Бродячие собаки давно превратились в настоящий бич окраин и дачных поселков. Особенно неприятна встреча с агрессивным животным для велосипедистов: тут и упасть можно, и сорок уколов в живот потом получить. Злой пес не посмотрит на свой выдуманный статус «друга человека», а будет стараться отгрызть вам самые ценные выступающие части. Тут главное не растеряться и преподать нахалу урок, чтоб в следующий раз было неповадно скалить зубы на честных граждан.

Самоуверенность

Собаки и в самом деле чувствуют страх. Постарайтесь не думать вообще ни о чем, если пес подходит к вам с явно агрессивными намерениями. Заранее оценивать возможные последствия — лишь зря тратить время и показывать собственную слабость зверю. Смотрите в глаза, при необходимости прикрикните. Можете даже пнуть псину, пусть знает, где ее место. Все вышесказанное отменяется, если собака бешеная. От такой лучше держаться как можно дальше.

Отвлекающий фактор

Попробуйте отвлечь животное любым предметом одежды. Пожертвуйте любимой курткой, плюньте даже на рюкзак с ценным ноутбуком: 40 уколов в живот в больнице того не стоят.

Собака лает, караван идет

Если собака решила напасть, то никакого лая вы не услышите. Максимум — приглушенный рык. Гавкающий пес старается прогнать чужака со своей территории. Не поворачивайтесь к охраннику спиной и даже боком: так пес решит, что действительно сумел вас напугать и поспешит закрепить успех зубами.

Целим в горло

Постарайтесь прижаться спиной к стене. Так собака не сможет опрокинуть вас своим весом, а вы обезопасите тылы. Снимите куртку и держите ее на вытянутых руках перед собой. Зверь ухватит предмет инстинктивно и будет тянуть. Не теряя времени, пинайте животное ногой в горло. Жаль песика, но себя жальче.

Отдаем руку

Под руками может не оказаться никаких предметов для обороны, да и времени снимать с себя одежду тоже может не быть. Тут надо стремиться минимизировать последствия атаки: встаньте к нападающему в полоборота и выставьте вперед руку. Когда пес подбежит ближе (примерная дистанция — пара метров), резко выкиньте руку вперед. Он отреагирует на движение и вцепится в предплечье. В идеале надо поймать животное в прыжке ногой, если не получилось — валите его на землю своим весом и добивайте уже там.

Стая

Самый неприятный вариант ждет того, кто столкнулся с агрессивной стаей. Тут нельзя терять времени и суетиться тоже не стоит. На вожака нападать не надо — это самый крупный и сильный пес в стае: пока будете возиться остальные вас просто сомнут. Бейте того, кто пытается укусить первым или выбирайте самую дохлую шавку. Удачного пинка может хватить, чтобы вся стая разбежалась с визгом.

Предметы защиты

Конечно, в идеале стоит носить с собой газовый баллончик с направленной струей или даже травмат. Если ничего такого в карманах нет, а поблизости не наблюдается даже камней, попробуйте демонстративно «поднять» что-то с земли и замахнуться. Собака инстинктивно реагирует на знакомую угрозу: есть шанс, что она просто убежит восвояси.

«Космическая одиссея», «Звездные войны», «Матрица», «Аватар» и другие фильмы-лауреаты премии «Оскар»

«2001 год: Космическая одиссея»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 1969 год

Съемки «Космической одиссеи» были трудоемким процессом: режиссер Стэнли Кубрик следил за каждой деталью в фильме, от спецэффектов до того, какая ткань использовалась в костюмах актеров. Идеи, дизайны и даже сценарий при этом постоянно менялись — и команде приходилось подстраиваться. Масштаб поражал воображение: Кубрик задействовал модели кораблей разных размеров, экспериментировал с павильонами и строил впечатляющие конструкции вроде центрифуги, по которой герои ходят в одной из сцен. Но революционной была заключительная сцена фильма, в которой главный герой переживает практически психоделический опыт в космосе и видит странные краски и формы — для нее художник по спецэффектам Дуглас Трамбалл придумал специальную технологию «щелевой съемки»: перед камерой ставят заслонку с тонкой щелью, и она делает множество узких кадров, а потом их склеивают в одну картину. Получается очень странное деформированное изображение — до «Одиссеи» в кино так никогда не делали.

«Звездные войны. Эпизод IV: Новая надежда»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 1978 год

Когда Джордж Лукас задумал свои «Звездные войны», он знал, что в фильме должны быть спецэффекты, каких в кино еще никогда не было, и для этого ему нужна особая команда. Лукас познакомился с Джоном Дайкстрой, тот собрал своих знакомых студентов, художников и инженеров — и так появилась Industrial Light & Magic, самая влиятельная компания по созданию визуальных эффектов в мире. «Новая надежда» (тогда фильм назывался просто «Звездные войны») была их первой работой, но фильм долгое время считался эталоном спецэффектов. Дуэли на световых мечах, космические сражения, невероятно детализированные модели космических кораблей — «Новая надежда» выглядела так, как никакой другой фильм до этого. Несколько революционных технологий тут тоже были применены: моушен-контрол, который позволял динамично снимать объект на фоне зеленого экрана (раньше это можно было делать только статично), а также компьютерная графика — когда повстанцы обсуждают план атаки на Звезду смерти, зритель видит изображение, сгенерированное на компьютере.

«Супермен»

Премия «Оскар» за особые достижения, 1979 год

На 51-й церемонии вручения «Оскара» премия за визуальные эффекты не выдавалась вообще, но команда, работавшая над эффектами в «Супермене», получила премию за особые достижения. Как это ни смешно, но главный и самый революционный эффект в «Супермене» — это открывающие фильм титры, это первые в истории титры, сделанные при помощи компьютера. Но в самом фильме тоже есть на что посмотреть: до «Супермена» правдоподобный и захватывающий фильм о супергерое представить было попросту невозможно, потому что технологии не позволяли такой снять, а к концу 1970-х они все-таки до чего-то дошли. Например, для того, чтобы Супермен летал, было использовано сразу несколько приемов: самым революционным было соединение фронтпроекции (это когда актеров снимают на предварительно отснятом и проецируемом фоне; вы наверняка замечали такое в старых фильмах, когда герои едут в машине) и камеры с зум-объективом — благодаря несложному по современным меркам трюку актер Кристофер Рив действительно как будто бы летал.

«Терминатор 2: Судный день»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 1992 год

В 1989 году Джеймс Кэмерон снял фильм «Бездна», в одной из сцен которого инопланетяне манипулируют водой, чтобы вступить в контакт с людьми — и столб воды принимает форму человеческого лица. Эффект выглядел действительно здорово, но на создание 75-секундной сцены ушло полгода. Эта технология пригодилась Кэмерону три года спустя: в «Терминаторе» появляется робот Т-1000, состоящий из жидкого металла и способный менять форму. Помимо этого несомненно крутого эффекта, который в 1991 году обсуждали все, «Терминатор 2» был настоящим прорывом для компьютерной графики в фильмах: это был первый фильм, в котором персональный компьютер использовался для создания 3D-эффектов, первый фильм, в котором была использована технология «захват движения» (motion-capture) и первый фильм, в котором присутствовал персонаж, частично сгенерированный на компьютере.

«Парк Юрского периода»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 1994 год

«Парк Юрского периода» навсегда останется эталоном симбиоза старого и нового в кино. Чтобы создать реалистичных динозавров, режиссер Стивен Спилберг решил обратиться одновременно к технологиям прошлого и будущего: он задействовал и практические эффекты, то есть кукол-аниматроников, и все еще новомодную для 1994 года компьютерную графику — хотя второго было больше. Несмотря на все заслуги «Терминатора 2» именно «Парк» стал поворотной точкой для компьютерной графики: Спилберг показал, что она может быть не просто гиммиком, не просто приятным бонусом в фильме, а его сердцем и душой, и что именно при помощи компьютерной графики можно создавать настоящее волшебство. На момент выхода фильма в Голливуде было мало специалистов по CGI (computer-generated imagery), после его выхода новой технологии пошли учиться все. По словам историка кино Тома Шона, революция в визуальных эффектах, которую устроил «Парк Юрского периода», была сродни революции в кино 1927 года, когда в фильмах появился звук. Помните компанию Industrial Light & Magic, которая когда-то собралась для работы над «Звёздными войнами»? За «Парк Юрского периода» она получила свой 13-й «Оскар».

«Матрица»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 2000 год

Заслуги «Матрицы» лежат не столько в плоскости технологических достижений, сколько в плоскости массового восприятия визуальных эффектов. Именно благодаря «Матрице» появился эффект, известный как «время пули» — когда камера движется вокруг или рядом с замершим объектом. Джон Гаэта, отвечавший за эффекты в фильме, использовал для «времени пули» 122 камеры, которые стояли вокруг актеров и быстро снимали большое количество статичных кадров со вспышкой — а потом все собиралось вместе на компьютере. Эффект моментально начали копировать везде, от кино и фильмов до рекламы, и он довольно быстро стал стандартной частью языка спецэффектов. При этом если «Парк Юрского периода» поменял взгляды представителей индустрии на компьютерную графику, то «Матрица» сделала то же самое со зрителями — отношение к компьютерным эффектам поменялось раз и навсегда и после 1999 года уже ни один уважающий себя блокбастер не выходил без CGI.

«Властелин колец: Братство кольца»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 2002 год

Человечеству повезло, что экранизировать роман Джона Р.Р. Толкина взялся такой амбициозный человек, как Питер Джексон — без него, возможно, вышло бы не так красиво и не так масштабно, а с ним трилогия стала настоящим событием, которое сильно повлияло на то, как выглядит современное кино. «Властелин колец» стал первым фильмом, в котором использовался искусственный интеллект для создания эффекта толпы и изображения двух сражающихся армий. Еще в 1996 году студия Джексона начала работу над программой под названием Massive — цель была в том, чтобы использовать ее для сложных сцен баталий. Massive может генерировать до 70 000 персонажей: каждый из них создается случайно, на внешний вид и поведение персонажа влияют тысячи критериев, чтобы они все выглядели по-разному. Так что если вам интересно, почему тысячи орков и эльфов в фильме выглядят настолько правдоподобно — за это отвечает ИИ. Но на этом достижения «Властелина колец» не заканчиваются. Год спустя второй «Властелин колец» тоже получил «Оскар» за визуальный эффекты, и одной из причин определенно был Голлум, первый по-настоящему впечатляющий персонаж, созданный целиком при помощи технологии motion-capture. Тем более, его сыграл гений компьютерных ролей Энди Серкис.

«Пираты Карибского моря 2: Сундук мертвеца»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 2007 год

Долгое время технология motion-capture работала очень просто: актера одевали в смешной обтягивающий костюм, обвешивали шариками, снимали в отдельном павильоне на зеленом экране, компьютер фиксировал его движения, а потом поверх этих движений можно было нарисовать любую 3D-модель. По мере развития кинотехнологий реальный и виртуальный мир продолжили сближаться, компьютерных персонажей становилось все больше — и стало попросту неудобно неудобно снимать реальных актеров в декорациях, а потом компьютерных актеров в отдельном павильоне. Industrial Light & Magic исправили ситуацию в середине 2000-х: для второй части «Пиратов Карибского моря», той самой, где появляется Дейви Джонс, пират с щупальцами на лице, они придумали технологию имокэп (Imocap). По сути это традицонный motion-capture, но совмещенный с традиционными съемками. Актеры, как обычно, надевают обтягивающий костюм с шариками — но ходят среди декораций со всеми остальными, их снимают несколько камер, а художники по спецэффектам потом естественно вплетают их в фильм.

