За 4 дня в Финляндии мы повидали столько саун, сколько не видел, наверное, никогда в жизни. Даже в номерах отелей вместе с ванной и душем были небольшие сауны, что уж говорить про гостиничные коттеджи.

Финская сауна – это баня сухого жара, когда воздух в помещении имеет низкую влажность (10—25%) и высокую температуру в пределах 90—110° С. Финны посещают сауну через день и это в порядке вещей. Популярность финских саун дошла и до нас, правда, мы скопировали лишь форму, забыв про содержание. Сегодня я хочу пояснить главные правила и объяснить, почему Наташа на заглавной фотографии парится неправильно…

Для начала несколько примеров саун. Вот вместительный гостиничный вариант для общего пользования:

Компактный вариант для семьи:

Сегодня у финов пользуются бешеной популярностью black sauna – сауны по-черному. Это что-то похожее на русскую баню:

Общая сауна в гостинице. Обычно в сауну ходят либо чисто мужскими, либо чисто женскими группами. Хотя, по слова сотрудников отелей, часто дружные компании парятся все вместе:

Частная сауна в котедже:

В частных саунах, как правило, есть уличные джакузи. В отличии от русской традиции бросаться в ледяную прорубь, финны предпочитают чуть теплую ванну:

Итак, важное правило финской сауны: ни в коем случае нельзя заходить в сауну в правках, купальнике или полотенце. Ни при каких обстоятельствах. Для финов это моветон, хамство и попрание традиционных ценностей:

Единственное что дозволительно – взять специальную бумажку, чтобы постелить под попу:

Вот как должен выглядеть человек в финской сауне!

Так же важно сидеть с ногами на скамейке (в идеале – лежать), чтобы тело нагревалось равномерно. Перед посещением парной можно слегка обмыться под душем, но обязательно вытереться насухо. Нельзя плескать воду на каменку. Если очень сухо, дозволяется аккуратно полить деревянные стены парилки:

А как вы относитесь к сауне? Любите ли париться?

Те, кто не знаком с культурой панк- и хардкор-сцены Лос-Анджелеса 1980-х, вряд ли слышали о фотографах Брайане и Никки Такер и их работах. Спустя тридцать лет Такеры с помощью торговца книгами Артура Фурнье смогли выпустить архив своих фоторабот о субкультурной среде, а в этом году — представить книгу на ярмарке арт-книг в Лос-Анджелесе.

Такеры основали черно-белый фотожурнал со страницами размером с постер под названием FER-YOUz. За три года вышло 16 номеров. После этого Брайан и Никки обрели репутацию самых самобытных и уважаемых в хардкор-субкультуре фотографов. Фурнье говорит о них так: «Вся эта затея имеет огромное позитивное влияние на жизни некоторых самых маргинальных и обездоленных крошек в этой среде. Речь никогда не шла об эксплуатации образа».

Несмотря на то что Брайан и Никки Такер всегда были вне этой субкультуры, основатель и вокалист группы Black Flag Кит Моррис снова и снова повторяет о них: «Во всем этом самое удивительное то, как легко они через все это проходят. Они оба игнорируют все границы и становятся частью семей, банд, сообществ. Они всегда желанные гости на любом панк-сборище».

Когда человек в первый раз принимает наркотики, он даже не понимает, какая страшная участь его ожидает. К сожалению, в жизни подавляющее большинство не останавливается после первой дозы, даже если им рассказать, как плохо они закончат. Американская кампания «Больше чем метамфетамин: лица арестованных за хранение наркотиков» решила в буквальном смысле наглядно привлечь внимание к опасности употребления наркотиков. Фотографии задержанных людей, не один год страдающих наркозависимостью, показывают смертельное воздействие запрещенных препаратов на здоровье человека.

Наркотики по-разному влияют на внешность и здоровье. Из-за метамфетамина человек быстро теряет вес, зубы у него разрушаются, появляются язвы на лице, процесс старения ускоряется. Кокаин также является причиной потери веса и воспаления слизистой носа. От героина у человека появляются абсцессы, он быстро теряет вес и кожа превращается в сплошную зудящую рану.

По этим фотографиям наркоманов можно проследить, как мало потребовалось времени, чтобы наркотики разрушили человека.

17-летняя сирота Катя Десницкая училась в Петербурге на курсах сестер милосердия и мечтала поехать на фронт. Но в 1905 году на светском рауте она познакомилась с молодым человеком, который оказался принцем Чакрабоном, сыном короля Сиама (теперешнего Таиланда). Он сделал ей предложение, и молодые уехали на родину жениха. Так русская девушка стала принцессой Таиланда. Правда, там ее долгое время не признавали.

Екатерина Десницкая и принц Чакрабон

Летом 1897 года король Сиама путешествовал по Европе и решил также посетить Россию. Николай II оказал ему радушный прием в Санкт-Петербурге и предложил направить одного из сыновей на учебу в Россию. Принц Чакрабон воспользовался этим предложением, вскоре он был зачислен в императорский Пажеский корпус, где учились юноши из дворянских семей. После этого Чакрабон продолжил обучение в Академии Генерального штаба и окончил ее в звании полковника русской армии.

Принц Чакрабон с товарищем и их воспитателем во времена учебы в Пажеском корпусе

Родители Кати умерли, когда она была еще ребенком. Вдвоем с братом они переехали из Киева в Петербург. Шла русско-японская война, и девушка решила по окончании училища отправиться на фронт медсестрой. Ее решения не изменила даже судьбоносная встреча с сиамским принцем — она уехала на Дальний Восток. Каждый день принц засыпал ее письмами и умолял вернуться.

Русская девушка, покорившая сердце принца Сиама

Катерина Десницкая вернулась в Петербург с тремя наградами «за неустрашимую храбрость», в том числе с Георгиевским крестом. Но самая большая награда ждала ее по возвращении — принц Чакрабон сделал ей предложение. Бракосочетание состоялось в Константинополе — там разрешались браки между людьми разных конфессий. В Сиамское королевство принц вернулся уже с женой.

Семья Чакрабона: Рама V и Саовабха с сыновьями

Родители принца не одобрили этот союз: они считали, что он испортил королевскую кровь, женившись на неродовитой иностранке, и нарушил их древние традиции, ведь в их династии было принято заключать браки с представителями большой королевской родни. Чакрабон был лишен содержания и исключен из числа наследников престола. Он зарабатывал на жизнь самостоятельно — в качестве начальника военного училища. Несмотря на сложности, молодожены были очень счастливы и жили в любви и согласии. Ради Катерины принц отказался от многоженства — первый из королевской династии.

Дворец принца Чакрабона в Бангкоке

Со временем благодаря спокойному, покорному и кроткому нраву Катерины знатная родня Чакрабона смирилась с обстоятельствами и приняла невестку. Этому способствовало рождение их сына в 1908 году. Принц стал начальником штаба тайской армии, а затем и основателем военно-воздушных сил страны. А Катерина приняла имя принцессы На Питсанулок и стала самым желанным гостем лучших домов Бангкока. Она освоила тайский язык, свободно владела английским, французским и немецким.

Принц Чакрабон и принцесса На Питсанулок (Екатерина Десницкая)

Но безоблачное счастье продлилось недолго. В 1920 году принц Чакрабон умер. За год до этого супруги развелись — из-за открывшейся измены мужа. Екатерина Десницкая была вынуждена покинуть Таиланд. Сына ей не отдали, и она уехала одна. В Россию женщина не смогла вернуться — из-за революции и гражданской войны. Она поселилась во Франции, где и жила до самой смерти в 1960 году. А потомки русской принцессы и сиамского принца до сих пор живут в Таиланде.

Катерина Десницкая и принц Чакрабон с сыном

История любви русской девушки и тайского принца описана в нескольких литературных произведениях — в «Далеких годах» К. Паустовского, в романе Г. Востоковой «Нефритовый слоненок», в рассказе В. Шкловского «Подписи к картинкам», в книге их внучки — тайской принцессы Нариссы Чакрабон — «Катя и принц Сиама». В 2011 году по этой книге в Екатеринбургском театре оперы и балета был поставлен одноименный балет.

Екатерина Чакрабон-Десницкая с сыном

Принц Чакрабон и принцесса На Питсанулок (Екатерина Десницкая) с сыном

Екатерина Десницкая с сыном

Екатерина Десницкая и принц Чакрабон

В нашем сегодняшнем списке — удивительные представители животного мира, которые умеют передвигаться по воде:

1. Ящерица Василиск (Basilisk Lizard)

Ящерица Василиск, также известная как ящерица Иисус Христос, скрывается от хищников падая с верхушки дерева и убегая по поверхности водоёма, находящегося под деревом. Они могут пробежать порядка 4,5 метров, развив впечатляющую скорость в полтора метра в секунду.

Длинные пальцы на задних лапах этих ящериц соединены между собой перепонками, поэтому быстро шлёпая своими задними лапками по воде они создают воздушные карманы, которые не дают им уйти под воду, если только они сохраняют свою скорость. Когда они всё же уходят под воду, они могут плавать. Тем не менее, они предпочитают бегать по воде, чтобы избежать риска быть съеденными водными обитателями.

2. Бразильские Карликовые Гекконы (Brazilian Pygmy Geckos)

Эта крошечная ящерица не просто очаровательна, она ещё и талантлива. Благодаря своему малому весу и водоотталкивающей коже, геккон может с лёгкостью ходить по поверхности воды. Поскольку геккон настолько крошечный (они меньше по размеру, чем многие из насекомых, обитающих в тропических лесах Амазонки), он рискует утонуть даже в самой маленькой луже – учёные считают, что именно поэтому и развилась их способность ходить по воде.

3. Водомерки

Водомерки относятся к семейству водомерок, отличающихся своей способностью ходить по воде. Они могут это делать благодаря водоотталкивающим ногам, которые помогают увеличивать напряжение поверхности воды, одинаково распределяя вес тела насекомого на все его лапки. Их движения также помогают им передвигаться по воде. Они отталкиваются средней парой лапок, совершая круговые движения, похожие на движения вёсел, и скользят вперёд по воде.

4. Пауки-охотники (Fishing Spiders)

Пауки-охотники, также известные как доломедес, являются полуводными насекомыми, обитающими рядом с водоёмами, где они охотятся. Они ждут на берегу у водоёма, пока не заметят рябь на воде и затем бегут по воде, чтобы поймать добычу. Вода также помогает им избежать хищников, так как они могут спрятаться прямо под поверхностью, окутав своё тело крошечными пузырьками. Хотя большинство пауков-охотников питается насекомыми, более крупные виды могут также питаться мелкой рыбёшкой, головастиками и лягушками.

Как и гекконы, пауки-охотники могут перемещаться по воде благодаря своему маленькому весу и обилию коротких водоотталкивающих волосков на теле. Иногда они плывут по воде, выставив несколько лапок наверх, чтобы ветер нёс их в нужном направлении. Их короткие волоски также позволяют пузырькам образовываться вокруг их тела, когда они прячутся под поверхностью воды. На самом деле, они настолько плавучие, что им приходится за что-то ухватываться, находясь под водой, иначе вода вытолкнет их на поверхность, причём совершенно сухими. Некоторые виды пауков-охотников могут находится под водой на протяжении получаса.

5. Дельфины

Учитывая, что у них нет ног, сложно сказать, что дельфины «ходят» по воде, однако они славятся своей способностью танцевать над волнами с помощью своих хвостовых плавников. В отличие от других животных, которые используют свою способность ходить по воде в качестве кого-либо эволюционного преимущества, дельфины, по мнению учёных, делают это чисто ради удовольствия – для них это эквивалент человеческих танцев.

Интересно то, что, хотя дельфины могут «ходить» с помощью хвоста, они практически никогда не делают этого в дикой природе. Исключения составляют случаи, когда к группе диких дельфинов прибивался дельфин, который ранее был в неволе и проходил обучение.

6. Западноамериканская поганка и Поганка Кларка (Western and Clark’s Grebes)

Как западноамериканская поганка, так и поганка Кларка обладают уникальным и прекрасным ритуалом брачных игр под названием «спешка», в ходе которого пара птиц бежит по воде. Птицы бросаются вперёд всем телом и становятся на лапы на воде, одновременно хлопая крыльями. Затем, пара пробегает по воде в унисон на расстояние примерно в 9 метров, делая по 22 удара лапой по воде в секунду.

Эти птицы проводят практически всю свою жизнь в воде. У них короткие крылья и крепкие ноги, которые не очень удобны для хождения по суше, но незаменимы для брачного ритуала.

7. Качурка

В отличие от других животных в этом списке, эта птица не ходит по поверхности воды, хотя создаётся именно такое впечатление. На самом деле она парит вблизи поверхности воды и опускает в неё лапы, хватая добычу. Лапы птицы слишком слабы, чтобы поддерживать её вес на протяжении более чем нескольких шагов. Из-за этого создаётся впечатление, что она может дольше идти по воде, нежели по суше.

8. Цапля на гиппопотаме

Цапли действительно не могут ходить по воде, однако птица на этом видео выглядит так, будто у неё это получается – до тех пор, пока гиппопотам не появляется над поверхностью воды, показывая нам в чём на самом деле кроется секрет цапли. Она, кончено не может ходить по воде, но зато она подобралась к этому настолько близко, насколько это возможно.

