Индия, Гавайи и Камбоджа — модные направления для отдыха туристов, но есть и обратная сторона этих курортов. Там не справляются с переработкой мусора и горами отходов, которые оставляют туристы и местные жители.

В Индонезии дети копаются в мусоре, что бы найти лом и вторсырье. В Дакке, столице Бангладеш, похожая история. Река Ганг в Индии загрязнена сточными водами, промышленными отходами, трупами животных и людей. Визуально менее неприглядно, но вне конкуренции с точки зрения экологического ущерба, выглядит смог в китайской столице Пекине, где люди без масок уже на улицу практически не выходят.

Хозяйки хранили копченое мясо, обливая его гипсом, молоко прятали в кувшин с соломой, а лучшим отбеливателем была фасоль. Как наши бабки и деды обходились без современных благ цивилизации?

Погреб против холодильника

Было

Несмотря на жизнь в условиях вечной мерзлоты, ледяных погребов у народов Севера не было. Это и понятно — кочевники. Поэтому вместо того, чтобы дождаться, пока мясо или рыба испортится, они ускоряли этот процесс (а коренные народы Запада и Юго-Запада Аляски и Дальнего Востока делают это и сегодня, подвергая ферментации, то есть брожению, кишки и головы рыб). Китай, например, известен блюдом под названием «Столетнее яйцо».

На Руси, к счастью, хранение мяса и рыбы было более прозаичным: сушка, вяление, засолка, копчение. Впрочем, и такие продукты тоже надо было как-то сберечь. Интересный рецепт сохранения копченого мяса приводит книга «Домашнее хозяйство» (1929 год): «Для того чтобы сохранить <…> окорок, шпек <…> каждый предмет обертывают тонкой шелковистой бумагой и поверх нее простой марлей или кисеей. Затем берут растертый гипс в порошке, разводят его водой до получения густой кашицы и быстро покрывают ею подлежащий сохранению предмет ровным густым слоем толщиной сантиметров в 5, наблюдая, чтобы гипс ложился сплошной массой, не образуя щелей, через которые мог бы проходить воздух».

Стало

Современные холодильники не только не требуют разморозки, но и предусматривают специальные отделения для лучшего сохранения тех или иных продуктов. А вакуумная упаковка обеспечивает длительное хранение мяса и рыбы без заморозки. Появились легкие переносные холодильники и термопакеты, обеспечивающие поддержание температуры до пяти часов.

Кувшин против картонной упаковки

Было

Холодильником на Руси служили погреба: обычный и ледник. Последний делался так. Летом выкапывали подземное помещение, на полу раскладывали сухую солому и стружки, окуривали головешками. А зимой или ранней весной несли сюда снег, доставляли с реки лед. Все укладывали на полу погреба, а крышу покрывали старыми одеялами, соломой, ветками — всем, что могло сохранить холод на максимально долгий срок. Даже в жару в таком погребе было прохладно, снег, впрочем, все равно таял. Поэтому хранить там скоропортящиеся продукты вроде молока было довольно рискованно.

Однако у хозяек были свои секреты. Прежде всего молоко кипятили — бактерии, ответственные за брожение, погибали (а вместе с ними и полезные вещества, но на Руси этого, конечно, не знали). Были и другие способы: налить молоко в кувшин из глины и соломы (это создавало эффект термоса), а затем поместить в таз с холодной водой и поставить в темное место. Или опустить в молоко листья хрена (они обладают обеззараживающим свойством).

Стало

Ультрапастеризация — наше все. Молоко сначала моментально нагревают до 137 ºС, а потом резко охлаждают (весь процесс занимает четыре секунды): вредоносные микробы при этом погибают, а полезные микро- и макроэлементы остаются. И даже холодильник не нужен — молоко в закрытом (еще не откупоренном) тетрапакете можно хранить при комнатной температуре до полугода.

Котелок против скороварки

Было

Еще сто лет назад в нашей стране в ходу было всего шесть видов посуды: медная (обычно из нее делались кастрюли), железная (противни и сковороды), латунная (тазы для варки варенья), глиняная (горшки, латки), каменная и деревянная. Правда, уже тогда стала применяться алюминиевая и никелевая посуда, но все же не столь широко. Медная была самой дорогой, зато прочной и долговечной. Вот только полуду (слой олова) надо было регулярно обновлять (как и в случае с латунной посудой) — иначе неминуемое отравление.

Из книги «Домашнее хозяйство»: «Обращаться с медной посудой надо крайне бережно; при небрежном отношении полуда быстро сходит, а медь, растворяясь в кушаньях (особенно кислых), является одной из причин отравления. Примером могут служить столь участившиеся отравления пирожным «мокко», ибо масло, положенное в посуду с сошедшей полудой, в соединении с медью образует сильный яд». Так и обедали — с риском для жизни.

Стало

Титановая, силиконовая (формы для выпечки), огнеупорная стеклянная, из нержавеющей стали, с антипригарным покрытием (в основном Teflon или Whitford), одноразовая пластиковая и бумажная посуда — из чего только не делают сегодня кастрюли, сковороды, тарелки и противни. То ли еще будет: на очереди, вероятно, сковороды с покрытием из новомодного ультрапрочного материала — графена. По характеристикам это будет похоже на посуду с антипригарным покрытием, разве что деревянные лопаточки окажутся без надобности — графеновое покрытие ничем не возьмешь, даже металлической мочалкой. Да и готовится пища в современной посуде гораздо быстрее — возьмите всевозможные скороварки и мультиварки.

Керосинка против лампочки Ильича

Было

Электричество пришло в нашу страну вместе с советской властью. До этого даже в больших городах с освещением, в том числе уличным, дела обстояли плохо. В 1706 году в фонарях Петербурга горело конопляное масло, налитое в небольшие глиняные плошки. Освещали они всего четыре улицы вблизи Петропавловской крепости, да и то по большим праздникам. Потом масло поместили в стеклянные светильники на металлических прутах, но комфортнее горожанам не стало — те страшно чадили и шипели, разбрызгивая раскаленное масло. Помните, у Гоголя: «Далее, ради бога далее от фонаря!»? Лишь в XIX веке масло заменили на газ и керосин, а уж затем на электричество. В 1914 году Петербург освещало 8000 газовых фонарей и порядка 3000 электрических, остальные три четверти города довольствовались неровным керосиновым светом. Лишь в 1930-е уличные «торшеры» стали полностью электрическими.

Уездные города (о деревнях и речи нет) продолжали довольствоваться керосином, а лучшими друзьями простого люда были примус и буржуйка — до революции, когда электричество пришло в каждый дом. Вот как рекламировали использование электричества в той же книге «Домашнее хозяйство» 1929 года: «Доказано, что при правильной организации дела электрическая энергия является более дешевым топливом, чем дрова, уголь, бензин, керосин и спирт. <…> То, что еще так недавно казалось роскошью, доступной лишь богатым людям, в настоящее время должно стать предметом первой необходимости в каждом доме». И стало.

Стало

Улицы сегодня освещают дуговыми лампами, в основном ртутными и натриевыми. На подходе светодиоды (так, на днях власти Рима объявили, что переходят в городском освещении на LED-светильники, теперь Колизей и Ватикан, пьяцца Навона и фонтан Треви будут освещаться «светом луны» в 4000 кельвинов. А еще современные фонари бывают разные: одни — с рефлекторами (необходимыми для концентрации света в определенном направлении) — предназначены для освещения магистралей, другие дают рассеянный свет, поэтому устанавливаются вдоль тротуаров и в парках. Про удобные и безопасные варочные панели и духовые шкафы говорить не приходится.

Корыто против стиральной машинки, фасоль против отбеливателя

Было

Еще 100 лет назад это занятие превращало простых русских женщин в мучениц. Процесс стирки на доске, да еще и без водопровода, был трудоемким и требовал фантазии: «Нужно только сварить 4 и ½ кг фасоли в двух литрах воды, процедить отвар и остудить. В этом отваре надо вымыть ткань и хорошенько протереть пятна, затем ополоснуть, отжать и завернуть в какую-нибудь тряпку» — очередной совет из книги «Домашнее хозяйство» о том, как отстирать шерстяное платье. Свежие пятна от чернил выводили скипидаром, пятна от дегтя — при помощи сливочного масла, жирные пятна — бензином, поблекшие белые кружева освежали светло-желтой охрой.

Гладили при помощи рубеля (деревяшки с ребрами). Утюги тоже были: тяжелые, как гири Дикуля, они ставились в русскую печь для нагревания. Или же были полыми — и в них засыпали раскаленные угли. Риск испортить ткань в обоих случаях был чрезвычайно высок, а сама глажка превращалась в силовое упражнение.

Стало

Стиральные машины и электроутюги — главные изобретения на ниве стирки. Но ведь есть еще и химические — современные стиральные порошки, содержащие смесь различных поверхностно-активных веществ (ПАВ), отбеливателей, отдушек и фосфатов. Весь этот «бульон» позволяет регулировать жесткость воды и усиливать действие ПАВ, которые проникают глубоко в волокна ткани и легко устраняют большинство загрязнений.

Прививка против инфекции

Было

Болезни были рядом с человеком всегда. А вот инфекционные заболевания (в глобальных масштабах) появились лишь после того, как люди стали одомашнивать животных, строить скученные поселения и воевать. Козы, овцы, свиньи и коровы «наградили» человечество бруцеллезом, лошади и все те же коровы — оспой. Крысы и, как ни странно, верблюды — чумой. В страшном для Европы XIV веке черная смерть унесла 25 млн жизней — треть населения Старого Света. Но этих жертв было мало — чума охватила Азию, Северную Африку и даже Гренландию. И до середины прошлого века (!) свирепствовала в Индии, где с 1898 по 1963 год от нее умерло 12 000 человек.

Русь выкашивала оспа. Из книги археолога и антрополога Александры Бужиловой «Homo sapiens: История болезни»: «Эффективной борьбой с инфекцией (речь идет о профилактике оспы на Руси. — Прим. ред.) считался не только огонь (костры всегда горели на засеках, в огне уничтожался скарб погибших от болезни, а то и целый дом со всем имуществом), но и холод. Дома, где жили умершие, вымораживались, по нескольку недель находясь с открытыми дверьми, «вокнами», трубами, после чего топились можжевельником».

Стало

В нашей стране вакцинация появилась при Екатерине II (ей самой сделали прививку — первой из россиян). Сегодня благодаря прививкам удалось победить оспу, чуму, холеру, туберкулез, полиомиелит, корь, коклюш, дифтерию, столбняк и гепатит B.

Форт в виде звезды – тип укреплений, который впервые появился в XV веке в Италии. На то время средневековые укрепления, которые были построены из камней, становились легкой мишенью для пушек. Именно поэтому форты-звезды начали строить из кирпича, земли и других материалов, которые сделали укрепления намного более мощными и снизили вероятность разрушения их пушечными ядрами.

Карта крепости в 17-м веке.

На севере Италии есть город Пальманова, который является типичным примером форта-звезды. Он был основан в 1593 году Венецианской республикой, чтобы отметить двадцать вторую годовщину победы Венеции над османами и защитить итальянский полуостров от дальнейших османских нападений. Его уникальная девятисторонняя форма в виде звезды была разработана известным итальянским архитектором Винченцо Скамоцци.

Портрет Скамоцци работы Паоло Веронезе.

Считается, что Пальманова была самой большой крепостью в Европе в то время. Она имела три входа: ворота Удине, Аквилеи и Чивидале, а также восемнадцать радиальных главных улиц. Все улицы вели непосредственно к центру города, где вливались в шестиугольную площадь Пьяцца Гранде. А в самом центре города был построен дворец губернатора.

Изначально Пальманова должна была стать утопией – местом, где все идеально. Конструкция крепости и здания были геометрически совершенными. Дороги были тщательно распланированы и каждая часть города имела определенную цель. А у всех людей, которые должны были жить в Пальманове, должно было быть одинаковое количество земли и обязанностей.

Однако, несмотря на то, что этот город-крепость стал шедевром венецианской военной архитектуры, обнаружилась одна большая проблема. А если быть конкретнее, никто не хотел жить в в новом городе. Правительство не знало, что ему делать. Ситуация была настолько ужасной, что в 1622 году венецианцы освободили много пленных и предоставило им собственность в Пальманове. Именно бывшие заключенные и стали первыми поселенцами города.

Вид на город Пальманова с высоты.

