Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay

ВИДЕОлогия

Подписаться Бесплатная «Серебряная» новостная рассылка . Подписчиков 20.775 RSS
←   Январь 2005   →
 1
 2
 3
 4
 5
 6
 7
 8
 9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31


За последние 60 дней ни разу не выходила


Открыта: 08-04-2003

Автор
Валерий Гр

Статистика

20.775 подписчиков
-1 за неделю
←   Все выпуски   →

ВИДЕОлогия № 86


Информационный Канал Subscribe.Ru

ВИДЕОлогия     № 86

ПОПУЛЯРНЫЙ ПСИХОАНАЛИЗ СОВРЕМЕННОГО КИНЕМАТОГРАФА

ОФИЦИАЛЬНЫЙ САЙТ РАССЫЛКИ - http://videology.kinoman.info , Е-МЭЙЛ - maxn@pskovline.ru

Два брата (Deux freres)

Жанр: приключения
Производство: Франция - Великобритания, 2004 г.
Режиссер: Жан-Жак Анно ("Медведь", "Семь лет в Тибете", "Имя розы")
В ролях: Гай Пирс ("Слово вора", " Граф Монте Кристо", "Машнна времени", "Правила боя"), Жан-Клод Дрейфус ("Город потерянных детей", "Роялистка", "Деликатесы"), Мусса Мааскри, Мэй Эн Ли
Продолжительность: 110 мин.
Оценка по пятибалльной шкале: 4


Посмотреть кадры >>>

Обсудить в форуме >>>

"Один из них быд нежным и застенчивым, другой - дерзким и отважным", - гласит релиз фильма. Но это отнюдь не прелюдия к гомосексуальной мелодраме в духе какого-нибудь Жана Жене. Фильм, собственно, вообще не о людях. Его герои - два прекрасных индийских тигра. Причем играют Кумал и Санга не хуже настоящих актеров. Уровень дрессировки диких животных абсолютно беспрецедентен. И дело даже не в том, что кошки вытворяют какие-то сверхсерьезные трюки (хотя и циркачества в фильме не мало), просто морды их (которые почему-то упорно хочется назвать лицами) настолько выразительны, настолько точно передают те или иные эмоции, что, порой, просто отказываешься верить своим глазам. Тем более удивительно, что главная нагрузка легла не на взрослых тигров, а на несмышленых детенышей. 

Два брата-тигра, рожденные на воле, оказались разлучены по людской прихоти. Один из них попадает в семью наместника, другой - в грязный передвижной цирк. Мы видим, как на протяжении фильма меняются их характеры, и тот, кто в детстве был отважен, как лев, ломается под кнутом дрессировщика и превращается в безропотное создание. Режиссер много говорит о варварском насилии колонизаторов. Англичане, пришедшие в Индию, не жалеют никого и ничего. Строят дороги, вырубая леса, отстреливают животных, грабят буддистские храмы.

"Два брата" - картина жалостливая, местами даже жестокая. В отличие от большей части фильмов "про зверей", к семейному кино его можно отнести лишь с большими нятяжками. И это несмотря на то, что сцены насилия над животным в работе Жан-Жака Анно отсутствуют как класс. Когда, например, дрессировщик бьет зверя, то камеру уползает в сторону, и зритель слышит только удар. Примерно то же самое происходит и когда подрастающий тигренок, заигравшись, съедает хозяйскую собачонку.
Алчные, тупые, трусливые люди противопоставлены Жан-Жаком Анно благородным красавцам-тиграм. "В этом мире нужно быть очень жестоким", - говорит английский наместник одному из них, готовя к гладиаторскому бою. Но только вот братья почему-то считают иначе. Им чуждо насилие для забавы, для щекотания нервов, для вымещения злобы. И, несмотря на то, что тигры попробовали легкой добычи, они никогда не опустятся до уровня своих истязателей.

"Два брата" - фильм очень красочный. В нем есть и великолепные субтропические пейзажи, и богатая фауна, и роскошь индийских храмов и дворцов. Подробные съемки тигриного семейства но лоне природы настолько изумительны, что им позавидовал бы сам Николай Николаевич Дроздов. Но режиссер, в отличие от ведущего "В мире животных", обходится без закадровых реплик, да и самих тигров никто не озвучивает. "Два брата" сняты настолько искусно, что зрителю все понятно без каких-либо комментариев. Еще одним плюсом сценария является контрастное сочетание комических и трагических сцен, благодаря которому фильм едва ли кого оставит равнодушным.

