ВИДЕОлогия     № 27

Спасибо за внимание. Света.

Ну что ж, и я, в свою очередь, позволю себе не согласиться с вашей оценкой. Во-первых, "Перевозчик", на мой взгляд, стоит в гораздо большем родстве с трилогией "Такси" Жерара Кравчика, нежели с красочно-дебильными "Форсажами". А малосодержательные диалоги, на мой взгляд, не являются таким уж вопиющим недостатком для боевика. То же самое касается любовной линии, и режиссер, мне кажется, совершенно справедливо не стал углубляться в мелодраматические аспекты межполовых отношений. Другое дело, что характер Перевозчика (именно после разрушения дома) действительно представляется довольно смазанным - и это, конечно, минус. Да и ваш молодой человек по-своему прав: ведь, действительно, "мозги нужно разгружать порой". И хорошее развлекательное кино вполне может заслужить достаточно высокую оценку. К тому же сам Перевозчик - это все же не квадратноголовый дегенерат а-ля Джеймс Бонд.

Бумер

Жанр: криминальный
Режиссер: Петр Буслов
В ролях: Владимир Вдовиченков, Андрей Мерзликин, Максим Коновалов, Сергей Горобченко, Яна Шивкова, Людмила Полякова, Анастасия Сапожникова, Василий Седых, Евгений Крайнов, Алексей Зайцев, Виталий Альшанский, Олег Семисотов, Михаил Лукашо, Филипп Рыба, Алексей Ошурков, Анатолий Кощеев
Производство: Россия, 2003 г.
Оценка по пятибалльной шкале: 3

Представьте себе ситуацию: приходит к неизвестному режиссеру некий криминальный авторитет, сует ему в руки толстую пачку банкнот и говорит: "Слышь, бля, братан, сними-ка ты кино, но, бля, не байду какую-нибудь лоховскую, а реальный фильм, про нас, бля, про пацанов". Возможно, именно так и появился на нашем экране "Бумер", русский кинохит, побивший многие рекорды по объему кассовых сборов. Причем в роли "неизвестного режиссера" выступил Петр Буслов, а фамилия авторитета, разумеется осталась за кадром. Но, конечно, все это не более, чем досужие домыслы, и нам остается лишь гадать, что побудило режиссера снять такое "пацанское" кино.

Если, как утверждает французский писатель Фредерик Бегбедер, фильм "Такси" проспонсировала автомобильная компания "Пежо", то съемки "Бумера", видимо, не обошлись без финансовой поддержки со стороны немецкой фирмы "БМВ", ведь машина именно этой марки на долгое время становится домом для четырех бандитов, которые после неудачной "стрелки" вынуждены бежать из Москвы в неизвестном направлении. В российской глубинке "пацаны" повстречают множество "лохов", с которых они непременно попытаются вытрясти побольше "бабла".

Братки, сильные духом и телом, противопоставлены в фильме простому народу с его мелкими, "лоховскими" мыслишками и страстишками. К слову сказать, между собой отморозки "ботают" исключительно "по фене", и потому человек, не "потоптавший зону" пару-тройку лет, может просто не понять глубокого смысла проникновенных диалогов четырех интеллектуалов. Сам Буслов заявил, что снял "не очередную бандитскую страшилку, а серьезную драму", Андрей Мерзликин же подтвердил: да, мол, "это обычные ребята, которые просто вынуждены в этой жизни защищать себя, поэтому отношение к ним сопереживательное." Правда, не очень понятно, от кого им приходится защищаться, ведь на протяжении картины, братки ничем, кроме грабежа, не занимаются, а самих их никто ни разу даже не попытался обидеть.

Любопытно, что все люди, встречаемые бандитами на пути, наделены массой дефектов и показаны в фильме редкими недоумками. Возможно, именно так представляет себе богемный житель столицы население провинции, хотя, вероятнее всего, в фильме он просто раскрывает отношение "реальным пацанов " к "позорным лохам". Дальнобойщики, которых повстречают на пути отморозки, крайне напоминают скопище бомжей, к тому же умственно отсталых, хотя, по идее, ребята, они, в большинстве своем, не глупые и довольно крепкие. Тем более, весьма сомнительно, что в количестве 15 человек они убоялись бы четырех копеечных урок, пускай и на модной машине. Периодически возникающие конфликты с милицией и ГАИ дают четко понять, что режиссер в своей картине принимает сторону отнюдь не правоохранительных органов.