Как это ни парадоксально, эта необычная крепость так ни разу и не принимала участия ни в одном сражении. Она находилась под контролем Венецианской республики в течение почти 200 лет и на протяжении всей своей истории была осаждена только три раза. В начале 1800-х годов Пальманова была захвачена Наполеоном Бонапартом, который построил в городе больше военных зданий и еще одну внешнюю стену в виде звезды, чтобы защитить центр города от артиллерии противника. Очень скоро Пальманова попала под контроль австрийцев и была в конечном счете захвачена (вместе с Венецией и западной Фриули) Италией в 1866 году.

Пьяцца Гранде с собором.

Во время Первой и Второй мировой войны, итальянские военные использовали город в качестве базы, построив больницы и ряд укреплений. Хоть по всей Европе встречаются многочисленные оборонительные сооружения подобного рода, Пальманова считается уникальным примером форта-звезды . В 1960 году Пальманова была провозглашена Национальным памятником Италии и сегодня очень популярна среди туристов.

Сегодня, 3 января, ровно 125 лет со дня рождения Джона Рональда Руэла Толкина. Человека, подарившего нам Хоббитов.

Благодаря стараниям голливудского режиссера Питера Джексона, о полуросликах, могучем волшебнике, эльфах, орках и путешествии в Мордор не знает, пожалуй, только ленивый. Но вот об авторе, который сотворил мир Средиземья, фанаты трилогии «Властелин колец» знают лишь в общих чертах. Что родился Джон Рональд Руэл Толкин 3 января 1892 года, до трех лет жил в Южной Африке, а затем вместе с матерью и братом переехал в Англию. Что с раннего детства писатель увлекался изучением языков, и это увлечение привело его в колледж при Оксфордском университете. Что женился он довольно рано по меркам дня сегодняшнего, что было у него три сыночка и лапочка-дочка, что Толкин много лет преподавал английский язык и литературу в Мертон-колледже и скончался в 1973 году…

Однако это лишь десятая часть сведений о человеке, который считается одним из отцов-основателей такого литературного жанра как фэнтези. Поэтому в День рождения знаменитого автора мы делимся некоторыми удивительными и любопытными фактами из его биографии.

Факт 1. «Назови меня тихо по имени…» Как ни странно, но в Интернете до сих пор ведутся дискуссии: как правильно – Толкин или всё-таки Толкиен? Отвечаем: правильным будет первый вариант – Толкин. Почему? Ну, потому что, во-первых, фамилия автора «Властелина колец» происходит от немецкого Toll-kühn, что означает «отчаянно храбрый». А, во-вторых, сам писатель произносил свою фамилию без лишней «е». Кстати, никто и никогда не называл Толкина по первому имени, то есть Джоном. Друзья и родные величали его Рональдом, а школьные товарищи – Джоном Рональдом.

Факт 2. Католик – и точка. Когда будущему отцу фэнтези было три года, Мейбл Толкин увезла его и младшего брата Хилари в Англию, в Бирмингем. Отец писателя остался в Блумфонтейне (Южная Африка), где работал управляющим отделением. Он собирался присоединиться к семье, но не успел – умер в начале 1896 года от ревматической лихорадки. Мейбл, ставшая вдовой, с двумя детьми на руках, вдруг решилась на неожиданное – перешла в католичество. И это в стране, где основой основ является англиканство! От женщины отвернулись многие родственники, но она осталась тверда в вере, постаравшись передать эту твердость и своим мальчикам. Джон Рональд Толкин до конца жизни оставался католиком. В католичество перешла и его жена Эдит Мэри, ранее бывшая протестанткой. И еще один небольшой штрих. После смерти Мейбл Толкин мальчиками занимался ее духовник, католический священник – отец Френсис. Именно благодаря его стараниям, Джон Рональд победил свое разгильдяйство и сумел поступить в колледж при Оксфордском университете.

Факт 3. Создатель неведомых языков. К языкам Толкина влекло с детства. Он выучил не только латынь и греческий, но древнеанглийский, средневековый английский, англосаксонский, французский, немецкий, испанский, готский, финский, валлийский и древнеисландский. Но помимо изучения реальных и мёртвых языков, Джон Рональд мог играючи придумать свой собственный язык. Например, вместе с двоюродными сёстрами Марджори и Мэри Инклдон, он выдумал животный язык, где каждое слово соответствовало названиям зверей и птиц в английском языке. После появился язык невбош – «новейшая чепуха», в основу которого легли искаженные до неузнаваемости слова из английского, французского и латыни. А еще позже Толкин на основе испанского создал наффарский язык.

Факт четвертый. После смерти матери Джон Рональд и его младший брат оказались на попечении священника Френсиса Моргана. С его помощью Толкины получили не только среднее, но и высшее образование. Правда, способный к языкам и не по годам развитый Джон Рональд умудрился поступить в Оксфорд лишь… со второго раза. Дело в том, что Толкин числился первым учеником в школе, занятия давались ему легко, а потому он особо не утруждал себя подготовкой к вступительным экзаменам, предпочитая создавать новые языки, общаться с товарищами по Чайному клубу и принимать участие в соревнованиях по регби. К тому же в шестнадцать лет он неожиданно влюбился в свою очаровательную соседку Эдит Мэри Бретт, которая проживала этажом ниже. В итоге первый вступительный экзамен Джон Рональд… провалил. Видя это, отец Френсис настоятельно рекомендовал своему подопечному больше никогда не писать, не разговаривать и даже не обмениваться взглядами с Эдит вплоть до наступления совершеннолетия, то есть до 21-го Дня рождения Толкина. Будущий писатель повиновался и… сумел-таки со второй попытки поступить в Оксфордовский колледж.

Факт 5. Встреча с Гандальвом. Да, да, вы не ошиблись, именно с Гандальвом. Так изначально и звали седобородого волшебника. Его имя Толкин позаимствовал из древненорвежской поэмы «Dvergatal», а образ «срисовал» со швейцарской открытки. Перед началом первого триместра в Оскфорде, Толкин вместе со своим младшим братом и родственниками отправился отдохнуть в Швейцарию. Компания англичан совершила большой пеший поход в горы. Высокие пики и альпийские луга настолько покорили Джона Рональда, что он вернулся из поездки с кипой художественных открыток. На одной из них был изображен седобородый старца в широкополой круглой шляпе и длинном плаще, сидящий на камне под сосной. Старец вел неторопливую беседу с белым оленем… Толкин долгие годы хранил эту открытку, являвшуюся репродукцией картины И. Мадленера «Горный дух», в конверте с надписью «Происхождение Гандальва».

Факт 6. Единственная. Невероятно, но Толкин был однолюбом. Когда юноше исполнился 21 год, первое, что он сделал, написал своей возлюбленной Эдит Мэри. Срок, отведенный его опекуном, истек, и Джон Рональд получил полную свободу действий. Надо сказать, что письмо, в котором молодой человек просил девушку стать его женой, оказало сильное действие на мисс Бретт, и она расторгла свою помолвку ради замужества с Толкином. Поженились влюбленные перед отъездом Джона Рональда на фронт, в 1916 году. Да, будущий писатель не собирался «откашивать» от армии, поэтому в начале Первой мировой войны поступил на офицерские курсы.

Факт 7. Берен и Лутиэн. Увы, но «романа» с армией у Толкина не сложилось. В октябре 1916 года он заболел сыпным тифом в тяжелой форме, был направлен в бирмингемский госпиталь, выздоровел, отправился на переподготовку, но… снова заболел.

И так весь остаток войны. Именно это время стало «золотым» для творчества, заложив основы будущего Средиземья. Эдит Мэри была всегда рядом, и Джон Рональд часто гулял с нею по окрестным лугам. Иногда во время этих прогулок супруга Толкина пела и танцевала, а ее черные, как смоль, волосы развевались на ветру в такт качающемуся болиголову… Так родился знаменитый образ Лутиэн Тинувуэль, эльфийской девы из «Сильмариллиона», влюбленной в простого смертного Берена, под которым скрывался сам писатель. Кстати, на могиле супругов, помимо их реальных имен, выбиты и имена Лутиэн и Берен.

Факт 8. Несостоявшийся дешифровальщик. Зная о способностях и таланте мистера Толкина выдумывать новые языки, в начале Второй мировой войны писателем заинтересовался криптографический департамент министерства иностранных дел, пригласивший Джона Рональда поработать дешифровальщиком. Создатель Средиземья согласился, но… дальше разговоров дело не пошло. После курса обучения в Лондонском штабе Центра правительственной связи Толкин получил формальный отказ. Джона Рональда информировали о том, что департамент не нуждается в его услугах. После этого писатель расстался с мечтой о военной службе и с головой окунулся в преподавательскую деятельность и написание романов.

Факт 9. «Даешь хоббитов!». Писателем Джон Рональд стал совершенно случайно. Обычно вечерами он рассказывал своим четырем детям сказки, только часть из которых была перенесена на бумагу. И не просто перенесена, а даже оформлена в виде книжек с иллюстрациями. Одна из таких книжек – это был «Хоббит» – попала к студентке профессора Толкина. Та, прочитав и восхитившись дивной историей, решила пристроить рукопись в знакомое издательство. Издатель подумал, подумал и отдал «Хоббита» на рецензию своему сыну. Отзыв был благоприятным, и в 1938 году книгу напечатали. Читатели были в восторге и тут же потребовали продолжения истории. Джону Рональду пришлось засесть за главный труд его жизни – «Властелина колец».

Факт 10. Новая реальность. «Властелин колец» писался долго, более 10 лет. Толкин вкладывал в историю путешествия хоббитов глубокий смысл, называя трилогию истинно «католической» книгой «о смерти и жажде Бессмертия», но, увы и ах, читатели восприняли ее лишь в качестве двери в иной, волшебный, манящий своею романтичностью мир. Так в 60-е года прошлого столетия возник культ Профессора и толкинистика.

В те годы среди американских студентов были популярны такие анархические лозунги, как: «Гендальфа в президенты!» и «Уходим в Средиземье!». Сам Толкин был обескуражен этим, он искренне недоумевал, почему молодые американцы не видят во «Властелине колец» нечто большее, чем платформу для ролевых игр. В конце концов слава так утомила мастера, что он даже сменил номер своего телефона, чтобы не слышать назойливых поклонников.

Ежедневно в Венецию стекаются тысячи людей, чтобы посмотреть на знаменитый город на воде. Но нынешних туристов постигла неудача. Это кажется невероятным, но сейчас вода ушла, все каналы обмелели, а гондолы и катера увязли в зловонном иле.

Уже второй год подряд уровень воды в Венеции достигает рекордно низкой отметки. Город лишился своей главной достопримечательности – живописных каналов, которые теперь стоят без воды. Перед туристами открывается плачевное зрелище: гондолы и катера, увязшие в слое ила и грязи.

Исключительное падение воды в Венеции вызвано аномальными приливами и отливами этого года в сочетании с резким снижением количества осадков по всей северо-восточной Италии. Это явление более чем удивительное, учитывая тот факт, что ежегодно Венеция все больше погружается под воду.

Отлив повлек за собой не только осушение каналов, он обнажил дно каналов, которое теперь представляет собой нелицеприятное зрелище. Протоки не чистили уже много лет, поэтому сейчас видны горы мусора, который выбрасывали в воду. К тому же чрезмерно заилившееся дно становится настоящей проблемой для катеров, на винты которых нередко наматываются водоросли с грязью.

Опустение каналов (пусть и непродолжительное) может привести к настоящей катастрофе в Венеции. Низкий уровень воды влечет за собой разрушение обнажившихся слоев кирпичной кладки оснований старинных зданий. В городе также существует проблема с канализацией, которая в современном понимании здесь отсутствует в принципе. Раньше люди сбрасывали все отходы своей жизнедеятельности в воду. На сегодняшний день в крупных зданиях установлены системы очистки сточных вод. Однако все равно имеет место определенное количество утечек, которые распространяют по городу характерный зловонный запах.

Проблему приливов и отливов, влекущих за собой наводнение или обезвоживание Венеции, должен решить защитный барьер. Он представляет собой мобильные ворота, которые сдерживают движение паводковых вод в залив. Этот проект очень дорогостоящий, а местные власти не торопятся выделять огромные суммы денег на его скорейшее осуществление.

Из-за отлива в Венеции на дне каналов стал виден весь мусор.