Бердвочеры всех стран и народов – завидуйте! Я был в таком месте, где вам пришлось бы туго. В смысле участилось бы сердцебиение, затряслись руки, пропала ясность мысли. Парк птиц в бразильском Фос-ду-Игуасу – просто офигеннейшее место для того, чтобы пообщаться с тропическими птицами. Кого здесь только нет! От огромных страусов и до микроскопических колибри!

Даже я, обычно холодно настроенный ко всякой анималистической съемки, здесь потерял рассудок и забил карту памяти под завязку.

Этот парк – совершенно потрясающий, и обязателен к посещению!

Попали мы туда из аргентинского Пуэрто-Игуасу, где мы ночевали и смотрели водопады. В один день мы посмотрели на водопады аргентинской стороны, во второй – отправились в Бразилию. Сделать это очень просто – покупаешь билет на рейсовый автобус к водопадам. А они отходят от автостанции каждый час. Стоит он 80 песо в обе стороны.

Пересекли аргентинскую границу, где недолго постояли в очереди и получили штампики о выезде. На бразильской же мы даже не выходили из автобуса. Сопровождающий автобуса забрал паспорта, пошел к погранцам и минут через пять вернул нам уже с бразильским штампом.

Потом он же провел небольшой ликбез и рассказал о парке птиц, посоветовал посетить его в первую очередь, а уж потом отправится к водопадам. В парке за вход можно расплатится как аргентинскими песо, так и местными реалами.

Как же там офигенно! Жаль, я благополучно забыл название большинства птиц, отснятых мной. Надеюсь сообщество бердвочеров поможет мне восстановить истину! В начале парка несколько вольеров с фламинго, утками и пара больших вольеров с попугаями.

И почти сразу вход в вольер, где тусит множество по моему мнению самых фотогеничных птичек – туканов, и прочей пернатости.

Все птицы – на расстоянии вытянутой руки, хоть гладь. Народ активно селфится с птичками, я расстреливаю в упор, делаю портретики красавцев и красавиц.

А туканы! О! Какие же они классные! И сложилось стойкое впечатление, что они позируют. И так голову поворачивают, и так!

Для меня туканы – главные герои этого парка. Их вы можете увидеть на сувенирах, магнитах, статуэтках. Хотя в живой природе там не увидел ни одного.

Да, знаете еще что? Там есть вайфай! Я правда так и не смог законектится, но не особо и старался. Можно сразу фото выложить в соцсети. Цивилизация, все продуманно.

Каких только птиц там нет! Вот эти птицы впечатлили. Нет масштаба, который позволил бы понять ее размеры, но они очень не мелкие!

Посмотрите на этого красавца (-цу)! Размах крыльев как у аэробуса! Помогайте, господа птичники, хто це?

Павлины, говоришь? Хе! Сколько раз я сказал эту фразу возле вольера с цветастыми птичками я уже и не вспомню…

Ближе к концу кольцевого маршрута нас поджидал огромный вольер с попугаями. Каких там только цветов не было! Попугаи носились прямо над головами туристов, норовя испортить прическу. Кто-то постоянно ходил под ногами и выковыривал червячков.

А кто пытался утащить в гнездо добычу по-крупнее. Вот этот чуть Юру не унес. Еле отбил!

От радужных оттенков оперения просто рябило в глазах!

Всего здесь живёт более 1000 птиц примерно 150 видов, многие из которых являются редкими или исчезающими. Очень хотел снять колибри, которые ютились в другом вольере с тропическими бабочками. Снял, но в полете не смог, уж больно задача сложная.

Почти у выхода несколько вольеров с совами. в одном из них тусовались вот такие красавчики. Мое любимое фото из парка, я как-то показывал его. В этом взгляде все недовольство невыспавшихся людей.

«Шарль де Голль» — флагман французского военно-морского флота, единственный действующий авианосец ВМС Франции и первый французский надводный боевой корабль с атомной силовой установкой.

Сходим в море вместе с авианосцем Шарль де Голль и посмотрим, как он несет боевое дежурство.

Франция является второй после США страной, ВМС которой имеет в своем составе авианосец с ядерной энергетической установкой.

Авианосец невелик по сравнению с американскими аналогами. Длина составляет 261,5 м, ширина 64,36 м, высота 75 м. Водоизмещение — более 40 600 тонн.

Вмещает примерно 1 959 человек экипажа корабля, а также 800 пехотинцев на бронетранспортёрах. Площадь взлётно-посадочной полосы достигает 12 000 кв.м.

Пошел на взлет! Персидский залив, 27 января 2016.

Запуски с авианосца Шарль де Голль могут производиться каждые 30 с. Впрочем, одновременные взлёты и посадки не предусмотрены конструкцией.

Ракеты для палубного самолета Rafale М.

Максимальная вместимость — до 100 самолётов на срок до 7 дней.

Установка ракеты на палубный истребитель Rafale М, Персидский залив, 28 января 2016.

Авиапарк авианосца Шарль де Голль включает самолеты и вертолеты следующих типов:

истребители палубного базирования: Rafale M;
штурмовики Super Étendard;
самолёты ДРЛО: Grumman E-2 Hawkeye;
вертолёты: SA-365.

Авианосец Шарль де Голль в Персидском заливе, 28 января 2016.

Энергетическая установка суммарной мощностью 76 200 л. с. включает два атомных реактора К15. Без перезагрузки ядерного топлива авианосец способен постоянно двигаться со скоростью 25 узлов в течение 5 лет.

Французский сверхзвуковой палубный штурмовик Super Étendard готовится ко взлету. Персидский залив, 28 января 2016.

Полетели.

Одна из трудностей взлета — короткая взлетно-посадочная полоса: даже самый мощный реактивный двигатель не сможет разогнать самолет с полным вооружением до скорости, необходимой для отрыва на столь короткой дистанции. Для этого существует катапульта, встроенная в палубу. Она дает фантастическое ускорение, однако это отражается на самолете: чтобы защитить его от пагубного воздействия, все самолеты ВМФ имеют специальное шасси, чтобы противостоять сильным механическим перегрузкам при старте с катапульты.

Для взлёта самолётов предназначены две паровые катапульты C-13F, изготовленные во Франции по американской лицензии. При длине стартовой дорожки 75 м они разгоняют самолёты массой до 25 т до скорости более 200 км/ч с темпом запуска 1 самолёт в минуту.

Взлетно-посадочная полоса авианосца Шарль де Голль.

Авианосец Шарль де Голль. Вид с высоты. Персидский залив, 28 января 2016.

Истребителей палубного базирования Rafale M. Стоимость одного самолета Rafale оценивается в $85-124 млн в зависимости от комплектации (на 2012 год).

Запас топлива авианосца составляет 3 400 тонн, боеприпасов — 550 тонн.

Авианосец Шарль де Голль в Персидском заливе, 29 января 2016.

Взлет из посадка истребителей на такую небольшую, да еще плавучую полосу представляет собой настоящее испытание и для техники, и для человека. Во время посадки, самолет снижает скорость до 250 км/ч, в случае успешного приземления крюк на хвосте истребителя цепляется за кабель — автофиниш — и останавливает самолет. Под палубой расположен огромный клапан, который устанавливает натяжение этого троса.

Палубный штурмовик Super Étendard. Персидский залив, 29 января 2016.

Пилот истребителя Rafale, авианосец Шарль де Голль, 29 января 2016.

Проверка ракет. Авианосец Шарль де Голль, Персидский залив, 29 января 2016.

Взлет!

Авианосец Шарль де Голль. Боевое дежурство в Персидском заливе 29 января 2016.

Ауровиль, или «город рассвета», — международный город на юге Индии, развивающийся под эгидой ЮНЕСКО. Расположен в штате Тамилнад рядом с городом Пудучерри. По заявлению основателей города, он должен стать экспериментом по созданию интернационального общества людей, живущих вне политики и религиозных предпочтений.

«Где-то на земле должно быть место, на которое ни одна нация не могла бы заявить право. Где все люди, обладающие искренним устремлением, могли бы жить свободно, как граждане мира, следуя лишь одному руководству: руководству Высшей Истины» (из фильма «Ауровиль — мечта Божественного»).

Это кажется сказкой из фильмов об Индиане Джонсе, древней восточной легендой — чем угодно, только не правдой. Но Ауровиль действительно существует.

В 1968 году, в день основания города, представители сотни стран приехали в Ауровиль и привезли с собой землю из родных краев. Чернозем сложили в мраморные урны и закопали их близ Матримандира. Теперь это место общего сбора. «Матримандир» переводится как «храм Матери» и символизирует образ жизни, который призван избавить людей от их ограничений: политических, финансовых и социальных. Он восходит к учению Шри Ауробиндо и Мирры Альфасса — индийского мужчины и французской женщины: они управляли ашрамом, который позже превратился в город Ауровиль (ашрам — место, где живут люди, занимающиеся интенсивной духовной практикой. — Прим. ред.).

Фотографии: Анна Шонхартинг

Матримандир находится в сердце Ауровиля. Это здание с золотым куполом, где жители собираются вместе и медитируют. В центре, прямо под куполом, — огромный хрустальный шар. Яркий свет в первые мгновения ослепляет — в течение всего светового дня шар окружен потоками солнечного света.

Город был обустроен для проживания 50 тысяч человек. Сейчас количество постоянных жителей насчитывает две тысячи. Большинство приехали из Индии, но есть люди из Франции, Германии, Израиля, Америки, России и многих других стран. Они живут в домах, расположенных по спирали, которая разворачивается из центра города, от Матримандира. Каждый занимается своим делом. Город старается обеспечивать себя сам: есть поля, заводы, пекарни, столовая, работающая на солнечных батареях, школы, кинотеатры, музыкальная школа и даже редакция местной газеты.

Все важные решения в городе принимаются специальными исследовательскими группами и утверждаются общим голосованием. Мэра или другого единого управляющего органа нет.
Стать жителем Ауровиля может каждый. Испытательный срок для новичков длится год, по истечении которого горожане могут отказаться принять «новобранца». Если вы собираетесь переехать в этот город, вам следует самим купить дом, в котором вы будете жить. Он останется вашей собственностью на все время, пока вы живете в городе.

Все жители, которые работают в Ауровиле, получают ежемесячную зарплату размером около 90 евро. Здесь много молодых семей. Помимо фермеров и инженеров, город не испытывает недостатка в художниках, архитекторах, ученых и врачах. Жители уверены, что здесь они являются частью большого эксперимента, который принесет пользу всему человечеству.

Машин здесь нет, за исключением такси, которые доставляют людей из «внешнего мира». Город занимает небольшую площадь, и многие передвигаются на мопедах. Жизнь в Ауровиле довольно разнообразная, но отнюдь не простая. Ежедневно приходится бороться с самим собой, со своими комплексами и страхами — здесь нет никаких отвлекающих факторов, не получится избегать людей.

Многие, кто переезжает сюда парами, через некоторое время расстаются. Даже новичок, который никого не знает в городе, через некоторое время будет знать каждого, кто здесь живет. В Ауровиле абсолютно нет коммуникационных барьеров: местные жители очень открыты и невероятно спокойны.

Редкие фото Юрия Никулина.

Юра Никулин, 1920-е годы

С тетей, 11 лет

Юрий Никулин, 1939 г.

Молодой Юрий Никулин, 1930-е годы

Юрий Никулин — король вечеринок, приблизительно 1937–1939 года

Фронтовые годы, ВОВ

Юрий Никулин (2 слева в 1-м ряду)

С сыном Максимом

Письма поклонников, приходящие со всей страны… не оставались без ответа

Трудовая книжка Никулина – в графе профессия написано «артист»!

Рисунок Ю. Никулина, который можно озаглавить как «Все дороги ведут в цирк»

А это внуки Максим и Юра (рисунок Ю. Никулина)

В аэропорту Лос-Анджелеса

На отдыхе

На прогулке с собакой

У себя в кабинете (последние годы жизни)

Озеро Пичола – один из старейших искусственных водоемов современной Индии и штата Раджастан в частности. Озеро расположено в черте города Удайпур, который славится своими дворцами и озерами. Но дворец посреди озера – местный шедевр.

Озерный дворец на острове Джаг Нивас совсем не плавает. Тем не менее, визуально создается именно такое впечатление.

Несмотря на то, что великолепное архитектурное сооружение возведено на острове, у многих создаётся впечатление, что дворец плывёт по водной глади.

Озеро Пичола, кстати, является не совсем искусственным: когда-то махараджа приказал расширить его площадь до 8 км². Вокруг города Удайпур, известного своими прекрасными дворцами, находится система озёр, состоящая из нескольких водоёмов и позволяющая регулировать уровень воды в период муссонов, поэтому его ещё называют «городом озёр».

Сам дворец, украшающий собой озеро, был возведён в середине XVIII-го века, во время правления Махараны Джагата Сингха Второго, 62-го преемника династии Мейвар Удайпур.

В 1961-ом году дворец превратили в роскошный отель, который называется «Lake Palace» («Озёрный дворец»).

Кстати, в засушливый период до отеля можно добраться и на сухопутном транспорте.

У каждого из нас собственное представление о совершенном теле. Оно зависит от модных трендов, изменений в культуре и даже от доступности пищи.

