Описание:
Владимир Машков ("Давай сделаем это по-быстрому", "Две Луны, три Солнца") и Егор Бероев ("Железнодорожный романс", "Дикий табун") в драме "Папа".
Фильм снят по мотивам одной из самых известных в мире пьес - пьесе Александра Галича "Матросская тишина"... История любви. Предательства. Прощения...
30-е годы. Талантливый юный скрипач приезжает учиться в Москву. Здесь он встречает свою любовь, за несколько счастливых лет к нему приходят успех и слава. Но все это время он должен скрывать свое происхождение. Когда тайное становится явным, ему нужно всего лишь... отказаться от своего отца. Или потерять все.
Рецензия(и):
Как актер Машков мне нравился далеко не везде. Ну, то есть выглядел он везде прилично - не помню ни одной его действительно плохой роли, - но всякие могутные, а оттого лубочные уральские диссиденты емельяны пугачевы, страдающие от собственной гениальности и "кладущие себя на алтарь отечества" олигархи, невнятные папаши русской дочери, а в особенности тоскующие в 12-миллионном особняке в Малибу по Родине новые русские миллионеры как-то не вдохновляли. Лубок - он и есть лубок. Впрочем, в "Воре"
Машков мне уже понравился. Потому что уже не лубок. Роль интересная, яркая, да и фильм - очень и очень неплохой... Как режиссер Владимир Машков мне не нравился совершенно, потому что снял он всего один фильм "Сирота казанская", где при неплохом сценарии и наборе действительно хороших актеров ничего интересного толком не получилось, причем именно из-за постановки.
Картина "Папа". Изначально - "наивно-патриотическая" (как говорил сам автор) пьеса Александра Галича "Матросская тишина", написанная в 1956 году, далее - один из самых популярных с начала 80-х до середины 90-х спектаклей "Табакерки", в котором старика Абрама Шварца играл Владимир Машков, а роли его взрослого сына Давида в свое время доставались Миронову и Безрукову. Машков сыграл роль старика Абрама Шварца почти четыреста раз. И вот теперь - фильм "Папа", поставленный
самим Владимиром Машковым, причем главную роль - Абрама Ильича Шварца - исполняет он же...
***
1929 год, первая пятилетка, пыльный украинский городишко Тульчин. Абрам Ильич Шварц - пожилой маленький человечек, работающий начальником склада, занимающийся, как водится, на этом складе всякими фиглями-миглями с помощью своего подручного кладовщика Мити Жучкова. Давид Шварц, сын Абрама Ильича, - школьник первой советской пятилетки: патриот, мечтатель, спорщик и, как водится, барабанщик Страны Советов. Впрочем, барабанщик он - сугубо в переносном смысле. Потому что Абрам Ильич не хочет, чтобы Додик был барабанщиком.
Абрам Ильич лелеет традиционную и даже во многих смыслах шаблонную для еврейской оседлости мечту о том, чтобы Додик стал великим скрипачом! Да-да, чтобы его Додик вышел на сцену большого-большого зала и сыграл мазурку Венявского, а потом опять и опять сыграл, и люди чтобы хлопали бесконечно и кричали "браво"! И тогда Додик, мечтается Абраму Ильичу, скажет этим людям, что это его папа сделал Додика тем, кем он есть сейчас. Его папа из маленького и пыльного Тульчина. Он был пьяница и жулик, папа Додика,
но он хотел, чтобы его сын узнал, с чем кушают счастье...
Чтобы чего-то добиться - особенно в области музыки, - нужно долго и упорно работать, причем с раннего детства. Давид, с одной стороны, любит скрипку, но с другой - как можно нудно и изо дня в день долбить эти чертовы упражнения и играть этого чертового Венявского (в фильме - Чайковского), когда на улице лето, на улице пацаны и всякие такие развлечения, в которых если не поучаствуешь сегодня, то кажется, что подобной возможности уже не представится никогда в жизни... Поэтому Додик не очень любит своего папу,
заставляющего мальчика бесконечно упражняться на скрипке, и мечтает как можно быстрее вырваться из этого тухлого Тульчина на волю - в Москву...