«Аватар»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 2010 год

Такой список не может обойтись без «Аватара» — хотя, чтобы описать, что именно сделал с визуальными эффектами в своем фильме Джеймс Кэмерон, придется закапываться в технические дебри: достаточно сказать, что он использовал почти все наработки, которые мы перечислили до этого, но просто использовал их лучше, масштабнее и красивее. Кэмерон ждал 12 лет, чтобы снять «Аватар» — просто потому что технологии долгое время этого не позволяли. Он создал абсолютно правдоподобный и захватывающий компьютерный мир в кино, доведя до совершенства уже существующие технологии; возможно, именно поэтому часть зрителей влюбилась в синих инопланетян на’ви и захотела отправиться на планету Пандору. Если попробовать перечислить, то: технология motion-capture в «Аватаре» работала масштабнее и четче, чем когда-либо, включая точное воспроизведение мимики актеров; операторы в фильме могли снимать компьютерные сцены в реальном времени — они двигали камеру, смотрели на актеров, и при этом видели на’ви на экране; более того, рендер финального изображения тоже происходил в реальном времени, поэтому многие вещи можно было менять прямо во время съемок, а не в постпродакшне. Наконец, фильм ввел моду на 3D в кино — и, наверное, он так и остался бы единственным удачным примером использования этой технологии, если бы не заключительный пункт этой десятки.

«Гравитация»

Премия «Оскар» за лучшие визуальные эффекты, 2014 год

Последний на сегодняшний день совместный фильм режиссера Альфонсо Куарона и оператора Эммануэля Любецки, а также их главное техническое достижение. «Гравитация» — это практически «Аватар» наоборот: вместо того, чтобы помещать виртуальных персонажей в реальный мир, они поместили реальных актеров в виртуальный мир. 80% «Гравитации» — это CGI. Сандра Буллок и Джордж Клуни снимались в павильоне, а потом их наложили на компьютерные скафандры в компьютерном космосе. Один из секретов, почему «Гравитация» получилась такой красивой — это освещение. Современную компьютерную графику подводит не качество картинки, а свет, который до сих пор толком не научились симулировать, и который играет большую роль в кино. Любецки с Куароном внимательно проанализировали, как свет работает в космосе, а потом сделали систему из 1,8 млн LED-лампочек, при помощи которой они освещали актеров. Кроме того, в фильме исключительно остроумно используется 3D: чтобы передать ощущение космоса, в котором кроме условных верха и низа еще и есть глубина, Любецки очень много и виртуозно крутит камеру — и 3D только усиливает эффект погружения.

Amsterdam Oersoep — торговый пассаж, протянувшийся между улицами Дамрак и Ньивендейк в Амстердаме, Нидерланды, и оформленный художниками Арно Коенен, Айрис Роскам и Ханс ван Бентем. Он является частью большого проекта Nowadays по реконструкции этих двух центральных улиц столицы, осуществлённого студиями Arttenders и Rijnboutt.

Название «Amsterdam Oersoep» можно перевести с голландского языка как «Амстердамская магма», и художники в своей впечатляющей работе воспели город со всеми присущими ему характерными чертами и особенностями.

450 квадратных метров стеклянной мозаики, покрывающей сводчатые потолки и стены пассажа, отражают всё то, что определяет уникальный характер Амстердама. Пол сделан из традиционного итальянского Тераццо, чей рисунок разработан таким образом, что напоминает археологический раскоп. Стены облицованы плиткой ручной работы с 27 позолоченными символами. Большие покрытые гравировкой зеркала повествуют о воде, жизни и смерти.

Уникальные люстры сделаны из стилизованных велосипедных деталей — таких как звёздочки и рули – отсылая к тем наслоениям, которые покоятся на дне Амстердамских каналов, и к любви местных жителей к велосипедной езде. Кроме того, на стенах установлены четырнадцать светильников из витражного стекла, вдохновлённых старинными лампами, всё ещё встречающимися у входов в дома голландской столицы.

По словам художников, эта работа — путешествие сквозь историю Амстердама по его главным артериям — каналам.

Фотографии: Frank Hanswijk

Более десяти лет фотограф Хамид Сардар-Афхами жил в Непале, где исследовал Тибет и Гималаи. Затем он решил отправиться в отдаленные уголки Монголии, чтобы познакомиться с жизнью кочевых племен и их уникальным образом жизни.

Знаток тибетского и монгольского языков, доктор философии из Гарвардского университета, занимающийся тибетоведением и изучением санскрита, как никто другой подходил для знакомства с людьми из племени Дукха, последними кочевыми оленеводами Монголии.

Дукха – древнее племя людей тюркского происхождения, образ жизни которых зависит от разведения оленей. Олени обеспечивают людей племени не только молоком и сыром, на оленях ездят верхом и охотятся на диких лосей и кабанов.

Племя Дукха скоро может исчезнуть с лица Земли. Сейчас их осталось лишь около 44 семей, или от 200 до 400 человек. В 1970-е годы насчитывалось около 2000 оленей, но это число с тех пор сократилось примерно до 600

С помощью удивительных фотографий Сардар не только задокументировал существование этого исчезающего племени и его почти утраченной культуры, он еще снял фильм под названием «Оленеводы». В фильме рассказывается о семье кочевников, переезжающей с места на место, во время сезонных миграций оленей.

Вкратце сюжет фильма можно изложить так: «В Северной Монголии существует священный союз между людьми, духами предков и оленями. Семья кочевников следует за стадом оленей, насчитывающим около 100 голов, через леса провинции Ховсгол в Монголии. Они едут по священному лесу, населенному духами их предков, которые общаются с живыми с помощью песен.

Старейшую дукху, 96-летнюю шаманку, зовут Цуян. Она – связующее звено между целительными песнями лесных предков, своим народом и оленями. Она находится в центре удивительного события, которое объединяет людей и животных в одном из самых диких районов Монголии — там, где люди до сих пор живут и охотятся в лесу, в котором много сверхъестественных существ.

Для того, чтобы жить в гармонии с ними, люди должны были научиться уважать природу и животных и передавать свои верования из поколения в поколение, о чем и поется в песнях».

Фильм получил высшую награду жюри на фестивале Банфф, посвященном жизни горных народностей.

В мире существует около 2000 видов светлячков, однако так называемые синхронные светлячки, обладающие невероятным умением координировать производимые ими вспышки света, обитают лишь в нескольких уголках нашей планеты.

Чтобы увидеть их восхитительное световое шоу в западном полушарии, нужно отправиться в США, в Национальный парк Грейт-Смоки-Маунтинс.

«В нашем парке обитает 19 видов светлячков, — говорит Бекки Николс, энтомолог, изучающая это явление на протяжении последних 20 лет. — Каждый из них светится по-своему, но единственный синхронный вид у нас — Photinus carolinus».

Четыре вида синхронных светлячков также обитают в джунглях Юго-Восточной Азии (а именно — в Малайзии, Таиланде и на Филиппинах), однако «они не летают и не вспыхивают так, как это делают здешние светлячки», объясняет Николс.

«Они [светлячки из Юго-Восточной Азии] сидят на деревьях и вспыхивают, причем делают это совершенно синхронно», — говорит она.

Это значит, что они зажигаются и гаснут одновременно, в отличие от светлячков, обитающих в Грейт-Смоки-Маунтинс, вспышки которых — словно волна.
Николс добавляет, что в Национальном парке Конгари есть другой вид синхронных светлячков, но у тех синхронное вспыхивание не так зрелищно, как здесь.

В Национальном парке Грейт-Смоки-Маунтинс обитает 19 видов светлячков

Самые впечатляющие виды на природное световое шоу открываются в части Национального парка Грейт-Смоки-Маунтинс под названием Элкмонт, расположенной по обе стороны от границы штатов Теннесси и Северная Каролина.

Здесь обитают крупнейшие в западном полушарии популяции этих светящихся жучков. Свет они излучают только во время брачного периода, который у особей, проживающих в США, приходится на конец весны и длится две недели.

Взрослые самки откладывают яйца прямо на землю или неглубоко под землей, и когда личинки появляются на свет, они зарываются в почву и питаются органическими веществами.

Стадия личинки длится примерно от года до двух лет. Когда личинка превращается во взрослую особь, она живет всего лишь 21 день, и ее главной задачей становится поиск партнера для размножения.

Каждый год — с середины и до конца апреля — Николс анализирует местные температурные показатели, чтобы спрогнозировать пик брачного сезона (моменты, когда световое шоу будет наиболее впечатляющим). Это нужно, чтобы парк мог запланировать восьмидневное мероприятие, посвященное наблюдению за светлячками.

Пик определяется многими природными факторами. К примеру, если предыдущее лето было жарким и сухим, брачный сезон будет короче, чем обычно.
Если зима была холодной, а за ней последовала влажная весна, сезон случится ближе к концу месяца.

Когда в 1993 году этот эффект был здесь впервые научно задокументирован, его наивысшая точка пришлась на конец мая. Со временем его пик сдвинулся на начало июня.

В парке обитают крупнейшие в западном полушарии популяции светлячков

Яркость очередного шоу также зависит от ряда природных факторов. По словам Николс, для этого необходим толстый слой перегноя из разложившихся листьев и другие органические вещества, чтобы у личинок светлячков было много пищи, а также достаточно открытая площадка, не заросшая густым кустарником, чтобы светлячки могли хорошо друг друга видеть.

Кроме того, должно отсутствовать световое загрязнение. «В репродуктивной фазе им требуется полная темнота», — говорит Николс.
Как правило, эти жуки не против посветить во время дождя (но не ливня), однако в туманные, влажные вечера после дождя их поведение непредсказуемо, а уж если температура упадет ниже 10°C, шоу точно не состоится.

Пока длится это великолепное действо, в вечернее время вход в национальный парк ограничивают, а ежегодно его посещает от 6 до 8 тысяч человек (забронировать место в лагере можно за полгода, а разрешения на парковку разыгрываются в лотерею).

Многие посетители берут с собой на обзорную площадку складные стулья или одеяла, однако приносить портативные холодильники и еду не разрешается.
Сотрудники парка отвечают на вопросы и раздают красную целлофановую пленку, которой необходимо прикрыть фонарики, чтобы не побеспокоить светлячков.

Чтобы начать свое великолепное действо, светлячки дожидаются вечера

Чтобы приступить к делу, насекомые дожидаются полной темноты. Как правило, шоу начинается между 21:30 и 22:00, хотя ясными лунными вечерами оно может немного задержаться.

Самцы начинают с коротких произвольных вспышек по шесть-восемь раз в течение восьми секунд, пока окончательно не стемнеет. Затем цикл повторяется.
Чем темнее, тем более впечатляющим становится это зрелище: светлячки начинают вспыхивать волнами, словно новогодние гирлянды. Обычно шоу заканчивается не позже полуночи.

«Самцы вспыхивают во время полета, — объясняет Николс, — а самки, как правило, остаются на земле и отвечают менее яркой двойной вспышкой без определенных интервалов. Самцы видят их в траве и летят вниз — в этот момент они начинают конкурировать между собой».

«Нам кажется, что самки реагируют только на очень яркий свет, и именно поэтому самцы вспыхивают синхронно — чтобы создать больший световой стимул для самок», — добавляет она.

Самые зрелищные шоу светлячки устраивают в Национальном парке Грейт-Смоки-Маунтинс

Синхронных светлячков можно увидеть на всей территории региона, но в Грейт-Смоки-Маунтинс они устраивают самые зрелищные световые шоу.
«Места скопления Photinus carolinus можно найти в южной части Аппалачских гор и даже далеко на севере, в лесном заповеднике Аллегейни в штате Пенсильвания», — отмечает Николс.