Художник Николай Ламм (Nickolay Lamm) решил систематизировать знания о том, как с течением времени менялся идеал внешности мужчины. Для этого он собрал фотографии тех американцев, которые считались «совершенными людьми» в каждом десятилетии, начиная с 1870 года. А после этого создал их скульптурные 3D-модели.

К примеру, в конце 19-го века в США идеальным считалось так называемое «папочкино тело» (Dad-bod). Наличие большой талии и пухлых щек были признаком богатства и социального благополучия. Взгляните на то, как резко изменялись взгляды на «идеальное мужское тело» за последние 150 лет.

1870-е годы: До того, как пища стала легкодоступной для всех, ожирение являлось признаком богатства.

В 1866 году в штате Коннектикут был основан «Клуб толстяков», который стал довольно популярным и распространился по всей территории США. Для вступления в него нужно было весить не менее 90 килограммов. Вот фотография членов этого клуба от 1894 года.

1930-е годы: В 30-е годы найти пищу было легче, поэтому голливудские актеры создали стройный идеал.

У актера Кэри Гранта типичная идеальная форма тела того времени.

1960-е годы: В 60-е годы американцы демонстрировали усталость от корпоративного мейнстрима.

Они взбунтовались, отрастили длинные волосы, принимали наркотики и не занимались физическими упражнениями.

1980-е годы: В 80-е годы стали популярными клубы здоровья и тренажерные залы.

Бодибилдинг завоевал массы.

1990-е годы: В 90-е популярность гипермаскулинности значительно уменьшилась.

Брэд Питт в «Бойцовском клубе» символизирует идеальное тело 90-х годов.

После 80-х годов люди больше не хотят тратить время, чтобы стать культуристами. Это продолжается и в 21-м веке — в котором идеалы похожи на 90-е годы.

В 2012 году исследователи из Института неврологии использовали программное обеспечение 3D-визуализации, чтобы оценить свои предпочтения для тел мужчин и женщин.

Для обоих полов идеалом стали стройные и мускулистые тела. Так что, в отличие от 1870-х годов, пивной живот больше не является признаком «идеального тела».

Фильм Ридли Скотта, вышедший на экраны кинотеатров осенью прошлого года, рассказывает об астронавте Марке Уотни, который оказался в полном одиночестве на Марсе с запасом еды на 30 дней и без возможности связаться с кем-либо. Несмотря на то, что для достоверности события на Марсе снимались в пустыне Вади Рам в Иордании, большую часть времени все сцены проходили на фоне зеленого экрана – и мы предлагаем Вам посмотреть, как все выглядело на самом деле.

Студия визуальных эффектов Moving Picture Company (MPC) недавно представила несколько кадров до и после, на которых видно, как создавались эффекты для фильма. Так, в большинстве случаев это был лишь зеленый экран.

Несмотря на то, что пустыня Вади Рам в Иордании идеально подходила на роль Марса, все же большинство сцен снималось в павильонах.

Пустыня Вади Рам в Иордании. Здесь же проходили съемки и других фильмов о Марсе: «Трансформеры», «Красная планета», «Последние дни на Марсе» и другие.

Так снимали сцену с фотографией Марка Уотни.

Мэтт Деймон на фоне марсианских пейзажей…

…которые оказываются всего лишь зеленым экраном.

И хотя некоторые сцены снимались в реальной пустыне…

…ее цвет не был таким красным.

А вы знаете, что Коньяк – это деревня?

Правда, очень богатая и известная на весь мир. И все благодаря любимому напитку гурманов и эстетов, названному в ее честь и являющемуся символом элегантности, вкуса и успеха.

Коньяк. Благородный коктейль цвета, аромата и вкуса, который создается на протяжении долгих лет в сырых подвалах среди потемневших от времени бочек… Некоторые напитки проходят невероятно длинный путь, прежде чем выплеснуться в стеклянный бокал и подарить свой уникальный аромат истинному ценителю. А ведь делая глоток коньяка, многие даже не задумываются, что того человека, который когда-то заливал спирт для него в молодую бочку, скорее всего уже давным-давно нет в живых…

Процесс производства коньяка очень долгий, кропотливый и трудоемкий. И все ради того, чтобы создать один из самых благородных напитков в мире.

Итак, как же делаются лучшие в мире французские коньяки?

Сначала давайте определимся с терминами.

Что такое регион Коньяк, так рьяно охраняющий право использовать свое название, и с чем его едят?

Коньяк имеет 6 субрегионов (апелласьонов), границы которых строго определены. Коньячные спирты каждого субрегиона обладают своими отличительными особенностями. Например, коньяк, произведённый из винограда, собранного в Гранд Шампани, обладает лёгким, деликатным ароматом с доминирующими цветочными тонами, а на почвах Бордери, богатых глиной и кремнием, произрастают виноградники, дающие прекрасные округлые и мягкие коньяки с выраженными тонами фиалок. Использование этих особенностей при смешивании позволяет мастерам коньячных дел добиваться определенных свойств конечного продукта. Чтобы напиток мог носить название Cognac (Коньяк), он должен быть произведен из спиртов винограда, выращенных лишь на территории этих субрегионов.

Субрегионы назваются:
- Grande Champagne (Гран Шампань) или Grand Fine Champagne (Гран Фин Шампань)
- Petite Champagne (Пти Шампань) или Fine Petite Champagne (Фин Пти Шампань)
- Borderies (Бордери)
- Fins Bois (Фэн Буа)
- Bons Bois (Бон Буа)
- Bois ordinaires (Буа Ординэр)

Лучшими считаются субрегионы Grande Champagne, Petite Champagne и Borderies, но это не значит, что спирты, произведенные из винограда остальных субрегионов, сильно уступают по качеству. Кстати, большинство известных марок коньяка содержат в себе коньячные спирты сразу нескольких субрегионов.

Да, пусть вас не смущает «Шампань», в данном случае к региону Шампань оно не имеет отношения. Само слово «шампань» происходит от латинского Campania и означает «равнина», «сельскохозяйственная местность» и «известковая почва». Так появились схожие по названию, но абсолютно разные по рождающемуся там продукту регионы – это название равноправно применяется и для региона Шампань (где делают шампанское), и для региона Гранд Шампань (где делают коньяк).

Для производства коньяка подходит не любое вино. Наилучшие результаты получаются при перегонке вина, созданного из кислого винограда, содержащего минимальное количество сахара. Основной сорт винограда, используемый для производства коньяка, называется Уни Блан (Ugni Blanc). На 98% виноградников региона выращивают именно этот сорт. К разрешенным сортам также относятся Коломбар (Colombard) и Фоль Бланш (Folle Blanche). Из новых сортов экспериментируют с Фолиньяном (гибрид Уни Блана и Фоль Бланша). Уни Блан растет на подвое из американской лозы с конца XIX века, когда филлоксера убила почти все виноградники в регионе и во всей Франции. Американская лоза устойчива к филлоксере, а Уни Блан лучше других приживается на американском подвое.

В Италии сорт Уни Блан называется Треббьяно и там из этого сорта делают белое вино.

Виноградную лозу высаживают с промежутками в 3 метра, чтобы максимально открыть ее солнцу. Собирают урожай один раз в год – в начале октября. Некоторые владельцы виноградников производят сбор винограда ручным способом, но большинство используют машинный, чтобы максимально ускорить процесс. Собранный виноград сразу же подвергается прессованию в традиционных плоских горизонтальных прессах. Полученный сок оставляют на брожение, без добавления сахара. Начальный процесс абсолютно идентичен процессу производства белого вина.

А вот дальше белое вино начинают превращать в коньяк. Но сначала из него делают самогон.

После трёх недель, уже молодое сухое вино Blanc de Blanc (около 8% алкоголя) отправляют на дистилляцию (по Шарантскому методу, который дошёл до нас в неизменном виде), где оно проходит две стадии кипячения, в результате которых появляется коньячный спирт.

Процесс двойной дистилляции – очень сложный. На первом этапе нефильтрованное белое вино доводят до кипения, пары алкоголя поднимаются наверх в колпак дистиллятора, проходят по трубке и конденсируются в системе охлаждения.

Так получают спирт-сырец (по-французски – brouillis). Его крепость обычно составляет 27-32%.

Далее полученная жидкость подвергается второй дистилляции в котле вторичной дистилляции. Причем емкость этого котла не может превышать 30 гектолитров.

На втором этапе их спирта-сырца во время вторичной дистилляции получают базовый высококачественный коньячный спирт (фр. bonne chauffe). Именно здесь, на втором этапе дистилляции, полностью открывается опыт и мастерство «мастера дистилляции», на котором лежит ответственность за корректный отбор первой, второй и третьей фракции дистиллята. Именно вторая фракция, крепостью 68—72 % алкоголя, идёт на дальнейшую выдержку в дубовых бочках и становится коньяком

На этом этапе крайне важна работа специалиста по дистилляции, потому что в процессе второй перегонки надо уметь отсечь срединную фракцию – так называемое «сердце» – от первичных и третичных фракций, называемых «головой» и «хвостом».

Интересно, что все крупные коньячные дома используют не только собственные спирты, полученные в своих дистиллериях, но и спирты множества мелких производителей спиртов. Как правило, это небольшие хозяйства, на которых существует замкнутый цикл производства спирта: собственный виноградник, оборудование для сбраживания, перегонные кубы. Коньячные дома сотрудничают с ними на долгосрочной основе, постоянно контролируя качество поставляемых спиртов.

На многих частных дистиллериях используется старое винтажное оборудование, которому многие десятки лет. На качестве спирта это не сказывается никоим образом и главное здесь рука мастера по дистилляции.

Кстати, обычно применяют несколько видов вторичной дистилляции. Согласно первому – вино перегоняется в тандеме с хвостовыми фракциями, что обеспечивает получение более полного букет коньяка. Второй метод основан на перегонке спирта в смеси с головными и хвостовыми фракциями. Законодательно перегонка спирта заканчивается 31 марта и с этого момента начинается выдержка коньяка. Его отправляют в коньячные дома.

Даже псу интересно, что мы столько времени фотографируем и записываем в каморке, где постоянно что-то варит его хозяин.
Эх, пес… Не знаешь ты, что отсюда начинается коньяк.

Точкой отсчета выдержки коньяка считают 1 апреля каждого года. Разлитый в дубовые бочки разной вместимости спирт оставляют на несколько лет.

Хранится будущий коньяк в специальных погребах, где поддерживается постоянная температура воздуха и его влажность.

Очень часто коньячные погреба находятся на берегу реки Шаранты, т.к. здесь повышенная влажность, которая так важна для правильной выдержки напитка. Естественная сырость, где хранятся бочки, является одним из определяющих факторов в процессе выдерживания.

Коньячный спирт выдерживают в дубовых бочках, как правило, 350-литровых при постоянной температуре 15°, где он может зреть от 2 до 50 лет. За это время коньячный спирт теряет часть своей крепости, а дуб придаёт напитку янтарный цвет и приятные оттенки вкуса. Вещества, вытягиваемые коньяком из дуба, называются сухими экстрактами. Переход природных качеств дуба развивает букет коньяка, производит особый вкус, известный как ранчо.

Выдержка коньячных спиртов состоит из трех этапов: экстракция (проникновение компонентов древесины в спирт), гидролиз (изменение свойств и подготовка к «перевариванию древесины») и окисление (цвет приобретает насыщенность, появляются новые нотки вкуса).

Коньячный спирт выдерживается в бочках, сделанных исключительно из дуба, традиционно произрастающего в лесах Limousin (Лимузен) и Tronçais (Тронзе). Мастера Шаранта уже давно осознали уникальное качество этого дерева. Лес Tronçais, находящийся в регионе Allier (Альер), снабжает бондарей (мастеров по изготовлению бочек) мягким тонкозернистым деревом идеальной пористости, а лес Limousin – обеспечивает среднезернистым и прочным деревом (о производстве бочек я расскажу отдельно).

Качество и крепость напитка напрямую зависят от срока выдержки. Фактически, сроки определяют элитность коньяка.

Для первичной выдержки бочки используются не более пяти лет. На этом этапе значительная часть коньячных спиртов будут отобраны, ассемблированы и разлиты по бутылкам, отправившись на полки магазинов с маркировками VS и VSOP.

В подвалах же останутся лежать лишь самые лучшие спирты, продолжая выдерживаться.

Именно из них будут сделаны коньяки высших категорий – XO, Napoleon, Richard и др. (специальные категории отличаются у каждого производителя)

Всё время пока коньяк находится в бочке, поглощая всё самое лучшее из дуба, развивая свои самые утончённые вкусы, он постоянно контактирует с воздухом и постепенно теряет небольшое количество коньячного спирта, которое называют «долей ангелов». Специалисты говорят, что ежегодно из каждой бочки через поры улетучивается 2-3% спирта.

Испарения спиртов оседают на стенах. Здесь ими питается особая «пьяная» плесень, из-за которой стены в коньячных подвалах всегда черного цвета.

Когда коньяк, по мнению эксперта, достигает пика выдержки, его помещают в старую бочку, где он «отдыхает». Старые бочки уже ничего не отдают напитку и практически его не изменяют.