Ну а дальше была Москва, общежитие при консерватории и феноменальный успех юного скрипача Давида Шварца. Абрам Ильич все-таки добился своего: Давид выступал на сцене. Но папа не видел успех Додика. Он по-прежнему находился в своем Тульчине, продолжая с помощью Мити и все тех же фиглей-миглей выкручивать из склада хоть сколько-нибудь немножечко денежек, которые он копил исключительно для Додика. Папа хотел накопить побольше и приехать к Додику в гости, в Москву. Абрам Ильич ни разу в жизни не выбирался из Тульчина,
поэтому такая поездка для него была двойной радостью: увидеть дорогого Додика на гребне успеха и повидать красавицу-Москву. Но нужен ли юному дарованию нелепый, смешной и неопрятный местечковый папа - это еще большой вопрос...
***
Скажу сразу - на мой взгляд, фильм получился очень хороший. И не только хороший, но также сильный и действительно берущий за душу. Когда в картине рассматриваются темы родительской любви, сыновнего предательства и прощения, ее не получится снять на одном чистом расчете - чтобы просто выдавить из зрителей слезу или сорвать приз на каком-нибудь фестивале просто из-за выигрышной тематики. То есть снять-то получится, но фальшь для чуть более требовательной публики будет видна за версту. Или не фальшь, а расчет,
но это фактически одно и то же.
У Машкова получился фильм очень искренний. И, в общем, трудно было ожидать чего-то другого, потому что Владимир много лет мечтал снять эту картину, а кроме того, вложил в нее много чисто личных переживаний. Да, критики ему неоднократно предъявляли претензии в том, что он, будучи постановщиком, сам снялся в главной роли. Обычно это не принято, причем по вполне понятным причинам: главный актер, будучи одновременно режиссером, не сможет адекватно оценить свою игру со стороны. А сделать это необходимо. В кинематографе
крайне редко встречаются подобные прецеденты, когда режиссер одновременно играет главную роль. Ну разве что в фильмах Вуди Аллена, но режиссер Вуди Аллен ставит фильмы фактически о Вуди Аллене, куда приглашает на роль Вуди Аллена - Вуди Аллена, поэтому это все-таки несколько другой случай.
Машков, разумеется, прекрасно осознавал все сложности, связанные с подобным решением. Более того, одно время он действительно искал актера на роль Абрама Шварца, собираясь остаться только режиссером. Но потом все-таки решил сам сыграть эту роль, чтобы, как он сам выразился, в случае неудачи винить во всем одного себя.
Что из этого получилось? Скажу так: определенные проблемы, связанные с тем, что Машкова-актера снимает Машков-режиссер, в фильме видны. Некоторые сцены, при наличии другого режиссера, вероятно, можно было сделать еще лучше - немного тоньше. Но у меня не повернется язык сказать, что это рискованное мероприятие - режиссер в главной роли - окончилось неудачей. Потому что Машков сыграл Абрама Шварца блестяще: очень ярко и очень сильно. Да, в некоторых местах он слегка, на мой взгляд, переигрывал, но даже в подобных
моментах явной фальши не чувствовалось. Это был скорее некий надрыв, а не переигрывание, и в данном случае надрыв вполне, на мой взгляд, оправданный.
Остальные роли в фильме - не настолько заметные, как роль Абрама Ильича (впрочем, это вполне понятно), но тем не менее вполне цельные и интересные. Давида в детском варианте играет юный скрипач, ученик Владимира Спивакова (который, кстати, выступил музыкальным руководителем этого фильма) Андрей Розендент. Взрослого Давида сыграл довольно известный молодой актер Егор Бероев. Поразительно то, что Бероев и Розендент - фактически одно лицо. Такое ощущение, что Машков просто ждал, когда юный Давид подрастет, чтобы
снять его во взрослом варианте. То же самое с соседкой Давида по Тульчину - девочкой Ханой, которую в детском варианте играет Ксения Беспалова, а во взрослом - Ольга Мирошникова: одно лицо, жесты и манеры.
Давид во взрослом варианте мне, в общем, понравился, но без явных восторгов. Бероев подсознательно почему-то все время напоминал Костика из "Покровских ворот", и это слегка портило впечатление. А вот взрослая Хана - Мирошникова - очень понравилась, хотя у нее всего один небольшой эпизод. Но самый трогательный персонаж, на мой взгляд, получился у Ксении Глинки, сыгравшей Люду Шутову: шумную и суперактивную Люду Шутову, пишущую "гениальные" революционные стихи и нежно влюбленную в Давида...
Резюмирую. Машков - молодец. Я поверил в него как режиссера и как актера. Потому что и с постановочной точки зрения (Владимир, кстати, был не только режиссером и актером, но и одним из авторов киносценария, а также продюсером), и с актерской этот фильм сделан очень и очень хорошо. И даже определенные недостатки почти не снижают впечатление, потому что фильм - очень искренний. А за это можно простить многое, хотя в данном случае прощать практически ничего не нужно. Нужно просто посмотреть. И подумать. Для того
и снято...
