Она выступает против понимания организации, выраженного в терминах «над» и «под». Единственным «законным начальником» в организации является «внутренне связующий опыт» всех, кто выполняет какую-либо часть организационной деятельности. Фоллетт также утверждает, что для эффективной деятельности организации недостаточно простого повиновения со стороны управляемых, равно как и согласия управляющих. Необходимы «участие на всех уровнях», «взаимопереплетение» и «интеграция». Необходимо, чтобы люди «работали друг с другом», а не «находились один под другим»

Безмолвие Господа

Псалом 27:1 «К Тебе, Господи, взываю: твердыня моя! Не будь безмолвен для меня, чтобы при безмолвии Твоём я не уподобился нисходящим в могилу»
Царь Давид считал себя нисходящим в могилу, если Бог не говорил с ним. Да, это естественно для верующих слышать Бога, потому что «Овцы Мои слушаются голоса Моего, и Я знаю их» (Иоанн 10:27).
Слышать голос – не обязательно физически, конечно. Слышать можно внутри, неизреченно, быть открытым Ему всегда. Когда мы свободные и открытые, как каналы Ему, то можем непрестанно видеть Его везде. В моей жизни несколько лет назад появилось слово-девиз: «Прорыв!». А это значит, что верующему и ищущему нет преград нигде. Все ситуации могут разрешаться, если мы уповаем на Него. Всякий раз, попадая в отчаянную ситуацию, я ожидала, что обязательно будет выход из неё, помощь свыше.

Так же ехала в электричке и наблюдала такую картину. Верхняя форточка у окна была открыта, а муха билась и билась в окно внизу, ища куда улететь. Но не находила выхода, потому что ей было не догадаться, что надо подняться выше – и там будет Выход! В пространство, в свободу. То есть, другими словами, выход может быть всегда – нам надо лишь разуметь, видеть духовно, и всем сердцем надеяться на Бога.
Поэтому так важно быть скорым на слышание Господа, быть открытым Ему, потому что, действительно, «чтобы при безмолвии Твоём я не уподобился нисходящим в могилу». Недаром есть в ветхом завете такое место, где сказано, что без слышания слов Господних увядают девицы и юноши изнемогают. Но: «уповающие на Господа обновятся в силе».

Аминь.

.

Светлана Золк

По сути верующий человек постоянно пребывает, живёт в чуде, потоке чудес. Возможно то, что представляется естественным ходом вещей или логическим следствием на самом деле таковым не является. И Мир живёт и управляется совсем иными законами и механизмами, нежели чем представляется просвещенному человеку. Хотя "механизмы" не совсем к месту скорее всего здесь не обойтись без понятий трудно нам постижимых.

Считается, что при создании веб-приложений графическим дизайном и программированием должны заниматься разные люди. Ведь известно, что инженерный и художественный таланты редко уживаются в одном человеке. А еще есть юзабилисты, которые до недавнего времени вообще были очень несчастными людьми, когда пытались объяснить миру саму необходимость своей профессии, и что часто чисто инженерных и чисто художественных мозгов не хватает для того, чтобы создать удобный продукт.

Однако работать, оставаясь исключительно в рамках своей специализации, не получается. Будучи программистом, я естественно концентрируюсь, в основном, на функциональности сервиса, а о том, как выглядят в этот момент страницы, практически не задумываюсь. И раньше я часто совершал одну ошибку, которую, уверен, совершают и многие другие программисты: показывал заказчику то, что наработано, прямо в таком виде…

Представьте себе ситуацию со стороны заказчика. Программист месяц-другой что-то там делает, говоря, что все идет хорошо. Но заказчик нервничает, потому что ему остается только верить на слово человеку, которого он до этого и не знал вовсе. Через некоторое время программист таки говорит, что вот, многое уже обрело форму, и есть, что показать. И показывает ворох нестилизованного HTML с огромными дефолтными шрифтами и без раскладки, когда все блоки идут просто один за другим.

Дальше можно сколько угодно убеждать заказчика, что дизайн — это отдельная песня, и что расположение элементов на странице никак не связано с функциональностью приложения, и что там действительно готово уже больше половины. Все тщетно. Потому что картинка явно и недвусмысленно подтверждает все опасения заказчика о том, что этот негодяй даже ничего и не начинал, склепал какой-то кошмар в последнюю ночь, и проект близок к провалу.

