёрая.

Кацусика Хокусай. Огурец и баклажан. 1830–1850 годы

渋み
Сибуми — тип и ощущение красоты, возникшее в ХIV веке, ассоциируется с вязким терпким вкусом хурмы. Когда говорят о сибуми, вспоминают также горьковатый вкус зеленого чая. Сибуми трудно для осмысления, это ощущение просто приходит к человеку без долгих объяснений. Сибуми передает ощущение терпкой горечи бытия, простоту, мужественность, отказ от красивости, необработанность формы, изначальное несовершенство. Например, ценятся чашки для чайной церемонии, в которых ощущается первозданное естество глины, из которой она сделана, они могут быть похожи на раковины, на куски дерева, словно найденные на берегу моря. Человек, чайная чашка, меч, одежда, стихотворение, картина могут быть сибуй. В тексте сибуй может выражаться в недосказанности, отсутствии лишних, «красивых» слов. Сибуй воплощается через простоту, приближенность к природе, отсутствие «сделанности». Сибуми — это высшая мера красоты и похвалы красоте. Некоторые авторы определяют сибуми как «совершенство без усилий», как спокойствие, «простоту духа». Сибуми не нужно постигать, оно является само. Сибуми — это не понимание, а просто знание без усилий, это «красноречивое молчание». Один автор считал, что свободный полет птицы в воздухе может быть сибуми.

Источник иллюстраций: Библиотека Конгресса США.
Автор Елена Дьяконова

Далеко-далеко на севере, среди холодных Ловозёрских тундр Кольского полуострова, расположено удивительное и загадочное Сейдозеро. Это суровый и опасный край, в котором солнце летом не заходит за горизонт, а зимой неделями прячется за скалистыми склонами.

Расположено озеро в горном массиве среди Ловозерской тундры, неподалёку от населенных пунктов Ловозёро и Ревда.

Долина Сейдозера находится между горами и сюда редко прорываются северные ветра и циклоны, благодаря чему здесь существует свой особый микроклимат.

Название озера происходит от Саамского слова «Сейд», так называют священные камни, в которых по поверьям живут души умерших шаманов.

Название озера происходит от Саамского слова «Сейд», так называют священные камни, в которых по поверьям живут души умерших шаманов. природа, россия, сейдозеро, тундра

По одной из теорий это место считается колыбелью Гипербореи, древней исчезнувшей цивилизации.

С этим озером связанно множество легенд. Например про злодея Куйву изображение которого можно увидеть на скале около Сейдозера.

Сейдозеро имеет абсолютную отметку +189 м над уровнем моря. Длинна Сейдозера 8 км, ширина от 1,5 км в узкой части до 2,5 км в широкой.

Природа самого озера и окрестных мест просто потрясающая.

Здесь есть и скалы, и холмы, и холодные горные речки.

Особенно удивительные виды открываются с высоты.

Погода тут весьма переменчивая, поэтому всем, кто захочет посетить это озеро, стоит быть готовым к любым сюрпризам.

Дождь над озером.

Но не смотря на все трудности, Сейдозеро определённо стоит того, чтобы увидеть его своими глазами.

Любите природу и она ответит вам тем же.

Множество именитых имели и имеют у себя в любимцах прекрасных французских бульдогов. Например семья Николая Романова, обожающая животных, души не чаяла в бульдожке Ортино, заказывая ему ошейники у Фаберже и разрешая бегать во всему дворцу без ограничений. Ортино остался с семьей при аресте и был расстрелян вместе с членами царской семьи. Порода оказалась под негласным запретом новой власти.
Так что же это за собаки и кто еще из знаменитых влюблен в них?

Кармен Электра

Портрет графа Ф.Ф.Сумарокова-Эльстон, впоследствии князя Юсупова

Считается, что предок французского бульдога – английский бульдог, однако замес там посложнее – присутствуют также аланы – исчезнувшие испанские бульдоги. Средневековая Испания имела бульдогообразные породы, участвовавшие в боях с быками. Например город Бургосс славился бургосскими бульдогами, напоминающими французских стоячими ушами.

Безусловно, во внешности французского бульдога много унаследовано от английского, особенно в строении корпуса, а также от той-бульдога. Той-бульдоги с их стоячими ушами не нашли приверженцев в Англии и их массово увозили и разводили во Франции, где вскоре и вывели породу французских бульдогов, однако точных сведений о деятельности французских кинологов, к сожалению, не сохранилось.