Я считаю этот фильм одним из лучших российских фильмов последних лет. Это действительно очень хорошее кино.
Российские кинематографисты перебрали, пожалуй, уже всех возможных близких родственников: «Брат», «Мама», «Сёстры», теперь вот «Папа», тёти у нас тоже были, так что скоро дело дойдёт и до двоюродных. С приличными же фильмами в этом ряду разнообразной родни довольно туго (вот только если вспомнить михалковскую «Родню»). И новый фильм Владимира Машкова, пополнивший этот ряд, большим успехом тоже не назовёшь, впрочем, как и особым провалом. Вторая (в кино) режиссёрская работа Машкова представляет собой посредственную,
но при этом вполне качественную вещь.
История юноши из богом забытого местечка, который благодаря настойчивости отца, доходящей до жестокости, смог стать блестящим скрипачом, а своего не вписывающегося в праздничную советскую действительность папу предпочёл забыть. Фильм снят по мотивам известной пьесы Александра Галича «Матросская тишина», однако эмоциональной и смысловой насыщенности, свойственной пьесе, на экран Машкову перенести не удалось, слишком уж схематичная у него получилась картина.
Сначала сорок минут босоного местечкового детства, наполненного надеждами на светлое будущее и наивными обидами на отца. Потом ещё сорок минут на демонстрацию сбывшихся надежд главного героя и уже настоящий конфликт с папой, да и с самим собой. И, в завершение, четверть часа на ужасы войны и примиряющий всех трагический финал. Поступкам персонажей не хватает мотивации, отдельные фрагменты так и не складываются в целостную картину, истории не получается.
Фильм производит в некотором роде двойственное впечатление: с одной стороны, происходящее на экране оставляет ощущение какой-то сухости и недосказанности, с другой, нельзя не признать, что это очень трогательная история. Возможно, дело не столько в том, какую картину снял Владимир Машков, а в том, о чём эта картина – такая тема не может оставить нормального человека равнодушным. Кроме того, всё-таки Машков умеет снимать именно трогательное кино, будь то симпатичная камерная комедия «Сирота казанская» или же
тягостная драма «Папа».
Кстати, нельзя не заметить неравнодушного отношения режиссёра к теме взаимоотношений отцов и детей. Вот только для человека, уже не в первый раз пытающегося хоть как-то решить эту непростую проблему, Владимир Машков не проявляет должной решительности, будто боится подойти к ней слишком близко и дать определённый ответ, который кому-то (возможно, очень многим) не понравится. Правда, в «Папе», показывая нам друга главного героя, нашедшего единственно верный для себя ответ на очень болезненный вопрос, режиссёр
хоть как-то обрисовывает свою позицию.
Неизбежным представляется сравнение «Папы» с другой недавней ретродрамой – «Водитель для Веры», тем более что режиссёр её – Павел Чухрай, в «Воре» которого Владимир Машков сыграл одну из своих лучших ролей. Начало 60-х и конец 30-х годов прошлого века – два периода нашей истории, отстоящие друг от друга не просто на четверть века, их разделяет целая эпоха, да и сюжет в распоряжении Машкова был потенциально куда как более значительный и будоражащий. Но герои «Водителя для Веры» оказываются способны вызвать у
зрителя острое сопереживание, а вот герои «Папы» вполне позволяют сохранить отстранённость.
И причина этого не только в недостатках Владимира Машкова как режиссёра, но и в одной большой ошибке, коей является созданный им образ отца – этот почти карикатурный персонаж будто вышел из плохих анекдотов. Впрочем, на фоне беспомощной игры Егора Бероева герой Машкова по крайней смотрится живым человеком.
Хотя, скорее всего, в своих критических оценках «Папы» мне предстоит остаться в меньшинстве, ведь получил же этот фильм на последнем ММКФ приз зрительских симпатий (что вполне закономерно). Однако, откровенно говоря, меня удивляет сам факт его включения в конкурсную программу.
* Все описания и рецензии собраны в сети, изложенные в них мнения могут не совпадать с мнением автора проекта. Список источников можно найти в разделе "Ссылки" на сайте.
Полный список фильмов и подробную информацию о них (включая описания и рецензии, списки наград и номинаций) Вы можете посмотреть на сайте. Там же можно скачать
offline версию Энциклопедии кино и программу работы с ней.
