И вы не поверите, но они не обязательно про любовь. Они многогранны и непредсказуемы, как и сам прекрасный пол. Мы собрали для вас такие фильмы, которые стоит посмотреть всем женщинам. Сохраните их — иногда вовремя услышанное слово или почерпнутая из фильма мысль может изменить жизнь.

Мои черничные ночи

Режиссеру Вонг Кар-Ваю удалось снять «черничный» в каждом своем кадре фильм. Отличная игра актеров, бесподобная работа оператора создают эффект легкой нереальности происходящего, словно сидишь ночью, сонный, в баре и ешь черничный пирог. И, конечно, не можем не упомянуть музыку, без которой фильм потерял бы значительную часть очарования.

Москва слезам не верит

Эта кинолента Владимира Меньшова — общепризнанный культовый шедевр, чуть ли не лучший фильм за всю историю СССР и самый любимый фильм женщин всего постсоветского пространства. Секрет его прост: близкая всем история показана жизненно, без пафоса и преувеличений, искренне и по-доброму. С предостаточной долей хорошего юмора и замечательных фраз, уже разлетевшихся на цитаты.

Мачеха

«Мачеха» — фильм о сильных чувствах, материнстве, преданности и обстоятельствах, с которыми сложно совладать, но если это удается, то весь мир говорит нам спасибо. Тонкая нить драмы завязывается в клубок, обнажая сложные и противоречивые характеры главных героев в блестящем исполнении Сьюзан Сарандон и Джулии Робертс.

Разрисованная вуаль

Тихая деревушка, потерянная среди гор. Эпидемия холеры, безжалостно забирающая жизни людей. Эдварт Нортон и Наоми Уоттс, бесподобно сыгравшие Уолтера и Китти. История их любви несколько иная, чем та, которую описал Сомерсет Моэм в своем романе, но она по-своему привлекательна. Фильм идеален «от» и «до», и каждая деталь в нем дает понять, что истинная любовь не та, что рождается в мимолетной вспышке страсти любовников, но та, которая возникает в стремлении партнеров понять друг друга и самих себя.

Часы

«Часы» — неоднозначный, непостижимо глубокий фильм-водоворот. Фильм-откровение. Фильм-загадка, коих немало скрывается в женской душе. Режиссер и актеры не пытаются угодить зрителю и сделать свое высказывание понятнее. Они хотят, чтобы люди, считающие себя несчастными, задумались: «Может, счастье рядом?» А люди, считающие себя счастливыми, подумали о том, счастливы ли они.

Жестокий романс

Не каждый решится взять на себя экранизацию классики, поскольку очень сложно перенести на экран всю чувственность, красоту, мудрость великого произведения. Но Эльдару Рязанову удалось то, что удается далеко не каждому, — сделать фильм ярче литературного произведения. Благодаря актерам, декорациям и, конечно, музыке пьеса Островского заиграла новыми красками, а русский кинематограф получил в свою коллекцию одну из самых колоритных актрис — Ларису Гузееву.

Дневник Бриджит Джонс

Наслаждаться историей обычной девушки Бриджит Джонс, которая смело наряжается в костюм кролика и при этом мало заморачивается над тем, что подумают о ней окружающие, можно бесконечное число раз. Особенно укутавшись в плед, с большой кружкой какао и сладостями.

У зеркала два лица

Невероятно добрый фильм с прекрасными актерами и занимательным сюжетом. Великолепной актрисе Барбре Стрейзанд удалось срежиссировать и сыграть удивительно жизненную и позитивную во всех отношениях историю любви, которая радует и глаза, и слух, и сердце.

Влюбись в меня, если осмелишься

Это фильм-игра, непринужденный, легкий и очень жизненный. Нетипичная история, нетипичное поведение героев. Не разобрать — это их действия слишком жестокие, или же чувства слишком сильные. В нем не нужно искать причин, объяснений, последовательности, логичной концовки — для каждого они свои. Лучше просто смотреть и чувствовать.

Мой единственный

Замечательный фильм для живых духом людей. Сюжет настолько насыщен и колоритен персонажами разных мастей, что действительно чувствуешь пряный аромат жизни с экрана. Благо, что история Анн Деверо, которая не научилась быть хорошей матерью двум своим сыновьям, но хотя бы пытается, не изобилует нравоучениями, а просто демонстрирует, каким все является в жизни.

В постели с врагом

Для одних стеклянный дом на берегу озера — это мечта, для других — золотая клетка, выбраться из которой можно только начав жизнь с чистого листа. Как раз об этом триллер «В постели с врагом», который благодаря впечатляющей игре Джулии Робертс и Патрика Бергина и атмосферному саундтреку смотрится на одном дыхании.

Английский пациент

«Мы истинные страны, а не те, что начертаны на картах». Режиссер Энтони Мингелла создал не просто фильм, а путеводитель, своеобразный справочник по жизни, ошибкам и, конечно, любви. Вас захватят уже первые его кадры: крохотный самолетик летит над бескрайней пустыней. Так же и люди летят сквозь пространство времени и событий, пытаются приземлиться и часто терпят крушение.

Унесенные ветром

Есть хорошие фильмы, а есть просто шедевры, и именно к ним относится фильм «Унесенные ветром». Его можно пересматривать вечно и каждый раз находить для себя что-то новое в этой невероятной истории о сильной духом женщине, которая не была похожа на других и справлялась с такими ударами судьбы, с коими не совладали бы даже некоторые мужчины.

Жареные зеленые помидоры

Хорошая добротная картина из тех, что оставляют след и свет в душе. В ней обычное и рутинное переплетается с каким-то бытовым волшебством, которое в быстротечности серых будней не замечается, но оно достойно восхищения. Так ненавязчиво и вкрадчиво фильм проникает глубоко-глубоко, но не заставляет нарыв «кипеть» или «стынуть» от ужаса. Смотрите и наслаждайтесь каждым моментом этого атмосферного фильма.

Чтец

Это один из тех немногочисленных фильмов, за событиями которого ты наблюдаешь тихо и растворяешься. В картине мастерски переплелись личная драма и глобальные проблемы послевоенного времени. Поэтому без симпатий и антипатий здесь можно вселиться в героя, прожить его жизнь за два часа киноленты и со стороны понаблюдать, как через историю нескольких судеб творится история целой эпохи. И, да, Кейт Уинслет здесь божественна.

Искупление

«Искупление» — это атмосферная история о любви и ненависти, страсти и обреченности, желании и надежде, родстве и предательстве с талантливыми актерами, которые не побоялись обнажить душу. Весь фильм вас будет сопровождать великолепная музыка, и кажется, что извучит она откуда-то изнутри. После просмотра не ждите открытых эмоций. Скорее, что-то изменится в мыслях, во взгляде, потому что такие картины не проходят бесследно.

Трещины

Трещины — маленькие разломы на гладком полотне наших судеб. Одни трещинки остаются с нами навсегда, создавая причудливый узор, другие разбивают вдребезги наши сердца, души и жизни. Именно о таких роковых трещинах идет речь в этом фильме, в котором создатели показали скрытый от глаз женский мир, весь наполненный ожиданием взрослой жизни, тайнами, временами вырывающимися наружу, и влюбленностями.

Белый Олеандр

Этот фильм можно начать смотреть совсем случайно, но поймать себя на мысли, что оторваться от экрана невозможно, — подобно ядовитому, но прекрасному белому олеандру кино дурманит и захватывает своей атмосферой. Характеры персонажей здесь максимально обострены, как бритвы, но особенно — мать и дочь, которые словно ходят по краю, смертельные и притягательные.

Все о моей матери

Педро Альмодовар в этой картине показал нам частичку своего видения мира, свое отношение к женщинам, которых он очень любит и снимает так, как не умеет больше никто. Каждая женщина в этом фильме незаурядна — ярка, как редкая пестрая птица. Очаровывает их искренность и какая-то безыскусность, но в хорошем смысле. Кажется, это даже не фильм вовсе, а сама жизнь.

Близость

Это чувственная картина, заставляющая задумчиво и восхищенно улыбаться. Переплетение эмоций героев, яркость, живость, значимость диалогов и осязаемость этой истории — драмы четверых жаждущих любви людей — создают непреодолимое желание дотронуться до каждого героя и признаться им в любви. Потому что каждый из нас прекрасен: в своей радости, в своей печали, в счастье и в раздумьях.

Меня зовут Наталья Дуплинская, 38 лет, родом из Магнитогорска, но 14 лет живу в Москве. В 2013 году я месяц прожила в Хиросиме, куда приехала на собеседование в качестве фотографа в японскую студию «Кики-веддинг». И однажды сама была в роли модели, меня фотографировали в кимоно. Об этом и будет мой день 17 декабря 2013 года, приготовьтесь к обстоятельному рассказу о японских традициях, одежде, услугах.

