Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay

Музыкальные новости Oxid.ru

Подписаться Бесплатная «Серебряная» новостная рассылка . Подписчиков 943 RSS
←   Октябрь 2011   →
 1
 2
 3
 4
 5
 6
 7
 8
 9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31


За последние 60 дней ни разу не выходила


Сайт рассылки: http://www.oxid.ru/
Открыта: 23-08-2001

Автор
Трофимов В.В.

Статистика

943 подписчиков
0 за неделю
←   Все выпуски   →

Музыкальные новости Oxid.ru


ТРЕНИНГ ЗНАКОМСТВ 21-23 апреля, СПБ

Здравствуйте!

Новости OXID.Ru

Международного молодежного фестиваля живой музыки «Рок-Иммунитет»

Международного молодежного фестиваля живой музыки «Рок-Иммунитет» 7 октября в 19:00 в клубе «Грибоедов» состоится первый из четырех больших клубных концертов Международного молодежного фестиваля живой музыки «РОК-ИММУНИТЕТ». В серии концертов свое творчество на суд зрителей и компетентного жюри представят 16 самых ярких участников фестиваля, которые определились 1 октября по итогам экспертного отбора. Право принять участие в первом клубном концерте получили четыре коллектива: Шива, Детали, Мальта и Музыка моря. Также на сцене «Грибоедова» выступит специальный гость - российская группа «Зимавсегда». Большие концерты в самых актуальных клубах города – это своеобразная «прививка» хорошей музыки для слушателей и шанс для молодых рок-исполнителей донести свое творчество до широкой публики. Кроме того, участие в фестивале «РОК-ИММУНИТЕТ» - это возможность поделиться опытом и перенять знания у экспертов и коллег. На клубных концертах будет определено, какая из групп станет участницей большого Гала-концерта во ДС «Юбилейный» 20-го ноября и окажется на одной сцене с российскими и иностранными известными и успешными рок-группами. Остальные участники концертов получат призы и подарки от членов жюри и экспертов. Инициаторами и организаторами проведения Международного молодежного фестиваля живой музыки «РОК-ИММУНИТЕТ» выступили Комитет по молодежной политике и взаимодействию с общественными организациями, Совет ректоров вузов Санкт-Петербурга и Фонд поддержки образования, науки и культуры «Университеты Петербурга». Городовой Санкт-Петербурга

7 октября, пятница – SOHO ROOMS снова едет в Петербург!

7 октября, пятница – SOHO ROOMS снова едет в Петербург! Клуб Circus представляет: 7 октября, пятница – SOHO ROOMS снова едет в Петербург! DJ Andrey S.P.L.A.S.H. 7 октября клуб Circus рекомендует начинать выходные вместе с культовым и самым дорогим столичным клубом SOHO ROOMS – в Северной столице десантируется еще один звездный резидент клуба, DJ Andrey S.P.L.A.S.H.! Andrey S.P.L.A.S.H. профессионально занимается музыкой и продюсированием с 1999 года. За это время студийная работа над различными проектами и аранжировками приносят Андрею богатый опыт. В 2007 году Андрей создает проект «VIA Pravda», который делает ремиксы для звезд россиской и зарубежной эстрады. Ремиксы, созданные под руководством Andrey S.P.L.A.S.H., сразу же попадают в ротации ведущих радиостанций России и ближнего зарубежья: Radio 1, D.FM, Европа + и многих других, а также в плей-листы топовых ди-джеев страны. В конце 2007 года Андрей открывает собственный лейбл «Prophert Records». Вскоре треки ди-джеев, записывающихся на лейбле, попадают в чарты и плей-листы к ведущим представителям мировой клубной сцены: Westbam (Germany), Steve Murano (Germany), John Acquaviva (USA), Tom Stefan (UK). На данный момент DJ Andrey S.P.L.A.S.H. является успешным и одним из топовых резидентов ультрамодных лейблов «LUXURY MUSIC» и «SOHO ROOMS RECORDS». 7 октября, клуб Circus Конюшенная пл., 2 Сбор гостей в 23:00 Info & vip-reserve: 922-20-50    Городовой Санкт-Петербурга

8 октября, суббота – эксклюзивная вечеринка «From ROMEO with LOVE!»

8 октября, суббота – эксклюзивная вечеринка «From ROMEO with LOVE!» Клуб Circus представляет: 8 октября, суббота – эксклюзивная вечеринка «From ROMEO with LOVE!» 8 октября в клубе Circus проходит уникальная вечеринка под названием From ROMEO with LOVE. Специальный гость ночи, как вы уже догадались – легендарный ди-джей и продюсер, основатель известного house-лейбла «Natural Selection»,  один из самых авторитетных представителей российской электронной сцены, DJ ROMEO! DJ Romeo – один из самых известных и креативных ди-джеев Санкт-Петербурга, имя которого уже давно стало синонимом модной ночной жизни. Самый высокооплачиваемый ди-джей Санкт-Петербурга по версии журнала «Афиша», самый перспективный музыкант по версии COSMOPOLITAN, входящий в число звездных лидеров российской электронной сцены, а также лауреат престижной премии Fashion Person Awards в номинации «Fashion DJ», учрежденной телеканалом Fashion TV. На счету DJ Romeo десятки компиляций для ведущих модных домов Европы, сотни гастрольных туров, проходящих по всему миру: на Ибице, в Нью-Йорке, Майами, Амстердаме, Лас Вегасе, Истанбуле, Хельсинки и Рио-де-Жанейро. DJ Romeo плотно сотрудничает с такими гуру house-музыки как Nick Warren, Pete Tong, Sander Klinenberg, Eric Morillo, D. Ramirez и многими другими именитыми ди-джеями и продюссерами. Сегодня DJ Romeo является топовым резидентом лучших клубов Москвы и Санкт-Петербурга. В ночь с субботы на воскресенье, 8 октября, в стенах клуба Circus пройдет долгожданное выступление DJ Romeo. Exclusively. From ROMEO with LOVE!   8 октября, клуб Circus Конюшенная пл., 2 Сбор гостей в 23:00 Info & vip-reserve: 922-20-50  Городовой Санкт-Петербурга

В колледже имени Гнесиных случился раскол

Группа студентов и преподавателей Музыкального колледжа имени Гнесиных выступают против его слияния с Российской Академией музыки имени Гнесиных, считая, что это приведет к гибели родного учебного заведения, в то время как остальные члены преподавательского состава, студенты и главы обоих учебных заведений поддерживают эту идею.Согласно приказу министра культуры Александра Авдеева от 19 сентября, колледжу имени Гнесиных предстоит превратиться в подразделение Академии имени Гнесиных ради упрощения структуры образовательных учреждений. Академии должна предоставить обновленный устав в министерство культуры РФ до 15 ноября. По словам председателя общественной организации "Российский студенческий союз" Артема Хромова, "насильное объединение училища Гнесинки с Академией приведет к уничтожению старейшего музыкального учебного заведения России. В ближайшее время будет частично отнято имущество у колледжа, уволены преподаватели и даже сокращен набор студентов или же повышено количество платных мест". "Нас возмущает, что руководство вуза приняло это решение в одностороннем порядке под давлением министерства культуры, не пытаясь найти какого-либо компромисса с преподавательским составом и студенчеством", - заявил РИА Новости Хромов. Несогласные с реформой готовы провести акцию протеста в четверг около здания министерства культуры РФ, где соберется около ста человек, среди которых преподаватели, студенты и выпускники училища. Префектурой ЦАО акция санкционирована. В свою очередь, ректор Российской академии музыки имени Гнесиных Галина Маяровская рассказала РИА Новости, что "идея слияния принадлежит самому колледжу, который не изменит свою работу: он просто прекращает существование как юридическое лицо, чтобы консолидировать усилия на качестве образования, на материальных ресурсах и на повышении зарплаты". "У нас есть президентский грант, а в колледже - нет, там маленькие зарплаты в 4 тысячи рублей. Но у колледжа останется свой директор, сохранится его структура", - отметила ректор академии. Она отметила, что высшее звено учебных учреждений, то есть университеты и институты, финансируется лучше, чем среднее, поэтому и финансовые, и другие проблемы колледжа после слияния будут решаться легче. Что касается увольнения преподавателей или сокращения количества набора студентов на бесплатное отделение, то, по словам Маяровской, "во-первых, есть трудовое законодательство, по которому никто никого не имеет права уволить, а во-вторых, есть государственный образовательный стандарт, который утвержден законодательно и един по всей стране для всех уровней образования". Последний тезис подтвердила РИА Новости и.о. директора Музыкального колледжа имени Гнесиных Оксана Мишина, которая утверждает, что "всех губит фантастическая юридическая безграмотность". По ее словам, преподаватели не будут уволены, так как сохранение педагогического состава предусмотрено КЗОТом. Не сократится и количество принимаемых на бесплатное отделение студентов. "Мы государственное бюджетное учебное заведение и им остаемся, меняется только наш юридический статус, поэтому мы не имеем право сократить государственный заказ, а государство не собирается менять нам количество госзаказов. Более того, у нас сейчас 110 мест ежегодного приема, а у академии есть свое маленькое среднее учебное звено - у них прием десять человек. Так вот, уже решено, что мы это объединим, и в следующем году колледж будет принимать 120 человек", - пояснила она. Мишина, как и Маяровская, признала, что "слияние неизбежно в рамках реформы системы образования России, где происходит процесс укрупнения учебных комплексов". "Все уже знают, что у нас нет гранта, и действительно, мы находимся в тяжелых финансовых условиях. Для того чтобы в этих условиях нам выжить, нужно оптимизировать расходы, к чему и приводит слияние. Кроме того, разделение на училище, школу, академию формально, потому что мы всегда были и есть одна семья. Между нами нет противоречий ни в методиках, ни в отношениях - мы и раньше взаимно дополняли друг друга", - подчеркнула она. По мнению и.о. директора колледжа, "истерия и спекуляция, которые сейчас создаются и муссируются в СМИ по поводу слияния, наносят ущерб деловой репутации колледжа и академии". "Только 9 из 313 работающих у нас педагогов не подписали согласие на работу в академии. Кроме того, из 499 студентов есть еще 6 недовольных - это ученики тех самых девяти преподавателей. Все остальные работают и учатся в спокойном режиме", - пояснила собеседница агентства. Она отметила, что "руководство колледжа и академии уже собирало открытый совет коллектива, когда пришло к решению слияния, и при полном зале уже отвечало на все возникшие вопросы". Музыкальное училище имени Гнесиных основано в начале 1895 года пианистками Марией и Еленой Гнесиными. Современное наименование "колледж" оно получило в 2003 году. С самого начала училище отличалось от других частных музыкальных школ того времени серьезностью постановки дела. В начале ХХ века его называли "маленькой консерваторией". В 1919 году семья Гнесиных передала училище в дар государству. В последующие годы училище многократно переименовывалось. Например, в 1920 году оно получило название "Третий показательный музыкальный техникум", а с 1936 года оно стало называться "Государственное музыкальное училище имени Гнесиных". За свою историю училище выпустило тысячи музыкантов-исполнителей, композиторов и педагогов, среди которых Евгений Светланов, Арам Хачатурян, Андрей Эшпай, Тихон Хренников, Захар Брон и многие другие.

Фильм о Вячеславе Бутусове покажут в день его рождения

Документальный фильм «Вячеслав Бутусов. «Когда умолкнут все песни…» покажет Первый канал 15 октября в день рождения музыканта. Фильм расскажет о разных творческих и жизненных периодах героя, группах «Наутилус Помпилиус» и «Ю-Питер», и покажет сегодняшние будни Вячеслава Бутусова, отправившись с ним на гастроли, сообщает Intermedia. Эфир в 10.55.

«Романтическое путешествие» Баскова покажут на «России-1»

Юбилейный концерт Николая Баскова «Романтическое путешествие. Шедевры мировой классики» покажет телеканал «Россия-1»14 октября. Специальными гостями вечера стали Монтсеррат Кабалье и ее дочь Монтсеррат Марти, сообщает Intermedia. Эфир в 22.50.

Валерия станет телеведущей

Певица Валерия станет специальным гостем программы «О самом главном» на канале «Россия-1».Всю неделю с 10 по 14 октября она будет вести программу вместе с Михаилом Полицеймако и Сергеем Агапкиным и поделится собственным опытом заботы о здоровье, сообщает Intermedia. Певица расскажет о собственных методах укрепления детского иммунитета, режиме питания, поделится рецептами домашней косметики, которую использует сама и т.д. Эфир в 10.00.

Из группы «Инь-Ян» ушла солистка

Юлия Паршута покинула группу «Инь-Ян» в начале осени.В результате коллектив теперь работает в формате трио в составе: Артем Иванов, Татьяна Богачева и Сергей Ашихмин. Причины ухода г-жи Паршуты из проекта пока не сообщаются. Intermedia

Театр Покровского презентуеет «Русскую тетрадь»

9 октября в Камерном музыкальном театре имени Б.А. Покровского состоится премьера спектакля «Русская тетрадь» на музыку Валерия Гаврилина. В тот же вечер будет представлена моноопера Григория Фрида «Дневник Анны Франк». Весь проект осуществляет молодёжный творческий коллектив. Спектакль «Русская тетрадь» необычен по жанру: это сценическая версия известного вокального цикла Гаврилина на народные слова, который дополнен музыкой Первого струнного квартета композитора. Над его созданием работали выпускники ГИТИСа: автор идеи и режиссёр-постановщик Денис Азаров и художник Константин Терентьев. Несмотря на молодость, Денис Азаров работал в качестве ассистента со многими маститыми оперными режиссёрами, такими, как С. Морабито, Й. Виллер, А. Фрайер, А. Жагарс, К. Хольтен, Э. Мошински, а в 2007 году на базе Академии хорового искусства им. В.С. Попова создал студию «Московский молодёжный оперный дом», где осуществил постановки целого ряда оперных спектаклей. «Русская тетрадь» — это размышление на тему судьбы женщины в России. Сценическое действие в этом спектакле направлено на диалог со зрителем — диалог о личном опыте, воспоминаниях, историческом контексте, подсознательных страхах, одиночестве. Синтез музыки XX века и аутентичного фольклорного текста создает ощущение единства прошлого и настоящего, духа язычества и современного мировосприятия. Главную и единственную роль в «Русской тетради» исполняет молодая солистка Камерного музыкального театра им. Б.А. Покровского Екатерина Большакова. Музыкальное руководство осуществляет главный дирижёр театра, народный артист России Владимир Агронский. Над постановкой «Дневника Анны Франк» работали режиссёр-постановщик и сценограф Екатерина Василёва и солистка Мария Симакова, обе — выпускницы РАТИ (ГИТИС). Опера Фрида — их дипломный спектакль, который год назад с успехом был показан на сцене Международного Дома музыки. Дирижёр Алексей Верещагин — выпускник Московской государственной консерватории, с 2009 года хормейстер, а затем и дирижер Камерного музыкального театра им. Б.А. Покровского. В спектакле заняты студенты ГИТИСа (мастерская проф. М. Кислярова). В трактовке Екатерины Василёвой «Дневник Анны франк» — это спектакль-фотоальбом, в котором оживают воспоминания девочки. Среди черно-белых «фотографий» выделяется лишь один цветной образ — это сама Анна Франк, которая по сей день живет на страницах своего дневника. Ее слова должны напомнить людям о том, что можно просто жить, любить свою жизнь во всех её проявлениях и ценить каждое мгновение.