Однако, справедливости ради, стоит заметить, что молодые артисты, исполнившие в фильме главные роли, отработали с редкостным натурализмом. Пожалуй, впервые за историю российского кино криминальный мир предстает таким, каков он есть на самом деле. Каждому из ребят удалось мастерски войти в образ, продемонстрировав, с одной стороны, манеры и повадки настоящей "братвы", и, в то же время, подчеркнув индивидуальность персонажей. Действительно, в психологизме Буслову не откажешь: каждый из пассажиров "БМВ" наделен весьма многогранным характером, мастерски раскрываемым на протяжении картины. Другое дело, что некоторые черты бандитов своей надуманностью вызывают крайнее раздражение. Так, например, дешевый уголовник, слушающий исключительно классическую музыку, - это, согласитесь, ничто иное, как нонсенс. Но Буслов не останавливается на этом и в лице главного героя - Кости - рисует образ "братка думающего". Мне кажется, что его интеллектуальное лицо с туманным взором и выдвинутой от умственного напряжения челюстью надолго запомнится зрителям.

Сюжет, несмотря на абсолютную прямолинейность, примитивным не назовешь. Сценарий выстроен весьма логично и детально. Режиссура лишена каких-либо модных изысков, так что разного рода эффекты не заставляют концентрировать на себе внимание, и это является несомненным плюсом.

Благодаря качеству, продуманности и натурализму, "Бумер" своими кассовыми сборами по России ($1.2 млн.) побил даже "Антикиллера" и стал одной из самых популярных отечественных картин нового времени. Жаль, однако, что такой чести удостоилось именно "братковское" кино, хотя, если вспомнить, кто у нас сегодня в стране "заказывает музыку", то удивляться тут особенно нечему.

Темные воды (Dark Water)

Жанр: мистический триллер
Режиссер: Хидео Наката ("Звонок", "Звонок 2", "Актриса-призрак", "Хаос")
В ролях: Хитоми Куроки, Рио Канно, Мирей Огути
Композитор: Кендзи Каваи ("Звонок", "Звонок 2", "Актриса-призрак", "Хаос", "Авалон")
Производство: Япония, 2002 г.
Оценка по пятибалльной шкале: 4

Перед тем, как начать рецензировать новый триллер Хидео Накаты, я хочу отметить, что фильм "Темные воды" удостоился довольно редкой чести: картина имеет собственный полуофициальный сайт в русской зоне: http://www.darkwaters.ru. Благодаря этому, у отечественных поклонников Хидео Накаты появилась возможность не только узнать массу нового о его последней на сегодняшний день картине, но и получше познакомиться с личностью самого создателя.

В официальном релизе "Темные воды" представлены как "'Другие' по-японски", что лично у меня вызвало некоторое удивление. Японские кинематографисты не особенно увлекаются созданием ремейков и, уж тем более, на американские фильмы. Это голливудские деятели в свое время сняли версию "Звонка", специально адаптированную для американского зрителя и напрочь лишенную восточной жесткости Хидео Накаты, равно как и каких-либо зачатков интеллекта (упаси Господь праведного американца лишний раз напрячь извилины). Сюжетная линия "Темных вод", в прочем как и режиссура, ничего общего с "Другими" не имеет, так что нам остается лишь догадываться, что имел в виду автор сего высказывания.

Хидео Наката, похоже, не любит изменять своим традициям, поэтому, к великому удовольствию всех его поклонников, режиссура "Темных вод" практически не отличается от пресловутого "Звонка". Более того, оба фильма сняты по мотивам книг одного и того же автора - Кодзи Судзуки - названного в релизе "японским Стивеном Кингом". Сравнивая же соответствующие сценарии "ужастиков" двух школ кинематографа, можно предположить, что "японский Стивен Кинг" намного качественнее американского. Кстати говоря, лично мне "Темные воды" понравились больше всех предыдущих работ Накаты, поскольку сценарий на этот раз получился намного глубже и тоньше, при этом фильм не утратил той жесткости, за которую, наверное, и любят картины этого мастера. Однако, не буду больше развивать данное сравнение, дабы не навлечь на себя праведный гнев многочисленных поклонников культового "Звонка".

Неизвестно, почему так получается, но в самых ярких фильмах ужасов главными героями зачастую становятся дети: возможно, таким образом создатели фильмов пытаются заставить зрителя обратиться душой к его собственным детским страхам и переживаниям. "Темные воды" не стали исключением: в них зритель столкнется сразу с двумя 6-летними девочками - живой и мертвой. Однако, не буду заранее раскрывать карты, ибо это наверняка подпортит удовольствие от просмотра.