Безусловно, мать-природа сама не возводила эти необычные дома, однако благоприятная местность позволила воплотить задумки архитекторов в жизнь.

Клифф-Хейвен

Клифф-Хейвен построен в 1980 году в Юте. Общая площадь дома составляет 195 кв м на почти 5 га земли. Дом продают на закрытом аукционе.

Вырыт туннель позади дома, что позволяет воде сбегать, циркулировать холодному воздуху, а также служит в качестве пожарного выхода. Клифф-Хейвен самодостаточная система. В доме собственный колодец и фруктовый сад и даже виноградник. Цистерны для сбора дождевой воды, солнечная панель, если дизель-генератор не сработает, также есть телефон и интернет.

В доме три спальни.

Постапокалиптическое строение позволит скрыться от любопытных глаз в сердце скал. Некоторые считают, что дом появился в качестве убежища от ядерного удара.

Гараж на две машины.

Грибной дом

Дом был построен и разработан Dale Naegle в 1968 году в Сан-Диего для Сэма Белла. Белл приобрел летний дом с видом на Тихий океан и хотел пристроить гостевой дом. Площадь составила 300 футов в скалах плюс изолированный пляж перед домом. Форма выбрана не случайно, предположительно это безопаснейшее строение, которое справится с любым стихийным настроением: волны, камнепады, землетрясения.

Дом с личным водопадом

Уютнейшее место в горах

Дом в райском уголке Севен-Систерс — группа меловых утёсов в Великобритании

Berggasthaus Aescher — гостевой дом в Швейцарских Альпах

Этому дому в Альпах 170 лет. Гостевой дом находится всего в двух часах путешествия на автомобиле из Цюриха. Здесь вы не найдете роскошные номера, душ с сильным напором (вода поступает с горы) или мягкие кровати. Berggasthaus Aescher больше похож на общежитие с тремя комнатами или хостел, в котором от шести до десяти спальных мест. Дом открыт только с мая по октябрь. Пребывание в Berggasthaus Aescher это нетипичный отдых, но, безусловно, незабываемый, только посмотрите на эти виды.

Треугольный дом в горах

Немецкий эксперт искусства Маттиас Арндт разработала Triangle Cliff House в качестве концепт-проекта: небольшой горный дом на вершине туманной скалы. Замкнутое двухуровневое пространство с шикарным интерьером. Возможно, этот проект никогда не воплотят в жизнь, но выглядит захватывающе.

Спорт – это уникальная иллюстрация совершенствования духа человека с помощью силы воли и самодисциплины. И дело не только в физических упражнениях. Чтобы совершенствовать тело, спортсмены настолько мощно развивают в себе упорство и целеустремленность, что иногда являются примером даже для самых опытных мотивационных педагогов.

Чтобы научиться управлять своей жизнью и проявлять железную волю в любых сложных ситуациях, периодически стоит просматривать некоторые вдохновляющие киноленты о спортсменах и их философии жизни. Вот «десятка» отличных фильмов, которые могут стать стимулом для перемен.

«Мирный воин»

режиссер Виктор Сальва/2006 год

Уникальная история о спортсмене Дэне Миллмэне, который, вследствие физической травмы, вынужден переосмыслить смысл своей жизни. У главного героя было все – успех, деньги, известность. Казалось бы – живи и радуйся. Но счастье приходит к человеку лишь в результате титанической работы над собой и своими убеждениями. Эти простые истины Дэну помогает понять загадочный знакомый, которого он иронически называет Сократом. И лишь направив внутреннюю силу в нужное русло, можно достичь поистине настоящих результатов в жизни. Фильм основан на реальных жизненных фактах.

«Серфер души»

режиссер Шон МакНамара/2011 год

Вдохновляющий фильм об отважности и целеустремленности сильной духом девушки Бетани, которая не смыслит своей жизни без серфинга. Юная спортсменка, в результате нападения акулы, теряет руку. Мнение окружающих об окончании ее карьеры не сбивает целеустремленную девушку с намеченного пути. И лишь упорством и силой воли она добивается права участвовать в соревнованиях наравне с остальными спортсменами. Картина основана на реальных событиях.

«Боец»

режиссер Дэвид О. Расселл/2010 год

Фильм повествует о братьях-спортсменах, которых живут в мире бокса. Неоправданные надежды семьи по поводу одного сына и вера в успех другого тесно переплелись в сюжете. Пристрастие к наркотикам одного из братьев – это тяжелое испытание для всей семьи. И только любовь и поддержка близких помогают проявить силу воли и наладить семейные отношения.

«Тренер Картер»

режиссер Томас Картер/2005 год

Отличная история о том, как воспитывать упорство в юных спортсменах. Тренер школьной баскетбольной команды Кен Картер вводит запрет на посещение спортзала теми учениками, уровень успеваемости которых находится на низком уровне. Критика со стороны руководства никак не повлияла на решение тренера. Поскольку положительный результат не заставил себя долго ждать.

«Играй как Бэкхэм»

режиссер Гуриндер Чадха/2002 год

Оптимистическая история о том, что всегда нужно следовать по зову своего сердца и заниматься любимым делом. Юная Джесс мечтает о славе на футбольном поприще, подобной как у Девида Бэкхэма. Но ее планы не совпадают с намерениями ее семьи, которая планирует юной футболистке беззаботное будущее юриста и подыскивает состоятельного супруга. У девочки оказывается тот еще характер – она упрямо следует своей цели и попадает в женскую футбольную команду. Плюс ко всему – влюбляется в своего тренера…

«Малышка на миллион»

режиссер Клинт Иствуд/2004 год

Впечатляющий фильм о необыкновенной девушке Мэгги, которая отличается упорством и непоколебимостью в достижении своей цели. Знакомство с тренером по боксу Фрэнком Данном вносят существенные изменения в жизнь настойчивой спортсменки. Для этого ей понадобиться собрать в кулак всю свою силу воли и непреклонность. Но что из этого получится ?!

«Легенда Багера Ванса»

режиссер Роберт Редфорд/2000 год

Поучительный фильм о том, что в жизни всегда вовремя следует отпускать прошлое и жить сегодняшним днем. Главный герой Раннульф – в прошлом отличный игрок в гольф. Когда судьба преподносит ему шанс наладить свою не очень удачную жизнь, бывший спортсмен начинает учиться преодолевать собственные страхи и менять свою жизнь в лучшую сторону.

«Бой с тенью»

режиссер Алексей Сидоров/2005 год

Главный герой Артем Колчин – известный боксер, который претендует на чемпионский титул. Но не все идет по плану. Любовь, интриги, деньги – все переплелось в захватывающем сюжете. Главному герою предстоит проявить не мало мужества и силы воли, чтобы выиграть бой, цена которого – жизнь.

«Чистая победа»

режиссер Георгий Шенгелия/2012 год

Вдохновляющий фильм о том, что не стоит жить мнением окружающих, даже если это твои близкие. Трудолюбивый парень Костя занимается самбо и добивается заслуженных успехов в данном виде спорта. Самым обидным для парня является то, что его не поддерживает семья. Но, благодаря упорству и железной воле, юный спортсмен не бросает спортивные достижения, а следует своей мечте.

«Мэри Ком»

режиссер Омунг Кумар/2014 год

История мужественной и настойчивой индийской девушки Мэри Ком, которая мечтает заниматься боксом. Она идет вопреки планам родителей и выбирает путь нелегкой спортивной карьеры. И только напористость и неуемная энергия помогают ей преодолевать препятствия на своем пути.

Фотограф из Гонконга Энди Йенг (Andy Yeung) так рассказывает о своем проекте: «Гонконг — быстро меняющийся город. Старое сменяется новым. Я пытался захватить дух старого Гонконга, прежде чем он уйдет навсегда. Я надеюсь, что своими фото-работами смогу заставить людей обратить внимание на красоту старого Гонконга и попытаться сохранить старое. Меня вдохновило аниме «Призрак в доспехах» 1995 года, где старый Гонконг был представлен во всей красе».

Менора — семиствольный светильник, являющийся, по сути, семисвечником, который используется во время Хануки, еврейского праздника. Существует множество разновидностей и форм меноры, но в этом списке собраны самые странные из них!

10. Красочная менора в форме собаки

Такого очаровательного психоделического пёсика по кличке Маттел (Muttel) можно даже купить.

9. Менора из ракет

Ханукальная менора из палестинских ракет, выпущенных из сектора Газа по территории Израиля.

8. «Столично-ржаная» менора

Немного неуместная? Возможно.

7. Менора в виде таксы от Джонатана Адлера (Jonathan Adler)

Эта белая фарфоровая менора в виде таксы от Джонатана Адлера идеально подходит для любителей домашних животных!

6. Менора из коробки леденцов «Altoids»

Менора, которую, очевидно, сделали из того, что попалось под руку.

5. Менора из LEGO

LEGO — везде, в том числе и на праздновании Хануки. Эта менора сделана продавцом Etsy под ником @notgirlscoutсoоkiеs.

4. Менора в виде дикого животного

Потому что на каждом праздновании Хануки должен быть сверкающий фиолетовый носорог, правда?

3. Менора из дозаторов-игрушек для конфет

Ханукальная коллаборация «Звёздных войн» и компании PEZ.

2. Менора из рыбьих голов

Подозреваем, что эта менора «с душком»…

1. Менора «Star Trek»

Ханука… последний рубеж.

Прошло уже более 60 лет с момента появление книги рекордов Гиннеса, и за все эти годы в ней появилось много необычных, странных и даже жутких достижений. В сегодняшней подборке мы представляем вам нашу версию десяти самых, так сказать, неординарных рекордов Гиннеса.

Самое продолжительное пребывание человека в непосредственном контакте со льдом.
В январе 2009 года голландец Вим Хоф продержался в емкости со льдом 1 час 52 минуты и 42 секунды.

Самая длинная борода. Индус Бхаи Сарван Сингх, живущий в Канаде, является обладателем самой длинной бороды в мире. Ее длина составляет 2,49 м.

Самый быстрый пятиметровый забег на передних лапах.
В городе Тастин (Калифорния, США) живет собачка по кличке Конжо, которая поставила мировой рекорд, пробежав 5 метров на передних лапах за 2,39 секунды.

Самая эластичная кожа.
Гарри Тернер из Великобритании может растягивать свою кожу на животе на 15,8 см. Причиной этого является редкое заболевание, называемое синдромом Элерса-Данлоса.

Самый большой нос.
Обладателем самого большого носа в мире является житель Турции Мехмет Озайрик. Длина его носа составляет 8,8 см.

Самые длинные ногти.
Ногти на руках рекордной длины в 8,65 метра принадлежат жительнице США Ли Редмонд, которая растила их, начиная с 1979 года.

Самая пирсингованная женщина.
Элайн Дэвидсон из Бразилии сделала свой первый пирсинг в 1997 году, и с тех пор не думает останавливаться. На сегодня у нее 6725 единиц пирсинга по всему телу.

Самые выпученные глаза.
Жительница США Ким Гудман в состоянии выпучивать свои глаза из глазниц на целых 12 миллиметров.

Самые длинные женские ноги.
Обладательницей самых длинных ног является россиянке, живущей в США, Светлане Панкратовой. Длина ее ног составляет 132 см при росте в 1,95 метра.

Наступил Новый год 2017 — год Огненного Красного Петуха. В каждой стране, в каждом городе празднование этого замечательного праздника проходило по-своему. Но всех объединяло одно — фейерверки, роскошная иллюминация и новогоднее настроение.

Встреча Нового года 2017 по всему миру.

Фейерверк и Бурдж-Халифа в Дубае.

