Очень ценная статья и для зрителя, и для профессионального художника.

За счет чего море Айвазовского такое живое, дышащее и прозрачное? Что является осью любой его картины? Куда нам смотреть, чтобы насладиться его шедеврами в полной мере? Как он писал: долго ли, коротко ли, радостно или мучительно? И какое отношение к Айвазовскому имеет импрессионизм?

Конечно, Иван Константинович Айвазовский родился гением. Но было еще ремесло, которым он владел блестяще и в тонкостях которого хочется разобраться. Итак, из чего же рождались морская пена и лунные дорожки Айвазовского?

Иван Константинович Айвазовский. Буря у скалистых берегов.

«Секретные краски», волна Айвазовского, лессировка

Иван Крамской писал Павлу Третьякову: «Айвазовский, вероятно, обладает секретом составления красок, и даже краски сами секретные; таких ярких и чистых тонов я не видел даже на полках москательных лавок». Некоторые секреты Айвазовского дошли до нас, хотя главный вовсе не тайна: чтобы так писать море, нужно родиться у моря, прожить подле него долгую жизнь, за которую так и не пресытиться им.

Знаменитая «волна Айвазовского» представляет собой вспенившуюся, почти прозрачную морскую волну, по ощущениям — движущуюся, стремительную, живую. Прозрачности художник достигал, используя технику лессировки, то есть нанося тончайшие слои краски друг на друга. Айвазовский предпочитал масло, но нередко его волны кажутся акварельными. Именно в результате лессировки изображение приобретает эту прозрачность, причем цвета кажутся очень насыщенными, но не за счет плотности мазка, а за счет особой глубины и тонкости. Виртуозная лессировка в исполнении Айвазовского — отрада для коллекционеров: большинство его картин в прекрасном состоянии — тончайшие красочные слои меньше подвержены растрескиванию.

Писал Айвазовский стремительно, часто создавал работы за один сеанс, поэтому у его техники лессировки были авторские нюансы. Вот что пишет об этом Николай Барсамов, многолетний директор Феодосийской картинной галереи и крупнейший знаток творчества Айвазовского: «…воду он иногда лессировал по полусухому подмалевку. Часто художник лессировал волны у их основания, чем придавал глубину и силу красочному тону и достигал эффекта прозрачной волны. Иногда лессировками утемнялись значительные плоскости картины. Но лессировка в живописи Айвазовского не была обязательным последним этапом работы, как это было у старых мастеров при трехслойном методе живописи. Вся живопись у него в основном проводилась в один прием, и лессировка часто применялась им как один из способов наложения красочного слоя на белый грунт при начале работы, а не только как завершающие прописки в конце работы. Лессировкой художник иногда пользовался на первом этапе работы, покрывая полупрозрачным слоем краски значительные плоскости картины и используя при этом белый грунт холста как светящуюся подкладку. Так иногда писал он воду. Умело распределяя красочный слой различной плотности по холсту, Айвазовский достигал правдивой передачи прозрачности воды».

К лессировкам Айвазовский обращался не только при работе над волнами и облаками, с их помощью он умел вдохнуть жизнь и в сушу. «Землю и камни Айвазовский писал грубыми щетинистыми кистями. Возможно, что он их специально подрезывал, чтобы жесткие концы щетины оставляли борозды на красочном слое, — рассказывает искусствовед Барсамов. — Краска в этих местах обычно положена плотным слоем. Как правило, Айвазовский почти всегда лессировал землю. Лессировочный (более темный) тон, попадая в борозды от щетины, придавал своеобразную живость красочному слою и большую реальность изображенной форме».

Что же до вопроса «откуда краски?», известно, что в последние годы он покупал краски берлинской фирмы «Mеwes». Все просто. Но имеется еще и легенда: будто бы Айвазовский покупал краски у Тёрнера. На этот счет можно сказать только одно: теоретически это возможно, но даже если так — Айвазовский точно не написал тёрнеровскими красками все 6000 своих работ. И ту картину, которой впечатленный Тёрнер посвятил стихотворение, Айвазовский создал еще до знакомства с великим британским маринистом.

Иван Константинович Айвазовский. Неаполитанский залив в лунную ночь.

«На картине твоей вижу луну с ее золотом и серебром, стоящую над морем, в нем отражающуюся. Поверхность моря, на которую легкий ветерок нагоняет трепетную зыбь, кажется полем искорок. Прости мне, великий художник, если я ошибся, приняв картину за действительность, но работа твоя очаровала меня, и восторг овладел мною. Искусство твое вечно и могущественно, потому что тебя вдохновляет гений», — стихотворения Уильяма Тёрнера о картине Айвазовского «Неаполитанский залив в лунную ночь».

Иван Константинович Айвазовский. Среди волн.

Главное – начать, или В темпе Айвазовского

Айвазовский всегда начинал работу с изображения неба, причем писал его в один приём — это могли быть и 10 минут, и 6 часов. Свет в небе он рисовал не боковой поверхностью кисти, а ее торцом, то есть «освещал» небо многочисленными быстрыми прикосновениями кисти. Небо готово — можно отдохнуть, отвлечься (впрочем, такое он позволял себе только с картинами, на которые уходило достаточно много времени). Море же мог писать и в несколько заходов.

Долго работать над картиной в представлении Ивана Айвазовского — это, к примеру, писать одно полотно 10 дней. Именно столько понадобилось художнику, которому на тот момент исполнился 81 год, чтобы создать свою самую большую картину — «Среди волн». При этом, по его признанию, вся его жизнь была подготовкой к этой картине. То есть работа потребовала максимум усилий от художника — и целых десять дней. А ведь в истории искусства не редкость случаи, когда картины писались по двадцать и более лет (например, Федор Бруни писал своего «Медного змия» 14 лет, начал в 1827-м, а закончил в 1841-м).

В Италии Айвазовский в определенный период сошелся с Александром Ивановым, тем самым, который писал «Явление Христа народу» 20 лет, с 1837-го по 1857-й. Они даже пытались вместе работать, но довольно скоро повздорили. Иванов мог месяцами трудиться над этюдом, пытаясь добиться особой точности тополиного листочка, Айвазовский же успевал за это время исходить все окрестности и написать несколько картин: «Писать тихо, корпеть месяцы не могу. Не отхожу от картины, пока не выскажусь». Столь разные таланты, разные способы творить — каторжный труд и радостное любование жизнью — не могли долго держаться рядом.

Иван Айвазовский рядом со своей картиной, фотография 1898 года.

Айвазовский у мольберта.

«Обстановка мастерской отличалась исключительной простотой. Перед мольбертом стоял простой стул с плетеным камышовым сиденьем, спинка которого была залеплена довольно толстым слоем краски, так как Айвазовский имел привычку закидывать руку с кистью за спинку стула и, сидя в пол-оборота к картине, оглядывать ее», — из воспоминаний Константина Арцеулова, этот внук Айвазовского тоже стал художником.

Творчество как радость

Муза Айвазовского (извините нам эту высокопарность) — радостна, а не мучительна. «По легкости, видимой непринужденности движения руки, по довольному выражению лица, можно было смело сказать, что такой труд — истинное наслаждение», — это впечатления чиновника Министерства императорского двора, литератора Василия Кривенко, наблюдавшего за тем, как Айвазовский работает.

Айвазовский, безусловно, видел, что для многих художников их дар — то ли благословенье, то ли проклятье, иные картины пишутся едва ли не кровью, истощая и выматывая своего создателя. Для него же подходить с кистью к холсту всегда было самой большой радостью и счастьем, он обретал особую легкость и всемогущество в своей мастерской. При этом Айвазовский внимательно прислушивался к дельным советам, не отмахивался от замечаний людей, которых ценил и уважал. Хотя не настолько, чтобы поверить, что легкость его кисти есть недостаток.

Пленэр VS мастерская

О важности работы с натурой в те годы не твердил только ленивый. Айвазовский же предпочитал с натуры делать мимолетные наброски, а писать в мастерской. «Предпочитал», пожалуй, не совсем то слово, дело не в удобстве, это был его принципиальный выбор. Он считал, что невозможно изобразить с натуры движение стихий, дыхание моря, раскаты грома и сверкание молнии — а именно это его интересовало. Айвазовский обладал феноменальной памятью и своей задачей «на натуре» считал впитывать происходящее. Ощущать и запоминать, для того чтобы, вернувшись в мастерскую, выплеснуть эти ощущения на холст — вот зачем нужна натура. При этом Айвазовский был великолепным копировальщиком. Во время обучения у Максима Воробьева он продемонстрировал это свое умение в полной мере. Но копирование — хоть чьих-то картин, хоть природы — представлялось ему куда меньшим, чем он способен сделать.