К концу XIX века французский бульдог уже приобрел определенный внешний тип и стал претендовать на звание самостоятельной породы, однако его необычная внешность не вызывала особых восторгов и встречалась чаще всего среди рабочих людей, на окраинах Парижа – их держали как крысоловов. Внешность у этих собак не вызвала симпатии у парижан, поэтому их можно было встретить только на рабочих окраинах, где жили бедняки, лавочники, служащие и извозчики. Вскоре на необычную собаку обратили внимание проститутки, из-за чего на какое-то время порода приобрела дурную славу.

Однако уже в конце XIX века новая порода завоевала популярность среди артистов, художников, аристократии, В 1870 году во Франции создается клуб любителей французских бульдогов, а в 1903 году проходит первая выставка, на которой французские бульдоги выступают уже как самостоятельная порода, а не в одном ринге с той-бульдогами, как это было раньше.

Портрет Ф.И.Шаляпина. 1922

В России порода приобрела бешеную популярность и щенки стоили очень дорого – приобрести их могли только состоятельные люди. Так в Императорской семье появился любимец – Ортино.

После его расстрела вместе с царской семьей, порода находилась под запретом. Однако некоторые знаменитости тех времен все-таки умудрялись их заводить. Например Ф. Шаляпин и В Маяковский.

В. Маяковский обожал свою собаку Бульку – верный французик жила у поэта на правах любимого члена семьи долгие годы и оставалась со своим хозяином до самого последнего его дня. Маяковский брал бульдожку во все поездки, расставаясь с ней только в редких случаях, когда на то вынуждали обстоятельства.

Неизменными спутниками Ив Сен-Лорана всегда были французики, каждого из которых он называл Мужик (на фото Мужик III)

И хотя в 90-е годы прошлого века порода занимала нижние строчки рейтингов, трезвый ум, чарующие обаяние, веселость и неприхотливость этой замечательной породы практически мгновенно завоевала бешеную популярность среди звезд Голливуда. Сегодня, как и 100 лет назад, эти обаятельные мордочки красуются на фото со своими знаменитыми хозяевами.

Денис Ричардс

Аманда Ходден

Зак Эфрон

Дуэйн Джонсон (Скала)

Леонардо Дикаприо

Хью Джекман

Лайма Вайкуле

Томми Хилфигер

Эшли Симпсон

Леди Гага

И это далеко не полный список знаменитых хозяев не менее знаменитых французиков. Бульдожки очень послушные и фотогеничные – их часто снимают в кино и рекламе. Познакомьтесь поближе с этими красавчиками – они вам понравятся!

Умеренное употребление алкоголя является социально допустимой нормой для всех слоев общества. Для многих людей алкоголь постепенно становится частью повседневной жизни. Но никто не считает себя алкоголиком — для нас это полностью опустившийся человек, живущий на улице и пробавляющийся случайными заработками. На самом же деле, это далеко не так. Общепринятые заблуждения о приемлемости постоянного злоупотребления алкогольными напитками буквально ставят отдельных индивидов на грань алкоголизма и физического разрушения. Вот далеко не полный, но все же, довольно пугающий список проблем, с которыми легко может столкнуться каждый любитель выпить.

Рак горла

Люди обычно связывают рак горла и ротовой полости с сигаретами. Они недалеки от истины, но не стоит забывать и о том, что те же проблемы может вызвать алкоголь. Исследования показали, что три четверти заболевших раком горла людей пили довольно часто. Собственно, риск любителя алкоголя подхватить эту страшную болезнь в шесть раз выше, чем у обычного человека.

Хронический панкреатит

Регулярные приемы алкоголя вполне могут привести человека к хроническому панкреатиту. Поджелудочная железа постоянно воспалена, вызывая боль, тошноту, лихорадку и рвоту. Чем больше вы пьете — тем больший ущерб наносите поджелудочной.

Депрессия

Алкоголь может быть и причиной, и следствием депрессии. Неумолимая статистика говорит, что существует неразрывная связь между любителями выпить и плохим душевным состоянием. Около трети людей, не отказывающих себе в этом сомнительном удовольствии, страдают от постоянной депрессии. Дело в том, что алкоголь не решает никаких проблем — напротив, он угнетает центральную нервную систему, только увеличивая разрыв между вами и нормальным существованием.

Инсульт

Всего два шота крепкого напитка в день увеличивают ваши шансы получить инсульт на целых 50%. Статистика врать не будет: достаточно заглянуть в ближайшую больницу, чтобы выявить эту вполне закономерную взаимосвязь.

Бесплодие

Алкоголь не только оказывает плохое влияние на женскую фертильность, но и ведет к мужскому бесплодию. Крепкие напитки снижают количество сперматозоидов — это уже не говоря о тех проблемах, которые получит ребенок, если ваша дама сердца все-таки сможет забеременеть.