Новый год 2017 в в Окленде, Новая Зеландия. (Фото Dave Rowland):

На Елисейских полях в Париже собралось невероятное количество народу, 1 января 2017. (Фото Christophe Ena):

Встреча Нового года в Мадриде, Испания, 01 января 2017. (Фото Santi Donaire):

Новый год 2017 в Куала-Лумпур и башни Петронас, 1 января 2017. (Фото Mohd Rasfan):

Фейерверк во время празднования Нового года в Варшаве, Польша, 01 января 2017. (Фото Leszek Szymanski):

Берлин и Бранденбургские ворота, 1 января 2017. (Фото Odd Andersen):

Фейерверки в честь Нового года над Сиднейским оперным театром и мостом Харбор-Бридж, 31 декабря 2016. (Фото Jason Reed):

Фейерверки в честь Нового года над Сиднейским оперным театром и мостом Харбор-Бридж, 31 декабря 2016. (Фото Jason Reed):

Фейерверки и древнегреческий храм, расположенный на афинском Акрополе, 1 января 2017. (Фото Alkis Konstantinidis):

Новогодний Биг Бен в Лондоне, 1 января 2017. (Фото Neil Hall):

Рио-де-Жанейро, Бразилия, 1 января 2017. (Фото Marcelo Regua):

Новый год 2017 в Вальпараисо, Чили, 1 января 2017. (Фото Rodrigo Garrido):

Таймс-сквер в Нью-Йорке, США, 1 января 2017. (Фото Stephanie Keith):

Встреча Нового года в Куала-Лумпур, Малайзия, 01 января 2017. (Фото Ahmad Yusni):

Новый год в Тайбэе, Тайвань. (Фото Billy H.C. Kwok):

Встреча Нового года в Джокьякарте, Индонезия. (Фото Ulet Ifansasti):

Окленд, Новая Зеландия, 1 января 2017. (Фото Peter Meecham):

Колесо обозрения «Лондонский глаз» в центре Лондона, 1 января 2017. (Фото Daniel Leal-Olivas):

Новый год в Гонконге, 1 января 2017. (Фото Dale De La Rey):

Встреча Нового года 2017 в Чикаго. (Фото Alyssa Pointer):

Оперный театр и мост Харбор-Бридж в Сиднее, 1 января 2017. (Фото Saeed Khan):

Куала-Лумпур, 1 января 2017. (Фото Mohd Rasfan):

Новый год в Гонконге, 1 января 2017. (Фото Dale De La Rey):

И снова Куала-Лумпур, 1 января 2017. (Фото Mohd Rasfan):

Сидней, 1 января 2017. (Фото Mick Tsikas):

Гонконг, 1 января 2017. (Фото Lam Yik Fei):

Афины, 1 января 2017. (Фото Angelos Tzortzinis):

Встреча Нового года в Москве, 1 января 2017. (Фото Alexander Zemlianichenko Jr.):

Главный символ Нового года, ель украшает центральные площади множества городов. Где-то власти скромничают, ограничиваясь минимальным праздничным убранством, где-то преображаются все улицы. Мы отобрали для читателей самые любопытные.

Прага, Чехия

Санкт-Петербург, Россия

Кортина-д’Ампеццо, Италия

Волгоград, Россия

Загреб, Хорватия

Белгород, Россия

Берлин, Германия

Хабаровск, Россия

Варшава, Польша

Самара, Россия

Вальядолид, Испания

Москва, Россия

Бостон, США

Анталья, Турция

Екатеринбург, Россия

Сеул, Южная Корея

Калифорния, США

Владивосток, Россия

Салерно, Италия

Амстердам, Нидерланды

Синтия Мэтти-Хабер давно восхищается грубым, брутальным стилем жизни владельцев ранчо. Эти фото она делала в течение трех лет, разъезжая по всей Монтане. Весь последний год она работала только с одним человеком. Семья Джона Хойланда приехала в Монтану в 1906 году. Всю свою жизнь Джон провел на ферме. Когда умерли его родители, вся хозяйственная работа легла на него — Джон стал единоличным владельцем фермы.

Работа Синтии разбивает стереотипы о ранчо как о спокойной жизни вдали от суеты. Она показывает, как тяжело и утомительно каждый день следить за хозяйством площадью в 380 гектаров. Но и бросить невозможно — ведь эту землю называют домом уже 100 лет, да и другой родины нет. Однако реализм фотографий не убивает романтику сельской жизни — просто посмотрите на пейзажи и даже не говорите, что вам не хотелось бы хотя бы раз проехаться по этим бескрайним меланхоличным полям.

Что такое Новый год? Это мишура, мандарины, оливье, елка и, конечно же, фейерверки. Взрослые и дети с одинаковым восторгом наблюдают яркие огни, вспыхивающие в небе. Сегодня мы вспомним историю появления фейерверков. Эта традиция появилась еще в 7 веке в Китае, и только спустя много столетий стала популярна во всем мире!

Современный фейерверк

Фейерверки были изобретены в Китае во время правления императорской династии Тан. Мастера пиротехнического искусства скоро стали почитаемыми в обществе: они знали, как удивить зрителей и создать невероятное шоу. Для китайцев это было особенно важно, поскольку, согласно поверьям, фейерверки прогоняли прочь злых духов и приносили удачу и счастье. Запуск фейерверка требовал особого мастерства и знаний, этому подолгу обучались и постоянно совершенствовали полученные навыки.

Китайский фейерверк, иллюстрация из сборника, изданного в 1628-1643 гг.

Гораздо позже фейерверки стали запускать исключительно ради развлечения и в знак торжественности момента. Сохранились сведения о грандиозном фейерверке 1110 года, который устроили во время военного парада для того, чтобы потешить императора Хуэй-цзун и его двор.

Английская иллюстрация китайского фейерверка, XVIII в.

Благодаря длительному изучению пиротехнических свойств пороха, китайцы одними из первых стали использовать его в военных целях. В середине XIII века арабы переняли знания, полученные у китайцев. Согласно сохранившимся записям, они были поражены «китайскими цветами» (так они называют фейерверки) и стали изучать технологию их создания.

Фейерверк на Темзе, Лондон, 1749 год

«Китайские цветы» появились в Европе в XVII веке. Это был период увлечения азиатской культурой в целом, и фейерверки – не стали исключением. Европейцы охотно перенимали ландшафтные решения для обустройства сада, с интересом знакомились с китайской литературой, музыкой, живописью. В частности, генерал-поручик Лев Измайлов, посетивший Китай с дипломатической миссией, отмечал, что в этой стране запускают такие фейерверки, каких в Европе никто и представить не может.

Современный фейерверк

К 1765 году появились первые руководства с подробными описаниями технологии создания различных китайских фейерверков. Так изобретение Поднебесной покорило мир. Представить нынешний Новый год без праздничных фейерверков просто невозможно.

Погребальные сооружения, появившиеся ещё в IV веке до нашей эры, получили большое распространение в разных уголках мира. Пользуются популярностью мавзолеи и сейчас, выделяясь на кладбищах своими внушительными размерами и формами.

Сегодня мы расскажем вам о десяти самых уникальных мавзолеях, построенных человечеством:

10. Махабат Макбара (Mahabat Maqbara), Индия

Вдоль оживлённой дороги в центре города Джунагадх (Junagadh) можно увидеть одну из малоизвестных индийских, но, тем не менее, потрясающих архитектурных сооружений. Превосходная смесь готики и исламского орнамента, комплекс Махабат Макбара остаётся одной из наиболее сохранившихся индийских тайн.

Это поразительное сооружение является мавзолеем визира Бахадуддинбая Хасейнбая (Bahaduddinbhai Hasainbhai), одного из главных аристократов при дворе Наваба Махабат Хана II Джунагадха. Строительство комплекса с жёлтыми стенами было начато в 1878 году Махабатом Ханжи (Mahabat Khanji), а завершено в 1892 году его преемником Бахадуром Ханжи (Bahadur Khanji).

Кульминацией нескольких десятков лет работы стали сложные резные внутренние и внешние фасады, прекрасные арки, окна во французском стиле, колонны и великолепные серебряные дверные проёмы. На соседней мечети каждый минарет сверху вниз окружён спиралевидными лестницами. Оба сооружения увенчаны характерными крышами-»луковицами».

9. Мавзолей Ленина, Россия

Мавзолей Ленина, расположенный на Красной площади в центре Москвы, в настоящее время служит местом упокоения Владимира Ленина. Тело вождя революции находится на всеобщем обозрении почти со дня его смерти в 1924 году с редкими исключениями в военный период.

Через два дня после смерти Ленина архитектору Алексею Щусеву было поручено построить сооружение, приспособленное для того, чтобы посетители могли видеть его тело. Деревянный мавзолей был построен на Красной площади у Кремлёвской стены, а гроб с телом Ленина был помещён внутрь, пока патологоанатом Алексей Иванович Абрикосов не определил, что тело можно сохранить на более продолжительный период. В 1930 году тело Ленина было помещено в новый мавзолей из мрамора, порфира, гранита и лабрадорита.

8. Тадж-Махал (Taj Mahal), Индия

Император моголов Шах-Джахан построил Тадж-Махал в Агре, Индия, в память о своей любимой жене, умершей при родах в 1631 году. Белый мраморный монумент с тенистыми садами строился более 15 лет. Он широко считается одним из самых прекрасных когда-либо созданных сооружений.

7. Мавзолей Руфины Камбасерес (Rufina Cambaceres Mausoleum), Аргентина

Молодая аргентинская женщина впала в кому в 1902 году и была объявлена мёртвой в возрасте 19-ти лет. Через несколько дней после похорон девушки рабочие услышали крики, доносившиеся из её могилы. Когда могилу вскрыли, Руфина была действительно мертва, однако на её лице и стенках гроба были царапины, вероятно, оставленные в попытке выбраться.

Позже её мать построила грандиозный мавзолей в стиле модерн со скульптурно выполненными орхидеями. Хотя история трагической смерти девушки никогда не была подтверждена, она покорила сердца тысяч посетителей, а сама Руфина стала навсегда известна как «женщина, которая умерла дважды».

6. Мавзолей Уильяма Маккензи (William MacKenzie), Англия

4,5-метровая пирамидальная гробница британского гражданского инженера и проектировщика Уильяма Маккензи придаёт необычный вид кладбищу церкви Святого Андрея на Родни-стрит в Ливерпуле.

Мавзолей расположен в районе, считающемся одним из наиболее посещаемых в Ливерпуле. Поразительно неправдоподобная местная легенда гласит, что Маккензи якобы замурован сидящим за столом с выигрышной комбинацией карт, которые он держит своими костлявыми пальцами. Как заядлый картёжник он поставил на карту и проиграл свою душу в игре в покер с дьяволом и подумал, что если никогда не будет похоронен, то сатана никогда не сможет получить свой выигрыш.

5. Мавзолей Николаса Кейджа (Nicolas Cage), Новый Орлеан, США

Признанный актёр Николас Кейдж, ставший объектом многочисленных шуток и мемов, уже давно известен своим эксцентричным поведением как перед объективом камер, так и вне съёмочной площадки. Кажется, Кейдж планирует продолжить это делать также и после смерти, судя по странному мавзолею пирамидальной формы, который он приобрёл на знаменитом кладбище в Новом Орлеане.

Пустая могила представляет собой пустой 9-футовый камень (2,74 м), который разительно контрастирует с окружающими его надземными захоронениями, разрушающимися на протяжении вот уже более двух столетий. На пирамиде ещё не выгравировано ничьё имя, но она украшена латинским изречением «Omni Ab Uno», которое можно перевести как «Всё от одного».

4. Мавзолей Энрике Торреса Белона (Enrique Torres Belón), Перу

У пыльной дороги между озером Титикака и бывшей столицей инков Куско (Перу) расположен тихий городок Лампа (Lampa). Основанный в XVI веке, этот испанский колониальный форпост известен более современным дополнением — странным мавзолеем, примыкающим к его исторической церкви.

Рядом с храмом апостола Сантьяго находится причудливый мавзолей Энрике Торреса Белона, представляющий собой пещеру из костей, увенчанную алюминиевой репликой «Пьеты» Микеланджело. Гробница выстлана висящими человеческими скелетами и сотнями черепов, которые были эксгумированы из могил городского кладбища и подземных усыпальниц, находящихся под церковью.

На дне находится чёрный мраморный крест, освещение которого подчёркивает зловещие тени, отбрасываемые мрачными настенными «декорациями».

3. Мавзолеи наркобаронов, Мексика

С внешней стороны кладбище Хардинес-дель-Умайя (Jardines del Humaya Cemetery) в Кульякане (Culiacan), Мексика, выглядит довольно обычно, но чем дальше вы по нему идёте, тем больше у вас создаётся впечатление, что это место похоже на богатый пригород с роскошными особняками огромных размеров. На самом деле это — всемирно известные мавзолеи некоторых самых безжалостных наркобаронов Мексики.

Говорят, с собой в загробную жизнь ничего не возьмёшь, но это не значит, что некоторые люди не пытаются это сделать или, по крайней мере, забирают всё своё, чтобы оставить у порога к загробной жизни. Даже будучи мёртвыми, члены картеля Синалоа любят не что иное, как выставлять напоказ свой нарочитый образ жизни в виде замысловатых мавзолеев, которые стоят гораздо дороже, чем дом среднестатистической семьи.