Для дальнейшего рассказа мне пришлось прочитать почти сотню статей, поэтому прошу японоведов меня поправить в случае ошибок.

Итак, для начала расскажу немного подробнее о себе и как оказалась в Хиросиме. Я фотограф, снимаю свадьбы, лавстори, портреты не только в России, но и за границей. К сожалению, качество фотоуслуг зарубежных коллег оставляет желать лучшего, и наши русские фотографы на этом фоне весьма достойно выполняют свою работу

В Японии существует сеть салонов красоты «Кики» с головным офисом компании в Хиросиме, которой владеет Оно-сан. «Кики» занимает примерно шесть-семь маленьких этажей, где находятся сам офис и руководство, рекламный отдел, салон красоты, комната со стилистами и костюмерной, один этаж отдан под декорацию «скромный католический храм», и один этаж занимает фотостудия «Кики-веддинг», где главенствует Икегами-сан. Услуги фотостудии средние по ценовой категории и качеству, весь персонал работает за зарплату, а вся прибыль потом распределяется на расходы по содержанию компании. Поэтому чем больше дорогих съемок, тем больше прибыль всей компании.

Оно-сан и Икегами-сан лелеяли мечту о том, как сделают очень дорогую фотостудию, где будут сниматься вип-клиенты. Но найти исполнителя в Хиросиме, который бы не провалил эту идею, они не смогли. И тогда русская девушка Надя-сан, работавшая у Икегами-сан ассистентом, предложила пригласить иностранных фотографов. Надя написала об этом на форуме профессиональных фотографов, есть ли желающие навсегда переехать в Японию для работы. Я, конечно же, откликнулась на это предложение, потому что давно была увлечена японской культурой и такой удивительный шанс окунуться в нее целиком редко встречается. Было много достойных кандидатов, но боссы выбрали меня и мои работы. И вот 26 ноября 2013 года я на месяц отправилась в Хиросиму на собеседование.

Наступило 17 декабря 2013 года, к тому времени я уже три недели жила в Хиросиме и почти каждый день снимала и обрабатывала фотографии со своим боссом Икегами-сан. Так как я была в состоянии собеседуемого специалиста, то за съемку денег не получала, компания оплачивала мой перелет, проживание и иногда питание. Надя-сан часто выступала переводчиком между мною и Икегами-сан, потому что я не знала японского, английский у меня ниже среднего уровня, а мой босс вообще на нем не говорил. С Надей мы очень сильно подружились и до сих пор поддерживаем отношения. Надя — начинающий фотограф, весьма неплохой и перспективный, на мой взгляд. В «Кики» она работала два года ассистентом, но Икегами-сан почти не давал ей снимать. В случае успеха ее идеи — пригласить зарубежного фотографа — она надеялась и на свое профессиональное развитие. В случае неуспеха Надю ожидал большой «бадабум», но ей терять нечего, потому что зарплата очень маленькая даже по меркам России, да и та вычитается из социального пособия.

После трех недель босс был доволен работой Наташи-сан и захотел вознаградить ее фотосессией в настоящем кимоно. А Надя решила наконец-то взять в руки фотоаппарат. Я же отложила камеру, за три недели невероятно от нее устала, и, наверное, это было моей ошибкой, весь бэкграунд снимала телефоном. Поэтому прошу прощения за качество некоторых картинок.

Фотоаппаратом время не успевала фиксировать, ориентировалась по метаданным снимков.

Босс пообещал заехать в 12 дня, но я встала в 8:30 утра, чтобы все успеть.

Моя гостиница Rich Hotel имеет всего две звезды, но расположена в самом центре Хиросимы, недалеко от музея Мира и «Атомного дома». За окном нет ничего восхитительного, так как древнейший город был полностью уничтожен в августе 1945 года атомной бомбой, и сохранилось совсем немного исторических мест.

Я решаю делать визаж самостоятельно, чтобы не утруждать работой штатных стилистов, и потому, что они совершенно не имеют представления о коррекции лица, цветных корректорах для убирания недостатков и матирующей пудре. Но зато в совершенстве делают из маленьких глаз большие, а в этом у меня не было необходимости. Также сама делаю кудри щипцами для завивки, чтобы потом на это не тратить времени.

Через час с небольшим я готова и в начале 10-го спускаюсь в лобби отеля за кофе. По утрам здесь небольшой завтрак — напитки и булочки, и в течение дня можно пользоваться кофемашиной и чаем. Весь персонал давно меня знает, постоянно кланяется, благодарит и желает чего-то приятного.

В 12 выхожу из отеля, иду к торговым центрам, Наде нужно сделать денежный перевод девушке из России, которая фотошопит для студии снимки (сам босс не умеет ретушировать).

Надя хвалит мою шляпу, купленную в секонд-хенде, впрочем, юбка и пуловер приобретены там же. Икегами-сан ждет нас где-то поблизости в машине, имитируя кратковременную остановку, потому что в Японии нельзя парковаться на дороге.

К часу дня мы приезжаем в студию. Это священное время обеда, которое наш босс почти никогда не пропускает. У Икегами-сан снова бенто, обед из риса и маленьких кусочков овощей, мяса, приготовленного его женой, и мы должны есть что-то подобное. Однажды я хотела пригласить Надю на ланч в ресторанчик, но она отказалась, иначе мы оскорбим босса тем, что купили еду более дорогую. Поэтому покупаем с Надей набор суши. Цена за наборы примерно 5, 7 и 8 долларов.

Вид из окна нашей студии, это тоже центр Хиросимы.

В 13:30 я спускаюсь на второй этаж в комнату, где находятся стилисты и костюмерная. Свадебные костюмы почти перестали покупаться, их проще взять в аренду у студии. А шикарное кимоно передавалось по наследству, узор полностью ткался или вручную расписывался, кимоно может стоить 3 000-20 000 долларов, поэтому не каждый может его себе позволить. Носят кимоно редко — в день совершеннолетия, на свадьбу, какие-то особо праздничные и национальные дни. В моей студии было огромное количество кимоно разной ценовой категории, то, что на мне, стоило примерно 5000 долларов.

Нельзя просто так взять и выбрать, а уж тем более надеть кимоно. Иначе вы рискуете быть как персонаж Аверченко, у которого боярыня Лидия носила «на высокой волнующейся груди кокошник» и снимала с «полной ноги сарафан». Виды кимоно и аксессуаров делятся по времени года, предназначению, статусу, полу. Японцы будут смеяться в ладошки, увидев вас в кимоно с кленовыми мотивами, летним поясом-оби и длинными заколками в форме цветов сакуры в волосах, особенно если вам 45, у кимоно длинные рукава и пояс завязан бантиком, а на улице январь месяц.

Кимоно, как правило, шьется из цельного куска шелковой ткани длиной 11 метров и не имеет размеров. Длина регулируется поясками, в районе талии кимоно просто подгибается, чтобы низ одежды сравнялся со щиколотками. В Японии 24 сезона, разделенные по периодам цветения растений. Особенно элегантным считается, когда узор на одежде предваряет сезон цветения.

Например, январь и февраль — это сосна, слива, бамбук; март и апрель — сакура, бабочки; май и июнь — ирис, ива, птицы; июль и август — ракушки, волны; сентябрь и октябрь — трава, клен, хризантема; ноябрь и декабрь — бамбук в снегу, сосновые иглы. Сейчас такое детальное разделение могут позволить себе немногие, в основном гейши, которые тщательно соблюдают образ и традиции. Орнаменты используются и по своему символьному предназначению, так, сакура — это молодость и красота, пион — богатство и женственность, хризантема — долголетие и счастье, аист — символ красоты, ирис — мужская сила, лотос — чистота и невинность. Также при выборе кимоно надо обратить внимание на статусность женщины, у замужней женщины в возрасте кимоно сдержанных цветов, может быть черным с рисунком ниже талии, рукава короткие, на голове гребень. Молодая незамужняя может позволить носить кимоно ярких расцветок с длинными метровыми рукавами-фурисоде и оби, завязанный кокетливым бантом, а на голове сидарэ-кандзаси — украшения со свисающими цветами.

Я незамужняя дама весьма средних лет (на тот момент мне 37), но будем считать, что еще молодая, поэтому мне было выбрано кимоно яркой расцветки с внесезонными мотивами сакуры, сосны, бамбука, пионов, с красной подкладкой, рукава в моем статусе можно позволить длинные. Называется оно фурисоде-кимоно, и его можно носить на торжества.

