Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay
  Все выпуски  

Памятные даты в мире кино


Информационный Канал Subscribe.Ru

-------------------------------
Памятные Даты Кино - 24 июля

РОДИЛИСЬ:
1901 - Игорь Владимирович ИЛЬИНСКИЙ (1901 - 13.1.1987), актёр. Родился в Москве. Народный артист СССР (1949).
Можно смело сказать, что Игорь Ильинский был одним из самых популярных киноактёров Советского Союза. Его популярность была прочна - от "Аэлиты" (1924) до "Гусарской баллады" (1962). Его популярность была многолика: от восторженных воплей мальчишек на улицах, до пухлых монографий и диссертаций. Наконец, его популярность была заслуженна. Многолетняя слава, многократно выраженная и простодушно и научно, вряд ли нуждается в новом подтверждени. Игорь Ильинский вызывал бурю восторга, негодования, споров, недоумений, хохота и ругани.
Он любил слова Микелянджело "Художник должен сознавать предел своих возможностей и уметь различать за плодами своих трудов сияющий призрак совершенства". Всю жизнь Ильинский стремился к своему "сияющему призраку" и владел зрительскими симпатиями 70 лет.

1912 - Николай Олимпиевич ГРИЦЕНКО (1912 - 8.12.1979), актёр Театра им. Вахтангова. Родился на Украине в Донбасской области. Окончил техникум, работал техником-смотрителем на железнодорожной станции, кондуктором, поступил на театральный факультет рабфака. В начале 1930-х годов приехал в Москву и поступил в школу-студию МХАТ, затем перешел в театральную школу при Театре Красной Армии, оттуда – в Вахтанговское училище, которое окончил в 1937.
Актёра широкого диапазона, редкого дара внешнего и внутреннего перевоплощения, яркой, щедрой фантазии, Гриценко отличали необыкновенная сценическая смелость и изобретательность художественных приёмов. Р.Н.Симонов, художественный руководитель Вахтанговского театра, актеры-коллеги приходили смотреть, "как работает" Николай Гриценко, восхищаясь его «неожиданностью» на каждом спектакле. Его называли "театром в театре".
Николай Гриценко много снимался в кино. Начав с комедийных, пришел к подлинно драматическим ролям (вспомните хотя бы немецкого генерала, с которым Штирлиц беседовал ночью в поезде).

1914 - Григорий Ойзерович Шпигель (1914 - 28.04.1981), актёр ("Бриллиантовая рука", "Корона Российской империи").

1942 - Ирина Петровна МИРОШНИЧЕНКО, актриса.
"Себя держать, так сказать, на высоте своего ощущения очень трудно, а женщине - особенно. Меня очень держит моя профессия и отношение к ней. Миллион раз бывает, когда я чувствую, что нет ни физических сил, ни желания чем-либо заниматься. Но когда я прихожу перед выступлением за кулисы или на съёмочную площадку, я знаю, что там меня ждут люди. Тогда подсознательно вступает в силу какая-то программа, заложенная во мне. Она заставляет меня раскрывать сердце и душу людям. Меня держит на высоте желание сделать своё дело так, как я считаю нужным и достойным. И это связано не только с моей актёрской профессией. Любая профессия, которая требует, чтобы ты отдавал что-то людям - будь то врач, учитель или ещё какая - может давать аналогичную энергию. Важно, как ты относишься к своему делу. Бывает, что зайдешь в кабинет - сидит женщина-робот с соответствующим выражением лица и отношением к посетителю. И ты чувствуешь себя не в своей тарелке. А бывает, что человек относится к своей профессии, к тому, что он делает, замечательно. Поэтому женщина любой профессии может любить, цвести, быть всегда в форме, как уж трудно ей бы не было." (Ирина Мирошниченко)