После того, как ее родители решили расстаться, маленькая Икуко остается вместе с мамой Ёсими, которая вынуждена спешно искать работу, дабы хоть как-то прокормить себя и дочь. Кроме того, новоиспеченной матери-одиночке приходится искать жилье, а, поскольку достаточными финансами она не располагает, Ёсими не остается ничего другого, кроме как въехать в небольшую квартиру в одном из старых домов.

Почти все свое время молодая мама посвящает работе и бракоразводному процессу, который протекает отнюдь не спокойно: ни с того ни с сего, отец Икуко вдруг заявил о своих правах на ребенка, хотя за последние пять лет он даже ни разу не вспомнил о дне рождения дочери. Так что почти весь свой досуг маленькая Икуко вынуждена проводить наедине с собой. Но, увы, в полупустом доме ее окружает лишь серый немой бетон и... вода - эта странная грязная вода, которая то капает с потолка, то льется прямо из стен, так что ни домовладелец, ни консьерж не могут объяснить природу сего загадочного явления.

За два года до описываемых событий дом, в котором поселилась Ёсими с дочерью, потрясло страшное событие: бесследно пропала 6-летняя девочка по имени Мицуко. Никаких следов так и не было найдено, а следователи решили, что она стала жертвой маньяка-извращенца. Но, что самое жуткое, девочка до сих пор дает о себе знать: красная сумочка, которая была у Мицуко в день исчезновения, по странному стечению обстоятельств, снова и снова попадает в руки Икуко. И каждый раз мать, в истерике, избавляется от этого жуткого предмета, но все ее усилия пропадают всуе.

Подобно "Звонку", "Спирали" и другим творениям Накаты, картина "Темные воды" отнюдь не изобилует вывороченными кишками, расколотыми черепами и свежеоторванными яйцами. Нет, мастеру Хидео Накате знаком более совершенный путь к созданию настоящего хоррора, от которого у зрителя кровь застынет в жилах. Не будет в фильме и погонь, в которых стайка тинейджеров с воплями улепетывает от очередного мертвяка. Напротив, повествование разворачивается в довольно меланхоличном темпе, что позволяет зрителю проникнуться каждым кадром картины.

Говоря о "Темных водах", отдельно хочется отметить, что в этой картине Хидео Наката далеко выходит за рамки стандартного "ужастика", и, при определенном акценте, его картина может быть воспринята как драма - скрытая от посторонних глаз трагедия детей, лишенных родительской заботы. О художественной ценности фильма свидетельствует и тот факт, что на русский язык он был переведен Дмитрий Ковалениным - человеком, небезызвестным в литературных и читательских кругах, особенно среди поклонников японской литературы. Именно его перу принадлежат переводы лучших романов Харуки Мураками, один из которых ("Охота на овец") стал у нас в России книгой года.

В заключение отмечу, что "Темные воды" были по достоинству оценены кинокритиками, и режиссер стал обладателем ряда наград, как то Гран-При 10-го фестиваля фантастического фильма "Фантастик'ар" в Жерарме, Приз жюри ФИПРЕССИ в Жерарме, Приз молодого жюри в Жерарме, а также "Серебрянный Ворон" на Брюссельском Международном Фестивале Фэнтези.

8 миля (8 mile)

Жанр: молодежный
Производство: США - Германия, 2002 г.
Режиссер: Кертис Хэнсон ("Секреты Лос-Анжелеса", "Дикая река", "Рука, качающая колыбель", "Теряя это")
В ролях: Eminem , Ким Бэйсингер ("Девять с половиной недель", "Спаси и сохрани", "Я мечтала об Африке", "Бэтмэн", "Секреты Лос-Анджелеса"), Мекхи Файфер ("Пришелец", "О", "Я все еще знаю, что вы сделали прошлым летом"), Бриттани Мерфи ("Летние игры", "Сильная женщина", "Запретная любовь"), Ивэн Джоунс, Омар Бенсон Миллер, Де'Анджело Уилсон, Юджин Берд, Тэрин Мэннинг, Ларри Хадсон
Оценка по пятибалльной шкале: 2

В США "8 миля" стала едва ли не культовым фильмом. Трудно, однако, определить почему: возможно, причиной тому послужило участие в картине суперпопулярного рэпера Eminem-а, а, может быть, старательный закос Кертиса Хэнсона под социальное кино: ведь в своей картине он изображает не очередной элитный район Нью-Йорка или Лос-Анджелеса, а промышленный квартал Детройта, и герои картины - не какие-нибудь пижоны из среднего класса, а самые обычные работяги, к тому же черные.