Импотенция

Многие люди считают, что алкоголь и секс буквально созданы друг для друга. Действительно, под влиянием винных паров мы становимся более раскрепощены и можем с большей легкостью завести знакомство с особью противоположного пола. Но вот к чему это приведет? Длительное употребление алкоголя ведет к снижению желания заниматься сексом, эректильной дисфункции и проблемам с достижением оргазма. Ваша печень умеет справляться с последствиями только 50-70 грамм крепкого алкоголя в час — вот и не превышайте эту скорость, если не хотите вышеперечисленных проблем.

Диабет

Знаете ли вы, что многие представленные на рынке алкогольные напитки содержат огромное количество сахара? Кроме избыточного веса, вы рискуете заработать самый настоящий диабет. Когда вы пьете на регулярной основе, чувствительность организма к инсулину неуклонно снижается — а это прямая дорожка к диабету второго типа. Что же касается лишнего веса, то пинта лагера содержит столько же калорий, сколько кусок вкусной пиццы.

Нередко мы, люди, судим несправедливо, делая слишком поспешные и поверхностные выводы, что может повлечь за собой печальные последствия. Героине истории, которой мы сегодня делимся пришлось убедиться в этом на собственном опыте.

Австралийка Кэтрин Свиличич живет вместе со своим мужем и 2-летней дочерью Шарлоттой в пригороде города Кернс. А недавно ее семья пополнилась еще одним домашним — доберманом по кличке Хан. От пса отказались прежние хозяева, но Кэтрин с мужем, когда увидели животное в приюте, без раздумий взяли его к себе.

Всего 4 дня спустя после того, как доберман обрел новых хозяев, он вместе с маленькой Шарлоттой играл во дворе. Казалось, что ребенок отлично ладит с животным, но внезапно пёс оскалился и зарычал. Спустя мгновение он ухватил девочку за подгузник и отпрыгнул с ней в сторону!

Двухлетняя девочка играла с доберманом. Вдруг пёс оскалился на малышкуНасмерть испуганная мама бросилась спасать свою малышку, но выяснилось, что опасность исходила не от собаки. На самом деле Хан не нападал на малышку, как это казалось со стороны, а спасал ее!

В том месте, где секунду назад играла девочка, ползла ядовитая змея… В последний момент храбрый Хан успел спасти свою маленькую хозяйку, но змея укусила его!

К счастью, в итоге все остались живы и здоровы. Девочка осталась абсолютно невредима, а подоспевшие ветеринары оперативно ввели доберману противоядие, так что он практически не пострадал.

Подборка шуток и приколов для ценителей сарказма с пессимистическим взглядом на жизнь! Юмор спасёт всех!

Если вам нравятся замки и пиво, то обязательно стоит задуматься о поездке в отпуск в Чехию! Но знаете ли вы, что в этой небольшой европейской стране также есть огромное количество готических зданий и других странных и удивительных вещей?!

Сегодня мы расскажем вам о десяти самых удивительных и необычных туристических достопримечательностях Чехии!

10. Седлецкий склеп (Sedlec Ossuary), Кутна-Гора (Kutna Hora)

40.000 скелетов в Седлецком склепе (известном также как Седлецкая Костница), расположенном в небольшом городке Седлек в 70-ти километрах от Праги, приветствуют вас, в буквальном смысле слова, с распростёртыми объятиями!

Известный большинству как Церковь из человеческих костей, этот склеп демонстрирует одну из самых мрачных в мире форм искусства. В дополнение к великолепной люстре с гирляндой из черепов, состоящей почти из каждой кости человеческого тела, в склепе также можно увидеть две большие чаши, четыре канделябра в стиле барокко, шесть огромных пирамид, две дарохранительницы, фамильный крест и подсвечники, и всё это, как вы понимаете, выполнено из черепов и человеческих останков.

Седлецкий склеп имеет давнюю историю, которая началась в XIII веке, когда аббат Седлецкого монастыря (аббат Генрих) привёз с собой горсть земли, вернувшись из поездки на Святую Землю. Он рассеял эту «священную землю» по всему Седлецкому кладбищу, сделав его одним из самых желанных мест захоронения для верующих по всей Чехии и соседних стран.

Каждый хотел быть похороненным на этой «святой земле» и таких было 30.000 человек. Но поскольку желающие всё прибывали, а места на кладбище уже стало не хватать, было решено выкопать останки покойников, пролежавших в земле более 50 лет, чтобы освободить место для недавно умерших.

В 1870 году был нанят местный резчик по имени Франтишек Ринт (František Rint), перед которым поставили мрачную задачу художественного оформления церкви человеческими останками. Чтобы придать церкви одинаковый вид, Ринт выбелил все кости в склепе. Подпись художника всё ещё можно увидеть на стене — естественно, она сделана с помощью костей.