Кладбище Хардинес-дель-Умайя прославилось своими мавзолеями, похожими на часовни, на которые приезжают посмотреть не только со всех частей страны, но также и люди из других стран, приезжающих в Мексику только ради этого.

И эти экстравагантные мавзолеи изумляют не только своими впечатляющими фасадами. Согласно некоторым сообщениям, многие из них оснащены современными удобствами, о которых многие мексиканцы могут только мечтать, такими как, например, круглосуточное кондиционирование воздуха, гостиные, спальни, полностью оборудованные кухни, пуленепробиваемое стекло, системы сигнализации и Wi-Fi, чтобы пришедшие родственники и друзья могли провести время с удовольствием, посещая могилу.

2. «Беверли-Хиллз мёртвых» (Beverly Hills of the Dead), Филиппины

Смерть не ставит крест на роскошном образе жизни некоторых богатых китайских жителей Манилы. Они похоронены своими близкими на гигантском кладбище, известном как Китайское кладбище Манилы (Chinese Cemetery of Manila). Это место представляет собой отдельный небольшой район с множеством могил размером с особняк в комплекте со всеми современными удобствами!

Огромные мавзолеи, выстроенные по обеим сторонам улиц по всему кладбищу, оборудованы всем самым передовым, включая полностью функционирующие кухни, ванные комнаты с роскошными элементами декора и шикарными спальнями для посещающих их родственников. Некоторые мавзолеи даже обзавелись постоянными жителями, которые, кажется, не прочь разделить своё жизненное пространство с мёртвыми.

1. Мавзолей Хумаюна (Humayun’s tomb), Индия

Эта гробница, возведённая в 1570 году, имеет особое культурное значение, поскольку стала первым садом-мавзолеем на индийском субконтиненте. Она вдохновила собой несколько значительных архитектурных новшеств, увенчавшихся строительством Тадж-Махала.

Мавзолей стоит на высокой, широкой террасированной платформе с двумя глубокими сводчатыми кельями со всех четырёх сторон. Он имеет форму неправильного восьмиугольника с четырьмя длинными сторонами и скошенными краями и увенчан 42,5-метровым двойным куполом, выложенным мрамором и обрамлённым столбовидными киосками (шатрами). Купола центральных шатров украшены блестящей керамической плиткой, а в середине каждой стороны глубоко утоплены большие арочные своды с несколькими небольшими сводами, установленными на фасаде.

Сад-мавзолей Хамаюна также называют «спальней моголов» — там похоронено более 150 членов семьи.

Искусство актерского перевоплощения в последние годы все больше уходит в область мастерства гримеров и спецэффектов. Кроме того, «уродливый» в голливудском представлении — это иногда просто смешно. Например, в «Недетском кино» (Not Another Teen Movie) парни сочли самой некрасивой девушкой школы Кайлер Ли…потому что она в очках. В нашей подборке нечто более стоящее: красавицы-актрисы, которые умеют быть убедительными и без блеска своих внешних данных.

15. Анжелика Хьюстон

Несравненная Мортиша из «Семейки Аддамс», наверняка вы ее помните! Будучи дочкой известного режиссера Джека Хьюстона, было вполне естественно, когда она пошла по его стопам в шоу-бизнес. После целого ряда небольших ролей в фильмах своего отца, и многочисленных проходных ролей, в 1986 году получила первого своего «Оскара» за роль знойной дочери мафиози в фильме «Честь семьи Прицци».
Позже она появилась в Капитане (Captain EO), 3-D фильме с участием Майкла Джексона для Диснейленда; роль злой королевы подразумевала тонны грима и огромное чувство юмора. В 1990 году Хьюстон снялась в роли подлой мошенницы в «Кидалах», и сыграла главную роль в «Ведьмах». В этой картине по мотивам романа Роальда Даля, Хьюстон показала высший класс — она стала и правда чудовищной ведьмой, которая превратила детей в мышей. Хьюстон позже поразила своих поклонников трансформацией в знойную красотку Мортицию Аддамс и превратилась в сексуальную леди, которая может показать свои темные стороны, когда нужно. Юмор и шик — вот ее фирменные знаки!

14. Натали Портман

С момента своего раннего дебюта в профессиональном кино, Натали Портман впечатлила критиков своим талантом. Она очень разноплановая актриса: может сниматься в блокбастерах (роль Падме в фильмах «Звездных войнах») и различных независимых фильмах — всюду блестящее исполнение и дерзость в ее выборе актерской игры. Одним из таких примеров дерзости — она побрила голову для «V —вендетта». В «Призраках Гойи», Портман сыграла женщину-модель великого художника (18 век, Испания). Она схвачена инквизицией, которая мучает ее и заставляет «покаяться», после чего держит в тюрьме в течение многих лет. Юную девушку подвергают пыткам на дыбе, обвинив в тайной приверженности иудейству. Портман играет потрясающе, здесь, конечно, искусство гримеров ей очень помогло: клочковатые седые волосы, кривая челюсть…но главное, все-таки, ее взгляд на грани безумия. В сентябре 2010 года в прокат вышел «Чёрный лебедь» Даррена Аронофски, где Портман сыграла балерину, стремление которой получить роль в балете «Лебединое озеро» перерастает в одержимость. Чтобы подготовиться к этой роли, ей пришлось тренироваться от 5 до 8 часов каждый день в течение 6 месяцев и похудеть на 9 килограммов. За эту роль Натали получила премию «Золотой Глобус» как лучшая актриса и «Оскар» в той же номинации. Она доказала: ей по силам балансировать на грани сексуальности и уродства.

13. Ванесса Хедженс

Широкую известность Ванессе принесла главная роль Габриэллы Монтез в фильме канала Дисней «Классный мюзикл» (High School Musial). Пышные темные волосы, приятные черты и неплохой голос (совместно с компанией «Голливуд Рекордз» она записала сольный альбом), сделали Хадженс в 2007 «лучшей певицей-новичком». На волне популярности «Классного мюзикла» было снято еще две части знаменитого фильма – «Классный мюзикл: Каникулы» и «Классный мюзикл: Выпускной». В каждой из этих картин Ванесса исполнила роль Габриэллы Монтез.
Во многих фильмах он появляется в бикини, а в 2013 году она сыграла в «Подари мне убежище» (Gimme Shelter) беременного подростка-беглеца. Это история о беременной девушке, убежавшей из дома от сварливой матери в поисках биологического отца.Хадженс появилась полностью преображенной — о ее красоте тут и не догадаешься. Гадкий утенок, да и только: лохматая, с пирсингом, серой кожей и жутко изможденная. Это была захватывающая работа, которая впечатлила многих, так хорошо Хадженс сумела справиться с непростым материалом и показать боль и напряжение. Хадженс играет яркие роли на Бродвее и комедиях на канале NBC: эта яркая дама не боится разбавить сложными ролями свою сексуальную привлекательность.

12. Сальма Хайек

У Сальмы Хайек случился очень запоминающийся дебют в кино в 1995 году в фильме «Десперадо» Родригеса. Ее мексиканские и ливанские корни создали гремучую смесь и убийственную красоту. Она настоящая знойная южанка с копной темных волос, безупречными чертами лица и совершенной фигурой. После своего успеха в «Десперадо» она снялась в небольшой, но запоминающейся, роли королевы вампиров в фильме «От заката до рассвета», где исполнила на столе незабываемый танец со змеёй. В 1999 году Хайек сыграла главную роль в крупнобюджетном фильме «Дикий, дикий Запад» с Уиллом Смитом и второстепенную в фильме Кевина Смита «Догма».

Хайек показала, что не боится горячих любовных сцен. В 2002 году вышел фильм «Фрида», в котором Сальма была со-продюсером, а также сыграла главную роль мексиканской художницы Фриды Кало, за которую была номинирована на «Оскар» как лучшая актриса. Сросшиеся брови и даже усы Фриды Кало, а также старение с помощью грима изменили внешность актрисы до неузнаваемости. Фильм получил Оскар за этот макияж, который сделал Хайек старше и менее привлекательной, но придал ей портретное сходство с Кало. Хайек продолжила свою карьеру, играя в основном красоток, но восхитительную моно-бровь Кало и смелость актрисы публика и критики оценили и запомнили навсегда.

11. Кейт Уинслет

В своем обзоре фильма «Маленькие дети», известнейший кинокритик Роджер Эберт отметил, что главная проблема с главной героиней в том, что она должна была быть уютной и одинокой женщиной … но роль, играет Кейт Уинслет. Ее талант чуть ли не превосходит ее красоту, и она использовала оба преимущества в своем подъеме к славе. Боже, как она ослепительна в красоте своей молодости в «Титанике» или в «Портнихе»! В знаменитой любовной сцене в «Титанике» на ней нет ничего, кроме ожерелья…сыграв у Джеймса Камерона в этом монументальном фильме-катастрофе, Уинслет в одночасье стала звездой. Этот шедевр собрал 11 Оскаров, правда, Кейт статуэтки не досталось.

Возможно, вы помните ее в пронзительной мелодраме Мишеля Гондри «Вечное сияние чистого разума». Героиня актрисы по имени Клементина стирает из памяти все воспоминания о своём возлюбленном Джоэле, отношения с которым зашли в тупик. Уинслет отлично справилась с ролью — критики называли ее сердцем картины (она получила четвёртую номинацию на Оскара, а также была номинирована на премию BAFTA и «Золотой глобус»).

Свой Оскар она, наконец, получила за главную роль в фильме «Чтец», экранизации знаменитого одноимённого романа Бернхарда Шлинка. Эта история о любви совсем юного немецкого мальчика и уже зрелой женщины, обвинённой в геноциде. И Кейт выпал очередной шанс доказать, какая она прекрасная актриса. Великолепный макияж тоже сделал свою работу — по мере того как Уинслет стареет все больше и больше, она становится все уродливее, и раскрывается злая природа ее персонажа и ужас прошлых деяний.

10. Лена Хиди

Великолепная британская звезда начала карьеру в разных небольших проектах у себя на родине. Все изменилось в 2007 году, когда она потрясающе сыграла царицу Горго в мега-хитовом фильме «300 спартанцев». А всемирную известность Лена обрела после исполнения роли Серсеи Ланнистер в сериале «Игра престолов». За эту роль в 2014, 2015 и 2016 годах Хиди была номинирована на премию «Эмми» в категории «Лучшая женская роль второго плана в драматическом телесериале». Хиди — безупречно красивая женщина, и она полностью выкладывается в любовных сценах. В 2012 году Хиди снялась в «Судье Дредд», перезагрузке франшизы комиксов, играя «Ма-Ма», безжалостную женщину-гангстера, которая контролирует округу. Прекрасное лицо Хиди было не узнать: на нем появились рубцы и шрамы, разбитые губы и плохие зубы…зрители и критике ей поверили: чтобы играть эту роль, она смогла обуздать свою внутреннюю сексуальность. Фильм не имел особенного коммерческого успеха, но стал кирпичиком в стене большого культа Хиди, которая продолжает радовать поклонников в самых различных фильмах.

9. Анна-Линн Маккорд

Она поистине поразительна. Сочетание ее блондинистых локонов, знойных глаз и убийственной ухмылки сделали Анну-Линн Аккорд прирожденной актрисой-хамелеоном. Анна-Линн Маккорд получила известность после роли Наоми Кларк в сериале «90210: Новое поколение» в качестве анти-героини сериала, однако в скором времени многие критики стали называть Наоми ведущим персонажем сериала.

Она прекрасна во всех нарядах, от бикини до костюмах косплея. В 2012 году Мак-Корд получила главную роль в инди-триллере «Обрезание» (Excision) и сыграла Полин, девушку-подростка, изгоя. Полин одержима бредовыми идеями: насилие, убийства на дорогах, пытки, и её мечтания отталкивают от нее и одноклассников, и родителей. Критики были поражены, насколько она переделал себя, практически полностью — теперь у нее были темные волосы, лицо с акне и ужасные зубы. Совершенно удивительно, насколько она умеет меняться.

