| ← Июнь 2014 → | ||||||
|
1
|
||||||
|---|---|---|---|---|---|---|
|
2
|
3
|
4
|
5
|
6
|
7
|
8
|
|
9
|
10
|
11
|
13
|
14
|
15
|
|
|
16
|
17
|
18
|
19
|
20
|
21
|
22
|
|
23
|
24
|
25
|
26
|
27
|
28
|
|
|
30
|
||||||
За последние 60 дней ни разу не выходила
Сайт рассылки:
http://www.buddhism.ru
Открыта:
04-04-2009
Статистика
-1 за неделю
Искусство Непала
|
||||
Самые древние скульптурные композиции долины Катманду (где сохранилось наибольшее количество исторических и культурных памятников страны), датируются примерно 1500 Ступа Боуднатх — одна из самых больших буддийских ступ в мире, её окружность около 400 м. Сверху ступа выглядит как мандала. Первые документальные упоминая о ней относятся к V в. и точно известно, что в начале XIX в. её обнесли забором, а верхушку обшили медными пластинами. Ступа Боуднатх является одним из главных центров буддийской жизни в долине Катманду. Ступа Сваямбунатх или Самовозникшая, по легенде, ступа возникла из цветка, в который превратился святой Вайрочана. Первые упоминания о ступе оставил путешествующий из Индии в Тибет индийский монах Атиша в XI в. Однако по данным научных исследований, первые храмовые постройки появились гораздо раньше, возможно, до нашей эры. В VII в. здесь уже был крупный буддийский центр. Одна из четырех ступ, расположенных вокруг города Патан по сторонам света. Воздвигнута императором Ашокой во время его визита в Непал (примерно II Мастерство народов невары (племена, которые первыми заселили долину Катманду в Во всём мире известны непальские изделия из металла, особенно статуи. Изначально их изготавливали в основном из бронзы, позднее стали использовать латунь. Наивысшей точки это искусство достигло в К сожалению, не сохранилось ни одного деревянного памятника искусства, датируемого ранее, чем XII в. Наиболее старыми традициями резьбы по дереву славится город Бхактапур, хотя и в Патане тоже много мастеров этого жанра. Идя по непальским улицам не сложно заметить, что при постройке храмовых комплексов, дворцов, да и просто жилых домов непальцы издавна отдавали предпочтение дереву. Комбинируя
красноватый кирпич и тёмную древесину, неварские архитекторы сумели создать свой уникальный, неповторимый стиль в архитектуре и сочетать инженерную необходимость с декоративным искусством. Каждая несущая балка украшена богатой резьбой, а деревянные кронштейны, которые должны выдерживать огромный вес нескольких крыш, снизу доверху покрыты изображениями богов и богинь, жанровыми сценами и любовными сценами, а так же разнообразными цветочными орнаментами, так что кажутся лёгкими и изящными. Вершиной искусства резьбы по дереву являются многослойные дверные рамы в храмах и богато украшенные окна
во дворцах и жилых домах. Для непальской архитектуры характерна архитектурная деталь «торана» — арка над дверной перемычкой портала, которая не является частью стены, а висит перед ней. Тораны всегда украшены богатой фигурной резьбой, обычно с изображением божества данного святилища в центре композиции. Самым известным шедевром непальского деревянного искусства, наверное, считается «павлинье окно» в городе Бхактапур, которое стало своего рода визитной карточкой Непала и подобный мотив очень часто повторяется на современных непальских домах, но, конечно, копии блекнут по сравнению с оригиналом. Традиционное гончарное искусство в Непале развивалось на протяжении веков. Гончарное мастерство стало одной из главных профессий некоторых этнических групп в Непале, которые сосредоточены в Тераях, а также встречаются в Бхактапуре. Материал, из которого изготавливаются фигурки — это не глина, а специальная пластичная керамомасса с различными добавлениями. Изделия отливаются
по формам, а затем тонкие детали прорисовываются вручную. В городе Бхактапур есть целая площадь Горшечников, где можно найти как предметы бытовой утвари, так и религиозные изображения, а так же можно самим поупражняться в горшечном мастерстве у работающих тут же мастеров. Автор: Мария При перепечатке данного материала ссылка на рассылку "Буддизм сегодня" и портал Буддизм.ру обязательна.
|
||||
Непал — это небольшая страна в гималайском регионе, расположенная между Тибетом и Индией. Необычное географическое положение Непала во многих отношениях обусловило своеобразие его исторического и культурного развития. Расположенный в наиболее гористой части Гималаев (Гималайский хребет
составляет северную границу страны), Непал отличается контрастностью своего рельефа: глубоких долин и восьми километровых вершин. Отсюда происходит неприступность страны, замкнутость развивающихся в долинах Непала художественных культур, устойчивость традиций, восходящих к глубокой древности, в то же время близкое соседство с Индией и Тибетом привело к сложному, необычному сплетению традиций и культур народов, населяющих Непал. Огромное этническое и языковое
(около 70 языков и диалектов) разнообразие внесли свой неповторимый колорит в развитие культуры, искусств, ремёсел, фольклора и традиций этой небольшой горной страны.
Многие интересные памятники архитектуры, такие как 4 ступы императора Ашоки в Патане со временем заросли травой и потеряли свое значение, но ступы Сваямбунатх и Боуднатх, несмотря на то, что они неоднократно разрушались и перестраивались, 
Соседство Непала с Северной Индией и Тибетом и нахождение в середине торговых путей между Индией и Китаем, отразилось на его изобразительном искусстве и теперь неискушенному человеку непросто определить, где кончается индийское или тибетское и начинается собственно непальское
искусство, это касается прежде всего неварской росписи паубха и тибетской живописи тханка. В восточных Тераях существует собственный стиль живописи, именуемый митхильским художественным искусством (мадхубани). Паубха является предшественницей тханки. Сложный цветочный узор — это отличительная черта непальских картин паубха. Кроме того, яркие контрастные цвета характерны для этого вида живописи. Непальская паубха является неотъемлемой частью жизни непальцев. Эти изображения,
в основном, создаются художниками невари, народностью составляющей главную этническую группу в Долине Катманду. Картины паубха пишут на холсте из хлопка. Краски традиционно изготавливаются из дробленого камня и растительных красителей таких, как индиго, а также из золотого и серебряного порошка. Преобладающий цвет в паубхе — красный. Синий, зелёный и золотой используется для акцентирования деталей. Основная тема паубхи — это
индуистские и буддийские божества, для изображения которых существуют строгие стандарты: позы тела, выражения лиц, жесты рук. Есть паубхи, изображающие историю постройки дворца или храма или же историю монашеского ордена. В последние десятилетия традиционная живопись паубха находилась в упадке. Но сейчас она вновь возрождается.
Тханка — это тибетское соответствие неварской паубхи. На тханках изображают Будду или различных Бодхисаттв, и эти изображения являются не просто украшениями интерьера, но важным визуальным подспорьем для человека, практикующего медитацию. На заранее
подготовленном холсте минеральными красками пишется картина с характерной 
| В избранное | ||