Иван Константинович Айвазовский. Бухта Амальфи в 1842 году. Набросок. 1880-е

Иван Константинович Айвазовский. Побережье в Амальфи.

О стремительной работе Айвазовского и о том, что представляли из себя его наброски с натуры, оставил подробные воспоминания художник Илья Остроухов:

«С манерой выполнения художественных работ покойным знаменитым художником-маринистом Айвазовским мне пришлось случайно ознакомиться в 1889 году, во время одной из моих заграничных поездок, в Биаррице. Приблизительно в одно и то же время, в какое я прибыл в Биарриц, приехал туда и Айвазовский. Почтенному художнику было уже тогда, как помнится, лет этак за семьдесят… Узнав, что я хорошо знаком с топографией местности, [он] тотчас же потянул меня на прогулку по океанскому берегу. День был бурный, и Айвазовский, очарованный видом океанского прибоя волн, остановился на пляже…

Не спуская глаз с океана и ландшафта далеких гор, он медленным движением достал свою крохотную записную книжку и нарисовал всего лишь три линии карандашом — очертание далеких гор, линию океана у подошвы этих гор и линию берега от себя. Потом мы пошли с ним дальше. Пройдя около версты, он снова остановился и сделал такой же рисунок из нескольких линий в другом направлении.

— День пасмурный сегодня, — сказал Айвазовский, — и вы мне, пожалуйста, скажите только, где у вас здесь восходит и заходит солнце.

Я указал. Айвазовский поставил в книжке несколько точек и спрятал книжку в карман.

— Теперь пойдемте. Для меня этого достаточно. Завтра я нарисую океанский прибой в Биаррице.

На другой день действительно были написаны три эффектные картины морского прибоя: в Биаррице: утром, в полдень и при закате солнца…»

Иван Константинович Айвазовский. Биарриц. 1889

Солнце Айвазовского, или При чем тут импрессионизм

Армянский художник Мартирос Сарьян заметил, что какую бы грандиозную бурю Айвазовский ни изображал, в верхней части холста всегда сквозь скопление грозовых туч будет пробиваться луч света — иногда явственный, иногда тонкий и едва заметный: «Именно в нем, этом Свете, и заключен смысл всех изображенных Айвазовским бурь».

Иван Константинович Айвазовский. Буря на Северном море.

Иван Константинович Айвазовский. Лунная ночь. 1849

Иван Константинович Айвазовский. Неаполитанский залив в лунную ночь. 1892

Иван Константинович Айвазовский. Корабль «Императрица Мария» во время шторма. 1892

Иван Константинович Айвазовский. Лунная ночь на Капри. 1841

Если это солнце, то оно осветит самую черную бурю, если лунная дорожка, то заполнит своим мерцанием все полотно. Мы не собираемся называть Айвазовского ни импрессионистом, ни предтечей импрессионизма. Но процитируем слова мецената Алексея Томилова — он критикует картины Айвазовского: «Фигуры пожертвованы до такой степени, что не распознать: на первом плане мужчины это или женщины (…) красуется воздух и вода». Об импрессионистах мы говорим, что главные герои их картин: цвет и свет, одна из основных задач — передача световоздушной массы. В работах Айвазовского на первом месте — свет, и да, совершенно верно, воздух и вода (в его случае это о небе и море). Всё прочее выстраивается вокруг этого главного.

Он стремится не просто правдоподобно изобразить, но передать ощущения: солнце должно сиять так, чтобы хотелось зажмуриться, от ветра зритель съёжится, от волны отпрянет в испуге. Последнее, в частности, проделал Репин, когда Айвазовский внезапно распахнул перед ним дверь комнаты, за которой вставал его «Девятый вал».

Иван Константинович Айвазовский. Девятый вал.

Как смотреть на картины Айвазовского

Художник дал совершенно однозначные рекомендации: следует искать на холсте самую яркую точку, источник света, и, пристально всмотревшись в нее, скользить взглядом по холсту. К примеру, когда его упрекали, что «Лунная ночь» не закончена, от утверждал, что если зритель «обратит главное внимание на луну и постепенно, придерживаясь интересной точки картины, взглянет на прочие части картины мимоходом, и сверх этого, не забывая, что это ночь, которая нас лишает всяких рефлексий, то подобный зритель найдет, что эта картина более окончена, нежели как следует».

Иван Константинович Айвазовский. Лунная ночь в Крыму. Гурзуф, 1839, 101×136.5 см.

Константин Айвазовский не из тех художников, которые теряют вдохновение в процессе и бросают работы неокончеными. Но однажды такое случилось и с ним — он не дописал полотно «Взрыв корабля» (1900). Помешала смерть. Эта неоконченная работа особенно ценна для исследователей его творчества. Она позволяет понять, что художник считал главным на картине, с проработки каких элементов начинал работу. Мы видим, что Айвазовский начал с корабля и пламени взрыва — того, что возьмет зрителя за душу. А детали, по которым зритель будет просто скользить глазами, художник оставил на потом.

Иван Константинович Айвазовский. Взрыв корабля. 1900

Иван Константинович Айвазовский. Лазоревый грот. Неаполь. 1841

Современного зрителя порой обескураживает интенсивный колорит полотен Айвазовского, его яркие, бескомпромиссные краски. Этому есть объяснение. И это вовсе не дурной вкус художника.

Фрагмент картины Ивана Айвазовского «Корабль среди бурного моря» (Эрмитаж).

Сегодня на марины Айвазовского мы смотрим в музеях. Часто это провинциальные галереи, с обветшалым интерьером и без специального освещения, которое заменяется просто светом из окна. Но при жизни Айвазовского его картины висели в богатых гостиных и даже во дворцах. Под лепными потолками, на оклеенных роскошными шпалерами стенах, в свете люстр и канделябров. Вполне возможно, художник заботился о том, чтобы его картины не потерялись на фоне пестрых ковров и мебели с позолотой.

Знатоки говорят, что ночные пейзажи Айвазовского, которые нередко выглядят простовато при скудном естественном освещении или под редкими лампами, оживают, становятся таинственными и благородными, какими их задумывал художник, если смотреть на них при свечах. Особенно те картины, которые Айвазовский при свечах и писал.

У каждого из нас есть любимый фильм или фильмы, которые мы готовы пересматривать вечно. Вот только однообразие рано или поздно надоест. Ну, или ваши родные будут умолять вас «поставить, в конце концов, что-то другое!»

Перед вами подборка фильмов с зацикленным повествованием: их можно пересматривать бесконечное множество раз и постоянно удивляться, восхищаться и замечать что-то новое.

Эффект бабочки / Butterfly Effect

Эван нашел идеальный способ исправления совершенных ошибок: оказываясь в нужном времени, в нужном месте, он корректирует свое прошлое и из-за этого кардинально меняет свою жизнь… Только в этот момент герой не задумывался о том, что его действия могут привести к гораздо худшим последствиям.

Исходный код / Source Code

Группа военных ученых создает технологию «Исходный код», которая позволяет вселяться в тело любого человека в последние восемь минут его жизни. Капитан Колтер Стивенс становится первым «испытуемым». Его задача — найти и обезвредить террориста, который взорвет набитый пассажирами поезд. Но сложность в том, что преступником может оказаться любой, а время у Стивенса ограничено.

Помни / Memento

В жизни Леонарда Шелби произошла страшная трагедия — неизвестный подонок изнасиловал и убил его жену. Из-за нервного срыва он заработал редкую форму амнезии — он не может запомнить ничего, что с ним происходит, и каждые 15 минут его память «обнуляется». Единственное, что он запомнил навсегда — он любит свою жену, ее больше нет в живых и он будет мстить.

Патруль времени / Predestination

После многих страшных катастроф и терактов было решено собрать Патруль времени — организацию, сотрудники которой смогут путешествовать во времени и предотвращать преступления в прошлом. Одного из самых опытных сотрудников отправляют на последнее задание — попытаться остановить опасного преступника, безжалостного подрывника, который тоже может перемещаться во времени.

11:14

Миддлтон — обычный, ничем не примечательный провинциальный городишко, где никогда ничего не происходит и все жители знают друг друга в лицо. Однако именно здесь в 11:14 ночи темные секреты горожан превратятся в одну большую запутанную историю.

Связь / Coherence

Компания друзей собирается вместе, чтобы скоротать вечерок за приятной беседой и сытным ужином. Один из гостей рассказывает, что как раз сегодня над Землёй пролетает комета Миллера, событие века, сулящее много странных и необъяснимых явлений. Друзья приступают к ужину, и внезапно во всем доме гаснет свет.