Помогать облачаться мне будет стилист студии «Кики-веддинг» Татеищи-тенчо. Чтобы кимоно сидело красиво и было уместным, существуют специальные многомесячные школы по надеванию традиционной одежды. Невесту обычно одевают два человека, потому что много приходится работать с утягиванием, выравниванием, и во время обряда присутствует стилист, который каждый раз, когда невеста встает и садится, поправляет ее кимоно (о традиционном венчании я расскажу в следующем дне).

Для начала мне выдают двухпальцевые белые носки таби, они сидят плотно на ноге и застегиваются особым образом на крючки. Потом их будет очень трудно надеть.

Затем заставляют снять бюстгальтер и надевают нижнюю хлопковую рубашку хада-джюбан, которая регулируется завязками сзади.

По меркам японцев (да и неяпонцев) я весьма крупногабаритная дама, и надо меня как-то привести к совершенству. А совершенство в Японии — это абсолютно плоская фигура, скрывающая естественные очертания. Поэтому на кимоно нет вытачек, и совершенное цилиндрическое тело достигается с помощью огромного количества валиков, поясков, картонок. От этого каждая женщина становится равной, нельзя рассмотреть недостатков фигуры, как и красоты. Прочитала красивое высказывание у Всеволода Овчинникова в книге «Ветка сакуры»: «Стягивая себе не только талию, но и торс, японка обрекает грудь на участь цветка, сжатого страницами гербария». С моим гербарием этого трудно достичь, но маленькая Татеищи-тенчо очень старалась, все время смеялась и удивлялась, такие тела к ней не приходили. Мою грудь, в результате всех усилий, распределили по всему верху тела. На тот момент я уже перестала нормально передвигаться и дышать, но это только начало.

Далее на меня надели нижнее кимоно нага-джюбан, чтобы верхнее дорогое кимоно не касалось тела. Раньше, чтобы почистить кимоно, его распарывали, а потом заново сшивали. Нага-джюбан обычно белого цвета и из более нарядного материала, чем хада-джюбан, и должен сочетаться с верхним кимоно, потому что видны его воротник и рукава. Рукава моего нага-джюбана такой же длины, как у верхнего кимоно, они затем вставляются друг в друга. На фотографии видно, что к воротнику нага-джюбана пришит дополнительный воротничок хан-эри, вышитый шелком и стразами. Делается это для особой торжественности, может иметь цвет, подходящий к основному кимоно, а также его удобно стирать отдельно.

Воротник нага-джюбана и верхнего кимоно на спине имеет изогнутую жесткую форму, для этого вставляется специальный уплотнитель эри-шин, при надевании двух кимоно воротники закрепляют специальной временной прищепкой, чтобы не смещались. Прочитала еще такое определение у Овчинникова, что «у японской женщины «декольте» не спереди, а сзади». Самое сексуальное место, по мнению японцев, это где спина смыкается с шеей, и лопоухость.

У гейши, например, для большей сексуальности ворот кимоно сзади спущен ниже обычного. А от начала роста волос на шее гейши оставляют незакрашенный белилами участок эри-аси в виде язычков, придающий особую чувственность. Также воротнички у гейши говорят об их статусе, у майко-дебютанток они красные, со временем их расшивают белыми и золотыми нитями. А когда ученица становится гейшей, проводится церемония эри-каэ, надевается чисто белый воротничок. Заранее уточню, что современная гейша — это актриса, развлекающая своих клиентов танцем, пением, ведением чайной церемонии, беседой, она не оказывает секс-услуги.

Полы нага-джюбана фиксируются специальным эластичным поясом с прищепкой коши-химо.

Затем мы надеваем верхнее кимоно. Рукава фурисоде и нага-джюбан вставляются друг в друга, воротнички выравниваются, все скрепляется коши-химо с прищепкой и на талии подвязывается другим пояском. И женское и мужское кимоно запахивают на правую сторону (на левую — только на покойнике перед погребением). И с этим был связан один случай в «Кики-веддинг». Когда еще было время исключительно пленочных фотографий, в лаборатории перепутали стороны пленки и напечатали свадебные фотографии в зеркальном отображении. При получении клиент увидел, что все члены семьи стоят как покойники, то есть в кимоно, запахнутых на левую сторону. Все руководство компании ползало на коленях в качестве извинений (это наивысшая форма извинения) и вернуло стоимость съемки.

Теперь Татеищи-тенчо регулирует длину моего кимоно, оно должно быть на уровне щиколоток. Поэтому кимоно подгибается в районе талии и фиксируется новым белым широким поясом датэ-джимэ.

У Ольги Хованчук в трактате «Одежда в мировоззрении японцев» сказано, что «процесс надевания кимоно — это творческий акт, что превращает каждого человека в художника, создающего индивидуальный образ. Этот образ будет зависеть только от замысла самого человека, при этом одна и та же одежда может одного украшать, а другого нет, потому что японский национальный костюм подчеркивает не так внешность человека, как его характер. Кимоно, плотно оборачивающее тело с ног до головы, воспитывает в человеке смирение и покорность».

14:20. Прошел почти час с момента, как я выбрала кимоно. Я почти полностью готова. К сожалению, надевание оби никто не сфотографировал, поэтому просто опишу словами.

Пояс оби — еще одна статья расходов для того, чтобы выглядеть красивой японкой. Его стоимость может быть от тысячи долларов и выше, и часто дороже самого кимоно. Оби является хранителем души, а узел — символом верной любви. Члены одного клана завязывали пояс одинаковыми узлами, как у шотландцев о фамильности говорила клетка, у других народов — герб. Ночью путник мог окружить себя веревкой с фамильными узлами и знать, что боги его охраняют, а влюбленные часто делали пояса вручную и дарили друг другу.

Оби в нынешнее время завязывается выше талии. Самые дорогие пояса мару оби шириной 70 см, они изготавливаются из парчи, сотканной вручную, и являются традиционными для невест. Скорее всего, на мне фукуро оби, который чуть дешевле и менее формальный, чем мару-оби, и он также изготовлен из парчи. Фукуро оби примерно 30-40 см в ширину и почти 4 метра в длину. Сзади пояс завязан на бант, он будет виден на других фотографиях, и я про него расскажу позже.

Под бант сзади для поддержания формы подкладывается подушечка оби-макура, сверху она придерживается длинным шарфиком оби-агэ, у меня он красного цвета. Концы его прячутся на груди за оби. Снизу мне подвязали еще красной тканью другой фактуры (здесь этого не видно). Чтобы оби держал форму спереди и не сминался, под него подкладывают дощечки оби-ита, обтянутые тканью, в моем случае это был плотный картон.

И окончательно оби крепится оби-джимэ, шнурком из шелковых нитей, который может быть в сечении круглым, плоским или квадратным. На мне он красный и круглый. Узел шнурка может украшаться декоративными пряжками оби-домэ, но у меня этого нет. Расположение концов шнурка может говорить о сегодняшнем настроении женщины.

Кимоно, судя по всему, мне немного маловато и предназначено для более хрупкой девушки. Поэтому оно периодически расходится, а сидеть так, как я села, вообще нельзя. Показывать голые колени, как и декольтированную грудь — это бесстыдство, и короткие юбки носят только школьницы. Хентай и прочее — лишь эротические фантазии, на деле все обстоит гораздо строже. Однажды босс увидев в моем портфолио невесту в мини-платье, то ли от скрытого счастья, то ли от негодования задохнулся, разглядывая бедра и колени невесты и приговаривая: «Сексшуру, сексшуру!» («sexually!», букву «L» японцы не выговаривают).

Татеищи-тенчо укладывает волосы, она использует для объема подкладки из искусственных волос. Японцы для преображений не гнушаются шиньонов, париков, липких лент для создания европейского века, накладных ресниц, мужчинам (женихам!) красят глаза для выразительности взгляда, начесывают и лакируют волосы. Я примеряю подкладку, как усы, Татеищи-тенчо заливается смехом. На 1 апреля я написала, что это примерка грима в театр Кабуки, меня позвали на роль женщины, которая мечтала стать мужчиной. Некоторые френды поверили этому, чем меня развеселили.