8. Элизабет Бэнкс

После успеха в комедии «Жаркое американское лето», Элизабет Бэнкс стала одной из самых успешных актрис 2000-х. Она сыграла в фильмах «Идеальный голос» (в нем она также выступила режиссером), «40-летний девственник» и других. В мае 2006 года она появилась в финале 5-го сезона комедийной драмы канала NBC «Клиника» в роли доктора Ким Бриггс. Её дебют был настолько успешен, что затем её несколько раз возвращали в сериал. В 2008 году Бэнкс сыграла роль первой леди США Лоры Буш в фильме Оливера Стоуна «Буш». Но самый большой успех пришел к ней в 2012 году, когда вышел фильм «Голодные игры», где Элизабет сыграла роль Эффи Тринкет. Всегда одетая в безумно сложную одежду и погребенная под несколькими слоями косметики, от белого тона лица до золотистого цвета. Она настоящий мастер перевоплощений!

7. Брук Бернс

Романтическая комедия «Любовь зла» (Shallow Hal — «Поверхностный Хэл») с участием Джека Блэка, Гвинет Пэлтроу и Джейсона Александра, запомнилась зрителю, в основном, своим главным героем.

Джек Блэк играл главную роль — парня, который судит женщин только по внешнему виду, но будучи загипнотизированным, начинает их судить по внутренней красоте. Хэл влюбляется в Розмари (Гвинет Пэлтроу), которая представляется ему стройной и красивой женщиной с добрым и щедрым характером, но в действительности она довольно солидная дама. Сначала она обвиняет его в ребячестве, но позже понимает, что его чувства к ней настоящие. Перед тем как они начинают встречаться, Джек идет на свидание с Катриной, которую играет Брук Бернс. Эта великолепная блондинка уэе была хорошо известна по «Спасателям Малибу» (Baywatch), и тут она сначала появилась в той же: ее красота сразу привела Хэла в нокаут, но когда гипноз проходит , Хэл отказывается верить в то, какой же она оказалась… с огромным носом, впалыми щеками, тонкая и застенчивая. Разница настолько велика, что можно было бы решить, что это совершенно другая актриса, но это Бернс с фантастическим макияжем.

6. Кэмерон Диас

Дебют Диас в кино — один из самых впечатляющих в истории кино (в 1994 году в «Маске.»): эту блондинку в облегающем красном платье отметили все, и Диас мгновенно стала звездой. Она также блистала красотой в «Кое-что о Мэри» и «Ангелах Чарли», демонстрируя свое удивительное тело, ясную улыбку и заразительный смех. Но в 1999 году Диас ошеломила зрителей ролью в странном и гениальном фильме «Быть Джоном Малковичем». Эта удивительная история вращается вокруг друзей, которые находят портал в сознание эксцентричного актера и увидеть мир его глазами. В качестве одной из этой группы друзей, Диас выглядит совершенно не гламурно, с огромной копной кудряшек и с полным отсутствием макияжа. Диас показала свои актерские данные и убедила всех еще раз — у нее талант, а великолепный внешний вид — только приятный бонус к нему.

5. Мила Кунис

Известная история; Миле Кунис была всего 15 лет, когда она пробовалась на роль Джеки в ситкоме канала «Фокс» That ‘70s Show («Это Шоу 70-х»), при этом продюсеры были уверены, что она намного старше. Они не слишком обрадовались, когда узнали правду, но она была просто потрясающей, и они взяли ее на роль. И с 1998 по 2006 год Мила снялась во всех 8 сезонах (200 эпизодах) ситкома.

Кунис вскоре начала получать большие роли в кино, где продемонстрировала свою фантастическую красоту. Например, в роли балерины Лили в фильме «Чёрный лебедь», за которую она была награждена премией «Сатурн» и номинировалась на «Золотой глобус» и Премию Гильдии киноактёров США за лучшую женскую роль второго плана. Настоящим прорывом для Кунис стала роль Рэйчел в ленте «В пролёте» (2008) режиссёра Николаса Столлера. Кунис исполнила одну из главных ролей — ведьмы Теодоры — в фэнтезийном фильме «Оз: Великий и Ужасный». Тунис рассказывала, что «процесс нанесения грима занимал около 4 часов, еще час его с меня снимали». Грим включал зеленую кожу и крючковатый нос; передать характер злого существа Миле удалось исключительно удачно! Узнать в ней красотку из «Черного лебедя», например, практически невозможно.

4. Николь Кидман

Не желая быть только женой Тома Круза, Николь приложила немало усилий, чтобы завоевать собственную славу. Среди известных фильмов с участием Николь Кидман и «Билли Батгейт» (1991), «За что стоит умереть» (1995), «Другие» (2001), «Холодная гора» (2003), «Рождение» (2004), «Кроличья нора» (2010), «Газетчик» (2012), «Хемингуэй и Геллхорн» (2012) и «Принцесса Монако» (2014).

В «Мулан Руж» (2001) она пляшет в запредельных ажурных чулках…она умеет быть сексуальной! Ее развод с Крузом позволил Кидман расцвести как актрисе, зарабатывая больше признания своими ролями.

Она стала лауреатом премии «Оскар» в 2003 году за роль Вирджинии Вулф в фильме «Часы» (кстати, Кидман — первая актриса из Австралии, получившая эту награду в номинации «Лучшая женская роль»). Картина стала одним из самых заметных кинособытий 2002 года, оказавшись в фаворитах как у критики, так и среди поклонников интеллектуального кино. Похвалы с обеих сторон звучали как в адрес тонкой, зрелой режиссуры британца Стивена Долдри, так и в отношении безукоризненного актёрского состава. Продюсер Харви Вайнштейн не хотел уродовать Кидман накладным носом, однако Стивену Долдри удалось отстоять оригинальный грим, придавший Кидман портретное сходство с Вирджинией Вульф. Кроме того, перед съёмками Кидман прочитала все опубликованные письма Вирджинии Вульф; по словам актрисы, это дало ей возможность глубже проникнуть в характер персонажа. Перевоплощение вышло абсолютным: внутренне и внешне Кидман убедила зрителя в подлинности происходящего и собственной состоятельности.

3. Шарлиз Терон

Она может быть потрясающе красивой. С ее внешними данными, неудивительно, что в своей родной Южной Африке у нее рано сложилась успешная карьера модели. А потом на нее обратили внимание кинопродюсеры, и Шарлиз Терон стала известной в конце 1990-х годов, благодаря ролям в фильмах «Два дня в долине» (1996), «Могучий Джо Янг» (1998) и «Правила виноделов» (1999). Первой по-настоящему крупной работой Терон стала роль в фильме «Адвокат дьявола», где она сыграла вместе с такими звёздами, как Аль Пачино и Киану Ривз. В амплуа «роковой женщины» она сыграла много сексуальных ролей в различных фильмах. Некоторое время, это было, собственно, и все чем она была известна: милое личико и ошеломляюще совершенное тело, но, в общем, ничего особенного с точки зрения актерской игры.

Фильм 2003 года «Монстр» стал полной неожиданностью: многие только на финальных титрах поняли, что это Терон сыграла главную роль. За роль серийной убийцы Эйлин Уорнос в «Монстре» Шарлиз Терон была удостоена премий «Оскар», «Золотой глобус», «Премии Гильдии киноактёров США», а также номинирована на премию «BAFTA» за лучшую женскую роль. Для роли Уорнос, Терон сбрили брови и создали такой макияж, который сделал ее неузнаваемой. Она ярко показала ту ужасную жизнь, которая превратила эту женщину в убийцу. В драме «Сладкий ноябрь» она не побоялась жуткого грима раковой больной…возможно, вы также помните ее суперженщину в фильме «Хэнкок» с Уиллом Смитом.

Терон продолжает каждой новой ролью доказывать глубину своего актерского таланта, которая позволяет ей быть одинаково прекрасной в любом гриме.

2. Дрю Берримор

Эта детка покорила сердца миллионов зрителей чуть ли не в младенческом возрасте. Первый успех пришел после роли в «Инопланетянине», где ей лет 5. Она выросла на глазах у своего зрителя. Ее подростковые годы были омрачены употреблением наркотиков и несколькими провалами, но Бэрримор сумела возводиться в 1990-е годы, показав уже вполне зрелый талант. Она вскоре смогла сыграть по-настоящему «горячие» роли, показав идеальное тело и прекрасное лицо в «Ангелах Чарли», «Парни побоку» и других фильмах. В «Нецелованной» Бэрримор играет невероятно пухлого и непопулярного подростка с брекетами и жуткими нарядами — ну, ничто не предвещало, что она станет привлекательной женщиной. У нее потрясающее чувство юмора и потрясающий характер, который помогает Бэрримор делать одинаково успешные фильмы и в комедийных, несекси ролях, и в ролях самых что ни на есть «горячих» чик. Нелишне напомнить кинозрителям, что самоирония — залог успеха, и как именно»гадкие утята» превращаются в прекрасных лебедей.

Тильда Суинтон

Тильда — известный хамелеон. Она с легкостью перевоплощается и в инопланетно-неземную хрупкую красотку, и в готическую вампиршу, вообще, кажется, в кого угодно! При этом ей удается быть органичной и естественной в любом амплуа. Она не красавица в общепринятом понимании, но в ней есть что-то невероятно андрогинное и сексуальное одновременно.

Мы помним ее в ролях бессмертной Сваппер (в «Орландо» ), архангела Гавриила («Константин: повелитель тьмы»), злой ведьмы («Хроники Нарнии» – там она воплощение льда, холода и абсолютного зла), и безжалостного адвоката («Майкл Клейтон», за эту роль она получила «Оскар»). Будь она блондинкой или рыжей, Суинтон обладает удивительным очарованием в таких эксцентричных историях, как, например, роль рокерши-вампирши в «Выживут только любовники». В «Докторе Стрэндже» ей досталась роль древнего мага и Тильда сыграла древнее магического существо с невероятной легкостью и изяществом. Суинтон также поразила критиков своим виртуозным перевоплощением в 87-летнюю похотливую (но прекрасную) каргу в «Гранд-Отеле «Будапешт». Но совсем свежий фильм «Больший всплеск» показал, что Суинтон может быть великолепна и в «обнаженной» сцене, избежав пошлости или вульгарности, и никто не умеет так выразительно молчать, как она. Суинтон уже много раз доказала, что она может справиться не только с ролями уродин и красоток в равной мере, но ее актерский диапазон вообще, кажется, не имеет границ.

Ненавижу пробки! Все удовольствие от пятничного вечера обламывает стояние в пробках. Дорога до Дубны (100 км) иногда занимает семь часов, пять из которых я провожу на МКАДе. Говорят, человек тратит за свою ЖИЗНЬ 4 дня на прослушивание телефонных гудков, а в пробках некоторые стоят по 4 дня за ГОД!

В России, конечно, больше всего достается москвичам. Мы возглавляем рейтинг самых тяжелых пробок в стране. Но нам повезло больше, чем жителям Штутгарта или Сан-Франциско. Где самые адские пробки на планете, читайте под катом…

№10. Брюссель — 70 часов

Брюссель – столица Бельгии и Брюссельского столичного региона. В Брюсселе разместились учреждения Французского и Фламандского сообществ и Фландрии, штаб-квартира Евросоюза, офис НАТО, секретариат стран Бенилюкса.

Брюссель занимает десятую строчку рейтинга. Неисчислимое множество автомобилей создают бесконечные пробки в городе. Здесь в среднем люди тратят в пробках 70 часов в год.

№9. Кельн — 71 час

Кёльн – город-миллионер, является четвёртым по населению и третьим по площади городом Германии, а также одним из крупнейших экономических и культурных центров страны. Кроме того, Кёльн — крупнейший центр 10-миллионной надагломерации Рейнско-Рурского региона и центр 2-миллионной моноцентрической агломерации. Кёльн – это один из старейших городов Германии, который играл значительную роль в истории Европы на протяжении всего своего существования, начиная с Римской эпохи. Кёльн знаменит своим главным храмом — Кёльнским собором, одним из главных католических храмов Германии. Площадь города 405 км2, население – около 1 млн. человек.

Кёльн – немецкая столица дорожных пробок. В среднем люди здесь тратят в пробках около 71 часа в год.

№8. Антверпен — 71 час

Восьмая строчка рейтинга принадлежит бельгийскому городу Антверпен.

Антверпен – второй по значимости город Бельгии. Также является морским портом, входит в двадцатку крупнейших портов мира и является вторым в Европе после порта города Роттердама в Нидерландах.

Площадь города 204 км2, население – 510 610 человек. В среднем люди здесь тратят в пробках около 71 часа в год.