И у него есть все основания так думать. Ваш заказчик — не программист. Он не читает ваш код, не следит за коммитами в subversion и за чинящимися багами в багтракинге. И фактически, внешний вид — это даже не первое, а единственное, на чем он может построить свое впечатление от сделанной работы. Поэтому если на экране разрозненный мусор, то это заставляет его думать, что и остальное внутри находится в аналогичном состоянии.

Даже если программа во многом реально работает, для того, чтобы это увидеть, надо уметь декомпозировать в голове понятия “дизайн”, “верстка”, “функциональность” и “содержимое”. А этот аналитический навык у большинства людей просто натренирован существенно хуже, чем у программиста, который занимается такими вещами ежесекундно, включая утренний душ и поездку в транспорте.

По этой же причине, кстати, очень плохо при показе программы выглядят типичные для программиста тестовые данные типа “foo”, “bar”, “тестовая запись” и “asdfgh”. Для заказчика отсутствие функциональности вообще и наличие тестовой функциональности одинаково бесполезно. Ему интересен готовый результат. И поскольку он, опять-таки, не программист, он не может знать, что с вашей точки зрения само появление на экране хоть чего-то после долгого проектирования модели — это большой шаг вперед.

Итак, показывать неподготовленному зрителю нестилизованный HTML нельзя. Но и дизайнера нельзя заставить приводить в человеческий вид, когда половины системы еще не существует, а то, что существует, может кардинально поменяться.

Я сейчас нахожусь как раз в середине двухмесячной разработки того, что мы с заказчиком условились публично называть “Неким Музыкальным Сервисом”. И не далее, как пять дней назад, решение такой проблемы у меня наконец выкристализовалось в четкую концепцию “чернового стайлинга”. Это такой компромиссный вариант, который позволяет инженеру без художественных талантов тем не менее достойно представить результаты своего труда.

Строится он по таким принципам:

Раскладка должна быть полностью задана. Несмотря на то, что расположение блоков и вид кнопочек задаются одним и тем же CSS’ом, для тех, кто будет смотреть на ваши страницы, это разные вещи. И юзабилисту потом будет проще давать советы, что куда подвинуть и как поменять, если будет, от чего отталкиваться.

Чтобы не мучить мозг подбором сочетаний цветов, дизайн делается “черновым” в прямом смысле. То есть, используются черный, белый и градации серого. Помимо легкости исполнени, это еще и создает четко узнаваемый эффект “системы в процессе разработки”. И дизайнеру должно быть впоследствие легче, потому что хорошо видно, что еще недораскрашено.

Картинки-пиктограммки должны быть нарисованы, и выглядеть некошмарно. Обычно графика, которую рисуют программисты, выглядит убого просто потому, что делается на непрозрачном белом фоне инструментом “карандаш” в одно движение мышкой. Не надо так делать. Возьмите редактор, который умеет делать прозрачность (под Windows я пользовался Microangelo, под Линуксом сейчас — GIMP ) и потратьте на черно-белую иконку какое-то время. Честно говоря, в квадратике 16х16 не так много места, чтобы не нарисовать все по точкам, тем более что никакого “леденцового” качества не требуется.

Вместо многих иконок вообще можно пользоваться Unicode’ными символами. Галочки, стрелочки, карандашики, кружочки и квадратики — все это там есть. И это не то же самое, что раньше было в шрифте Wingdings, теперь это все внесено в стандарт Unicode и есть во многих стандартных шрифтах.

Чтобы эти символы набирать, я пользуюсь “Character Map”, которая идет с Ubuntu. Точно помню, что есть такая и в Windows, хотя сейчас я ее на соседней XP не нашел. Но в любом случае можно вводить их кодами: ✓

Даже не надо думать про скругления углов, градиенты и прочее. Вполне можно обойтись CSS’ными border’ами для создания псевдотрехмерных эффектов. (Хотя я и не удержался от двух градиентных картинок :-) )

Шрифт должен быть меньше стандартного, потому что тот слишком большой обычно. И без засечек. Я обычно ставлю “font:small Tahoma” в качестве основного.

Не надо тратить время на поддержку многообразия браузеров, работайте в том, в чем привыкли. Просьбу смотреть на черновой дизайн в каком-то определенном браузере заказчики как раз, в большинстве своем, понимают.

Ну и ко всему прочему, во время стилизации тут же вылезают все огрехи в структуре HTML (а то и глубже), которую вы напроектировали там вслепую.

И что мне, как не дизайнеру, особенно приятно, реакция тех нескольких людей, которые видели этот черновой стайлинг, была в духе “симпатично!”