Однако, по ее словам, из-за разрушения среды обитания и светового загрязнения в других местах они не столь многочисленны или заметны.

Самые впечатляющие горки.

Пожалуй, все помнят, как в детстве с удовольствием и восторгом скатывались с горки. Но даже в том случае, если ты уже взрослый, совсем не обязательно расставаться с этой забавой. В этом обзоре о самых впечатляющих горках, на которых с удовольствием катаются даже взрослые.

1. Пятиэтажная слайд-горка внутри торгового центра в Шанхае

Горка высотой в 5 этажей в Шанхае.

Стоит забыть о лестнице или эскалаторе. Этот торговый центр в Шанхае оснащен новым и необычным способом добраться с верхнего этажа до нижнего – извилистая горка стилизована под дракона. Поездка через «пищевод» дракона занимает около 16 секунд. Спуск полностью бесплатный, но в него пускают детей не младше трех лет.

Несмотря на спекуляции относительно безопасности, руководство торгового центра заверило общественность, что горка была тщательно протестирована, а любые потенциальные угрозы устранены.

2. Слайд-спуск внутри лондонской галереи Хейуарда

Для настоящих художников.

В 2015 году бельгийский художник Карстен Хеллер украсил галерею Хейуарда на юге Лондона интерактивной инсталляцией, которая включает пару спиральных горок. Что интересно, Хеллера как-то даже назвали «аутентичным Вилли Вонкой современного искусства».

Это не первый раз, когда художник использовал слайд-горки. В 2006 году он установил подобный спуск в турбинном зале бывшей электростанции.

3. Горка в офисе LEGO в Дании

Креативный подход к оформлению офиса.

Знаменитый производитель игрушек LEGO доказал, что работа может быть веселой своим восхитительным офисом отдела развития компании в Дании.

Примечательной особенностью офиса является закрытая горка со второго этажа на первый, которую обожают не только дети, но и сотрудники.

4. Горка внутри книжного магазина в Дюссельдорфе

Горка в Дюссельдорфе.

Книжный магазин в Дюссельдорфе имеет одну из лучших детских секций, которые только можно найти в мире. Mayersche Droste может похвастаться не только обычным ассортиментом книг и кафе с горячим шоколадом и сладостями, но и огромной игровой площадкой. А особенно в книжном магазине выделяется круговая слайд-горка с первого этажа в подвальный.

5. 24-метровая слайд-горка в элитном пентхаусе Нью-Йорка

24-метровая слайд-горка в элитном пентхаусе

Здание Американское трастового общества является одним из старейших сохранившихся небоскребов на Манхэттене. Внутри его есть огромный четырехэтажный пентхаус с полным панорамным видом на город, который не был заселен до недавнего времени.

Архитектор Дэвид Хотсон и дизайнер интерьера Гислейн Виньяса превратили это место в настоящую игровую площадку для взрослых, оснастив пентхаус 24-метровым металлическим желобом, который проходит через все этажи квартиры. Горку сделали под заказ в Германии, собрали на месте, а ее вход и выход имеют форму огромных воронок.

6. Слайд-горка в штаб-квартире Box

Горка в штаб-квартире Box

Box является популярной платформой облачных систем хранения данных, которая позволяет получить доступ или обмениваться контентом из любой точки мира. Головной офис компании находится в Лос-Альтосе, штат Калифорния. Это здание площадью 9300 квадратных метров было разработано FENNIE+MEHL Architects.

Также в офисе есть замечательная горка, которой сотрудники пользуются чаще, чем обычной лестницей.

7. Гигантские слайд-горки в Мюнхенском университете

Горки в университете.

Technische Universitat в Мюнхене, Германия был оборудован гигантскими трубами, которые ведут с верхнего этажа во внутренний двор. Студенты могут съезжать на них, вместо того, чтобы пользоваться лестницей или лифтом.

8. Горка Volkwagen в берлинском метро

Горка в берлинской подземке.

Для тех, кто хочет попасть в метро быстрее, по сравнению с обычным эскалатором, автогигант Volkswagen создал горку «Fast Lane» слайд на станции метро Александерплац в Берлине. Целью создания была реклама новой модели Polo GTI.

9. SliderRider — горка для дома

И дома можно поставить горку!

Тем, кому понравились эти слайд-горки и кто захотел обзавестись подобной штуковиной дома, есть хорошая новость — в продаже появилось приспособление, которое превращает лестницу в настоящую слайд-горку. SlideRider состоит из нескольких складных матов, которые укладываются на любую лестницу в доме. Стоит «домашняя горка» от $ 45 до $ 95.

Действительно ли мясо настолько вредно, как говорят? Давайте развеем мифы о пользе вегетарианства и вреде мяса раз и навсегда!

Благодаря вегетарианству человек обретает просветление

Судя по этому убеждению, те кто ест мясо априори не могут быть посвящёнными. Видимо животный белок блокирует в нашем организме свойство к просветлению.
На самом деле просвещение не имеет никакого отношению к виду питания, потому что это состояние души. Кто-то возможно может достигнуть просветления и благодаря сочному куску мяса.

Пищеварительная система человека не предназначена для переваривания мяса

Ученые не одно десятилетие спорят о том, кто же мы на самом деле – травоядные или хищники? Они объясняют это длинной кишечника. У травоядных он вытянут, а у хищников – нет. Наша пищеварительная система намного сложнее, чем у животных. Человек – всеядный. Наш организм устроен так, что мы способны переваривать и растительную пищу, и пищу животного происхождения.

Мясо может перерабатываться и даже гнить в желудке вплоть до 36 часов, забирая при этом у человека его энергию

В нашем желудке содержатся ферменты, и соляная кислота, которая помогает переваривать мясо, до тонкого кишечника доходят только аминокислоты, поэтому ни о какой задерживающейся и гниющей пище здесь и речи быть не может. Тем более, гниль – это отмершие клетки, и если бы внутри человека происходило гниение, то просто напросто бы отравился, и то и умер. Если бы человек не мог есть мясо, то наши предки бы не выжили в жестоком мире хищников, питаясь одной травой да листочками.

Вегетарианская диета полезнее

Безусловно, правильно продуманный рацион, в котором есть место продуктам, содержащим все макро- и микроэлементы, способствует снижению риска развития сердечно-сосудистых заболеваний, сахарного диабета, рака и прочего.
Но, во-первых, в реальности придерживаются его далеко не все. А, во-вторых, существуют еще и научные исследования доказывающие обратное.
Так, например, в Британии установили, что у мясоедов реже развивается рак мозга, шейки матки и прямой кишки, по сравнению с вегетарианцами.

Приверженцы вегетарианской диеты живут дольше

Родился этот миф, скорее всего, тогда, когда было доказано, что вегетарианство помогает предотвратить некоторые заболевания. Но самое интересное, что подтвержденных статистических данных о жизни людей с разным рационом ни у кого нет. А если вспомнить о том, что в Индии – на родине вегетарианства – люди живут в среднем до 63 лет, а в странах Скандинавии, где сложно себе представить день без мяса и жирной рыбы – до 75 лет, на ум приходит обратное.

Вегетарианство позволяет быстро сбросить лишний вес

Согласно исследованиям, индекс массы тела у вегетарианцев ниже, чем у мясоедов. Но не стоит забывать о том, что этот показатель может свидетельствовать не только об отсутствии подкожного жира, но и о дефиците мышечной массы. Кроме того, имеет значение вегетарианский рацион.

Растительный белок аналогичен животному

Дело в том, что в растительном белке нет полного набора аминокислот. К тому же, он хуже усваивается, нежели животный. А получая его полностью из сои, человек рискует «обогатить» свой организм еще и фитоэстрогенами, которые негативно сказываются на гормональном обмене мужчин.

Животные — живые существа. Их убийство сродни убийству человека

На самом деле, растения, грибы, микроорганизмы — тоже живые, поскольку у них есть жизненный цикл, они рождаются, размножаются, умирают. Поэтому с точки зрения морали, резать сельдерей на салат так же аморально, как и забивать кроликов на скотобойне. Кроме того, любое, даже самое малейшее действие человека (например, мытье рук) может привести к гибели сотен тысяч микроорганизмов, которые обитают на коже или в окружающей среде. Одна таблетка любого антибиотика совершает настоящий геноцид микрофлоры кишечника, но это ведь не значит, что антибиотики нужно запретить по идеологическим причинам?

Горрилы травоядные и при этом отлично себя чувствуют!

Ну и что? Человек не горилла. В качестве обратного примера можно сказать, что волк ест только мясо и вегетарианство ему не нужно. Кстати, гориллы, живущие в неволе, за милую душу едят мясо, если им его дают. И проблем с пищеварением у них не возникает. Кроме того, они живут дольше своих диких собратьев.

Вегетарианство намного дешевле производства мяса

Наоборот. Для того, чтобы прокормить человека и попытаться обеспечить его нужными аминокислотами и витаминами, нужно ежедневно съедать большое количество разнообразных фруктов и овощей. Можете посчитать сколько финансов будет уходить в день на полноценную вегетарианскую диету. Вдобавок, просто не хватит площади полей, чтобы прокормить все человечество растениями.

Принцесса Диана – икона стиля 20 века. Ее одежда всегда была подобрана к месту и событию, и иногда даже выполняла необычные функции. Например, когда первые страницы газет запестрели признанием ее мужа в измене, Диана надела шокирующее маленькое черное платье – и вытеснила неверного супруга с газетных страниц. 24 февраля в Лондоне, в Кенсингтонском дворце, открывается выставка «Диана: история ее моды». Мы покажем несколько нарядов из этой коллекции.

Дизайнер Catherine Walker, 1986 – «Наряд русалки»

Диана окрестила этот наряд «мое русалочье платье» – еще бы, столько блесток. Платье было создано специально для того, чтобы переливаться под лучами софитов, сопровождавших принцессу Диану повсюду, и оттенять ее природную красоту. В 1986 году ей было 25 лет, это платье было на ней во время официального визита в Вену.
Лишь годы спустя выяснилось, что именно тогда у Дианы случился роман с инструктором по верховой езде – после того как принц Чарльз возобновил свою давнюю связь с Камиллой Паркер-Боулз. Отсюда и такое яркое платье для женщины, жаждущей любви и культивирующей уверенность в себе.
«Русалочье платье» купила на аукционе неизвестная женщина из Флориды, а затем, в 2013 году, продала его за 90 000 фунтов.

Дизайнер Catherine Walker, 1987 – «Платье диснеевской принцессы»

О таком нежно-розовом платье с длинной пышной юбкой мечтает, наверное, в детстве каждая девочка. Классическое платье для сказочной принцессы! Тем не менее, Диана не выглядит в нем хрупкой или беспомощной.

Наряд был изготовлен для официального потрета Дианы и Чарльза в 1987 году. Это был деликатный момент в истории их брака: оба уже прошли через романы на стороне и Диана начала приобретать внутреннюю силу, о которой раньше не подозревала. Она больше не играла вторую скрипку, это была женщина, которая знает чего стоит – и она захотела такое платье, которое не уступало бы по красоте парадной церемониальной одежде принца Чарльза.
Платье так ей полюбилось, что она надевала его для выходов в свет по четырем различным поводам. Первый раз Диана появилась в нем в Берлинской опере во время официального визита в Германию в ноябре 1987 года.