№7. Штутгарт — 73 часа

Штутгарт – город в Германии, один из важнейших промышленных центров Германии, а также важный культурный центр. Площадь города 207 км2, население – около 613 тыс. человек.

Жители Штутгарта тратят в пробках ежегодно в среднем около 73 часов.

№6. Нью-Йорк — 73 часа

Нью-Йорк – крупнейший город США, входящий в одну из крупнейших агломераций мира.
Нью-Йорк — важнейший мировой финансовый, политический, экономический и культурный центр. Площадь города 1214 км2, население – около 8,4 млн. человек.

Нью-йорк никогда не спит, поэтому пробки здесь есть в любое время суток. Жители Нью-йорка тратят в пробках ежегодно в среднем около 73 часов.

№5. Хьюстон — 74 часа

Хьюстон – четвёртый по количеству жителей город в Соединённых Штатах Америки и крупнейший город в штате Техас.

Город является ведущим мировым центром энергетической промышленности, а экономика города также представлена предприятиями в области аэронавтики, транспорта и здравоохранения.
Площадь города 1552 км2, население – около 2,3 млн. человек.

Дорожные заторы в Хьюстоне возникают из-за большого количества транспортных средств, которые превышают максимальную пропускную способность дорог и из-за плохо развитого общественного транспорта в городе. В часы пик в пробки погружаются все основные магистрали города. Жители Хьюстона тратят в пробках ежегодно в среднем около 74 часов.

№4. Сан-Франциско — 75 часов

Сан-Франциско – город и округ в штате Калифорния, США, названный в честь католического святого Франциска Ассизского.

Сан-Франциско знаменит мостом «Золотые Ворота», островом Алькатрас, системой канатных трамваев и чайна-тауном.

Траффик и пробки – это стиль жизни Сан-Франциско. Жители Сан-Франциско тратят в пробках в среднем около 75 часов ежегодно.

Площадь города 121 км2, население – около 850 тыс. человек.

№3. Вашингтон — 75 часов

Вашингтон – город, столица Соединённых Штатов Америки. Площадь города 177 км2, население – около 650 тыс. человек.

Вашингтон находится на третьем месте рейтинга. Жители Вашингтона жалуются на пробки и говорят, что Вашингтон считается едва ли не самым загруженным городом в США. Они проводят в пробках в среднем около 75 часов ежегодно.

№2. Лос-Анджелес — 81 час

Лос-Анджелес – город в США на юге штата Калифорния, находящийся на берегу Тихого океана. Крупнейший по численности населения в штате и второй — в стране Город является центром Большого Лос-Анджелеса — агломерации с населением выше 17 млн человек.

Лос-Анджелес является одним из крупнейших мировых культурных, научных, экономических, образовательных центров, крупнейших мировых центров индустрии развлечений в сфере кино, музыки, телевидения, компьютерных игр.

Площадь города 1302 км2, население – около 3,8 млн.человек.

Лос-Анджелес знаменит своими гигантскими пробками. Жители Лос-Анджелеса тратят в пробках ежегодно в среднем около 81 часа.

№1. Лондон — 101 час

Лондон – столица и крупнейший город Соединённого Королевства Великобритании и Северной Ирландии.

Главный политический, экономический и культурный центр Великобритании. Экономика города занимает пятую часть экономики страны. Относится к глобальным городам высшего ранга, ведущим мировым финансовым центрам.

Площадь города 1706 км2, население – более 8,5 млн. человек.

Лондон очень большой мегаполис и здесь много машин. Лондон занимает «почетное» первое место рейтинга. Жители Лондона тратят в пробках ежегодно в среднем около 101 часа.

P.S.

Рейтинг самых загруженных автомобильными пробками городов России

1. Москва. Водители российской столицы в год проводят в пробке около 57 часов.
2. Екатеринбург
3. Новосибирск
4. Самара
5. Ростов-на-Дону
6. Санкт-Петербург
7. Краснодар

Наверняка, каждый хотя бы раз в жизни становился жертвой мошенничества, поплатился за банальные беспечность, невнимательность и ротозейство.

Это «любимые клиенты» особого рода мошенников, а именно карманников, на уголовном сленге — щипачей. Называть их можно как угодно, только вот тем, кто имел счастье «пообщаться» с ними, вряд ли станет от этого легче.

Карманником может оказаться любой, начиная от ребенка и заканчивая благообразными бабушками и дедушками. Ребенок чаще всего просто крутится под ногами взрослых, отвлекая на себя внимание, бабушки поскальзываются и спотыкаются, хватаясь за прохожих.

В викторианской Англии карманное воровство каралось смертной казнью. Предполагалось, что публичные повешения предотвратят вступление «подающих надежды молодых людей» в члены преступного сообщества. Однако Скотланд-Ярду пришлось отказаться от этой затеи, когда зрители этих «спектаклей» стали жаловаться на исчезновение часов и бумажников.

Карманная кража — это искусство, которому буквально тысячи лет. Конечно, мы можем только догадываться, когда именно это началось, но очень похоже, что с тех самых пор, как люди стали пришивать карманы на тоги. Сспециалисты давно пришли к выводу, что такое воровство не только простое и выгодное, но также и достаточно безопасное занятие. Насколько выгодное? Хороший карманник, правильно выбирающий жертву и уверенный в своих навыках, может легко заработать от ста до трехсот тысяч долларов в год… Даже в России.

В России по статистике жертвой карманника хотя бы раз в жизни становился каждый четвертый житель крупного российского города… Они всегда рядом: в транспорте, на рынке, в магазине и даже в театре…
Поймать карманника невероятно сложно. Почуяв опасность, он «скидывает» кошелек на пол, после чего доказать его вину в суде невозможно. Задержать преступника необходимо только с кошельком в руках. И сделать это могут только такие же виртуозы. И такие сыщики есть. Воры называют их за глаза «тихари» или «контора». На счету каждого из них, как правило, по нескольку сотен задержанных карманников.

В Советской России при МВД были созданы специальные «карманные группы», в которые направляли самых внимательных и самых достойных милиционеров. В эти группы никто не рвался устроиться по блату. Ребята никогда не носили форму и даже не заходили в отделения милиции. Они отрабатывали своё мастерство на улице. Кто-то специализировался на рынках, кто-то в общественном транспорте, а кто-то в театрах. Что бы стать классным специалистом, они должны были изучить все повадки воров и в конце концов сами становились такими же ловкими на руку.

Зачастую им приходилось работать в другом городе, так как у карманников были свои картотеки и всех членов милицейских «карманных групп» они в своём городе знали в лицо. Как только такой оперативник появлялся на горизонте, все воры тут же сворачивались. В общем там была своя параллельная с нами жизнь.

Воров-карманников, или, как их называют сыщики, «втыковую масть», условно разделяют на несколько групп по способу и месту совершения кражи. Первая группа — «ширмачи» или «марафетчики»… «Марафет» — это букет цветов, плащ, пиджак, пакет в руке вора, которые используются в качестве ширмы при совершении кражи.

Вторая группа — «трясуны». Он прижимается к жертве и резкими и точными ударами вышибает из внутренних карманов кошелек, мобильный телефон и так далее… Самый любимый способ обработки жертвы — «Ой, извините, обознался!».

Третья группа — «мойщики» или «писаки». Это те, кто режет наши с вами карманы и сумки. Есть, например, среди «писак» так называемые «хирурги» — работающие со скальпелем и маленькими кусачками.

А есть те, кто режет бритвой («мойка» — это половинка лезвия бритвы, как правило, марки «Нева» или «Спутник») или заточенной монетой. Реже используется кольцо с заостренным краем. Кстати, воров этой категории можно разделить еще по способу разреза, по некоему фирменному стилю. Сумки режут углом, письмом (крест-накрест) или сбоку и снизу.

Четвертые — «щипачи». С точки зрения милиционеров — наиболее искусные воры. Работают обычно группами, используя только ловкость рук. Одни отвлекают жертву — другие опустошают ее карманы… Этот способ называется «столкновение».

Или способ «вежливый человек»… Дело в том, что для того, чтобы преуспеть в деле, необходимо решить две задачи: отвлечь внимание «жертвы» от бумажника и произвести небольшие дезорганизующие действия, которые окончательно выведут жертву из равновесия.

Самая привилегированная каста карманников — «марвихеры». Они, как и «щипачи», работают только руками, но интересуются при этом исключительно кошельками состоятельных людей. Часто их жертвами становятся иностранцы. Работать «марвихеры» предпочитают в театрах, ресторанах, на презентациях, светских раутах и не брезгуют даже похоронами. Они внимательно следят за театральными афишами, колонками светской хроники в прессе, нередко вхожи в самые высокие круги общества… Легендарный Петя Ручечник из телесериала «Место встречи изменить нельзя» — это как раз он.

Существует несколько простых правил, соблюдение которых, разумеется, не гарантирует вам полную безопасность, но поможет свести к минимуму риск попасться в руки карманного воришки.
1. Если вы знаете, что предстоит поездка в общественном транспорте, по возможности не держите при себе крупной суммы денег.
2. Не оставляйте в карманах верхней одежды, а также в наружных карманах хозяйственных сумок (особенно в рюкзаках) кошельки или бумажники с деньгами и другие ценности.

3. Не кладите кошельки и бумажники с деньгами в сумки (пакеты) поверх покупок.

4. Если вам необходимы деньги в определенном количестве, носите их в застегивающихся (лучше на «молнии») внутренних карманах пиджаков и брюк.

5. Дамские сумочки на ремне придерживайте ладонью или локтем руки.

6. В общественном транспорте будьте особенно внимательны при посадке и высадке. Придерживайте карманы с деньгами и документами. Дамские сумочки держите как можно ближе к себе.

Существует еще одно «золотое правило» обывателя, о котором многие из нас даже не задумываются: «не искушайте вора понапрасну». Не следует афишировать наличие у вас дорогих вещей (чаще всего это касается мобильных телефонов), выставлять напоказ украшения и часы, доставать без лишней надобности деньги, а уж тем более пересчитывать их у всех на виду. Ведь зная наверняка, где лежит ваш кошелек или мобильник, карманник легко сориентируется, как вас облапошить. Словом, будьте бдительны.

В течение последних нескольких десятков лет США называют страной с крупнейшей мировой экономикой, а американский доллар является одной из базисных валют, по отношению к которой котируются все другие валюты. Поэтому если что-то происходит с долларом – это моментально отражается на остальных валютах. Но есть еще некоторые интересные подробности, о которых знают не все, и именно о них мы хотим вам рассказать.

15. Согласно Конституции, можно было использовать только монеты

В конституции США есть отдельный пункт, касающийся национальной валюты, и в нем специально оговаривается, что необходимо использовать не бумажные купюры (их слишком легко было подделать в то время, когда этот документ был написан), а исключительно монеты (считалось, что их подделать труднее). Однако, как мы знаем, монеты тоже подделывали, так что в итоге все равно все закончилось переходом к использованию бумажных купюр.

14. Было время, когда банки печатали деньги

В США банки всегда играли большую роль в экономике страны – настолько большую, что когда-то они не только хранили сбережения вкладчиков или выдавали кредиты, но и имели право печатать бумажные деньги самостоятельно. Это было еще до Гражданской войны в США. После войны правительство решило взять нацвалюту полностью под свой контроль – и печатать деньги банкам запретили.

13. Печаталось множество купюр различного достоинства

С 1946 года в обращении семь номиналов – купюры достоинством $1, $2, $5, $10, $20, $50 и $100. Но это не единственные номиналы в истории американской валюты: была и купюра $500 с изображением президента Уильяма Маккинли, и купюра $1000 с изображением Гровера Кливленда на лицевой стороне, и купюра $5000 с изображением президента Джеймса Мэдисона. Вышеупомянутые купюры вышли из обращения более 60 лет назад. А ведь были и другие…

12. В качестве валюты когда-то использовались иностранные монеты

В настоящее время в США запрещено расплачиваться валютой другого государства, но это не всегда было так: все иностранные деньги вплоть до 1857 года были здесь в ходу и принимались в качестве валюты. В 1857 году использовать их запретили, но запрет вскоре пришлось отменить, так как выяснилось, что запасов металла в США не хватает для производства необходимого количества монет. Поэтому опять разрешили принимать монеты других стран – чтобы потом расплавить их и изготовить собственные. Полный запрет на иностранные валюты снова был введен позже, когда добыча металла вышла на нужный уровень.