Автор: Иван Сагалаев

---

Не стоит изображать вашего Заказчика в виде умственного дегенерата уже изначально. В конце концов всем зазнайкам-дизайнерам следует осознать и лучше даже зарубить себе прямо на своём дизайнерском носу, что это они, с горящими глазами, стремятся осуществить стратегическую волю своего Заказчика, читай хозяина, пусть и временного, а не наоборот. И если с самодостаточностью хозяина уже и так всё ясно, ведь он уже предлагает вам заработать! То с "дизайнером" это ещё не всё совсем ясно, кто он таков и каков на вкус. Да-да дизайнеру это ещё придётся доказать своему хозяину. И это фактическая правда. И ничего тут не попишешь. Поэтому тут нужно проявить свою дизайнерскую изобретательность, она то ведь должна быть, у дизайнера по определению. И уж хотя бы попытаться растолковать своему заказчику ход вашей дизайнерской мысли и смысл производимых работ. И не надо думать что Заказчик, что-то там не поймёт. Не поймёт, если дизайнер-исполнитель не сможет нормально растолковать.

Колличество видов исполнителей замысла имеет устойчивую тенденцию к росту, как и например клас чиновников, который запросто может удвоиться, при недосмотре свыше, за полгода, ну и дальше в прогрессии. Так что рассуждения о необходимом штате, к действительности Российских студий имеют маловато полезного отношения. И получается, что так или иначе, а тому кто хочет заниматься интернет креативом и делать это за деньги, и даже за хорошие деньги, лучше бы отложить на время рассуждения о том "как надо" и быстренько освоить парочку смежных профессий. Если кто не знает, то в настоящем производстве, владение смежными специальностями совершенно нормальное явление. А хороший автомастер владеет знаниями и навыками сотни разных спаециализций. Тем более, что из тех же рассуждений, тех же теоретиков дизайна следует, что это вовсе не так уж и сложно. И это будет уже полезно всем и Заказчику и Исполнителю. Гораздо более полезно и практично.

Все остальне рассуждения Ивана Сагалаева, о том как получше представить свои промежуточные результаты деятельности, по сути, являются обыкновенным надувательством и очкавтирательством и вытекают из его изначального желания представить заказчика ввиде полного недоумка, совершенно неспособного понять гениальность авторского замысла, и которому просто по счастливой случайности представился случай нанять такого грамотея современонго дизайна и кодинга как наш автор.

Еще более забавными выглядят рассуждения о том что шрифт должен быть чёрным, в прямом смысле, для упрощения восприятия мозном, а фончик разумеется белым, потому что это оказывается ассоциируется у автора с процессом разработки. Совершеннейшая дичь. Про скругления и ловкие пиктограмки, стрелочки и пр. мусор так не факт, что он вообще должен быть. Во всяком случае наверно не за это будет платить заказчик, если он, конечно, в здравом уме. Вообще судя по описанию процесса дизайнерских работ уровень специального образования оставляет желать много лучшего и уж до концепций он точно не дорос.

Некоторым оправданием понятной позиции Ивана, конечно смогут послужить примеры некомпетентных заказчиков, но это скорее исключение и как правило Заказчик, просто в силу своих уже доказанных способностей легко сможет вникнуть в процессе работы и суть происходящих процессов, если это ему, конечно, интересно.

Вместо изобретения очередных малопонятных надувательсих словечек типа "стайлинг", и для успешной карьеры дизайнера, всем, кто хочет связать свою специальность с этим видом человеческой деятельности нужно просто понять смысл своих взаимоотношений со своим Заказчиком. И масса проблем станут несущественными в процессе исполнения заказа.

Анна Сербская podolsk.tv

Постиндустриальный бизнес

Бизнес прошлых трех веков был ориентирован в первую очередь на производство. Такова была суть индустриальной эпохи. Важно было сделать, произвести товар, и лишь затем предложить его покупателю. Главной задачей предпринимателя являлось обеспечение высокой эффективности производства продукции, максимальное снижение издержек и ее оптимальный сбыт. Структура бизнеса была подчинена интересам производства - ведь именно в сфере производства закладывались основы прибыльности бизнеса.

В силу этого маркетинговая политика ориентировалась на сбыт и сопровождение уже произведенных товаров. Она справедливо исходила из предположения, что потребители отдают предпочтение доступным и дешевым продуктам.