Треугольник / Triangle

Решив отдохнуть от домашних дел и заботе о своем сыне-аутисте, Джесс решает поплавать с друзьями на яхте «Треугольник». Однако идиллистическую морскую прогулку нарушает шторм, ребята терпят бедствие, и после нескольких часов дрейфования яхтсменов «спасет» неизвестно откуда взявшийся пассажирский лайнер. Без единого пассажира на борту…

В мире полно прекрасных пляжей — можно только удивляться, почему человечество в полном составе не перебирается к побережьям летом. От уединенных европейских лагун до захватывающих пространств азиатских берегов: вот семь лучших пляжей этого лета, которые стоит посетить каждому.

Hidden Beach

Остров Мариета

Спрятанный под поверхностью земли секретный пляж выходи к лагуне с чистейшей водой. Любой желающий может взять здесь байдарку и совершить волнительное путешествие по длинному туннелю воды.

Boulders Beach

Кейптаун, Африка

К огромному пляжу стекаются толпы туристов со всего мира. Здесь сохранилось одно из последних поголовий африканских пингвинов — даже название говорит о том, что этот вид находится под угрозой исчезновения.

Navagio Beach

Остров Закинф, Греция

А этот пляж больше известен под другими именами: моряки знают его как «Остров Кораблекрушений», а любопытные туристы предпочитают еще более романтичное название — «Пещера Контрабандистов». И то, и другое соответствует истине: в 1980 году здесь сел на мель корабль контрабандистов, спасавшихся от патрульных катеров.

Scala dei Turchi

Агридженто, Италия

Лестница к пляжу вырублена прямо в скале, но длинный спуск нравится не всем. Самые нетерпеливые часто ныряют в воду с ближайших скал: значительная высота придает купанию особую остроту, а прозрачные воды глубокой лагуны исключают серьезную опасность.

Zlatni Rat

Брач, Хорватия

Длинный язык песчаного пляжа на хорватском островке Брач выходит далеко в море. Белая галька покрывает практически всю территорию острова, а несколько средиземноморских сосновых рощ обеспечивают отдыхающим достаточное количество тени.

Whitehaven

Остров Троицы, Австралия

Райский пляж разделяет широкую бухту практически пополам. Белый песок и бирюзовые волны превращаются на закате в настоящее произведение искусства. Впрочем, расслабляться здесь все же не стоит: акулы — частые гости этих вод.

Beach of the Cathedrals

Рибадео, Испания

Пляж Соборов и в самом деле выглядит монументальным алтарем величественной природе. Гигантские скалы окружают белоснежный прибрежный песок: их ребра похожи на контрфорсы настоящих готических храмов.

В мире столько всего удивительного, что порой глаза просто разбегаются. Делимся историей об уникальном мосте, при взгляде на который перехватывает дыхание.

В 2002 году мир увидел Veluwemeer Aqueduct — творение лучших инженеров, связавшее материковую часть Нидерландов и рукотворный остров Флеволанд.

Обсуждались самые разные идеи, в том числе подводный тоннель и обычный мост, но проекты были бы очень дорогостоящими, да и времени на их постройку понадобилось бы в разы больше. Идея заключалась в том, чтобы и наземный, и водный транспорт могли двигаться беспрерывно, без пробок, паромов и задержек.

Поразительное решение — водный мост — было воплощено в жизнь. Про пешеходов тоже не забыли — для них оставлены специально оборудованные тротуары по бокам трассы.

Сегодня по мосту глубиной в 3 метра проезжают 28 000 автомобилей в день, а лодки спокойно пересекают водную гладь над мостом.

Благодаря незаурядному таланту и непосильному труду японец Рюсуке Фукaхори (Riusuke Fukahori) создал потрясающую серию объёмных изображений, на которых запечатлены гиперреалистические рыбки, глядя на которых, трудно поверить в то, что все они нарисованы.

Золотые рыбки

Варись рыбка…

Как по мановению волшебной палочки, рождаются потрясающие трёхмерные рисунки

Каждая картина созданная Рюсуке – невероятно кропотливый труд, результат которого оправдывает любое ожидание. Не жалея сил и времени, автор сосредоточенно и аккуратно орудуя кистью, наносит ровные чёткие мазки акриловыми красками на застывшие слои прозрачной смолы, из которых в последствии и получаются объёмные изображения рыбок, глядя на которых, кажется, что ещё пара секунд и они, заработав плавниками, начнут кружить по кругу

К тому же, это не единственные шедевры Фукахори, в которых оживают морские обитатели, помещённые не только в аквариумы, но и в традиционную японскую посуду. Сам же художник никак не комментирует своё творчество, оставляя простор для фантазии и воображения зрителя.

Трудно поверить в то, что это трёхмерный рисунок, а не настоящая рыбка.

Рыбку не желаете?

Две золотые рыбки

Как живая!

Многие люди считают, что фондовый рынок – это что-то нереальное, что любые предложения заработать там – это обман и попытка вытянуть из человека деньги. Однако на самом деле вы обманываете только себя, если считаете так же. Сотни и тысячи успешных бизнесменов зарабатывают внушительные суммы на биржах, и вы можете стать одним из них в любой момент. Как себя мотивировать? Ориентируйтесь не на сотни и тысячи, а на единичные истории успеха тех людей, которые заработали миллиарды и вписали свои имена в историю.

Одним из самых успешных трейдеров на сегодняшний день считается Ричард Деннис, который не имел огромного состояния, не был сыном богатых родителей, но имел перед собой конкретную цель. Сначала он устроился на биржу в качестве посыльного и получал относительно низкую зарплату – сорок долларов в неделю, что в те времена соответствовало среднему заработку обыкновенного гражданина США. Со временем он набрался опыта и решил приобрести себе место на бирже, взяв в долг у родственников чуть больше 1500 долларов. Место на бирже обошлось ему в 1200 долларов, поэтому начинал он с крайне малым капиталом, который смог в итоге превратить в миллионы. Он признает, что на бирже важно уметь вовремя отступить, когда у вас что-то не выходит, чтобы потом вернуться с новыми силами. Также он сообщает, что 95 процентов его состояния – это заслуга пяти процентов совершенных им сделок, то есть вам не стоит бояться, так как в попытках сохранить имеющиеся деньги вы можете упустить очень важную сделку, которая может стоить вам целого состояния.

Естественно, Деннис – не единственный трейдер, который может поделиться своей историей успеха. К примеру, Джордж Сорос является самым известным трейдером наиболее популярной биржи «Форекс». Хотите мотивирующую историю? Тогда взгляните на Сороса в 1992 году – тогда он поставил невероятный рекорд, заработав на бирже два миллиарда долларов за одни сутки.

Еще один великий трейдер – это Ларри Вильямс. Если Сорос установил рекорд заработка за сутки, то Вильямсу принадлежит другой рекорд – на срочном рынке он умудрился превратить свой капитал размером в десять тысяч долларов в один миллион долларов всего лишь за один год.

Фондовый рынок – это вовсе не что-то недосягаемое. С развитием современных технологий он становится все более и более доступным, поэтому все, что вам нужно – это умение анализировать рынок и понимать все то, что на нем происходит. А если вы не знаете с чего начать, то вам определенно стоит рассмотреть вариант торговли бинарными опционами – это довольно простой и удобный сектор, идеально подходящий для начинающих трейдеров, которые только знакомятся с фондовым рынком и рассматривают свои перспективы в данной сфере. Не стоит отказываться от мечты – вполне возможно, именно ваша история через несколько лет будет мотивировать других молодых трейдеров.

Честно говоря, только вчера я в полной мере осознал, ЧТО вообще готовы люди делать ради золота. Ну да, кто-то кого-то иногда убивает из-за денег. Воруют, грабят, отжимают… Это все уже после. Посмотрите, ЧТО человек делает, чтобы выковырять его из земли!

С трудом верится, что люди проковыряли в земле гигантскую дырку, чтобы добывать, вдумайтесь, 7 грамм золота на тонну руды!!! 7 грамм на тонну вынутой из земли породы! А теперь вдумайтесь, глубина этого самого большого в мире золотого рудника 570 метров, размеры 3,5 на 1,5 километра и каждый год здесь добывают 28 (!!!) тонн золота! Помните, 7 грамм золота на тонну руды. Считайте, сколько породы вынимают в год в этом руднике.

Он называется Super Pit и расположен в австралийском городе Каргурли. Именно отсюда, в 1893 года началась австралийская золотая лихорадка, когда в этих местах нашли первое богатое месторождение золота.

Когда я готовил текст для этого поста, погуглил в интернете о руднике СуперПит и нашел несколько постов 2010 и 2014 года.

Знаете, что самое интересное? Что в 2010 году глубина рудника заявлялась 360 метров. За 6 лет он стал глубже на 40%! И его планируют еще углублять и углублять.
Теперь присмотритесь на снимке к дну рудника. Видите точки?

Это техника, работающая на дне рудника. Эти машины бурят породу для закладки взрывчатки.