Aquasky отметит 15-летие творческой карьеры в России

Aquasky отметит 15-летие творческой карьеры в России Культовый, легендарный, фундаментальный  проект Aquasky едет в Санкт-Петербург, чтобы отметить свой день рождение.  За многолетнюю историю музыканты не раз побывали на вершинах чартов, выпустили бесчисленное количество синглов и ремиксов, записали множество альбомов, рвущих мировые чарты ломанной музыки.  Они проявили себя не только в брейкбите, но и в драм-н-бейсе, фанке и даже хип-хопе! Адреналин  –   вот что объединяет весь творческий путь команды на протяжении 15 лет. Приедут Aquasky не с пустыми руками. С момента выхода последнего альбома прошло пять лет и вот настало время, когда коллектив решил выпустить новый -  «Raise The Devil», наполненный жестким звучанием разнообразных стилей.  Релиз запланирован на лейбле «Passenger Records»  в конце этого года, а именно 11 ноября  в формате CD, vinyl (синглы) и диджитал. Меломаны всего мира могут насладиться превью альбома на официальной странице Aquasky, а жители Санкт-Петербурга и гости города услышат треки  с нового альбома в исполнении гуру уже 8 октября на крупнейшем фестивале брейкс-музыки в России Shake&Break.Городовой Санкт-Петербурга

The Dartz: «Катти Сарк» будет восстановлена

В августе 2011 музыканты The Dartz получили письмо от лондонской организации Cutty Sark Trust, занимающейся реставрацией знаменитого чайного клиппера "Cutty Sark", который сгорел в 2007 году в доках Гринвича. В письме Джессика Беверли, куратор организации, благодарила музыкантов за присланную ими песню "Катти Сарк" и радовалась тому, что их корабль вдохновляет артистов и художников по всему свету на создание произведений искусства. Дело в том, что незадолго до этого The Dartz действительно отправили в Cutty Sark Trust свою песню, снабдив её английским текстом. Его адаптировала профессиональная переводчица Анна Олефир, среди работ которой - знаменитая книга "Секрет" и первая книга бестселлера Патрика Руфуса "Имя ветра". Напомним, песня "Катти Сарк" открывала вышедший в 2009 году альбом "Proxima Parada" и рассказывала о конце "эпохи великих парусных судов". Она с первого же исполнения полюбилась слушателям, была высоко оценена критиками, а сам альбом занял первое место в Russian Top 2009 по версии портала «Новости шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» - что не помешало всем ведущим fm-радиостанциям страны дружно игнорировать и песню и группу. The Dartz И всё-таки самой главной новостью, которую сообщила Джессика Беверли в своём письме, стало то, что клиппер "Cutty Sark" будет полностью восстановлен и открыт для посещения весной 2012 года. А рок-мистерия "Proxima Parada" будет ещё раз показана публике 19 октября в петербургском театре "Лицедеи".

Алибасову перед пожаром поступали анонимные угрозы

Адвокат продюсера «На-На» не исключает, что его квартиру могли поджечь с целью мести. Напасти, связанные с огнем, буквально преследуют в этом году ветерана российского шоу-бизнеса - продюсера группы «На-На» Бари Алибасова. Не успел он оправиться от новогоднего происшествия в Сургуте, где его питомцы чуть не сгорели в самолете, как 24 сентября случился пожар в его 9-комнатной квартире на Арбате, унесший жизнь его любимого кота. Многие усмотрели в этом мистический сигнал свыше, что, мол, «на-найскому» вождю уже пора в крематорий. Однако у адвоката Алибасова Сергея Жорина оказалась иная точка зрения по этому поводу – более прозаическая. Я не исключаю, что это был поджог, - заявил Жорин. - Бари Алибасов – очень аккуратный человек. Он не курит и не злоупотребляет спиртными напитками. Не оставляет включенными электроприборы, которые могут спровоцировать возгорание. У него дома даже был огнетушитель на случай пожара. И такая ситуация, когда моментально вспыхнула и сгорела вся квартира, не может не настораживать и не вызывать сомнений. Как человек публичный Бари Каримович привлекает к себе внимание большого количества людей. В том числе, не совсем вменяемых и не совсем законопослушных. Периодически ему поступали какие-то странные звонки и сообщения с анонимными угрозами. Некоторое время назад избили его помощницу. По этому поводу было возбуждено уголовное дело в отношении человека, который живет с ним по соседству (замначальника департамента жилищной политики мэрии Москвы Виталия Дороша – М.Ф.). Вполне возможно, что между этими событиями и пожаром существует какая-то связь. По моему мнению, это могла быть какая-т о месть Алибасову или желание на что-то повлиять и надавить. Насколько мне известно, в тот день Бари Каримович находился дома один. Он проснулся и даже пытался самостоятельно потушить возгорание. К сожалению, у него ничего не получилось. Периодически Бари Алибасову поступали какие-то странные звонки и сообщения с анонимными угрозами Сотрудники пожарной охраны сразу объявили, что причиной возгорания якобы послужило замыкание электропроводки. Но они очень часто выдвигают такую версию, так как при наличии признаков поджога нужно возбуждать уголовное дело, как минимум, по статье 167 УК РФ «Умышленное уничтожение или повреждение чужого имущества». У меня был случай, когда один негодяй сжег мне машину. Было видно, что он подошел к ней, облил ее бензином и поджег. Но, когда приехали пожарные, они дали заключение, что это было самовозгорание в результате замыкания проводки. Мне стоило больших усилий провести повторную экспертизу и привлечь виновника к уголовной ответственности. К сожалению, пожарным не хочется нагружать себя лишней работой. Проще всего списать все на самовозгорание и возложить ответственность на владельца сгоревшего имущества. В данном случае – на Алибасова. Но как его адвокат я с этим категорически не согласен. В начале этого года Бари Каримович и так уже понес серьезный ущерб. Когда сгорел самолет, на котором летела группа «На-На», в огне погибли все их сценические костюмы, инструменты и другое имущество, необходимое для концертной деятельности. Авиакомпания лишь частично выплатила им компенсацию. И Алибасову пришлось восстанавливать утраченное за свой счет. А ущерб от пожара в квартире вообще трудно оценить. Помимо дорогостоящей обстановки, огнем были уничтожены денежные средства, драгоценности и различные уникальные вещи, которым просто нет цены. Если будет установлено, что имел место поджог, мы будем преследовать злоумышленников и настаивать на том, чтобы они возместили убытки. Причем, не только Алибасову, но и его соседям с тр ех нижних этажей, чьи квартиры были залиты водой во время тушения пожара. Михаил ФИЛИМОНОВ, «ЭГ»

Гулькина подралась со Шнуром за кусок мяса

Певица Наталия Гулькина снялась вместе с Сергеем Шнуровым в новом сериале «Детка», который должен скоро выйти на канале СТС.В этом молодежном комедийном проекте Наталии Гулькиной досталась роль золотого голоса России Надежды Кошкиной, которая вместе с другими вышедшими в тираж звездами ради пиара снимается в реалити-шоу «Забытые в чаще», куда попадает и пытающийся вернуть себе былую славу рокер Костя в исполнении Шнура. Эта сюжетная линия — пародия на популярные телевизионные реалити-шоу. «Если бы меня попросили коротко описать все, что было на этих съемках, я бы ответила: «Все, кроме секса!» - смеется Наталия Гулькина. - Что мы вытворяли на съемках — это просто невероятно! Так я давно не хохотала. Особенно запомнилась сцена, где мы валялись в грязи и чуть ли не дрались за кусок сырого мяса, болтающийся на веревке. После этих съемок я была насквозь мокрая и грязная, пришлось долго мыться, потому что грязь была везде! А одежда восстановлению и вовсе не подлежит. Снимали эту сцену два дня, и погода была отнюдь не летняя. Когда отсняли, режиссеры налили нам коньяка. Была еще веселая сцена, где Сережа подбивает ко мне клинья на кухне, и я ему предлагаю 300 грамм мяса за поцелуй... но не буду раскрывать всех секретов. Сами все увидите! Скучно не будет!» В «Забытых в чаще» также затесался и музыкант Филиппов – и тоже ради попытки пропиарить себя. Эту роль сыграл Аркадий Укупник. По сценарию, герои Укупника и Шнура дерутся на мечах. Intermedia

Киркоров получил две премии Ru.TV

Церемония вручения первой премии русского музыкального телеканала Ru.TV состоялась 1 октября в кинотеатре «Октябрь». Несмотря на хмурую осеннюю погоду, представительницы шоу-бизнеса, как обычно, пришли на шоу в открытых и ярких нарядах. Так, певица Сати Казанова появилась в облегающем комбинезоне ярко-синего оттенка, а Таня Терешина выбрала платье в черно-белый крупный горох. Филипп Киркоров удивил гостей своим ярким концертным костюмом и новым рисунком своей бороды, а певицы Елка, Слава и Вера Брежнева появились на церемонии в нарядах скромно-темного цвета, разбавив их яркими аксессуарами. Церемонию открыла своим выступлением певица Нюша с песней «Выбирать чудо». После чего на сцене появились ведущие вечера – Николай Басков и Виктория Боня. Самый эпатажный номер подготовила известная украинская группа Nikita. Девушки решили не «изобретать велосипед», а воплотить в жизнь оригинальные идеи из их клипа «Веревки» - артистки вышли из лимузина и, скинув халаты, оказались совершенно обнаженными. Как и в клипе, единственными элементами, украшавшими их тела, были черные квадраты, прикрывавшие самые интимные места. Филипп Киркоров удивил гостей своим ярким концертным костюмом и новым рисунком своей бороды Главным призом премии Ru.TV стала специальная статуэтка – небольшой самовар штучной ручной работы Тульского завода 1980 года на элегантной стеклянной подставке. В этот вечер были также вручены специальные награды за особые общепризнанные достижения в мире шоу-бизнеса - спецприз «Самая красивая пара» получили Потап и Настя, спецприз «Выбор поколений» - группа «Руки вверх», как наиболее популярная и всеми любимая группа 90-х, «Лучший клипмейкер» достался Алану Бадоеву, а «Лучшую актрису года» взяла Екатерина Вилкова, которая, по мнению организаторов церемонии, лучше всех справилась со своей ролью во время съемок в клипе Александра Ломинского на песню «Ты знала». В перерывах между вручением наград выступали артисты, приглашенные на шоу - Филипп Киркоров вышел с композицией «Снег», Григорий Лепс исполнил «Самый лучший день», Дима Билан показал свой свежий хит «Мечтатели», Тимати вышел на сцену с треком «Я буду ждать», Ёлка - с песней «Прованс», «Градусы» заставили всех петь песню «Голая», Вера Брежнева и Дан Балан предстали перед зрителями с композицией «Лепестками слез», «Потап и Настя» исполнили гимн позитива «Чумачечая весна», Quest Pistols шокировали хитом «Я твой наркотик», а «Инь-Ян» взбодрили песней «Пофиг». После того, как все награды были вручены, а все номера исполнены, звезды российского шоу-бизнеса переместились в клуб Leps Bar на зажигательное after-party церемонии. Победители премии RU.TV: «Лучшая группа» - «Градусы». «Лучший певец» - Филипп Киркоров. «Лучшая певица» - Вера Брежнева. «Лучшая песня» - Ёлка, «Прованс». «Лучший дуэт» - Григорий Лепс и Валерий Меладзе «Обернитесь» «Лучший хип-хоп-хит» - Тимати «Я буду ждать». «Креатив года» - Quest Pistols, «Наркотик» «Фантастиш года» - Nikita, «Веревки». «Лучший видеоклип» - Дима Билан, «Я просто люблю тебя» «Реальный приход года» - Митя Фомин, «Все будет хорошо» «Лучший рингтон» - Слава, «Одиночество» «Лучший саундтрек» – Филипп Киркоров, «Струны», фильм «Любовь в большом городе-2». Intermedia

Юбилейный тур Animal ДжаZ пройдет при поддержке Flaxwood

С октября 2011 года гитарист группы Animal джаz Евгений Ряховский стал первым официальным эндорсером финской гитарной марки Flaxwood в России. Евгений представляет серию гитар CC-H CC Custom.В ближайшем туре, который стартует уже 7 октября в Москве, Евгений Ряховский будет играть именно на этой гитаре. Также в конце года пройдут мастер-классы с Евгением в Санкт-Петербурге и Москве. Гитары Flaxwood производятся из нового композитного материала, который является смесью дерева и композитного волокна (NFC). Это совершенно новое слово в производстве гитар. Такое сочетание дает уникальный сустейн, стабильность и удобство игры. Уникальность гитар и в том, что они могут быть подвержены любым температурным перепадам, что в свою очередь очень важно именно в длительных турах. В планах Flaxwood выпуск серии бас-гитар, работа на российском рынке и сотрудничество с другими артистами из России.

Павел Коган: Эпатаж в классическом искусстве губителен!