Дизайнеры Emanuel, 1981 – Блузка с розовой лентой

Знаменитый портрет Дианы «на обручение с принцем Чарльзом», стал таким, по правде говоря, по воле случая. Диана пришла на фотосъемку для Vogue по теме «расцветающая красота» и из огромного гардероба выбрала эту блузку с воротником-лентой. Блузка была создана тогда никому не известной парой дизайнеров (мужем и женой) Дэвидом и Элизабет Эмануэль. К счастью для них – и для Vogue – время выхода публикации в свет совпало с объявлением о помолвке леди Дианы Спенсер и принца Уэльского.

Образ юной и нежной девушки полюбился всем, а эти блузки моментально вошли в моду под названием «Леди Ди». Диане так нравились дизайнеры Эмануэль, что она просила их сделать для нее свадебное платье. И в последующие годы она также оставалась им верна, что бы они ни попытались на нее надеть.

Atelier Versace, 1997 – Облегающее платье от Версаче

Будучи принцессой Уэльской, Диана соблюдала королевскую традицию, согласно которой можно носить только одежду, изготовленную британскими дизайнерами. Но после развода с принцем Чарльзом Диана решила поэкспериментировать с международными брендами, ведь отныне она была независимой и могла себе это позволить.

И словно феникс из пепла, восстала в этом облегающем и богато украшенном платье итальянского дизайнера Джанни Версаче. Такой было Диана образца 1997 года.

Дизайнер Catherine Walker, 1987 – Платье из голубого шифона а-ля Грейс Келли

Диана любила ходить в кино – в основном на блокбастеры и романтические комедии – и часто наведывалась в кинотеатр на Кенсингтон Хай Стрит, замотавшись длинным шарфом и спрятав глаза за большими темными очками.

Иногда в фильмах она черпала вдохновение. Вот это платье из светло-голубого шифона создано по мотивам наряда Грейс Келли в хичкоковском фильме 1955 года «Поймать вора».

В 1997 году платье было продано на аукционе за 47 000 фунтов.

Дизайнер Catherine Walker, 1990 – Платье из красного бархата с вышивкой

Диана знала, какой наряд будет выигрышно смотреться на фотографиях – с какой угла ни сними. Это красное бархатное платье впервые было на ней на премьере фильма «Стальные магнолии» в 1990 году, а затем публика вновь увидела его в 1992 году во время официального визита в Южную Корею.
Фасон платья довольно интересный, и вышивка бросается в глаза, поэтому аксессуары (туфли и маленький клатч) Диана предпочла того же цвета, чтобы не отвлекали на себя внимание от основного. Можно сказать, что это еще одно платье, сделанное специально «под камеры», и сделанное очень искусно.

Regamus, 1979 – Единственное длинное платье Дианы до помолвки с принцем Чарльзом

Одежда марки Regamus была по нраву как мамам во всех аристократических британских семьях, так и их дочерям-дебютанткам. И хотя юная леди Диана Спенсер не принимала участия ни в одном из официальных балов для дебютанток, у нее тоже было платье этой марки и она надевала его на бал в фамильном поместье графов Спенсеров – Элторпе – в 1979 году.

Этот наряд оказался одним из трех в списке одежды, принадлежащей Диане в тот момент, когда она обручилась с Чарльзом, – всю остальную одежду она одалживала у подруг и знакомых. Позже она вспоминала: «У меня в буквальном смысле слова было всего одно длинное платье, одна шелковая блузка, одна приличная пара обуви – и на этом все. Внезапно маме и мне пришлось пойти по магазинам и накупить ворох одежды».

Очень скоро Диана поняла, что оборки на платье не создают должного впечатления, но это платье осталось с ней как память о юности, свежести, женственности и невинности.

Дизайнер Murray Arbeid, 1986 – Платье в стиле фламенко

Этот наряд был удивительно ярким и вызывающим – и все же принцесса Диана осмелилась его носить, причем обязательно с одной красной перчаткой и одной черной. Перчатки разного цвета – это уже было рискованно, что уж говорить об ансамбле в целом.
Не будем забывать, что хотя она и была принцессой Уэльской и матерью двоих детей, в этот момент ей было всего лишь 25 лет, и иногда ей хотелось немного почудить.

Дизайнер Catherine Walker, 1997 – Платье в стиле «работающая мама»

Это еще один наряд из «послеразводного» перида жизни Дианы, когда она смогла уйти от вычурной помпезности к простоте и элегантности. Она как будто понимала, что ей нужно поменять стиль одежды, если она хочет, чтобы люди начали воспринимать ее всерьез в ее новом качестве.

И она разработала такой стиль, который подошел бы элегантной женщине, но при этом не праздной, а работающей и имеющей семью, – на основе простых платьев и жакетов с возможностью сочетать их друг с другом.

Конкретно это платье Диана ни разу не надевала на официальные мероприятия, но оно было на ней, например, на прогулке по лондонским магазинам на улице Бонд-стрит в 1997 году. Обычное красивое платье для повседневной носки.

Дизайнер Gina Fratini для Hartnell, 1990 – Асимметричное платье с одним открытым плечом

Диана обожала асимметричные платья с одним открытым плечом, даже когда они вышли из моды. В последние годы жизни с принцем Чарльзом она приобрела множество таких платьев – и чувствовала себя в них красивой и желанной (многими, только не мужем). К тому же она совершенно точно знала, что определенные наряды обязательно вызовут обсуждение в прессе, а ей это нравилось.

На фотографии выше Диана на официальном приеме в Рио-де-Жанейро в апреле 1991 году, и ей 30 лет.
Это платье было продано на аукционе в 1997 году за 50 000 фунтов.

Дизайнер Bill Pashley, 1981 – Твидовый костюм «для медового месяца»

Костюм этот был на Диане на официальной фотосессии во время их с Чарльзом медового месяца в шотландской резиденции Балморал. Примечательно, что таких костюмов она приобрела два – но разного размера. Один, посвободнее, надевала на прогулки на свежем воздухе, чтобы в нем свободнее было двигаться или развлекаться стрельбой с новым мужем.

Традиционный английский твид в мелкую клеточку. Возможно, Диана переживала по поводу того, как впишется в королевскую семью, и пыталась соответствовать английским традициям в выборе костюма.

О своем медовом месяце она потом вспоминала так: «Отправились в Балморал… Чарльз хотел целыми днями бродить по окрестностям замка. По его представлениям, лучшим развлечением было бы сидеть на вершине самого высокого холма… и читать мне вслух Юнга. Это повергало его в состояние блаженного счастья».

Диана, однако, уже в этот момент начинала горько сожалеть о своем решении выйти замуж, опровергая уверения королевской семьи о том, что она сможет приспособиться и стать принцессой Уэльской буквально за один день. В итоге она вернулась в Лондон раньше, и там ей пришлось обратиться за помощью к психиатру после угрозы вскрыть вены.

Брайан Лиддл родился в одной из больниц Мельбурна, и медсестра, которая делала регистрационную запись, сказала, что это был самый крупный новорожденный малыш, которого на когда-либо видела. Да что уж там говорить, родители Брайана тоже удивились размерам своего сына, впрочем, это их ни капли не напугало. Когда маме сказали, что ее сын родился весом в 6 кило, она сказала: «Ох боже мой, это же так чудесно!»

Мама Наташа Корриган тоже была удивлена весу своего сына.

Немного позже, когда о ребенке прознали журналисты и пришли к новоиспеченной маме за интервью, мама Брайана скажет, что она «все еще немного в шоке, это просто сумасшествие какое-то, я не думала, что он будет НАСТОЛЬКО большим.» На самом деле у Наташи Корриган есть еще один ребенок, и он тоже родился крупным – около пяти килограмм. Оба раза женщина рожала сама, роды проходили хорошо. Самой же маме всё казалось несколько иначе: «Мой парень и персонал держали меня и успокаивали, а мне все казалось, что вокруг сплошной хаос. Помню, в какой-то момент даже позвали еще людей на помощь.» Однако, конечно же, мама ни о чем не жалеет. «Беременность длилась так долго, но главное, что теперь у меня есть мой маленький карапузик, я его так хотела!»

Вес Брайана составил 6.06 кг.

Брайан родился с помощью естественных родов рано утром, и весь персонал больницы прибежал посмотреть на этого крепыша – весы под новорожденным показывали 6.06 кг. По сути, Брайан в два раза больше среднестатистического новорожденного ребенка. Наташа знала, что ее ребенок будет тяжелым, потому что уже на 36-й неделе он весил 4 кг. Родился же Брайан на сороковой неделе + 5 дней. На вопрос как же ей удалось родить такого большого мальчика, Наташа ответила: «Пыталась думать о хорошем и глубоко дышала. Всё как обычно.»

Брайан Лиддл рядом с другим новорожденным мальчиком.

Папа и мама Брайана удивлены его весу и очень рады появлению сына.

Танцовщица на шесте большого размера дала отпор жестокой критике и нетактичным комментариям по поводу ее веса. Пышнотелая Джейми Хайнс, 36-летняя жительница штата Иллинойс, утверждает, что ее 100-сантиметровая талия не мешает ей наслаждаться танцами на пилоне, и надеется, что вдохновит других крупных женщин заняться этим увлекательным видом спорта.

Хотя Джейми носит размеры 56-58, она пришла в танцы на пилоне из бурлеска, и ей приходится отбривать злобные комментарии по поводу веса. Кстати, у девушки дома даже нет весов. Она впервые попробовала танцы на пилоне около полутора лет назад, и, по ее словам, это преобразило ее самооценку. Сейчас она гордится своим телом и говорит, что в Instagram пока на нее никто не нападал.

«К счастью, меня никогда не троллили в интернете, но мне кажется, что это лишь вопрос времени. Друзья рассказывали мне, что слышали, как в зрительном зале отпускали комментарии, когда я выступала на сцене. Я чувствовала себя отлично, но, услышав такое, я расстраивалась. Людей привлекают разные вещи. Если я не соответствую вашему вкусу, вы не обязаны смотреть на меня, но и не должны поворачиваться к приятелю и обсуждать, какая я толстая и отвратительная. Что это дает?» — недоумевает Джейми.

Когда девушка только начинала заниматься танцами на пилоне, ей было сложно удерживать тело наверху. Но постепенно она набралась сил и стала ходить на занятия чаще. «Я продвинулась от человека, который ничего не умел, к человеку, который способен взобраться своим огромным телом на пилон. Ощущение силы придает энергии. Но большой размер усложняет занятия танцами на пилоне, если сравнивать с людьми меньших размеров, так как нам приходится таскать больше веса. Мой знакомый инструктор использует метафору: говорит, что проще поднять упаковку с шестью банками пива, чем бочонок».

Занявшись танцами на шесте, Джейми удивительным образом развила мускулатуру рук и плеч. По ее словам, у нее уже был «базовый уровень» уверенности в себе благодаря бурлеску, но занятия танцами еще больше повысили ее самооценку. «Размеры моего тела не сильно изменились, но я могу гораздо больше. Мне кажется, я могу покорить мир», — говорит она.

Джейми теперь сама ведет уроки по пилону под названием Floppy Kitties («Гибкие кошечки»). Она надеется, что ее история станет вдохновением и стимулом к поднятию самооценки для тех, кто стесняется своего тела. «Здорово ставить себе цели по поводу фигуры, но не менее замечательно любить себя за то, кто ты есть, и любить свое тело за все, что оно может и делает», — говорит она.

Все профессии нужны, все профессии важны. Но, наверное, нет в этом мире работы тяжелее, чем быть родителем. Воспитать ребёнка куда сложнее, чем пишут пособия для молодых родителей. Ведь никогда не знаешь, как случайно сказанное слово или поступок может отпечататься в памяти чада и повлиять на всю его жизнь. Особенно, если речь о хрупкой самооценке девочки. Кажется, что без ошибок в этом тонком деле обойтись не получится. Но чтобы их было хотя бы чуточку меньше, психологи рекомендуют запомнить список вещей, которые никогда не стоит говорить своим любимым дочкам.