В прическу уже воткнули кандзаси — украшения для волос. У японских женщин не было традиции носить ожерелья, серьги, кольца, поэтому кандзаси являлись демонстрацией вкуса и богатства. Дорогие кандзаси делаются из дерева, лака, серебра и черепахового панциря. Они тоже бывают сезонными и статусными, а еще классифицируются по месту расположению в прическе и форме! В прошлом одна из шпилек была заточена, и женщины могли ею обороняться в случае нападения. Длинные сидарэ кандзаси с шелковыми цветами носят незамужние девушки, женщины старше обходятся дорогими гребнями. На моей голове четыре кандзаси, и я не знаю, правильные ли они. Если бы я была гейшей, то в декабре украсила бы волосы кандзаси с сосновыми иглами, листьями бамбука, белыми шариками, символизирующими новогоднее угощение из толченого риса, и маленькими табличками для автографов, потому что в декабре гейши заходят в театральные гримерки и просят любимых актеров расписаться. Надо привить эту традицию для европейских хипстеров и театралов, правда, им придется носить в прическах маленькие «Молескины».

А это мы балуемся с Надей-сан, моей японской феей, оберегающей от всего плохого.

В 15:00 я, Надя-сан, Татеищи-тенчо и Икегами-сан выезжаем в Хиросиму на фотосессию. У компании свой минивэн, молодожены во время фотосессий передвигаются вместе со всей группой. Через 10 минут мы приезжаем в Шуккейн. Это небольшой японский сад, основанный в начале XV века по образцу китайских садов и полностью уничтоженный во время атомной бомбардировки города, но 50-х годах его восстановили.

Я приехала в пору момиджи, по-нашему это «золотая осень», по-японски — это когда краснеют клены. С ноября по март температура примерно +10. На мне всего лишь нательная рубаха, два кимоно, у меня голые ноги, но, как ни странно, не холодно. Я была как в коконе, пришлось передвигаться маленькими женственными шажками, ну и помним, что колени показывать нельзя. Быть в Японии косолапой женщиной — значить быть красивой. Я точно не эталон японской красоты.

Рассмотрим далее мой наряд.

На ногах у меня легкие сандалии дзори, которые носят как мужчины, так и женщины. Честно скажу, мне было очень неудобно в них ходить. Иногда с кимоно носят гэта — деревянные высокие сандалии. В фильме «Хатико» режиссера Сэйдзиро Кояма есть момент, который показался мне очень смешным, несмотря на трагичность истории. Действие происходит в 20-х годах XX века, в Японию совсем недавно пришла европейская мода. И вот профессор Хидэсабуро Уэно в летнем белом наряде а-ля персонаж из романа Джерома «Трое в лодке, не считая собаки», в подтяжках и соломенной шляпе-канотье выходит гулять с собакой, громыхая по мостовой деревянными гэта, надетыми на босу ногу.

За поясом оби у меня складной веер. Рядом с веером белый чехол с красной висящей кистью — это дань прошлому, раньше женщины носили маленький кинжал кайкэн, подаренный мужем на свадьбу и предназначавшийся для самообороны, защиты чести и достоинства. Жены самураев с помощью кинжала совершали обряд самоубийства дзигай, они наносили удары кайкэном в сердце или рассекали сонную артерию на шее.

За воротом кимоно находится небольшая сумочка для мелочей хакосэко, ведь в самом кимоно карманов не бывает, по цвету она тоже должна сочетаться со всем ансамблем. В хакосэко раньше носили бумагу каиши для внезапно пришедших в голову стихов, затем бумага была салфетками для бытовых целей, сейчас каиши применяют для чайной церемонии в качестве «подставки» для сладостей. В нынешнее время сумочку хакосэко дарят девочкам в особые дни рождения (3, 7, 13 и 21 год) и также используют в свадебном костюме. В руках традиционный бумажный зонт, опять-таки не чуждый и воинственным самураям.

Красные деревянные мосты, покрытые лаком, пришли в Японию из Китая. Мост — это путешествие и переход из одного мира в другой. «Раз вступив на мост, вы оказываетесь перед выбором: перейти на другой берег, задержаться на мосту или вернуться».

Под мостом плавают карпы.

В каждом японском пруду можно увидеть разноцветных карпов кои. Карпы способны плыть против течения, и поэтому в Японии кои — символ верности и мудрости, мужества, храбрости, стремления к цели. А взбирающийся по водопаду карп является символом «праздника мальчиков», отмечающегося в Японии 5 мая. На конце длинного шеста закрепляются бумажные карпы коинобори, черный и красный карпы символизируют отца и мать, а для каждого мальчика в семье добавляется еще по одному карпу разных цветов.

Этот оранжевый зонт Икегами-сан подарил мне на прощание. Вагаса — традиционный японский зонтик, сделанный из особого вида бумаги и бамбука. Изначально он пришел из Китая в VI веке, был шелковым и говорил о высоком статусе человека, знать украшала зонт фамильными гербами. Для изготовления каркаса бамбуковый ствол делят многочисленные сегменты (в моем зонте их 46 штук), каждый из которых подгоняют так, что при закрытии зонта бумага пряталась внутрь. Зонт может укрыть не только от солнца, но и от дождя, для этого бумагу укрепляют водонепроницаемым составом из хурмы и растительных масел, сверху покрывают лаком.

Японец не должен открыто показывать свои эмоции, эта традиция существует до сих пор. Как раз за веером и принято прятать улыбку или огорчение. Мне, как человеку, не привыкшему хранить эмоции, было очень трудно в Японии. Русский менталитет подразумевает душевную правдивость, зачем улыбаться незнакомому человеку, буду улыбаться, когда действительно хорошо. Но зато и огорчусь, когда станет плохо! (Я улыбаюсь часто, но и плачу, злюсь, высказываю свое недовольство прилюдно.) Японец же будет тебе кланяться, сопровождая это большим количеством извинительных пардонов и восхищениями от общения с тобой, но ты никогда не узнаешь настоящей правды. Поэтому вести деловые переговоры с японцами очень трудно.

Мой веер самый дешевый, часть костюма и не более того. Но раньше на веерах в Японии писались любовные стихи, у самураев он служил настоящим оружием, и до сих пор существует вид боевого искусства на стальных веерах тэссен-дзюцу, полководцы веером отдавали приказы и защищались от стрел, актеры театра кабуки обозначали ими персонажей, а гейши показывали красивый танец с бумажными веерами сенсу.

Традиционная беседка с видом на пруд. Посмотрите, как у меня тщательно разложены рукава! Фурисоде славится красотой рукавов, которую нужно обязательно показать.

Так как в городе очень мало локаций для фотосессий, мой босс, как и другие фотографы, приезжает сюда ежедневно на протяжении многих лет и знает каждую точку парка. Это не играет ему на руку, потому что снимки получаются совершенно одинаковыми, но у японских клиентов другие требования. Они покупают пакеты услуг, куда входит, например, 20 снимков и альбом. Поэтому японский фотограф скупо и точно жмет на кнопку, не придумывая экзотичные ракурсы, ведь нужно лишь 20 картинок.

Этот кадр «мой». Мы с Икегами-сан много работали в Шуккейне, и я, чтобы не повторяться, снимала с других точек. Однажды я сфотографировала жениха, сидящего со спины и смотрящего на пруд, мне показалось это симпатичным и настроенческим кадром. После меня спросили, зачем я это сделала, ведь снимок не купят! Клиенту не нужна философия, ему нужно лицо в кадре. Но мои руки были развязаны, я ведь не работала за гонорар, поэтому все фотографии просто подарила паре. А Надя-сан не побоялась «клиента» и повторила этот кадр для меня.

Здесь же на мгновение вернемся к моему костюму и рассмотрим бант. Существует множество способов завязывания бантов, но некоторые, например в форме вьюнка, подходят только для маленьких девочек, молодые девушки для неформальных встреч могут сделать бант в виде розы, узел в виде воробья с крыльями в сочетании с длинными рукавами фурисоде говорит о том, что к этой незамужней женщине можно посвататься. Есть узел с длинными свисающими концами, которые носят только гейши и актеры театра кабуки, узел для мужских кимоно. Замужние и зрелые женщины предпочитают элегантный узел тайко, придуманный в XIX веке гейшами в честь открытия моста Тайкобаши. Спереди бант носят исключительно представители древнейших профессий, чтобы быстрее раздеться перед клиентом. Оби, несмотря на всю его сложность, можно завязать самостоятельно перед зеркалом, а потом повернуть пояс назад. Каждая уважающая себя японка должна уметь это делать, ибо в древней поговорке говорится: «Женщина, не умеющая завязать оби, ничего не умеет». Такой формы бант Надя видит впервые, я не знаю, красив он или сделан по-быстрому для фотосессии, будем надеяться, что Татеищи-тенчо все сделала любя.

Этот кадр с зонтиками придумала я, и я люблю, когда на съемках модели сами что-то подсказывают, творчество должно быть взаимным. Мои позы ничего не обозначают, хотелось придать всему этому еще большую постановочность и показать свою цилиндрическую грациозность. Эмоции показывать не принято, и поэтому японцы очень сильны в постановочных фотографиях, все тихо стоят в кадре, и женихи не убегают со съемок с криками «Мне все надоело, хочу пить саке с мужиками!» Фотограф большое значение уделяет положению рук, особенно если в руках находится зонтик или веер.

