Из суеверий актриса Валентина Теличкина боится пускать в свою личную жизнь посторонних. На все вопросы о муже честно  отвечает: "Не хвалю, не говорю никому о нем. Чтобы не увели".  Муж для Валентины – кормилец и хозяин. Теличкина в семейных вопросах принципиальна: "Каждый должен знать свое место. Тогда будет мир и благополучие". 

Московский архитектор. Красавец. Интеллектуал. Много девушек пыталось женить его на себе. А он все ждал какую-то особенную. И без памяти влюбился в простую деревенскую девушку. 

Мама, папа, ребенок – обычная городская семья. Валентина Теличкина даже на одного ребенка с трудом решилась. Долго откладывала - до 35 лет. Как раз наступило затишье: ни ролей, ни эпизодов. Много свободного времени, и все оно принадлежит сыну. 

Актриса о сыне  может рассказывать  часами. Когда в 90-х Теличкина осталась без ролей, сын спас ее. Купил кисти, краски. Сначала Теличкина расписала под хохлому всю мебель в доме, а потом начала писать картины. Почти на каждой она рисует  родительский дом.

Теличкина любит вспоминать  свою семью.  Считает, что всем хорошим в  жизни она обязана родителям – простым деревенским людям. Валя была седьмым ребенком в семье и родилась, когда маме было  40 лет, а папе под 50! Отец был главным человеком в семье.  Первый и единственный раз Теличкина пошла против воли родителей, когда ей было 17 лет. Она решила уехать из родного села в Москву поступать в театральный. Отец, когда понял, что дочь не остановить, только головой покачал: "Неужели Валька, ты такая дура, что только на это сгодишься?"

 Валентина подала заявления сразу в три театральных ВУЗа. Знала – пути назад нет. В родную деревню надо возвращаться только с победой. С первого раза она поступила сразу в три ВУЗа! Выбрала ВГИК.

 Первый успех пришел к Теличкиной после фильма "Журналист". Образ ее героини Вали покорил самых капризных модниц Москвы. На каникулы молодая актриса приехала в село с видом победителя. Но в селе никто не оценил ее работы.

Для Теличкиной мнение односельчан насчет еe ролей было всегда самым важным. Она хранит все письма из деревни: и где ее хвалили, и где ее ругали. Если шутки и уколы городских она не понимала и поэтому не обращала никакого внимания, то намеки односельчан она схватывала налету.

Так получилось, что Валентина Теличкина много лет  не была в родном селе. Все это время она жила воспоминаниями. О селе, где стояло 700 домов. Где  праздновали Пасху и Рождество. Где она вместе с детьми ходила по домам с колядками: кто монетку подавал, кто пряник или конфету.

Оказывается, та деревня, которую помнит Теличкина, существует только в ее воображении. Жизнь давно изменилась и той деревни больше не существует.
Дом, где она выросла до сих пор  стоит. Но в нем живут чужие люди. Родители умерли.

Актриса Валентина Теличкина давно живет в многомиллионном городе, но ни всесоюзная слава, ни столичная жизнь, ни муж–интеллектуал не смогли  превратить ее  в городского жителя.

 В фильме приняли участие:
1. Валентина Теличкина – актриса
2. Владимир Гудков – муж
3. Иван Гудков  – сын
4. Сергей Виноградов – актер, режиссер
5. Наталья Бондарчук – актриса,  режиссер
6. Лайма Рижская - сокурсница
7. Алла Мещерякова – актриса,  подруга
8. Сергей Никоненко – актер
9. Сергей Шакуров – актер

"Я не могу сниматься. Я должен убить старуху! Мне необходим опыт!" - эти слова, сказанные Георгием Тараторкиным режиссеру фильма "Преступление и наказание" перед съемками сцены убийства, актер до сих пор не может вспоминать без содрогания.

Георгий Тараторкин сыграл Родиона Раскольникова в 23 года. А в 25 стал лауреатом Государственной премии. После такого ошеломляющего успеха молодого актера, по его собственному признанию, самым сильным соперником в работе стало "рано достигнутое". Долгие годы его воспринимали только как актера одного автора - Достоевского. Иван в "Братьях Карамазовых", Ставрогин в "Бесах". Молодому актеру долго пришлось доказывать, что блестяще сыгранная роль Раскольникова - лишь одна из вершин его многогранного таланта. И он это доказал своими последующими разноплановыми ролями. Георгий Тараторкин и сегодня по-прежнему востребован в театре и в кино. Он сдержан, интеллигентен, на все вопросы отвечает с легкой долей иронии. Но только об одном он и сейчас не может вспоминать спокойно… О том, что происходило с ним на съемочной площадке фильма "Преступление и наказание".

Перед съемками сцены убийства Георгий Тараторкин подошел к режиссеру Льву Кулиджанову и сказал: "Я больше не могу сниматься, мне необходим опыт, мне вот так необходимо убить старуху!" Конечно, это был плод болезненной фантазии актера после двух лет жизни в мире Раскольникова, в мире его мучений и отчаяния. Но в данный момент в отчаянии пребывал сам актер, он никак не мог представить, что чувствует человек в момент совершения преступления. И когда сцена убийства была снята, Тараторкин признался, что  ощущения во время съемок оказались гораздо круче всех его фантазий. Окончательно расстаться с сыгранным образом Георгию Тараторкину удалось лишь через несколько лет. Причина тому, опять же по признанию самого актера, сходство внутреннего мира Раскольникова и Тараторкина: нервность, мучительная совестливость, смертельная боль от чужих страданий, яростная гордость и честолюбие.

Не случаен и тот факт, что Кулиджанов утвердил Тараторкина на роль Раскольникова, увидев его прикованным к больничной койке. У молодого актера отнялись ноги после перенесенной тяжелой болезни. Режиссера впечатлил болезненный вид Георгия, сразу после выздоровления он предложил ему роль, ставшую впоследствии для актера роковой.

Главной темой документального фильма станет история именно этой роли, роли Родиона Раскольникова. Актер еще раз пройдет со съемочной группой одновременно и тяжелый, и радостный незабываемый путь. Воспоминания в местах съемок, встречи с партнерами по фильму "Преступление и наказание" (например, с Татьяной Бедовой, сыгравшей Соню Мармеладову) помогут оживить ход тех событий.
Мистический сюжет прошлого будет перекликаться с настоящим: репетиции в театре, спектакли, сцены из семейной жизни, общение актера с любимыми детьми и внуками.

Отдельное место в фильме займет история любви Георгия Тараторкина и Екатерины Марковой. Вместе супруги уже сорок лет.

В фильме помимо главного героя примут участие: Людмила Чурсина, Лев Додин, Ольга Остроумова, Евгения Симонова, Чулпан Хаматова, Евгения Крюкова, Ольга Кабо, Татьяна Бедова (исполнительница роли Сони Мармеладовой), супруга Георгия Тараторкина Екатерина Маркова, его дети: Анна и Филипп, внуки Федор и Михаил. 

 

ООО "МТК Ирбис", Россия, 2009 Режиссер: Денис Трофимов

В восьмидесятые годы прошлого века фестиваль итальянской песни в Сан-Ремо стал для миллионов советских телезрителей окном в мир зарубежной эстрады. Конкурсанты и победители фестиваля мгновенно становились популярными не только у себя в Италии, но и в Советском Союзе. Тото Кутуньо, Адриано Челентано, Альбано и Ромина Пауэр, Рикардо Фольи, " Рикки и Повери" - эти исполнители почти тридцать лет остаются кумирами российских зрителей. Именно восьмидесятые годы  заслуженно считают золотым веком фестиваля в Сан-Ремо.
 
О фестивале в Сан-Ремо рассказывают:

Тото Кутуньо – композитор, исполнитель
Альбано Карризи – композитор, исполнитель
Рикардо Фольи – композитор, исполнитель
Участники популярной итальянской группы " Рикки и Повери"
Александр Журбин – композитор
Лев Лещенко – певец
Артемий Троицкий – музыкальный обозреватель
Сергей Минаев – певец, ведущий

В фильме использованы фрагменты  фильмов, концертов и телепрограмм с участием лауреатов фестиваля в Сан-Ремо.

 

 

ООО "Бегиннинг", Россия, 2009 Режиссер: Решетов С. А.

В Нарнии наступили тяжелые времена: жестокие тельмаринцы под предводительством беспощадного короля Мираза бесчинствуют в волшебной стране. У жителей королевства есть лишь одна надежда на спасение – юный принц Каспиан. Четверо отважных воинов-подростков - Люси, Сьюзен, Эдмунд и Питер - вновь отправляются в невероятный сказочный мир, чтобы помочь принцу отвоевать трон и спасти Нарнию…

Walt Disney Pictures - Walden Media - Ozumi Films, США - Великобритания, 2008 Режиссер: Эндрю Адамсон

Сценарий: Эндрю Адамсон, Кристофер Маркус, Стефен МакФили

В ролях: Бен Барнс, Джорджи Хенли, Скандар Кейнс, Уильям Моусли, Анна Попплуэлл, Серджо Кастеллитто, Питер Динклэйдж, Уорвик Дэвис, Винсент Грасс, Пьерфранческо Фавино

Оператор: Карл Вальтер Линденлауб

Композитор: Гарри Грегсон-Уильямс

Основная соль шоу в том, что это сущая импровизация. Ничего, кроме стартовой мизансцены и общей темы программы героям не известно. Никакого сценария и готовых диалогов, никакого развития сюжета, завязки, развязки и кульминации. Более или менее в курсе происходящего лишь один человек – модератор. В тот или иной момент времени он передает указания персонально в наушники одному из героев. Поведение последнего тем временем становится полным сюрпризом для его партнеров по шоу. Особенно с учетом того, что задания модератора в высшей степени провокационны, коварны и если уж совсем начистоту, то часто абсурдны (что, впрочем, и является их целью).

Смотрите в новом выпуске "Южного Бутово" сюжеты о том, как Сергей Светлаков и Дмитрий Брекоткин организуют на дому встречу одноклассников (в роли последних Андрей Рожков, Сати Казанова и Тимур Родригес), а также как в дверь их квартиры однажды постучалась беда в лице полковника из призывной комиссии райвоенкомата (полковником на время стал Гарик Харламов).

"В этом шоу нет "гламура". Роль провинциалов, обосновавшихся в одном из столичных спальных районов и возложенная на Сергея (Светлакова) и Диму (Брекоткина), собственно, и не роль для них никакая. Они абсолютно органичны в образе "соседей по лестничной клетке". Своего рода манифест шоу: там, на окраинах, как раз и кипит настоящая жизнь. Именно они (окраины в более широком смысле, чем просто новостройки вокруг конечных станций метро) и являются истинным центром жизни" (продюсер проекта Александр Цекало).