9. Пражские куранты (Prague Astronomical Clock), Прага

Датируемые концом XIV века, эти часы, в которых присутствует человеческий скелет, отбивают каждый час дня!

Легенда о курантах в Старом городе Праги, кажется, пришла прямо со страниц сказок братьев Гримм. Эта тёмная история началась в XV веке, когда часы, как говорят, были созданы великим часовщиком Микулашем (Mikuláš) из Каданя (Kadaň). Репутация его мастерства была настолько превосходна, что из других государств к нему приезжали желающие иметь на своей городской площади такие же изумительные астрономические часы.

Микулаш отказался показывать кому-либо чертежи своего шедевра, но эти слухи дошли до Пражских советников. Охваченным страхом, что Микулаш может построить для другого государства часы, которые станут больше, лучше и красивее этих, советникам пришла на ум «блестящая» идея: часовщика ослепили, чтобы он никогда больше не мог строить часы.

Обезумев, часовщик решил отомстить, сбросившись на своё экстраординарное произведение искусства, попав прямо между движущимися шестерёнками часового механизма, вмиг закончив свою жизнь. При этом он проклял свои часы: все, кто попытается их отремонтировать, либо сойдут с ума, либо умрут.

И хотя это всего лишь легенда, её пересказывают снова и снова как свидетельство необыкновенных свойств Пражских курантов. Часы переделывались, уничтожались и ремонтировались много раз с момента их создания в 1380 году.

Это, пожалуй, самые известные астрономические часы в мире: они имеют четыре подвижных автоматических устройства (в том числе скелет, звоном отмечающий каждый час своей смерти) и вращающиеся статуи 12 апостолов. Часы отображают вавилонское, старочешское, центральноевропейское и звёздное время. Они также показывают Лунные фазы и положение Солнца среди созвездий. Циферблат календаря, чуть ниже часов, показывает день месяца, день недели, праздничные дни, метафорические картины текущего месяца и знак Зодиака.

Хотя легенда про Микулаша является сомнительной, Прага всё же имеет свою тёмную историю: на брусчатке на городской площади под часами можно увидеть 27 крестов в память о 27-ми обезглавленных чешских дворянах.

8. «Магическая пещера» (Magic Cave), Прага

Эта старая мельница была переделана эксцентричным художником в пещеру, демонстрирующую мир его фантазии.

Пражский художник Реон Аргондиан (Reon Argondian) (урождённый Ян Зарадник (Jan Zahradnik)) не захотел выставлять свои произведения искусства в галереях. Вместо этого он превратил свой дом в «Магическую пещеру», сооружение старой мельницы, в которой теперь находится Королевство Аргондия.

Свою психоделическую империю искусства Реон построил посреди леса на Петрине (Petrin), небольшом холме в Праге. Художник и скульптор покрыл все стены строения ручной лепкой, сделав интерьер своего дома похожим на потустороннюю пещерную систему, которую он называет Аргондией.

7. «Танцующий дом» (Tančící Dům), Прага

Некоторые называют это здание «танцующим домом», другие говорят, что оно называется «Джинджер и Фред» («Fred and Ginger”), но каждый, кто его видит, называет его удивительно странным.

Когда это семиэтажное здание впервые поднялось над центром Праги, один из строивших его архитекторов, всемирно известный Фрэнк Гери (Frank Gehry), окрестил его «Джинджер и Фред», вспоминая элегантность и остроумие знаменитого кинодуэта.

Некоторые местные жители, не слишком очарованные таким радикальным дизайном, окрестили его «Пьяным домом», напоминающим пьяного, идущего вдоль реки Влтавы субботним вечером. Со временем к зданию пристроили несколько метафорических мостов, и теперь оно называется просто — «Танцующий дом Праги».

О признании этой архитектурной достопримечательности Праги можно судить по золотым монетам, выпущенным Национальным банком Чехии в 2005 году.

6. Пропасть Мацоха (Macocha Abyss), Вилемовице (Vilémovice)

Мало того, что это место считается самой глубокой карстовой воронкой в Центральной Европе, о нём ходят жуткие местные легенды.

Название этого места переводится как «Пропасть мачехи». Провалы, подземные реки, огромные подземные своды — это лишь некоторые особенности карстового ландшафта.

Карстовый рельеф, одна из самых драматических местностей в мире, формируется с участием кислой воды, протекающей через мягкие породы, такие как известняк или гипс. Разъедающая камень вода образует в нём небольшие трещины, которые с течением долгого времени углубляются, превращаясь в тоннели. А тоннели, в свою очередь, становятся пещерами, и в итоге вся основная порода превращается в «швейцарский сыр».