1950 - Анатолий Родионович Рудаков, актёр ("Найти и обезвредить", "В поисках капитана Гранта"). Родился в деревне Большое Витно Витебской области в Белоруссии. Окончил Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии (1975). С 1975 - актёр киностудии "Ленфильм".
Уже на втором курсе начал сниматься в кино. Первая роль, сыгранная студентом Анатолием Рудаковым, роль Осинина в картине режиссера Бирмана "Я служу на границе". До 1993 года Анатолий Рудаков активно снимался в кино, всего им сыграно около 80 ролей, из них 14 главных. Наиболее интересной считает роль Окбинета Стюарта в фильме "Дети капитана Гранта", с ней связаны интересные воспоминания о съемочных экспедициях.
Потом началось очень сложное время в кинематографе 1993 - 95 гг. Пришлось искать себе применение, пробовать свои силы в другом.В настоящее время он является вице-президентом Сестрорецкой Ассоциации малых институтов ОАО "Сами". Основная деятельность компании охватывает сферу строительства, а точнее, занимается снабжением крупных предприятий и строек Санкт-Петербурга изделиями из металла. Фирма сотрудничает с металлургическими предприятиями Нижнего Тагила, Челябинска и других городов России.

1952 - Гас ВАН СЕНТ /Gus VAN SANT/, американский кинорежиссёр, сценарист и продюсер. Один из самых отчаянных экспериментаторов среди признанных кинорежиссёров, Гас ван Сент до сего дня продолжает пользоваться успехом у критиков и публики. В центре внимания его "уличной трилогии" - и бедняки, побирающиеся на улицах городов Северо-западного побережья, и мучимые безответной любовью геи в смелом, извращенном реализме фильмов Mala Noche ("Дурная Ночь") и My Own Private Idaho ("Мой собственный Айдахо"), и наркоманы-любовники, оказавшиеся вне закона, в Drugstore Cowboy ("Аптечный ковбой"). Фильмы ван Сента открыто гомосексуальны, однако он, не желая получить ярлык "режиссёра для геев", говорит, "Я не хочу пропагандировать гомосексуальность в гетеросексуальном мире".
Родившийся в Коннектикуте, в богатой семье, которая впоследствии переехала в Портленд, ван Сент рано проявил интерес к созданию фильмов. В 12 лет он начал снимать камерой Super-8, а продолжил свои занятия, будучи студентом Школы Дизайна на Род-Айленде. После окончания Школы ван Сент оттачивал мастерство, снимая короткометражные (не более 3-х минут) фильмы, бюджет которых не превышал пятидесяти долларов. Одновременно он работал звукооператором в Голливуде и делал рекламные ролики в Нью-Йорке.
Заработанные 25 тысяч долларов составили бюджет Mala Noche, первого фильма ван Сента, ставшего маленькой сенсацией на фестивалях фильмов гей/лесби-тематики. Первоначально распространяемый ван Сентом самостоятельно, фильм демонстрировал новый, не стереотипный образ гея. Сюжет - наваждение, страсть, любовь с первого взгляда. Она охватывает маленького буржуа, владельца придорожной лавки в Портленде. Предмет его страсти - 16-летний мексиканец, нелегально пробравшийся в эти края. "Мала ноче" подкупает почти детской незащищенностью, абсолютной эмоциональной свободой. В то же время фильм умен, аналитичен, нисколько не сентиментален. Эта полулюбительская черно-белая лента, во всех смыслах обреченная на маргинальность, стала событием и ярко заявила новый режиссерский талант.
Следующий фильм ван Сента - "Аптечный Ковбой" - снимался уже на студии. "Аптечный ковбой" поставлен по неопубликованной книге Джеймса Фогля, отсидевшего срок за торговлю наркотиками. В фильме исследуется связанная с наркотиками культура 70-х. Противодействуя кампании Нэнси Рэйган "Скажи нет наркотикам", фильм получил серьезную поддержку критики: журнал "Ньюсуик" назвал его "необычайным", "Лос Анджелес Таймс" - "наэлектризовывающим", Винсент Кэнби объявил ван Сента лидером нового поколения кинорежиссеров. С "Аптечным ковбоем" (бюджет 6 миллионов) ван Сент сразу перескочил в другую категорию режиссеров. Как водится в Америке, эта цифра стала определять как бы личную стоимость ван Сента: на него посыпались предложения от крупных кинокомпаний о работе над дорогостоящими проектами. Но ван Сент отклонил все предложения и взялся за "Мой собственный Айдахо".
Возможно, это была реакция на разочарование, постигшее гей-комьюнити: ведь герои "Аптечного ковбоя" гетеросексуальны. Зато в центре "Айдахо" двое хастлеров - уличных мужчин-проституток. Ведя бродячую жизнь, они находят клиентуру иногда среди женщин, но чаще среди мужчин. Ван Сент поначалу и не мечтал, что сыграть эти роли согласятся "идеальные" Ривер Феникс и Кеану Ривз, идолы тинэйджеров, для которых даже намек на гомосексуальность мог разрушить имидж и погубить карьеру. Но режиссер и артисты в самых рискованных эпизодах выходят победителями. Их союзниками оказываются искренность и правда отношений, перед которой пасует всякая предубежденность. Во многом благодаря "Айдахо", Феникс стал идолом "поколения Х", культивирующего погружение в жизнь как в нирвану. Его смерть от передозировки наркотиков была признана символичной.
В последующие несколько лет карьера ван Сента приостановилась. Потратив много времени на подготовку фильма "Мэр улицы Кастро" об убитом активисте движения за права геев Харви Милке, он прекратил работу над проектом из-за разногласий с продюсерами. Комедия "Даже ковбойши грустят" (Even Cowgirls Get the Blues) была рискованным предприятием. Встреченная без особого энтузиазма на Кинофестивале 1993 года в Торонто, премьера фильма была перенесена с осени на весну 1994, по слухам, чтобы ван Сент мог доработать фильм. Несмотря на дополнительную работу, фильм получил неодобрительные отклики критиков и прохладное отношение публики.
С "Умницей Уиллом Хантингом" (1997) ван Сент вошел в число оскаровских номинантов и режиссёров голливудского истеблишмента. История взаимоотношений гениального, но чертовски трудного, выросшего без родительской опеки, подростка с педагогами и психиатрами, насыщена актерской экспрессией и энергичной изобразительной фактурой. "Умницу Уилла" нередко саркастически называют кинематографическим романом воспитания или педагогической поэмой на американский лад, а продолжающая "Айдахо" тема "больше, чем друзья", тщательно, но тщетно скрывает откровенный гомосексуальный подтекст отношений наставника и юного подопечного.
Последние фильмы ван Сента "Психоз" (1998) и "Найти Форрестера" (2000) были отмечены и критиками и зрителями как добротные и интересные, но сказать, что они стали событиями в мире кино, пожалуй, нельзя. Может быть это показательно, а может и случайность, но наиболее значительным и искренним из всех фильмов, снятых режиссером на сегодняшний день, стал "Мой собственный Айдахо" - психологический "голубой" наркотик для Generation X.