"Рождение шутки в режиме реального времени, а не исполнение заранее заготовленных скетчей. При этом чем сложнее удачная импровизация, тем сильнее ее эффект на зрителя. Можно считать, что мы ничего специально не придумывали, а просто убрали одну стену в среднестатистической городской квартире". Импровизация – самый сложный жанр, настоящее искусство, дар. Кроме того, самый страшный сон телевизионного продюсера или режиссера – это когда он не знает, что будет происходить на съемочной площадке в следующую минуту. Здесь же это данность, основная "фишка" (модератор Руслан Сорокин).

Мода  -  это зеркало времени со всеми его недугами и свершениями. Фильм "Мода времен Леонида Брежнева" рассказывает историю брежневского времени на языке моды. Обыкновенный гражданин мог не разбираться в тонкостях политики, но вся "правда жизни" представала перед ним на прилавке любого советского магазина. История "высокой моды" и лучшего, хоть и неизвестного массам кутюрье мужской моды Александра Игманда, "работавшего" на Генерального Секретаря ЦК КПСС Леонида Ильича Брежнева – вот главная тема  этого документального кино .

Однако, тематика кино не ограничивается частной историей "одевания" вождя.
В графической стилистике "словаря" авторы картины дали уже забытые сейчас, но главные для брежневской эпохи понятия– "блат", "дефицит", "железный занавес", и постарались объяснить их сегодняшнему зрителю. В этом им помогали Вячеслав Зайцев, Андрей Кончаловский, Лев Лещенко, Олег Митяев и другие. Как заметил в конце фильма историк моды Александр Васильев, тридцать лет тому назад магазины были полны одинаковым некрасивым товаром, теперь магазины заполнены одинаковым товаром, меняя одно одинаковое на другое.

Проявим ли мы свою индивидуальность, избавимся ли от впитанной в брежневскую эпоху несвободы и однообразия? Сможет ли наша одежда свидетельствовать о нашей индивидуальности? Или название фирмы – это единственная информация, которую мы "выносим" на своих плечах на улицу, в большой мир?

В фильме принимают участие:

Вячеслав Зайцев (модельер), Александр Васильев  (историк моды, телеведущий), Марк Захаров, ( режиссер) Вениамин Смехов  (актер), Оксана Робски ( писательница), Александр Петлюра  (дизайнер, историк моды, художник-концептуалист), Денис Симачев  (дизайнер одежды), Любовь Орлова  (главный редактор журнала мод советской поры), Виктория Андриянова  (дизайнер мужской одежды, главный художник ателье "Президент-Сервис") Татьяна Михалкова  ("модель" Общесоюзного дома моды советской поры), Андрей Кончаловский  (режиссер), Олег Стронов  (комендант семьи Брежневых), Владимир Мусельян  (личный фотограф семьи Брежневых) и др.

 

 

Красный квадрат, Россия, 2009 Режиссер: Смилга К.
Автор сценария: Гринeва Г.

1-я серия. Начало третьей четверти. Школьники приходят после каникул, обсуждают свежие новости. В 9 "А" появляется новый ученик – Илья Епифанов. В школе отмечают юбилей Анатолия Германовича Носова – классного руководителя 9 "А". Епифанов знакомится с внучкой Носова Аней – ученицей 9 "А, находящейся на домашнем обучении, и в шутку предлагает ей избавиться от деда...

1-я серия.
Начало третьей четверти. Школьники приходят после каникул, обсуждают свежие новости. В 9 "А" появляется новый ученик – Илья Епифанов. В школе отмечают юбилей Анатолия Германовича Носова – классного руководителя 9 "А". Епифанов знакомится с внучкой Носова Аней – ученицей 9 "А, находящейся на домашнем обучении, и в шутку предлагает ей избавиться от деда...

2-я серия.
Носов в реанимации. В случившемся обвиняют Епифанова. Классным руководителем 9 "А" назначают учителя литературы – Валентину Харитоновну Мурзенко. Класс бунтует. Ученик десятого класса Леха Шутов влюбляется в Иру Шишкову. Оля Будилова, первая красавица класса, пытается его отбить.

2-я серия.
Носов в реанимации. В случившемся обвиняют Епифанова. Классным руководителем 9 "А" назначают учителя литературы – Валентину Харитоновну Мурзенко. Класс бунтует. Ученик десятого класса Леха Шутов влюбляется в Иру Шишкову. Оля Будилова, первая красавица класса, пытается его отбить.

3-я серия.
Нина Юрьевна Носова обращается в газету с просьбой написать статью об инциденте, произошедшем в школе. Журналист Кузьмин отправляется в школу с целью получить как можно больше информации. Будилова заигрывает с Кузьминым. Леха в порыве ревности избивает журналиста. Кузьмину подкидывают эротические фото Ани Носовой. Отец Королева знакомится с учительницей физики и заинтересовывается ею. Мурзенко устраивает родительское собрание с целью привлечь родителей на свою сторону. Мать Веры дает Мурзенко взятку в обмен на хорошие оценки своей дочери. Это видит Епифанов.

Предательства и измены.  Брошенные дети. Отвергнутые супруги. Неистовые соперники. Бывшие друзья. С  момента ссоры прошло много лет.  Когда-то  эти люди были очень близки.  Теперь они смертельные враги.   Можно ли забыть давнюю  обиду?   И найти в себе силы простить? От любви до ненависти – один шаг, но чтобы помириться – порой не хватает целой жизни. Долгие годы люди не могут ни  простить, ни попросить прощения, избавиться от накопившейся злобы. Время, очерненное ненавистью, ломает судьбы, отнимает здоровье, отравляет годы  жизни. Неужели все эти потери не стоят одного усилия  над собой, чтобы сказать заветное: "Прости, если сможешь…".

Истории в фильме:
Наталья и Олег Пелькины
Каждый шаг в этой жизни Олегу Пелькину дается с трудом и болью. Мальчику всего 10 лет, и он отстает в развитии от сверстников. У Олега  детский церебральный паралич, порок сердца и очень плохое зрение. Мальчик еще не догадывается – он родился больным, потому что его родители...пили. Из-за этого, кстати, отказались от сына. 
Сегодня по коридору детского дома его ведут под руки. Мальчику тяжело, но он старается, как может. Ведь Олегу только что сказали – сейчас исполнится его мечта. Он впервые в жизни увидит свою маму. Наталья смогла бросить пить и сразу же решила – она вернет Олега домой. Мать чувствует вину перед сыном-инвалидом. И хочет искупить ее. Может быть, спустя годы Олег все-таки простит ее за потерянное детство?

Ваня Киор и Саша Кель
42 года назад в роддоме села Казаклия в Молдавии акушерки ради шутки перевесили бирки новорожденным. А потом выпили и...забыли. Так мальчиков Ваню  и Сашу забрали из роддома чужие семьи.
Только через десять лет акушерка, умирая, рассказала правду.
Петр Кель, родной отец Вани первый предложил поменяться детьми "пока они еще не в старших классах". Но родной отец  Саши-  Николай Киор отказал. Дети знали, что живут не со своими родителями, но ничего поделать уже не могли. Сейчас Ваня восхищается своими "неродными" родителями "если бы не они, то ничего бы не было, ни дома с пластиковыми окнами, ни ТВ-тарелки, ни красавицы жены". А вот у Саши ничего нет. Его неродные  родители  умерли. Работает крановщиком, считает копейки. "Нет в жизни счастья"- говорит Саша. Он обижен на своих кровных родителей. Почему не захотели  вернуть сына? Столько лет ни разу не интересовались его судьбой, не хотели даже взглянуть на него? Быть может, сегодня он услышит от отца и матери запоздалое "прости"?

Виктория ДАЙНЕКО и Петр ЕЛФИМОВ
Когда Виктория Дайнеко познакомилась с Петром Елфимовым, он ее сразу очаровал. Играл в КВН,  был красив, талантлив, сочинял  мелодичные песни и обладал волшебным голосом. В такого парня невозможно было не влюбиться. Вика предложила ему жить вместе. И он согласился. Но поставил условие:  "Если приедешь ко мне в Москву". В то время Елфимов как раз штурмовал российский эстрадный олимп и в столице занимался своей карьерой. Вика бросила свой родной город Мирный — это в Якутии, и примчалась в Москву. Но встреча получилась короткой. Петр сразу огорошил признанием: у него есть другая. Вика была ранена в самое сердце. С тех пор прошло шесть лет. Вика стала звездой "Фабрики звезд", но в личной жизни пока ничего не сложилось. Обида на Елфимова так и не отпускает. Ведь первая любовь, даже  несчастная  — она навсегда.
Мы показали Елфимову видеозапись откровений Виктории. Похоже, Елфимов только после этого понял: с какими чувствами он играл. Елфимов полон решимости попросить прощения у Виктории за нанесенные обиды.   Хотя бы в память о первой любви

ООО Киностудия "Прайм синема", Россия, 2009 Продюсер: Александр Пальников
Автор: Елизавета Богдан, Петр Ерофеев, Ксения Алексеева
Режиссер: Марина Токарева

Поклонникам ритмов советской и зарубежной эстрады 80-х представится уникальная возможность вновь оказаться в том времени: Dieter Bohlen, Laid Back, Umberto Tozzi, Taco, Murray Head, Opus, Ален Делон.

Мы надеемся, что сможем вас развлечь и порадовать шутками, розыгрышами, душевными песнями и заводными танцами. А так же неожиданными дуэтами.

Встретить настоящую любовь, создать крепкую семью, построить красивый дом, найти хорошую работу. Каждый человек стремится к этому, но не у всех получается. Почему это происходит? Что же нам мешает?

В основе фильма – уникальный психологический эксперимент. На тренинг к известному российскому бизнес - тренеру Владимиру Герасичеву пришли тридцать человек. Люди разного возраста и социального статуса, не стесняясь телекамер, рассказывают о том, о чем говорить не принято. Они хотят изменить свою жизнь и понять, что им мешает добиться успеха. Для этого участникам тренинга необходимо увидеть со стороны и осознать свой "контекст".

Именно этим словом Владимир Герасичев называет "багаж" человека, состоящий из привычек, стереотипов, прошлого опыта, решений, которые когда-то были приняты. "Контекст" программирует нашу жизнь, он лишает нас экспромта. Не дает нам жить ярко и быть счастливыми. Когда участники тренинга осознают свой "контекст", у них появится шанс изменить свою жизнь… Все ли воспользуются этим шансом?

Евгения. 25 лет. Отличница. Она умна и образована, но про таких говорят "серая мышь". Стремится всячески заслужить поощрение окружающих. В детстве отец играл с ней в игру "знайка - незнайка". Задавал ей вопросы, а она должна была правильно ответить на них. С тех пор она  пытается соответствовать идеальным представлениям своего отца. Удастся ли Евгении выйти из состояния маленькой девочки, которая боится сделать ошибку?

Наталья и Ирина. 49 и 25 лет. История двух самых близких людей – матери и дочери. Они разучились говорить друг с другом откровенно. Каждая привыкла притворяться, что в их отношениях все хорошо. Смогут ли мать и дочь  научиться говорить друг другу только искренние слова?