Нигде больше в Центральной Европе эта геологическая деформация не демонстрируется лучше, чем в пещере Мацоха, которую иногда называют «пропастью Мацоха».

Пещера глубиной 138 метров является домом для редких цветов. Впечатляющая и очевидная красота пещеры расходится с мрачной легендой, рассказывающей о ней.

Согласно местной легенде, овдовевшая мачеха жила со своим пасынком. Со временем она снова вышла замуж и родила сына. Не желая конкуренции между мальчиками, она позвала своего пасынка сходить с ней в лес по ягоды. Заманив его к краю пещеры, сказав, что там растут самые большие и вкусные ягоды, она столкнула его в пропасть.

Мальчику удалось выжить, а его крики услышали местные лесорубы. Как только эта новость дошла до деревни, её жители, вооружившись вилами и факелами, тут же сбросили старую мачеху в расщелину.

В альтернативном варианте она сама бросилась вниз. Так или иначе, с тех пор это место называется «Пропастью мачехи».

5. Самолёт-бар Letka Tu-104, Оломоуц (Olomouc)

Когда-то этот переделанный в бар самолёт был популярным местом в Оломоуце, однако сейчас оно пришло в упадок. Но есть планы возродить его, поэтому надежда умирает последней.

Само воздушное судное представляет собой ни разу не летавший советский Туполев 104, модель самолёта, которая использовалась всего несколько лет, прежде чем была признана опасной.

Однако одной из уникальных особенностей модели была превосходная отделка, которая включала медь, кружева и красное дерево, предназначенное для имитации комфортабельных вагонов прошлых лет.

4. «Большая Америка» (Velka Amerika), Высокий Уезд (Vysoký Újezd)

От разрабатываемого каменного карьера до живописного ущелья, скрывающего в себе затонувшее озеро — менее чем за 100 лет. Это природа, предстающая перед нами в своём великолепии!

Расположенный недалеко от деревни Морина, карьер «Большая Америка» — это бывший центр промышленности, оставивший после себя потрясающую природную достопримечательность, выглядящую так, будто находится где-то на Средиземноморье.

Добыча известняка в регионе началась в начале XX века, и новые рудники стали появляться относительно близко друг к другу. Одним из самых больших стал карьер «Большая Америка».

В регионе также был карьер «Малая Америка», который, наряду с другими рудниками, был связан с «Большой Америкой» системой длинных тоннелей. По мере проведения горнодобывающих работ впадина в земле становилась всё больше и больше, пока не образовалась дыра более 793 метров длиной и глубиной почти 18,3 метра.

После того как добыча полезных ископаемых на этом участке завершилась, вода залила ущелье, образовав красивое синее озеро на его дне. Это новое озеро стало настоящей достопримечательностью карьера!

Сегодня это место, иногда называемое чешским Гранд-Каньоном, является популярной достопримечательностью как для туристов, так и для фотографов.

3. Жижковская телевизионная башня (Žižkovský vysílač), Прага

Эта потрясающая 216-метровая башня — немного больше, чем телевизионная башня: однажды она появилась в одном из эпизодов фильма «Blade II».

Жижковская телевизионная башня является одним из самых впечатляющих мест в Праге, а также самым высоким сооружением в Чехии. Со смотровой площадки башни, расположенной на высоте более 91 метра, открывается прекрасная панорама города.

В настоящее время башня, построенная в 1985-1992 гг., преобразилась: в ней появился ресторан, а также роскошный отель с апартаментами, из которых открывается потрясающий вид. На когда-то пустовавшей платформе сейчас находится мини-поле для гольфа. А по ночам башня освещается разными цветами, но чаще всего цветами национального флага — белым, красным и синим.

2. Стена-слезник (Dripstone Wall), Прага

Никто на самом деле не знает, как выглядела эта стена во время строительства, но сегодня она считается примером гротескного искусства.

Построенный по приказу Альбрехта фон Валленштейна (Albrecht von Wallenstein) между 1623 и 1630 годом, дворец Валленштейна являлся многовековым роскошным семейным гнездом для многих поколений Валленштейнов.

После окончания Второй мировой войны земля отошла в пользу правительства, которые переориентировали основные здания дворцового комплекса таким образом, чтобы они служили местом работы чешского сената.

Дворец Валленштейна, утопленный в сложных геометрических садах, остаётся одним из самых излюбленных мест для публики с 2002 года. Вылепленные в стиле раннего барокко, они были разделены на несколько различных частей, наиболее уединённая и увлекательная из которых известна под названием «Грот» (The Grotto).

Нынешних посетителей «Грота» особенно поражает стена-слезник, сделанная так, что с некоторого расстояния кажется, будто она выложена из черепов. При более близком рассмотрении оказывается, что она сделана из необычного, жуткого скопления сталактитоподобных пород.