Такой подход был неизбежен в условиях дефицитности товаров, высокой затратности их тиражирования. С наступлением постиндустриальной эпохи ситуация изменилась кардинально.

Впрочем, кардинальное изменение ситуации не было делом одномоментным. Ослабление значения производства и рост влияния постиндустриальной сферы наблюдался на протяжении всего прошлого века, но при этом производство оставалось центральным звеном любого бизнеса, а все остальные подразделения сохраняли свою сервисную по отношению к нему позицию. Соответственно и индустриальная теория бизнеса определяла сам бизнес как производственное предприятие, индустриальная теория менеджмента уделяла основное значение организации производства, а маркетинговые теории являлись исключительно теориями сбыта, индустриальные теории менеджмента персонала исходили из взаимозаменяемости кадров и функциональной детерминации их подбора и мотивирования.

С конца 90-х годов прошлого века производство в бизнесе потеряло свое базовое значение. В постиндустриальном обществе основным звеном бизнеса стали человеческие отношения, воспроизводство и формирование которых стало основным источников прибыли, зоной формирования стоимости. Производство стало сервисным подразделением, важным, но необязательным для функционирования и успеха бизнеса.

При этом существенно изменилось поведение покупателя, структура и мотивация спроса. Потребитель стал не просто разборчив, как в последней трети прошлого века, его разборчивость стала базовой экономической институцией. Теперь он обращает внимание лишь на того продавца, который предлагает ему наивысшее качество товара или услуги, требует лучших эксплутационных свойств и характеристик. Теперь оказывается неизбежным сконцентрировать все силы на производстве высококачественной продукции и ее постоянном совершенствовании, а также на постоянной инновативности. Хотя уже в прошлом веке инновативность была важнейшим источником прибыльности и успеха бизнесов, но с началом века XXI она стала фактически монопольным источником этого успеха.

Это вызвало в конце индустриальной эры концепцию ориентации бизнеса не на производство, а на продукт, концепцию смены бизнеса-менеджмента бизнесом-продюсингом. По сути вся вторая половина прошлого века была переходным процессом от фордовско-тейлористского бизнеса производства к бизнесу-продюсингу. Голливуд дал миру этот новый тип бизнеса еще в начале XX века, и к его концу эта модель постепенно приобрела в странах постиндустриального ядра господствующее значение.

Итак, продюсинг бизнесс-процесса есть деятельность, в принципе несводимая к организации производства и сбыта продукции. Соответственно и его форма принципиально отличается от традиционных форм менеджмента бизнеса.

Постиндустриальное продюсирование означает формирование некой новой идеологии и построение на ее основе непосредственно ориентированной на взаимодействие с потребителем динамичной неформальной структуры, продуцирующей некий продукт и некие отношения по его поводу. Продуцирование отношений может выстраиваться между творческими личностями, между подразделениями-продуцентами и между фирмами.

Производитель и потребитель в постиндустриальной экономике

Старая рыночная модель основывалась на традиционной теории поведения потребителя, ценность товара для которого формировалась якобы как его предельная полезность его потребления. Именно полезность товара определяла в конце концов его стоимость (в марксистской терминологии - потребительскую стоимость). Соответственно, считалось, что формируется эта стоимость в процессе производства товара.

Эти архаические представления рыночной теории, исповедовавшейся мастодонтами экономической науки от Ясина до Попова и их бездарными последователями-\"реформаторами\" от Гайдара до Глазьева, были изначально порочны и отражали реалии ушедшей рыночной эпохи, когда в принципе можно было пренебречь другими составляющими процесса формирования стоимости товара.

Все три старые теории стоимости, с самого начала весьма приблизительно соответствовавшие реальности, окончательно утратили с ней связь. Марксизм, сводивший стоимость к сумме издержек производства, маржинализм, определявший ее как предельную полезность, объективацию субъективной полезности, и монетаризм, сводивший стоимость по сути дела к цене, меновой стоимости на рынке, выглядят сегодня не только архаично, но и комично. Не производство, не потребление и не обмен, которые поочередно абсолютизируют эти концепции, выявляют и тем более формируют стоимость продукта.

Современная экономическая теория учла более существенные для потребителя факторы, формирующие стоимость товара и связанные с самим процессом обмена. Затраты потребителя при приобретении товара, определяемые необходимым на поиск и верификацию его полезности временем и личными усилиями, степенью доверия к марке, эмоциональными затратами и т.п. суть факторы, снижающие стоимость товара. Соответственно отрасли, берущие на себя снижение этих издержек в связи с приобретением данного конкретного товара, повышают его стоимость.