Наталья. 37 лет. Не замужем, детей нет. Приехала в Москву из провинции. Открыла собственное дело, купила квартиру. Считает себя успешной деловой женщиной, но в личной жизни терпит фиаско. Поэтому Наталья пришла на тренинг, она хочется разобраться в причинах своих неудач.

Роман. 37 лет. Обаятельный, симпатичный мужчина, но в то же время весьма зажат и закомплексован. Он производит впечатление классического "подкаблучника" и "мямли". На тренинге произошел конфликт между Андреем и Романом. Андрей оскорблял Романа, провоцировал его, чтобы тот ему ответил. Сможет ли Роман осознать свой "контекст" и позволить себе быть сильным?

Каролина и Вячеслав. Муж и жена. В браке более 10 лет, у них трое детей. Они пришли на тренинг в надежде вдохнуть в свои отношения новые чувства…

В фильме приняли участие:
1. Владимир Герасичев, бизнес-тренер
2. Наталья, участница тренинга
3. Роман, участник тренинга
4. Евгения, участница тренинга
5. Каролина и Вячеслав, участники тренинга
6. Наталья и Ирина, участники тренинга

ПЦ Мастерская, Россия, 2009 Продюсеры: Саида Медведева, Олег Вольнов
Автор идеи: Владимир Герасичев
Сценарист: Юлия Вахрушева
Режиссеры: Ольга Дыховичная, Екатерина Гербова

Три подруги - Катя, Вика и Жанна – живут в одном из спальных районов Москвы, учатся в девятом классе и готовятся к самому важному в их жизни событию – школьной дискотеке для старшеклассников. Готовы наряды, продуманы макияж и прически, забыты на время вечные нотации родителей и конфликты с учителями. Такой редкий шанс упустить нельзя – самоутвердиться, утереть нос "первым красавицам" из старших классов и, конечно же, заполучить лучшего парня. Могли ли подруги знать, чем на самом деле закончится для каждой из них долгожданный вечер? Фразы

Режиссер Валерия Гай Германика
"Мне хотелось, чтобы они сделали все по-настоящему. Чтобы они прожили все так же, как это прожила я. Девочкам было порой некомфортно. Агния даже заплакала, сказала, что я такая же, как Балабанов, может даже и хуже. Но это надо было сделать, потому что это не хухры-мухры, это - художественное кино".

Полина Филоненко (Катя)
"Всe, что я пережила - это не только боль, но и взлом моей нервной системы - заново пережить то, что ты совсем не хочешь переживать".

Агния Кузнецова (Жанна)
"У меня началась настоящая истерика, никакая не игра. А они все не останавливались… Когда, наконец, закончили снимать сцену, я была в шоке".

Ольга Шувалова (Вика)
"Все воспринимается глубоко, сильно и насквозь. Кажется, что это навсегда. И никто в мире тебя не понимает и не поймет".

Про замысел

Валерия Гай Германика: Это фильм о взрослении. Наши три девочки ждали дня дискотеки, как Дня Счастья, но он не оправдал их надежд. И они повзрослели – в один день. Очень часто взрослеют не через счастье, а через опыт несчастья. Как Катя, например. Она страдает и ей кажется, что мир рухнул. Но потом она встанет, отмоется, пойдет в школу, закончит ее и найдет свой путь. Кто-то так становится старше, кто-то по-другому. Но все равно, мне кажется, через опыт личной трагедии.

Игорь Толстунов: Этот фильм представляется мне необыкновенно современным. Свежая, неискусственная, органичная картина. Недаром фильм снят в документальной манере, живой подвижной беспристрастной камерой. Эта обычность больше всего производит на меня впечатление. Ты понимаешь: чтобы рассказать о драме человека, не обязательно придумывать какие-то особые правила игры. Просто надо показать, как героини общаются со своими сверстниками и родителями. Мне очень жалко героинь, жалко потому, что им не повезло друг с другом, с родителями, со школой, и такое ощущение, что им не повезло в жизни. Хотя, наверное, та острота, с которой главная героиня воспринимает происходящее, со временем сотрется. Кате тяжело пришлось в ее 15 лет. Очевидно, что это тонко организованный, тонко чувствующий человек. Для кого-то в школьной дискотеке нет ничего особенного, а для нее это важный день - день ожидания любви. Ведь как хорошо всe начинается в фильме. Все чудесно, девочки клянутся друг другу в дружбе на всю жизнь. Правда, они приговаривают: "Пока не вырастем". А героиня за одну неделю, к финалу фильма, уже выросла. Я думаю, кино именно про это.

Про название

Валерия Гай Германика: Несколько лет назад я была очень сильно влюблена в одного режиссера. Он странно реагировал на мою любовь, то ли провоцировал, то ли еще что-то. И однажды я заплакала и сказала: "Ты вот меня доводишь, ты старше меня, и ты раньше умрешь. Все умрут. Все умрут, а я останусь". Я очень хорошо это запомнила. Я еще подумала: "Я буду все фильмы снимать про тебя, чтобы ты видел". И потом название перешло в фильм. Я теперь иронично отношусь к этой истории, не так серьезно, как тогда. Тогда для меня в этой фразе была вся моя трагедия. Так же, как и у Кати, когда она произносит эту фразу.

Про режиссера

Валерия Гай Германика: Только я могла забеременеть в начале проекта и родить в конце. Мне кажется, у ребенка первые слова будут: "Мотор! Камера! Начали!" Мне было очень тяжело тогда, наверное, я сняла этот фильм от шока. Потому что я оказалась одна, еще у меня было две собаки, и у меня был токсикоз. Это было ужасно. Я выходила на площадку, и меня тошнило. Мне приходилось с площадки уезжать к врачу. Я решила, что главных героинь сыграют актрисы, которые точно знают, что им делать. Агнии было непривычно играть в той манере, которая мне нужна, и вначале я слышала: "Я не знаю, куда смотрит камера, я не понимаю, что мне говорят, что вообще происходит. Это не кино, это какая-то самодеятельность!" Но я так работаю. Я сказала артистам: "Все будет хорошо, вы должны мне доверять. Если вы мне не доверяете, нам придется с вами расстаться, если доверяете, то давайте снимать".

Игорь Толстунов: Я достаточно спокойно отношусь к внешнему виду человека, но, конечно, возникает вопрос, когда со сценарием приходит девушка-режиссер с розовыми волосами и пирсингами. Пословица, что встречают по одежке, безусловно, работает. Но ведь есть продолжение народной мудрости: провожают по уму…

Полина Филоненко: Могу говорить о Лере часами. Она - Барабасыч с погорелым театриком, тиран и самодур! А если серьeзно, то работать с ней было для меня удовольствием. Нам обо всех нюансах роли удалось договориться до съeмок. Такую практику работы я вообще считаю обязательной. А во время съeмок бывало разное: и крики, и обиды, и шутки друг над другом. Если я когда-нибудь начну снимать кино, я приглашу Германику на главную роль и отыграюсь за всe по полной программе! Одним словом, Лера для меня очень любимый режик, именно режик, ведь мы почти одного возраста …

Агния Кузнецова: Одной из самых сложных сцен для меня стала та, где я падаю из окна, спиной в помещение. Стоял каскадер, который должен был меня ловить, но это было так страшно, что в кадре я вся зажалась. Я никак не могла упасть, а все кричали: "Падай, падай!" Я упала, в конце концов, но разрыдалась от страха, и дальше сцена пошла не по сценарию. Я вышла в шоке и сказала Лере: "Ты вообще как Балабанов, ты доводишь актеров…" Я очень рада, что судьба свела меня с таким режиссером. Считаю, что Лера - настоящий художник. Да и возраст у нас одинаковый, мы как подруги…

Ольга Шувалова: Лера - потрясающий человек! Конечно, непростой и взбалмошный, но я не считаю, что это плохо. Очень уважаю ее за то, что она снимала именно так, как задумала, настаивала на своeм. Именно поэтому мы можем надеяться, что картина будет действительно интересная.

Про актрис и героинь

Валерия Гай Германика: Когда я приглашала на кастинг девочек, я говорила, что не буду ничего рассказывать про героиню – прочитайте сценарий и делайте сами свою роль. Если мне нравилось, что делала актриса, я утверждала ее. Вот Агния сразу выбрала Жанну. Через полчаса после того, как прочла сценарий, она позвонила мне и сказала: "Вот это - моя роль, никому ее не отдавай". Полина тоже сказала: "Да, это мое".
Полина Филоненко: Мне прислали сценарий в Питер и сказали, чтобы я посмотрела все три роли. Я не сразу определилась, пожила, подумала, ещe раз прочитала… и приняла решение, что поеду в Москву КАТЕЙ! На самом деле, мы с ней в 14-15 лет - один и тот же человек. Меня тоже подруги подставляли, и курили мы так же, и драки были с разным исходом. В общем, всe как у людей. А Катя, она лидер, не с напускным, как у Жанны, а с настоящим характером, со смелостью, порой даже борзостью. И обижать просто так не будет, но и любит не всех и не за всe. Одним словом, я поняла, что эту роль должна играть я, и только я! Я знала, как играть, как сделать по-настоящему.
Агния Кузнецова: Вика - божий одуванчик, мямля, нежная девушка, очень ведомая. От меня она очень далека. А вот Жанна - такая раздолбайка. На 80 процентов это - я.
Ольга Шувалова: Как рассказывала мне Полина Филоненко, она пробовалась с множеством девочек, но режиссер ну никак не могла найти Вику. С Полиной мы познакомились еще в поезде, и то ли из-за того, что Полина сразу увидела во мне Вику, то ли просто я ей понравилась, но она мне здорово помогла - объяснила всю концепцию этого образа. И когда мы ехали в вагоне-ресторане и обсуждали сценарий, я подумала: "Какие совпадения - да это же я в возрасте моей героини. Абсолютное сходство!". Я сразу поняла, что роль моя. Оставалось донести это до режиссера. И, видимо, мне это удалось, хотя и не без помощи моих партнерш!

Про визуальное решение
Валерия Гай Германика: Мне очень повезло - у меня был оператор Алишер Хамидходжаев. Он документалист и прекрасно меня понимает. Он не задавал мне вопросов, которые задавали другие операторы. Алишер делал свое дело - снимал. Я отвечала за актеров, а он не спрашивал, как они пойдут, и что они будут делать, он снимал.
Ольга Шувалова: Когда я пересматривала отрывки материала, то была очень удивлена – естественно, по-хорошему. Я не могла поверить, что можно снять так, чтобы было полное ощущение натуральной жизни.
Алишер Хамидходжаев: В визуальном решении я всегда иду от сценария. В сценарии Юрия Клавдиева и Александра Родионова меня поразила тонкость нюансов. Было понятно, что статичной камерой этот фильм снимать нельзя. Структура живого, эмоционального движения очень увлекла нас. Мы хотели показать мир глазами 15-летних подростков. Ощущения, запахи, цвет, композиция - на изломе. Мне всегда хочется снять каждый объект так, как до меня его никто не снимал. Мы снимали таким образом, чтобы зритель стал свидетелем рассказанных в фильме событий. Отсюда – очень чувственная съемка. Камера снимает в интерьере, прыгает с окна, бежит, едет на рельсах и опять бежит. Минимум света, документальная манера съемки. Я хотел, чтобы эта картина была прозрачной и светлой. Ручная камера дает зрителю ощущение соприсутствия в фильме. Мне нравится, когда я мобилен, могу мгновенно поменять композицию и точку съемки. И могу рассматривать героя бесконечно долго. Я полюбил своих героинь. Надеюсь, эта любовь осталась в картине.