Если коньяк, по мнению «мастера погреба», достигает пика в своём развитии, его переливают из бочек в стеклянные бутыли, так называемые «дам-жоны» (фр. Dames-Jeanne), укупоривают и помещают в самое удалённое место погреба, где они могут храниться десятилетиями и даже столетиями без изменений. Это особое место в погребе, которое называют Раем (фр. Paradis).

Самый важный этап изготовления коньяка – это смешивание коньяков с различными характеристиками. Занимается этим специально обученный человек, на жаргоне виноделов его называют Мастером Букета. От того, как делается коньяк, зависят его вкусовые качества, статус и маркировка. Но в любом случае, хороший коньяк можно узнать из тысячи, ведь его аромат и терпкий сильный вкус запомнится надолго.

На основе нескольких выдержанных спиртов делается ассамбляж и редукция. Ассамбляж – смешивание спиртов (eau-de-vie), редукция – постепенное, очень осторожное разбавление водой (т.к. спирт и вода очень полярны, быстрое их смешивание может привести к травмированию получаемого коньяка, искажению его аромата и вкуса). Часто редуцируют спиртованными водами, а не простой водой. Спиртованные воды – фебль (faibles) или малые воды (petites eaux)– смешанные спирт и вода, крепостью около 15-20%.

Для чего добавляется вода? Чтобы крепость напитка соответствовала установленным параметрам.

Также на этапе ассамбляжа к коньяку может добавляться сахар и карамель. Это официально разрешено. Хотя карамелизация не особенно приветствуется, как дешевый способ добиться определенного вкуса, и применяют ее, как правило, к самым недорогим маркам коньяка – VS.
На фото можно увидеть, как отличаются коньяки с разным сроком выдержки.

Чем светлее напиток, тем он моложе…

Производство коньяка на всех этапах очень жестко регламентируется и контролируется. Никакие эксперименты не допускаются – даже если коньяк не предназначен для продажи.

Теперь об обозначениях. Существуют регламентированные традиционные обозначения минимального срока выдержки коньяка. Они делятся на следующие основные категории:

V.S. – выдержка не менее двух лет.
V.S.O.P., Reserve – выдержка не менее четырех лет.
V.V.S.O.P., Grande Reserve – не менее пяти лет.
X.O, Napoleon – выдержка не менее шести лет.

При этом следует иметь в виду, что для купажей (смеси различных спиртов) всегда указывается самый молодой спирт.

Также интересен тот факт, что различные производители под стандартными обозначениями могут подразумевать значительно бОльшую выдержку, чем минимальная. Например, у некоторых небольших коньячных домов X.O. – это тридцатилетний коньяк, а, например, V.S. – двенадцатилетний.

В регионе Коньяк зарегистрировано порядка 20 тысяч коньячных домов. (Так что коньяк бывает только Courvoisier, Hennessy, Martell, Rémy Martin и Camus)

Однако реально сейчас в регионе осталось примерно 5000 производителей, но лишь 12 из них имеют полный цикл!!! Остальные осуществляют определенный этап производства. Кто-то только перегонку спирта, а кто-то только выдержку, ассамбляж и розлив коньяка под собственной торговой маркой.

Как правильно пить коньяк?

Как правило, его пьют в качестве аперитива или, наоборот, в качестве дижестива. Также коньяк в последние годы все чаще используется в коктейлях, причем у некоторых производителей есть марки, специально разработанные для коктейлей.

Самое лучшее сопровождение коньяка – это кофе, сигара и шоколад. В качестве закуски также хорошо идут различные сладкие блюда (например, яблочная шарлотка) и фрукты.

По поводу лимона. Не спрашивайте у французов по поводу лимона применительно к коньяку! Лимон – наихудшая закуска для коньяка, полностью убивающая его вкус.

Эта мода пошла от Николая II, который ненавидел вкус коньяка, но вынужден был его пить из этикета. Тогда он, фактически, спасался лимоном, моментально нейтрализуя вкус напитка. В советские же времена традиция закусывать коньяк лимоном, равно как и хранить напиток в холодильнике, разошлась повсеместно и иногда встречается даже в наше время…

Так что пейте правильный коньяк из правильных бокалов в форме тюльпана и с правильным сопровождением…

Государственные инспектора кордона Монахово как кость в горле для местных браконьеров.

Пытаясь спасти для нас Байкал и фауну озера ребята буквально не спят по двое-трое суток, сидят в ночных засадах, выходят в рейды, следят, ищут, смотрят.

Сегодня я покажу вам как работают инспектора на льду, как ищут сети и достают их, как проверяют рыбаков.

Устраивайтесь удобней!

Пост можно было смело озаглавить «Один день с государственными инспекторами», на льду мы провели весь световой день. После короткого инструктажа и совещания у аэролодки инспектора начинают свою работу. Лунки, недавно выдолбленные браконьерами для постановки сетей заметны сразу.

Находим одну и расчищаем.

Дальше в ход вступает Александр с тралом. Трал (металлический штырь с крюками) бросает под углом в лунку и вытягивая его пытается подцепить сеть.

Если это лунка промежуточная или если концы сети опущены.

Пока ничего, едем дальше, свежих лунок ребята нашли много, нужно проверить за короткий день их больше.
Это кстати аэролодка Пиранья.

Ян с Володей вскрывают очередную лунку, освобождают небрежно скрытую зелёную верёвку.
Браконьеры ставившие эту сеть этот были особенно наглы, даже маскировать конец не стали.

Тянем и вот появилась сеть. Зелёная китайская, ячея пятьдесят миллиметров, на сига. Омуль сквозь такую проходит, а вот крупный сиг застревает.
У сига идёт нерест, ловить его сейчас нельзя.

Вот и первая жертва браконьеров.

Видимо недавно поставлена, сига мало.

Владимир с Яном в это время вытащили сеть с другой лунки. Тут урону природе нанесено больше.

Ян не жалеет сети, выщёлкивая рыбу просто режет её.

Сеть и рыбу упаковывают, пересчитывают.

Солнце опускается ниже, а тут очередная сеть.

А это уже проверка рыбаков с разрешением, мимо проезжали, сети у них с ячеёй 30 мм, сиг в такую не попадёт.

У таких рыбаков с собой имеются все документы на вылов.
Мне вот странно, ладно это небольшая бригада, но ведь в заповеднике ещё сушествует квота и на промышленный лов рыбы. Сюр какой-то.

Но вернёмся к браконьерам. Четыре сети сняли. Поклали всё это в мешки.
Сети порежут, сдадут с бумагами и рыбой в местный ОВД.

Последние проверки лунок в этот день.

И собираемся.

Возвратились на кардон когда солнце скрылось за горами. Ребята устали, перед этим ночь они прсидели в засаде на льду.
Сразу попадали спать.

На сегодня всё.

Во время путешествия по Финляндии и Германии с компанией Finnlines мы посетили много интересных мест.

Например, в городе Шверин находится одноименный замок. Он, если говорить просто — прекрасен. Как и парк вокруг.

Замок сейчас — резиденция главы Мекленбургского дома.

Располагается в центре города на Дворцовом острове, который двумя мостами соединен с городом и дворцовым садом.

Длительное время служил резиденцией шверинских герцогов, а в настоящее время во дворце заседает ландтаг Мекленбурга — Передней Померании.

Один из мостов разводный, но тогда он находился на ремонте и толком там ничего не было видно. Разводился он просто поворотом в плоскости.

Ранее на месте дворца на маленьком острове на Зверином озере с 965 года находилась крепость славян-ободритов Зверин. Современный дворец, эклектично смешавший несколько архитектурных стилей, построен в 1845—1857 годах по заказу великого герцога Фридриха Франца II архитектором Георгом Адольфом Деммлером.

А вообще очень красиво место.

И ни одного кондиционера на фасаде, между прочим!

Какая прелесть.

Мне очень понравилось место. Будете там проезжать (привет нашему конскому курсу ) — найдите полчаса и погуляйте вокруг

Можно ли попасть внутрь — не знаю. Наверное, можно, но я не фанат таких музеев.

Просто красота.

Конечно, в детстве было много приятных моментов, но ведь было и то, что нас бесило, раздражало, выводило из себя. Мы вырастаем,и многие из этих ненавистных когда-то вещей становятся нам понятными, ко многим мы меняем свое отношение, что-то так и остается в этом числе. Давайте вспомним о том, что же нас так раздражало.

Кстати, многим детям не нравилась столовская еда. Рассольники, манные каши, творожные запеканки… Зато мы любили порой такие вещи, которые взрослый человек вряд ли решился бы попробовать.

Проводившим свое детство в музыкалке посвящается

Фантомная дыра в вафельном стаканчике

Школьные дантисты

Сидишь себе спокойно на уроке, а тут открывается дверь и оглашают, что весь класс идет на осмотр к дантисту. Вот, где коленки подкашивались.

Вообще, любые врачебные действия, кроме, разве что, выдачи аскорбинки, нами в детстве не поощрялись.

Особенно прививки.

А ну-ка, давай!

Сыграй что-нибудь гостям или вот тебе табуретка, становись на нее и рассказывай стишок! И все гости делают вид, что им интересно тебя слушать, а ты смущаешься, запинаешься и яростно показываешь все свое недовольство этой ситуацией:)

Никакой свободы движения)

А вас тоже одевали и укутывали так, что казалось, будто вы космонавт? «Кусачая» кофта, штаны, а сверху – еще одни и так до бесконечности:)

Поймут те, у кого были старшие сестры и братья

И не говорите, что вас это не бесило:)

О, эти моменты, когда мама встретила подругу на улице или говорит с кем-то из других взрослых, а ты стоишь и не знаешь, куда себя деть.

Ох, уж эти взрослые

Несправедливость

Конечно, взрослые старались чтобы везде и всегда побеждала дружба, но нам это не нравилось)

Мытье головы взрослыми

Вот воспоминание о таком мытье, найденное на просторах Интернета: «…Ненавидела когда мама мыла мне голову, у нее не было длинных волос и она почему считала что если их активно дергать и скрести ноготками, то будет чище.»

А еще очень неприятно было, если пена попадала в глаза, а вода из душа заливалась в уши.

Еще одно воспоминание: «…Когда просила купить куклу – то ты уже взрослая для них, а как спать так в 9 – ты ведь еще маленькая…»

А вас тоже сравнивали с другими детьми?)

В детстве не может не раздражать, когда твои родители начинают говорить, что соседский мальчик Вася такой весь распрекрасный, а ты – горе луковое:)

О, жених пришел!

Из воспоминаний интернет-пользовательницы: «…а меня еще раздражало, когда родители встречались со своими друзьями, а у тех мальчик примерно мой одногодка, и все гости или родители того мальчика говорили – «Ой, так это же жених ей! Эгэгэгэй, а меня вы спросили?!»

Если вас тоже что-то выводило из себя, когда вы были ребенком, поделитесь в комментариях!

Вспоминаем картины, которые могут похвастаться необычным визуальным рядом и стилистическими решениями. Разные по жанру, но одинаково впечатляющие.

Куда приводят мечты, (1998)

После гибели Криса Нилсена в автокатастрофе он, обретя бессмертие, пытается остаться рядом со своей прекрасной, но смертной женой Энни. С помощью дружественного духа, приставленного к нему в качестве проводника, он начинает привыкать к своему новому существованию в окружении, которое иначе как райским не назовешь. Но когда его обезумевшая от горя жена кончает жизнь самоубийством, ее проклинают и навечно изгоняют в ад. Крис изо всех сил пытается отыскать любимую, чтобы всегда быть с ней, но еще никому и никогда не удавалось спасти грешную душу от ужасного, но заслуженного возмездия. Благодаря помощи своих небесных друзей Крис отправляется в самое опасное и мучительное путешествие в своей жизни, точнее, в жизни после смерти.

300 спартанцев (2007)

События картины повествуют о кровопролитной битве при Фермопилах в 480 году до н. э., в которой триста отважных спартанцев во главе со своим царем Леонидом преградили путь многотысячной армии персидского царя Ксеркса. Несмотря на численный перевес персов, спартанцы продолжали упорную оборону, проявив мужество и отвагу. Их бесстрашие и героизм вдохновили всю Грецию на объединение против непобедимого врага, переломив тем самым ход Греко-персидских войн…

Запрещенный прием (2011)

Действие развернется в 1950 году. Молодую девушку по настоянию ее злодейского отчима определяют в больницу для душевнобольных. Она выдумывает сказочный мир, где и начинает планировать свой побег — для этого ей нужно раздобыть пять предметов.

Фонтан, (2006)

Главным действующим лицом является Томас Крео, который ищет Древо Жизни, сок которого, как говорят легенды, дарует вечную жизнь, чтобы спасти свою смертельно больную жену Изабель.

Запределье, (2006)

Потрясающей красоты независимое фэнтези индийского визионераТарсема — яркая, сюрреалистичная и трогательная сказка, которая доносится до зрителя словами покалеченного каскадера (Ли Пейс) и воображением юной Александрии (Катинка Унтару). «Запределье» радует глаз величественными замками, бескрайними пустынями и богатой палитрой красок. Казалось бы, в реальной жизни такие локации не найти. Но самое удивительное заключается как раз в том, что в фильме, который снимался на протяжении четырех лет в двадцати странах, не используется компьютерная графика. Картина разделила критиков на два лагеря, но все сошлись в одном: «Запределье» — выдающееся визуальное произведение.