Вообще, месторождения в Калгурли считается уникальным в мире. Чем именно, не знаю. Так говорят. Кто разбирается, вот немного копипасты.

Рудное поле рудника расположено на участке погружения синклинали Калгурли, осложнённой продольным разломом Голден-Майл и одноимённым силлом долеритов. Зоны золотоносной сульфидной вкрапленности залегают в верхнеархейской толще вулканитов основного состава и прослоев сланцев. На месторождении известно ок. 300 крутопадающих рудных тел мощностью от 0,6 до 24 м., контролируемых трещинами нескольких систем. Самая крупная зона – Голден-Майл (площадь ок. 5 км2).

Главные рудные минералы: пирит, теллуриды золота; второстепенные – халькопирит, галенит, сфалерит и в меньшей степени другие сульфиды; нерудные – кварц, кальцит, альбит, серицит. Золото присутствует в виде субмикроскопической вкрапленности (0,5-20 мкм.) в пирите, 15-20% представлено теллуридами и частью свободное самородное. До глубины ок. 60 м. руды окислены.

Загрузка уже взорванной породы на огромные самосвалы. Это на картинке кажется, что они не такие уж и огромные.
Сейчас покажу кое-что для сравнения.

Это экскаватор, который загружает самосвалы породой. Ну вы поняли, да…?

В первые годы золото добывали здесь открытым способом, просто просеивая породу. Затем, когда на поверхности уже не было почти ничего, начали углубляться в землю и сооружать шахты (знаменитые шахты «Фимистон» и «Шарлотта»). На шахтах были приняты системы разработки с обрушением руды и закладкой выработанного пространства. Среднее содержание золота в руде составляло 7-9 грамм на тонну. Ежегодно извлекалось около 5 тонн металла!!! Вообще, со времени открытия золота в Калгурли добыто около 100 млн. тонн руды со средним содержанием золота 10-12 г/т., из которой получено более 1100 тонн золота.

Максимальная годовая добыча золота – 33 тонны приходится на период до 1917г. В последующие годы добыча уменьшилась в связи с уменьшением мощности рудных тел, с глубиной и уменьшением содержания золота в руде: с 35,3 грамм на тонну в 1903 до 7,7 грамм на тонну в 1962 г.

Суперпит принадлежит компании Ньюмонт Майнинг и Баррик Голд и здесь работает 550 человек непосредственно в золотодобыче и примерно столько в качестве специалистов, обслуживающих транспортную систему.

Добыча золота на руднике Супер Пит является не только самой масштабной, но и одной из самых сложных в Австралии. Все дело в том, что драгоценный металл в перерабатываемой породе содержится в форме теллурида. Этот минерал нельзя обрабатывать привычным способом очистки – цианированием, поэтому на его многоэтапную переработку и очистку золота от примесей тратится немало средств и сил.

На краю рудника уже много лет существуют специальная смотровая площадка, которую в год посещает около 150 тысяч туристов!
Уважаю людей, которые из всего умудряются сделать достопримечательность, привлекая туристов.
А Калгурли, на минутку, находится в довольно глухой заднице в Западной Австралии…. Но люди едут и летят за три девять земель, в жару и пыль!

А так выглядит верхушка рудника со стороны города. Видно, как миллионы тонн пород образовали гигантскую насыпь по всему периметру СуперПита.
Вот так… Ради золота человек и горы сворачивает, и землю ковыряет, не жалея сил и средств…

Вот уже более полувека, выражение «Есть ли жизнь на Марсе? Наука еще пока не в курсе дела» вызывает неизменную улыбку, представляя образ лектора, которого сыграл блистательный Сергей Филиппов. «Король эпизода» умел так мастерски исполнить свою роль, что всего лишь одна фраза, сказанная им, становилась крылатой.

Сергей Филиппов в спектакле Ленинградского театра комедии «Страшный суд» (1939).

Будущий комик Сергей Филиппов родился в семье простых рабочих в 1912 году в Саратове. Рос обычным ребенком, иногда хулиганил. Однажды за проделки в кабинете химии Филиппов был исключен из школы. Будучи подростком, будущему актеру довелось поработать пекарем, плотником, токарем. Так бы и продолжалось дальше, не попади он однажды в балетную студию. Филиппову настолько понравились занятия, что через короткое время он стал лучшим учеником.

Вдохновленный таким успехом, Сергей Филиппов поехал поступать в балетное училище в Москву, но к тому времени прием уже был окончен. Юноша перебрался в Ленинград, но и там его ждала та же неудача. Единственное место, где еще продолжался набор, эстрадно-цирковой техникум.

Кадр из к/ф «Олеко Дундич» (1958).

После окончания техникума в 1933 году Сергея Филиппова приняли на работу в Театр оперы и балета. Во время одного из выступлений с ним случился сердечный приступ, и артисту было рекомендовано покинуть балет. Сергей Филиппов решает обратить все свое внимание на эстраду.

Кадр из к/ф «Иван Васильевич меняет профессию» (1973).

Учитывая характерную внешность артиста, ему доставались роли угрюмцев, хамов. Глядя на серьезное выражение лица актера, публика хохотала до упада. Но умение изобразить карикатуру на какого-либо персонажа сыграло с Филипповым злую шутку. В нем стали видеть только комедийного актера. Как и любой другой актер, Сергей Филиппов мечтал о серьезных драматических ролях, но ему доставались гротескные персонажи. Артист очень болезненно это переживал, но на людях не показывал.

Блистательный тандем Арчил Гомиашвили и Сергей Филиппов в фильме «12 стульев» (1971).

Несмотря на внутренние тревоги, Сергей Филиппов блестяще справлялся с любой предложенной ему ролью. В фильме «12 стульев» Леонид Гайдай видел в роли Кисы Воробьянинова только Филиппова. Во время пробных съемок даже случился казус. Ипполит Матвеевич оказался настолько фактурным, что он затмевал собой Остапа Бендера, которого на тот момент должен был играть Александр Белявский. Пришлось заменить главного героя на темпераментного Арчила Гомиашвили.

Кадр из к/ф «Карнавальная ночь» (1956).

В 1965 году у актера диагностировали опухоль мозга, но он, не обращая внимания на это, продолжал сниматься. В 1970-х другой удар Сергею Филиппову нанесла его жена. Она вместе с сыном Юрием уехала жить в Соединенные Штаты. Ярый коммунист Сергей Филиппов так и не смог простить предательства супруги. Сын присылал ему письма, но отец не читал их, а складывал в стопочку.

«Масик хочет водочки» – крылатая фраза из к/ф «Девушка без адреса» (1957).

Второй раз актер женился на писательнице Антонине Голубевой (она была старше на 13 лет), которую он нежно называл Барабулькой. После смерти супруги актер совершенно замкнулся в себе и пережил ее только на год. Сам актер умер в одиночестве. Его тело обнаружили в квартире только через две недели после кончины. По рассказам современников пока друзья готовили документы на погребение, дочь и внучка жены Филиппова Антонины Голубевой в спешке вывозили из квартиры антиквариат, фарфоровую посуду, драгоценности и личные вещи актера. «Ленфильм» не выделил ни копейки на погребение актера. Деньги на похороны собирал Александр Демьяненко (исполнитель роли Шурика) у друзей-пенсионеров.

«Игра престолов» – один из самых популярных сериалов наших дней, но это не значит, что в нем нет существенных провалов и недостатков! 15 из них перечислены в этом посте. Критерий для их отбора был очень прост: они никак не связаны с оригинальным (книжным) материалом. Осторожно: если вы не смотрели сериал, но хотите его увидеть – здесь содержится некоторое количество спойлеров!

Незадействованный потенциал Песчаных Змеек

Три Песчаных Змейки, дочери Оберина Мартелла, появляются в пятом сезоне сериала, и их появление и, в частности, то, что им подвластны разные тактики боя, намекает нам на их невероятный потенциал в качестве героев. Однако, собираясь мстить Ланнистерам, они убивают лишь беззащитную принцессу – и «выходят из игры»! Люди, которые кажутся способными на страшную месть, особенно если это женщины в мире, где женщины считаются низшими существами, заслуживают большего.

Недостаток развития отношений между Серым Червем и Миссандеей

Джейкоб Андерсон – симпатичный юный актер, Натали Эммануэль – актриса с роскошной внешностью, они встретились в одном сериале, и их герои были участниками более чем пикантной сцены (Серый Червь застал Миссандею во время купания). Так почему же они не думают друг о друге – настолько, что роботы проявляли бы больше чувств? Зрители разочарованы.