Руководитель МГАСО Павел Коган рассказал о своих принципах руководства оркестром и выбора репертуара, а также поделился своим отношением к скандалу вокруг оркестра ГАСО им. Светланова. МГАСО под руководством Павла Когана вызывает в публике и среди коллег самые смешанные чувства. Восторг, удивление, даже зависть. Жанровый разброс произведений, исполняемых оркестром, необычайно велик, при этом академичность исполнения не вызывает малейших сомнений. Во времена, когда скандалы внутри крупнейших российских оркестров и бунты против дирижеров стали нормой жизни, МГАСО живет мирно и играет с не только с Павлом Коганом, но и крупнейшими дирижерами мира. Павел Коган дирижирует МГАСО на гастролях в США - Что такое сегодня Московский государственный академический симфонический оркестр? Сколько концертов вы даете, где играете больше – в России или за рубежом? - 12 сентября мы открыли в Большом зале консерватории новый концертный сезон. Всего в год мы играем примерно 85-90 концертов. Что касается соотношений в гастрольной деятельности, то год на год не похож. Бывает, что на месяц уезжаем в одну страну, потом на месяц – в другую. Иногда больше уделяем времени работе в Москве. К моему большому сожалению, не так часто оркестру удается выезжать на гастроли в регионы России. Это связано с большими финансовыми затратами, которые оркестр не может себе позволить. Нам очень бы хотелось ездить по стране гораздо чаще. Тот объем, что нам интересен и полезен, мы сейчас не выбираем. - Спонсоры не помогают? - В нашей стране спонсорство имеет своеобразную окраску. Из-за налоговых законов оно не слишком привлекательно для бизнесменов. Поэтому часто меценаты финансируют выезды из личных дружеских отношений, бывает и спонтанная реакция. Но оркестр большой, и рассчитывать на постоянную поддержку мы пока не можем. Когда такое случается, мы рады и счастливы. Мне кажется, что сейчас самое время успешным людям обратить свой взор к музыкальной культуре, и стараться ей помогать. Серьезное творчество в классическом жанре не предполагает самоокупаемости и полной коммерциализации процесса. Общемировая практика показывает: серьезная музыка всегда дотируется или государством, или частными институтами. - Господдержка у вас есть. - Да, кроме общего оркестрового бюджета, у нас есть грант Правительства Российской Федерации, который идет на материальное вознаграждение творческому составу. Без него мы бы, наверное, не могли существовать вообще. Нам хочется привлекать высокопрофессиональных музыкантов, которые желают с нами работать, но стоят немалых денег. - А что лично для вас денежнее – работа главой МГАСО или выступления приглашенным дирижером или скрипачом? - Конечно же, в финансовом смысле намного выгоднее персональная гастрольная деятельность в качестве дирижера, как скрипач я сейчас не выступаю. Но руководитель оркестра – своего рода миссия. Я уже не первое десятилетие возглавляю МГАСО и другие оркестры. Здесь требуется опыт. Признаюсь, что к такой работе прирастаешь душой. Это стало основным делом моей творческой жизни. Более того, очень часто я выступаю с личными гастролями для того, чтобы наладить связи и привезти для работы с оркестром видных мировых музыкантов. Чем больше имеешь личных концертов и известности – тем больше это помогает деятельности оркестра в целом. - У вас знаменитые родители – Леонид Коган и Елизавета Гилельс. Дядя – великий пианист Эмиль Гилельс. Такое родство подстегивало вас в начале карьеры, или висело тяжким грузом? - Налагало большую ответственность! Абсолютное недопущение отношения к музыке и творчеству как к делу несерьезному. Теперь-то понимаю, я был запрограммирован заниматься тем, что делаю и по сей день. Я не могу сказать, что мне было легко. Наоборот, гораздо тяжелее, чем другим. С меня и требовали больше. А когда спрос велик, это всегда вызывает чувство ответственности. Думаешь, переживаешь, не спишь ночами… Любая неудача, даже небольшая, воспринимается как трагедия. К тому же всегда найдутся те, кто раздует ее, – наш творческий мир весьма непрост, объективной оценки дождаться трудно. Я всегда в этом плане завидовал профессиям, где есть объективная результативность: забил спортсмен гол, пробежал дистанцию за время – получил объективную оценку. У нас все субъективно – одному нравится, другому нет. Если кто-нибудь думает, что мне было легче жить с такими родителями и все шло, как по маслу, – он глубоко заблуждается. Мне было тяжелее. - Были слушки за спиной – дескать, сын самого Когана, а сыграл не так и не то? - Ничто человеческое людям не чуждо, увы. Я к этому всегда относился философски. Доброта и самопожертвование сочетается в человеческой природе со злобой и завистью. - В оркестре наверняка тоже бывает такое бурление мнений. Как руководитель, вы диктатор? - Для меня важно прежде всего ответственное отношение к работе и профессиональное общение между людьми. Я много лет возглавляю оркестр. Когда люди чувствуют именно такой подход к ним со стороны руководителя, они принимают и понимают. Когда занимаешься делом, порой и времени не остается на склоки и интриги. Любая организация – микросрез жизни всей страны. В стране 140 миллионов, в нашем оркестре – 140 музыкантов. Это те же люди! - Когда я вижу ваш оркестр на сцене, у меня возникает образ хорошо смазанного механизма. - Значит, мы добиваемся поставленных целей. Оркестр и должен быть прекрасно отлаженным механизмом. Но еще в нем должна присутствовать атмосфера творчества, сиюминутный дух интерпретации материала. Если эти качества совмещаются – прекрасно! - Как вы относитесь к скандалу в оркестре им. Светланова? На чьей вы стороне? - Общение дирижера с оркестром – общение творческой личности с творческим коллективом. Если отношения не складываются, и любая из сторон не желает идти на контакт с другой, – работа никогда не будет продуктивной. В творческом коллективе не может быть насилия ни с одной, ни с другой стороны. Здесь нет аналогии с бунтом на корабле, это в армии должны быть приказы и жесткая дисциплина. А в искусстве всегда необходимо искать компромисс. - Коллектив может сказать своему руководителю: уходите? - Это диалог равноправных сторон. Каждый имеет право выразить недоверие.Это как брачные узы – ни одна сторона не может быть счастливой под гнетом или насилием. - Вы делали самые разные программы: от Шостаковича до Брукнера, от Штрауса до Чайковского. Каков критерий отбора материала, когда вы приступаете к новой работе? - У меня три критерия. Я руководствуюсь личными убеждениями и собственным вкусом. Всегда очень внимательно отслеживаю, что было бы интересно и полезно исполнить оркестру. Но главный наш судья – слушатель, и я обязан думать, как составленные мною программы будут восприняты публикой. Совместить все три параметра непросто, но чаще удается, как мне кажется. - Какова роль личности в истории? Вы послушали какую-то пластинку, и решили – делаем завтра именно такую музыку. - Личность в истории играет решающую роль, причем, речь идёт как о гениях, так и о злодеях. Это все аксиомы сталинского времени – незаменимых людей нет, и личность – ничто. Я ярый противник такой позиции. Без ярких фигур народ превращается в безрадостную серую массу. - Сейчас немного яркой композиторской молодежи. Вы сторонник позиции, что пока нет гениальных современников, можно и Бетховена поиграть? Или ищете молодых, даете им шанс? - Я сторонник того, что талантливое неординарное произведение все равно получит путевку в жизнь. И противник квот: дескать, вы обязаны представлять современную музыку, и столько-то её процентов надо сыграть. Мы все это уже проходили. Талантов никогда не бывает вмного. Это штучный товар. Вводишь квоты – получаешь выбегающих из зала слушателей. Я в свое время очень много играл современной музыки – премьеры Эдисона Денисова, Андрея Петрова, Георгия Дмитриева и других. Мне довелось дирижировать первым исполнением гениальных симфоний Вайнберга. Сейчас многие больше тратят времени не на написание выдающегося произведения, а на мысли, как бы раскрутиться и получить побольше купюр. Так во всем мире. Хочется, чтобы это побыстрее прошло. Настоящее требует полного посвящения, смирения и великодушия. - Вы играли не только Петрова, но и Бернстайна. А готовы исполнить во имя популяризации академической музыки оркестровки, например, Рыбникова или Орбеляна? - Я готов исполнять хорошую музыку. Если повстречаю произведения, которые покажутся мне достойными, я возьмусь за них независимо от имени и фамилии автора. - Нуждается ли вообще академическая музыка в популяризации? - Безусловно. Классическое музыкальное искусство принято считать элитарным. Действительно, процент интересующихся им крайне мал. Но популяризировать необходимо, и у меня тут двоякое ощущение. Я в ужасе от того, что масс-культура буквально заглатывает общество. Советские композиторы-песенники достойно работали в своем жанре, писали замечательные песни. Они получали образование, великолепно владели инструментом. Качество сегодняшней эстрады я близко не поставлю к тому уровню. Чтобы назваться композитором, теперь достаточно нажать кнопку на компьютере. Тогда и я могу назваться композитором, наиграть одним пальцем на клавиатуре что угодно! С другой стороны, в последние несколько лет на наших концертах стало появляться гораздо больше молодежи, чему я очень рад. Ведь одно время в зале были сплошь седые головы. - Это движение со стороны слушателей. А встречное со стороны музыкантов? - Жанр есть жанр. Идти на поводу сомнительного вкуса, чтобы привлечь публику, но в ущерб качеству, – не считаю нужным. Следует выбирать иной путь: академическая музыкальная сцена не может быть предоставлена, как это сегодня часто бывает, тем личностям, которые могут отвратить и оттолкнуть новое поколение от прекрасного. Здесь не должна присутствовать халтура, случайные люди. Я видел немало представителей молодежи, впервые посетивших концерт классической музыки и ставших постоянными слушателями. Но бывает и наоборот – попадает человек на скучное, плохо подготовленное исполнение и скверно подобранный репертуар, и отвращается навсегда. - Вы следите за молодежью в жанре – Черняков, Бархатов, Курентзис? - Я не очень слежу за новым поколением, мне сложно оценивать. Думаю, что они должны проявить себя многогранно и, самое главное, без эпатажа. Эпатаж в классическом искусстве губителен. Необходима стопроцентная чистота, как золото высшей пробы. - Вам удалось посмотреть по Первому каналу «Призрак оперы», где поп-звезды поют оперные арии? - Нет, не видел. Надо будет посмотреть. - Вы слушаете современную эстраду – поп, рок? - Поп и рок не люблю. Слушаю классический джаз. Это – искусство. Импровизация, владение стилем. Такое творчество мне интересно. - Вас считают сторонником представления позиции композитора в трактовке, нежели сторонником яркого проявления собственного авторского взгляда. Согласны? - Самая важная задача любого исполнителя, в том числе дирижера, – максимально следовать желаниям и указаниям композитора. Но любое прочтение авторского текста пропускается сквозь индивидуальность исполнителя, как через фильтр. Порой эта самая индивидуальность настолько сильна, что от автора мало что остается. Мне кажется это недопустимым. Но наблюдаются и противоположные случаи. В истории бывало, что автор принимал трактовку артиста и говорил, что не мог и представить подобного взгляда… В любом случае, то, что заложено творцом – первично. Это детище автора. - Как вы работаете над новым произведением? Есть отработанная технология репетиционного периода? - У каждого дирижера есть своя метода. Я стараюсь приходить на репетиции, будучи абсолютно готовым, имея замысел представления произведения. Музыканты должны быть уверены, что это и их интерпретация. Я, как дирижер, обязан силой убеждения и профессионализма убедить музыкантов передать произведение именно так, а не иначе. Для этого необходима серьезная подготовка. В репетиции важно видеть целое. Ни в коем случае из-за отделки мелкой детали не потерять верное восприятие всего произведения. Большие симфонические полотна несут огромную образную нагрузку, которая должна быть понятна музыкантам и доведена до слушателя. Особенно, если сочинение не имеет четкой и ясной авторской программы. - Что планируется в нынешнем сезоне, который закончится празднованием вашего 60-летия? - Сезон будет отличаться разнообразием программ. В абонементах БЗК и Зала им. Чайковского – русская музыка и западно-европейская: немецко-австрийская и французская. Новогоднюю программу мы сыграем традиционно 30 декабря из произведений Штрауса. А про юбилейный концерт я еще даже и не думал, честно говоря. Будет видно. Вадим ПОНОМАРЕВ, «NEWSmusic.ru»

«Ария»: Любые разрывы болезненны. Но на пользу!