Дом летающих кинжалов, (2004)

Фильм рассказывает о тайном агенте императорской полиции, который охотится за лидерами повстанческого движения и завоёвывает для этого доверие, по его данным, дочери лидера мятежников и сам же попадает в ловушку…

Трон: Наследие (2010)

Сэм Флинн, технически одарённый 27-летний сын Кевина Флинна, начинает расследовать исчезновение своего отца и оказывается втянутым в тот же мир жестоких программ и гладиаторских игр, в котором его отец жил на протяжении 20 лет. Вместе с помощницей Кевина отец и сын пускаются в рискованное путешествие за жизнью по поражающей взгляд кибер-вселенной, которая стала ещё более совершенной и чрезвычайно опасной.

Лабиринт Фавна, (2006)

Испания, 1944 год. Группа повстанцев сражается с фашистами в горных лесах северной Наварры. Офелия — 10-летняя одинокая и мечтательная девочка — переезжает со своей беременной матерью Кармен в военный лагерь отчима, капитана Видаля. Видаль — высокомерный и жестокий офицер армии Франко, который должен очистить район от повстанцев любой ценой. Офелия, увлеченная волшебными сказками, обнаруживает старинный заброшенный лабиринт неподалеку от дома.

Фея проводит ее в центр лабиринта, где она встречает Фавна, хозяина подземелья. Фавн утверждает, что знает её истинную судьбу и её тайное предназначение. Оказывается Офелия — пропавшая принцесса волшебного королевства, которую многие века разыскивает ее отец. Фавн предлагает ей возможность вернуться в волшебное королевство. Но для начала она должна пройти три испытания до наступления полнолуния. Никто не должен узнать об этом.

Хранители (2009)

Действие картины разворачивается в параллельной реальности, в Америке 1985 года. В этом мире супергерои стали частью повседневной жизни общества, а Часы Судного Дня, застыв в пяти минутах от полуночи, отсчитывают время до столкновения ведущих мировых держав. После убийства одного из своих прежних коллег Роршах — супергерой, никогда не снимающий маски, — полон решимости свершить суд Линча. Он начинает расследование заговора, призванного уничтожить или дискредитировать всех супергероев прошлого и настоящего. Он собирает своих соратников — отставной легион борцов с преступностью, но лишь один из них обладает подлинной силой. Постепенно Роршах осознает пугающий масштаб заговора, связанного с общим прошлым героев и сулящего катастрофические последствия в будущем. Они хранят наш покой, но кто охранит нас от Хранителей?

Аватар, 2009

Джейк Салли — бывший морской пехотинец, прикованный к инвалидному креслу. Несмотря на немощное тело, Джейк в душе по-прежнему остается воином. Он получает задание совершить путешествие в несколько световых лет к базе землян на планете Пандора, где корпорации добывают редкий минерал, имеющий огромное значение для выхода Земли из энергетического кризиса.

Жизнь Пи, (2012)

Это история сына владельца одного индийского зоопарка, мальчика по имени Пи. Он познаёт мир, учится отстаивать свои принципы, ищет собственную дорогу к Богу, живя по канонам трёх конфессий, влюбляется… Но волей судьбы его семья вынуждена эмигрировать. На полпути между Индией и Канадой корабль терпит крушение, и Пи остается в шлюпке вместе с бенгальским тигром, гиеной, зеброй и орангутангом. Вокруг безбрежная водная гладь, а впереди — неизвестность…

Герой, (2002)

Китай расколот на княжества, но уже есть лидер, который хочет покорить соседей и стать императором объединенной страны. К нему засланы убийцы, безукоризненно владеющие боевыми искусствами; у них фольклорные имена Сломанный Меч, Летящий Снег и Небо.

Их противник обозначен как Безымянный, он хочет защитить императора. Его разговор с Всесильным образует раму, скрепляющую несколько ретроспектив — поединков с убийцами. Он рассказывает об этих поединках как сказку, где истину не отличишь от выдумки. Своя версия есть и у императора.

Пятый элемент, (1997)

Каждые пять тысяч лет открываются двери между измерениями и темные силы стремятся нарушить существующую гармонию. Каждые пять тысяч лет Вселенной нужен герой, способный противостоять этому злу. XXIII век. Нью-йоркский таксист Корбен Даллас должен решить глобальную задачу — спасение всего рода человеческого.

Зло в виде раскаленной массы, наделенной интеллектом, надвигается на Землю. Победить его можно, только лишь собрав воедино четыре элемента (они же стихии — земля, вода, воздух и огонь) и добавив к ним загадочный пятый элемент.

Сайлент Хилл (2006)

Молодая мать, отчаявшись найти лекарство от таинственного заболевания своей дочери Шэрон, отказывается отдать ее в психиатрическую лечебницу. Вместе с Шэрон она отправляется в Сайлент Хилл, город, название которого ее дочь постоянно твердит во сне. Несмотря на сопротивление мужа, Роуз убеждена, что найдет там ответы, в которых так нуждается. Но когда они подъезжают к заброшенному городу, на дороге появляется таинственная фигура, Роуз резко тормозит, и машина попадает в аварию… Придя в себя, она обнаруживает, что Шэрон исчезла… В компании упрямой женщины-полицейской из городка неподалеку Роуз отправляется на поиски своего ребенка в Сайлент Хилл, место, непохожее ни на одно другое: город покрыт туманом, его населяют странные, проклятые создания, и время от времени он погружается во Мрак, который буквально меняет все, к чему прикасается… В поисках дочери Роуз узнает об истории Сайлент Хилла, его пуританском прошлом, полном насилия, и причинах проклятия, висящего над городом. Она понимает, ее ребенок — лишь часть большой, ужасающей головоломки…

Клетка, (2000)

Главная героиня фильма, психиатр, проникает в сознание серийного убийцы, находящегося в коме. На его счету уже почти десяток жертв, а жертвами, как правило, становятся молодые привлекательные девушки, которых маньяк истязает самым нечеловеческим образом, прежде чем лишить их жизни.

Последнюю похищенную им девушку пока так и не нашли, но есть надежда, что ее еще можно спасти. Однако для этого сначала надо внедриться в темные мозги психопата и выяснить, где же находится страшная камера пыток.

Зеркальная маска, (2005)

Пятнадцатилетняя Хелена из семьи циркачей частенько мечтает о том, чтобы вырваться из этого окружения и зажить нормальной жизнью. После очередной ссоры с родителями, которые строят насчет ее будущего свои собственные планы, мать Хелены тяжко заболевает, и девочка винит в этом себя.

В канун серьезной операции, которую должны сделать матери, Хелене снится сон о странном мире, в котором обитают две королевы, причудливые создания и жители в масках. Однако не все ладно в этой стране — белая королева тоже серьезно болеет, и спасти ее может лишь Зеркальная Маска, которую и придется найти девушке. Со временем главная героиня начинает сомневаться в том, что на самом деле спит…

Фотографии войны всегда вызывают непередаваемые чувства боли и потери, а свидетельства такой страшной войны, как Вторая мировая, никогда и никого не смогут оставить равнодушным. Особенно если это портреты маленьких детей и женщин, на которых они улыбаются и смотрят с надеждой в светлое будущее, не зная, какая жуткая судьба их ждет.

Предлагаем вам подборку фотографий из архивов Мемориального музея катастрофы.

Гаага, 1942. Ева и Леана Мюнцер. Обе погибнут в Освенциме.

Берлин, 1925. Марион Бассфренд уедет в Англию в 1938-м. Ее родителей немцы убьют в ноябре 1941-го в девятом форте в Каунасе.

Амстердам, 1941. Сюзан Хоххер погибнет в Освенциме через год.

Польша, 1939. Эстер Йохевед Мейерсдорф и ее кукла.

Амстердам, 1941. Труди Шёнфилд спасет соседка, тетя Мими.

Проезжая на велосипеде мимо двора, куда согнали арестованных евреев, тетя Мими заявила охране, что забыла дома кошелек. Ее пропустили внутрь, она схватила Труди за руку и увела ее с собой. Родителей Труди отправили в Освенцим, где они и погибли. Тетя Мими была участником сопротивления, она нашла для Труди приемную семью на окраине Амстердама. После войны Труди уехала в Нью-Йорк.

Кирьят Моцкин, 1951.

Сюзи Лоуи одна из семи детей, рожденных зимой 1945 года в Дахау в «беременном отделении» — группе из семи беременных евреек из Венгрии. Беременных женщин, как правило, не оставляли в живых. Считают, что эсэсовцы приберегли эту группу для возможных торгов с наступавшими американцами.

Все семь женщин благополучно родили здоровых детей. Вот две фотографии, сделанные уже после освобождения.

Фельдафинг (Бавария), лагерь для перемещенных лиц, 1946-1947.

Рейзеле Киркель потеряла в Освенциме мать, сестру и брата. Ее отец пережил концлагерь Дахау и вернулся за ней в Шауляй. Рейзеле так привыкла к своим приемным родителям, прятавшим ее от немцев два с половиной года, что не хотела возвращаться к отцу (а приемные родители не хотели ее отдавать). Приемную мать Рейзеле звали Елена Якубите. Отец забрал ее силой, после вмешательства милиции, и увез с собой сначала в Германию в лагерь для перемещенных лиц, а затем в Америку.

Польша, 1938. Цивя Перельмутер всю войну прожила в гетто в Лодзи. Во время ликвидации гетто ее семью не депортировали по очень большому блату: они были из тех, кого оставили «очищать» гетто после выселения из него всех жителей.

Львов, 1943. Итта Келлер у дома прятавшего ее поляка Тадеуша Кобылко.

Итта Келлер родилась в июле 1939 года в штетле недалеко от Львова. У нее были мама, папа, бабушка и тетя Фаня. Когда немцы заняли Львов, в разгар облав тетя Фаня волею случая познакомилась с Тадеушем, и он предложил спрятать ее у себя под видом жены. Поженивший их священник справил тете Фане фальшивые документы.

Потом была новая облава в штетле, и маму и бабушку Итты отправили в концлагерь Белжец, где они и погибли. Судьба ее отца неизвестна. Перед облавой мама Итты успела спрятать ее в подвале с запасом воды и еды и отправить тете Фане записку. Спустя несколько дней Тадеуш нашел Итту, засунул в мешок и увез с собой. До конца войны Итта жила в семье Кобылко как их дочь Ира. Тогда же у Тадеуша и Фани родился сын Адам.

После войны Тадеуш хотел уехать вместе с Фаней в Палестину и даже принять гиюр, но ему не дали разрешения на выезд. Тетя Фаня уехала одна с детьми и больше никогда не видела Тадеуша. Одна она не смогла содержать детей, и их пришлось отдать в интернат. Тетя Фаня умерла в 1992 году, Итта и Адам живут в Израиле.

Харвич, Англия, понедельник, 12 декабря 1938. Девочка, прибывшая на втором пароходе «Киндертранспорта».

Харвич, Англия, понедельник, 12 декабря 1938. Пассажиры второго парохода «Киндертранспорта».

«Киндертранспорт».

Фракфурт-на-Майне, 1941. Мириам Менассе за год до своей гибели в Собиборе.

Алмело, 1942. Рахель Кац навсегда прощается со своими куклами перед тем, как уйти в укрытие в семью участников голландского сопротивления.

Париж, 1938. Бланш Караковски. Ее отец погибнет в Освенциме, и они с мамой до конца войны будут скрываться в Париже и на фермах вокруг города. После войны мать Бланш повторно выйдет замуж, и они все вместе уедут в Америку в 1953 году.

Послевоенная Ханука в Лодзи, 1948.

Польша, 1935. Лиду Кляйман спасут монашки нескольких католических монастырей, ее отца — священник русской православной церкви. Мать Лиды погибнет. После войны Лида окончит политехнический во Вроцлаве, выйдет замуж за однокашника и уедет в Израиль в 1957-м.

Современному придирчивому зрителю не угодишь – то за режиссуру берутся вчерашние сценаристы, продюсеры или даже журналисты, то сюжеты воруются, то в актеры набирают непонятно кого с улицы. Другая сторона последней претензии – дочери и сыновья знаменитых актеров, делающие свои первые шаги на большом экране под бдительным родительским присмотром. Хороши или плохи актерские династии?

Перед вами список наиболее ярких актерских династий, как минимум три поколения которых снимается уже более полувека. Делайте выводы, отдохнула на ком-то природа или в жизни не все так просто, как в пословицах и поговорках.

Бондарчуки

Мы решили сразу взять быка за рога и в первую очередь обсудить, пожалуй, самую одиозную династию в российском кино. Зрители и критики не перестают спорить о том, позорит или красит имя своего великого отца Сергея Бондарчука его сын Федор. Да, с гением Бондарчука-старшего, снявшего великих «Судьбу человека», «Они сражались за Родину» и «Войну и мир» и снявшегося в них, соперничать непросто, но нужно отдать должное Федору, рук он не опустил и вполне успешно реализует себя и как актер, и как продюсер, и как режиссер. На подходе к славе и третье актерское поколение – пока Сергей Бондарчук-младший отметился лишь в не слишком ярких ролях в «Сталинграде» и «Воине», но есть уверенность, что карьера третьего Бондарчука на этом не остановится.