Воспитать сына или дочь – работа одинаково сложная и ответственная. Правда, психологи считают, что в мире устоявшихся гендерных стереотипов навредить будущей самооценке девочки куда проще. Что, к сожалению, уже в зрелые годы может привести к проблемам и в профессиональной, и в личной жизни. А ведь мы так часто недооцениваем силу слов… Чтобы помочь родителям избежать досадных ошибок, психологи составили список «ключевых» фраз, которые не стоит говорить дочкам. Ведь даже такие, казалось бы, мелочи, способны программировать психику, которая только формируется, и закладывать негативные установки. Так что, проследите за своей речью: возможно, вы таки их произносите?

1. «Ты слишком мала для этого»

Большинство девочек не только, едва став на ноги, сами начинают играть в мам и представлять себе сказочную свадьбу мечты, но и вполне могут ответить на вопрос «кем я буду, когда вырасту». При том, вполне осознано и даже аргументировано. И пусть сегодня это будет мечта о карьере модельера, а завтра – полицейского. Психологи едины: не обескураживайте ребёнка в попытках «найти себя», пускай даже ещё настолько ранних и наивных. Дочка просит записать её на танцы или английский, а то и просто помочь маме лепить пироги – постарайтесь пойти на встречу. Ведь фраза «нет, ты ещё слишком маленькая» позже трансформируется в сознании в опасную формулу «ты недостаточно хороша для этого».

Что сказать вместо этого: «Ты можешь достичь всего, что захочешь, если будешь трудиться, не будешь бояться сложностей и научишься преодолевать их».

2. «Опусти планку»

Возможно, не всем дано стать великими художниками или исключительными танцорами. Но никто из них точно не достиг бы успеха без многочисленных занятий, самоотдачи и веры в собственные силы. Ищите способности ребёнка, слушайте его и помогайте развить то, к чему лежит его душа. А если поточные успехи не дотягивают до ваших ожиданий, никогда не показывайте разочарования и уж точно не советуйте «переключиться на что-нибудь попроще». Психологи единодушны: пока ребёнку нравится выбранное занятие и оно делает чадо счастливым – пусть занимается. А «успехи» придут позже.

Что сказать вместо этого: «Старайся, будь терпеливой и всё получится».

3. «Это – мужское занятие»

Что бы там не говорили про эру гендерного равенства и прочие красивые вещи, мы всё ещё стараемся удерживать детей в привычном нам круге деления на «для мальчиков» и «для девочек». Но мир за пределами семьи меняется. Меняются рабочие места, карьерные возможности и требования работодателей. Так что психологи рекомендуют: чтобы девочка в будущем проще ориентировалась и приспосабливалась к жизни в большом мире, с ранних лет знакомьте её и с тем, чем занимается мама, и с тем, чем живёт папа. Что включает и домашние обязанности: помогать можно не только на кухне с ужином, но и с машиной в гараже.

Что сказать вместо этого: «Только ты решаешь, что тебе подходит и нравится, а что – нет».

4. «Ты зря теряешь время»

Эта фраза всё сильнее врастает в манеру общения с ребёнком-подростком. Особенно, с девочкой. Ведь вы можете быть абсолютно уверены: свидания с этим парнем, попытки играть на бас-гитаре или запись в кружок актёрского мастерства – тупиковая и бесперспективная трата времени. «Лучше бы учёбой больше занималась». Звучит знакомо? Психологи предостерегают: как бы ни хотелось из чистых побуждений уберечь ребёнка от того, что вам кажется неэффективным, позвольте чаду искать свой собственный путь. А поиски не возможны без ошибок. Это тоже нормально. Зато новые занятия и люди наполняют жизнь человека (особенно, юного) смыслом. И никогда не знаешь, когда и в какой ситуации может пригодиться новоприобретённый опыт.

Что сказать вместо этого: «Если ты хорошо подумала и уверена, что это тебе нужно – дерзай».

5. «Не нужно, я сделаю это за тебя»

Наверное, любимая фраза большинства родителей. И, по мнению психологов, одна из самых вредоносных. Ведь тем самым ребёнка лишают одного из самых важных качеств – самостоятельности. И если мальчик полное отсутствие бытовых навыков попробует благополучно возложить на будущую жену, то девочке это грозит болезненной зависимостью от мужчины, граничащей с неуверенностью в себе, как женщине. Звучит, как не очень счастливая жизнь, правда?

Что сказать вместо этого: «Попробуй, сделай это сама. А если не получится, тогда мы сделаем это вместе».

6. «Девочки так себя не ведут»

Когда будущие родители узнают, что ждут дочку, то их воображение тут же строит милейшую розовую комнату, наполняет её единорогами и симпатичными платьицами с рюшами. Но реальность почти всегда вносит свои коррективы. И «принцесса» может с юных лет игнорировать кукол, а няшные платьица дополнять разбитыми коленками. А лет в 12 и вовсе затребовать скейт и отказываться от юбок даже под страхом «двойки» в дневнике. И это нормально. Если дочке не комфортно в привычных для вас рамках женственности – не мучайте её и себя заодно. Возможно, так проявляется её творческое начало. И «не девичий» выбор одежды или хобби уж точно не означает, что вы воспитываете плохого человека и вообще редиску. И, кстати, из «сорванцов» тоже вырастают женственные красотки и просто замечательные мамы.

7. «Пустяки, не забивай голову!»

Психологи предупреждают: родители очень часто недооценивают проблемы и чувства своих детей. Ведь то, что со взрослой точки зрения кажется пустяком, для ребёнка может быть настоящей трагедией. И не устают напоминать: с детьми нужно разговаривать. Тем более, девочки с большей вероятностью доверятся маме, чем мальчишки. Вот только даже искренне-ободряющая фраза в духе «это такая мелочь, не заморачивайся!» в сознании чада, скорее всего, превратится в «ты меня не понимаешь». И к этому нужно быть готовыми: не злиться и не переубеждать упрямца.

Что сказать вместо этого: «Я тебя понимаю. Чем я могу помочь?».

8. «Бери с неё пример!»

Пускай говорят, что лучшее познаётся в сравнении. Но в мире было бы настолько меньше несчастных людей, если бы они перестали сравнивать себя с другими. А фразами, вроде: «бери пример со своей подруги/сестры/знаменитости» вы сами за руку приводите ребёнка на кривую дорожку постоянной гонки с призраками. Что в результате не даст ничего хорошего, кроме тотальной неудовлетворенности собой и худшей установки из существующих: «все вокруг лучше меня». Психологи единодушны: не сравнивайте! И не заставляйте ребёнка ровняться на других.

Что сказать вместо этого: лучше просто промолчать.

9. «Не ешь так много!»

Многие мамы озабоченны будущей фигурой своих дочек даже больше, чем собственной. Ведь всем же необходимо отправить «принцесс» на модельные курсы или, худой конец, танцы. Вот только фразы «не ешь так много», «девочки столько не кушают», «ты же не хочешь быть толстой?» – это программа на проблемы со здоровьем. Анорексия, булимия, гастриты и язвы – психосоматика этих заболеваний зачастую связана именно с родительскими установками. Если вы уж так беспокоитесь за внешний вид дочки, лучше приучайте её к спорту и другой двигательной активности. Желательно, на собственном примере.

10. «Ты слишком хороша для него»

Знаете, что хоть немного может сравниться с установкой «я – хуже всех»? «Я – лучше всех». Чем тоже грешат многие родители, особенно мамы девочек. Каждый родитель хочет, чтобы его ребёнок был счастлив и в будущем связал жизнь с замечательным человеком. Но постоянно критикуя ухажёров или молодых людей своей дочки (не важно, детсадовского или предбальзаковского возраста) вы тем самым уверенно отодвигаете её счастье всё дальше и дальше. Психологи повторяют: родительское мнение значит для нас гораздо больше, чем мы осознаём. Так что вовремя сделанный «укол» в адрес партнёра своего чада точно попадёт в цель. И с большей вероятностью, посеет там зерно сомнения. Если действительно желаете дочке счастья в личной жизни – отступите. Поддерживайте, если она попросит, но никогда не навязывайте своё мнение. И не важно, дочке 15 лет или 35.

Твой дом, как известно — это твоя крепость. Правда, в нашем случае чаще квартира, чем дом. Но все же что нужно делать, чтобы стены нашей крепости не дали брешь? Ответ прост: создать несколько уровней защиты, которые смогут задержать потенциальных грабителей, пока будет происходить развертывание ваших «войск» по защите своей крепости. Если уровень преступности растет и обстановка в районе становится хуже, то эти 9 советов по повышению безопасности квартиры помогут вам спать спокойно.

Освещение

Освещение лучше всего отпугивает преступников. Только самые отчаянные грабители будут проникать в квартиру в хорошо освещенном дворе и подъезде. Следите не только за тем, чтобы перегоревшие лампочки в подъезде и во дворе вовремя менялись, но и за освещением в квартире. Когда вы уезжаете, скажем, в отпуск либо просто оставьте где-нибудь включенным свет, либо потратьтесь на специальное устройство с таймером, которое будет создавать видимость, что в квартире кто-то есть.

Датчики движения

Их можно разместить как в квартире, так и в подъезде. С одной стороны, они экономят электричество, с другой — застанут врасплох потенциального взломщика внезапно загоревшимся светом.

Собаки

Собаки — одно из лучших средств охраны на протяжении вот уже нескольких тысяч лет. Чем больше собака, тем лучше. Эти четырехлапые системы охраны, во-первых, будут вас любить, во-вторых, инстинктивно защищать и, в-третьих, их чувства гораздо острее наших, так что о приближающейся опасности они сообщат намного раньше, чем любая сигнализация.

Засов

Закрывать дверь на замок стоит обязательно, но его эффективность не идет в сравнение с засовом (если, конечно, у вас не стоит дома дверь от банковского хранилища). Его не открыть с помощью отмычки, ножа или пластиковой карты, для это понадобятся действительно недюжие навыки взломщика. Во всяком случае, засов сможет задержать неопытных грабителей, а опытные не смогут взломать его без шума, что точно услышит ваша большая собака.

Сигнализация

Это может быть платная система, которая передает сигнал на пульт дежурному, и через 10-15 минут к вам приезжают сотрудники ЧОП. Однако сигнализация может быть и более простой — когда вы сами слышите звук сирены (который, надеемся, отпугнет незваных гостей) и принимаете меры. Но все же стоит довериться более профессиональному устройству.

Безопасность окон

Если вы живете, скажем, на 7 этаже 16-этажного дома, то можете пропустить этот пункт. Для жителей же первых и вторых этажей (либо тех квартир, чьи окна примыкают к общему балкону) окна — слабое место, о безопасности которого стоит позаботиться. Металлические ставни или решетки — вариант, пожалуй, для самых криминогенных районов. В остальных случаях можно обойтись более опрятно выглядящими рольставнями или вовсе датчиками движения и взлома, подключенными к сигнализации.

Источники звука

Куранты, звоночки, колокольчики и другие источники звука можно прикрепить ко входной двери изнутри, чтобы слышать, когда кто-то ее открывает. Это, возможно, будет раздражать во время выходных или праздников, когда приходит много гостей, но все эти звенящие погремушки могут сослужить хорошую службу посреди ночи.