СКОНЧАЛИСЬ:
1957 - Саша /Александр Жорж/ ГИТРИ (21.2.1885 - 1957), французский драматург, актёр. Он был сыном французского актёра Люсьена Гитри и родился в России, в Санкт-Петербурге. Первый успех пришел к нему в возрасте 21 года, а всего он написал 130 пьес, многие из которых поставил и сам играл в них как актер. Не менее успешной была и его карьера в кино. В 1936 году он стал командором ордена Почетного легиона, а в 1939 году избран в Академию Гонкуров. Гитри был женат пять раз, и каждую жену он научил актёрскому мастерству.
1966 - Монтгомери КЛИФТ (17.10.1920 - или 23.7.1966), американский актёр.
1980 - Питер СЕЛЛЕРС (8.9.1925 - 1980), английский актёр.

СОБЫТИЯ:
1975 - В московском кинотеатре "Россия" прошла премьера фильма Евгения МАТВЕЕВА "Любовь земная".

-------------------------------
Замечания, дополнения, пожелания, дружеские советы, угрозы и шантаж принимаются по адресу gerstekker@yandex.ru

Рассылки Cайта:

Весёлые истории об актёрах
http://subscribe.ru/catalog/rest.joke.actorshumor

Актёры советского и российского кино
http://subscribe.ru/catalog/rest.cinema.rusactors

Памятные даты кино
http://subscribe.ru/catalog/rest.cinema.cinemadates

Любящий Вас и Кино - Мистер Пурпурный,
Сайт "Актёры Советского и Российского Кино" http://www.rusactors.narod.ru/


Актеры советского и российского кино

http://subscribe.ru/
E-mail: ask@subscribe.ru
Адрес подписки
Отписаться

В избранное