Боярские

Главная звезда последних лет советского кинематографа Михаил Боярский к славе был подготовлен с самого рождения – наш д’Артаньян вырос в актерской семье, где артистами театра и кино были не только отец, но и два дядюшки. Сергей Боярский, возможно, не столь известен, как его брат Николай, его с трудом можно разглядеть в скромных ролях в «Человеке-амфибии» и «Соломенной шляпке», зато Михаил Сергеевич в своей фильмографии имеет уже восемь десятков актерских работ и останавливаться не собирается. Дочь Михаила Боярского Елизавета уже давно перестала быть «папиной дочкой» и отправилась в самостоятельное плавание, сегодня она одна из самых востребованных российских молодых звезд.

Бэрриморы

В огромном генеалогическом древе американцев Бэрриморов несложно запутаться – едва ли не каждый представитель этой протяженной династии так или иначе был связан с экраном и сценой. За точку отсчета для общего понимания картины мы предлагаем взять Дрю Бэрримор – ту самую милую девочку из «Инопланетянина» Стивена Спилберга. Сейчас Дрю уже сорок, и список фильмов с ее участием пополнился десятками хитов. А талант ей достался от деда и отца – Джон и Джон Дрю звезд с неба не хватали, но слыли добросовестными, ответственными и работоспособными актерами второго плана. И это мы не приплетаем сюда Лайнела и Этель Бэрриморов, которым Дрю приходится внучатой племянницей, – это отдельная большая история.

Хедрен-Гриффит-Джонсон

Звезда недавней эротической мелодрамы «Пятьдесят оттенков серого» Дакота Джонсон также имеет неплохой набор генов, да и растет девушка в самой что ни на есть творческой атмосфере. Полагаем, что все перед просмотром «Оттенков» открыли для себя историю происхождения Дакоты – ее родители Мелани Гриффит и Дон Джонсон, звезды американского кино 70-80-х. Но мы заглянули глубже и подскажем вам, что Мелани Гриффит тоже не на пустом месте расцвела, ее мать – Типпи Хедрен, актриса, которую долгие годы считали музой самого Альфреда Хичкока, в частности, именно ей он отдал роль в «Птицах». Кстати, на зависть дочери и внучке Хедрен продолжает сниматься, а ведь ей уже 86!

Дорлеак-Денев-Мастроянни-Вадим

У французов тоже имеется своя впечатляющая династия актеров, берущая свой исток еще в начале прошлого столетия. Столпом-основателем ее является Морис Дорлеак, чей дебют пришелся на 1938 год, но главным достижением актера являются четверо детей, среди которых особенно выделяется Катрин Денев. Кстати, юная Катрин взяла фамилию матери, потому что не желала путаницы с тремя другими сестрами, также игравшими на сцене и в кино. Обо всех титулах и лаврах Денев говорить не хватит никакого времени, поэтому сразу перейдем к наследию, которое французская звезда оставила миру, – в браке с Марчелло Мастроянни у Денев родилась дочь Кьяра, снимающаяся в кино с начала 90-х, а режиссер Роже Вадим оставил Катрин с сыном Кристианом, который свою карьеру в большей степени посвятил телевидению.

Ефремовы

Рассказывая о советских и российских актерских отцах и детях, нельзя не упомянуть о блистательном Олеге Ефремове и его потомках. Олег Николаевич родился в семье простых служащих, да еще и приписанных к воркутинским лагерям, а потому наверняка не желал своим детям работы, далекой от творчества, и его усилия по воспитанию не прошли даром – дочь Анастасия стала театральным критиком, а всем широко известный сын Михаил успел поработать и телеведущим, и чтецом, и певцом, хотя любим зрителями Михаил Олегович стал, конечно, за свои актерские работы. Впрочем, и Михаил Ефремов уже готов передать семейную эстафетную палочку своему сыну Никите – звезде сериала «Лондонград» и неизменному на протяжении уже пяти лет голосу Ивана Царевича из мультсериала студии «Мельница».

Кэррадайн-Плимптон

Рассказ о династии Кэррадайнов обычно упирается в упоминание отца и сына – Джона и Дэвида. Оба, безусловно, оставили ярчайший след в истории кино, фильмография у каждого насчитывает три сотни фильмов, однако третье поколение Кэррадайнов-актеров родилось не у Дэвида, а у Кита, не менее известного и даже более титулованного сына Джона от второго брака. Дочь Кита Кэррадайна Марта взяла фамилию матери – Плимптон, и это позволило ей дистанцироваться от шумного семейства, чтобы заняться собственной карьерой модели. Впрочем, актерские гены не удержишь – Марта с конца 90-х регулярно снимается в телесериалах, где ролью в «Хорошей жене» Плимптон даже заработала «Эмми».

Редгрейв-Ричардсон

У британцев, с их поклонением королевской семье, есть собственный предмет обожания в актерской среде – это династия Редгрейвов. Отсчет достижений в этой семье стоит начинать даже не со знаменитого Майкла Редгрейва, а с его отца, актера немых фильмов Роя Редгрейва, и матери Маргарет Скудамор. Рой, впрочем, позорно бежал из Англии в Австралию еще до рождения сына, а потому Майкл всего добивался сам – и стал гордостью Британии, неоднократным обладателем титула «актер года», номинантом «Оскара», рыцарем Ее Величества в конце концов. Блистательная Ванесса Редгрейв, дочь Майкла, продолжила традицию и стала одной из самых титулованных актрис Британии. Но это не все ее дары родной стране, Ванесса Редгрейв – мать актрис Наташи и Джоэли Ричардсон. Увы, первая трагически погибла в 2009 году, а Джоэли активно снимается и в родной Англии, и в Голливуде.

Риттеры

Музыка и кино в первой половине прошлого века шли рука об руку, поэтому неудивительно, что звезда кантри Текс Риттер в какой-то момент не только стал популярным исполнителем, но и выбился в заметные актеры – с 1936 по 1950 годы Риттер сыграл ковбоев в трех десятках постановок, чем заработал себе звезду на Аллее славы в Голливуде. Сын Текса Джон Риттер большего признания добился на телевидении, где его можно увидеть в десятках сериалов, хотя и в кино вы его наверняка видели – хотя бы в «Трудном ребенке» и его сиквеле. Третьей ступенью в этой династии стал Джейсон Риттер, который также чаще сверкает на малом экране и даже обладает номинацией на «Эмми» за сериал «Родители». Кинозрители же могут увидеть Джейсона в ужастике «Фредди против Джейсона», где Риттер исполнил одну из ведущих ролей.

Фонда

Было бы невероятно обидно, если бы божий дар Генри Фонды бесследно ушел вместе с ним после смерти актера. К счастью, талант одного из величайших актеров в истории кино передался его детям Питеру и Джейн, а через них и третьему поколению большого семейства. Двукратная обладательница «Оскара» Джейн продолжает радовать зрителей своим появлением на экранах (недавний пример – «Молодость» Соррентино), так же как и Питер, дважды отмеченный номинациями на приз Американской киноакадемии. Увы, из Питера не получился хороший отец, он бросил жену с маленькой дочкой Бриджит, но это не помешало отцу и дочери вместе сыграть в «Беспечном ездоке». Большими достижениями в кинокарьере Бриджит похвастать не может, но, возможно, она дала жизнь следующему поколению династии – в 2005 году у нее в браке с композитором Дэнни Элфманом родился сын Оливер.

Хьюстоны

Уолтер Хьюстон родился в Торонто еще в 1883 году, так что династию Хьюстонов вполне можно называть ровесницей кинематографа. Ее патриарх Уолтер дебютировал в кино в 1929 году, а в 1948-м добился наивысшей степени признания своего актерского таланта – премии «Оскар» за роль в фильме «Сокровища Сьерра-Мадре». Вы будете удивлены, но режиссером «Сокровищ» выступил сын Уолтера Джон Хьюстон, и его Киноакадемия тоже не обошла вниманием – актерских работ у Джона не так много, а вот в режиссуре второй в династии Хьюстонов преуспел, многим на зависть. Однако на этом хитросплетения в семействе Хьюстонов не заканчиваются – в 1986 году за роль в фильме Джона Хьюстона «Честь семьи Прицци» «Оскар» получила Анджелика Хьюстон, дочь режиссера. Так три поколения Хьюстонов стали первой семьей, в трех поколениях отмеченной наградой Академии.

Чаплины

Актерский дар Чарли Чаплина тоже появился не на пустом месте – его родители выступали в лондонском мюзик-холле. Чарли пошел дальше театральных подмостков и стал настоящей легендой и суперзвездой мирового кино. В личной жизни у Чаплина было много сложностей, которые, впрочем, не помешали актеру стать отцом одиннадцати детей. Старшая из дочерей Чарльза, родившаяся в браке с Уной О’Нил Джеральдина сперва занималась балетом, но затем оказалась на съемочной площадке отца и даже попала в кадр фильма «Огни рампы», что моментально изменило жизнь девочки, кино стало и ее призванием. Собственную дочь Джеральдина назвала в честь матери Уной – в 21 год Уна Чаплин дебютировала в сериале «Призраки», а далее предложения посыпались одно за другим, так, младшая из семьи Чаплин успела отметиться в сериалах «Шерлок» и «Игра престолов».

Маргарита Луи-Дрейфус является одной из самых богатых женщин в мире — ее состояние оценивается в 6,4 млрд долларов. Но родившаяся в России предпринимательница, которую французская пресса называет «Царица», не всегда была столь богата.

Ее жизнь в 1988 году полностью изменила встреча в самолете с будущим мужем Робером Луи-Дрейфусом, превратившая бывшего продавца компьютерной техники в мать и хранительницу домашнего очага.

Спустя годы, после смерти Робера Луи-Дрейфуса от лейкемии, в ее жизни произошел очередной крутой поворот — она взяла в свои руки бразды правления его сырьевой компанией и встретила нового партнера — бывшего главу Национального банка Швейцарии.

Давайте взглянем на ее невероятную жизнь.

Маргарита Луи-Дрейфус (в девичестве Богданова) родилась в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург) 1 июля 1962 года.

К сожалению, ее родители погибли в железнодорожной катастрофе, когда Маргарите было семь лет. Поэтому в основном девочку растил ее дед Леонид Богданов. Благодаря ему она получила образование и училась на юридическом факультете Московского государственного университета. Леонид Богданов умер в 1985 году.

Также она получила диплом экономиста в Ленинградском институте советской торговли.

После получения высшего образования Маргарита работала продавцом оборудования для производства печатных плат в компании LATRON AG.

В конце 1980-х годов она вышла замуж за швейцарского студента, учившегося в СССР по обмену, но через год развелась. Имя первого мужа и дата свадьбы неизвестны.

Но в 1988 году все изменилось: во время полета из Цюриха в Лондон она встретила Робера Луи-Дрейфуса.

В самолете Маргарита спросила у него, который час, а он вытащил фотографию своего бобтейла. После этого между ними проскочила искра симпатии.

Робер Луи-Дрейфус — двоюродный брат американской актрисы Джулии Луи-Дрейфус, известной главными ролями в ТВ-шоу Seinfeld и Veep.

Прошлое Робера также довольно интересно. Выросший в Париже, он родом из богатой и образованной семьи. Но был плохим учеником, который завалил бакалавриат.

Однако Робер был необыкновенно хорош в покере. Поступив в Гарвардскую школу бизнеса благодаря презентации о своем опыте в Шестидневной войне Израиля с арабскими государствами, он оплачивал учебу выигрышами в покер. (На фотографии не он, но это очень похоже на то, что ему, вероятно, пришлось пережить в Гарварде.)

Он сделал состояние, спасая компании, попадавшие в бедственное положение. Среди них были Adidas и рекламная фирма Saatchi & Saatchi. На этой фотографии он слева, подписывает в 1999 году контракт с руководителем федерации регби Новой Зеландии Робом Фишером.

После встречи в самолете Робер попросил Маргариту перевести документ на русский язык. «Я сказала ему: “Вы знаете, вы могли бы пригласить меня на обед без перевода”, и он ответил: “О, да, да”», — позже вспоминала она.

В 1992 году Робер и Маргарита поженились, и Маргарита стала полноправной женой, матерью и гражданкой Швейцарии. У пары родилось трое детей — Эрик и близнецы Кирилл и Морис (на этом фото с матерью).

За это время Робер значительно увеличил свое состояние и в конце концов в 1996 году стал крупнейшим акционером «Олимпик Марсель» — известного французского футбольного клуба.

В 2000 году он вернулся в семейную компанию по торговле сырьевыми товарами, которая специализируется на сельском хозяйстве, Louis-Dreyfus Group. Она была основана его прадедом в 1851 году.

Однако в 2009 году Робер Луи-Дрейфус умер в возрасте 63 лет от лейкемии. Здесь болельщики отдают дань уважения Роберу в домашнем матче «Олимпик Марсель».

Перед смертью Робер создал семейный траст под названием Akira BV, в котором держал свой контрольный пакет акций, назвав Маргариту семейным опекуном Louis-Dreyfus Commodities.

Это означало, что Маргарита унаследовала должности председателя совета директоров в Louis-Dreyfus Group и «Олимпик Марсель».

В Louis-Dreyfus Group было невозможно голосование, так как ее покойный муж заблокировал акции на 99 лет.