На площадке, как в жизни

Валерия Гай Германика: Я режиссер-документалист, я снимаю кино про то, что я знаю, про то, что я видела, что есть в моем личном опыте. А еще все свои фильмы я снимаю там, где я живу, потому что я не могу по-другому. Это был мой район и, более того, это было прощание с моим районом. И все на площадке было реальное. Алкоголь девочки пили настоящий, мы же снимали все одним кадром, и по-другому нельзя было открыть и выпить коктейль. И когда Кате с мамой надо было драться – все было по-настоящему. Полина была в синяках и царапинах, Ольга Лапшина падала в коридоре и больно ударялась спиной. Дублеров не было, потому что актеры согласились вникнуть в реальность и сами пошли на это. Я их предупреждала, что будет вот так, а по-другому быть не может.
Игорь Толстунов: Стилистика фильма, конечно, нарочито документальна. Артисты играют так, как будто они не играют, а проживают настоящую жизнь. Мне кажется, работы и молодых артистов, и взрослых, получились замечательные. Лера добивалась от молодых героев в первую очередь абсолютной органики, но того же требовала и от взрослых артистов, у которых за плечами актерские "школы", годы работы в театрах. Добиться того, чтобы они вели себя так же, как и дети, в абсолютно "документальной" стилистике наблюдения, было сложной задачей, с которой Лера замечательно справилась. Тот факт, что эта картина не гламурная, не развлекательная, не позитивная, меня не пугает. Мы же не можем питаться только шоколадом в красивых обертках…
Полина Филоненко: Фильм на самом деле очень правдив, здесь заслуга Леры. Ведь она документалист, и от актeров она порой требовала невозможного, как казалось на первый взгляд. Например, сцена финальной драки. Мы с актрисой Юлей Александровой (Настя) очень долго репетировали трюки, с нами разводили драку по удару, а в итоге в кадре получилось "мясо", по-настоящему. Мы с Юлей поотбивали себе всe, и я уже не понимала, где моя кровь, где игровая… Глядя на эту сцену, трудно представить, что мы на самом деле с Юлей дружим! И все драки с родителями были по-настоящему, кто кого.. Тут мы уже договаривались, чтоб без поддавков, ведь камера у нас живая, и тут никуда не спрячешься. Кто-нибудь скажет, что это не профессионально, но мне всe равно. Для тех людей, кто снимался и снимал этот фильм, он не был работой, а был чем-то совсем иным - тем самым, о чeм мечтаешь, когда идeшь в профессию "кино"…
Агния Кузнецова: Была сцена, где я сижу на кухне и мешаю огромный бокал алкогольного коктейля. Приносят бутылки - настоящий алкоголь. Виски, водка, пиво, кофе, все это я мешала, лила на ножик слои и в кадре это пробовала. Дублей было, наверное, семь. Под конец сцены я была уже навеселе. Помню: отвратительный вкус коктейля и хорошее настроение….
Ольга Шувалова: Вспоминаю, как было у нас в школе - примерно то же, что и в фильме. Тогда мне казалось, что это и есть жизнь. Сидя за партой на съемках, я вспоминала школьные годы, и, буду с вами откровенна, очень порадовалась, что они прошли! В школе мы жили в постоянном страхе перед более взрослыми или более сильными. Так и жили - человек человеку волк. Но вернуться на время в тот возраст было, безусловно, интересно.

Про подростков

Валерия Гай Германика: Я решила снимать про этих подростков, потому что сама была такой в 19 лет. На самом деле неважно, гламурный ты подросток или нет, из богатой семьи ты или из бедной. Когда в "спальном" районе выходишь во двор и общаешься со своими друзьями, становишься такой же, как и они. И не имеет значения, из какой ты социальной среды.
Игорь Толстунов: Мы видим историю нормальных, сегодняшних, московских (что важно) девятиклассниц. Мне кажется, здесь ценно именно то, что это обычная история, произошедшая с обычными девочками, обычными школьницами. Не алкоголики, не проститутки, не наркоманки, а нормальные девчонки. Они вырастут, они тоже будут воспитывать детей, и это такая бесконечная цепь жизни, из которой мы рассмотрели даже не звено, а лишь крошечную часть звена. Мы видим в фильме сегодняшние взаимоотношения между учениками и учителями, родителями и детьми. Конфликт отцов и детей вечен, но ведь в 14-15 лет кажется, что эти проблемы только у тебя одного. Родители ведь уже забыли, какими были они сами в том возрасте...

Награды:

2008 год:
Приз "Молодой взгляд" на 61-ом Каннском фестивале
Специальный приз конкурса "Золотая камера" на 61 Каннском фестивале
Приз CineVision Мюнхенского кинофестиваля
Премия за лучшую женскую роль Европейского кинофестиваля в Брюсселе (Полина Филоненко, Агния Кузнецова, Ольга Шувалова)
Приз за лучшую актeрскую игру на Втором международном кинофестивале "Завтра / 2Morrow2"
Приз "Дебют-"Сталкер" на кинофестивале "Сталкер"

Валерия Гай Германика:
Родилась в 1984 году в Москве.
В 2005 г. окончила Школу кино и телевидения "Интерньюс" (руководитель Марина Разбежкина). Свой первый фильм сняла в 19 лет.

Фильмография:
2005 г.: "Сестры", док.
2005 г.: "Девочки", док.
Лучший фильм на фестивале "Кинотеатр. док" (2006, Москва);
Лучший короткометражный фильм на 17-м Открытом российском кинофестивале "Кинотавр" (2006; Сочи); Участник 59-го международного Каннского кинофестиваля ("День России", Канны, 2006);
Участник ММКФ XXVIII; Участник открытого фестиваля документального кино "Россия" (2006; Екатеринбург)
2006 г.: "Мальчики", док.
2006 г.: "Уехал", док., (совместно с режиссером Борисом Хлебниковым)
2007 г.: "День рождения Инфанты" Участник 18-го Открытого Российского кинофестиваля "Кинотавр"
2008 г. Все умрут, а я останусь
... ПРОФИТ, Россия, 2008 Режиссер: Валерия Гай Германика
Сценарий: Александр Родионов, Юрий Клавдиев
В ролях: Полина Филоненко, Ольга Шувалова, Агния Кузнецова, Донатас Грудович, Юлия Александрова, Анастасия Забадаева, Гарольд Стрелков, Инга Стрелкова-Оболдина, Ольга Лапшина, Алексей Багдасаров, Клавдия Коршунова
Оператор: Алишер Хамидходжаев

Композитор Максим Дунаевский написал сотни песен, многие из которых знают все. "Пора-порадуемся", "Позвони мне, позвони", "Я - водяной", "Ежедневно меняется мода"… Эти песни стали жить отдельной жизнью, хотя были  написаны для кино и мультфильмов.

Незаконнорожденный сын великого композитора Исаака Дунаевского самостоятельно  пробивался в жизни. Отец умер, когда Максиму было всего 10 лет. А громкая фамилия скорее мешала, чем помогала. Его постоянно сравнивали с отцом, злословили, что он пользуется его не изданной музыкой. Но он быстро сумел доказать, что представляет из себя отдельную творческую индивидуальность.   Его музыка наполнена светом, оптимизмом и любовью. И в жизни Максим Дунаевский такой же светлый и любвеобильный, как и его музыка.

Бурной всегда была и есть не только его профессиональная деятельность, но и личная жизнь. Только официально Максим Дунаевский был женат семь раз! Причем, ему удается сохранить добрые отношения со своими бывшими женами. Однако все, кто хорошо знаком с Дунаевским считают, что он очень верный и постоянный человек. Просто он никогда в жизни ничего не делал по расчету, а, влюбляясь, каждый раз все начинал с нуля.

Когда еще в юношестве Дунаевский разводился со своей первой женой, его на разговор вызвал тесть, видный партийный деятель. "Останешься с женой, будешь иметь все, разведешься, все потеряешь", сказал он Максиму. Максим оставил жене квартиру, и начал жизнь с чистого листа. Так он будет поступать всегда. Друзья композитора шутят, что своим бывшим женам он построил целый микрорайон в Москве. Не побоялся он начать с нуля, когда на родине не стало работы: уехал в Америку. Не побоялся и вернуться, чтобы вновь все начать сначала.

Все браки Дунаевского были непродолжительными. Все кроме одного. Последнего. С Мариной, своей нынешней женой они вместе почти десять лет. Ее он называет своим главным подарком в жизни, идеалом, к которому стремился долгие годы. Судьба дала ему знак в самом начале их отношений, когда маленькая дочь Марины попросила Максима спеть ее любимую песню "Не хочу по расчету". Откуда же было знать четырехлетнему ребенку, что под этим девизом Дунаевский и сам прожил всю жизнь. Семь лет назад у Максима и Марины Дунаевских родилась дочка.

Максим Дунаевский  не отрекается ни от чего, что было в его жизни. И в свои 65 он уверен, что самые радостные события его ждут впереди. 

В фильме приняли участие:
Максим Дунаевский,  Наталья Андрейченко (актриса, бывшая жена), Георгий Юнгвальд-Хилькевич (режиссер), Леонид Квинихидзе (режиссер), Марк Розовский (режиссер), Александр Буравский (режиссер),  Лариса Долина, Михаил Боярский,  Дмитрий Харатьян , Аркадий Арканов (писатель-сатирик, ведущий), Ольга Шеронова (певица, бывшая жена),  Марина Дунаевская (жена), Дмитрий Дунаевский (сын), Анна и Полина  (дочери).
 

 

ООО "Студия 8", Россия, 2009 Продюсер: Михаил Ананьев
Авторы: Татьяна Вольская, Михаил Ананьев
Режиссер: Филипп Сурков

Зрителям представится уникальная возможность побывать в нескольких десятилетиях ХХ века, вспомнить лучшие песни, пародии и розыгрыши с актерами "Большой разницы", ведущими "Прожекторперисхилтон", персонажами "Мульта личности", звездами "ДОстояния РЕспублики", героями "Иронии судьбы", знаменитыми артистами, режиссерами, политиками и спортсменами.

А так же: Dieter Bohlen, Laid Back, Umberto Tozzi, Taco, Murray Head, Opus, Ален Делон, кроме того зрители увидят потрясающее шоу памяти Майкла Джексона "King Of Pop".