1. Смотровая площадка «Sky Walk», Долни Морава (Dolní Morava)

Это не просто захватывающий вид с вершины горного массива Кралицки-Снежник (Králický Sněžník Mountains), но и горка высотой в 18 этажей!

В декабре 2015 года чешская архитектурная компания Fránek Architects представила своё детище «Sky Walk», возведённое на вершине горы Кралицки-Снежник.

Архитекторам удалось гармонично вписать в окружающий ландшафт сооружение 55-метровой высоты, которое по своей форме напоминает американские горки. Отсюда открывается прекрасная панорама всего горного массива, живописнейшей долины реки Морава, горные массивы Крконоше и Есеники.

По маршруту пешеходной дорожки смотровой площадки установлены информационные табло, которые знакомят с историей местности и находящимися поблизости достопримечательностями. А если спускаться вниз уже нет желания, то можно съехать по 101-метровой металлической трубе на специальных «санях».

Знакомьтесь, это 28-летняя Валери Сагун, йог из Сан-Хосе, Калифорния. Она занимается хатха-йогой всего четыре года. Полтора года назад Валери завела инстаграм @biggalyoga, сейчас у нее почти 64 тысячи подписчиков.

Поза ворона? Скорее, поза королевы!

Ну, во-первых, у нее чумовая одежда для занятий!

А ее уверенность в себе заразительна. «Для меня йога — это про разум и позитивное мышление. Она помогает бороться с тревожностью и депрессией».

Валери всегда с удовольствием пробует новое!

«Будучи полной, я опасалась заниматься акройогой, но в итоге мне очень понравилось!»

Сейчас Валери пробует преподавать.

«Я полная и я цветная, я хочу показать особенным людям, что они способны на все!»

«Миру нужно больше разнообразия!»

Если за самоварами и пряниками надо ехать в Тулу, то за Икарусами — определённо нужно ехать в Будапешт. Именно среди местных Икарусов есть как знакомые всем нам, так и весьма необычные, и даже по-своему прикольные машины. А углубляясь в вопрос без занудства, можно проводить самые неожиданные параллели с СССР, Россией и даже — Москвой. Ну, поехали!

Ikarus-280 по-прежнему нетрудно встретить даже в самом центре города: старые машины не ссылают на окраины, с глаз долой

Основу парка одиночных автобусов продолжает составлять классический Ikarus-260. Правда, здесь все машины ещё с завода оснащены автоматическими коробками передач — производства ZF, Praga и Voith.

Глянцевое состояние многих Икарусов в Будапеште — заслуга многочисленных капремонтов, которые выполняют как местные ремзаводы, так и эксплуатирующие гаражи

Будапешт по праву можно назвать родиной «Икаруса»: два из трёх основных производств базировались именно здесь, а третье — в городе Секешфехервар, что в сорока километрах от столицы по автодороге М7. Несмотря на поступление десятков новейших автобусов год от года, они уверенно держат пальму первенства по распространённости. И это — несмотря на далеко не юный возраст: до сих пор в ходу остаются машины, выпущенные в середине-конце восьмидесятых, а последние новые «Икарусы» поступили главному городскому перевозчику, BKV, в 2001 году, после чего прославленный производитель замер навеки.

Тем интереснее: в Москве последний мадьяр покинул маршруты ещё в 2014 году, в Санкт-Петербурге — годом раньше, и лишь жалкие крохи, оставшиеся от многотысячных советских поставок, доживают своё в городах бывшего нерушимого.

Окутав остановку облаком сизого дыма, 260 продолжил свой рейс по родному городу

Гармошек Ikarus-280 ныне уже стало меньше, чем «иномарок» из Германии и Турции: время идёт, машины меняются — самой молодой в этом году 18 лет. Но пока около полусотни 280х продолжают выходить на линию, радуя своим глянцем ценителей жанра.

У местных нет даже лючка для котла — в здешних мягких зимах они совершенно не нужны

Интересно, что в определённый период (начиная с девяностых, и заканчивая началом нулевых) много будапештских Икарусов попало… в Россию, причём в том числе — в Москву. Восстановленные заводом «Кравтэкс» автобусы восьмидесятых годов постройки отличались от новых чисто белым окрасом, часто — с полосами в виде триколора, но при этом пробег для них считали, как для новых. Ныне последняя из экс-будапештских машин ожидает восстановления для московского музея на СВАРЗе.

Окраины Будапешта совсем не напоминают столичный город: тихий частный сектор в пешей доступности от метро

А вот такой окрас — признак машины, работавшей на экспрессных линиях, заменяющих метро и другие виды транспорта. По мере обновления окрасок, их обливают в более традиционную схему, но единично остаются и красно-синие красавцы.