После смерти мужа Маргарите пришлось сражаться за то, чтобы ее начали уважать в руководстве компании. «Это мужской мир, и в основном мужчины не принимают женщин всерьез», — рассказывала она.

Филипп Чалмин, профессор экономики, говорит: «Как правило, босс должен был трейдером. Вы могли бы подумать, что она просто станет жить на доходы от состояния ее богатого мужа, но это не было так».

В 2012 году Маргарита рассказала Bloomberg, что ее целью является сохранение Louis-Dreyfus Commodities Group для наследников Робера, что было «предсмертным желанием мужа». На фото их сын Кирилл в 2011 году.

Сейчас 18-летние близнецы Кирилл и Морис посещают школу в Сингапуре, «для познания новых культур и расширения своих горизонтов», как сказала Маргарита в интервью Bloomberg. На фото Морис (слева).

В то же время ее 23-летний сын Эрик стажируется в другом сырьевом гиганте — Glencore.

Вместе с тем Маргарита сделала несколько огромных изменений. В 2012 году она продала энергетический бизнес компании и повысила свою долю в Louis-Dreyfus Group.

Будучи руководителем «Олимпик Марсель», она отказалась от поглощения миллиардером Аль-Валидом, принцем из Саудовской Аравии.

Но личная жизнь Маргариты снова оказалась в центре внимания, когда в 2013 году она встретила Филиппа Хильдебранда, которому сейчас 52 года, — вице-председателя BlackRock Inc. и бывшего председателя правления швейцарского Национального банка.

В том же году Хильдебранд полюбовно расстался с Кашьей Хильдебранд, после того как пара оказалась вовлечена в валютный скандал.

Утверждалось, что Кашья заработала 75 тысяч швейцарских франков, используя инсайдерскую информацию из денежно-кредитной политики швейцарского центрального банка. Филипп Хильдебранд подал в отставку с должности главы Нацбанка в 2012 году.

Существует не так много информации о личной жизни Маргариты и Филиппа, но есть довольно много фотографий, показывающих элитные круги, в которых они вращаются. Вот они с главой Международного валютного фонда Кристин Лагард в 2014 году.

А здесь — с бывшим президентом Франции Николя Саркози в 2015 году.

А в этом месяце Louis-Dreyfus Group подтвердила, что Маргарита беременна — на этот раз двумя девочками — и родит в начале апреля.

Необычные национальные ножи характерны для небольших народов, живущих в каких-либо специфических природных условиях. Под это описание подходит как традиционный нож коренных народов севера улу, изготавливаемый из сланца, так и малайский паранг, идеальный при прорубании себе дороги в джунглях.

Наши предки-славяне, населявшие средние широты, предпочитали иметь при себе многофункциональные ножи незамысловатой конструкции и средних размеров, которые можно было бы использовать и в качестве оружия и в качестве рабочего инструмента. Итак, какими же ножами располагали наши далекие (и не очень) предки и какими из них мы пользуемся сейчас?

Паренский нож

Название его соответствует месту происхождения – камчатскому поселку Парень. По конструкции паренский нож очень схож с изделиями, распространенными в Финляндии. В настоящее время под термином «паренский нож» подразумевают выкованный вручную нож с клинком из разнородного композитного материала – говорят, что паренскими ножами можно было даже снимать стружку с лезвий обычных столовых ножей. На сегодняшний день поселок Парень стал глухой деревней, а технология изготовления ножей считается утраченной – так что, те самые паренские ножи остались в людской памяти лишь в виде легенд. Изготавливаемые сейчас под этим названием ножи имеют мало общего с этими легендами.

«Вишня»

Он же нож разведчика образца 1943 года, он же НР-43. Нож «Вишня» пришел на замену армейскому ножу НР-40, продержавшемуся на вооружении в армиях СССР и стран Варшавского договора до 60-х годов. Почему же этот нож получил название «Вишня»? Дело в том, что на гарде ножа находится клеймо – буква «Р», довольно похожая на данную ягоду. «Вишня» до сих пор находится на вооружении российских силовых структур. Конечно, более поздних годов изготовления.

Нож разведчика

Хотя ко Второй мировой войне холодное оружие окончательно отошло на второй план, это не отменяло того факта, что солдату необходимо иметь в своем арсенале простой нож. Но как это ни странно звучит, до военных действий предпринятых Советским Союзом против Финляндии на вооружении Красной Армии не состояло какого-либо специального клинка. И лишь после окончания финской компании произошло знаменательное для советских солдат событие – появления ножа разведчика образца 1940 года.

Нож «засапожник»

Русский засапожный нож – как следует из названия, прятали за голенищем сапога. Удобный способ транспортировки, когда заняты руки и дополнительное средство защиты на случай опасной ситуации. Засапожник упоминается в печатной версии «Слова о полку Игореве», вышедшей в 19 веке.

Подсайдашный нож

Подсайдашным или подсаадачным ножом назывался боевой нож или кинжал с длинным и узким граненым клинком. Его название происходит от места ношения – под сайдаком (чехлом для лука), сбоку на поясе. Именно поэтому сложно точно сказать какой именно формы были эти ножи – у историков сложилось мнение, что подсайдашными называли все большие боевые ножи без разбора, если они носились на поясе под сайдаком.

Косарь

Косарь, иногда называемый еще «бабий топор» – большой хозяйственный нож с широким и толстым клинком. Его делали обычно из обломка косы (отсюда и название), а когда косы упорно не хотели ломаться – из любого подвернувшегося под руку металлолома. Косарь смело назвать русским аналогом мачете – этот огромный грубый нож успешно используется для обрубки ветвей со срубленных деревьев, расчистки покосов от поросли, рубки костей и даже для скобления пола в доме.

Богородский нож

Название этого инструмента для резьбы пришло от поселка Богородское – центра традиционной резьбы по дереву, чьим символом является всем известная игрушка – «Кузнецы», изображающая мужика и медведя, которые по очереди колотят молотами по наковальне, стоит лишь потянуть за подвижную планку. Богородский нож имеет прямой короткий клинок. Успешно используется как для грубой, так и для тонкой резьбы. Часто изготавливается резчиками под себя, поэтому конструкция, форма рукояти и стоимость таких ножей может сильно разнится.

Охотничьи ножи Самсонова

Егор Самсонов был скромным тульским мастером – кустарем, однако изготовленными им ножи и кинжалы считались эталонными охотничьими ножами у русской аристократии и числились любимыми у императора Николая II. Над загадкой прочности так называемых «самсоновских ножей», выглядящих так лаконично и даже аскетично, после смерти мастера в 1930 году долго бились именитые металлурги, однако разгадку так и не нашли. Точное количество выпущенных мастерской ножей неизвестно, по некоторым данным – 3356 штук.

Финка

В России нож, пришедший к нам из Финляндии, долгое время считался исключительно оружием криминальных элементов и даже находился под запретом до 1996 года. Однако его истинное предназначение заключается совсем в другом. Финский нож – многофункционален, он прекрасно подходит для разделки мяса, чистки рыбы, незаменим в походе и для бытовых нужд. Для финки характерен короткий прямой клинок, скос обуха типа клип-пойнт или по-русски «щучка» и всадная рукоять.

Якутский нож

Без традиционного якутского ножа – быхаха, конструкция которого не менялась на протяжении многих веков, не обходится ни одна сфера хозяйственной деятельности народа саха. Его форма идеальна для долгой кропотливой работы, позволяя выполнять ее с минимальными затратами энергии. Профиль клинка асимметричен. Заточке подвергается чуть выпуклая левая (если держать рукоятью к себе) сторона клинка, в отличие от других ножей с несимметричным профилем, у которых, как правило, заточка производится на правой стороне. Этому есть логичное объяснение: выпуклость на клинке облегчает обработку древесины, упрощается резка мяса и рыбы (в том числе мороженой), снятие шкур с животных.

ЦЕЛЬЮ МОЕЙ ЖИЗНИ ВСЕГДА БЫЛ ТАНЕЦ. И эта цель достигнута.

Я ВСЕГДА ЛЕНИЛАСЬ. Если можно было сделать комбинацию один раз, я делала ее один, а не десять. Не всегда получалось фуэте, иногда выходило, иногда нет. Ну и что! И даже сейчас я думаю, что благодаря своей лености я сохранила ноги.

МОЙ ДЕД БЫЛ ЗУБНОЙ ВРАЧ, жили мы на Сретенке. Там я родилась.

ИЗ-ЗА ТОГО, ЧТО РОДИЛАСЬ НА РОССИЙСКОЙ ЗЕМЛЕ, я исчисляю свою жизнь эпохами «царствования» наших вождей. Ни одной моей коллеге из Финляндии или Франции не придет в голову соизмерять этапы своей биографии по именам президентов или премьер-министров.

Я С ДЕТСКИХ ЛЕТ НЕ В ЛАДАХ С НЕПРАВДОЙ. Она меня коробит пуще красной тряпки.

МАМА БЫЛА КИНОАКТРИСОЙ и снялась по крайней мере в десяти фильмах. Фильмы тогда еще были незвуковые. Она играла узбечек, а всегда в Азии были сплошные трагедии. Она играла прокаженную, где ее топтали лошади. Какой-то другой фильм, где ее сжигали живьем в каком-то доме. Вообще, я просто обрыдалась, хотя она сидела рядом со мной в кинотеатре, держала меня за руку и говорила: «Я здесь, я с тобой», а все равно я сердилась, что она мне мешала плакать.

МОЙ ОТЕЦ БЫЛ КОНСУЛОМ НА ШПИЦБЕРГЕНЕ, я там жила два года. Там, знаете, было не до кино, не до чего. Потом наступили страшные годы, когда его арестовали, расстреляли, мать попала в ГУЛАГ. Так что детство было не очень веселое.

МОЙ ОТЕЦ ВЕРИЛ, что система человеческих отношений в новом строящемся обществе будет справедливее, чем в прошлых веках. Но десятилетия идут, а система человеческих отношений к лучшему не меняется.

НАС С ЩЕДРИНЫМ (Родион Щедрин,композитор, муж Майи Плисецкой. — Esquire) познакомила Лиля Брик, которая обожала знакомить.

ОДНАЖДЫ Я СКАЗАЛА СЛАВЕ РОСТРОПОВИЧУ, что Родион подарил мне «Даму с собачкой». Он говорит: «Статуэтку?» Я говорю: «Нет, балет!»

МЫ СНИМАЕМ КВАРТИРУ. Это, как в старину говорили, меблированные комнаты. Я не нахожу радости в том, чтобы шиковать. Я нахожу в этом заботы. Если иметь дом, его же надо убирать, содержать. Караул! А так, как в гостинице, — мне удобно.

БЫВАЕТ, ТВОРЧЕСКИЕ ЛЮДИ, ДАЖЕ БЛИЗКИЕ, КАК-ТО ЗАВИДУЮТ ДРУГ ДРУГУ. С Щедриным этого не может быть. Он болеет за меня как никто.

ЕСЛИ БЫ У НАС БЫЛ ДАЖЕ ОДИН РЕБЕНОК, у нас была бы другая жизнь. Мы бы заботились только о нем, думали только о нем, жили бы только ради него. А я тогда к такой жертвенности не была готова. Рождение ребенка — это минимум один пропущенный год карьеры. Я была не уверена в том, что, испортив фигуру и пропустив год, смогла бы вернуться на сцену. Риск был огромен. И я не рискнула.

ВЛИЯНИЕ НУРИЕВА НА БАЛЕТ ОГРОМНО. Но сегодня он бы не произвел такого фурора. Сегодня многие так танцуют.

МНЕ КАЖЕТСЯ, НЕ ЗРЯ СУЩЕСТВУЕТ МНЕНИЕ, что если в картинную галерею привести дикаря, он ткнет пальцем в шедевр.

КОГДА Я ВИЖУ СЕЙЧАС ГОЛЫХ, таких, сяких на сцене, я радуюсь и потираю руки: вот вам, ешьте! Нам-то ничего не разрешали! Ведь получалось, что коммунисты в шубах делали своих детей.

ИДИОТИЗМ СОВЕТСКОЙ ВЛАСТИ ГРАНИЦ НЕ ЗНАЛ. Мы даже в балете танцевали только оптимизм. Побеждали злого гения.

ЕСЛИ МЕНЯ ДИРИЖЕРЫ СПРАШИВАЛИ про темп, я всегда говорила: играйте как написано у композитора в партитуре. «А если кто-то из солистов не успевает?» — «Тогда пусть идет домой».

КОЛЕНО ВСЕГДА БОЛИТ, ВСЮ ЖИЗНЬ. Я думаю, что вообще практически никакие травмы не проходят. У спортсменов то же самое, еще хуже. Они хромые, кривые. Потому что насилие над телом.

Я ЕЛА ВСЕГДА МНОГО И ДИЕТ НЕ СОБЛЮДАЛА. И вес мой был чуть-чуть больше, чем нужно.

ХЛЕБ С МАСЛОМ — лучшее, что придумали люди.

НЕТ ЧЕЛОВЕКА, КОТОРЫЙ БЫ МНЕ НЕ СКАЗАЛ, когда меня видит в первый раз: «Ой, а я думал, что вы высокая». У меня 165 см, рост средний, нормальный.