Для съемок был возведен поражающий воображение своей площадью и задействованными высокими технологиями павильон, в котором каждый элемент декорации будет динамично изменяться и в том числе участвовать в создании эффекта "перемещений во времени". Задача постановщиков состоит в том, чтобы визуально и эмоционально "погрузить" зрителя в действо, которое будет происходить на экране телевизора. По примеру московского "Евровидения" в этом году, признанного в мире самым зрелищным с точки зрения постановки и спецэффектов, в новогоднем павильоне над сценой будет подвешено гигантское кольцо из плазменных экранов с динамично сменяемым видеорядом. События, которые будут разворачиваться на сцене и на экранах, будут дополнять и визуально усиливать друг друга (вплоть до создания эффекта "присутствия").


Некоторые из сюрпризов от создателей "Оливье-шоу":

Лиричные песни Татьяны Булановой всегда вызывают море слез. В этот раз Татьяна это испытает на себе. Девятым валом слез накроет ее саму.

Юрий Николаев и Дмитрий Шепелев повернут время вспять и пригласят к вам в гости не Деда Мороза со Снегурочкой, а звезд на все времена. Таких, как Демис Русос и Санта Эсмеральда.

Не секрет, что героиня Барбары Брыльски в "Иронии судьбы" поет голосом Аллы Пугачевой. Но мало кто знает, что и сама пани Барбара пела в этом фильме. И эта песня впервые прозвучит в нашем эфире в новогоднюю ночь!

Ивану Урганту придется взглянуть на себя со стороны и впервые пообщаться с самим собой.

А еще…

Дмитрий Колчин (КВН, участник команды "СОК") отправится выяснять, есть ли женщины в мужском хоре Турецкого?

Четверо прожектористов составят хит-лист самых обсуждаемых в СМИ событий и персон года и учредят свою премию, во время вручения которой скучать не придется.

Вадим Галыгин и Павел Воля выведут на чистую воду любого. Откровенные интервью, разоблачения и сенсации гарантированы.

Специальный корреспондент Александр Олешко пообщается с теми, кто в эту ночь на посту - с милиционерами, врачами, пожарными, таксистами, стюардессами. И каждому даст дельные советы.

Зритель увидит веселые и задорные пародии на новогодние шоу разных каналов, много музыкальных номеров – "Старые песни о Первом", хор Надежды Бабкиной, Алла Пугачева, Валерий Меладзе, "ВИА ГРА", София Ротару, Виктория Дайнеко и Гарик Харламов, Дмитрий Нагиев, а так же премьеру этого года - песню Юрия Лужкова "Если б не было зимы".

А вот советы как без последствий провести новогоднюю ночь от главного народного целителя страны Геннадия Петровича Малахова:

- Когда открываете четвертую бутылку водки, подумайте об утре. Чабрец всe-таки не всесилен.
- Если вы обожглись петардой, а под рукой ничего холодного, кроме подтаявшего холодца, нет, значит время 6 утра. Ложитесь спать, а если кто-то уснул в холодце, помните, он может замерзнуть, поэтому переложите его хотя бы в сациви.
-Если вы в Новый Год работаете, мой вам совет: отмочите хлеб в водке и каждые полчаса под язык.

Все самое интересное смотрите в новогоднюю ночь на Первом. И как советует Геннадий Малахов, главное не переусердствовать и не оказаться, как Вадим Галыгин в конце новогодней ночи в бочонке с салатом.

Сага о самой легендарной катастрофе ХХ века и истории любви, которая потрясла весь мир… Эта лента по праву может считаться одним из самых знаменитых фильмов мирового кинематографа.

Его название будоражило воображение. Корабль-дворец, сделанный по последнему слову техники и считающийся самым непотопляемым судном в мире, покинул гавань и отправился в свой первый рейс. Никто не из пассажиров, взошедших на борт "Титаника" не знал, что это путешествием станем его единственным плаванием. Шикарный лайнер переплел судьбы самых разных людей, и среди них – молодых влюбленных: красивой и богатой девушки Розы Дьюитт Букэйтер (Кэйт Уинслет) и художника-самоучки Джека Доусона (Леонардо ДиКаприо). Они строили планы на будущее. Но из мечты и радужные надежды раскололись об айсберг в холодных водах Северной Атлантики ночью 14 апреля 1912 года...

11 Премий "Оскар 1998" (из 14 номинаций): "Лучший фильм", "Лучший режиссер", "Лучший художник-постановщик", "Лучший оператор", "Лучший художник по костюмам", "Лучшие визуальные эффекты", "Лучшие звуковые эффекты", "Лучший монтаж", "Лучший звук", "Лучший композитор", "Лучшая песня".

20th Century, США, 1997 Режиссер и автор сценария: Джеймс Кэмерон
В ролях: Леонардо ДиКаприо, Кэйт Уинслет, Билли Зэйн, Кэти Бэйтс, Билл Пэкстон, Сьюзи Эмис, Дэвид Уорнер, Фрэнсис Фишер
Оператор: Расселл Карпентер
Композитор: Джеймс Хорнер

Сын бедных армянских эмигрантов, он стал одним из самых известных французов в мире. Прекрасный поэт и искренний художник Азнавур прославил французскую песню. Всю жизнь он воспевает любовь. И мы верим – он как никто знает, что значат счастье и страдания любви. Ни его субтильная фигура, ни маленький рост не помешали ему влюбить в себя самых красивых женщин мира. Между тем, о личной жизни Азнавура известно очень немного. Его романы, его влюбленности, его жены почти никогда не попадали на страницы прессы.

Свой первый серьезный контракт Шарль Азнавур заключил лишь в 30 лет. Критики долгие годы бранили Азнавура за маленький рост и хриплый голос, а он сумел стать для всех поколений певцом романтики и любви. Он смог взойти на музыкальный Олимп, и журнал Time и телекомпания CNN признали его лучшим эстрадным исполнителем XX века, оставив без титула Элвиса Пресли и Боба Дилана.

В фильме участвуют:
Армен Джигарханян, Иосиф Кобзон, Сергей и Ирина Безруковы, Михаил Шемякин, Ирина Аллегрова, Стас Намин, Жиль Верлан (музыкальный критик), Жан-Мишель Борис (бывший художественный руководитель "Олимпии") и другие.

В оркестрах под его управлением начинали свою творческую деятельность Вадим Мулерман, Игорь Бриль, Алексей Козлов, Валентина Толкунова, с ним выступали Нина Бродская и Майя Кристалинская. Он писал джазовые пьесы и аранжировки, а также песни, среди которых такие хиты, как: "Черный кот", "Татьянин день", "Тополиный пух", "Я жду весну" и другие. Его песни исполняли истинные звезды современности: Иосиф Кобзон, Лев Лещенко, Лариса Долина, София Ротару, Александ Градский. Во многом его стараниями страна получила возможность узнать изначально подпольные группы "Арсенал" и "Машина времени".

Имя Юрия Саульского – композитора, дирижера, аранжировщика, продюсера, а также автора балетов, мюзиклов и множества прекрасных мелодий к кинофильмам и театральным спектаклям – на протяжении почти полувека не сходит с эстрадной сцены, радио и телевидения. Юрий Саульский был художественным руководителем первого в СССР вокально-инструментального ансамбля "ВИО — 66", с которого в исполнительском искусстве нашей страны началась новая веха. В 1970-е годы, после роспуска оркестра ВИО-66, Саульский полностью посвятил себя композиции.

Этот человек прожил 74 года, так и не познав старость. Его переполняла музыка до самого последнего вздоха, уже в возрасте он с такой жаждой принимал все самое прогрессивное.

Родился Юрий Сергеевич 23 октября 1928 г. в Москве. Коренной москвич, воспитанный в интеллигентной семье: отец - Сергей Васильевич был не только хорошим юристом, но и прекрасным музыкантом-пианистом, мать - Екатерина Юрьевна пела в хоре Свешникова.

История личной жизни Юрия Саульского полна головокружительных сюжетов. Юрий Саульский был человеком влюбчивым и в этом вопросе принципиальным: влюбился – женился. И разводился, когда чувства уходили. Так сложилось и со второй женой Валентиной Толкуновой, и с третьей – актрисой Валентиной Аслановой. Только последний брак – с журналисткой Татьяной Саульской – продлился долгие 25 лет, до  последнего вздоха композитора.

Юрий Сергеевич умер, не дожив два месяца до своего юбилея. 23 октября 2003 года ему исполнилось бы 75 лет. Смерть композитора наступила из-за неудачной операции. Саульскому  пришлось проходить курс восстановления, незадолго до смерти он принял сильнодействующие препараты, от которых сердце композитора остановилось.

Удивительный, редкий случай: его любили все – осиротевшие вмиг друзья, коллеги, и бывшие жены. Пусть даже когда-то брошенные им…
 

В фильме приняли участие: Иосиф Кобзон, Лариса Долина,  Георгий Гаранян,  Алексей Козлов,  Татьяна Саульская (вдова Ю. Саульского),  Игорь Бутман,   Валентина Толкунова (вторая жена Саульского, народная артистка России) Александр Ширвиндт,  Аркадий Арканов,   Роман Саульский (сын Ю. Саульского), Андрей Макаревич,  Анна Саульская (дочь Юрия Саульского).

 

 

1-я серия. На Первомайской демонстрации студенты Володя и Вадим знакомятся с Верой и еe подругами, работающими на шарикоподшипниковом заводе. Молодые люди приглашают девушек в кино. В кинотеатре происходит неприятный для Вадима инцидент, и Вера и Инна уходят, не обменявшись с кавалерами адресами. Но через некоторое время Вадим и Вера случайно встречаются вновь…

2-я серия.
Несмотря на недовольство родителей, Вадим решает жениться на Вере и предлагает ей переехать к нему. Пока идeт подготовка к свадьбе, Вера пытается ужиться с невзлюбившей еe свекровью. Бывшая девушка Вадима Катя не оставляет попыток вернуть его...

3-я серия.
На свадьбе Анна Брониславовна вынуждает Веру отказаться от еe провинциальных подруг. В разгар торжества и без того расстроенная невеста становится виновницей нелепого происшествия. Анна Брониславовна уверенная, что случившееся может поставить под угрозу карьеру Вадима, окончательно настраивается против Веры.

4-я серия.
Отец Кати Виктор Сергеевич организовывает Вадиму стажировку в Париж. Туда же в качестве переводчицы отправляется и его дочь Катя. Вера остаeтся в Москве. Пока родители Вадима находятся на даче, Вера решает пригласить в гости подруг…

5-я серия.
Вера устраивает вечеринку по просьбе Инны, мечтающей выйти замуж за Володю. Выполняя деликатное поручение Виктора Сергеевича, отца Кати, на вечеринку попадает водитель Сергей и остаeтся ночевать. Утром с дачи неожиданно возвращается Анна Брониславовна...