В «Игре Престолов» много захватывающих моментов, включая недавнюю «Битву бастардов», однако, к сожалению, хорошо отсняты эти моменты не всегда. Некоторые вещи воплощены с помощью спецэффектов крайне убого. Например, один из неубедительных моментов, просто стыдных для кино с таким бюджетом – момент, когда голая Дейенерис стоит перед горящим зданием. Видимо, обнаженная красавица должна была отвлечь нас от грубо сделанных спецэффектов!

Слишком много рекастинга

Да, случается, что продюсеры приходят к выводу, что они ошиблись с подбором актеров, прямо посреди съемок, и «меняют коней на переправе», причем достаточно успешно. Однако общее правило таково, что этого стоит избегать, особенно в сериале – иначе зрители будут разочарованы. Похоже, что «за кадром» «Игры престолов» никто об этом особенно не беспокоится: главных героев, правда, не трогают, однако второстепенным актерам указывают на дверь более чем часто.

Исчезновение Куэйты

Когда Дейенерис прибывает в Кварт, там находится Куэйта – загадочная женщина в деревянной маске. Изначально казалось, что она может представлять серьезную угрозу для нее, однако она снабдила Джораха Мормонта, ее союзника, информацией, которая спасла Дейенерис и ее драконов. Появившись едва ли в двух эпизодах сериала, она оставила больше вопросов, чем ответов. Мы не знаем, откуда она пришла, почему она так мудра и где почерпнула свою мудрость.

Слишком много жесткого секса

Львиная доля сцен сериала – это секс и насилие, и на вкус многих зрителей они слишком часто встречаются. Мы понимаем, что Джордж Мартин сознательно включал их, объясняя это тем, что сексуальное насилие – часть войны, на что глупо закрывать глаза, но всему есть предел, и иногда это не то, чего ожидаешь от сериала в стиле фэнтези!

Неразвитые персонажи

Зрители «Игры престолов» привыкли отслеживать различные сюжетные линии, из которых и складывается картина мира сериала. Однако многие второстепенные персонажи, появившись ненадолго, так и остаются неразвитыми. Мы понимаем, что у сериала большой состав актеров и ограниченный тайминг, но иногда «за кадром» остаются действительно важные фигуры. Возможно, стоило бы уделить им больше внимания за счет бесконечных сцен с Джоном Сноу или кхалиси!

Дейенерис слишком идеальна

Она берет под свое управление огромные земли, выживает при нападениях, при которых гибнут десятки людей, ездит на спине дракона и постоянно в разных формах страдает от несовершенства мира. Мы не хотим видеть ее раненой или убитой, но то, что она постоянно выходит сухой из воды, даже вызывает подозрения: как можно выжить в столь жестоком мире и оставаться настолько идеальной? Видимо, она неуязвима, судя по своей живучести, а это делает ее намного менее интересным персонажем, чем хотелось бы.

Нераскрытый потенциал «Красного Змея»

Когда на экранах появился «Красный Змей» Оберин Мартелл, то, какой страх он внушал окружающим, навело зрителей на мысли о том, что он великий воин. По слухам, известный тем, что он отравляет оружие, чтобы поражать больше целей, он появляется, чтобы отомстить за смерть возлюбленной сестры. Зрители ожидали от него настоящей кровавой бани, однако в битве с Горой, которая должна была быть началом мести, он пал сам. Вызванное этим разочарование не передать словами!

Конец второго сезона повис в воздухе

Второй сезон закончился тем, что Сэмвелла Тарли окружили белые ходоки, и зрители не могли дождаться начала третьего сезона, чтобы увидеть, как будет проходить битва. Но к его началу оказалось, что она уже прошла и завершилась успешно! Ну зачем, зачем оставлять за кадром бой, которого так ждали?!

Нехватка интересных персонажей в последнее время

Шестой сезон подходит к концу, и, размышляя о его персонажах в целом, можно сказать: впечатлений как-то не хватило. Многие перспективные персонажи в этом сезоне погибли или застряли в неинтересном развитии сюжета. Помимо односторонней романтической связи между Бриенной и Тормундом и нового альянса между Джоном Сноу и Сансой, ловить здесь нечего. Увы. Ребята, вы создали интереснейших персонажей, так пусть они еще и делают что-нибудь интересное!

Стена стала утомительной

Джон Сноу и Сэмвелл Тарли, любимые персонажи фанатов сериала, и несколько других интересных героев провели довольно много времени во время службы на Стене в Ночном дозоре. Однако большую часть времени, когда эпизоды сериала сводились к эпизодам на Стене, зрители разочарованно вздыхали: это значило, что произойдет не очень-то много интересных событий. Постоянные вставки со Стеной действительно довольно однообразны, пора признать это.

Нехватка разнообразия

Сколько в «Игре престолов» фантастических женских персонажей – и как мало расового разнообразия для мира фэнтези! Действительно, практически все значимые персонажи – белые. Персонажей иных рас можно буквально пересчитать по пальцам: например, кхал Дрого погиб еще до окончания первого сезона, а Серый Червь и Миссандея (единственная афроамериканка в сериале) были рабами, созданными только для того, чтобы быть освобожденными белой женщиной. Можно было поработать над этим моментом и лучше.

Некоторые сюжетные линии развиваются слишком медленно

Шестой сезон подходит к концу, и Бран Старк вот-вот должен стать великим воином и сыграть огромную роль в предстоящих битвах, но этого все не происходит и не происходит. Его линия – отличный пример затянутой сюжетной линии сериала. В качестве других примеров очень медленно тянущегося сериального времени можно привести пребывание Дейенерис в Кварте, а Джона Сноу – на Стене. То, что затянуто, должно быть сокращено!

Слишком долгие перерывы между сезонами

Читая этот список, вы могли бы предположить, что всего этого достаточно, чтобы разлюбить «Игру Престолов». Разумеется, это не так! При всем вышеперечисленном фанаты все еще смеются и плачут над различными сериями, пребывают от них в шоке или, наоборот, самодовольно говорят «Я так и знал». Поэтому перерывы между сезонами, когда один сезон кончается в июне, а следующий начинается в марте или апреле – это просто бесчеловечно по отношению к ним! Да, создатели «Игры престолов» не хотят поступаться качеством ради скорости, и мы это понимаем – но все же: невозможно столько ждать!

Жители города Камара-ди-Лобуш (что на южном побережье острова Мадейры, Португалия) придумали сделать к фестивалю Сан-Педро уникальное украшение и освещение из барабанов пришедших в негодность стиральных машин. Понадобилось около полугода, чтобы насобирать 133 штуки.

Некоторые машины были найдены на помойке, а какие-то отданы бывшими хозяевами, прослышавшими о затее горожан. Изначально авторы проекта намеревались собрать 100 барабанов, но искомое число было достигнуто, а поток отслуживших своё машин всё не иссякал.

Главной целью проекта её авторы считают продвижение идеи ответственного отношения к окружающей среде и рационального использования материалов.

Хорошие анимационные фильмы пользуются большой популярностью, как у детей, так и у взрослых. И это неудивительно, ведь некоторые анимационные фильмы лучше и интереснее, чем обычное кино, к тому же они открывают для нас совершенно необычный и удивительный мир. В нашей сегодняшней подборке – десять наиболее красивых полнометражных фильмов, снятых по технологии анимации.

1. Король Лев, 1994

Анимационный фильм студии Disney, в котором рассказывается история молодого львенка Симбы, будущего короля саванны. Симбу ждут опасные приключения и разительные перемены. Благодаря интересному сюжету и проработанным характерам персонажей, мультфильм имеет множество поклонников среди всех поколений.

2. ВАЛЛ-И, 2008

Анимационный фильм студии Pixar, главным героем которого является робот-уборщик по имени ВАЛЛ-И, неустанно разгребающий мусор, оставшийся на Земле после того, как люди покинули ее. Трогательный рассказ сочетает в себе элементы комедии и мелодрамы, и смотрится на одном дыхании. К тому же фильм является весьма поучительным, поскольку затрагивает актуальные проблемы человечества.

3. Семейка монстров, 2014

Кукольный анимационный мультфильм студии Laika, снятый по рассказу Алана Сноу «Здесь живут монстры». Действия мультфильма разворачиваются в вымышленном городе Сырбург, а главным героем выступает мальчик Эггс, которого приютили монстры «коробяки».

4. Приключения принца Ахмеда, 1926

Немецкий анимационный фильм, первая в истории кинематографа полнометражная анимация. Мультфильм снят в технике силуэтной анимации, а сюжет основан на сборнике рассказов «Тысяча и одна ночь».

5. Лего.Фильм, 2014

Компьютерный анимационный фильм в жанре комедии, действие в котором происходит во вселенной Лего. Главный герой – Эммет, работающий на строительной площадке, которому вскоре предстоит спасать мир Лего от огромной опасности.