ЛЮДИ ЛЮБЯТ ПОНИМАТЬ, СОПЕРЕЖИВАТЬ. Можно на сцене делать много технически замечательных, совершенных трюков, а зритель пришел домой, поужинал — и забыл.

Я ТАНЦЕВАЛА ВСЕГДА ТОЛЬКО ДЛЯ ЗРИТЕЛЕЙ. После ухода со сцены не танцевала ни разу. Что-что, а танцевать для себя мне в голову не приходило.

Я НЕ ВИЖУ В СТАРОСТИ, В МОРЩИНАХ КРАСОТЫ. Я вообще старыми людьми не очень-то восторгаюсь. А уж молодящийся старичок или старушка — это вообще смешно.

ЗРИТЕЛИ ВСЕГДА ВОСПРИНИМАЛИ МЕНЯ С ОТКРЫТЫМ СЕРДЦЕМ. Может быть, поэтому я и живу так долго.

Я НЕ ПРОСТИЛА СВОИХ ВРАГОВ И НЕ СОБИРАЮСЬ ЭТОГО ДЕЛАТЬ. С какой стати? За что мне их прощать, скажите на милость? Люди не меняются, это мое глубокое убеждение. И пусть знают, я ничего не забыла и ничего не простила.

ИЗМЕНИТЬСЯ ТРУДНЕЕ, чем за волосы себя поднять.

Я УМРУ, НО КАРМЕН — НЕТ.

Публикуем сборник истинных значений русских крылатых выражений и поговорок, которые знакомы буквально каждому с пелёнок. Узнать об истории происхождения этих идиом — настоящее удовольствие для всех ценителей нашего богатого языка!

1. Почему на западе испугались хрущёвской «кузькиной матери»?

Знаменитую фразу Хрущёва «Я вам покажу кузькину мать!» на ассамблее ООН перевели буквально — «Kuzma’s mother». Смысл фразы был совершенно непонятен и от этого угроза приобрела совершенно зловещий характер. Впоследствии выражение «кузькина мать» использовалось также для обозначения атомных бомб СССР.

2. Откуда взялось выражение «после дождичка в четверг»?

Выражение «после дождичка в четверг» возникло из-за недоверия к Перуну, славянскому богу грома и молнии, днём которого был четверг. Мольбы к нему часто не достигали цели, поэтому о несбыточном стали говорить, что это случится после дождичка в четверг.

3. Кто впервые сказал: «Кто с мечом к нам войдёт, от меча и погибнет»?

Выражение «Кто с мечом к нам войдёт, от меча и погибнет» не принадлежит Александру Невскому. Его автор — сценарист одноимённого фильма Павленко, переделавший фразу из Евангелия «Взявшие меч — мечом погибнут».

4. Откуда взялось выражение «игра не стоит свеч»?

Выражение «игра не стоит свеч» пришло из речи картёжников, говоривших так об очень небольшом выигрыше, который не окупает стоимости свечей, сгоревших во время игры.

5. Откуда взялось выражение «Москва слезам не верит»?

Во время возвышения Московского княжества с других городов взималась большая дань. Города направляли в Москву челобитчиков с жалобами на несправедливость. Царь иногда сурово наказывал жалобщиков для устрашения других. Отсюда, по одной из версий, произошло выражение «Москва слезам не верит».

6. Откуда взялось выражение «дело пахнет керосином»?

В фельетоне Кольцова 1924 года рассказывалось о крупной афере, раскрытой при передаче концессии на эксплуатацию нефти в Калифорнии. В афере были замешаны самые высокопоставленные чиновники США. Здесь же было впервые употреблено выражение «дело пахнет керосином».

7. Откуда взялось выражение «за душой ничего нет»?

В старину считали, что душа человека помещается в углублении между ключицами, ямочке на шее. В этом же месте на груди был обычай хранить деньги. Поэтому о бедном человеке говорят, что у него «за душой ничего нет».

8. Откуда взялось выражение «бить баклуши»?

В старину отколотые от полена чурки — заготовки для деревянной посуды — называли баклушами. Их изготовление считалось лёгким, не требующим усилий и умения делом. Сейчас мы употребляем выражение «бить баклуши» для обозначения безделья.

9. Откуда взялось выражение «не мытьём, так катаньем»?

В старину деревенские женщины после стирки «катали» бельё с помощью специальной скалки. Хорошо прокатанное белье оказывалось выжатым, выглаженным и чистым, даже если стирка была не очень качественной. Сегодня для обозначения достижения цели любым способом употребляется выражение «не мытьём, так катаньем».

10. Откуда взялось выражение «дело в шляпе»?

В старину гонцы, доставлявшие почту, зашивали под подкладку шапки или шляпы очень важные бумаги, или «дела», чтобы не привлекать внимания грабителей. Отсюда происходит выражение «дело в шляпе».

11. Откуда взялось выражение «вернёмся к нашим баранам»?

В средневековой французской комедии богатый суконщик подаёт в суд на пастуха, стянувшего у него овец. Во время заседания суконщик забывает о пастухе и осыпает упрёками его адвоката, который не уплатил ему за шесть локтей сукна. Судья прерывает речь словами: «Вернёмся к нашим баранам», ставшими крылатыми.

12. Откуда взялось выражение «внести свою лепту»?

В Древней Греции существовала мелкая монета лепта. В евангельской притче бедная вдова жертвует на строительство храма две последние лепты. Из притчи произошло выражение «внести свою лепту».

13. Откуда взялось выражение «верста коломенская»?

В 17 веке по распоряжению царя Алексея Михай­ловича между Москвой и летней царской резиденцией в селе Коломенском было заново произведено измерение расстояний и установлены очень высокие верстовые столбы. С тех пор высоких и худощавых людей называют «верстой коломенской».

14. Откуда взялось выражение «гнаться за длинным рублём»?

В 13 веке денежной и весовой единицей на Руси была гривна, делившаяся на 4 части («рубля»). Особенно увесистый остаток слитка называли «длинным рублём». С этими словами связано выражение про большой и лёгкий заработок — «гнаться за длинным рублём».

15. Откуда взялось выражение «газетная утка»?

«Один ученый, купив 20 уток, тотчас приказал разрубить одну из них в мелкие кусочки, которыми накормил остальных птиц. Несколько минут спустя он поступил точно так же с другой уткой и так далее, пока осталась одна, которая пожрала, таким образом, 19 своих подруг». Эту заметку опубликовал в газете бельгийский юморист Корнелиссен, чтобы поиздеваться над легковерием публики. С тех пор, по одной из версий, лживые новости называют «газетными утками».

Лучшие друзья девушек.

Есть в этом мире вещи, о которых мечтают миллионы людей. Не последнее место в этом перечне занимают бриллианты. Эти великолепные камешки на протяжении веков были символом благосостояния и способом выражения особых чувств. В нашем обзоре малоизвестные факты об этих удивительных камешках.

1. Самый большой алмаз

Алмазная звезда Люси.

Самый большой алмаз был найден в созвездии Центавра на расстоянии 50 световых лет от Земли. Названа алмазная звезда была «Люси» (отсылка на песню Битлз «Люси в небесах с алмазами». Размер «камушка» – 10 миллиардов триллионов триллионов карат.

2. Алмазы в руслах рек

Индийская крепость Голконда.

Алмазы были впервые обнаружены в руслах рек в районе древней индийской крепости Голконда более 4000 лет назад. После того, как производство алмазов в Индии сократилось, эти драгоценные камни были найдены в штате Минас-Жерайс, Бразилия.

3. Текила и алмазы

Требуется огромное количество текилы.

Мексиканские ученые заявили, что они нашли способ превращать текилу в алмазы. Однако этот процесс довольно сложный и даже на самый маленький алмазик требуется просто огромное количество текилы.

4. Алмазы не редкость

Коллапсирующая звезда образует гигантский кристалл.

Алмазы не редкость. Они дорогие исключительно из-за того, что поступают на рынок в очень ограниченном объеме. Алмазы встречаются в большом количестве даже вне пределов нашей планеты, коллапсирующая звезда может образовать гигантский кристалл.

5. Бриллианты не видны на рентгене

ентген – способ определить подлинность.

Настоящие бриллианты не видны на рентгене. Это один из способов отличить их от поддельных камней.

6. Алмазы из пепла

LifeGem.

Ученые недавно смогли создать искусственные алмазы из пепла мертвых кремированных животных. Этот процесс был назвал LifeGem.

7. Арахисовое масло

Высокое давление и температура.

Настоящие бриллианты могут быть сделаны даже из арахисового масла. Однако их создание требует сложного научного оборудования (поскольку нужны высокое давление и очень высокая температура).

8. Дождь из алмазов

Дождь из алмазов.

На Юпитере и Сатурне иногда идут дожди из алмазов.

9. Бриллианты и уголь

Углерод.

Бриллианты и уголь состоят из одного и того же элемента: углерода. При этом они имеют различные кристаллические структуры.

10. Чашка алмазов

Отрасль алмазодобычи находится под строгим контролем.

Сейчас существует достаточно алмазов, чтобы каждому человеку можно было бы насыпать их по полной чашке. Но отрасль алмазодобычи находится под очень строгим контролем.

11. Возраст от 1-го до 3-х миллиардов лет

Алмазы формировались при температуре 900-1300 градусов Цельсия.

Большинству алмазов в природе от одного до трех миллиардов лет. Они формировались миллиарды лет назад в глубине Земли при температуре 900-1300 градусов Цельсия.

12. Поцарапать алмаз — может только алмаз

Алмазы являются очень твердым природным веществом.

Алмазы являются очень твердым природным веществом. Единственное, что может поцарапать алмаз — другой алмаз.

13. Индусы вставляли бриллианты в глаза

Алмаз может защитить владельца от опасности.

Древние индусы вставляли бриллианты в глаза религиозных статуй, а также считали, что алмаз может защитить своего владельца от опасности.

14. 80% алмазов в мире не подходят для изготовления ювелирных изделий

лмазы используются для промышленных целей.

80% алмазов в мире не подходят для изготовления ювелирных изделий. Они используются для промышленных целей или отбраковываются.

15. Искусственные алмазы

Искусственные алмазы полностью идентичны натуральным.

Созданные в лабораториях искусственные алмазы обладают идентичной химической структурой и физическими свойствами, как и алмазы, добываемые из земли. Даже специалисты не могут определить разницу между ними без специального оборудования и тщательного тестирования.

16. Ювелирные изделия с бриллиантами всегда являлись подарком для мужчин

Знак об обретении силы, непобедимости и храбрости.

Бриллианты носили в древние времена в качестве амулетов для обретения силы, непобедимости и храбрости. Ювелирные изделия с бриллиантами всегда являлись прекрасным подарком как для мужчин, так и женщин.

17. Ботсвана, Россия, Канада

Основной покупатель качественных алмазов – США.

Три ведущих производителя алмазов в мире: Ботсвана (24 млн каратов), Россия (17,8 млн каратов) и Канада (10,9 млн каратов). Основной покупатель качественных алмазов – США (40%).

18. Коричневые, синие, зеленые, оранжевые, красные, розовые, черные…

Цвет алмаза обычно бледно-желтый.

Цвет алмаза обычно бледно-желтый или бесцветный, но также встречаются коричневые, синие, зеленые, оранжевые, красные, розовые и черные алмазы.

19. Адамас

Непобедимый или неразрушимый.

Слово алмаз происходит от греческого слова «адамас», что означает непобедимый или неразрушимый.

20. Процесс огранки

Алмазный инструмент.

В среднем для нахождения одного карата алмазов просеивается 250 тонн земли. Также нужен тщательный процесс огранки, чтобы превратить алмаз в бриллиант.

На Канарском острове Лансароте, расположенном в Атлантическом океане, появился первый в Европе подводный музей. 300 скульптур посвящены людям или ситуациям, героями которых стали сами жители канарского острова. Общая площадь первого подводного музея в Европе — 400 кв.м.

Его создает британский скульптор Джейсон Тэйлор, который приложил руку к открытию аналогичных достопримечательностей на Багамах, в мексиканском Канкуне и на Антильских островах.

Процесс создания выглядит примерно так. Здесь моделью выступил мигрант из Сенегала, который сейчас живет на Лампедузе. (Фото Jason deCaires Taylor):

На создание коллекции для острова Лансароте британец потратил 2 года. (Фото Jason deCaires Taylor):

Все скульптуры созданы из высокопрочного цемента, чтобы сохраниться в течение столетий, но при этом не нанести вред окружающей среде. (Фото Jason deCaires Taylor):

Пока под воду уже успели погрузить первые 35 из 300 скульптур. (Фото Jason deCaires Taylor):

Очередную скульптуру погружают на дно Атлантического океана у побережья Лансароте. (Фото Jason deCaires Taylor):

Фигура-кактус. Является намеком на флору и фауну острова. (Фото Jason deCaires Taylor):

Водолазы расставляют скульптуры по местам. (Фото Jason deCaires Taylor):

Первый подводный музей в Европе займет на дне площадь около 400 кв.м… Он будет расположен на глубине от 12 до 15 метров, что позволит увидеть скульптуры не только ныряльщикам, но и туристам на суше. (Фото Jason deCaires Taylor):

Власти острова Лансароте выделили на создание этого музея 800 тысяч евро. (Фото Jason deCaires Taylor):