Красота банта и оголенного шейного участка, который у меня остеохондрозный от многолетнего сидения за монитором.

Здесь я крупным планом от Нади. Японские стилисты не обращают внимания на аккуратность современных причесок, неоднократно замечала, как из-под криво сидящего парика выбиваются волосы модели, да и сам парик не всегда расчесывается, но и клиенты в этом не нуждаются, да и в моде небрежность. Фотографии специально не ретушировала, чтобы показать честность всего процесса, хотя так и тянет убрать в фотошопе волоски.

Учитывая, что я большеформенная, не косолапая, не лопоухая, с луноликим лицом, высоким лбом и широкоулыбающаяся настоящая русская женщина, я поинтересовалась у Татеищи-тенчо, а симпатичная ли я по меркам японцев? Сказали, что вроде ничего

Фотография, снятая на телефон. В левом нижнем углу виден очень дорогой набор кандзаси, который мы сейчас будем использовать.

Татеищи-тенчо снимает с меня шпильки. А я, чтобы услышать ее смех, снова повторяю шутку с усиками. Забегая вперед, скажу, что я понравилась стилистам, потому что клиентов снимала озорно, но в меру; и стилисты на общем собрании голосовали за то, чтобы я работала в дальнейшем в их компании, за что им большое спасибо.

Стилист всегда ездит на съемки, он помогает переодеваться и менять прически, следит за тем, как сидит одежда на клиенте, часто выполняет функцию ассистента фотографа и держит лайт-диск.

Через полчаса после начала съемки, в 15:50, мы решаем поменять образ и надеть традиционный парик кацура.

На голову закрепляют фиксирующую ленту, Надя придерживает ее пальцем, и надевают парик.

Парик кацура очень тяжелый, в основе его регулируемый железный каркас, в местах, где у меня заканчиваются передние пышные части «бин», он отгибается на особых приспособлениях, как дверь на петлях, очень плотно держится и может сесть на любого размера голову. Как правило, делается из натуральных волос, сетка-основание, которую видно на фотографиях, почему-то не срезается, и никого это, кроме меня, не волнует. На eBay стоимость кацуры примерно от 300 долларов и выше.

Почти все традиционные японские прически и парики имеют основание роста волос у лба в форме сердца и достаточно низкую посадку. Наверное, это красиво и поэтично, но определений не нашла, кроме одного описания «у идеальной японки голова должна была быть мягкой грушевидной формы и сужаться кверху, рот и нос должны были быть маленькими, а глаза — напоминать узкие черточки».

Женские прически в японском стиле нихонгами сложные и многосоставные. При их создании в ход шли шиньоны, тканевые валики, проволочные каркасы, сами волосы намазывались твердым растительным и тяжелосмываемым воском бинцукэ-абура. Вся конструкция поддерживалась гребнями, шпильками, жгутами. Волосы мылись раз в месяц, горячая вода была дорогой, а услуги парикмахера и того дороже, и, чтобы сохранить целостность прически, японки спали, положив голову на высокие деревянные подголовники макура. Небогатые японки, чтобы скрыть следы масла и не испачкать дорогое кимоно, поверх носили накладной воротник из черного атласа. Интересен тот факт, что в театре кабуки отчаяние героини, сложную ситуацию символизируют упавшие волосы. А свисающие пряди могут говорить не только о характере персонажа, но и о том, является ли пьеса бытовой или исторической.

Сейчас нихонгами на собственных волосах делают только ученицы гейш — майко, сами гейши используют парики, и этот переход закреплен в обряде инициации. Кацуру используют и невесты для быстрого создания традиционного образа.

В начале XVII века у женщин возникла прическа в стиле шимада, состоящая из различных видов пучков, этот стиль сохранился до сих пор. На затылке разными способами формируется главный пучок магэ, который у зрелых дам может опускаться ниже. На моем парике прическа така-шимада, традиционная для гейш и невест и украшенная пятью кандзаси.

Видно, как сразу лет на десять меня состарили и цвет волос, и низкий лоб, и широкие пряди. Удивительно, как я здесь похожу на свою маму, которая хоть и не японка, но красит волосы в черный цвет и носит такую прическу ежедневно (сестры потешались, глядя на эти снимки). А я так старательно всю съемку вытягивала шею, но все равно остается полное ощущение, что шея и голова у меня похожи на черепашьи, выглядывающие из кимоно, как из панциря.

Этот кадр сделала Надя, потому что для японцев он нетипичный. Слишком много травы на переднем плане, и мне это очень нравится.

Пора момиджи почти закончилась, остатки кленовых листьев еле держатся на ветках.

Насмотревшись фильмов, неуклюже имитирую танцы гейш.

После часа съемки в Шуккейне в 16:10 мы переезжаем на новую точку. Едем в хиросимский замок Ридзе, построенный в конце XVI века и частично восстановленный после атомной бомбардировки. На всю съемку у нас уходит 20 минут.

В 16:45 мы заканчиваем снимать в замке и возвращаемся в студию.

В 17:20 Икегами-сан делает мне последние традиционные портреты. При съемке в кимоно надо показать его красоту и богатство. И Икегами-сан — один из немногих профессионалов, которые очень много времени уделяют классическому фотографированию клиента в кимоно. Существует как минимум два фотографических ракурса для этого.

На данном снимке кажется, что я очень непринужденно стою, на самом деле поза не очень удобная, но мне нельзя двигаться. Подол моего кимоно не слишком длинный, поэтому здесь не видно, что Икегами-сан тщательно расправлял его по полу, иногда туда подкладываются каменные бруски. Рукава тоже расправлены, и в нижнюю висящую часть для утяжеления и сохранения формы вложены картонки. Затем меня поставили так, чтобы получилась Х-образная фигура, изгиб руки, а также полы и длинные части рукавов, наклон тела — все параллельно друг другу, либо линии перетекают.

На фоне нарисована цветущая ветка сакуры — традиционный японский мотив.

Следующий кадр со спины, чтобы опять-таки оценить рисунок кимоно, бант, прическу, а также мою остеохондрозную шею. Рука «непринужденно» держит раскрытый веер. Обратите внимание, как сиренево-оранжевая линия рисунка на левом рукаве почти перетекает в рисунок на спине.

И на прощание два крупных портрета. Студия небольшая, схемы света практически не меняются, и опять-таки клиенту не нужно фешен-изысков.

В 18:00 студия, как правило, закрывается, рабочий день закончен. Тем более что «клиент» сам пообещал отобрать и обработать снимки. Меня добрасывают до отеля, я оставляю в номере вещи и иду немного прогуляться. На центральной аллее Heiwa odori каждый год устанавливаются огромные тематические световые инсталляции. Они являются излюбленным местом для прогулок и фотосессий. Японцы обожают справлять католическое Рождество и вообще в плане чужих религиозных праздников и символов совершенно беспринципны, лишь бы было весело, красиво и продажи росли. (Поэтому многие японские пары совершенно спокойно фотографируются в интерьерах католических соборов.)

Затем я захожу в кафе и беру на ужин вкуснейшие шашлычки якитори. Официантка для принятия моего заказа, опускается на пол на колени, чтобы быть со мной на уровне. А чаевые в Японии давать не принято, этим можно обидеть, поэтому я просто плачу по счету и возвращаюсь в отель.

В 22:00 сажусь за ноутбук, чтобы посмотреть и обработать съемки. В 22:30 делаю финальное селфи. В 24:00 ложусь спать, потому что завтра рабочий день и мне снова нужно ехать в студию.

P.S. Через неделю я вернулась в Москву, чтобы потом весной окончательно перебраться в Японию… Так думала я, об этом мечтали мои боссы.

Но мне не суждено было приехать в Хиросиму, создание новой студии в центре города требовало больших денег, и случилась тяжелая болезнь главного босса, поэтому «Кики-веддинг» продолжает существовать в прежнем режиме с одним фотографом Икегами-сан. А Надя-сан ушла оттуда и теперь самостоятельно фотографирует. Хочу сразу поблагодарить всех людей, благодаря которым эта поездка состоялась. Было очень трудно, но для меня это стало бесценным, интересным опытом. И, конечно, я хочу вернуться в Японию, чтобы посмотреть города, вулкан Фудзияму, цветение сакуры и настоящих киотских гейш. Оно-сан, Икегами-сан, Надя-сан, Татеищи-тенчо, Мичино-тенчо и другие, аригато годзаймас за всё!