6. Вальс с Баширом, 2008

В основе фильма стоит история ливанского солдата, который пытается по кусочкам собрать память о своем военном прошлом. Документальная лента, основанная на реальных событиях, вызвала бурный отклик во всем мире.

7. Сказание о принцессе Кагуя, 2013

Японское аниме, основанное на одноименной сказке, повествующее о маленькой принцессе, которая выросла в семье простого деревенского жителя. Фильм был номинирован на Оскар и получил признание международных критиков.

8. Бесподобный мистер Фокс, 2009

Кукольный мультфильм, снятый по мотивам одноименной книги Роальда Даля. Главный герой, мистер Фокс – талантливый грабитель курятников, который разрывается между семьей и жаждой приключений.

9. Легенды ночных стражей, 2010

Компьютерный анимационный фильм, снятый по мотивам одноименной серии книг Кэтрин Ласки. Действие фильма происходит в сказочном королевстве разумных сов, в котором живут главные герои — трое подрастающих совят. В основе сюжета лежит противостояние доброго и злого клана сов сказочного леса.

10. Сад изящных слов, 2013

Японский анимационный фильм в жанре мелодрамы, рассказывающий об отношениях юноши по имени Такао и загадочной молодой женщины, которую он однажды встретил, гуляя в парке во время дождя.

Фантастические истории о троллях, эльфах, орках и гоблинах просто невозможно себе представить без подходящего окружения. Сказочники всех поколений предпочитают располагать своих героев в лесах — пышных, мрачных, окутанных таинственным прошлым и темным настоящим. И писателям даже не приходится выдумывать ничего особенного: наш мир полон самыми настоящими магическими лесами, каждый из которых наверняка является домом для целого сонма волшебных тварей.

Лес Уистманс

Девон, Англия

Укрытые мхом леса этого местечка выглядят так, будто человек не приближался к ним вот уже несколько тысяч лет. Пройти под сенью местных древ будет непросто: предательский мох спрятал под собой гладкие и коварные валуны — путешественники часто ломают ноги, отправившись на поиски приключений в этот лес.

Кривой Лес

Польша

Этот странный лес будто был поражен заклинанием неведомого волшебника. Все деревья в нем растут изогнутыми — и никто просто не понимает, почему. Есть теория, по которой некий фермер искривлял ростки специально, чтобы изготавливать из деревьев мебель. Но куда он потом делся?

Пазлвуд

Глостершир, Англия

Даже небо, даже сам властелин колец признают, что Пазлвуд — один из самых волшебных лесов планеты. Этот густой, мрачный лес полон замшелых корней и корявых старых деревьев, со скрипучими мостками через бурные речушки.

Национальный лесной парк Чжанцзяцзе

Китай

Расположенный в южной части провинции Хунань Китая, Национальный лесной парк Чжанцзяцзе представляет собой сюрреалистическое пространство каменных шпилей, сквозь которые в разные стороны растут деревья.

Древесная гора

Юлёярви, Финляндия

Слегка изогнутые ряды деревьев, покрывающие эту гору непроходимым лесом, были выращены искусственным образом. 11 000 деревьев формируют уникальный рисунок, отсылающий и к древним друидам, и к современным ландшафтным дизайнерам.

Адак

Аляска

Всего тридцать три дерева: эта маленькая аляскинская роща заявлена как самый крохотный национальный парк США.

Аллея баобабов

Мадагаскар

Многим из местных деревьев уже перевалило за 800 лет. Баобабы умирают и уничтожаются варварскими нашествиями туристов — у вас осталось совсем немного времени, чтобы увидеть гибнущее чудо природы своими глазами.

Дарк Хеджес

Северная Ирландия

А этот лес будто сошел со страниц фантастического романа. Dark Hedges, украшающий дороги Северной Ирландии, смахивает на тоннель, ведущий прямиком в сказку. Фанаты Джорджа Мартина несомненно признают эту местность — именно здесь пробегала малышка Арья Старк в начале второго сезона.

Вряд ли на свете найдутся люди, которые бы не слышали или не исполняли эту песню. «Happy Birthday to You!» занесена в Книгу рекордов Гиннеса как самая узнаваемая песня в мире. 27 июня 1859 г. родилась Милдред Джейн Хилл, учительница воскресной школы в Кентукки, которая вместе со своей сестрой Патти Смит Хилл считается автором этого 10-секундного мегахита. Тогда она и представить не могла, что через много лет компании, выкупившие авторские права на ее песню, будут зарабатывать миллионы!

Сестры Милдред Джейн и Патти Смит Хилл

Многие считают эту песню народной, хотя на самом деле у нее были авторы. Ее написали во второй половине XIX в. сестры Милдред Джейн и Патти Смит Хилл, которые преподавали в младших классах одной из школ Луисвилла, штат Кентукки. Вернее, сначала у Патти возникло четверостишие со словами «Good morning to you, good morning to you, good morning, dear children, good morning to all», к которому Милдред написала музыку. Таким образом они здоровались с детьми в школе.

Песня *Happy Birthday to You!* исполняется на тот же мотив, что и *Good morning*

Патти Смит Хилл, 1905

Позже на ту же мелодию возникли вариации. Например, при знакомстве с новыми учениками дети пели «A welcome to you, a welcome to you, a welcome, dear children, we’re glad to see you». Как и когда на ту же музыку начали исполнять «Happy Birthday to You!», точно не известно. Предположительно, дети сами переделали текст, чтобы поздравлять друг друга с днем рождения. Не исключено, что сестры Хилл позаимствовали саму идею из похожих песен, существовавших ранее.

Эту песню часто исполняют, когда выносят праздничный торт

Одна из напечатанных версий песни *Good Morning to You*, музыка которой используется в песне *Happy Birthday*. *Книга песен для начинающих*, Cable Company, 1912

В 1912 г. слова и ноты песенки были впервые опубликованы в сборнике «The Beginners’ Book of Songs». После этого эта мелодия с каждым годом становилась все более популярной и востребованной, однако сестрам Хилл это не приносило никаких дивидендов. В 1935 г. авторские права на песню «Happy Birthday to You!» закрепила за собой компания «Clayton F. Summy», указав при этом других авторов. Сестрам пришлось подать заявку с претензиями на финансовые отчисления, но они проиграли дело в суде.

Самая узнаваемая песня в мире звучит на каждом дне рожденья

В 1988 г. права на песню выкупила за 25 млн долларов компания «Warner/Chappell Music». С тех пор любое исполнение песни в художественных фильмах, телешоу, рекламе, радиороликах и музыкальных поздравительных открытках должно оплачиваться (от 1500 до 50 000 долларов). Сейчас компания получает около 2 млн долларов в год за исполнение этой песни в коммерческих целях.

Подсчеты выручки от песни: в правой колонке указаны годы, в центральной – выручка от авторских прав на песню, в левой – скорректированное значение гонораров к современной стоимости доллара США

Американское общество композиторов, авторов и издателей назвало «Happy Birthday to You!» самой популярной песней ХХ в., а учитывая те суммы, которые компания-правообладатель требует за ее исполнение, – и одной из самых коммерчески успешных. А во время миссии «Аполлона 9» эта песня стала официально первой, исполненной в космосе.

Самым известным и скандальным исполнением этой песни считают версию Мэрилин Монро

«Happy Birthday to You!» исполняли все самые известные певцы, актеры и музыкальные коллективы. Легендарной стала версия группы «The Beatles».

В честь юбилейного года легендарной Lamborghini Miura, которой в нынешнем году исполняется полвека, итальянский производитель супер-каров решил выпустить ограниченную серию роскошных Lamborghini Aventador Miura Homage.

Вполне логично, что количество экземпляров равно именно 50 автомобилям. Новинку продемонстрировали на «Фестивале скорости» в британском Гудвуде. И хотя безоговорочным лидером этого мероприятия в нынешнем году стал концерн BMW, свою долю внимания получат и итальянцы. Тем более, что еще до представления публике эксклюзивного супер-кара, все полста экземпляров были разобраны среди потенциальных покупателей. Особых изменений в системах Lamborghini Aventador Miura Homage. Под капотом базовые 700 лошадиных сил 12-цилиндрового двигателя с объемом 6,5 литра. 2,9 секунды на разгон до 100 км/час и прочие «банальные» вещи. Основной упор сделан на дизайн и оформление.

Провал национальной команды — всегда горе для тысяч и миллионов болельщиков. Но зачастую горевать приходится не только тем, кто поддерживал свою команду… Бывает и так, что за поражением следует расплата.

КНДР

Проигрыш сборной КНДР на мундиале в ЮАР стал поводом для ареста главного тренера национальной команды. По личному распоряжению Ким Чен Хуна наставника отправили в концлагерь, где его заставляют заниматься тяжёлым физическим трудом по 14 часов в сутки. Северокорейский лидер посчитал, что Ким Чен Хун совершил преступление, результатом которого стал разгром от сборной Португалии со счётом 0:7. Ким Чен Хун признал, что это была его личная ошибка, и тем самым спас жизнь футболистов, которых хотели расстрелять.