Познакомьтесь с соседями

Там, где есть сформированное комьюнити жителей, вероятность ограбления снижается на порядок. Познакомьтесь с соседями по площадке, а еще лучше с теми, кто сверху и снизу, обменяйтесь телефонами, и вы получите дополнительную систему наблюдения, особенно когда вас нет дома. Наблюдательность одиноких бабушек и вовсе не знает границ.

Ничего не делайте

Самый простой для выполнения совет. Не нужно чинить скрипящие доски на полу или смазывать дверные петли. Если вы знаете, что пол в прихожей скрипит, то не трогайте его, ночью он может стать хорошим источником информации.

Анна Каррингтон – известная британская художница, которая прославилась своим неординарным подходом к созданию арт-объектов. Корабли из жемчужных бус, королевские мозаики из пуговиц и куклы из ракушек – чем только не удивляла она зрителей за последние годы. На этот раз Анна презентовала не менее оригинальные композиции – вазы с цветами из… серебряных столовых приборов!

Несмотря на то, что цветы сделаны из ложек и вилок, выглядят цветы, как настоящие. Тончайшие листья, аккуратные бутоны, нежные лепестки – кажется невероятным, что такого эффекта удалось добиться, используя металл. Все цветочные композиции помещены в вазы, есть и одна – «перевязанная» лентой. Все подчеркивает легкость, буквально парит в воздухе.

Букет цветов, перевязанный лентой

Ваза

Столовые приборы можно превратить в цветы

Рассказывая о себе, Анна Каррингтон (Ann Carrington) подчеркивает, что специализируется на «перепрофилировании бытовых предметов». Цветы из столовых приборов выглядят очень реалистично, художница всегда готова вдохнуть новую жизнь в привычные вещи, и вот они уже становятся частью красивейшей композиции! Волшебные превращения кухонной утвари в цветочные композиции еще раз доказывает, что такого понятия как «самая обыкновенная вещь» просто не существует! По крайней мере, если эта вещь попадает в умелые руки мастера!

Цветочная композиция от Анны Керрингтон

Лондон – один из красивейших городов мира, город контрастов и стиля. Индивидуальный стиль Лондону придают символы, без которых сложно представить жизнь города. Я имею в виду красные телефонные будки и знаменитые красные автобусы, которые вносят яркий цвет в серую архитектуру и пасмурную погоду Лондона.

Думаю, многие заметили, сколько внимания в Великобритании уделяется символике. Здесь обожают и чуть ли не боготворят королевскую семью, а национальный флаг стал настоящей иконой стиля, впрочем, как и простая чайная чашка. Благодаря такому отношению британцев даже английская погода завоевала мировую славу!

Двухэтажные автобусы используются во многих странах, но именно красный лондонский double decker (с английского двухъярусный) стал всемирно узнаваемым символом столицы Великобритании. Сегодня мы с вами узнаем, с чего всё начиналось.

Первые автобусы появились на улицах Лондона еще в 1829 году. Они были, конечно же, запряжены лошадьми и назывались «омнибусами». Для повышения своей эффективности (перевезти как можно больше народу по довольно узким лондонским улицам) омнибусы стали предлагать два класса обслуживания: комфортный первый для более состоятельных граждан и открытый второй для простого люда. Так появились прототипы современных двухэтажников.

Постепенно омнибусы видоизменялись. Чтобы лошадям было легче (или, если посмотреть на это с другой стороны, чтобы можно было провезти большее количество людей), для омнибусов проложили рельсы. С приходом электричества отпала необходимость в лошадях — появились трамваи (тоже, разумеется, двухэтажные). Их сменили троллейбусы, обладавшие чуть большей маневренностью. Параллельно развивались и моторные омнибусы, позже переименованные в «автобусы».

Самым известным двухэтажным автобусом был и остается, конечно же, Routemaster (с английского можно перевести как хозяин дорог). Он был создан в 1954 году и появился на улицах столицы в феврале 1956 года в рамках плана по замене троллейбусов. Практически сразу же «Рутмастер» стал ультрапопулярным символом Лондона.

Причин его популярности было несколько, но главная из них — уникальный дизайн: у «Рутмастера» совершенно не было дверей, а вход-выход осуществлялся через открытую заднюю платформу. Таким образом, можно было в буквальном смысле слова сойти с автобуса, причем не только на остановках, но и на перекрестках, светофорах и — что особенно ценно — в пробках. Очень хорошо отражает британский дух свободомыслия, не правда ли?

Основными причинами списания «Рутмастеров» были следующие: небезопасность открытой платформы, неудобство автобуса для пожилых, пассажиров с детскими колясками, инвалидов (вообще к 2017 году все средства общественного транспорта Великобритании должны быть доступны для данных категорий пассажиров), технический износ, а также цели экономии: современные автобусы не требуют кондукторов.

Сегодня старые автобусы можно увидеть вживую на двух «исторических маршрутах» — 9 и 15 — и даже прокатиться на них, причем по обычному билету. Историческими маршруты названы потому, что они проходят мимо многих важных памятников и достопримечательностей Лондона — от Тауэра до Кенсинтонских садов.

После списания «Рутмастеры» не отправлялись на слом, а выставлялись на продажу, где абсолютно каждый желающий мог приобрести частичку лондонской истории за несколько тысяч фунтов. Имено так автобусы попали в частные руки, и новый владелец мог сделать из них все, на что хватало фантазии. Одни автобусы были перевезены в Канаду, Шри-Ланку, Китай, Малазию, Японию и другие страны, другие — оказались в музеях и частных туристических компаниях. Некоторых постигла еще более интересная судьба: из одного автобуса, например, сделали популярный вегетарианский ресторан в лондонском Ист-Энде.

Лондонские автобусы постоянно изменяются: уходят старые модели, приходят новые, более современные, более удобные и экологичные. Но ни одна из них не сравнится по популярности со стареньким «Рутмастером». В 2012 году на улицах британской столицы появилась новая, современная версия классического двухэтажного «Рутмастера». Вот он во всей красе — приезжайте покататься!

Невозвращенцами в советское время называли тех, кто путем нелегальной эмиграции покидал навсегда свою родину. Их действия приравнивались к предательству. Судебные решения выносились заочно. Имущество подлежало конфискации, родственники отправлялись в лагеря.

Расстрел через 24 часа

Бегство за границу в 20-х годах приобрело такой большой размах, что власти были вынуждены задуматься: в качестве главной превентивной меры был издан закон «Об объявлении вне закона должностных лиц – граждан Союза ССР за границей, перебежавших в лагерь врагов рабочего класса и крестьянства и отказывающихся вернуться в Союз ССР». Согласно новому закону: «Объявление вне закона влечет за собой: конфискацию всего имущества осужденного; расстрел осужденного через 24 часа после удостоверения его личности. Все подобные дела рассматриваются Верховным Судом СССР. Имена объявленных вне закона подлежат сообщению всем исполкомам и органам ГПУ».

Брали то, что смогли унести

Бежавшие люди брали с собой лишь самое ценное, то, что могли унести в руках. Практически вся домашняя обстановка – посуда, предметы обихода, наборы мебели – оставалась в пустых квартирах. Их сначала описывали сотрудники НКВД, а потом сюда вселялись новые жильцы, которым, нередко, доставались богатое убранство покинутых домов. Большинство невозвращенцев принадлежало к касте политической или научной элиты, которая даже в годы Гражданской войны не отказывала себе в мирских удовольствиях.

«Комиссионки» – центр торговли

Нередко вещи сдавались на реализацию в комиссионные магазины, которые стали открываться в городах с большим размахом. Причем особо ценные вещи раскупались практически мгновенно: в СССР переживали товарный кризис, возник дефицит на хорошие вещи, которые уже не выпускались, в конце 20-х годов по статистике на душу населения выпускалось всего лишь полботинка. В «комиссионку» приносили на реализацию свою вещи не только обычные жители, но и приближенные сотрудники НКВД. Впрочем, они напрямую сбытом таких вещей не занимались: это было запрещено делать под страхом увольнения и уголовного преследования. Но члены их семей могли реализовывать вещи. Об этом написала Председателю СНК СССР Вячеславу Молотову и Прокурору СССР Андрею Вышинскому возмущенная творящимся безобразием гражданка Зайцева. В своем письме она вынуждена была обратиться к высшим должностным лицам СССР и рассказать, что покупала втридорога продукты питания своим детям у спекулянток- жен милиционеров, которые под прикрытием своих мужей наживались на бедственном положении простого народа. Сотрудники милиции снабжались по нормам, приравненным к рабочим пайкам, им этого явно не хватало. Однако такие письма были единичными и не могли переломить общую тенденцию: в СССР стремились заполучить в государственный арсенал как можно больше ценных вещей. Было создано Всесоюзное объединение по торговле с иностранцами – фонд Торгсин, куда также поступало имущество невозвращенцев.

Агенты магазинов

Черный рынок и комиссионные магазины получали немало ценных вещей, оставленных невозвращенцами. Директора «комиссионок» имели разветвленную сеть агентов, которые получали за свою информацию о ценном товаре определенный процент прибыли: цены в магазинах были вдвое выше, чем в обычных.

Партийная комиссия выявила миллионы

В 1935 году Комиссия партийного контроля направила в Совет народных комиссаров СССР «Докладную записку о широком использовании частником комиссионных магазинов», где, в частности, упоминались фамилии граждан, которые сдавали на реализацию огромное количество ценных вещей, ранее встречавшихся у лиц, незаконно покинувших страну.Главный доход «комиссионкам» приносили продажи так называемой «стильной мебели», которую оставляли невозвращенцы. В докладной записке указывалось, что владельцы магазинов изначально оценивали поступающую мебель по заведомо низкой цене, а потом перепродавали, разницу положив в себе в карман: один из руководителей Кабардино-Балкарии накупил себе мебели на 300 000 рублей, а две комиссионки Ленпромторга смогли продать мебели на 800 000 рублей. Это были баснословные суммы для того времени. Немало ценных вещей досталось так называемой группам «А» и «Б», куда входила по решению Наркомснаба партийная элита из числа руководителей – так стали появляться особые распределительные фонды. Некоторые квартиры напоминали музейные фонды.

В ответе – все

К 1929 году власти задумались: а почему никто не сообщает правоохранительным органам о злостном намерении покинуть страну? Была введена новая статья, предусматривающая уголовную ответственность членов семей, которые вовремя не сообщили о намерении своего родственника незаконно покинуть территорию Советского Союза. Семьи невозвращенцев признавались за уголовный элемент и направлялись в специальные поселения, как правило, в Сибирь. Несмотря, что такие поселения не входили в систему ГУЛАГа, жители не могли покинуть это место, они подчинялись особому режиму работы. Попасть на такое поселение считалось большим везением: в большинстве случаев семьи невозвращенцев карали жестко, применяя уголовные статьи, по которым несчастные люди отправлялись в исправительно- трудовые лагеря. Так показывали тем, кто скрылся «за бугром» и пребывал в благополучии всю меру их моральной ответственности за проступки перед родиной и членами своих семей.

Новые часы Google и LG.

На рынок вышли новые «умные» часы, которые уже назвали «стилистической контрреволюцией». Новинка бросила достойный вызов набирающей популярность продукции такого гиганта, как Apple. Получится ли у новинки перещеголять «яблоко», покажет только время, а пока можно оценить технические и стилистические характеристики новых часов.

Новинки требующие внимания.

В последние годы на рынке уже никого не удивить «умными» часами. Сегодня, с куда большим удивлением воспринимается продукция, выпущенная без джентельменского набора вошедших в тренд функций. Вместе с тем, на рынка часов началась другая гонка. Ее цель вывести уже ставшими привычным явлением «умные» часы на принципиально новый уровень развития. Особое внимание этой гонке уделяют такие гиганты, как LG и Google представившие совсем недавно свою совместную новинку получившую название LG Watch Style.