Предновогодняя пора — самое волшебное время в году. Прилавки заполняются подарками, улицы украшаются гирляндами, а дома появляется елка. Но из-за бесконечной суеты можно так и не успеть прочувствовать волшебную атмосферу приближающегося праздника.

Поэтому мы выбрали для вас 20 композиций, которые создают ощущение, что чудо где-то совсем близко. Таких песен множество, и мы не смогли включить все. Поэтому предлагаем вам делиться своими любимыми новогодними треками в комментариях.

Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!

Frank Sinatra

Эта песня не имела ни малейшего отношения ни к Рождеству, ни к новогодним праздникам. Сэмми Кан и Жюль Стайн даже сочинили ее в Голливуде невероятно знойным летом 1945 года. Кан писал об этом: «Я сказал Жюлю Стайну: «Почему бы нам не пойти на пляж и не освежиться?» А он ответил: «Почему бы нам не остаться здесь и не написать зимнюю песню?» Я сел за печатную машинку: «O, на улице так отвратительно, но огонь в камине столь восхитителен, и раз нам некуда идти, пусть идет снег, пусть идет снег, пусть идет снег».

Frank Sinatra – Let It Snow

Happy New Year

ABBA

Первая версия будущего хита называлась не совсем серьезно — «Daddy Don’t Get Drunk On Christmas Day» («Папа, не напивайся на Рождество»). В итоге красивую мелодию решили на шутки не разменивать, а сделать вещь лиричную. Но песня получилась не столько лиричная, сколько необычайно грустная.

Mr. Sandman

The Chordettes

Изначально в песне, написанной Пэтом Баллардом и исполненной группой The Chordettes, от лица одинокой девушки выражалась просьба к мистеру Сэндмену (то есть Песочному Человеку) послать ей сновидение о привлекательном юноше. Но вскоре после ее выхода Баллард решил переписать текст, назвав песню «Mr. Santa» — таким образом знаменитый хит стал рождественским синглом.

Magic Moments

Perry Como

Когда-то давно эта песня звучала в рекламе кофе, и ее начали крутить как раз перед Новым годом. Естественно, она стала ассоциироваться у многих именно с этим праздником. Эта песня не про Рождество и не про Новый год, зато она про волшебные моменты, которыми полны эти два праздника.

Зима

Эдуард Хиль

Когда слышишь эту песню, ноги сами пускаются в пляс и с первых слов начинаешь подпевать исполнителю, ведь слова знает каждый.

Last Christmas

Wham!

Это еще одна композиция, которая ассоциируется с новогодними праздниками, но ничего общего, кроме названия, с ними не имеет. «Last Christmas» исполняется от лица парня, который продолжает терзаться от неразделенной любви к оставившей его девушке. Вместо Рождества в припеве автор вполне мог бы упомянуть любой другой праздник: Новый год, Пасху или День благодарения. Смысл «Last Christmas» от этого бы не изменился, хотя популярность композиции наверняка бы пострадала.

Jingle Bells Rock

Bobby Helms

Это одна из вариаций на тему самой популярной в мире рождественской песни «Jingle Bells». Композиция не только занимала высокие места в музыкальных чартах, большую популярность песни принесло ее включение в саундтрек многих фильмов. В частности, она звучала в «Плюшке», «Смертельном оружии» и во второй части фильма «Один дома».

В лесу родилась елочка

Младшая группа хора ИХВ АПН СССР

Слова одной из самых популярных детских новогодних песен были написаны российской поэтессой Раисой Кудашевой более 100 лет назад — в 1903 году. А через пару лет они были положены на музыку Леонидом Бекманом, ученым-агрономом по образованию. Песенку Бекман сочинил для своей дочери, значительно укоротив оригинал. Примечательно, что агроном-композитор не знал музыкальной грамоты, поэтому мелодию записала его жена.

Jingle Bells

Dean Martin

Самая популярная рождественская песня. В оригинале песня Jingle Bells имела другую мелодию. Она была впервые опубликована в 1857 году американским композитором Джеймсом Лордом Пьерпонтом. Называлась она «One Horse Open Sleigh», и мелодия ее была сложнее — больше напоминала классические пьесы Моцарта. Кто переделал текст и мелодию Jingle Bells до того варианта, который мы все знаем, по сей день неизвестно.

Have Yourself A Merry Little Christmas

Ella Fitzgerald

Известной эта песня стала после исполнения Джуди Гарленд в фильме 1944 года «Встреть меня в Сент-Луисе». Несмотря на то что самым популярным исполнением является именно версия Джуди Гарленд, мы решили включить в свой новогодний список более быструю версию Эллы Фицджеральд.

Три белых коня

Лариса Долина

Вообще-то, эта песня не столько новогодняя, сколько просто зимняя — о празднике в ней как раз ни слова. Но поскольку сам фильм-мюзикл, снятый по мотивам переработанной повести Стругацких «Понедельник начинается в субботу», откровенно новогодний, то и сама песня ассоциируется с боем курантов и другими сказочными атрибутами.

We Wish You A Merry Christmas

Christmas & Xmas All Stars

Этот популярный рождественский гимн известен в Англии с XVI века. Это один из немногих традиционных рождественских гимнов, где упоминается празднование Нового года.

Winter Wonderland

Dean Martin

В начале своего пути мечтательная «Winter Wonderland» исполнялась преимущественно оркестрами и, что странно, прочно засела во всех рождественских сборниках, хотя в самой композиции нет прямых упоминаний праздника.

Here Comes Santa Claus

Doris Day

Эту песню написал популярный американский исполнитель Джин Отри. Однажды он участвовал в параде Санта-Клаусов в Лос-Анджелесе, во время которого зрители скандировали: «Вот идет Санта-Клаус!» Это и вдохновило написать песню, которая впоследствии так полюбилась слушателям. И, несмотря на то что самым популярным исполнением является версия Элвиса Пресли, мы предлагаем послушать великолепное исполнение Дорис Дэй.

Rockin’ Around The Christmas Tree

Brenda Lee

Несмотря на взрослое звучание, Бренда Ли исполнила эту песню, когда ей было всего 13 лет. Позднее эта песня вошла в саундтрек к одному из самых предновогодних фильмов — «Один дома».

Rudolph The Red-Nosed Reindeer

Frank Sinatra

Песня про самого известного оленя в упряжке Санты — Рудольфа, у которого, по легенде, был красный нос. Добрая сказка в исполнении Фрэнка Синатры навевает новогоднее настроение как нельзя лучше.

Кабы не было зимы

Песня в исполнении мамы Дяди Федора знают и любят и взрослые, и дети. Изначально текст Юрия Энтина был чуть длиннее на два куплета, но поскольку мультик динамичный и вечно Мама Дяди Федора петь не могла, пришлось сократить.

Пять минут

К/ф Карнавальная ночь

В том далеком 1956 году нежный голосок юной звезды Людмилы Гурченко, весело распевающей «Песенку про пять минут», полетел по радиоволнам над всей страной.

С тех пор ни один Новый год не обходится без этой песни.

Carol Of The Bells

John Towner Williams

Эта песня является адаптацией украинской народной песни «Щедрик», получившей известность в обработке украинского композитора Николая Леонтовича. Николай Леонтович работал над знакомой всем версией почти всю жизнь. До сегодняшнего дня американские хоры, профессиональные и любительские, поют это произведение как колядку на Рождество. Это поистине маленькое украинское чудо, покорившее континенты.

На Земле существуют просто удивительные места, которые днём не представляют особого интереса, но зато ночью превращаются в светящуюся сказку. Подобное зрелище завораживает любого своей таинственностью и изумительной красотой.

Форест Парк, Нью-Йорк, США

Этот удивительный гриб очень распространен в лесах Новой Англии. Гриб носит название Panellus stipticus и является одним из 70 биолюминесцентных видов грибов, которые растут и светятся в течение нескольких дней.

Яркость свечения варьируется от степени созревания и степени загрязнения почвы.

Пещера Вайтомо, Новая Зеландия

В ночное время суток пещера светится благодаря особому очень редкому виду светлячков под названием Arachnocampa Luminosa.

Светлячки светятся для привлечения добычи и партнеров.

Австралия

Улитки под названием Clusterwink начинают светиться когда они чем-то взволнованы, физически возбуждены. Такие улитки встречаются на восточном побережье Австралии.

Голубой грот, Капри, Италия

Так называемое псевдо «опто-волоконное» озеро. Оно получило своё название из-за яркого голубого свечения, которое создается в пещере благодаря попадающему солнечному свету.