После чемпионата мира 1966 года, когда северокорейская сборная дошла до четвертьфинала, за проигрыш в лагеря отправили всех игроков за исключением одного нападающего.

КНР

В 2013 году сборная КНР по футболу проиграла Таиланду со счётом 1:5. Болельщики, которые чувствовали себя униженными, заблокировали автобус с футболистами и долго поливали их оскорблениями. Когда автобус всё-таки прорвался на дорогу, начались беспорядки. Всё это случилось в день рождения генсека коммунистической партии и председателя КНР Си Цзиньпина, ему исполнялось 60 лет. Праздник был безнадёжно испорчен, зато глава государства окончательно убедился в том, что в футболе пора прибраться.

Вскоре два бывших президента Федерации футбола Китая и бывший капитан сборной отправились в тюрьму на 10 с половиной лет. Ещё четыре игрока сборной получили до 6 лет лишения свободы и крупные штрафы. Арбитру Лю Юну, который дважды признавался лучшим в Азии и работал на ЧМ-2002, и вовсе грозила смертная казнь.

Нигерия

Президент Нигерии Гудлак Джонатан после провала своей сборной на чемпионате мира в ЮАР затеял серьёзную реорганизацию футбола в стране. Он запретил национальной команде участвовать в соревнованиях в ближайшие 2 года. Нигерийцы заняли на турнире последнее место в группе, проиграли Аргентине (0:1), Греции (1:2) и сыграли вничью с Южной Кореей (2:2). Также исполком федерации принёс извинения болельщикам и правительству страны за неудачу на мундиале.

Сальвадор и Гондурас

Расплатой за проигранный матч сборной Гондураса её извечному и принципиальному сопернику — национальной команде Сальвадора — стала реальная война. В течение месяца футбольные команды двух стран должны были провести два матча за выход в финальную часть чемпионата мира по футболу 1970 года. В Сальвадоре и Гондурасе матчи сопровождались массовыми беспорядками с человеческими жертвами. Эмоции накалились до предела, в прессе обеих стран поднялась настоящая истерия.

24 июня 1969 года Сальвадор начал мобилизацию вооружённых сил. Несмотря на скоротечность (война длилась всего шесть дней), конфликт дорого обошёлся обеим сторонам: общие потери составили несколько тысяч человек.

Иметь огород прямо около дома многим кажется невозможным. Но только не этому парню. Его зовут Люк Киган, и он воплотил свою мечту в реальность за 60 дней.

Мы в диком восторге от того, как умело этот парень сумел преобразовать лужайку перед своим домом в цветущий сад.

Сначала он взял доски из сарая и сколотил ящики для клумб размером 6 × 4 метров.

Потом он наполнил клумбы удобрением, которое бесплатно раздавали в городе.

Остальную часть газона он засыпал щепками.

«На то, чтобы установить все это, у меня ушло всего три дня», — говорит Люк.

Вскоре семена, которые он посадил, начали прорастать.

Первой была руккола.

Потом шпинат.

Затем свекла.

И редис.

И горох тоже.

Да много всего.

А еще — красивые цветы.

На самом деле урожая было так много, что часть его Люку пришлось раздавать бесплатно.

Только посмотрите, как было…

…и как стало после.

Крымский полуостров является уникальным в своем роде историко-культурным заповедником. Здесь на протяжении веков переплеталась культура разных народов, проживавших в этой местности. Особенно ясно в Крыму прослеживается история противостояния цивилизаций Востока и Запада – это история греков-колонизаторов и кочевников из Золотой Орды, первых христиан и мусульман, строивших здесь церкви и мечети.

Но Крым – это не только богатая историческими событиями точка на карте. Это еще и красивейшая разнообразная природа, считавшаяся лучшим местом отдыха и туризма в СССР, при котором Крым по праву называли «Всесоюзной здравницей». В те времена, более чем в сотне санаториев Крыма ежегодно отдыхало до 8 млн человек. Чтобы осмотреть все достопримечательности Крымского полуострова уйдет не один месяц, но мы предлагаем вашему вниманию десять мест, которые вы обязаны посетить в первую очередь.

Ласточкино гнездо

Этот грозно выглядящий готический замок, расположенный на самом утесе, на самом деле был построен не в эпоху мрачного средневековья, а всего-навсего столетие назад – в 1912 году. Такую планировку заказал немецкий промышленник барон фон Штенгель, пожелавший, чтобы его «дача» своим видом напоминала ему о родине. В начала Первой мировой барон срочно продал замок, и после реконструкции строение превратилось в открытый ресторан.

База подводных лодок в Балаклаве

В десяти километрах от Севастополя в городе-курорте Балаклава располагается сверхсекретная база подводных лодок. В целях безопасности еще на стадии строительства, начавшегося еще в 1957 году, секретному объекту было присвоено название Городская телефонная станция номер 825 или ГТС 825. Это огромное подземное сооружение, площадь всех помещений которого составляет более 5 тысяч квадратных километров. В 1994 году станцию закрыли, а уже после присоединения Крыма здесь открыли музей, посвященный этой базе.

Гора Ай-Петри

Одно из самых популярных среди туристов место на карте Крымского полуострова. Когда-то здесь располагался греческий храм Святого Петра (Ай-Петри на греческом), руины которого здесь сохранились и по сей день. На вершину горы можно добраться на канатной дороге, признанной, кстати, самой длинной в Европе. С самой высокой точки горы под названием Рока (1346 метров) открывается потрясающий вид на Ялтинский горнолесной заповедник и побережье Крымского полуострова.

Карадагский заповедник

Одно из самых таинственных мест на Южном побережье Крыма. Уникальный ландшафт Карадага образован застывшими потоками лавы, в последний раз извергавшимся вулканом Кара-Даг (Черная гора) более 150 миллионов лет назад. В 1979 году здесь был устроен заповедник, призванный сохранить уникальную флору и фауну этого места, многие виды которых включены в Красную книгу.

Херсонес Таврический

Так назывался город более двух с половиной тысяч лет назад, основанный греками. Именно здесь, в городе, где когда-то располагалось огромное количество монастырей и православных храмов, князь Владимир принял крещение. Ныне руины Херсонеса или «Русских Помпей» привлекают исследователей и туристов со всего мира. В 1892 году здесь был открыт археологический музей, в котором было собрано множество ценных артефактов из древнего города. А позже был основан государственный заповедник.

Беседка ветров

На вершине Шаган-Кая на высоте 1450 метров расположена каменная беседка, построенная в 1956 году. Мозаика на ее полу изображает розу ветров, благодаря которой беседка и получило свое название. Отсюда открывается изумительный вид на гору Аю-Даг, Гурзуф, Партенит и Черное море, которое в ясную погоду просматривается на 150 километров. Рядом с беседкой находится пещера, в которой даже в самую жаркую погоду царит зима и лежит снег.

Крепость «Керчь» Форт Тотлебен

Крепость на берегу Керченского пролива было решено возвести в обход Парижского мирного договора, запрещавшего России иметь флот и военные порты на Черном море. Центральный форт грандиозного сооружения назван в честь генерала, возглавившего строительство крепостных сооружений. И на сегодняшний день крепость «Керч» остается прекрасным образчиком того, какие неприступные фортификации возводили в середине 19 века. В настоящее время по «Керчи» проводят экскурсии и ее изучают специалисты – некоторые из обширных подземных ходов под ней так еще и толком не исследованы.

Гора Демерджи

Демерджи – что с татарского переводится как «кузнец» – это красивая, похожая на средневековый замок гора в северной части Алуштинской долины. На ее западном склоне находится так называемая Долина привидений. Здесь, у развалин крепости, расположено больше сотни каменных изваяний, напоминающих своими очертаниями фигуры людей и животных. А если подняться на вершину горы, с высоты свыше более 1200 метров открывается живописный вид на окрестности.

Тарханкут

До конца ХVIII века население Тарханкутского полуострова было невелико, всего несколько сотен жителей, занятых в основном земледелием. Перемены начались после того как в 1784 году часть земель была передана генерал-майору В.С. Попову, который наладил экономику района. Расположенный на полуострове мыс привлекает множество аквалангистов, археологов и туристов. Подводные археологи находят здесь бесценные артефакты античной эпохи, когда здесь жили скифы и греки.

Генуэзская крепость в Судаке

В те времена, когда побережье Крыма от Боспора до Херсонеса принадлежало купцам из Генуи и Венеции, Судак был выбран ими в качестве военной базы. Тогда, в 1371 году, и началось строительство знаменитой Генуэзской крепости. В настоящее время крепость является уникальным историческим памятником. На ее территории проводят научно-исследовательские и реставрационные работы, водят экскурсии.