Не очень удачливый пятидесятилетний Дима случайно заходит в казино. И тут вдруг удача улыбается ему. Сначала Дима выигрывает миллион и шикарный автомобиль. Затем ему неожиданно звонит давний друг из Питера и приглашает встречать Новый год. На новой машине счастливчик мчится в сторону северной столицы, но на середине пути, около Валдая его машину останавливает бдительный гаишник Павел. Дима, пытаясь растопить сердце стража порядка, рассказывает ему трогательную историю о своей возлюбленной, которая живет в маленьком городе на Валдае. Однако, названный наобум адрес, оказывается вполне реальным, и проживает там действительно красивая женщина - жена этого самого патрульного Павла. Потрясенный гаишник устраивает очную ставку "любовникам"... ФАВОРИТ-ФИЛЬМ, Россия, 2007 Режиссеры: Александр Абдулов, Владимир Фатьянов
Сценарий: Александр Абдулов, Игорь Афанасьев, Владимир Фатьянов
В ролях: Александр Абдулов, Сергей Степанченко, Ирина Розанова, Сергей Никоненко, Лариса Долина, Александр Збруев, Игорь Бутман, Татьяна Навка, Андрей Макаревич
Оператор: Алексей Федоров

Знаменитый кинорежиссер, не снявший за последние 10 лет ни одной картины, почти готов представить на суд зрителей свою новую киноработу – продолжение фильма "Кин-дза-дза", правда, в анимационном исполнении. 

Всего Георгий Данелия снял 17 фильмов, которые любят и цитируют уже 4 поколения. Среди них: "Осенний марафон", "33", "Мимино", "Не горюй", "Я шагаю по Москве" ... Данелия  - давно живой классик нашего кинематографа. Зрители привыкли называть его фильмы комедиями – для себя же он решил – что не будет разрушать стереотипы,  и по сей день продолжает рассказывать о своей жизни  только анекдоты.

Даже клиническая смерть, которую он однажды пережил, стала поводом для шуток, ведь в клинику он обратился из-за боли в плече. Врачи тут же поставили страшный диагноз – рак легких, но полное обследование показало, что не в порядке  желчный пузырь...Начался перитонит, и в результате  - остановка сердца на несколько минут. Все обошлось, но если бы не болезнь, судьба не свела бы режиссера с той, которая  и сегодня  шагает с ним рядом по жизни. Галина Данелия и Георгий Данелия вместе уже 26 лет, именно Галина помогла восстановить жизненные силы и "вылечила любовью".  Потом долго не утихали сплетни: не свою ли историю любви рассказал Георгий Данелия в фильме "Осенний марафон"? 

Георгий Данелия на тот момент был женат на актрисе Любови Соколовой.  Они встретились на картине "Хождение по мукам".  Он был вторым режиссером на фильме. Через год Данелия и Соколова уже жили вместе. 3 августа 1959 года у них родился сын, которого назвали Николаем.

Георгий Данелия и Любовь Соколова прожили вместе четверть века, но брак так и не зарегистрировали. Когда Данелия принял решение уйти из семьи,  он сказал жене сразу и честно: "Люба, знаешь, я влюбился".   Любовь Соколова перекрестила Георгия Данелию и отпустила без скандала, но переживала разрыв очень тяжело. До последних дней она  рассказывала внукам, что не перестала любить его.

А в кинематограф Данелию привел случай. Если бы он, однажды  прогуливаясь по парку,  не встретил пьяницу, прикрытого газетой  "Советская культура" с заголовком: "Мосфильм объявляет набор на режиссерские курсы", так бы и остался Георгий Данелия архитектором ( по первому образованию), несмотря на великие кинематографические корни (он племянник Верико Анджапаридзе и двоюродный брат Софико Чиаурели).
Дебютный фильм Георгия Данелия, "Сережа" вышел на экраны в 1960 году.  В 1963 году Данелия снял самый любимый зрителями и самый смелый фильм хрущевской эпохи "Я шагаю по Москве".

В лирической истории "Я шагаю по Москве" и других фильмах Георгия Данелии дебютировали актеры, о которых теперь пишут в учениках по истории кино. В жизни многих из них  Данелия исполнил роль доброго волшебника. Яркие дебюты в его картинах прославили  Евгения Стеблова, Норберта Кухинке, Ирину Мирошниченко, Никиту Михалкова. Даже Андрей Макаревич получил свой первый гонорар из рук Георгия Данелии. Его кинодебют состоялся в фильме "Афоня". Главной звездой в созвездии Данелии долгие годы был Евгений Леонов, которого режиссер называл своим талисманом. 

В начале 90-х  над семьей Георгия Данелии словно нависло проклятие. Данелия похоронил друга – Евгения Леонова, сам едва выжил после клинической смерти, но главная беда была еще впереди.         

Георгий Данелия вырастил дочь, Светлану и приемного сына. Но любимым ребенком для него всегда оставался Николай - сын, которого родила ему актриса Любовь Соколова. 

Николай вырос и стал жить отдельно. И вот однажды, придя к  нему домой,  Николая нашли в квартире мертвым.  Все произошло неожиданно. Георгий Данелия запретил близким рассказывать кому-либо о причине смерти сына. В семье Георгия Данелии эта тема и теперь под запретом. У Николая Данелия осталась вдова и две дочери, Алена и Маргарита.

Данелия не любит объективов телекамер, направленных в его сторону, лишний шум тяготит его и отвлекает от работы. Но для авторов документального  фильма было сделано небольшое исключение, благодаря которому зрителей Первого канала ждет долгожданная встреча с культовым режиссером, "молчавшим" 10 долгих лет.

В фильме приняли участие: Георгий Данелия, Галина Данелия (жена),  Светлина Данелия (дочь),  Маргарита Данелия (внучка),  Кетеван Анджапаридзе (двоюродная сестра),  Никита Михалков, Евгений Стеблов, Андрей Макаревич, Норберт  Кухинке, Эльдар Рязанов, Джуна Давиташвили, Юрий Рост, Галина Волчек.

 

 

Профи ТВ, Россия, 2009 Автор: Ксения Кашина
Режиссер: Георгий Ананов
Продюсер: Андрей Сычев

Фильм Андрей Макаревича.

Край непуганых акул и жирных сардин, суровых мореходов и смелых дайверов. Именно здесь в открытом океане только один раз в году происходит жестокая и прекрасная подводная битва, свидетелем которой посчастливилось стать Андрею Макаревичу. 

Сент-Джонс – небольшой порт на юго-восточном побережье Африки. Здесь нет гостиниц, туристов и центров дайвинга. Между тем, это дикое место известно многим любителям природы и каждый из них мечтает однажды попасть сюда. Именно здесь каждый год в течение нескольких дней можно увидеть удивительное зрелище. Это "сардин ран" или "бег сардин". Многомиллионные косяки этих рыб подходят к берегам, где их поджидают полчища морских хищников: акул, дельфинов, бакланов и китов. Лишь несколько дней длится эта битва, но тот, кто стал ее свидетелем, не забудет ее до конца жизни. Андрею Макаревичу, знаменитому музыканту и путешественнику, удалось не только увидеть эту битву своими глазами, но и запечатлеть это уникальное зрелище для телезрителей.

 

Продюсерский центр "Наш взгляд", Россия, 2009 Режиссер: Вячеслав Красаков

"Я ненавижу московскую зиму, с ее холодом и пробками на дорогах. Если бы Господь создал нас для этого климата, мы были бы покрыты шерстью. Кажется, московская зима никогда не кончится, и так трудно поверить, что где-то на другом краю земли живет мой знакомый – Винсент, охотник на кайманов. Индеец, прячущий свое имя…" Так начинается новый фильм Андрея Макаревича о его путешествии в Пантанал.

Пантал – это гигантская территория на юге Бразилии в бассейне рек Куяба и Парагвай. Полгода – это суша, а полгода – бескрайние водные просторы. Это царство кайманов, гигантской анаконды, удивительных рыб и причудливых птиц. Андрей Макаревич и Александр Розенбаум с друзьями решили осуществить свою детскую мечту и отправиться в путешествие по рекам Пантанала – в самое сердце этого дикого края.

Продюсерский центр "Наш взгляд", Россия, 2009 Режиссер: Вячеслав Красаков

Обычно телевизионная трансляция рождественского богослужения предваряется рождественским приветствием патриарха телезрителям. Исторически повелось, что на рождественской литургии присутствуют первые лица государства и посланцы иностранных государства. До Революции патриархи лично приглашали венценосных особ принять участие в празднике. А, скажем, в Вифлееме рождественскую литургию традиционно посещают главы палестинской администрации, исповедующие другую веру, но считающие своим долгом отдать дань уважения великому христианскому празднику. По окончании рождественской литургии патриарх обращается к верующим со специальным посланием, считающимся знаковым, программным событием церковной жизни (патриаршии послания к пастве по традиции приурочены к Пасхе, Рождеству и началу Великого поста). В послании, в частности, дается анализ – с нравственной точки зрения – современной ситуации в жизни страны и мира, но акцент, конечно, делается на празднуемом событии.

Комментировать рождественское богослужение в эфире Первого канала будет профессор Московской духовной академии Алексей Константинович Светозарский, накопивший огромный многолетний опыт ведения подобных телевизионных эфиров. Ведущий отмечает, что несмотря на то, что обрядовая сторона трансляции из года в год остается неизменной, он весьма серьезно готовится к каждому эфиру. "Рождественская литургия – неисчерпаемый кладезь сокровищницы богословия. Мы не имеем возможности давать ни полного перевода, ни даже пересказа, поэтому невольно каждый год обращаешь внимание на какие-то отдельные стороны праздника, цитируешь творения великих богословов, святых людей по выбранной теме. Безусловно, учитываешь опыт прежних эфиров, ищешь новые формы рассказа о празднике. У меня есть на руках так называемый дикторский текст, который обязателен при закадровом ведении любой телевизионной программы, но с годами и приобретенным опытом понимаешь, что всегда есть простор для импровизации. Бывает, что какие-то любопытные вещи вспоминаются прямо по ходу трансляции".

Царь, желая извести Федота-стрельца и жениться на его супруге Марусе, придумывает для героя разные испытания. Самое сложное из них — принести то, чего не может быть... Экранизация блистательной сказки Леонида Филатова. "В нашей пишущей стране пишут даже на стене. Вот и мне пришла охота быть со всеми наравне!" Так в шутливом интервью объяснил когда-то Леонид Филатов, с чего это он вдруг взял и сочинил "Про Федота". Это настоящая народная сказка. Она разошлась крылатыми фразами, которые люди зачастую произносят, не зная даже, что цитируют Филатова. Для работы над этим анимационным фильмом были привлечены одни из самых талантливых аниматоров студии "Мельница". Анимационная техника, использованная в этом фильме, позволяет максимально ярко и точно воплотить образы персонажей сказки, при этом режиссер очень бережно и умело обращается с поэтическим текстом

Царю выпало говорить бодрым и заводным голосом Виктора Сухорукова, русской красавице Марусе – нежным голосом Чулпан Хаматовой, а генерал-интриган станет наводить страх могучим басом Дмитрия Дюжева. Александр Ревва выступил в привычном амплуа вредной старушки – его голосом говорит главная злодейка русских сказок - Баба-Яга, а мэтр Михаил Ефремов взял на себя самую сложную роль - призрачное "То, Чаво Не Может Быть". Няньку царя озвучивает звезда МХТ - Евгения Добровольская, а голосом Ирины Безруковой заговорит капризная принцесса. Решение о том, кто будет озвучивать заглавную роль - роль Федота-стрельца было принято после того, как продюсеры послушали аудио-версию сказки Филатова в исполнении Сергея Безрукова.