11. Банкнота с самым крупным номиналом из выпущенных в свободное обращение

Когда-то выпускалась банкнота номиналом 10000 долларов с изображением Салмона Портленда Чейза, министра финансов США при президенте Линкольне. Такие банкноты печатали и пускали в свободное обращение до 1934 года. Сегодня это большой раритет.

10. Двухдолларовая банкнота

Тот случай, когда номинальная стоимость всего два доллара, но засчет редкости и уникальности коллекционная стоимость может быть гораздо выше. Существуют две версии двухдолларовой купюры. Первая печаталась с 1862 по 1966 годы, а вторая – с 1976 года по сегодняшний день. Всего в обращении таких купюр находится на 2 миллиарда номинальной стоимости. Многие, случайно заполучив двухдолларовую банкноту, решают сохранить ее на память, так как она считается редкой.

9. Центы хотят отменить

Многое из того, чем мы пользовались раньше, постепенно уходит в прошлое – вспомните хотя кассетные видеомагнитофоны! Примерно так же обстоят дела и с мелкой разменной монетой. Все больше и больше операций совершается онлайн, с использованием платежных карт, а наличные деньги используются все реже и реже, особенны мелочь. Центы печатаются в США с 1793 года, а с 1909 года на них изображен профиль президента Линкольна, и, как бы иронично это ни звучало, производство цента дороже, чем сам цент. Некоторые страны уже отменили свою мелкую разменную монету – например, Австралия, Финляндия, Швеция и Канада. Скорее всего, отменят и в США.

8. Фальшивомонетчиков приговаривали к смертной казни

И в наши дни полно мошенников, изготавливающих фальшивки – чаще всего подделывают 100-долларовые и 20-долларовые купюры. Но если их ловят, то взыскивают большой штраф и сажают в тюрьму сроком до 20 лет. Хоть это и долгий срок, но он все же лучше того наказания, что грозило фальшивомонетчикам в старые времена. Тогда на банкнотах была даже надпись «подделка карается смертью».

7. На валюте Конфедерации были изображены американские президенты

США не может похвастать богатой историей, поэтому для них самой кровавой войной и серьезным испытанием по-прежнему является Гражданская война 1861-1865 гг. Это противостояние северных и южных штатов явилось прямым следствием отмены рабства. Южные штаты, что были против отмены, объединились в Конфедерацию. Конфедераты начали печатать собственную валюту и выпустили ее на общую сумму 2 млрд долларов ( более 53 млрд в пересчете на сегодняшние деньги). Но несмотря на то, что эти штаты хотели выйти из состава США, они все равно уважали историю страны и на свои банкноты поместили изображения американских президентов – Джорджа Вашингтона на купюры достоинством 50 и 100 долларов, а Эндрю Джексона – на тысячедолларовую купюру. Причина проста: оба этих президента когда-то были рабовладельцами.

6. Банкнота с самым крупным номиналом из всех, когда-либо напечатанных в США

В 1934 году правительство США выпустило золотой сертификат на 100 000 долларов, но буквально через месяц решило отозвать его из-за экономических рисков. На этой банкноте был изображен президент Вудро Вильсон и использовалась она только для финансовых операций между Федеральным резервом и банками. В свободное обращение не поступала.

5. Сколько, по подсчетам, в среднем живут бумажные деньги

Все на свете имеет свой срок – и живой организм, умирающий от старости, и деревянный стул, сгнивающий или рассыпающийся на части, и постепенно высыхающая река, и разрушаемая ветром гора. И для бумажных купюр установлена примерная продолжительность жизни: 10-долларовая банкнота, как самая ходовая, живет в среднем около 3,6 лет, долларовая банкнота – около 4,8 лет, а стодолларовая – дольше всех, около 18 лет.

4. Почему на банкнотах нет изображений ныне живущих людей

Сразу после завоевания независимости от Британской империи в США был издан закон, по которому на монетах и банкнотах национальной валюты запрещено изображать ныне живущих людей, современников. Это было сделано специально, в пику монархической традиции печатать на деньгах изображение здравствующего монарха. Вот чтобы подчеркнуть свою свободу от пережитков монархического прошлого, американцы и ввели такой запрет. Он был нарушен лишь однажды, когда в 1926 году выпустили монету с изображением президента Кэлвина Кулиджа. Это была памятная монета в честь 150-летия независимости.

3. Выпускались и банкноты с изображением женщин

Все, кто изображен на долларовых банкнотах, – это люди, в свое время оказавшие большое влияние, и в основном это мужчины – или отцы-основатели, или президенты. Но в истории США были и женщины, вполне достойные такой чести. Поэтому недавно объявили о выпуске банкноты с изображением Гэрриет Табмэн, шпионки времен Гражданской войны, которая спасла более 70 рабов и членов их семей. Но Гэрриент – не первая женщина, чье изображение появится на американской валюте. Первой была Марта Вашингтон, жена Джорджа Вашингтона, самая первая Первая леди.

2. Чем изначально занималась Секретная служба США

Президента США всегда охраняет Секретная служба, отвечающая за его безопасность. Эта служба существует аж с 1865 года. Интересно, что первые 137 лет своего существование это федеральное агентство подчинялось министерству финансов, и лишь затем перешло в подчинение к министерству внутренней безопасности. Первоначально же Секретная служба была создана специально для того, чтобы бороться с фальшивомонетчиками, соблюдать неприкосновенность казны и расследовать различные виды финансовых махинаций. И лишь после убийства президента Линкольна к обязанностям Секретной службы добавилась охрана президента.

1. На многих банкнотах есть следы кокаина

Наркотики в США – серьезная проблема вот уже несколько десятков лет, и одним из самых прибыльных и распространенных наркотиков является кокаин. Он заполонил страну в конце 70-х – начале 80-х, поэтому в фильмах тех лет мы не раз видели сцену употребления кокаина с помощью свернутой купюры. Чтобы понять, насколько повсеместным было его распространение, в 2009 году провели исследование. Оно показало, что практически в 90% случаев на бумажных купюрах, находящихся в обороте, можно обнаружить следы этого наркотического вещества.

Как говорил когда-то один классный VJ на MTV, если вас чем-то напугал Мэрилин Мэнсон, просто вспомните, что его настоящее имя Брайан. Даже если вы не любите его музыку, то наверняка согласитесь: персонаж интересный! Его высказывания, убеждения, и выбор у женщин никогда не перестает удивлять и интриговать публику. Мы мало что знаем о нем, давайте немного покопаемся в его прошлом — вот 19 вещей, которые нам кажутся занятными.

Его обвиняли во всем, в чем только можно: от распространения наркотиков до пыток животных на сцене. При этом Мэнсона четыре раза номинировали на престижную музыкальную премию Грэмми. Он устроил более десяти выставок своих картин по всему миру, открыл свою галерею. В 1990-х Мэнсона знали как маньяка и трудоголика, который из кожи вон лез, чтобы оскорблять чьи-то чувства. В 1994 году он стал священником Церкви Сатаны, что ему очень польстило. В том же году он провозгласил себя Богом Траха, а еще через два года — Антихристом. Неужели он и правда такой ужасный? Или это просто эпатаж, и его маска давно приросла.

1. Настоящее имя Мэрилин Мэнсона — Брайан Хью Уорнер.

Брайан Хью Уорнер родился в Кантоне, США. Он был единственным ребёнком в семье торговца мебелью Хью Уорнера и медсестры Барбары Уорнер, у него немецкие и английские корни.

2. Несмотря на то, что Мэрилин заявляет, будто он ярый атеист, на на самом деле, он посещал католическую школу большую часть своего детства.

В детстве родители отдали Мэрилина в христианскую школу для мальчиков. Сам Мэнсон в своей автобиографии пишет об этом так: “В школе я не мог выложиться на полную катушку. Это место держалось на законах и конформизме. Все были словно из инкубатора и о какой-либо индивидуальности не могло идти и речи. Начиная с двенадцати лет, я начал затяжную кампанию по изгнанию самого себя из школы“.

3. Мэрилин не всегда мечтал стать рок-звездой. Изначально он планировал карьеру в музыкальной журналистике!

После того как Брайан окончил школу во Флориде, он нашёл себе работу в местном музыкальном журнале «25-я Параллель». Он исполнял функции репортера и музыкального критика, в свободное время сочиняя стихи.

4. В 1989 году Брайан вместе с гитаристом Скотом Путески создал свою рок-группу «Мэрилин Мэнсон и пугающие детишки»

Группа была очень популярна в штате Флорида! В 1992 году группа стала называться просто «Marilyn Manson». Название представляет собой комбинацию из знаковых имен актрисы Мэрилин Монро и печально известного серийного убийцы Чарльза Мэнсона.

5. Несмотря на то, Мэрилин был обручен трижды (Роуз МакГоуэн, Дита фон Тиз, и Эван Рейчел Вуд), до женитьбы дошло только один раз — с Дитой фон Тиз (ее фото в центре). Они поженились в 2005 году и развелись через год.

6. Мэрилин несколько раз получал серьезные актерские роли. Он сыграл Рона Талли в финальном сезоне «Сынов Анархии».

Он сказал, что самая сложная часть этой роли — отрастить козлиную бородку.

7. Мэрилин также появился в одном из своих любимых телевизионных шоу Eastbound and Down

Интересно, есть что-то, чего он не умеет?

8. Мэрилин пользуется только продуктами определенных марок для своего фирменного адского макияжа.

Певец использует основу для макиаяжа от Christian Dior, синие тени для век марки Aquacolor, и сочетание продуктов нескольких брендом для черной подводки.

9. Мэрилин владеет рядом странных предметов, которые коллекционирует.

Он собирает старинные металлические ланч – боксы, медицинские протезы и стеклянные глазные яблоки.

10. Мэрилин дружит с Джонни Деппом! Эти двое даже выступали вместе.

25 января 2014 года Мэрилин Мэнсон, Элис Купер, Джонни Депп, Стивен Тайлер и ряд других музыкантов совместно исполнили песню «The Beatles» Come Together.

- От чего вы прячете глаза, чего вы избегаете: дневной свет или солнце?
- Людей.

11. Самым любимым фильмом Мэрилина является фильм «Вилли Вонка и шоколадная фабрика» 1971 года.

На самом деле, певец был весьма заинтересован в получении роли Вилли Вонки в римейке 2005 года у режиссера Тима Бертона. Но роль получил его хороший приятель, Джонни Депп, который не скрывает, что использовал образ Мэрилина, как часть своего вдохновения для построения образа
этого персонажа.

12. Певец страдает синдромом Вольфа-Паркинсона-Уайта.

Основное проявление синдрома Вольфа-Паркинсона-Уайта — аритмия.

13. Помимо своих музыкальных талантов, Мэрилин также является художником.

Он провел множество успешных выставок на протяжении последних лет в галереях по всей территории Соединенных Штатов и Европы. Он также владеет галереей изобразительного искусства в Лос-Анджелесе под названием Celebritarian Corporation.

14. Мэрилин чрезвычайно щедрый жертвователь и сильно помогает нескольким благотворительным организациям.

В частности, он помогает фондам «Музыка для жизни» и «Little Kids Rock» , которые направлены на содействие музыкальному образованию и обеспечение музыкальными инструментами детей из семей с низким уровнем дохода. Он также работает с организацией под названием «Project Nightlight», которая помогает детям и подросткам, которые подверглись насилию.

15. В 1997 году Мэрилин выпустил автобиографию под названием «Долгий путь из ада», написанную в соавторстве известным рок-журналистом Нилом Строссом.

16. Мэрилин был номинирован на Грэмми в 1999, 2001, 2004 и 2013 годах.

Обязательно получит свою Грэмми, его поклонники не сомневаются.

17. Любит собачек (у него их три)

18. Он рассказывал, что в детстве страдал от странной «аллергии», которая прошла с возрастом.

Он обнаружил, что эти «аллергии» были на самом деле синдромом Мюнхгаузена. Точнее, у его матери был делегированный синдром Мюнхгаузена. В таком состоянии мать выдумывает или в самом деле вызывает у своего ребенка синдромы заболевания. То есть в его детских болезнях виновата мать. «Я довольно поздно узнал о синдроме Мюнхгаузена, и не знаю, всегда ли он у нее был, — говорит он. — Но очевидно, что психические расстройства у меня наследственные».

19. Мэрилин берет с собой в дорогу Nintendo DS, когда путешествует. Он любит играть в «Mario Kart».