Герой Eminem-а - молодой парнишка Джимми Смит по кличке Кролик - едва ли не единственный белый человек в квартале. Цвет кожи Кролика вызывает явное неодобрение у его многочисленных черных соседей, однако, как это и положено в правильном американском фильме, у парня есть масса друзей, которым совершенно наплевать на расовую принадлежность товарища.

Семью Кролика благополучной отнюдь не назовешь: его мать, которая не прочь приложиться к бутылке, сожительствует с придурковатым парнем, по возрасту чуть старше ее сына, и почти не уделяет внимания своей младшей дочери. Но Кролик, будучи порядочным американским парнем, заботится о сестренке, не давая ее никому в обиду. Матери нечем платить за жилье: ведь ей, помимо всего прочего, приходится содержать своего имбецильного сожителя-тунеядца. Очень сложно понять, что удерживает мать Джимми рядом с зтим убожеством: парень, видимо, обладает обладает полуметровым детородным органом, либо проявляет в постели чудеса полового гигантизма - по крайней мере, в других областях жизнедеятельности он отвратителен и бесполезен. Ну да ладно, не будем копаться в грязном белье престарелой американки. Обратимся лучше к Джимми, который также платить за жилье не намерен, поскольку живет он как бы не с матерью, а сам по себе. Так что женщине ничего не остается, кроме как с ужасом ожидать повестки о выселении.

Кролик трудится рабочим на одном из огромных автомобильных заводов, а все свободное время проводит среди своих друзей-негров, читая рэп и мечтая прославиться. Но денег на запись демо-альбома у парня нет, так что ему не остается ничего, кроме как выступать на сцене грязного хип-хоп-клуба, принимая участие в весьма любопытных и загадочных соревнованиях со своими правилами, весь смысл которых может быть понятен, наверное, только истинным знатокам хип-хопа.

"8 миля" погружает зрителя в атмосферу полуподпольных хип-хоп-кланов и знакомит с ребятами, которые с одинаковой легкостью могут держать в руках и микрофон, и пистолет. А многолюдные рэп-тусовки изредка переплетаются в картине Хэнсона с драками, заканчивающимися стрельбой: вражеский клан никак не может простить белому Кролику его творческого превосходства.

Однако, при всем внешнем колорите, фильм отнюдь не блещет хорошим сценарием и фактически лишен четкого сюжета: видимо режиссер просто позабыл о нем, стараясь как можно натуральнее передать атмосферу детройтского гетто, что, в целом, ему удалось. Актерская игра, безусловно, заслуживает похвалы, особенно приятно удивил Eminem: кто бы мог подумать, что музыкант, не имевший доселе ни малейшего отношения к кино, может сыграть столь искренне и даже добиться эффекта сопереживания.

Однако, это не спасает картину, смотреть которую элементарно скучно: в течение почти двух часов кучка негров во главе с белым "лидером" только и делает, что бесцельно слоняется по своему району - и ни тебе экшна, ни красивых диалогов, ни внутренней философии, коей, как известно, славятся все хорошие молодежные фильмы. Картина кое-как оживляется музыкальными номерами, в которых на подпольной сцене крутые черные ребята читают настоящий, первозданный рэп. Однако, думается, подобные вещи привлекут внимание лишь ценителей хип-хопа, а на остальных зрителей впечатления не произведут.

В заключение хочу отметить, что, несмотря на все потуги, картину Кертиса Хэнсона иначе, как псевдосоциальной не назовешь. Ведь, несмотря на все проблемы и невзгоды, мать Кролика наконец-то образумится и расстанется со своим любовником, выиграет в лото три тысячи долларов и сумеет сохранить жилье, а парнишка Джимми подработает на заводе во вторую смену и накопит-таки на запись диска. В общем, у этой милой семейки все будет заебись - ведь в американских фильмах у всех всегда всё заебись.

Любопытно, что Хэнсон считает, будто ряд догм, обязательных для среднего класса американского общества, полностью соблюдается даже самыми нищими слоями населения: так, например, каждый член семьи должен иметь свою машину. А, посколько, семья бедная, то и машины у них тоже старые. Это же касается и жилья: похоже, режиссер искренне убежден, что все населения США обитает в отдельных коттеджах (причем существование домиков, ниже двух этажей, кажется автору полным абсурдом): вот и семья Кролика живет в маленьком, грязном, но при этом двухэтажном фургончике. Короче говоря, вместо жесткого, бескромиссного, социального фильма, голливудская богема в очередной раз подсунула нам большую порцию слащавого кинематографического фаст-фуда.