У 280го есть и непривычная для нас профессия: именно он преобладает и среди будапештских троллейбусов. Такие машины выпускали совместно с местным заводом Ganz (местные рассказывали, что там после закрытия сформировалось целое гетто китайских нелегалов, которых незадолго до моего приезда накрыла и выселила полиция)

Троллейбус из Ikarus-280 — это не сказка, это быль!

Интересно, что подобная машина — даже окрашенная так же — служила и в Москве. История её жизни и смерти заслуживает отдельного рассказа, до которого однажды однозначно дойдут руки…

Всех их можно объединить под условным названием Ikarus 280T, хоть список модификаций и неожиданно широк

Но если двухсотая серия хорошо известна по всей нашей стране, то более поздняя — «четырёхсотая» — столь широкого распространения уже не получила.
Ikarus-415 был совместной разработкой с советскими конструкторами: их унифицировали по ряду мелочей с тогда ещё несерийным 5256, вплоть до варианта со львовским »автоматом». Но постсоветских заказчиков новой моделью заинтересовать не удалось: валютная машина оказалась не в меру дорогой.

Ikarus-415, перекосившийся на правый бок, на проспекте Андраши

Лишь однажды, в 98 году, 350 подобных машин закупила Москва для обслуживания всемирных детских игр. Московские машины дособирались на Тушинском машиностроительном заводе, где их комплектовали сиденьями и поручнями, а после игр — переделали салон из «сидячего» в «танцевальный», сняв лишние сиденья: ими потом целый год комплектовали дособираемые там же 280.

Уже после долгих лет московской эксплуатации они стали расходиться по регионам; последний 415 покинул московские маршруты в 2014 году.

Стайка 415х у местного вокзала

Помимо той достопамятной партии, в РФ попало всего два «не-московских» 415: опытная машина из Таллинна работает в городе Грязи, а прибывший как б/у из Германии собрат — в Кольчугино.
Бытует мнение, что Ikarus ушёл в мир иной потому, что не освоил производства по-настоящему современных машин. Это, конечно же, неправда: перед вами низкопольный Ikarus-412, с «лежачим» дизелем DAF в хвосте.

Ikarus-412 заметно ниже ростом, чем старший брат — 415 с высоким и ровным полом

Низкая оконная линия и компоновка задней части сразу выдают в 412-м низкопольник

Будапешт получал эти машины уже на закате завода, с 1999 по 2001 год; сейчас их активно выводят из эксплуатации, что-то отправляя в металлолом, а что-то — реконструируя в троллейбусы в заводских условиях.

Результат местного капремонта, или в Будапеште обливали автобусы в голубой до того, как это стало мэйнстримом

И куда же без гармошки? Правильно, никуда: это — Ikarus-435.

В своё время завод в Тушино активно занимался производством 435х: начиная от «отвёрточной» сборки, заканчивая сваркой кузовов самостоятельно, уже без участия венгерских партнёров. Правда, последнее — это уже «Московит», клон 435го, вышедший в свет уже после кончины производителя оригинала.

Сочленённых Ikarus-435 в своё время было очень много, сейчас же в работе осталось порядка тридцати штук.

Помимо Москвы, выставочный экземпляр 435 попал в Санкт-Петербург (сейчас эту машину восстанавливают для местного музея), а опытную машину из Таллинна ветры судьбы занесли… в город Ангарск Иркутской области, где она и закончилась много лет назад.

И, конечно, моё нежно любимое: Ikarus-405. Маленький низкопольный автобус калибра «ПАЗика», специальная машина для большого города. Всё как у взрослых: мотор сзади, портальный мост спереди, пневмосистема, автоматическая коробка передач, много сидячих мест — и всё это в кузове, унифицированном со «старшими братьями»

Эти карикатурного вида малыши шустро гоняют по горным серпантинам Будайской крепости и тесным улочкам в её окрестностях.

Интересно, что два экземпляра 405х в разное время и по разным поводам оказались в России, но — ни одному из них возить пассажиров так и не было суждено: одного из них, к примеру, закупил для изучения на тот момент уже коматозный ЗИЛ.

За пределами района Крепости 405е практически не встречаются, а сейчас относятся к краснокнижным зверькам

При этом, российский ПАЗ-3237 вполне может считаться его родственником: он построен на той же венгерской компонентной базе (мосты, рулевое, подвеска), и выпускался в сотрудничестве с венгерскими партнёрами. По окончанию сотрудничества, производство «сити-ПАЗика» тихо свернули.

С непривычки эта тумбочка на мебельных колёсах похожа на автобус… или наоборот?