Кстати, именно Безруков несколько лет назад предложил продюсерам: "А слабо поставить мультфильм по пьесе Леонида Филатова "Сказ про Федота-стрельца"? Продюсеры идею поддержали. Но Безрукова утвердили на роль на общих основаниях, как и всех других – после проб.

Ты, Серeжа, был хорош,
Молодец, ядрeна вошь!
От такой же ж юморески
Засмеeшься, хошь не хошь,

Это злободневный мультфильм, который будет одинаково интересен и взрослым и детям. Звездный состав исполнителей, афористичные диалоги, смешные репризы и гэги, — все это делает мультфильм настоящим анимационным блокбастером.

АКТЕРЫ О ПРОЕКТЕ:

Сергей БЕЗРУКОВ (актер, озвучивающий роль Федота-стрельца)

Правда ли, что предложение сделать мультфильм по пьесе Леонида Филатова исходило от вас?
Несколько лет назад после выхода фильма Сергея Овчарова "Сказ про Федота-стрельца" я действительно сказал продюсеру Сергею Сельянову: "А не хотите, сделать мультфильм по этой пьесе?". Очень мне нравится это произведение. Я имел счастье познакомиться с Леонидом Филатовым. Он слышал мое исполнение его пьесы "Любовь к трем апельсинам", у меня был записан диск. Филатов послушал, ему понравилось, и он написал мне на диске – "Браво, Сергей!". И он меня благословил на "Федота-стрельца", сказал – можешь попробовать сделать. Единственное, он не успел услышать мою версию…

У вас есть любимая цитата из "Федота-стрельца"?
"Утром мажу бутерброд, сразу мысль – а как народ?" Там много афоризмов и цитат… "Царь на вид сморчок, голова с кулачок, а злобности в нем – громадный объем"…

А какой он, ваш Федот-стрелец?
Очень трогательный, мне кажется, может быть, такой шепелявый чуть-чуть, обаятельный. В нем есть такое народное, хорошее, трогательное и забавное.

Генерала озвучивает Дмитрий Дюжев, кажется, вы впервые после "Бригады" снова оказались в одном проекте
Да, но в этом году мы встретились еще на одном проекте – "Каникулы строгого режима". Я играю уголовника, а Дюжев милиционера. Эта картина выйдет весной следующего года.
Я очень благодарен Первому каналу и продюсерам Сергею Михайловичу Сельянову и Александру Боярскому, что они пригласили меня в этот проект. И я рад, что есть возможность и стремление у создателей этого проекта донести это произведение до молодежи, сейчас заинтересовать молодежь Филатовым – это подвиг. Вроде бы это достояние старшего поколения, которое помнит гениальное исполнение самого Филатова. Будет ли это достоянием тех, кому сейчас двадцать, и будет ли молодежь цитировать "Федота", вот какого результата хотелось бы достичь.

В одном журнале написано, что у вас семь оттенков голоса, или семь интонаций, нет?
Нет, это очередная байка. Семь оттенков голоса, Бог ты мой… Я когда-то озвучивал в программе "Куклы" двенадцать персонажей, но семи оттенков голоса у меня нет. У меня один и тот же голос, просто я артист характерный, поэтому могу голос менять, видимо, поэтому и зовут в анимационные истории.

Дмитрий ДЮЖЕВ (актер, озвучивающий роль Генерала)

Дмитрий, кажется, вы впервые озвучиваете мультфильм…
Да, это давняя моя мечта. Помню, Сельянов пригласил меня на премьеру – предыдущего мультипликационного проекта СТВ - "Добрыня Никитич и Змей Горыныч", и мне так понравился мультфильм, что я подошел к Сельянову и сказал, что очень хочу озвучить какую-то мультипликационную роль. Он пообещал, и слово сдержал. Это года три назад было… Для нас всех с детства каждый герой мультфильма ассоциировался с артистом… Помните, как гениально озвучивали: Папанов, Миронов, Караченцов, Боярский…И для меня как для артиста это было интересно – как технологически это делается, насколько нужно понимать этого персонажа, соотносить себя с ним. И в один прекрасный день Сельянов позвонил и предложил пройти пробы на Генерала. Для меня это было, неожиданно, мне казалось, что роль Генерала должен был бы озвучивать Петренко, если говорить о том, времени, себя здесь я не очень мог представить. А на пробах как-то удалось прочувствовать этого Генерала. Он такой тучный, с большими губами, с большим носом, вечно удивленными глазами. Он перед Царем, хоть и Генерал, но абсолютно маленький человек..

Мне кажется, это вы делаете Генерала, а не подделываетесь под нарисованный образ.
Я все-таки шел от нарисованного образа. Он замечательно у художников сложился. На мне лежит огромная ответственность перед создателями, чтобы я не ухудшил, не уменьшил этого персонажа, а наоборот, обогатил его.

Вы начинали работать в ТЮЗе. Специфика работы для детей чем-то отличается?
Конечно, для детей нужен определенный градус существования артиста, здесь нельзя схалтурить. Озвучивая этого персонажа нужно было абсолютно верить в этого Генерала и сочувствовать ему, переживать самому то настроение, тем мысли, все то, что происходит с этим персонажем, который добрый, но в то же время подлый, исполняющий задания, и в конце концов, признающий свою вину. Дети любят, когда плохие персонажи или раскаиваются, или наказаны.


Михаил ЕФРЕМОВ (актер, озвучивающий роль "То, чего не может быть")

Михаил Олегович, по-моему, Вам сейчас поступил один из самых серьезных профессиональных вызовов – сыграть то, чего не может быть. Вы на это Чудо-Юдо нарисованное смотрели, оно вам как-то помогало в работе, или Вы на свой багаж опирались?
Мой герой еще не до конца нарисован. Я посмотрел – там облако какое-то. Я сделал несколько вариантов, режиссер выберет. В мультипликации вообще режиссер гораздо важнее актера.

Помните, когда впервые прочитали "Сказ про Федота-стрельца"?
В 1986 году мы пришли в театр "Современник", пятнадцать человек, закончившие институт. Леонид Алексеевич Филатов в то время работал в этом театре. Он дал нам еще рукопись. Мы читали ее, репетировать начали, мы хотели, чтобы Вася Мищенко играл главную роль, а мы все, студийцы, вокруг него. Но в "Юности" вдруг вышла эта сказка, а мы, молодые максималисты… "Раз уже напечатано, что мы тогда будем ее ставить?" Потом, через много лет, в "Современнике", вышел спектакль "Еще раз о голом короле" по пьесе Филатова.

Есть у вас ощущение, что "Федот-стрелец" вне времени?
Абсолютно, это же сказка.

А сегодня, этот поп-корновый зритель…
Да перестаньте… Что хотите – все приму: ссылку, каторгу, тюрьму… Поп-корн, не поп-корн, подворотня никуда не делась. Я имею в виду фольклор – уличный, народный.

Какая ваша любимая фраза из "Федота-стрельца"?
"Я фольклорный элемент. Я вообще могу отсюда улететь в любой момент".

... СТВ, МЕЛЬНИЦА, ПЕРВЫЙ КАНАЛ, Россия, 2008 Режиссер: Людмила Стеблянко

Сценарий: Леонид Филатов, Роман Смородин, Людмила Стеблянко

Роли озвучивали: Сергей Безруков, Чулпан Хаматова, Виктор Сухоруков, Дмитрий Дюжев, Александр Рева, Ирина Безрукова, Константин Бронзит, Евгения Добровольская, Олег Куликович, Михаил Ефремов

Композитор: Максим Кошеваров

Леонид Алексеевич Филатов - советский и российский актeр, режиссeр, поэт, публицист, народный артист России, лауреат Государственной премии РФ в области кино и телевидения, лауреат премии "Триумф". Автор пьес "Пeстрые люди", "Часы с кукушкой", "Художник из Шервудского леса". Снимался в фильмах "Экипаж", "Грачи", "Забытая мелодия для флейты" и др. В 1989 году был избран секретарeм Союза кинематографистов СССР. Филатов писал стихи и пародии на известных советских поэтов. У него вышли книги "Про Федота-стрельца, удалого молодца", "Большая любовь Робина Гуда", "Любовь к трeм апельсинам", "Лизистрата"… С 1994 года вел передачу "Чтобы помнили", посвящeнную незаслуженно забытым, хотя и известным в прошлом артистам, ушедшим из жизни.

Под Новый год в голове обаятельной хозяйки книжного магазина Алены невероятным образом появился "внутренний мужской голос". Всю предновогоднюю неделю она с помощью "мужчины в ее голове" справлялась со сложными жизненными ситуациями, находя неординарные решения, и уже не представляла, как может обходиться без него. Но "мужчина в ее голове исчез" неожиданно исчез. Алена в панике...

ОДА-ФИЛЬМ, Россия, 2009 Режиссер: Алексей Пиманов

Сценарий: Галина Сальгарелли, Елена Серова, Алексей Пиманов

В ролях: Ольга Погодина, Алексей Серебряков, Андрей Чернышов, Ольга Медынич, Вася Брыков

Оператор: Александр Сурков

Композитор: Владимир Давыденко

1565 год. Темные времена. Правление Ивана Грозного. Русь, растерзана голодом и ливонской войной. Во всем мерещатся правителю измена и предательство. Его верные слуги, опричники, залили страну кровью. В каждом готовы они увидеть государева врага. Главный закон для них — царь. Единственный, кто пошел против царской воли и опричных злодейств — митрополит Филипп, верный друг детства Ивана Грозного. Принципиальный праведник и не побоялся осуждать царя… Историко-философская драма "ЦАРЬ" повествует о двух годах смутного и страшного времени правления Ивана IV Грозного, и о поистине шекспировском противостоянии одиозного русского царя и его духовного наставника митрополита Филиппа. По словам режиссера фильма Павла Лунгина: "ЦАРЬ"- это интересное кино, увлекательное и сложное, связанное с историей, философией и религией. Это фильм не только о Грозном, но и о вере, призывающей к добру и готовой идти на жертвы. Миф о нашей жизни и власти".