Холодная гора (Cold Mountain)

Жанр: военная мелодрама
Производство: США, 2004 г.
Режиссер: Энтони Мингелла ("Английский пациент")
В ролях: Николь Кидман ("Часы", "Запятнанная срепутация", "Догвилль"), Рене Зельвегер ("Холостяк", "К черту любовь!", "Дневник Бриджит Джонс"), Джуд Лоу ("Лондонские псы", "Проклятый путь")
Продолжительность: 152 мин.
Оценка по пятибалльной шкале: 3


Посмотреть кадры >>>

Обсудить в форуме >>>

Холодная гора - то ли маленький город, то ли большая деревня, затерянная где-то в американской глубинке. Пейзажи там живописные, воздух чистый, и стареющий пастор не нашел ничего лучше, как провести в этих местах остаток своих дней. Пастора сопровождает дочь-красавица Ада, блондинка с пышными волосами и ногами от ушей. В городке она встречает плотника Инмана, который заставляет ее поверить в любовь с первого взгляда. Но когда начинается Гражданская война между Севером и Югом. Инмана призывают на фронт, где он под пулями и штыками безжалостных янки познает ад на Земле. Его возлюбленной после смерти отца и бегства рабов тоже приходится несладко.

Из последних сил возделывает она землю на пару со своей подружкой Руби, укрывая дезертиров и отбиваясь от местечкового магната, жаждущего прибрать к рукам ее владения. С каждым месяцем у Конфедерации остается все меньше шансов на победу, и бойцы, чувствуя это, разбегаются, как крысы с тонущего корабля. Плотник Инман, разочаровавшийся во всем, кроме чувств возлюбленной, также оказывается в числе дезертиров. Оправившись от тяжких ран, он отправляется в долгое путешествие к Холодной Горе, больше всего на свете мечтая оказаться в объятьях своей ненаглядной Ады. 

Фильм и повествует, по большей части, о странствиях полуживого героя по стране, раздираемой на части гражданской войной. Но начинается он с невнятной, но красочной батальной сцены, на протяжении которой несчастный солдат страстно сжимает в объятиях измятый портретик дамы своего сердца. И уже с первых кадров нам становится ясно, что мы имеем дело ни с чем иным, как эпической мелодрамой - высокобюджетным жанром, столь популярным ныне среди голливудских продюсеров. Как и водится, режиссер балует зрителя богатыми пейзажами, снятыми, по всей видимости, с вертолета. Это очень характерно для эпических мелодрам с претензией на красивость, вроде "Храброго сердца".

Хотя намного ближе к "Холодной горе" можно поставить "Английского пациента" - предыдущую работу Энтони Мингеллы, а также нашумевший "Перл-Харбор", в котором любовная история уровня бульварного чтива сочетается с военными сценами беспрецедентного масштаба. В "Холодной горе" все скромнее, однако намного жестче. Люди на полях сражений буквально утопают в водоемах крови и орут так, что закладывает уши, ополченцы и заезжие янки творят такие зверства, что им позавидовали бы абу-грейбские палачи. Есть в картине и сцена (как будто украденная из наших "17 мгновений весны"), где озверевшая солдатня, пытая молодую мать, распеленовывает на морозе ее грудного ребенка. Количество крови, мяса, грязи совершенно не соответствует уровню женской мелодрамы. Для режиссера обычное дело - продемонстрировать, к примеру, гноящуюся рану, облепленную насекомыми или, скажем, показать полусгнивший кукурузный початок, который, очистив от огромных червей, поедает оголодавший Инман. В фильме много секса. Иногда потребного. Иногда - не очень. Оргия в импровизированном вертепе, набитом падшими женщинами, куда случайно угодил Иннман, вполне подошла бы для фильма Тинто Брасса, будь она снята чуточку откровеннее. 

Американцы не любят вспоминать о трехстах годах расизма и рабства, так же, как и многих других кровавых пятнах своей истории: Хиросиме, Нагасаки, Дрездене, Корее, где они жгли напалмом детей и женщин. История США, следуя голливудской интерпретации, началась после гражданской войны. Были, конечно, исключения, вроде "Патриота" с Мелом Гибсоном в главной роли. Но и там мы не видели ни одного раба, хотя действие происходило преимущественно на юге. "Холодная гора" в этом плане представляет собой небольшое исключение. По крайней мере, мы застаем окончание долинкольновской эпохи, и прячущиеся рабы (будь то женщины, старики или дети) безжалостно уничтожаются силами местного правопорядка. При этом особенно забавно смотреть на добряка-пастыря, искренне воздыхающего по разбежавшейся бесплатной рабсиле (вот уж воистину христианская душа!). 

Любопытна сцена, в которой группа молодчиков прыгает, радостно восклицая: "Теперь будет война!". Почему-то сразу вспоминаются интервьюируемые американские домохозяйки, накануне нападения на Ирак. Жестокости и решимости этих женщин позавидовал бы сам Йозеф Геббельс. Только вот герой Мингеллы, пацифистские убеждения которого крепнут с каждым днем, восторгов сих не разделяет. Дотошный зритель может уследить в картине слабенькие аллюзии с Евангелием. На протяжении двух часов экранного времени герой принимает страшные муки и подвергается всевозможным плотским искушениям. При этом режиссер очень любит в минуты мучений демонстрировать своего героя (кстати, тоже, по профессии, плотника), заросшего и бородатого, с широко раскинутыми руками и крайне пафосным выражением лица. В "Холодной горе" вообще много пафоса. Но это общая болезнь всех историко-эпических фильмов, которые снимают в Голливуде, и поделать с этим вряд ли что-то возможно.