Как в группе «Ария» появился новый вокалист и почему у российских групп нет шоу, подобного Rammstein?Недавно в группе титанов отечественного хэви произошли тектонические события. Из группы ушел вокалист Артур Беркут, в коллектив взяли нового вокалиста Михаила Житнякова, и с его голосом выпущен новый альбом «Феникс». Виталий Дубинин и Михаил Житняков рассказали «Новостям шоу-бизнеса NEWSmusic.ru», как все это происходило, и с какими трудностями столкнулась «Ария» из-за ухода Артура Беркута. Михаил Житняков - новый вокалист «Арии» Михаил Житняков. Дата рождения: 21.01.79 Музыкальное образование: с 14 лет дворовая школа игры на гитаре; вокал - самообразование. Хобби: спорт (волейбол, баскетбол и т.д.) Блюдо: салат "Оливье" Напиток: апельсиновый сок Фильмы: исторические Книги: исторические Группы: "Ария", "Маврик", "Кипелов" Песня: "Герой асфальта" Вокалисты: Глен Хьюз, Валерий Кипелов, Артем Стыров, Артур Беркут Лучший концерт, на котором удалось побывать: Совместный концерт "Арии" и "UDO" 2002 год. - Кастинга не было? Как происходил процесс поиска замены вокалиста? Дубинин: Кастинга не было. Наверное, нам просто повезло. С Михаилом мы познакомились два года назад. В 2009 году у Маргариты Пушкиной вышел альбом «Династия посвященных». Она мне его презентовала со словами: «Послушай, как поют молодые ребята, может, что-то тебе понравится». Пушкина тогда уговаривала меня создать сольный концептуальный альбом, и подыскивала вокалиста для такого альбома. Мне понравился именно Михаил Житняков. Я сходил на его концерт. На этом тогда все и закончилось. Когда же случилась история с Артуром, мы начали думать о новом вокалисте, и я вспомнил про Мишу. Дал послушать другим запись его песни на альбоме Пушкиной. А в прошлом году еще вышел трибьют «Арии», где Михаил в составе группы «Гран-Куражъ» исполнял одну из наших песен. Послушали мы все это, и решили пригласить его на студию, чтобы он спел наши старые песни. Он пришел, спел. Причем, когда мы спросили его, что он будет петь, то он сказал, что готов практически любую. Потом мы с ним попробовали новые песни, и поняли, что это то, что нам нужно. Я считаю, что нам повезло. Долгих поисков не было, обошлись малой кровью… - Михаил, вы наверняка с детства были фанатом «Арии»? Житняков: Точнее, с того момента, когда началось мое знакомство с тяжелым роком, а это началось с прослушивания альбома-компиляции «Арии» «2000 и одна ночь». Есть такое выражение: «я – поздний бутон». К тяжелой музыке я пришел, когда уже учился в институте. До этого слушал разную музыку, в том числе популярную. Я тогда не заморачивался на жанры и стили. Когда я услышал «2000 и одну ночь», вместе с ребятами в ближайшем ДК мы подобрали несколько песен «Арии», я спел… и стал фанатом «Арии» и тяжелой музыки. - Музыка в вашей группе «Гран-Кураж» тоже тяжелая, но все-таки несколько иного плана. Житняков: Дело в том, что в группе всю музыку и тексты пишет гитарист Михаил Бугаев. Он вырос на песнях «Парка Горького». Это наложило свой отпечаток, у нас был уклон не к хэви, а скорее к харду 80-х. - Как вы восприняли новость о том, что вас берут в «Арию»? Житняков: Был ошарашен! Мы с Виталием знакомы два года, и когда он в конце июня попросил приехать попробовать, я приехал именно попробовать. Одно дело петь каверы, другое - петь в присутствии авторов, это большая ответственность. Но «арийцы» приняли решение настолько быстро, что я почувствовал себя совершенно ошарашенным. Я-то предполагал, что пока они будут думать, я сам решу, получается у меня или нет. Мне предложили, и я сам взял паузу на обдумывание. - Как получается, что в профессиональной группе «Ария» успешно поют люди без музыкального образования? И вот опять непрофессиональный вокалист? Дубинин: Мы тоже не сильно образованы, консерваторского образования ни у кого за плечами нет. Я закончил Гнесинское училище, но скорее для корочки. Мы все самоучки. Сами учились тому, чему хотели научиться. Нельзя сказать, что мы специально берем людей без образования, это дело случая. Плюс в отсутствии образования тоже есть. Музыканту легче меняться в зависимости от необходимости, над ним не висит груз в виде заученной грамоты и исполнительской техники. Мы берем тех, кто нам нравится. И общаться с такими людьми нам проще. Альбом «Феникс» в продаже с 5 октября 2011 года - Виталий, вы выступили в роли вокального продюсера альбома «Феникс». Что пришлось менять, добрабатывать в голосе Михаила? Дубинин: Ну, какой же я продюсер… Кардинально ничего менять не пришлось. Мне показалось, что раньше Михаил пел в такой мальчишеской задорной манере, кроме того, у него в голосе присутствовала излишняя хрипотца, свойственная молодым. Я чувствовал, что он сможет петь гораздо более широко, мужественно. И мы добились этого, я считаю. Главным было раскрыть голос Михаила, уйти от мальчиковости и придти к зрелому мужчине. Огранить все грани, показать больше возможностей: с хрипотцой и без, на широком распеве и на субтоне. - Михаил, а для вас в чем было главной сложностью при записи вокальных партий к «Фениксу»? Житняков: Сам подход к работе для меня был абсолютно нов. На меня вывалили сразу весь новый материал, который был уже записан. Надо было слушать и записывать вокал. Мой опыт студийной работы был иной – песни сначала долго репетировались, потом приезжали в студию записывать готовый материал. Хотя Виталий стесняется, я могу точно сказать – он продюсер, и еще какой продюсер! Он не упускал ни одного нюанса в песне, обращал внимание на каждую мелочь – все ради того, чтобы воплотить материал именно таким, каким он был задуман автором. - Михаил, какая из песен показалась вам особенно сложной? Житняков: Наиболее сложны для меня совсем не песни с высокими нотами. Самое трудное для вокалиста моего плана – спеть внизу или в середине. Из альбома сложнее было спеть «Реквием» и «Парфюмер. История одного убийцы». В медленных песнях от меня требовалось серьезное проникновение. Петь боевики было более знакомо. Дубинин: В медленных песнях голос более на виду, он не закрыт гитарами, ничего не жужжит. И любой огрех тут же слышен. Надо быть убедительным на двести процентов. - Михаил, вы женаты. Что сказала вам жена? Ведь вы работали на стабильной работе с зарплатой, а уходите в музыку. Житняков: Я сказал жене, что буду зарабатывать не меньше, и ее это устроило (смеясь). На самом деле, мы с супругой долго размышляли на эту тему. Как ни странно, вопрос о финансовой отдаче работы в группе «Ария» был не самым главным вопросом. Сомнения были в другом. Впервые за долгое время мне придется надолго уезжать из дома на гастроли. И жене было особенно трудно принять именно этот аспект. Я уеду на три недели – что я буду делать без нее? Мы взрослые люди, не первый год живем вместе. Сели вместе, все разобрали… Сейчас она меня всецело поддерживает. Готовит чемодан для гастролей. - Когда стартует тур? Дубинин: 15 октября у нас первый концерт в Саранске. И практически без перерывов до середины декабря у нас будут концерты. 30 концертов за два месяца. Это серьезное испытание не только для Михаила, но и для нас всех. - Для вас стал сюрпризом тот факт, что Беркут успел после ухода выпустить сольный мини-альбом раньше, чем «Ария»? Дубинин: Это стало приятной неожиданностью, я бы сказал. Песню «Орел», вошедшую в альбом «Право дано», мы готовили для альбома «Арии». Сейчас у нее иная аранжировка. Остальные три песни Артур в «Арию» никогда не приносил. Так что я удивился, что они так оперативно все записали и выпустили. Раньше он не проявлял такой плодовитости внутри «Арии», пел и пел. Не то, чтобы мы говорили ему, что его песни не возьмем. Нет, предложений почти не было. И я не слышал, чтобы он перед уходом из «Арии» где-то записывал свой материал. Хотя в интервью он часто говорил, что у него много своего материала, и он когда-нибудь выпустит его в сольном альбоме. - Разрыв произошел недавно. Но будет ли такое, что Беркут спустя несколько лет так же, как и Кипелов, придет на какой-нибудь концерт «Арии», споет с вами? Дубинин: Мы расстались без всякой ругани, пожали друг другу руки. С нашей стороны наверняка будут предложения к нему поучаствовать в юбилейных концертах. Не вижу повода, чтобы он их не принял… Любые разрывы происходят тяжело и болезненно. Но я уверен, что они идут на пользу. Скажем, я не знал, что он записывает мини-альбом. Я удивлен и рад за него! И у нас так же. С той атмосферой, что была у нас в последнее время, альбом получился бы хуже, чем с Михаилом. Что ни делается, все к лучшему! - Давайте про новый альбом. В песне «Черный квадрат» звучат такие строки Маргариты Пушкиной: «Страна героев и воров, Богом забытый край». Вы полностью согласны с ними? Россия – Богом забытый край? Дубинин: Это же традиционное выражение – Богом забытое место, и оно у меня ассоциируется с Россией. Там даже были такие слова: «Хриплый собачий лай, мечты под откос…» Мы немного поправили. Россия – покосившиеся деревни, упавшие заборы, сидящие старухи, глаза, в которых нет будущего. В России люди всегда стремились к Богу. Потому и обидно за нее, что так все происходит. Надеемся на лучшее, но видим то, что есть. Житняков: Я более оптимистичен, наверное, в силу возраста. Если бы я собрался подписаться под каждой строчкой этой песни, я бы слукавил. Не все так плохо в моей жизни, и не все так плохо вокруг меня. В другой стране я себя не вижу, да и кому я там нужен. Но из песни не стоит выдирать отдельные фразы, песня создается для настроения. И это настроение я разделяю, если не придираться к каждому слову. Я оптимистичен. И мой приход в «Арию» - повод смотреть иначе, и мы сейчас сидим и все обсуждаем свободно, а лет тридцать назад вряд ли это было возможно. Да и песню могли запретить. Сейчас модно ругать власть. Но я вижу, что не все так плохо. Дубинин: Это голос разочарованного поколения, к которому принадлежим мы с Маргаритой Пушкиной. Мы как люди, которые двадцать лет наблюдали за переменами в нашем государственном устройстве, ожидали нечто другое. И сказали в этой песне резко. Потому что если говорить экивоками, то лучше вообще не говорить. - После недавней «рокировочки» во власти многие строят планы об эмиграции. У вас не появились такие мысли? Дубинин: Раньше не было такой темы. Когда рухнула советская власть, и открыли границы, очень многие музыканты уехали на Запад. У нас такого желания не возникало. Мы всегда играли для нашего зрители, и никогда не стремились на Запад даже ради карьеры. А уж просто свалить из страны и заниматься там непонятно чем, - таких мыслей не было ни у меня, ни у других, я даже и за Кипелова могу сказать. Сейчас в нашем возрасте бросить все и уехать? Мне комфортно от того, что я работаю и самореализовываюсь. Был бы я другим человеком – наверное, подумал бы. - «Ария» всегда отличалась разбросом в стилистике текстов песен, Пушкина то правду-матку рубанет, то сказочки рассказывает. На «Фениксе» тоже есть строки «на расправу темным силам», например. Нормальные взрослые люди так не разговаривают, а вы взрослые люди. Дубинин: В любом нашем тексте можно найти такие «темные силы». В любом жанре есть свои клише или, если хотите, законы. У нас всегда в песнях борьба добра со злом. Но ведь и в жизни все это есть. Таких темных сил, как у Лукьяненко в «Ночном дозоре», у нас нет. Процитированный текст песни «Симфония огня» написал Евгений Лобанов, и в нем есть отсылка к роману Брэдберри «451 градус по Фаренгейту». Тогда, в 60-е годы, это звучало достаточно футуристично. Но это не фэнтези, это все равно из реальной жизни. Житняков: … Но не без элементов мистики. - Михаил, а вам близка такая сказочность, мистериальность? Житняков: Сказочность не очень, а борьба добра со злом – это мне близко. В «Фениксе» использована настоящая легенда, почему бы о ней рассказать? Мне близка историческая тематика. - Когда ходишь на Rammstein, - видишь расписанное посекудно шоу с массой пиротехники и декораций. «Ария» играет на тех же площадках иногда, но такого зрелища нет. Почему? Неинтересно или невыгодно? Дубинин: Во-первых, это нерентабельно. Это понимаешь, когда видишь цены, которые выставляются в Москве за любую работу. Концерт в лучшем случае будет нулевой, если не в убыток. И это шоу не повезешь в другие города. Я удивляюсь, когда узнаю про то, что Rammstein привез 20 фур с аппаратурой из другого государства. Не понимаю, какая тут логистика, хотя много лет работаю в этом жанре. Мы хотели привезти шоу в Киев, и не смогли – организаторы прямо сказали, что не потянут. Даже перевозку декораций, которые хранятся в Москве. Я знаком с ребятами из Rammstein, с Тиллем и Рихардом. Они мне рассказывали, что перед шоу снимают огромный ангар на два-три месяца, и репетируют именно на той сцене, которая будет работать в туре, со всей пиротехникой. Мы этого сделать не можем – не потянем ни аренду ангара, ни гонорары рабочим. Экономически это нерентабельно. Тилль рассказывал, что рабочие всю ночь между репетициями вкручивают эти лампочки и бомбочки. Я не понимаю, как это возможно! Кроме того, даже если группа «Ария» сделает такое шоу, ей никогда не заплатят таких денег, какие платят западным группам у нас же в России. Да и в России все стоит намного дороже, чем на Западе. В Берлине все стоит дешевле – и автомобили, и работа звукорежиссеров. Мы отдали сводить «Феникс» на Запад, и нам свели его в рекордные сроки и за копейки, условно говоря. В России это делалось бы в три раза дольше и в два раза дороже. Все хотят заработать сразу и много. Когда у людей нет перспективы, надо отжать побольше и сразу. Так у нас везде. Начиная от шоу-бизнеса и заканчивая ценами на бензин. Гуру КЕН

«Непара» сняла эротический клип

Недавно группа «Непара» порадовала поклонников новой песней «В облаках». На эту композицию уже был снят клип, который после монтажа выйдет на экраны. О свежем видео корреспонденту «Новостей шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» рассказала Виктория Талышинская. «Клип на песню «В облаках», которую уже можно услышать в эфире некоторых радиостанций, мы снимали в одном из отелей Москвы, – поделилась Виктория. – Работу закончили быстро, потому что все было сосредоточено в одном месте. Сюжет видео будет эротическим и, по традиции, про любовь. Могу сказать, что все закончится благополучно». По словам Виктории, песня «В облаках» стала своеобразным авторским дебютом ее коллеги по группе Александра Шоуа. «Он впервые написал сам и текст, и музыку, – отметила певица. – Что касается меня самой, то я пробовала сочинять песни, но очень быстро поняла, что пока не могу конкурировать с профессиональными поэтами». Сюжет видео будет эротическим! Новый материал у «Непары» уже есть. Некоторые из новых песен, в том числе «В облаках», они исполняют на своих концертах. Но когда выйдет новый альбом группы, пока неизвестно. «Мы не торопимся со сроками», – сказала Виктория.

Скандал на концерте «Сплина»

На концерте «Сплина» через 5 месяцев после приобретения билетов зрители не нашли свои сидячие места.2 октября в ДК Коминтерна в Воронеже прошел концерт группы «Сплин». Примечательно, что это была третья попытка коллектива выступить в Воронеже. «Новости шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» уже сообщали, что изначально концерт «Сплина» планировали провести в ДК 50-летия Октября (20 апреля), потом - в клубе «Жара» (5 мая). - Концерты, которые были запланированы в поездке вместе с Воронежем (в Ростове и в Краснодаре) были перенесены с 20 апреля на 6 и 7 мая соответственно, - рассказал тогда промоутер Стас Смольянинов. - Это связано с тем, что организатора концерта в этих городах посадили в тюрьму, и администрации группы пришлось срочно искать замену. Но переноса концертов избежать не удалось. Воронеж попросили перенести концерт по умолчанию, а проведение концерта в ДК 50-летия Октября в новые сроки оказалось невозможным. Второй концерт группы в «Жаре» отменили из-за болезни солиста коллектива Александра Васильева. По крайней мере, именно это сообщил организатор журналистам. Билеты при этом зрители ни разу не сдавали в кассу – им сообщили, что по ним же можно будет пройти на концерт осенью. И вот третья попытка группы «Сплин» выйти на воронежскую сцену все-таки завершилась успехом. Но опять-таки относительным. Концерт задержали на 40 минут – понадобилось время, чтобы каждый входящий в ДК показал охранникам внутренности своей сумки. Фэйс-контроль состоял в том, что у зрителей на время забирали зонтики, ремни с массивными бляхами, крупные цепи и даже заколки для волос (у девушек). Предполагалось, что этими колюще-режущими предметами зрители могут поранить себя или соседей по залу. Что не мудрено. Концерт состоялся в душном, прокуренном зале со стоячими местами - незадолго до концерта зал ДК Коминтерна переделали в ночной клуб. Были вип-билеты на диваны со столиками (по 3000 рублей). Примечательно, что билеты на первый концерт стоили от 1200 до 2200 тысяч рублей на сидячие места ДК 50-летия октября. А здесь пришлось стоять… - Когда мы покупали билеты, то рассчитывали на сидячие места, - рассказала девушка, пришедшая на концерт с парнем. – К тому же в зале так накурено! Нам сказали, что мы будем сидеть на балконе, а потом сообщили, что там нет мест. «Сплин» доехал до Воронежа Возмущенных в целом было немного. Одних провожали на балкон с хорошей видимостью, других пугали службой безопасности. Но в основном все терпели и радовались – уж очень хотелось наконец-то услышать любимый коллектив. Когда концерт начался, Александр Васильев спросил у зала: «Все нормально?». «Да!», - кричали кумиру поклонники. Им было без разницы – сидеть, стоять или висеть на люстре, слушая живой концерте любимой группы.

Мара: Я голосую за мэра-гея, за президента-женщину!

30 сентября в клубе Milk Moscow Мара презентовала свой новый альбом, которого пока нет и даже названия которого пока не объявлено. Релиз альбома, по словам самой Мары, намечен на конец октября, и это первый полноценный альбом с новым материалом за последние шесть лет, со времени выхода «220V» в 2005 году. Начало мероприятия было не столь позитивным, как того хотелось бы: концерт был назначен на 20:00 по московскому времени, однако впускать в зал начали только в 20:15. По словам работников клуба, такая задержка произошла впервые, и была связана с тем, что группа долго отстраивала звук. Собственно концерт начался в десятом часу. Однако в прямом смысле долгожданное появление Мары на сцене мгновенно выветрило весь негатив, если у кого таковой имелся: Мара, как всегда, была неотразима, зажигала по полной и заряжала аудиторию своей особой неповторимой энергетикой. Мара, как всегда, была неотразима, зажигала по полной и заряжала аудиторию своей особой неповторимой энергетикой Концерт начался с песни «Новое время» с альбома Unplugged 2008 года. Видеоряд, появившийся на заднем плане сцены, впоследствии сопровождал весь концерт, постепенно перетекая из абстракций в кадры немого кино и стилизованные под негативы картинки. Отыграв первую песню, Мара предложила для начала вспомнить старые альбомы, хиты с которых и стали основой первой части концерта. Были исполнены любимые публикой песни Angel Schlesser, «Невзаимная любовь», «Рельс-линия», «По дороге к Амстердаму», «Трубочный табак», Sex (некоторые поклонники были разочарованы, так как Мара не отреагировала на их просьбы повторить перфоманс с «Нашествия-2004»), «Жены», «Че на чем», «Уходим», «Патроны», «Никому не рассказывай», «220 V» (с весьма эксцентричным видеорядом) и «Холодным мужчинам». Происходящее в зале можно описать весьма лаконично: Мара отжигала, зрители отрывались. В танцполе даже нашлись активисты, использовавшие площадку по назначению: для танцев. Особенно позитивно смотрелась молодая пара, отплясывавшая в стиле рок-н-ролл. Закончив исполнение старой программы, Мара сумела привести публику в некоторое замешательство: внезапно свет погас, видеоряд исчез, а Мара вместе с музыкантами покинула площадку. Через некоторое время на экране появился вышедший в середине сентября этого года клип на песню «Лотосы», который условно разделил концерт на две части и стал началом исполнения новой программы. Названия песен, прозвучавших во второй части концерта, пока не известны, как и название выходящего альбома. Один из треков новой программы был посвящен Арктике, где певица побывала в августе, еще один – Санкт-Петербургу. Особенно Мара порадовала поклонников новой песней, в которой заявила: «Я голосую за мэра-гея, за президента-женщину: я выбираю тех, кто никогда не выберет войну!». Я голосую за мэра-гея, за президента-женщину: я выбираю тех, кто никогда не выберет войну! Еще две песни – «Целуя сердце» и «Япония» – ранее выходили как синглы в 2009 и 2011 году. «Японию», посвященную природным катаклизмам на Дальнем Востоке и ядерной катастрофе на Фукусиме, сопровождал эффектный и страшный видеоряд: перед зрителями предстали шокирующие картины цунами. Аккомпанемент к песне исполнила сама Мара на акустической гитаре. Основная программа завершилась динамичной песней «Лотосы». В заключение Мара отметила, что первый концертный прогон нового альбома – это уникальное событие, и хотя программа, может быть, еще несколько сыровата, это лучший момент рождения нового альбома. На бис певица исполнила «Калевалу» в сопровождении только лишь клавишных и пообещала, что эта песня тоже войдет в ее новый альбом.