Как и любая талантливая работа, посвященная столь непростой теме, "ЦАРЬ" вызвал немало споров и неоднозначных суждений. Однако все, кто посмотрел картину, по достоинству оценили блистательную режиссерскую и операторскую работу, а также уникальный актерский состав фильма. Дуэт Петра Мамонова, воплотившего неоднозначный образ Ивана Грозного, и великого русского актера Олега Ивановича Янковского, сыгравшего в "ЦАРЕ" свою последнюю роль святителя Филиппа, был единодушно признан одним из самых ярких тандемов современного кинематографа.

Из интервью с Павлом Лунгиным "Мне кажется, человечество зашло в тупик. Пришло время остановиться и подумать… Подумать о вопросах вечных и существенных, метафизических одним словом. Кто мы и откуда? О том, что такое русская власть: в чем ее сила, природа и загадка? С чем ее едят, наконец. Полагаю, что эпоха Ивана Грозного – один из определяющих и показательных в этом плане периодов отечественной истории. Ее отголоски до сих пор доносятся до нас. Ведь Грозный – первый русский царь с таким удивительным сочетанием в одном лице силы личности, неординарности, жестокости и таланта. Это не человек, а какой-то микс беспощадной тирании и искреннего идеализма – то есть абсолютно шекспировский герой. Человек с раздвоенной личностью. Одна из которых глубоко православна, другая – порочна. Мне кажется, что Иван Грозный первый самой силой личности во многом определил нашу историю и то, что мы называем русской властью. Он вызывал и страх, и любовь, и симпатию одновременно. Не поняв Грозного, сложно вообще понять суть и причины сложившихся между государством и народом взаимоотношений. Как о таком человеке фильм не снять? Своим неоднозначным характером он предопределил ход российской истории. И, можно сказать, заложил основы того, что мы теперь называем русской властью. Вот именно об этом феномене я и хотел снять фильм".


Сценарий Павел Лунгин написал вместе с автором "Сердца Пармы" Алексеем Ивановым.
Съемки проходили в Суздале, где на территории Спасо–Евфимиева монастыря были построены декорации старой Москвы XVI века Опричный дворец, "Пыточный городок".
... ПРОФИТ СИНЕМА ИНТЕРНЭШНЛ, Студия Павла Лунгина, Россия, 2009 Режиссер: Павел Лунгин

Сценарий: Алексей Иванов, Павел Лунгин

В ролях: Петр Мамонов, Олег Янковский, Юрий Кузнецов, Александр Домогаров, Иван Охлобыстин, Алексей Франдетти, Алексей Макаров, Рамиля Искандер, Александр Ильин, Настя Донцова, Александр Негодайлов, Вилле Хаапасало

Оператор: Томас Эванс Стерн

8 января 2010 года мировая общественность будет отмечать столетие со дня рождения "богини танца". Так называли современники Галину Уланову. До сих пор феномен таланта  балерины остается   загадкой.  В ее танце всегда была недоговоренность и углубленность в себя. Такой же Уланова была и в жизни - редко появлялась на публике,  держалась замкнуто, не участвовала в закулисных интригах. Ее любили, ею восхищался сам Сталин.

Впервые "вождь всех народов" увидел Уланову в роли Дианы в балете "Эсмеральда". По ходу действия героиня целилась из лука в сторону боковой ложи, где сидел Сталин. У балерины замерло сердце: НКВД могло обвинить Уланову в покушении на вождя. Но все обошлось — Сталин пригласил труппу на прием в Кремль. А после банкета предложил 25-летней Галине пройти в кинозал, где гостья оказалась рядом с небожителем. Позже Уланову спрашивали: "Не было ли ей страшно?". "Да нет" - отвечала Галина Сергеевна,  "просто неловко чувствовала себя рядом — это же такая величина была. А страшно стало после его смерти, когда мы узнали, что делалось в те годы".

Сталин дал оценку балерине в трех словах: "Уланова — это классика". Четыре раза вождь присуждал Галине Сергеевне Сталинскую премию. Но Уланова, получавшая титулы и звания, не хотела вступать с властью в какие бы то ни было отношения. Но именно власть выбрала Уланову, превратив балерину в символ имперского советского балета, в идеологическую икону.

О личной жизни Галины Сергеевны, о ее известных мужьях и  романах, привязанностях  и семейных тайнах знают немногие. Несмотря на внешнее благополучие и блестящую карьеру, на ее долю выпало немало бед и несчастий. Первое замужество Улановой оказалось неудачным. С режиссером Юрием Завадским  балерину связывали долгие драматичные отношения.  Они расписались, когда их роман фактически закончился. Потом были браки с художником Большого театра Вадимом Рындиным, выдающимся артистом Иваном Берсеневым, знаменитым дирижером Большого театра Юрием Файером. Расставаясь со своими мужьями, она сохраняла с ними достойные отношения. На похороны Завадскому послала венок с лаконичной надписью: "Завадскому - от Улановой". На панихиде по Берсеневу у гроба стояли две женщины - законная жена актриса Софья Гиацинтова и великая балерина Галина Уланова…

Она не стремилась ни к богатству, ни к славе, все само ложилось к ее ногам. Уланова жила в огромной квартире в высотке на Котельниках, в этом городе-государстве, населенном творческой и военной элитой. В последние годы жизни главному педагогу Большого театра, легенде русского балета не хватало денег, чтобы содержать пять комнат, из которых постепенно исчезали остатки былой роскоши. В конце жизни великая Уланова осталась совершенно одна. Дом на Котельнической набережной Галина Сергеевна называла "тюрьмой". Она не знала, как работает стиральная машина, как включить телевизор, что делают, когда прорываются трубы. Перед домашними проблемами Уланова была беспомощна. Галина Сергеевна говорила: "От балерины ничего не остается". И действительно: незадолго до смерти она уничтожила личный дневник - единственный документ своей душевной жизни…

О неизвестной  Улановой, о ее  творческой и  личной жизни, ее отношении к друзьям и близким рассказывают Ольга Лепешинская (архивное интервью 2004 года);  ученики Екатерина Максимова, Владимир Васильев, Николай Цискаридзе, режиссер Александр Белинский, подруга Г.С. Улановой Нина Маланичева, балетмейстер Михаил Лавровский, критик Борис Поюровский.

 

Совершенно секретно, Россия, 2009 Автор: Ольга Веселова
Режиссер: Александр Коридзе

Однажды по дороге в гости к тетушке Ефросинье красавица Аленушка попадает в дупло чудесного дерева, где таинственная незнакомка дарит ей волшебные яблоки. Не зная их магической силы, Алена приносит их в терем царя Дормидонта. Его дочка, царевна Всеслава, занята строительством крылолетов, которые во время испытаний все время падают на избушку красавца-музыканта Еремы. Алена знакомится с Еремой и влюбляется в него. Но тут в историю их любви вмешиваются магия и волшебство… ПАРАДИЗ (продюсерский центр), Россия, 2008 Режиссер: Георгий Гитис

Сценарий: Андрей Гончаров, Константин Мулин

Роли озвучивали: Антон Макарский, Инна Гомес, Рената Литвинова, Сергей Чонишвили, Александр Наумов, Евгений Воскресенский, Александр Пожаров, Вячеслав Гришечкин, Александр Ревва

Композитор: Константин Пуштарев

Михаил Мишин, будучи совсем маленьким мальчиком, помог своему отцу продвинуться по службе, побывав на Кремлевской елке, а Владимир Долинский приобрел в тюрьме бесценный опыт по производству горячительных напитков…

Гедиминас Таранда точно знает, что Новый Год должен быть снежный. Он расскажет, что такое настоящая снежная крепость, и как в Большом театре стали отмечать новогодние праздники.

Иосифу Райхельгаузу повезло. Когда-то сам Константин Симонов пригласил его с друзьями на свою дачу, чтобы отметить Новый год. Молодости свойственна завышенная самооценка, и незрелые гости решили разыграть хозяина дома… О том, как Симонов переиграл "зеленую" молодежь, поведает непосредственный участник тех далеких событий.

Но новогодняя ночь – ночь "домашняя", она должна проходить в кругу самых близких и любимых людей. И, чаще всего, вспоминаются праздники, которые устраивали мама с папой…

В семье Марии Ароновой была традиция, которая один раз под бой курантов привела всю семью в ветеринарную клинику, а у Леонида Якубовича в жизни когда-то случилось настоящее чудо: встреча 11-тилетнего Деда Мороза с 4-хлетней Снегурочкой…

Еще много интересного увидит и услышит зритель в праздничном выпуске программы "Приют комедиантов". И какой же праздник может обойтись без музыки? Старые и новые песни подарят нам в этот вечер: Людмила Гурченко, Лариса Долина, Дмитрий Харатьян, Екатерина Семенова, Ирина Мирошниченко, Олег Митяев и даже Борис Грачевский.


В программе принимают участие: Л.Гурченко, И.Мирошниченко, Д.Донцова, А.Пашутин, О.Митяев, Л.Якубович, В.Смехов, В.Долинский, И.Райхельгауз, Д.Харатьян, Л.Долина, Г.Таранда, Б.Грачевский, Л.Удовиченко, М.Аронова, Е.Семенова, С.Немоляева, Г.Мартиросьян, М.Мишин и другие.

Ведущие: Екатерина Уфимцева и Михаил Швыдкой

В поисках своей родословной Юрий Николаев побывает в Одессе и Рязани. Узнает, какую семейную тайну хранят одесские катакомбы, как будущего миллионера едва не погубила селедка и каким образом советская наука может помочь найти дальних родственников.

Старшие поколения уходят, а вместе с ними уходит живая история нашей страны. Не откладывайте своих предков на потом! Станьте автором учебника по истории собственной семьи, как наши герои.

Голос программы – Яна Чурикова
Продюсер – Елена Афанасьева

АВК "Продакшн"

Четверых детей - Питера, Сьюзан, Эдмунда и Люси - родители отправляют из Лондона в деревню, к старому профессору - другу семьи. В его доме дети обнаруживают таинственный платяной шкаф, дверь из которого ведет в волшебную страну Нарнию. Там миром правит магия и живут фантастические существа - кентавры, фавны, дриады, нимфы и гиганты, а звери могут разговаривать. Добрый и мудрый лев Аслан оберегает эту мирную страну. Но злая Колдунья, собирается навсегда заковать Нарнию в лед. Дети вместе с Асланом решают спасти этот невероятный мир от гибели и бросают вызов злодейке… 

Walt Disney Pictures, США, 2005 Режиссер: Эндрю Адамсон
Сценарий: Эн Пекок, Эндрю Адамсон, Користофер Маркус, Стивен МакФили
В ролях: Джорджи Хенли, Уильям Мозлей, Скандар Кейнс, Анна Попплуэлл, Тилда Суинтон, Руперт Эверетт, Брайан Кокс, Джеймс МакЭвой, Джеймс Космо, Сэла Бэйкер, Джим Бродбент, Стивен Ур, Рэй Уинстоун, Доун Френч, Ноа Хантли, Марк Уэллс
Оператор: Дональд МакЭльпин
Композитор: Гари Грегсон-Уильямс