Как часто бывает в слезоточивых мелодрамах, парочка, находящаяся в центре сюжета, чересчур идеализирована и особых восторгов не вызывает, в то время как среди второстепенных героев попадаются интересные персонажи. Особенно это касается Руби - "подружки невесты". Несмотря на обветренное лицо и полное отсутствие косметики, девушка воспринимается как нечто гораздо более сексуальное, нежели куклоподобная Ада с фарфоровой кожей. Николь Кидман, которой несмотря на свои 37 лет, удается великолепно играть юных девиц, отработала на сей раз до тошноты скучно. Рене, когда она плачет, хочется верить, Николь - почему-то нет. Лишь в нескольких эпизодах игра Кидман достойна ее актерского уровня. В целом же, Ада отчего-то очень напоминает певицу Pink в клипе, где та изображала ковбойшу, раскидывающую мужиков по пабу. А вот Рене Зельвеггер порадовала до безумия. Простушка Руби стала второй ее по-настоящему запоминающейся ролью после знаменитой Бриджит Джонс. 

Город потерянных детей (La Ciudad de los ninos perdidos)

Жанр: фантастика
Производство: Франция - Германия - Испания, 1995 г.
Режиссер: Марк Каро, Жан-Пьер Жене ("Амели", "Чужой 4. Воскрешение", "Деликатесы")
В ролях: Рон Перлман ("Блэйд 2", "Чужой 4", "Лифт", "Принц Вeлиент"), Джудит Витте, Доминик Пиньон ("Амели", "Семейка Роуз"), Жан-Клод Дрейфус ("Два брата", "Роялистка", "Деликатесы"), Даниэль Эмильфо
Продолжительность: 112 мин.
Оценка по пятибалльной шкале: 5


Посмотреть кадры >>>

Обсудить в форуме >>>

Этот город застрял в глубоком средневековье. По грязным трущобам расхаживают клошары, олигофрены, воришки, бездомные дети, и повсюду хозяйничают циклопы - слуги ученого по имени Кранк, который стареет с чудовищной скоростью, потому что не видит снов. В своем замке, еще более жутком, чем город, он, с помощью чудных устройств-саркофагов, ворует детские сны, да вот беда: дети в его присутствии видят только кошмары. Ученого окружают четверо придурковатых клонов, карлица-жена и говорящий мозг в пробирке, которого все ласково называют дядюшкой. Однажды злодеи похищают братишку циркового силача Одина, и тот, вместе со своей маленькой подружкой Миетт и группой отважных малышей бросается на его поиски. 

"Город потерянных детей" недаром назван в релизе культовым. Работа Марка Каро и Жан-Пьера Жене настолько высокохудожественна, настолько оригинальна, что при всем желании невозможно не только выявить какие-то аналоги, но даже определить ее жанр. С одной стороны, участники фильма - дети, и фильм вроде бы о них. В фильме нет крови и насилия, за исключением некоторых сцен. Сюжет выстроен на манер современной волшебной сказки. И, вроде бы, ничто не мешает нам отнести "Город потерянных детей" к числу фильмов для детей или так называемому семейному кино. Ан нет, не получается. Так же, как, к примеру, не поворачивается язык назвать детскими сказки Льюиса Кэрролла. 

Восьмилетняя (!) Джудит Витте, которой досталась роль очаровательной малышки Миетт, играет с женственностью и выразительностью взрослой актрисы, ничуть не уступая своему напарнику Рону Перлману. Особенно впечатляет то, что она сумела поднять линию безответной любви девочки-подростка к взрослому мужчине, подобную той, что мы наблюдали в "Леоне" Люка Бессона. Остальные роли, по большей части, гротескны и вычурны. Второстепенные актеры очень много кричат и откровенно лицедейничают, что создает некоторые ассоциации с современным авангардным театром. Особенно преуспел в этом Даниэль Эмильфо - главный злодей истории, - которому можно смело отдать пальму первенства среди актеров второго плана.

В картине прослеживаются легкие вариации на тему высшей расы и прочих околонацистских вещей, однако воспринимается это как нечто побочное. А что же главное? На этот вопрос не так просто ответить. Снятая двумя гениальными режиссерами фантасмагория с налетом то ли декадентства, то ли сюрреализма рассчитана, в основном, на подкорковое восприятие, и с трудом подвержена какому-либо анализу. Особенное внимание советую обратить на музыкальное оформление, великолепное сочетание видео- и аудиоряда. Так, сцена, в которой силач под воздействием психотропного яда душит свою маленькую спутницу под жуткие завывания шарманки, снята настолько гениально, что только благодаря ней "Город потерянных детей" можно назвать шедевром кинематографа.

Автор рассылки - Вервольф. Задавайте вопросы и высказывайте пожелания по е-мэйлу maxn@pskovline.ru.
 
http://subscribe.ru/
http://subscribe.ru/feedback/		 Подписан адрес:
Код этой рассылки: rest.cinema.videology		 Отписаться
В избранное