Атлантический тропический лес, Сан-Паулу, Бразилия

Пейзажи этого леса напоминают сцены из фантастического фильма Аватар и всё благодаря этим редким грибам. Грибы носят название «eternal light mushroom» (вечно светящийся гриб), а назван он так неспроста, так как гриб действительно светится на всем протяжении жизни, но видно свечение только в темное время суток.

Леса Теннесси, США

Эти леса славятся огромным количеством светлячков.

Светлячки используют свечение для привлечения партнеров.

Провинция Альберта, Канада

Это знаменитый природный феномен провинции Альберта, которое получается, когда заряженные частицы, испускаемые солнцем, сталкиваются с частицами атмосферы Земли.

Тояма-Бей, Япония

Кальмары Watasenia scintillans, известные также как кальмары-светлячки, обитают глубоко в этих водах.

Тем не менее их можно увидеть, когда они подплывают ближе к берегу на нерест.

Леса в субтропиках

Находясь в лесах Шри-Ланки, Японии, Тайваня, Австралии, Бразилии, Полинезии, или Явы, можно подумать, что вы попали в страну чудес, и всё благодаря грибам Mycena chlorophos.

Килауэа, Гавайи

В кратере Halemaumau постоянно действующего вулкана Килауэа на Гавайях, вы всегда можете увидеть столп сернистого пара, вырывающегося из расплавленной породы из центра Земли.

Но совсем по-другому это зрелище выглядит ночью

Глубины океана по всему миру

Океаны занимают 71% поверхности Земли, а люди исследовали всего лишь 5% из-за ограничения глубины, на которую современный человек может погрузиться.

По оценкам ученых около 80-90% жизни на глубине, превратилось в некую форму биолюминесценции.

Салар де Уюни, Боливия

Солончаки Боливии — это поистине удивительное место, где можно увидеть такое небо, которое вы больше нигде не увидите.

После дождя это место превращается в самое большое зеркало в мире.

Кататумбо, Венесуэла

Те кто говорит, что молния не бьет в одно место дважды, просто не были в Венесуэле.

На протяжении веков, молнии освещают небо в устье реки Кататумбо с частотой 280 вспышек в час, 10 часов в день, 140-160 дней в году.

Это обусловлено концентрацией метана, которого предостаточно в местом воздухе из-за болот.

Эта история о том, как нужно следовать за своей мечтой, несмотря на мнение окружающих, которые не всегда тебя понимают. В 1879 году французский почтальон по имени Фердинан Шеваль дал волю своему воображению и начал строительство дворца своей мечты, который назвал Le Palais Idéal, или «Идеальный дворец». Вашему вниманию — дворец французского почтальона, который он строил 33 года!

А все началось с камня, который нашел на дороге почтальон Фердинан Шеваль, разнося письма жителям Hauterives — небольшого городка на юго-востоке Франции, в котором он жил.

Фердинан Шеваль родился в 1836 году. В 13 лет он бросил учебу в школе и устроился на работу в пекарню. Долгие годы он работал пекарем, но в 1867 году решил «сменить профессию» и стал почтальоном.

Однажды, идя по проселочной дороге, почтальон споткнулся о камень. Он поднял его и был поражен красотой и удивительной формой. «И тогда я стал мечтать о строительстве дворца, великолепного замка. Я никому не сказал о своей мечте, потому что боялся, что люди начнут смеяться надо мной. Мне самому стало стыдно от этой идеи», — писал Шеваль в своих мемуарах.

И он забыл о своей мечте на долгие годы. Однако воля случая вновь вернула его к идее строительства прекрасного дворца. «Пятнадцать лет спустя, когда я уже почти забыл о своей мечте, когда я совсем не думал о ней, моя нога напомнила мне о ней. Я споткнулся о камень, чуть не упал. Я поднял его. У камня был такой необычный вид, что я положил его себе в карман. Я хотел забрать его с собой, чтобы полюбоваться им в тишине», — писал Шеваль.

На следующий день почтальон вернулся в то же самое место и нашел там много «еще более красивых камней». А были это песчаники — зернистая осадочная горная порода — они произвели на Шеваля неизгладимое впечатление разнообразием своих форм, которые напоминали ему маленькие скульптуры.

В течение следующих 33 лет почтальон Фердинан Шеваль упорно собирал камни на 30-километровом маршруте, который проходил, разнося почту. Иногда он так увлекался, что шел еще 8 километров, чтобы найти как можно больше красивых камней.

Сначала Шеваль собирал камни в сумку для писем и в карманы, потом ходил с корзинкой, когда и она показалась ему маленькой, приобрел тачку. Собранные камни он складывал в своем саду, где в 1879 году начал создавать дворец своей мечты, который назвал «Идеальный дворец».

Два десятка лет ушло на строительство наружных стен дворца. Потом почтальон занялся его интерьером и украшением.

Шеваль работал в основном ночью, в свете факела. Он строил свой дворец 33 года — в одиночку, камень за камнем. Для соединения камней использовал цементно-известковый раствор. Вдохновением для почтальона послужили красочные открытки из экзотических стран, которые он видел, разнося почту. Это нашло отражение в разнообразии стилей, использованных им при строительстве дворца.

Глядя на дворец почтальона Шеваля, можно увидеть типичные элементы для индуистских храмов, арабских мечетей, средневековых замков и христианских соборов. Благодаря множеству украшений и скульптур с изображением животных и сказочных персонажей, дворец кажется живым.

Стены дворца усеяны множеством птиц, медведей, фей, аллигаторов, осьминогов и великанов. Длина «Идеального дворца» составляет 26 метров, а высота — 10 метров.

Когда Фердинан Шеваль закончил строительство дворца своей мечты, в 1912 году, ему было 76 лет. Как оказалось, он никогда не собирался в нем жить. Почтальон-архитектор и строитель предоставил свое дело для посещения всем, кто хотел его увидеть. И, как он писал, все это время не обращал внимания на едкие замечания местных жителей, которые в течение многих лет называли его сумасшедшим.

«Я знал, что люди любят насмехаться и даже преследовать тех, кого не понимают, — писал Шеваль. — Я хотел показать, чего можно достигнуть с помощью силы воли». Его делом наслаждался сам Пикассо, который создал несколько набросков, вдохновленный видом дворца Шеваля.

«Идеальный дворец» считается одним из самых уникальных примеров примитивизма в архитектуре. Ежегодно его посещают около 100 тысяч туристов. В 1986 году французская почта в память о Фердинане Шевале выпустила марку с его изображением.

Фердинан Шеваль хотел быть похороненным в своем дворце, но это было невозможно, поскольку шло вразрез с французскими законами. Поэтому он начал строить себе гробницу на местном кладбище (на фото). Знаменитый почтальон умер в 1924 году, через год после завершения своего мавзолея, строительство которого длилось восемь лет. Его «Идеальный дворец» восхищал многих художников того времени, которые приезжали в крошечный городок Hauterives для того, чтобы познакомиться с творцом столь необычного дворца и узнать его историю.

Немецкий фотограф Дитмар Экель (Dietmar Eckell) – автор снимков, которые он делает на местах крушения самолётов. Однако авиакатастрофы, следы которых он фотографирует, имеют счастливый конец – все находившиеся в авиалайнерах выжили после падения. Предлагаем вашему вниманию несколько снимков с сопроводительной краткой информацией.

Дитмар Экель ездит по местам крушений самолетов, в которых абсолютно все выжили. Впрочем, как утверждает наука, легче погибнуть по пути в аэропорт, чем умереть в воздухе — по статистике при крушении выживают более 78% пассажиров, и бояться особо нечего.

На борту возникли проблемы с электричеством, что и стало причиной крушения. Выжили все, но помощи ждать пришлось больше 3-х суток при температуре -45ºС. (1971 г., США)

Bristol во время посадки провалился под лёд. (1956 г., Канада)

Пилоту удалось спастись благодаря приливу. (1947 г., США)

В-24 упал в результате израсходования топлива. На борту было 9 человек, все выжили. (1993 г., Папуа – Новая Гвинея)

Падение самолёта Curtiss C46 Commando в результате израсходования топлива. (1977 г., Канада)

Авиакатастрофа произошла в результате возгорания. (1973 г, США)

Curtiss C46 Commando, названный “миссис Хрюшка” упал в результате перегруза багажа; все выжили. (1979 г., Канада)

Территория Австралии (дата неизвестна).