Прекрасный внешний вид.

Стоит сразу понять, что выпущенная новинка, это очередная попытка других видных производителей поспорить со славой Apple и ее продукции, которая в свое время породила на рынке самый настоящий бум. И нужно отметить, у LG Watch Style есть все шансы сделать это.

Стиль и качество.

С самого начала LG и Google старались позиционировать свой продукт, как часы, которые должны быть не только функциональными и стильными, но еще и доставляющими, в том числе и эстетическое удовольствие от обладания ими. Именно поэтому при работе над дизайном часов, было выбрано «классическое» направление. Это прослеживается в первую очередь в формах корпуса и экрана.

Внушающий функционал.

Конечно же, как и в случае с любыми другими современными устройствами, важно и то, что у них под корпусом. В случае с LG Watch Style все обстоит более, чем интересно. Работает новинка на процессоре Snapdragon Wear 2100. Добавим, что данный процессор изначально разрабатывался для носимой электроники, а значит, он дает максимальную производительность при минимальном потреблении энергии. У часов 512 Мб оперативной памяти и 4 Гб встроенной. Почти все часы сегодня имеют такие же характеристики. Для беспроводной связи устройство использует Bluetooth 4.2 и Wi-Fi 802.11 b/g/n. Аккумулятор имеет емкость 240 мАч.

Невероятно практичные.

Что касается внешних данных, то в первую очередь стоит выделить циферблат – он круглый. Таким образом, LG и Google как бы намекают на то, что «безвкусные» квадратные часы уже всем надоели и пора вернуться к классическим формам. Важно и то, что привыкнуть к квадратным часам достаточно сложно, даже если до этого человек вообще не носил часов. Толщина корпуса составляет 10.8 мм. Когда часы поступят в продажу, они будут доступны в следующих расцветках: золото, розовое золото и титан.

Для всех и каждого.

Работают часики на новой операционной системе Android Wear 2.0. Данная система дает на порядок больше функций и возможностей по настройке. Осуществляет поддержку голосового помощника Google Assistant, который пока (к сожалению) распознает только немецкий и английский язык.

При помощи спутника специалистам NASA удалось практически «в прямом эфире» увидеть, как от Антарктиды откололся айсберг площадью чуть менее 30 квадратных километров.

Кадры, снятые со спутника NASA Landsat 8 показали, что от ледника Пайн-Айленд, расположенного в Антарктиде откололась огромная льдина, площадью около 30 квадратных километров.

Область ледника Пайн-Айленд — это один из двух потоков для спуска антарктического льда с материка в океан. Лёд здесь проходит со скоростью в несколько километров в год. Спускаясь в океан, он регулярно откалывается, образуя айсберги разного размера. Через этот поток проходит четверть всего льда, уносимого из Антарктиды в Южный океан.

Некоторые учёные опасаются, что усилившееся в последнее время образование айсбергов может вызвать цепную реакцию и привести к тому, что огромное количество льда попадёт в воды Мирового океана и значительно повысит их уровень.

Недавно Антарктическое управление Великобритании показало видео, на котором беспилотному летательному аппарату удалось снять гигантскую трещину, образовавшуюся в ледяном покрове Антарктиды. Длина трещины составляет около 40 километров, а её распространение привело к временному закрытию национальной станции Halley VI.

В честь 10-й годовщины основания Национального центра искусств в Токио французский архитектор и дизайнер Emmanuelle Moureaux трансформировал выставочное пространство музея площадью 2 тысячи квадратных метров в интерактивную радужную инсталляцию «Forest of Numbers» («Лес из цифр»). Инсталляция состоит из 60 тысяч вырезанных из бумаги цифр от 0 до 9, которые подвешены к потолку в 10 ярусов, символизирующих 10 лет работы музея.

Дом приёмов «Логоваза», Госкомимущество, штаб-квартира «Газпрома» и другие знаковые для российского капитализма места на карте Москвы

Экскурсии по московским особнякам XIX-XX вв., которые принадлежали богатейшим людям дореволюционной Росссии — обычная тема для экскурсий по городу. А вот о новейшей история российского капитализма экскурсоводы пока не рассказывают. Чтобы восполнить этот пробел, Forbes представляет свой гид по знаковым местам, где формировались крупнейшие состояния нашей современности.

Здание Моссовета (сейчас — Мэрия Москвы)

Тверская, 13

Дом московских генерал-губернаторов, построенный в XVIII веке, в конце 1980-х стал важнейшей точкой на карте деловой Москвы: здесь располагалась комиссия Моссовета по кооперативной деятельности, в которой получали свидетельство о регистрации все кооператоры. Возглавлял комиссию будущий мэр Москвы Юрий Лужков, секретарём была работала Елена Батурина, в будущем — жена Лужкова и самая богатая женщина России. Первым зарегистрировал свой кооператив «АНТ» Артём Тарасов (впоследствии он оказался первым официальным миллионером в СССР благодаря уплаченным с личных доходов партийным взносам), вторым — будущий президент Кабардин-Балкарии Арсен Каноков, а вслед за ними потянулись и другие будущие миллиардеры, в числе которых были Роман Абрамович, Виктор Вексельберг и создатели «Альфа-груп» во главе с Михаилом Фридманом.

Бывший Государственный комитет по управлению имуществом (сейчас — Федеральное агентство по управлению имуществом)

Никольский переулок, 9

Здесь в первой половине 1990-х принимались решения о приватизациии промышленных и торговых предприятий, благодаря которым разбогатели многие предприниматели, в том числе и участники списка Forbes. А в ноябре-декабре 1995 года в здании ГКИ проходили залоговые аукционы, благодаря которым Роман Абрамович и Борис Березовский в обмен на кредит государству получил контрольный пакет акций «Сибнефти», а Владимир Потанин и Михаил Прохоров стали владельцами нефтяной компании «Сиданко» и «Норильского никеля». Заявка претендовавших на «Норникель« Бидзины Иванишвили и Виталия Малкина была отклонена, и они устроили громкий скандал прямо в зале торгов. Впрочем, и без «Норильского никеля» основателям банка «Российский кредит» впоследствии удалось стать миллиардерами. А «Сиданко», на которую не столь шумно претендовала «Альфа-групп» Михаила Фридмана, позднее вошла в ТНК-BP, созданную при его же участии.

Бизнес-центр, где проходил залоговый аукцион по акциям «Юкоса»

Кутузовский проспект, 34/21

Большинство из 12 залоговых аукционов проходили в здании Госкомимущества. Исключение было сделано только для двух предприятий: торги по «Сургутнефтегазу» состоялись в Сургуте, а по «Юкосу» — в бизнес-центре на Кутузовском проспекте, где банк «Менатеп» Михаила Ходорковского вел прием заявок на аукцион. Это было типично для залоговх аукционов: та финансовая группа, которая была сильнее всех заинтересована в активе, и принимала заявки на торги (для участия в большинстве торгов нужно было обращаться в офис «Онэксимбанка» Потанина и Прохорова). В аукционе по 45% акций «Юкоса» победила, естественно, структура «Менатепа». В момент вскрытия конвертов в зале погас свет. «Инкомбанк», — пошутил кто-то из присутствующих (этот банк, не переживший впоследствии кризис 1998 года, претендовал и на «Юкос», и на «Норильский никель», и на «Сибнефть»: но всякий раз безуспешно).

Сейчас в этом бизнес-центре находится ФГУП «Росспиртпром» и «Союзплодимпорт».

Бывший Дом приемов «Логоваза»

Новокузнецкая улица, 40-42

«Логоваз« – это автодилерская компания, одна из первых, которую основал в начале 1990-х годов Борис Березовский. А «Дом приемов Логоваза» – особняк конца XIX- начала XX вв., куда благодаря стараниями Березовского во второй половине 90-х годов переместился центр политической жизни России. Здесь проводил встречи сам Березовский, общались люди из его окружения. Сюда стремились попасть те, кто добивался расположения всесильного олигарха времен позднего Ельцина. В этом здании успел побывал каждый, кто имел сколь-нибудь серьезное отношение к большим деньгами и большой политике: от Анатолия Чубайса до Татьяны Дьяченко, от Романа Абрамовича до Владимира Гусинского. В 1994 году возле этого здания было совершено неудачное покушение на Березовского.

После эмиграции опального олигарха из России в связи с уголовным преследованием особняк на Новокузнецкой сменил нескольких хозяев. В последнее время здесь располагался независимый благотворительный фонд «ТРИУМФ — Новый век» и ресторан «Революция».

Штаб-квартира «Газпрома»

Наметкина, 16

Здесь располагается центральный офис «Газпрома» – крупнейшей компании России и источника состояния немалого числа участников рейтинга богатейших предпринимателей Forbes.

Один из лидеров российского списка богатейших Алишер Усманов работал здесь советником председателя правления Рэма Вяхирева (офис «Газпроминвестхолдинга», из которого выросла бизнес-империя Усманова, располагался неподалеку). В январе 2002 года в приемной нового председателя правления, Алексея Миллера был арестован Яков Голдовский, гендиректор «Сибура», крупнейшей нефтехимической компании страны. То громкое дело стало олицетворением начавшейся экспенсии «питерских», которое завершилось установлением контроля окружения Владимира Путина над «Газпромом« и смежным с ним отраслями.

Но сегодня сила больших денег покидает «карандаш« на Наметкина. Подразделения головного офиса газовиков готовятся переехать в Санкт-Петербург.

Бывшая штаб-квартира РАО ЕЭС

Проспект Вернадского, 101, к.3

Переезд энергетической монополии с Китайгородского проезда, где с советских времен располагался главный пульт управления энергосистемами страны, на проспект Вернадского в 2000 году стал одним из символов реформирования компании. Здание, известное как «Нефтяной дом», было куплено РАО ЕЭС по инициативе Анатолия Чубайса. Именно сюда к нему явился с визитом вежливости Андрей Мельниченко, который первым из крупных предпринимателей начал скупать на фондовом рынке акции дочерних компаний РАО в надежде на будущий рост их капитализации. Расчет оправдался — и Мельниченко вместе со своим партнером Сергеем Поповым вошли в список Forbes.

Реформа РАО ЕЭС завершилась 1 июля 2008 года, компания прекратила своё существование. Сейчас в этом офисном здании располагается «Мосэнерго», акции которой во время реформы скупил «Газпром».

Отель «Балчуг Кемпински»

Улица Балчуг, д.1

Лобби одного из первых пятизвёздочных отелей Москвы в 1990-2000х было излюбленным местом встреч бизнесменов и чиновников — не в последнюю очередь потому, что на противоположной стороне улицы Балчуг располалагался деловой центр «Балчуг-плаза», принадлежащий компании Millhouse Романа Абрамовича. В середине 2000-х в лобби «Балчуг Кемпински» был даже арестован чиновник ФНС при получении взятки на миллион долларов. А весной 2003 года здесь же состоялась встреча Михаила Ходорковского с Абрамовичем, где они и их партнеры договорились о создании компании «ЮкосСибнефть», которая должна была стать крупнейшей частной нефтяной компании России. До начала дела «Юкоса», которое полностью перевернуло этот и многие другие инвестиционные планы, оставались считанные месяцы.

Офис СПК «Развитие»

Гранатный переулок, 1а

В июне 2005 года в уютный особняк в Гранатном переулке (центр Москвы) ворвалась сотня крепких мужчин с бейсбольными битами. В здании располагался головной офис СПК «Развитие», одной из крупнейших строительных компаний Москвы.