Таким образом, стоимость товара в значительной мере формируется не в сфере производства, а в сфере обращения. Центр тяжести переносится с усилий, приложенных к товару на усилия, приложенные к человеку, к потребителю. На протяжении всего прошлого века нарастание доли последних в стоимости товара шло все значительнее. Если в начале XX века ими еще можно было пренебречь без особого ущерба для адекватного моделирования процесса, то в конце XX века в некоторых сферах экономики исчезающе малыми и легко пренебрегаемыми стали факторы стоимости, связанные с самим товаром и его потребительскими свойствами.

Стоимость товара есть функция человеческих отношений, причем отношений многомерных, не сводимых к пошлым смитовским абстракциям производства или обмена. Отношений, совершенно не моделируемых в традиционных рыночных представлениях.

Сегодня товарный знак начинает стоить дороже товара, его ценность для потребителя может возрастать в процессе продажи в несколько раз. Маркетинг вносит до 95% вклада в стоимость музыкальной или программной продукции, до 80% в стоимость бытовой химии, парфюмерии, одежды.

Если приобретая индустриальный продукт покупатель платил за право собственности на него, то приобретая постиндустриальный он оплачивает право потребления продукта, право пользования им. Приобретая CD вы оплачиваете не его цену, а возможность слушать записанный на нем звуковой файл. Столько же стоит эта возможность без всякого CD, когда Вы скачиваете этот файл в память своего файл-проигрывателя. CD таким образом не является товаром, который оплачивается. Аналогично обстоит дело с просмотром фильма - Вы покупаете не место в кинотеатре, а возможность посмотреть \"Титаник\".

Все более падает значение производителей носителей постиндустриального продукта. Происходит устранение посредников между производителем продукта и его конечным потребителем. Если в прошлом доля носителя при производстве книги или грампластинки составляла до 95% общей стоимости товара и можно было пренебречь стоимостью самого предмета звукозаписи, то сегодня дело обстоит совершенно наоборот. Соответственно, если ранее издатель был диктатором в отношении автора, то ныне автор является заказчиком - и вовсе не производства носителя, а процесса продвижения его товара к покупателю. Этот процесс получил название disintermediation.

Бизнес сегодня создает не столько товар, сколько брэнд в качестве базы, повода для общения. Именно брэнды, а не реальные вещи, обращаются на постиндустриальном рынке. Производственный процесс, формирование стоимости, покидает заводской цех и перемещается в подразделения по человеческим отношениям. Целью бизнеса становится не производство продукции, а максимальное удовлетворение заказчика за счет своевременного изготовления и/или поставки требуемых им высококачественных и специфических товаров.

Но если в этих отраслях еще действует почти что рыночный механизм ценообразования с поправкой на учет вышеперечисленных факторов, то в большинстве собственно постиндустриальных отраслей значение товара для потребителя уже целиком определяется взаимоотношениями между ним и продавцом-продуцентом. Процесс общения становится центральным звеном бизнеса.

Поскольку стоимость постиндустриального продукта формируется в процессе собственно общения, контакта, то и продукт становится поводом для контакта, стоимостью обладает не продукт как таковой, а сам акт общения по его поводу.

Соответственно меняется и подход к производству продукта. В рамках бизнеса производится не вещь (шампунь, костюм, автомобиль), а имидж (привлекательности, уверенности, стильности, уникальности, респектабельности). Постиндустриальный продюсинг ориентируется на его производство в процессе этого акта общения, как часть акта общения. Он приглашает потребителя к сотворчеству при производстве нужного ему продукта.

Продукция постиндустриального предприятия по определению может быть изготовлена и адаптирована к запросам потребителя в кратчайшее время, в любом месте и в произвольной форме. Поэтому изначально должна существовать его идеальная форма, проект. Продуцирование и продвижение последнего и есть суть постиндустриального бизнеса, а материализация, овеществление, составляет лишь некий, не всегда необходимый этап.

Например, в современном мебельном магазине покупатель формирует идеальный образ своей комнаты или кухни в памяти компьютера, и лишь затем этот заказ материализуется в конкретный мебельный набор. В 70-е же годы продуктом была готовая \"стенка\".

Понятие качества становится более субъективным, формируется в процессе взаимодействия производителя и потребителя. Уровень качества определяется степенью соответствия характеристик товара тому набору характеристик, который предъявляет потребитель.