Место падения Cessna в результате израсходования топлива. (1963 г., США)

Крушение Douglas R4D-8 в результате ошибки пилотов, неправильно переключивших топливные баки. (1973 г., Исландия)

Douglas DC3 попал в огромный нанос снега и застрял. На борту было 6 человек – все остались живы. (1950 г., Канада)

Авиакатастрофа Douglas C-47 произошла на высоте 2,5 км над уровнем моря. Все 10 человек, находившихся на борту, выжили. (2010 г., Канада)

Это воздушное судно использовалось для контрабанды наркотиков. Местные жители говорят, что все выжили. (2010 г., Мексика)

Место совершения вынужденной посадки Avro Shackleton Pelican. На борту было 19 человек – все остались живы. (1994 г., Западная Сахара)

Карий жеребец «Рассвет» (2 л.), выращенный на конном заводе Н. М. Соловьева

Вороной жеребец «Павлин» (2 л.), выращенный на конном заводе И. А. Поклевского-Козелло

Серая кобыла «Зизи» (8 л.), выращенная на Хреновской Государственной конюшне

Серый жеребец «Визирь» (11 л.), выращенный на Хреновской Государственной конюшне

Бурая кобыла «Золотка» (5 л.), выращенная на конном заводе Ю. И. Юрлова

Карий жеребец «Космач» (3 л.), выращенный на конном заводе братьев Морозовых

Рыжий жеребец «Днепр» (3 л.), выращенный на конном заводе Е. Г. Швартца

Гнедой жеребец «Лакомый» (3 л.), выращенный на конном заводе М. Н. Журавлёва

Гнедой жеребец Поразительный (4 л.), выращенный в конюшнях великого князя Дмитрия Константиновича

Тёмно-гнедая кобыла Молва (3 л.), выращенная на конном заводе В. В. Костенского

Карий жеребец Котик (2 л.), выращенный в конюшнях князя Г. М. Романовского герцога Лейхтенбергского

Серый жеребец Усердный (14 л.), выращенный на конном заводе В. Я. Лапшина

Вороной конь Жамка (12 л.), выращенный на конном заводе Г. Г. Елисеева

Рыжий жеребец Здоровый (6 л.), выращенный на конном заводе Б. А. Стобеуса

Карий жеребец Сумрак (12 л.), выращенный на конном заводе Н. М. Соловьёва

Серый жеребец Коршун (6 л.), выращенный на конном заводе В. А. Вавилова

Светло-гнедой жеребец Арапник (5 л.), выращенный в конюшнях великого князя Дмитрия Константиновича

Светло-гнедой жеребец Правнука завет (5 л.), выращенный в конюшнях великого князя Дмитрия Константиновича

Гнедой конь Аркада, выращенный в конюшнях графа Строганова П. С

Гнедой жеребец Забавный (3-й), выращенный на конном заводе Л. И. Афанасьева

Серый тюлень — вид настоящих тюленей, единственный представитель одноимённого рода. Отправляемся в заповедник Trust’s Donna Nook в английском графстве Линкольншир, чтобы познакомиться с ними поближе. Немного позитива.

Эти тюлени предпочитают пустынные скалистые берега, у берегов Канады часто залегают на льдах.

Численность популяции вида оценивается в 120—170 тысяч серых тюленей, а балтийского подвида — в 7-8 тысяч.

Длина самцов достигает 2,5 м (редко — до 3 м и более), самок — 1.7-2 м. Масса самцов — до 300 кг и более, а самок — 100—150 кг.

Стычка.

А в нашем заповеднике Trust’s Donna Nook в графстве Линкольншир количество тюленей увеличилось: за последний год появилось около 800 детенышей. При рождении малыши обычно покрыты белым мехом

Самцы обычно пребывают в заповедник в конце октября — начале ноября и загоняют самок в гаремы.

Тюленье лежбище.

Международный охранный статус тевяка или серого тюленя — низкая степень угрозы, однако, у нас в России он является охраняемым видом. Вообще, в фауне России представлено 9 видов настоящих тюленей, не считая исчезающего в Чёрном море тюленя-монаха.

А эта местная колония серых тюленей является самой большой и наиболее доступной в материковой Англии.

Eremito — это стильный отель, расположенный в населённом пункте Паррано в центре Италии. Окружённый тремя тысячами гектаров природного заповедника и многочисленными монастырями Умбрии, он занимает историческое здание одного из них. Именно поэтому номера в отеле такие маленькие, что в них помещаются лишь одноместные кровати. При этом своеобразное прошлое здания подчёркнуто современными элементами декора, необходимыми атрибутами для роскошного отдыха. В отеле царят тишина и спокойствие, в спа-зоне созданы все условия для абсолютной релаксации, в ресторане готовят вегетарианские блюда исключительно из органических продуктов с местных ферм.

На реставрацию заброшенного здания ушло четыре года. Оно было восстановлено с использованием 130,000 камней, соблюдая традиции XIII века, и при этом внедряя современные технологии. Электричество в отеле, например, генерируется с помощью установленной фотоэлектрической системы, а традиционные свечи создают атмосферу прошлых столетий.

Недавнее исследование лесных ресурсов показало, что лесной фонд Нигерии характеризуется очень высокой степенью выработанности . В настоящее время на территории Нигерии располагается 2 342 147 га площадей лесов. Но до сих пор деревообрабатывающая промышленность характеризуется устаревшими технологиями. Несмотря на быстрое уменьшение лесов, миллионы нигерийцев, все еще полагаются на дрова для отопления и приготовления пищи.

Производство круглого леса в Нигерии ведется в частности, в южных штатах, на реке Кросс, Эдо, Огун, Ондо. Заготовка промышленных лесов осуществляется государственными операторами, независимыми зарегистрированными лесорубами и браконьерами. Незаконная порубка бревен остается серьезной проблемой. Проблема усугубляется низкой степенью переработки лесоматериалов и устаревшими технологиями, применяемыми лесорубами.

Плот из бревен плывет по лагуна Лагоса 25 сентября 2014 года. Единственным источником энергии для сотен миллионов африканцев, которые не имеют доступа к современным источникам энергии, является дерево.

Как легальный, так и нелегальный, остается прибыльным бизнес, который вносит свой ​​вклад в быстрое сокращение тропических лесов и лесов Африки. Нигерия потеряла чуть более 2 млн. гектаров леса в год в период с 2005 по 2010 гг. Это обусловлено расширением сельскохозяйственного производства, лесозаготовок и развитием инфраструктуры.

56-летний Олаволе Самсон сидит со своей семьей в своем доме в деревне Игбаторо, на юго-западе Нигерии, 1 сентября. Самсон работает учителем в местной школе, но также занимается вырубкой и продажей растущих вокруг деревни лесов, чтобы поддержать свой скудный доход.

Мужчина рубит дерево в лесу возле поселка Игеде-Екити, на юго-западе Нигерии 19 августа.

Мужчины работают в воде вблизи лесопилки возле Окобаба, на окраине Лагос лагуна 24 июня.

Рабочие возле грузовиков с бревнами, которые застряли на грязной дороге, недалеко от села Игбаторо на юго-западе Нигерии, 28 августа.

Мужчина на лесопилке в поселке Игеде-Екити

Рабочие на лесопилке в Нигерии

Вид на один из лесозаготовительных заводов в Нигерии. Бревна готовятся для отправки на экспорт в другие страны.

Ниже вы найдёте десятку самых нешаблонных и остроумных образцов рекламного креатива:

Реклама спагетти

Реклама балетной школы

Мультреклама

Наушники с функцией шумоподавления

Пуленепробиваемое стекло

Реклама прибора для выщипывания волосков из носа

Острые чипсы

Реклама такси: “Если ненавидите ждать, просто поднимите руку”

Чупа-чупс без сахара

Шоколадки KitKat

В XVI-XVII столетиях, во времена правления Сефевидов, в Иране было очень популярно строить голубиные башни. Примечательно, что голубей одомашнили совершенно не ради мяса. В мире мусульман, голубь заслужил уважение.

Может вам покажется странным, но главной причиной одомашнивания голубей называют их помет. Его использовали для удобрения полей с бахчевыми культурами, а также огурцами. В те времена, здесь были очень востребованы дыни. Один из крупнейших городов Ирана, Исфахан, на пике строительства, «обладал» примерно тремя тысячами голубиных башен. На сегодняшний день, по всей стране их сохранилось около трех сотен. Большинство из них в заброшенном состоянии. Построенные из кирпича башни, имели в своих стенах ниши, где и жили голуби. Их не кормили, а только давали место для ночлега и кладки яиц.

Caras Ionut – 36-летний фотограф из Румынии. Его жизнь полна ярких моментов, которые, в том числе, ему обеспечивают жена и дочка. В этой семье принято делиться своими сновидениями – миром, который открывается только для одного. Фотограф после старается заснять тот самый момент, что увидел ночью, и с помощью фотошопа приближает его к реальности.