Охрана особняка в Гранатном переулке сопротивлялась, но была вынуждена отступить — силы были неравны. Захватчики забрали документы из сейфов. «Скорая» увезла несколько десятков раненых.

«Битва» в Гранатном была одним из завершающих аккордов войны Сулеймана Керимова и семьи московских предпринимателей Ворониных, которые владели «Развитием». Победу за явным преимуществом одержал Керимов.

Вспышка насилия в центре Москве напомнила «лихие 90-ые». Впрочем,характерные для того времени способы ведения дел по-прежнему актуальны в среде богатейших российских бизнесменов.

Филиал дома студента МГУ №4

Ломоносовский проспект, 31 к.4

Невразрачная кирпичная пятиэтажка на Ломоновском проспекте – это общежитие, где и по сей день обитают студенты Московского государственного университета. На каждом этаже – 36 комнат, удобства в коридоре.

В этом здании в начале 90-х начинал свою карьеру нынешний миллиардер Андрей Мельниченко, на тот момент – бросивший учебу бывший студент физфака МГУ. В одной из комнат «общаги» он организовал обмен валюты. Занимался и кредитованием – ссужал деньги под ставку 1% годовых.

Позже этот бизнес вырос в Финансово-кредитную компанию «МДМ-бюро». Одним из учредителей компании стал Андрей Мельниченко, его партнерами — однокурсники по физфаку Евгений Ищенко и Михаил Кузнецов. Это позже МДМ стали расшифровывать как «Московский деловой мир», а поначалу за тремя буквами скрывались прозвища друзей — Мельник, Джон, Мойша.

К концу 90-х годов МДМ-групп, выросшая вокруг одноименного банка, стала одной из наиболее заметных в России. В ее состав вошли многочисленные промышленные предприятия, собранные в ходе ожесточенных корпоративных конфликтов.

Cпустя еще некоторое время группа МДМ была расформирована, активы – частнично распроданы. Cам Андрей Мельниченко сконцентрировался на управлении группой «Еврохим», один из крупнейших производителей удобрений в мире. Сейчас Мельниченко занимает 11 место в списке богатейших людей России с состоянием в $8,2 млрд. Ему принадлежит один из самых вместительных парусников в мире. Предположительная цена — 400 млн евро.

Дом культуры МИСиС

Ленинский проспект, 4

Кто знает, как сложилась бы история российского бизнеса, если бы не Дом культуры МИСиС, в котором в 1970е-1980е выступали Владимир Высоцкий, «Машина времени» и другие популярные у московского студенчества исполнители. Именно этот ДК сподвигнул Михаила Фридмана поступить в Московский институт стали и сплавов после того, как его не приняли в МФТИ на факультет химической химии из-за еврейского происхождения. А в МИСиС он познакомился со всеми своими деловыми партнерами, основал первый кооператив по мытью окон и основал «Альфа-групп», все учредители которой стали миллиардерами.

Ольга Проскурнина, Михаил Козырев, Екатерина Еременко

В пригороде японского города Осака есть уникальная железнодорожная станция, которая доказывает, что человек и природа могут сосуществовать в гармонии. Почитание природы японцами хорошо известно, особенно, в мире дизайна. Предоставляем к вашему вниманию железнодорожную станцию Каяшима (Kayashima).

Железнодорожная станция изначально построена в 1910 году вокруг огромного камфорного дерева, которое росло здесь в течение многих лет. Растение прозвали Big Kusu, и это камфорное дерево старше некоторых летописей, но пока что официально считается, что ему около 700 лет. По мере того как местное население начало увеличиваться, стало ясно, что на станции необходимо провести реконструкцию по её расширению. В 1972 году в планы обновления станции, предполагали уничтожение дерева с целью расчистки места для строительства. Перед началом строительных работ дерево решили срубить и освободить место для новой конструкции. Когда местные жители узнали, что хотят сделать с их любимым деревом, они были возмущены и вокруг дерева начали появляться истории о том, что дерево сердится и может наслать проклятие на того, кто посмеет его срубить.

Существует несколько историй, повествующих о чудесном сохранении дерева. Некоторые считают, что от вырубки дерево спасло свойственное японцам уважение к природе, другие говорят, что причина спасения дерева — обычный предрассудок.

По-видимому, дерево уже давно ассоциируется с местной святыней и божеством, и его надвигающееся уничтожение вызвало много шума в местном сообществе.

В конечном счете чиновникам пришлось найти вариант обновленного дизайна платформы, включающей в себя дерево. Решение о срубе дерева было оспорено, и станцию Каяшима построили в буквальном смысле вокруг него. Дерево пришлось включить в дизайн постройки станции: ствол дерева проходит сквозь отверстие в платформе, а крона величественно возвышается над крышей.

Строительство железнодорожной станции Каяшима было завершено в 1980 году и дерево превратилось в местную святыню. Оно стоит, окруженное забором из традиционных священных табличек, и обвито священной тесемкой Шименава, что в Японии символизирует присутствие божества и защищает от проклятий.

Дизайнер Келли Бихан (Kelly Behun) завершила проект по созданию роскошного интерьера для самого высокого пентхауса в Нью-Йорке. Апартаменты расположены на 92-ом этаже, в 96-и этажном здании на 432 Парк Авеню.

Джастин Трюдо — пожалуй, самый обаятельный политик, которого мы видели. В 2015 году он стал премьер-министром Канады, и с тех пор им восхищаются люди по всему миру. При виде него не могут сдержать эмоций знаменитые актрисы, президенты и даже особы королевских кровей. Несколько дней назад по соцсетям разошлись фотографии Иванки Трамп, которая смотрит на премьер-министра как будто с тоской, и пользователи стали шутить, что в канадца влюбляются все, кто его видит.

Недавно Трюдо на два дня приехал в Германию и встретился с немецким канцлером Ангелой Меркель.

Они вместе пообедали в отеле Regent в Берлине.

Меркель явно довольна.

За несколько дней до этого Трюдо встретился с президентом США Дональдом Трампом в Вашингтоне. Канадец признал, что у них с Трампом могут быть разные подходы и взгляды, но никак не критиковал его, сказав: «Что я вижу в работе американского президента, так это фокусировку на доведении дел до конца».

В зале присутствовала дочь американского президента Иванка Трамп. Сообщается, что они встретились, чтобы постараться сделать отношения между США и Канадой более теплыми. Похоже, это удалось: Иванка явно довольна тем, как галантно ей придвинули стул.

Она даже как будто приревновала политика к соседке справа.

Этот долгий взгляд Иванки стал мемом и поводом для множества шуток: «Найдите кого-то, кто будет смотреть на вас, как Иванка Трамп на Джастина Трюдо», «Ни одна девушка не может быть в безопасности рядом с премьер-министром».

Джастин Трюдо и Кэтрин Миддлтон, герцогиня Кембриджская. О ее взгляде кто-то пошутил: «Твое лицо, когда ты замужем за принцем, но встречаешь Джастина Трюдо».

С актрисой Эммой Уотсон.

Они встретились в сентябре 2016 года.

Трюдо и королева Иордании Рания аль-Абдулла на встрече, посвященной проблеме беженцев.

Политик очаровал даже Дональда Трампа.

С британской королевой Елизаветой II. Во время тоста в честь королевы Трюдо отметил, что он уже двенадцатый премьер-министр Канады за время ее правления. Королева пошутила: «Спасибо, что я почувствовала себя такой старой».

С экс-президентом США Бараком Обамой.

С президентом Мексики Энрике Пенья Ньето.

За что еще все любят Трюдо

Несколько дней назад интернет обсуждал снимок, на котором Трамп протягивает Трюдо ладонь для рукопожатия, а тот как будто сомневается, пожимать ее или нет. Президент США, как оказалось, любит долго держать руки оппонентов, а потом с силой прижимать их к себе.

На этом уже погорел японский премьер-министр Синдзо Абэ: Трамп тряс его руку почти 20 секунд.

Американский мастер джиу-джитсу даже записал ролик о том, как эффективно защититься от рукопожатия Трампа: он предлагает использовать для этого прием с захватом «гусиная шея» (правда, не советует использовать его на президентах). Но Трюдо, в отличие от коллег, твердо держал руку и сохранил лицо.

Джастин Трюдо — политик эпохи социальных сетей и самый молодой премьер-министр в истории страны после Джо Кларка. Трюдо умело пользуется своим необычным имиджем и всячески привлекает к себе внимание. Например, носит смешные носки.

Демонстрирует умение стоять на руках.

Фотографируется с пандами.

Трюдо может работать инструктором по банджи-джампингу и сноуборду, а еще у него есть татуировка — изображение земного шара внутри ворона. Также он успел попробовать себя в качестве боксера, актера и радиоведущего.

Идеальная семейная пара – Никки Рид и Иэн Сомерхольдер.

Колумнист американского Cosmo, Фрэнк Кобола, честно отвечает на животрепещущий вопрос: какими качествами должна обладать девушка, чтобы у парня возникло желание сделать ее своей навеки.

Любой мужчина захочет сделать девушку своей женой, если:

Ей можно доверять

Причем, не только нелепые истории из детства, а и все тайны, нелепые страхи, комплексы. Доверие – это та основа, на которой строятся все гармоничные отношения. Поверь, это главное качество, которое парни ищут в спутнице жизни.

Она во всем его поддерживает

Даже если 35-летний мужчина заявляет о том, что хочет бросить стабильную работу, чтобы стать фокусником, девушка поддерживает его во всем. Она относится к любым его затеям с большой терпимостью, любовью и пониманием, даже если ситуация совсем никудышная. Это дорогого стоит, правда.

У нее есть свои амбиции и мотивация

Есть девушки, которые на самом деле добиваются успеха, а есть те, кто регулярно постит на фейсбуке вдохновляющие цитаты. В качестве жены любой адекватный и сильный парень выберет первую, а не вторую. Личная востребованность и реализованность каждого из партнеров укрепляет отношения и служит своеобразной страховкой от мелких и пустых ссор.

С ней у него просто потрясающий секс

Окей, секс – не самое главное в жизни, но он важен. Это не значит, что поголовно все парни ищут секс-богиню, просто им нужна сексуальная совместимость.

Она понимает, что он – не идеален, но работает над собой

Будь снисходительной к мелочам – в конце концов, никто не идеален. Да, мы можем быть немногословными, упрямыми и несносными, но это не значит, что мы не готовы меняться.

Она разделяет его ценности и идеалы, знает, что даже если вы поссоритесь, то это не станет последней каплей

Это важно до свадьбы, а после, особенно, с появлением детей, становится еще важнее. Если ребенок поймет ,что у его родителей нет общей точки зрения на что-либо серьезное, то быстро научится манипулировать вашими слабыми местами. Вот тогда всем станет не до шуток!

Она все время удивляет его, меняясь и принимая новые жизненные вызовы

Есть люди, которые поначалу кажутся очень интересными, но узнав их поближе, понимаешь, что они просто рассказывают одни и те же три истории, по кругу. А есть такие, которые каждый день открываются для тебя с новой, неизвестной стороны. Девушка, которая умеет сочетать в себе много ролей и амплуа, останется неразгаданной, а значит, и интересной для мужчины на всю его жизнь.

Она уверенно высказывает свое мнение

Умение озвучить свои желания и потребности важно – обычно девушки думают, что мы догадаемся, чего они хотят и потом разочаровываются, если этого не происходит. Кстати, этот нехитрый навык очень упрощает жизнь в паре и минимизирует количество ссор.

Она хочет узнавать его и расти вместе с ним

Да, мы тоже сентиментальны и мечтаем о долгой и насыщенной приключениями жизни с самой лучшей девушкой в мире.