Основой успешного бизнеса становится не продвижение товара, а продвижение инновации. Маркетинг формирует спрос, все более производя новый образ жизни, а не рекламируя товар. Именно изменение образа жизни породило потребности в сотовом телефоне, факсе, принтере, возможности торговли ценными бумагами 24 часа в сутки, CD плеерах, автомобилях с GPS, спутниковом телевидении, банкоматах или интернете. Уже в рамках нового представления об образе жизни современный маркетинг проводит презентационную и пропагандистскую работу, формирует имидж товара и его торговой марки. Сначала новый образ жизни формируется как элитарный, как принадлежность к некоему клубу избранных, и лишь потом по мере увеличения числа пользователей, снижается цена, и продукт предлагается массовому рынку.

Бизнес все более приобретает в постиндустриальной экономике форму \"виртуального бизнеса\". Для него не играет роли оформление в виде юридического лица, местоположение, обладание средствами производства, брэндом и т.п. Важна не собственность, а возможность использования этих ресурсов, обеспечиваемая системой договоров и неформальных отношений.

... они получают основную часть доходов именно от бесплатного контента, а платный контент становится все менее актуален. Результаты опроса AOP Census 2006 показали- основным источников доходов для онлайновых издателей остается реклама. ...впервые за все время измерений доля платного контента в доходах издателей уменьшилась. Реклама приносит около 41% всех доходов. На втором месте платный контент, 18%, из них более трех четвертей приносит подписка и 22% — единичные платежи. Третья статья доходов — спонсорство (9%). Издатели очень быстро наращивают свое присутствие в интернете. В среднем у каждого из них оборот за год вырос на 53%. Бизнес контент-сайтов практически всегда строится с опорой на рекламу как основной источник дохода. Платный контент принято рассматривать как дополнительный и второстепенный источник дохода. Неудивительно, что за последний год доля платного контента заметно уменьшилась. Многие просто отказываются от него в принципе. В секторе B2B-контента платные сервисы предоставляют 44% издателей, тогда как в секторе потребительской информации платные услуги имеются только на 34% сайтов. Весьма красноречивый показатель: на вопрос «Планируете ли вы предоставлять на своем сайте платные сервисы» в 2004 г. отвечали отрицательно только 18% издателей, годом спустя — уже 30%, а сейчас — 43%. То есть отказ от платного контента скоро станет нормой ведения информационного бизнеса в онлайне.

Вики действительно предлагает иную коммуникативную возможность, чем форум.

Во-первых, это возможность совместной работы над текстом. При обсуждении на форуме выкладывается проект, затем пишутся комментарии, потом проект корректируется автором, комментарии вычищаются. Исправленный вариант надо читать вновь и вновь писать комментарии. Обычно работа кончается, когда все устанут, так и не придя к оптимальному результату.

Вики позволяет непосредственно показать всем исправленный вариант, при этом каждому видны все исправления, они не проходят незамеченными. Работа прекращается, когда текст устраивает всех.

Поскольку мне кажется необходимым обсудить, что из себя представлял Советский Союз, какие потенциальные возможности были в нем заложены, но так и не были реализованы, наше отношение к различным политическим фигурам и путям развития, житие советянина после смерти его страны, где неизбежны споры и компромиссы, непрерывные уточнения, эта особенность вики мне видится особенно важной.

Во-вторых, форум предполагает древовидную структуру обсуждения. Вики позволяет свести на некоторую страницу все материалы, все сопутствующие результаты обсуждений, в результате смысловое поле не разрывается по разделенным временем и частными комментариями, никак не выделенным сообщениям, остается единым.

---

Понятие "wiki", образованное от гавайского слова "wikiwiki" — "очень быстро" ( в аэропорту Гонолулу местное население так называет автобусы). "Вики — гипертекстовая интернет-среда, предназначенная для коллективного редактирования, накопления и структуризации текстовой информации," сообщает нам сегодня "Википедия". Можно представлять себе Wiki Wiki Web как систему, позволяющую создать web-сайт, страницы на котором может редактировать любой посетитель (безопасность для текста обеспечивается). Wiki Web служит хорошей альтернативой, например, форумам, посвященным обсуждению каких-либо технических вопросов. Особенно большое значение приобретают преимущества Wiki Wiki в том случае, когда обсуждаемая тема имеет множество разветвлений. Каждый из участников может создать отдельную страницу или даже набор страниц для выражения своих идей.

---