Группа Tracktor Bowling вынесла трактор на сцену

Первого октября прошел концерт в честь дня рождения команды Tracktor Bowling, которой в этот день исполнилось 15 лет. Шоу получилось масштабным: фанаты коллектива практически полностью забили столичный клуб Milk, а команда отыграла три десятка композиций со всех альбомов. Кроме того, для совместного исполнения некоторых песен было приглашено множество участников других не менее известных коллективов. Группа появилась на сцене со своим традиционным приветствием «Трактор здесь, пока мы есть», уже успевшим стать гимном группы. Немного заждавшаяся публика оказалась легка на подъем, и стихийная отдача из зала началась незамедлительно. Явно не желая дать зрителям расслабиться, группа исполнила боевик «Ни шагу назад», припев которого послужил явным намеком на то, что вечер обещает быть жарким и продолжительным. Группа появилась на сцене со своим традиционным приветствием «Трактор здесь, пока мы есть» Сет-лист 15-летия Tracktor Bowling:1 Мы2 Ни шагу назад3Снег4 Шаги по стеклу feat. Николай Стравинский (Фея Драже, Ракеты из России), Федор Локшин (Stigmata)5 Звезда6 Правда feat. Виктория Беликова (Save)7 Рок8 Умирать feat. Алексей Маслов (Ругер)9 Ступени10 Сердце11Крыса feat. Ардентис (Stardown)12 Завтра13Период распада 14 Ради чего? feat. Роман Шугаев (Sfumato, IFK) 15Она feat. Леонид Максимов (Маврин) 16 Игра 17Стены 18 Агония feat. Евгений Белоусов (5 Diez) 19Устала 20 Солгу 21Напролом feat. Александр Попов (Рыбий жир) 22 Бешеные псы feat. Александр Попов (Рыбий жир) 23Ничья 24 SCTP2k 25Метро feat. Саша Растич (7 Раса) 26 Обреченные 27Время feat. Ирина Львова (Risha) 28 Поколение Рок 29Навсегда feat. Рома Крест (7000$) 30 Шрамы Начав концерт композициями с последнего релиза («Мы», «Ни шагу назад»), группа постепенно углубилась в ретроспективу, исполняя песни со своих предыдущих альбомов («Звезда», «Умирать»). Несмотря на то, что раннее творчество Tracktor Bowling («Крысы», «Навсегда») характеризуется меньшей мелодичностью и преобладанием агрессивности, публика одинаково активно реагировала как на редко исполняемые песни с ранних альбомов, так и на известные треки коллектива последних лет. Черед обещанных гостей настал уже на четвертой композиции «Шаги по стеклу», для исполнения которой на сцену вышли музыканты групп Stigmata и «Фея Драже». Стоит отметить, что список приглашенных гостей оказался внушительным: через каждые 2-3 песни на сцену выходили участники таких коллективов, как «7 Раса», Stigmata, 5 Diez, «Маврин», Save и многих других. На протяжении концерта практически все участники коллектива активно общались с залом, а вокалистка Лу, как оказалось, и вовсе знает некоторых фэнов поименно. «Мы все - одна семья»,– заявляет Лу, и судя по реакции зала, «семья» с этим фактом полностью согласна. Доказательством тому послужили неумолкающее скандирование названия группы, а так же фаеры, растяжки и флаги фэн-клубов, то и дело появляющиеся в зале. Публика, именующая себя «Tracktor family», в самом деле не жалела сил и отрывалась по максимуму, попутно теряя телефоны и кошельки в промышленных количествах... Основу сет-листа составили тяжелые боевики, а пронзительный вокал Лу, то и дело срывающийся на агрессивный скрим, добавил еще большей эмоциональной окраски происходящему. Закончилось стихийное буйство и вправду по-семейному Закончилось стихийное буйство и вправду по-семейному. После песни «Шрамы» на сцену вынесли именной торт в виде трактора. Участники группы положили свои инструменты и, обнявшись, еще раз поблагодарили публику, а после чего удалились со сцены.

Илья Лагутенко выступит в Москве и представит новую книгу

20 и 21 октября клуб Arena Moscow будет захвачен предводителями военно-морской республики «Владивосток-3000», группой Мумий Тролль. На двух больших осенних выступлениях группа «Мумий Тролль» представит новую фантастическую книгу Ильи Лагутенко, написанную в соавторстве с Владивостокским писателем Василием Авченко. «Владивосток-3000» — фантастическая, но тесно связанная с реальными событиями киноповесть о существовании параллельного мира-пространства — города Владивосток-3000, в котором черты настоящего Владивостока слились с чертами его альтернативных, но нереализованных воплощений. Киноповесть рассказывает о том, как попасть в эту Тихоокеанскую республику, можно ли попросить в ней политического убежища, и как связаны между собой два мира — реально существующий Владивосток, воспетый Ильей Лагутенко в песне «Владивосток 2000», и удивительный Владивосток–3000, существующий пока только на страницах одноимённого произведения. Василий Авченко: «Иногда приходит ощущение, что эта книга уже где-то существовала, а мы просто извлекли её из иного измерения, поместили в наше и записали… „Владивосток-3000“ и Тихоокеанская республика, о которой мы говорим, — это метафорическое изображение Владивостока как отдельной планеты, особого мира. Мира обособленного, загадочного, ни на что не похожего, волшебного, напоминающего песни группы Мумий Тролль (говорю это как человек, всю жизнь живущий в том самом „Владивостоке-2000“). Поэтому я с удовольствием откликнулся на предложение Ильи Лагутенко, который уловил витавшую в эфире идею первым, написать эту книгу вместе. Так вышло, что писалась она одновременно в разных точках планеты, благо есть интернет, а дорабатывалась в ходе завершающей части тура Мумий Тролля под названием „Редкие земли“, куда пригласили и меня». Илья Лагутенко: «Мне давно хотелось объединить мифы и легенды родного города Владивостока, многие из которых не имеют отношения к реальности и выдуманы местными жителями, не только с музыкой и видео, но и с литературными формами вроде фантастический киноповести. Василий Авченко стал тем основным звеном, с помощью которого удалось связать разрозненные идеи в одно самостоятельное произведение». Киноповесть о Тихоокеанской республике «Владивосток-3000» будет выпущена 20 октября издательской группой «АСТ». Концерт группы «Мумий Тролль»: 20 октября, 21:00, Arena Moscow 21 октября, 21:00, Arena Moscow

Группы Deform больше нет

20 сентября участники Deform объявили о расформировании инструментального состава группы. Ирина Львова, Андрей Острав и Александр Супрун продолжат совместное творчество в группе Risha. Рождение Risha произошло около года назад. Risha В феврале 2011 года на лейбле Indie Sun Recordings группа выпустила дебютный сингл «Птаха». За неделю с момента релиза сингл был скачан более 1500 раз. Сейчас музыканты Risha записывают дебютный альбом, релиз которого состоится уже в ноябре.

«Радио 7» дарит интернет

В октябре 15 остановочных павильонов в центре Москвы превратятся в уютные стильные квартиры с музыкальными центрами, настроенными на Радио 7, и Wi-Fi передатчиками с бесплатным доступом в Интернет. Теперь в ожидании автобуса или троллейбуса горожане смогут отвлечься от городской суеты - насладиться коллекцией любимых мелодий от Радио 7 и посетить необходимые сайты. Передатчики беспроводной связи рассчитаны на одновременное подключение до 15 пользователей!* Музыка Радио 7 будет транслироваться непрерывно. В ожидании автобуса или троллейбуса горожане смогут отвлечься от городской суеты Остановки Радио 7 разместятся в центральных районах Москвы – на Ленинском и Кутузовском проспектах, Пречистенке, Дорогомиловской улице и Новом Арбате.

Сати Казанова в день рождения пела джаз

2 октября Сати Казанова отметила свой День рождения в ресторане "Килим". Поздравить певицу пришли: фигуристы Роман Костомаров и Оксана Домнина, певицы Анна Семенович, Марина Девятова, Дакота, Полина Гагарина, телеведущая Екатерина Одинцова, бизнес-леди Евгения Линович, актер Александр Иншаков, продюсер Алексей Боков, Гарик из группы "Банд`Эрос", Арман Давлетяров ("Муз-ТВ"), Михаил Богомолов (Ru.TV), Александр Полесицкий ("Европа плюс") и многие другие. И, конечно же, рядом с Сати в этот вечер были ее самые родные люди -- родители Фатима Исмаиловна и Сетгалий Толустанович и сестры Марьяна и Мадина. Ведущим мероприятия стал Вячеслав Манучаров. С каждой минутой на столы, предназначенные для букетов, водружались все новые и новые шедевры флористического искусства, а к концу вечера можно было подумать, что в ресторане открылся цветочный магазин. Среди множества подарков были замечены: ювелирные украшения, картина, вечернее платье в пайетках, шарфики и многие другие наверняка полезные и приятные вещицы, скрытые в пакетах с логотипами известных брендов. Сати Казанова Главным сюрпризом вечера оказался необыкновенный концерт Сати Казановой с оркестром: она спела в сопровождении джазовых музыкантов под руководством знаменитого джазового контрабасиста и продюсера Андрея Иванова. Прозвучали и каверверсии известных хитов, и кабардинская песня, и композиции из репертуара Сати -- все в изысканной джазовой обработке. Гости восприняли этот творческий эксперимент на ура. В финале Дня рождения, как и положено, был торт, выполненный в виде подушечки, на которой красовалась марципановая статуэтка Грэмми. Теперь мы знаем, о чем мечтает Сати, и желаем ей скорейшего осуществления задуманного.

Chunk! No, Captain Chuk!

Chunk! No, Captain Chuk! Одна из самых модных и востребованных европейских команд! За плечами команды 4 года плодотворной работы, шикарный альбом и масса гастролей с самыми известнейшими представителями поп-панк и пост-хардкор сцены! Долгожданное выступление в России! Любовь к ним объединяет поклонников абсолютно всех жанров современной альтернативной музыки! Специальные гости: 1,5 кг, SCARLET PILLS,  Any problem 8 октября Начало в 20.00 Цена билетов от 300 до 500 рублей. Адрес клуба: Инструментальная ул., 3 (200 метров от м. «Петроградская»).  Городовой Санкт-Петербурга

На Баскова напал голый фанат

Николай Басков снова оказался в центре секс-скандала. На этот раз «золотой голос России» стал жертвой нападения поклонника. Особую пикантность ситуации придало то, что фанат был абсолютно голый, а происходило все это безобразие на глазах у нескольких тысяч людей. – Иди сюда, попрыгунчик! Иди ко мне, – со сцены призывал обнаженного парня Николай. От жарких объятий любвеобильного парня ведущего церемонии канала RU.TV Николая Баскова спас лишь вовремя выбежавший на сцену охранник. Музыкальный праздник прошел в обстановке откровенности на грани пошлости. Кроме незапланированного появления на подмостках кинотеатра «Октябрь» нагого мужчины, были и прописанные в сценарии оголенные тела. Разврат Своими формами гостей поразил и украинский дуэт Nikita. Девушки, не страдающие от излишней скромности, не стали заморачиваться по поводу дизайнерских нарядов, лишь едва прикрыв особо интимные места. Такой поступок возбудил и без того разгоряченного Николая Баскова – жертвой певца стала порнозвезда Елена Беркова. – Лена, раздевайтесь! Зал просит, а я заплачу. Не поскуплюсь – сколько, скажите, сколько? Сверху я блондин, ну а... снизу я чуть-чуть брюнет, и красивей меня нет! Не стесняйтесь! За потоком нескончаемых шуток очаровательные рулевые праздника не забывали вручать заветные статуэтки. По сложившейся в этом году традиции наибольшее количество наград в этот вечер собрал поп-король Филипп Киркоров. – Моя коллекция пополнилась призами в номинациях «Лучший певец» и «Лучший саундтрек». Я очень этому рад и думаю, что достоин признания, – произнес Филипп Бедросович со сцены, получая премию. Лучшей певицей была признана экс-солистка «ВИА Гры» Вера Брежнева, а лучшей песней – звучащая из всех радиоприемников страны композиция «Прованс» Ёлки. ТД

Юлия Началова переехала к любовнику

На днях Юлия Началова появилась на одной из светских тусовок с новой татуировкой: певица наколола на руке инициалы своего возлюбленного Александра Фролова. Как удалось выяснить «Экспресс газете», роман артистки и хоккеиста перешёл на новый, более серьезный уровень: Началова переехала к своему возлюбленному в Омск. Слухи о том, что певица Юлия Началова и футболист Евгений Алдонин не живут вместе, ходили давно. Папарацци не раз снимали Юлю, целующуюся с новым бойфрендом - хоккеистом Александром Фроловым. И вот, как нам стало известно, Началова решила переселиться к Фролову и укатила в Омск, где находится квартира нападающего местного «Авангарда». Юлия Началова Как и Началова, Фролов был женат. Но в начале нынешнего года оформил развод с блондинкой Алиной, которая очень похожа на Юлю. С замужней певицей хоккеист познакомился на одной из вечеринок, посвященных олимпийцам. И уже скоро Юля оставила мужа - игрока ЦСКА Евгения Алдонина и под предлогом записи нового альбома укатила на несколько месяцев в США, где тогда жил Саша. (Он выступал за клуб «Лос-Анджелес Кингз».) Вскоре в американских журналах появились снимки целующейся парочки. Местные репортеры представляли Юлю своим читателям как вторую половинку спортсмена. Когда к певице обратились недоуменные российские журналисты, она отшучивалась, что это всего лишь пиар. Но, оказалось, лукавила. На днях на запястье Юли появилась татуировка с буквами «AF» - инициалами Александра Фролова. Сейчас Началова в основном живет в Омске. Впрочем, комментировать перемены в личной жизни Юля еще не готова. - Дочь просила пока ни о чем не рассказывать, - ответил на наш вопрос отец певицы, Виктор Началов. - Когда придет время, вы обо всем узнаете первыми.

Валерия и Басков записали дуэт

Валерия и Николай Басков давно хотели записать совместный дуэт, но долгое время дуэт оставался только в планах. 2 октября на канале Россия 1 состоялась премьера новой песни Валерии и Николая Баскова "Сохранив любовь" в большом праздничном концерте. Артисты представили свой дуэт на концерте ко Дню работника атомной промышленности.