История человечества всегда являлась и будет являться предметом спорным. Историки ругаются и спорят буквально по каждому поводу, будь то историческая интерпретация или оценка того или иного события, процесса, личности. Но, как бы там ни было, все историки сходятся во мнении, что следующие 9 «фактов» об исторических личностях являются неправдой.

Миф: Наполеон Бонапарт был маленького роста.
Факт: на самом деле рост французского императора был 170 см.

Миф: Винсент Ван Гог отрезал себе ухо.
Факт: художник отрезал себе лишь кусочек мочки.

Миф: Альберт Эйнштейн плохо учился в школе.
Факт: будущий физик учился хорошо, особенно преуспел в естественных науках и математике.

Миф: Томас Эдисон изобрел электрическую лампочку.
Факт: Эдисон придумал метод, который позволял лампочке долго гореть.

Миф: Сальери завидовал Моцарту.
Факт: Сальери был придворным дирижером, так что он был более успешен, чем Моцарт.

Миф: идея о силе тяжести Исааку Ньютону пришла, когда ему на голову упало яблоко.
Факт: яблоко упало на землю рядом с ним. Но именно его падение навело ученого на гениальную мысль.

Миф: Фернан Магеллан совершил первое известное кругосветное путешествие.
Факт: он умер на половине пути. А его экспедиция закончила его дело.

Миф: Клеопатра была египтянкой.
Факт: Клеопатра происходила из македонской династии Птолемеев.

Миф: Микки Мауса придумал и нарисовал Уолт Дисней.
Факт: знаменитого мышонка придумал Аб Айверкс, художник студии.

Эти фильмы стали настоящей сенсацией. При мизерном бюджете они собрали в прокате огромные суммы.

Уже известно, что продюсером новой франшизы «Хэллоуин» станет режиссер оригинального хоррора Джон Карпентер. Его «Хэллоуин» 1978 года в свое время стал настоящей сенсацией, при мизерном бюджете собрав в прокате огромную сумму. Нынешним воротилам кинобизнеса, которые тратят на блокбастеры сотни миллионов долларов, стоит поучиться у господина Карпентера! Ivi собрал список фильмов, которые могут похвастаться подобным достижением.

Грязные танцы / Dirty Dancing, 1987

Бюджет: 6000000 долларов
Сборы: 214000000 долларов

Самым известным актером в составе «Грязных танцев» был исполнитель роли отца главной героини Джерри Орбак. Но как только музыкальная лента об отдыхающей на курорте девушке и ее возлюбленном Джонни вышла в прокат, Патрик Суэйзи превратился в кумира миллионов женщин. А саундтрек фильма стал культовым, завоевав «Оскар».

Ночь живых мертвецов / Night of the Living Dead, 1968

Бюджет: 114000 долларов
Сборы: 12000000 долларов

Принято считать, что именно Джордж А. Ромеро завел моду на зомби на большом экране. Герои ужастиков вставали из могил и раньше, но именно Ромеро показал это во всей красе. Эта модная и поныне кинотенденция явилась миру в 1968 году вместе с лентой «Ночь живых мертвецов». Позже вышли два ремейка, свидетельствующие о славе оригинала, а влияние детища Ромеро можно увидеть во многих хоррорах.

Виселица / The Gallows, 2015

Бюджет: 100000 долларов
Сборы: 43000000 долларов

«Ночь живых мертвецов», как и многие другие фильмы — классика, признанная, цитируемая и имеющая армию фанатов. А вот ужастик «Виселица», вышедший в 2015 году и имеющий очень низкий рейтинг, вряд ли попадет в разряд классических. Просто самодеятельный триллер, снятый почти что на коленке. Эта несвязная история о том, как школьники решили поставить спектакль, который явился причиной гибели его главной звезды 20 лет назад, тоже смогла сорвать кассу.

Астрал / Insidious, 2010

Бюджет: 1500000 долларов
Сборы: 97000000 долларов

А вот «Астрал» стоит увидеть. Во-первых, режиссер Джеймс Ван постарался на славу, во-вторых, очень хороши актеры, в-третьих, эта лента о мальчике, через которого хочет вернуться в наш мир злобный дух, довольно нетривиально снята. За ней вышел такой же успешный фильм «Астрал: Глава 2» с теми же актерами и режиссером. А вот над третьей частью работал уже не Ван, и на ее качестве это сказалось весьма печально.

Пила: Игра на выживание / Saw, 2004

Бюджет: 1200000 долларов
Сборы: 103000000 долларов

Грех позабыть и о другом успешном фильме Джеймса Вана — хорроре на любителя, тем не менее, тоже сорвавшем кассу, причем огромную. После впечатлившей специалистов короткометражки режиссер решился на полнометражный дебют на ту же тему. Так родилась «Пила: Игра на выживание». Картина стала началом франшизе, вписанной в Книгу рекордов Гиннесса. Всего в этом цикле, своеобразной оде страданиям плоти, 7 частей. Но сам Ван кроме первой не снял ни одной, перейдя к другим проектам.

Безумный Макс / Mad Max, 1979

Бюджет: 350000 долларов
Сборы: 100000000 долларов

В 1979 году «родилась» еще одна звезда мирового кино — его открыл, пригласив на главную роль, начинающий австралийский постановщик Джордж Миллер. Действие его боевика происходит в футуристическом будущем, в котором бал правят жестокие байкерские банды, рассекающие на своих железных конях по малолюдным шоссе. Основная валюта — топливо, а человеческая жизнь не стоит ничего. Бандитам противостоит бывший полицейский Макс. Его-то и сыграл Мэл Гибсон.

Пятница 13-е / Friday the 13th, 1980

Бюджет: 700000 долларов
Сборы: 60000000 долларов

В сюжете слэшера «Пятница 13-е» 1980 года не было ничего из ряда вон выходящего. В летнем лагере на живописном Хрустальном озере стали методично расправляться с вожатыми. Оказывается, много лет назад в здешнем озере утонул умственно отсталый мальчик, а теперь кто-то мстит за его гибель. Что примечательного в фильме? С него, по сути дела, началась карьера Кевина Бейкона. После этой ленты было снято несколько продолжений, но оригинальную картину они превзойти не смогли.

Паранормальное явление / Paranormal Activity, 2007

Бюджет: 15000 долларов
Сборы: 193000000 долларов

До сих пор непонятно, чем зацепила зрителей псевдодокументальная страшилка «Паранормальное явление», если она смогла заработать денег в 13000 раз больше, чем потратила. Дешевизна съемок объясняется легко: режиссер предоставил в качестве натуры свой дом, задействовал непрофессиональных актеров, которые работали за «спасибо». Но чем объяснить успех? Нам почти все время показывают полутемную комнату — камера направлена на кровать, на которой спят Мика и Кэти. Эта пара думает, что в их доме завелся полтергейст, вот и повесила камеру — зафиксировать присутствие духа. Зрители долго вглядывались в этот сумрак в надежде: вот сейчас что-то произойдет! И в результате родилась франшиза, главной «наживкой» которой было желание любознательных зрителей разобраться в произошедшем с Микой и его женой.

Ведьма из Блэр: Курсовая с того света / The Blair Witch Project, 1999

Бюджет: 22000 долларов
Сборы: 248000000 долларов

Подобным надувательством в стиле мокьюментари и с самодеятельными исполнителями также стала вышедшая восемью годами ранее «Ведьма из Блэр: Курсовая с того света». Именно ей мы должны быть благодарны за расплодившуюся псевдодокументалистику, рваный монтаж, подрагивающую ручную камеру, от которой в глазах рябит. На производство «Ведьмы из Блэр» ушло всего лишь двадцать две тысячи долларов. Зато потом настало время «стричь купоны».

Хэллоуин / Halloween, 1978

Бюджет: 325000 долларов
Сборы: 60000000 долларов

А что же с «Хэллоуином», с которого начался этот разговор? Для 1978 года его прибыль была просто невероятной — 60 миллионов долларов. Для ужастика с 300-тысячным бюджетом это было просто гениально! Но тут хотя бы все заслуженно: никто нас не дурит. Есть крошка-мальчик ангельской внешности, который ни с того ни с сего убивает старшую сестру. Никто не может объяснить это зверство, а сам виновник помещен в психушку. Спустя 15 лет ему удается сбежать, и тогда волна убийств потрясает маленький городок. Умело нагнетаемая атмосфера, белая маска маньяка, тревожная музыка — всё сработало на успех.

В Милане открылся головной офис представительства компании Coca-Cola. Авторы дизайна студии Lombardini22, DEGW и FUD.