В последние несколько лет «Икарусы» стремительно исчезают с улиц венгерской столицы: их ликвидация перешла в последнюю, самую активную фазу, и возможно, уже в будущем году мы их не увидим. Так что желающим повидать — следует поспешить (:

Стайка 260-х вечером на кругу. Впередистоящий — дежурная резервная машина, о чём и гласит надпись на табло

Впрочем, нельзя сказать, что они уходят без достойной замены…)

И самое главное: не стоит забывать, что Будапешт — не просто красивый город. Он волшебный, чарующий и прекрасный даже безо всяких автобусов. Там на самом деле очень уютно и просто приятно находиться — и в целом, он оставил после себя самые приятные впечатления не только как у поехавшего транспортника, но и как у скромного туриста.

Если в первой части более-менее раскрыта тема того, что в Будапеште работает на городских и общедоступных линиях, то для второй части я припас кое-что поинтереснее.

Как и в большинстве крупных европейских городов, на экскурсионных линиях по городу здесь работают бывшие берлинские MAN’ы…

Берлинский MAN SD200 с открытым вторым этажом

А ещё МАНы бывают не только двухэтажными

MAN SL200

А вот это чудо техники в девичестве было городским автобусом Neoplan N4016 — таким же, как тот, с которого срисовывали автобус МАЗ-103. Узнаёте?

Жуткого вида творение местного АРЗ

Но, в отличие от других европейских столиц, на туристическом фронте Будапешта широко представлен свой, отечественный производитель — ведь эту историю здесь помнят и любят до сих пор. Одним из объектов туристической аттракции в венгерской столице служат автобусы Ikarus на экскурсионных линиях: ведь именно они по праву считаются символами как Будапешта, так и всей Венгрии.

Казалось бы, на обзорных экскурсиях по центру города работают те же самые, привычные нам «Икарусы», но только лишь «мягкой» модели 256 — такие же тысячами поставлялись и новыми в СССР, и подержанными из Венгрии, Германии, Польши…

Глянцевая и очень ровненькая машина — загляденье!

К цвету машины жёстко привязан её маршрут: зелёный, голубой, красный или розовый

…но иногда от обилия собратьев у них натурально сносит крышу!

Типичный будапештский кабриолет из 256го

Много лет назад сам завод экспериментировал на тему открытых экскурсионных автобусов — для этого была создана модель Ikarus-200, на основе рессорного Ikarus-255. Один такой «заводской» кабриолет даже попал в СССР, а точнее — в Сочи, а другой — работал в Будапеште едва ли не до наших дней.

Сочинский кабриолет — возможно, заводской, а возможно, и местная переделка. Источник фото неизвестен

И если некоторые открытые Икарусы стараются сохранять в себе традиционный облик…

…то некоторые отрываются по-полной, и при ремонте внедряют маски от семейства Classic, практически неизвестного за пределами Венгрии. Это была своеобразная попытка омолодить безнадёжно устаревшую двухсотую серию, снабдив её пластиковыми масками современного дизайна; впрочем, ложка была дорога к обеду, и в России таких машин было раз-два, и обчёлся.

Внимание — деталям: низкие ветровые стёкла, тентик над кабиной водителя и пластиковые стулья в салоне, не боящиеся влаги. Всё продумано!

Естественно, эти машины такие вовсе не от рождения: работы по восстановлению и переделке машин в кабриолеты ведут как ремонтные предприятия, так и то, что осталось от родного завода (а если точнее, то некое небольшое ремонтное предприятие на территории будапештского завода).

Впрочем, местные кудесники от кузовных дел практикуют не только крышесносы и пластическую хирургию, но и более глобальные переделки:

Например, по городу катается, к примеру, вот такой псевдо-Classic с крышей, вклеенным остеклением, но — практически без окон в салоне, и достаточно необычной конфигурацией стоек, не дающей ему складываться. В основе, кстати, городской Ikarus 260

Для полноты подобия не хватило лишь задней маски: у настоящего »классика» она выглядит совершенно иначе, а вот такая — исключительный атрибут машин, прошедших капитальный ремонт на одном из венгерских предприятий

Он же — катает полный салон туристов по проспекту. С таким-то салоном видно всё (=

В Советском Союзе открытые автобусы ещё в семидесятые посчитали небезопасными и запретили — потому таких машин нам при всём желании не видать. То, что эпизодически делают в городах к праздникам, как правило, ездит либо по «телефонному праву», либо исключительно в сопровождении экипажей ГИБДД, и с минимумом пассажиров. Здесь же — эта история вовсе не собирается заканчиваться, а значит — продолжение, возможно, последует…)

Местные перепилы в кабрио — очень красивые и аккуратные, при этом двух одинаковых — не найти никогда