Филипп Киркоров решился рассказать правду о разрыве с Пугачевой

Филипп Киркоров признался, что Анастасия Стоцкая заменяла ему Аллу Пугачеву.В программе «Моя исповедь» на НТВ Филипп Киркоров решился на дерзкое признание. Он рассказал, что после расставания с Аллой Пугачевой нуждался в близком человеке, непременно похожем на Примадонну. Именно поэтому он взялся «раскручивать» мало кому известную ранее рыжеволосую начинающую певицу Настю Стоцкую. Разрыв с Примадонной случился после неудачного аборта Аллы Пугачевой в 1996 году. Именно тогда Пугачева начала отдаляться от Филиппа, и обращать внимание на Максима Галкина, с которым ее познакомил сам Филипп. Филипп Киркоров решился рассказать правду Однако в продюсировании Стоцкой большой артист также не смог удержаться от чересчур теплых чувств, и... влюбился в Настю, как признался теперь Киркоров. Впрочем, он тут же оговорился, что скорее выдумал любовь к ней, нежели в самом деле любил. На самом деле, Филипп всегда любил Пугачеву, и Стоцкая оказалась вольной или невольной пешкой в игре. Филипп признался, что он фактически ломал жизнь Стоцкой, но ничего не мог с собой поделать. - Я хотел сделать из нее звезду, и сделал из нее звезду! - говорит Киркоров. - Когда появилась Настя, она всеми повадками напомнила мне молодую Аллу... Я действительно любил Настю. Однако Стоцкая так и не смогла заменить ему Примадонну, и он расстался с ней. - Филипп говорил мне, что вот-вот разведется с Пугачевой, и женится на мне, - вспоминает Стоцкая. - Сейчас это даже смешно вспоминать. Я не видела в Пугачевой соперницу. Я и Алла? Это невозможно. - Не зря говорят, что мужчины всю жизнь ищут женщину, которая напомнит ему мать. Я теперь понимаю, что это правда, - говорит Филипп. Филипп Киркоров объявил, что уже нашел ту женщину, которая готова родить ему ребенка. Но это не Камалия и Осадчая, которая заявили об этом прессе, что жутко оскорбило артиста. - Мне не нужны какие-то женские половые органы! Я сам нашел себе человека, который родит мне ребенка! Только одно может теперь изменить меня - рождение ребенка, я знаю это... Пройдет немного времени, и все всё узнают. Поставим на этом точку.

Алла Пугачева стала трижды бабушкой

30 сентября Алла Пугачева в третий раз стала бабушкой.25-летний племянник Влад, сын покойного младшего брата Примадонны Евгения Пугачева, стал отцом. У него родился сын, который будет носить легендарную фамилию Пугачев. Предыдущие два внука Аллы Пугачевой - 20-летний Никита от брака Орбакайте с певцом Владимиром Пресняковым и 13-летний Дени от брака Орбакайте с Русланом Байсаровым - взяли фамилию отцов. Появившийся на свет ребенок родился с критически низким весом - всего 1 килограмм 200 грамм, что вызвало серьезные трудности при родах. Возможно, это следствие пагубных привычек Влада - с будущей женой он познакомился в наркологической клинике, где проходил лечение. Алла Пугачева мечтала о ребенке с фамилией Пугачев Сейчас молодая мама с сыном живет в квартире покойного брата Примадонны Евгения Пугачева, отец ребенка пока лежит в больнице со сломанной ногой. Но Алла Борисовна уже пообещала счастливым родителям подарить апартаменты по соседству с собой. Ее мечты сбылись - династия Пугачевых будет продолжена.

Витас - «Романсы»

Витас решил познакомить меломанов с Востока с музыкальными шедеврами российской музыкальной культуры, выпустив диск «Романсы». CD. Квадро-диск, 2011. Жанр: Поп, романсы Старт популярности Витаса в Китае, Тайване, Сингапуре, Японии и других странах Востока датируется еще 2005 годом. Число зарегистрированных пользователей сайта Vitas China Online перевалило отметку в 5 миллионов. Официальный сайт Витаса сообщает, что артист продал более 100 млн. CD, а тур «Возвращение домой» собрал в 2008 году более 500 000 зрителей. В этом году музыканту было присвоено звание «Лучший зарубежный артист» по версии MTV ASIA. Кроме музыкальных проектов, Витас снялся в нескольких китайских кинофильмах. Витас - «Романсы» Так что решение познакомить азиатских меломанов с романсами, популярными в России, выглядит логичным. Включение в альбом классических «О Соле Мио», «La Donna E Mobile» и «Аве Мария» оправдано именно отечественной популярностью, Витас подчеркивает родство культур мира. Хотя, конечно, его исполнение значительно уступает лучшим оперным образцам. Неоправданным риском оказалось включение в трек-лист популярных романсов, которые достаточно известны в мире. Резкие высокие ноты режут ухо в «Подмосковных вечерах», которые уже очаровали своей плавной кантиленой весь мир. Впрочем, такие интонации оказались к месту в другом знаменитом шлягере - «Дорогой длинною». Трек-лист Витас - «Романсы» :1 Хризантемы2 Я тебя никогда не любил3Тополь4 Поцелуй (ремикс) 5Мохнатый шмель6 Очи черные7Скажи, что ты любишь8 La Donna e mobile9Лист осенний (ремикс)10 Я тебя благодарю11Подмосковные вечера 12 Nessun Dorma13Зорька алая 14Голуби - лебеди 15Дорогой длинною 16Люби меня 17О Соле Мио 18Аве Мария Открывающие альбом «Хризантемы» в невыгодном для Витаса заставляют вспомнить исполнение такими мэтрами отечественной эстрады, как Алла Баянова, Валерий Агафонов, Вадим Козин и Петр Лещенко. Витас значительно проигрывает им в исполнительством мастерстве, чего уж скрывать. Музыкант не потчует слушателей интересными аранжировочными решениями. Исключениями стали романс «Я тебя никогда не любил» с вкраплениями электроники, композиция «Тополь» с примечательным гитарным соло в финале и «Я тебя благодарю» с пышным оркестровым размахом. Пользуясь современными звуковыми средствами, можно было бы весьма обогатить и осовременить звучание романсов, привычный набор клавишных и струнных приводит к тому, что песни оказались по саунду очень похожи друг на друга. Вряд ли такой альбом станет откровением для российской аудитории, но для экспортного тезиса «русская душа - загадка» альбом вполне иллюстративен.

DJ Грув - «Я верю»

На предыдущем студийном альбоме DJ Грува под названием «Ты не со мной» (2008), уже обозначилась тенденция к роли поп-сочинителя. CD. Монолит, 2011. Жанр: Electronic. Теперь из планируемого десятка приглашенных гостей тогда удалось посотрудничать лишь с Ираклием, Алексей Чумаковым и Батиштой. На альбоме «Ты не со мной» нашлось место и танцевальным трекам, и паре даунтемпо-композиций, и традиционным для Евгения обработкам реплик из известных фильмов («Любовь и голуби»). DJ Грув - «Я верю» В альбоме «Я верю» DJ Грув полностью отказался от сэмплирования фраз из кинолент и экспериментов с электроникой, отдав предпочтение сотрудничеству с другими музыкантами и со своей женой, известной в музыкальных кругах как DJ Sandra и как одна из участниц женского dj-дуэта «Audio Girls». Вместе с дуэтом «Audio Girls» DJ Грув записал 2 песни «My love» и «Так и знай». Сотрудничество оказалось плодотворным – музыкантам удалось создать довольно качественные самобытные хаус-треки. На прошлом альбоме DJ Грув попытался безуспешно вдохнуть новое дыхание в старый хит «Счастье есть». На новой пластинке вместе со своей супругой он зачем-то вновь пытается тянуть в новое десятилетие старый материал («Мир без любви»). Трек-лист DJ Грув - «Я верю» :1 Поздно (feat. Александр Маршал)2 Я верю (feat. Иракли&Гарик DMC B)3 Неминуема (feat. Loc Dog&Phil Shabin)4 Все вместе (feat. «Корни»)5Так и знай! (feat. «Audio Girls»)6 I Can` take7Мир без любви 2010 (feat. DJ Sandra)8 My love (feat. «Audio Girls»)9 Rain10 Sasha WTF?11Поздно (instrumental)12 Я верю (instrumental)13Неминуема (instrumental) Из опытов кооперации с другими музыкантами наиболее интересным получился дуэт с Ираклием и Гариком DMC в заглавной композиции «Я верю», выполненной в драм-н-бэйс ключе. Пожалуй, из всего представленного материала только эта песня имеет хитовый потенциал. В треках с Александром Маршалом и «Корнями» полностью растворился самобытный стиль Евгения, а композиция «Неминуема» дуэте в Loc Dog и Phil Shabin – демонстрация того, что хип-хоп – чужеродный для исполнителя стиль. Заканчивается новый альбом не привычными ремиксами, а просто инструментальными версиями первых трех песен, которые мало чем отличаются от оригинала. При всем своем профессионализме DJ Грув в сфере клубной электронной музыки уступает свои позиции более перспективным ди-джеям, а попытки занять нишу в поп-музыке кажутся вымученными и неоправданными.

«Ундервуд» - «Бабл-Гам»

Владимир Ткаченко, Максим Кучеренко и компания решили отпраздновать творческий юбилей, 15-летие группы «Ундервуд», выпуском нового альбома под названием «Бабл-Гам». CD. СОЮЗ, 2011.Жанр: Поп-рок По словам авторов пластинки, «Бабл-гам для «Ундервуда» имеет двойной смысл. С одной стороны это вкусная, сладкая, легкая воздушность, это пузырь, который можно надуть до размеров воздушного шара и улететь на нем в своих фантазиях в мир бесконечно сладкий и наивный, в мир легких отношений и безопасного секса, в мир бабл-гама. С другой стороны, это символ бездумного животного потребления, образ душевной попсы, когда сила есть, воля есть, а силы воли нет». «Ундервуд» - «Бабл-Гам» На звучание альбома значительное влияние оказало привлечение к записи известного продюсера Евгения Ступки. Характеризуя пластинку «Бабл-гам» одним словом, можно сказать, что он получился на редкость эклектичным. Зачастую ироничные мотивы перекликаются с серьезными философскими размышлениями, любовная лирика смешивается с социальной проблематикой. Один большой минус альбома – отсутствие явного хита, который мог бы повторить успехи шлягера «Гагарин, я вас любила» в хит-парадах». Из композиций, которые уже знакомы слушателям по радиоротациям, в трек-листе присутствуют песни «Молодые львы» и «Йога и алкоголь». Открывает пластинку заглавная композиция с притягательными гитарными переливами, детским хоровым пением в припевах и такими словами об окружающей действительности: «Я родился в эпоху застоя, я живу в эпоху отстоя». Сатирическая вещь «Квартира. Машина. Мировая слава» довольно остро критикует меркантильность обывателя, а композиция «Дураки и дороги» повествует о двух вечных проблемах России. В треке «Ангелы и аэропланы» примечательная мелодика и интересные метафоры в куплетах несколько смазаны простеньким припевом «ангелы и аэропланы на земле и в небесах, ангелы и аэропланы в твоих глазах». Впрочем, это не помешало этому треку стать самым популярным среди новых композиций, когда группа «Ундервуд» выложила их для ознакомительного прослушивания. Трек-лист «Ундервуд» - «Бабл-Гам» :1 Бабл-гам 2 Ангелы и аэропланы 3 Квартира. Машина. Мировая слава4 Герои как мы5Молодые львы6 Йога и алкоголь7Платье в горошек 8 Ночь в Раю9Любовь, как прогулка по минным полям 10 Путь Волка11Дураки и дороги 12 Гудбай, Китай! Пожалуй, если бы все песни содержали социальную критику, то диску это бы добавило несколько весомых баллов. А так в трек-лист вошла динамичная шуточная танцевальная песня «Йога и алкоголь» с необязательным женским вокалом, любовная лирика «Ночь в Раю» и разухабистый романс «Гуд бай, Китай» с цыганской музыкой. Впрочем, одно только стремление высмеять мир бабл-гама достойно уважения, а конечный результат можно смело охарактеризовать словами песни «Молодые львы»: «в бой идут молодые львы, им плевать, у богини победы нет головы».

«Ляпис Трубецкой» - «Веселые картинки»

В середине 90-х годов музыка группы «Ляпис Трубецкой» претерпела изменения: от песен сиротских белорусских гопников команда перешла к ска-панку. Thankyou.ru, 2011. Жанр: Рок В этом стиле была записана трилогия "Капитал"/"Manifest"/"Культпросвет". Прямолинейные антиглобалистские тексты, бронебойный саунд, использование минимума выразительных средств – все было подчинено задаче донести слушателю основные идеи.

Дима Билан выпускает автобиографию

Готовится к выходу книга-автобиография, над которой Дима Билан работал последние полтора года.Уже полностью готов текст и иллюстрации книги. Дима Билан пока не определился с названием книги, и неизвестно, какое издательство возьмется выпустить эту книгу. В автобиографии Дима расскажет о своем детстве, о встрече с Юрием Айзеншписом и даже о своей первой любви к девушке. Знаменитый певец обещает, что расскажет обо всем честно, откровенно и без утайки. Дима Билан Повествование в книге идет от первого лица. Дима Билан обещает, что впервые расскажет в книге о некоторых обстоятельствах своего восхождения к Олимпу, которые пока неизвестны широкой публике. Предварительно выпуск автобиографии запланирован на конец октября.

Настя Приходько сбежала от грузинских родственников в Москву

Участница конкурса «Евровидение-2009» и победительница «Фабрики звезд-7» Настя Приходько после расставания с гражданским мужем решила переехать из Украины в Москву.Приходько признается, что ей очень трудно переживать развод со своим гражданским мужем Нуриком. Настя и Нурик прожили в гражданском браке два года. Все их называли идеальной парой. Нурик обожал свою возлюбленную и, как говорят, пылинки с нее сдувал. Но сейчас Приходько утверждает, что это было только на людях. Дома были скандалы и обвинения, основание для которых создавала, по словам Насти, мачеха мужа: грузинская семья мужа не воспринимала публичную жизнь Приходько, хотя она родила ему ребенка. Как призналась певица, сейчас, по прошествии четырех месяцев после разрыва отношений с мужем, она мечтает забыть о том, что у нее была эта семья. Видеться Нурику с дочерью Наной Настя не запрещает. А вот возвращаться к нему не собирается. Все свои переживания и эмоции голосистая украинка пытается направить в созидательное русло. Именно своему бывшему она и посвятила свой ​​новый хит под названием «Смогла». Настя Приходько так объяснила свой переезд в Москву: «Я просто недавно разошлась с мужем. Это я ему, что "в этой жизни я все смогу, смогла". Два года я боялась туда ехать, и говорила: "Все, никогда". Два года прошло, время лечит. Я решила вернуться и начать все заново».

«Радио Культура» и «Юность» изгоняют из УКВ-диапазона?

С полудня 3 октября вещание «Радио России. Культура» снимается с частоты 91,6 мегагерц, на освободившейся частоте начинается круглосуточное вещание «Радио России».Об этом в эфире радиостанции «Эхо Москвы» сообщила о содержании переданного на утверждение документа секретарь приемной руководителя дирекции радиовещания ВГТРК С.Архипова. Круглосуточное вещание «Радио России» также будет запущено на частоте 68.84 мегагерц, на которой сейчас работает «Радио Юность», уточнили в приемной содержание документа. Ранее о том, что «Культура» может перейти на вещание в диапазоне УКВ сообщали сотрудники радиостанции. Ведущий «Радио России. Культура» Артем Варгафтик высказал в эфире радиостанции «Эхо Москвы» мнение, что возможный переход вещания «Культуры» в диапазон УКВ может иметь для радиостанции негативные последствия. «Пройдет достаточно много времени? прежде чем люди поймут, где мы находимся и как с нами связаться», - считает ведущий. По мнению А.Варгафтика, радиостанция также может потерять часть аудитории из-за невозможности многих приемников ловить УКВ волны.

Стас Михайлов предал человека, сделавшего его певцом № 1

Бизнесмен Владимир Мельников, вложивший в раскрутку певца огромные деньги, теперь считает его мертвым.В прошлом году «Экспресс-газета» рассказывала, как не по-джентльменски популярный певец Стас Михайлов расставался со своими бывшими женами – матерью его старшего сына Никиты Инной Горб и матерью его средней дочери Дарьи Натальей Зотовой («ЭГ» № 34, 2010). Как оказалось, подобным образом любимец российских женщин вел себя не только в личной жизни. Столь же некрасиво он поступал и по отношению к людям, которые помогали ему в продвижении к вершинам музыкального Олимпа. Одним из таких людей был продюсер из Санкт-Петербурга Валерий Худошин, который десять лет назад первым привез Михайлова с концертами в город на Неве. О том, почему он теперь смертельно обижен на Стаса, нам поведал давний друг певца - директор питерской концертной компании «Артист» Александр Саксонов. - Худошин не был продюсером Михайлова, - объяснил он. – Фактически он ничего не сделал для Стаса. Никаких денег в него не вложил. Их у Худошина и не было. Он провел со Стасом два концерта в питерском ДК имени Газа - сольный 17 ноября 2002 года и совместный с Леной Ваенгой 20 декабря 2003 года. Потратился только на аренду зала. Афиш не было вообще. Была только бесплатная реклама у Александра Фрумина на «Радио шансон». Но в то время в Питере любители этого жанра предпочитали другую станцию - «Русский Шансон». И от фруминской рекламы не было никакого толка. В итоге на обоих концертах зал был практически пустой. Возможно, Худошин даже не смог отбить затраты на аренду. После этого он заявил, что Стас должен отдавать ему 10 процентов с каждого концерта. Как рассказывал мне Худошин, он сначала согласился, а, когда дело дошло до расчетов, стал отказываться от своих слов. Но сам Стас мне говорил, что он не мог согласиться на такие условия. На самом деле он доверчивый как ребенок. Увер ен, Стас неправильно все понял и подумал, что нужно платить с тех концертов, которые устраивает лично Худошин. А если его приглашает другой человек, с какой стати он должен делиться с Худошиным?! Да, он сделал большое дело, что первым пригласил Стаса с концертами в Питер. И Стас ему за это очень благодарен. Но его претензии на проценты со всех гонораров были явно необоснованными. Из-за этого Стас с ним и порвал. Я пытался их помирить. Но Худошин даже слышать об этом не захотел. - Да, Михайлов обещал платить мне проценты с концертов, а потом отказался от своего обещания, - подтвердил Валерий Худошин. - Но изначально все было не совсем так, как вам рассказал Саксонов. На самом деле я сделал для Михайлова отнюдь не два концерта, а, как минимум, двадцать два. Плюс «закручивал» его песни на всех радиостанциях, запихивал его во всякие сборники, пришлепывал на «разогрев» к уже известным артистам. Когда я вытащил его в Петербург, его нигде никто толком не знал, и как ни старались такие люди, как Александр Фрумин, никакое радио его не крутило. Все его продвижение по стране началось с Петербурга и с моей непосредственной помощью. И он, конечно, прекрасно понимал, на какие условия соглашался. А Саксонов сейчас может балаболить, что угодно. Он тогда, как последняя профурсетка, бегал на все выступления Михайлова. С выпученными глазами кричал: «Я его так люблю! Позвольте взять автограф!». Чуть ли не задницу был готов ему целовать. После того, как мы с Михайловым разошлись, Саксонов приклеился к нему и вместе с Жанной Смирновой (бывшим директором Елены Ваенги – М.Ф.) стал делать ему концерты в зале «Октябрьский». Естественно, он будет Стаса защищать. Насколько я слышал, Михайлов не только со мной, но и с другими людьми так некрасиво поступил. В частности, известна история про Петровича. Так у нас между собой звали Владимира Мельникова, который давал ему деньги. Конкретных фактов у меня нет. Но слухи на пустом месте не рождаются. Не секрет, что артисты очень жадные до денег. Не все, конечно, но большинство. Когда денег у них нет, они на все готовы и на все согласны. А как только деньги у них появляются, делиться им уже ни с кем не хочется. О том, что у Стаса в Москве был друг Владимир Мельников, который когда-то ему помогал, а потом, по каким-то причинам, перестал с ним общаться, упоминал в своем рассказе и Саксонов. На обложке альбома Михайлова «Посвящение», выпущенного в 2002 году, Мельникову даже высказывалась благодарность. Какую роль этот человек сыграл в жизни певца и из-за чего они поссорились - нам удалось узнать у известного шансонье Владислава Медяника, на студии которого Михайлов записывал этот альбом. - Я дружу с Володей Мельниковым еще с начала 90-х годов, - поведал Владислав Васильевич. - Он успешный бизнесмен в разных сферах. Продает автомобили. Занимается импортом. Для Стаса Михайлова он был как отец. Именно благодаря его помощи, Стас и состоялся как певец. Никаких коммерческих целей Мельников при этом не преследовал. Володя помогал Михайлову просто для души. Впервые он увидел и услышал Стаса в кабаке в его родном городе Сочи. И сразу «заболел» этим артистом. Бывает такое, что тронет какой-то тембр голоса. Вроде есть люди, которые поют лучше. Но они так не трогают. Именно такой случай и произошел. Помню, как Мельников взахлеб рассказывал мне, какого талантливого парня он нашел в Сочи. Потом дал мне послушать демозаписи Стаса, сделанные на какой-то явно непрофессиональной студии. Честно говоря, меня его пение не тронуло. Голос у него был очень похож на его земляка Григория Лепса – и тембром, и манерой исполнения, и октавными перепадами. Но, поскольку мы с Мельниковым др узья, мне было неудобно сказать ему об этом. «Володь, вроде парень неплохой, - осторожно сказал я. – Пусть он приедет в Москву! Попробуем у меня в студии его записать». «Да-да, я так и хочу сделать», - обрадовался Мельников. Глаза у него загорелись. И буквально через несколько дней он привез ко мне Михайлова. Стас начал петь. И я опять услышал Лепса. «Стас, я честно тебе скажу: если ты будешь продолжать петь в такой манере и таким голосом, будущего у тебя нет, - объяснил ему я. – Лепс уже есть. Второго Лепса никому не нужно». Надо отдать должное Михайлову: он послушал моего совета. В то время я был для него авторитетом как уже известный исполнитель. Михайлов записал на моей студии несколько песен. Потом сколотил команду и начал ездить с концертами. Хотя гонорар у него тогда был всего 300-500 долларов, в его команду влился мой гитарист Саша Самойлов, с которым мы работали долгие годы. Видимо, он смекнул, что Стаса ждет большое будущее. А лет пять назад Мельников принял решение, что нужно Михайлова серьезно раскручивать. «Если меня его пение так трогает, то оно должно тронуть и других», - рассудил Володя и начал финансировать ротацию Стаса на радио. Я лично познакомил их с руководством радио «Шансон» - гендиректором Владимиром Масловым и тогдашним генпродюсером Сергеем Кункиным. Поначалу особого восторга Михайлов у них не вызвал. Они предложили два возможных варианта сотрудничества. Один из них - заключить контракт, по которому «Шансон» будет бесплатно его раскручивать, а потом получать проценты с его концертов. Но у Мельникова, видимо, сработала чуйка, что гонорары Стаса со временем возрастут, и делиться ими будет невыгод но. Он отказался от контракта и предпочел другой вариант – самому платить за ротацию. И на протяжении двух лет раз в месяц заносил определенную сумму, чтобы Стаса «бомбили» в эфире по 10-15 раз в день. Помогал ему и в быту. Первое время Стас жил у него дома. И первую машину ему купил Мельников. Он считал, что артист должен приезжать на концертную площадку на «правильном» автомобиле. И договорился, чтобы для Стаса пригнали из-за границы какую-то дорогую иномарку. Но так получилось, что при перегоне машина попала в страшнейшую аварию. «Только не говори об этом Стасу! – попросил меня Володя. – Он так ждет эту машину. Я не хочу, чтобы он волновался. Сейчас я решу этот вопрос, и через неделю пригонят другую. А Стасу скажу, что машина оказалась не до конца растаможенной». Вот так Мельников к нему относился! Холил и лелеял его как родного. Даже от волнений оберегал. Как раз в то время мы с Мельниковым совместно открыли в Москве ресторан «Медяник клаб». И на начальном этапе Стас Михайлов выступал у нас в ресторане. На первом его концерте народу было немного. Но уже через несколько месяцев на него собрался полный зал. А еще через несколько месяцев на его концерт невозможно было попасть. Вот так стремительно развивалась его карьера! К сожалению, по мере развития карьеры и сам Стас стремительно менялся. Он всегда относился к Мельникову с глубоким уважением. Обращался к нему исключительно на Вы. Володя много раз говорил ему: «Ну, ладно, Стас! Мы же с тобой товарищи, друзья. Пора уже перейти на ты». Но Михайлов отказывался. А тут с ним стали происходить странные вещи. Дошло до того, что он под разными предлогами начал уклоняться от выступлений в нашем ресторане. «Володь, ты что, не можешь повлиять на Стаса? – спрашивал я Мельникова. – Это же наш бизнес. На него народ сейчас прёт. Я знаю, что у него концерт в «Мире». Он закончится в 9-10 часов. А у нас начало в 11. Пусть после «Мира» приедет к нам!». «Нет, что ты, это нереально, – отвечал Мельников. – Он так выкладывается, так устает. После концерта ему нужны восстановительные процедуры – массаж, турецкая баня и т.д.». «Володь, ты что, обалдел?! – возмущался я. – Мне, блин, намного больше лет, чем ему. Но, если мне предлагают три работы в день, я не отказываюсь и везде работаю. Как говорят игровые, масть идет пять минут». Взять, к примеру, Гришу Лепса, с которым мы дружим почти 20 лет. Несмотря на то, что он сейчас мегазвезда, и у него заоблачные гонорары, надо отдать ему должное: где-то раз в год, по моей просьбе, он приезжает и выступает у нас в «Медяник клаб». Закончилось все тем, что пути Михайлова и Мельникова разошлись. Случилось это после первого концерта Стаса в Кремле. Его тоже финансировал Мельников. Задействовал все свои связи. Неожиданно для всех собрался аншлаг, и концерт прошел с огромным успехом. А самая лучшая реклама, как известно, «юбочная». Шесть тысяч человек, которые побывали в Кремле, рассказали своим знакомым, что это просто супер, что такого давно не было. И народ валом повалил на концерты Михайлова. А вскоре пошел слух, что он решил дальше работать самостоятельно, без поддержки Мельникова. Видимо, ему захотелось полной независимости. «Это что, правда?» - спросил я у Володи. «Да», - подтвердил он. Что конкретно между ними произошло – я не знаю. Мельников до сих пор отказывается разговаривать на эту тему. «Не хочу даже слышать об этом человеке, он для меня умер», – говорит он. Конечно, не мне судить – кто тут прав, кто неправ. Но мне странно, что Михайлов в своих интервью никогда не упоминает Мельникова. Наприме р, мне в свое время помог Вилли Токарев. В 1989 году, познакомившись со мной на гастролях в Красноярске, он взял мою первую запись, отвез на Брайтон и отдал хозяину магазина «Русские сувениры» Науму Призонт, откуда она распространилась среди эмигрантов. Когда через пару лет я приехал в Америку, меня там уже знали, и это позволило мне открыть на Брайтоне свой ресторан «Северный». При каждой возможности я об этом рассказываю и благодарю за это Токарева. А Мельников, как бы то ни было, столько сделал для Стаса Михайлова, что уж тем более заслуживает, чтобы вспоминать о нем с благодарностью. Михаил ФИЛИМОНОВ, «Экспресс-Газета»

«Живая земля» возродится 7 октября

Проект Татьяны Калмыковой «Живая земля» начинает новый сезон 7 октября в КЦ «Дом». Татьяна Калмыкова - исследователь древней русской музыки, певица, композитор. В своем исполнении сочетает традицию, аутентичное пение и импровизацию. В некоторых записях сближается с модным течением фолк-троника – сочетание этнических традиций и современных электронных средств. Критики не раз называли ее творчество «Голосом Российского Космоса», «Русским Народным Трансом», «Русскими Обрядовыми Заклинаниями Нового Века». Проект «Живая земля». Участники: Видеоряд -Алекс Freedome Вокал, электроника, гудок (древнерусская скрипка) - Татьяна Калмыкова Барабаны - Илья Смирнов (OFF SOUNDSYSTEM) Перкуссия - Андрей Tanzu Открытие сезона проекта Татьяны Калмыковой «Живая земля» : 7 октября, 20:00, Москва, КЦ «Дом»

Песня «Курю» Елены Ваенги - самая прослушиваемая на Яндексе

За год работы Яндекс.Музыки пользователи прослушали композиции на сервисе 1,3 миллиарда раз. В общей сложности это заняло десять тысяч лет — столько лет назад на Земле ещё жили мамонты, говорится в очередном исследовании Яндекса. За год пользователи прослушали 82% коллекции Яндекс.Музыки. Самая популярная композиция — песня «Курю» Елены Ваенги — прозвучала за это время более 6,5 миллиона раз. Каждая из прослушанных на Яндекс.Музыке дорожек прозвучала в среднем 688 раз. Больше всего на Яндекс.Музыке слушают современные композиции. Самую популярную песню августа — Loca People (Sak Noel) — за месяц послушали более 850 тысяч раз. Для сравнения, самую популярную песню группы ABBA, Happy New Year, столько же раз послушали за весь год работы сервиса. Первые песни топа в течение суток практически не меняются, но популярность некоторых композиций зависит от времени суток. Во время рабочего дня (с 11 до 18 часов) повышается спрос на популярную современную музыку, вечером (с 19 до 22 часов) пользователи начинают больше слушать рок, а ночью (с 1 до 7 часов) — релакс, и в особенности группу Enigma.

Голых Пугачеву и Галкина продают за миллион

Питерская художница Вера Донская-Хилько продает новую картину со звездами за миллион долларов.В июне в Москве открылся первый в России музей эротического искусства «Точка-G». Особое внимание просвещенной публики было тогда приковано к картинам известной художницы Веры Донской-Хилько. На них изображались обнаженные звезды российского шоу-бизнеса. Верхом целомудрия казались полотна с полуголыми Аллой Пугачевой и ее фаворитом Максимом Галкиным. Никаких тебе гениталий и извращений. Лишь обнаженные звездные торсы. Хотя рядом висела картина, на которой сам Владимир Путин меряется, извините, аж двумя мужскими достоинствами с президентом Соединенных Штатов. А Пугачева с Галкиным ну просто верх целомудрия! За разъяснениями я обратился к Вере. Художница ответила, что как раз работает над полотном, где не постесняется откровенно показать интимные места любимых народом персонажей. И обещала продемонстрировать шедевр. И вот свершилось. Картина называется «Паромщик». Картина называется «Паромщик» Сюжет картины прост: паромщик, очень похожий на поэта Илью Резника, переправляет куда-то на пароме сладкую парочку. Что и неудивительно. Именно Илья Рахмиэльевич написал больше всего певучих стихов, которые Пугачева положила на свою музыку. Да и харизматичностью он на роль паромщика подходит. Все остальное в картине покрыто, как говорится, фантазией художника. Автор объясняет ее содержание так: - Картина написана на сюжет песни «Паромщик». Помните, какие там слова: «Разлук так много на земле и разных судеб,/ Надежду дарит на заре паромщик людям./ То берег левый нужен им, то берег правый./ Влюбленных много - он один у переправы». Алла изображена в образе богини цветов Флоры. Фактически она собой Россию олицетворяет. Пугачева видится символом страны, ресурсами которой торгуют олигархи. Максим в роли Бога Меркурия, кстати, Бога торговли в той же древнегреческой мифологии. Илья Резник облачен в плащ члена Ордена Подвязки. Это уже к Англии прямое отношение имеет. Шляпа на нем в стиле «Аскот». На шляпе чернильница и перо, понятно почему? Поэт ведь. На Максиме две маски: добра и зла, - символы театра. Он же актер. А крылья за спиной олицетворяют символ торговли, а не ангелоподобность как можно подумать. Почему оба голые? Боги всегда изображались у древних голыми и совершенными - без волос на гениталиях. Фигуры писала с себя и мужа Геннадия. Не стала делать Максу член, как у юного мальчика - как было принято в античные времена. Нарисовала ему достоинство пропорциональным фигуре взрослого сложившегося мужчины. Свиньи, как видите, тоже не бесполыми показаны. Выставлю картину в музее эротического искусства. И цену поставлю в миллион долларов. Алла с Максимом заглянут и уж точно возьмут. Тонкий подтекст - На самом деле это полотно больше политическое, чем попсовое, - продолжает Вера. - Узнаете свинью в кепке? Конечно, это бывший градоначальник Москвы. А рядом такая же хрюшка-супруга. В подтексте произведения читается рассказ о людях, предавших свою Родину и уехавших за границу. Речь в картине идет о торговле страной, ее ресурсами, и о деньгах, оседающих в заграничных банках. Посмотрите на Биг Бэн, за ним здание банка Англии. Противники Путина - Березовский, Лужков, Закаев как раз туда и перебрались. Паромщик переправляет людей и капиталы с левого берега, на котором церквушка как символ России, на правый - аглицкий. А в небе суперторгаши, высшее духовенство! - Папа Римский, Муфтий России и Патриарх Всея Руси. Церковь давно стала крупной бизнес-структурой, не платящей налоги государству. Пусть меня правильно поймут, Алла и Максим выписаны в виде Богов не случайно. Они в тысячу раз важнее, главнее для России, чем все так называемые олигархи вместе взятые. А вот куда они могут плыть на пароме? Это остается загадкой и для меня тоже. «ЭГ»

Суд по делу Бориса Краснова назначен на 3 октября

Мосгорсуд назначил на 3 октября рассмотрение жалобы на арест подозреваемых по уголовному делу о вымогательстве, основным фигурантом которого является художник-декоратор Борис Краснов.Об этом сообщил в пятницу агентству РАПСИ пресс-секретарь Останкинского суда Москвы Александр Пулин. "В суд поступили кассационные жалобы от двух чиновников министерства промышленности и торговли РФ - замглавы отдела выставок Юрия Богданова и директора департамента внешнеэкономических отношений Сергея Шилова, юриста компании "Магма" Ивана Дунаева и замгендиректора некоммерческого партнерства "Спортивное информационное агентство" Олега Литошенко, в которых обвиняемые в вымогательстве просят отменить им меру пресечения в виде содержания под стражей", - сообщил пресс-секретарь. Останкинский суд Москвы 8 и 9 сентября санкционировал арест четырех фигурантов дела о вымогательстве, а декоратора Краснова решил отпустить под залог в 5 миллионов рублей.

Лариса Долина стала бабушкой

Подарок в промозглый сентябрьский день Ларисе Александровне сделала ее 28-летняя дочь Ангелина. Малышка весом 3150 граммов и ростом 53 сантиметра появилась на свет в одном из элитных роддомов столицы. - Роды прошли без каких-либо осложнений, - поделился с Life Showbiz новоиспеченный дедушка Илья Спицын. - Сейчас Ангелина чувствует себя превосходно. Врачи даже разрешили немного побыть наедине маме и дочке. Мы же увидим малышку только при выписке из роддома. Ларису Александровну и ее супруга Илью Спицына радостное известие застало в их квартире. Новоиспеченные бабушка и дедушка тут же открыли бутылку шампанского и выпили за здоровье малышки. Девочку назвали Александрой. Имя для ребенка выбирала сама мама. Встречать из роддома малышку Сашеньку будет все семейство. Лариса Долина лично подобрала конверт для крохи, а также заказала в ателье ползунки и пеленки с фамильной подписью.

Борис Краснов вышел из комы

По сообщению врачей Федерального медицинского биофизического центра им. Бурназяна, художник-постановщик Борис Краснов вышел из комы.Его состояние продолжает оставаться тяжелым. Как мы уже сообщали ранее, один из самых известных отечественных художников-постановщиков Борис Краснов был госпитализирован с подозрением на обширный инсульт, после чего ему сделали операцию на мозге. 8 сентября он был задержан по подозрению в вымогательстве и чуть позже отпущен под залог, сообщает Intermedia.

БГ устроит специальный концерт «16 Тонн»

Если верить музыкальной прессе, какое-то время назад лидер «Аквариума» высказался в том духе, что он как артист гораздо уютнее чувствует себя на выступлениях не на больших площадках, не во дворцах спорта или на каких-то массовых опен-эйрах, a в иной атмосфере, в чуть более компактных пространствах — взять ту же клубную сцену. Сказано — сделано: полтора сезона назад концертная публика Бориса Борисовича Гребенщикова с приятным удивлением оценила новую концепцию выступлений рок-мэтра — «творческие вечера», практически акустические концерты на самых разных площадках, будь то храм в Вильнюсе, академическая капелла в Санкт-Петербурге, ну или уютный клуб в самом сердце города. Последний вариант — наш случай. Спустя много лет после последнего по времени концерта «Аквариума» в «16 Тоннах» БГ возвращается на Пресненский-6 с особенной программой, в которой, скорее всего, найдётся место и акустике, и новым творениям (буквальн о только что у «Аквариума» вышла новая пластинка «Архангельск»), и вполне знакомым композициям. От заглавной песни «Люба-бабавая» На ближайшем концерте Гребенщикова в Москве прозвучит специальная программа, созданная для культурной акции «5 Вечеров», которая пройдет в Киеве и будет записана культовым американским звукорежиссером Джерри Бойзом — тем самым, который помогал Джорджу Мартину записывать Revolver для The Beatles. Полный состав музыкантов, который появится на сцене 14 октября, включает четырех человек: это сам БГ, Брайан Финнегэн (Brian Finnegan), Андрей Суротдинов и Олег Шар. «Когда играешь один, то абсолютно переоцениваешь эти песни и поешь так, как поешь друзьям, когда песня только написалась», — говорит Гребенщиков о подобных концертах. БГ в «16 Тонн» — не просто творческий вечер, но особенный концерт, когда дистанция между кумиром и его поклонником будет если не стерта совсем, то сокращена ровно настолько, чтобы музыкант чувствовал полную свободу творчества, a зритель — абсолютную сопричастность происходящему. Если повезет, Борис Борисович будет не просто петь и играть, но и ответит на все накопившиеся вопросы своей верной аудитории — как вербально, так и с помощью универсального языка всех народов — музыки. Борис Гребенщиков: 14 октября, 21:00, Москва, клуб «16 тонн»

БГ устроит специальный концерт в «16 Тонн»

Если верить музыкальной прессе, какое-то время назад лидер «Аквариума» высказался в том духе, что он как артист гораздо уютнее чувствует себя на выступлениях не на больших площадках, не во дворцах спорта или на каких-то массовых опен-эйрах, a в иной атмосфере, в чуть более компактных пространствах — взять ту же клубную сцену. Сказано — сделано: полтора сезона назад концертная публика Бориса Борисовича Гребенщикова с приятным удивлением оценила новую концепцию выступлений рок-мэтра — «творческие вечера», практически акустические концерты на самых разных площадках, будь то храм в Вильнюсе, академическая капелла в Санкт-Петербурге, ну или уютный клуб в самом сердце города. Последний вариант — наш случай. Спустя много лет после последнего по времени концерта «Аквариума» в «16 Тоннах» Борис Гребенщиков возвращается на Пресненский-6 с особенной программой, в которой, скорее всего, найдётся место и акустике, и новым тв орениям (буквально только что у «Аквариума» вышла новая пластинка «Архангельск»), и вполне знакомым композициям. На ближайшем концерте Гребенщикова в Москве прозвучит специальная программа, созданная для культурной акции «5 Вечеров», которая пройдет в Киеве и будет записана культовым американским звукорежиссером Джерри Бойзом — тем самым, который помогал Джорджу Мартину записывать Revolver для The Beatles. Полный состав музыкантов, который появится на сцене 14 октября, включает четырех человек: это сам БГ, Брайан Финнегэн (Brian Finnegan), Андрей Суротдинов и Олег Шар. «Когда играешь один, то абсолютно переоцениваешь эти песни и поешь так, как поешь друзьям, когда песня только написалась», — говорит Гребенщиков о подобных концертах. БГ в «16 Тонн» — не просто творческий вечер, но особенный концерт, когда дистанция между кумиром и его поклонником будет если не стерта совсем, то сокращена ровно настолько, чтобы музыкант чувствовал полную свободу творчества, a зритель — абсолютную сопричастность происходящему. Если повезет, Борис Борисович будет не просто петь и играть, но и ответит на все накопившиеся вопросы своей верной аудитории — как вербально, так и с помощью универсального языка всех народов — музыки. Специальный концерт Бориса Гребенщикова: 14 октября, 21:00, Москва, клуб «16 тонн»

Николай Басков обцеловал зрителей, а Галыгина освистали

На шоу «Все хиты юмора» с позором освистали Вадима Галыгина, а Николай Басков обцеловал весь вип-партер.Идея телесъемки «Все хиты юмора» была благородна и чиста – собрать все сливки «нового телеюмора», выразителями коего более чем представительны команды программ «Уральские пельмени», «КВН», «ПрожекторПерисХилтон», YesterdayLive, «Мультличности», «Даешь, молодежь!», «6 кадров» и Comedy Club. То есть – нет Петросяну, да здравствует актуальный юмор (и даже сатира). В качестве мэтров и классики жанра достойно показались Михаил Жванецкий и Семен Альтов, с примкнувшим к ним Арменом Джигарханяном. Номера с шоу будут крутить по «Юмор FM», а осенью покажут по Первому каналу. У организаторов получилось почти все. Блистали «Уральские пельмени» - из-за тонкостей договорных отношений с СТС у них уже почти год на телевидении нет новых программ, и они в качестве ведущих отрывались по полной. «Первый канал» теперь должен сделать все, чтобы переманить их к себе в эфир. Сергей Нетиевский удивительно похоже спародировал Семена Альтова, например, а Дмитрий Соколов сумел рассмешить зал майкой с написью «Я люблю Билана». Самым громким провалом стало выступление экс-участника Comedy Clab Вадима Галыгина, который крайне несмешные шутки принялся сопровождать словом «*ука» в каждом предложении, и другими матерными выражениями. Шокированный зал сначала замолчал, а потом взорвался криками: «Уходи со сцены!», «Заканчивай!» и громким свистом. Галыгин с позором удалился. Музыкальный сет-лист взял на себя Первый канал, отчего случались забавности. Лолита, выйдя на сцену с символикой «Юмор FM», с удивлением вспомнила, что радиостанция ее даже не крутит. Но все равно спела хит «Расскажи, как надо любить». По очередности на сцене появлялись «Любэ», Валерий Меладзе, «ВИА Гра», Николай Басков, Ёлка, «Потап и Настя», Вера Брежнева, Dan Balan, «A’Studio», Артур Пирожков, «Винтаж», «Чи-Ли», Нюша, «Фабрика» и Дима Билан, в конце концов. Собственно, Баскова петь не звали. Он должен был вручить Альтову почетную премию, этим же ограничилось явление от «ПрожекторПерисХилтон» Ивана Урганта (но в качестве получателя оной). Однако Басков вовремя вспомнил поговорку про поющего Кобзона, которого не остановить, и принялся перетягивать одеяло на себя: - Это профанация какая-то, Семен Теодорович! Артисты дорогие, а ведущие дешевые какие-то! Давайте-ка представьте меня как следует. Я – народный артист России, Белоруссии, Молдавии, Чечни, Ингушетии… Я заново выйду. - На каждый шаг хлопать? – вежливо уточнил Нетиевский. - Я же их кумир! – обвел Басков рукой зал. – Люди ждали меня весь вечер, увидели Баскова наконец… У меня каждый зритель на счету! - На сцене появляется… Колян! – торжественно объявили «пельмени» под хохот зала. – Николай Басков! Однако «Колян» не вышел. - Дед Мороз! – снова объявили Баскова, но он снова не появился. – Ёлочка, зажгись! Давайте все вместе. Ко-ля! Ко-ля! - Семен Теодорович, я попрошу нарезать эти аплодисменты только для вас и для меня, - сардонически объявил все еще ждущему награды Альтову появившийся Басков. – Остальные артисты как-то не очень… Ой, Лазарев, тебя не позвали на сцену? – вдруг радостно увидел Басков сидящего в первому ряду Сергея Лазарева. – Тогда я это еще переживу! После вручения почетного диска Альтову Басков принялся выпрашивать у него эпиграмму на себя: - Вам все равно, а я - в истории! - Ух, сколько знакомых! – принялся разглядывать вип-партер Басков. – Ксюша из «Блестящих», Гребенкина… Что значит пой? Меня позвали вручать, я пою только за деньги! Зал может за меня спеть: «Натуральный блондин» (запел с залом). Ой, кстати, я холостой. И похудел, кстати. Любовь нечаянно нагрянет… - Вам сколько еще времени надо? – невинно поинтересовался ведущий. - Какое хамство! – взорвался Басков, и соскользнул на двусмысленность. – Взять пригласить Баскова, чтобы он только подержал… - Хочу спросить, много ли тебе платят на «Мультличностях»? – спросил Нетиевский. - Мало! - А ты бы не хотел там и остаться? – ведущий спародировал походку Баскова. - Это уже какое-то издевательство! Я так не хожу! Вы сейчас спародировали историю! - Я спародировал вас всех. Киркорова… - Смотрите! Киркоров если проклянет, то… - сделал зловещую паузу Басков. – Он в последний раз сказал, что он – святая корова. - А кто его доит? - Э-э-э, - уклонился от ответа Николай. - Я хочу поклониться еще раз залу, это же моя публика! Смотрите, без звука, а какой успех! - И без фонограммы! – заметил ведущий. - Какая фонограмма? – возмутился Николай. – Вы бы Большой театр потоптали! Я там выходил, и… - сделал жест руками Басков. – Кстати, проект «Призрак оперы». Ты же участвуешь, - кивнул Басков Лазареву. – Ужас! Э-э-э, то есть ты молодец! – снова Лазареву. – Я голосовал, пять эсэмэсок отправил. Я покажу: «Что день грядущий мне готовит…» - запел арию Ленского. – Ну, как же хорошо тут у вас в зале. Басков отправился в турне по залу. Поцеловал Утяшеву, ее маму, даже Лазарева. - Я могу тут всех перецеловать. Почему без меры? Как всегда! Майданов мне песню написал, я за нее «Золотой граммофон» получаю, - это уже целуя Майданова. – А вы кто? Никто? Я всех целую, не волнуйтесь. - Коля не знает, что камеры выключены? – подколол целующего всех подряд в партере Баскова ведущий. - Я всех могу, я ж народный! Девушка, у вас такое мини сегодня, что у меня не такое макси… Анна Чапмен – посмотрите, какая героическая девушка, она американцев обманывала, смотрите, какая красивая! - У Баскова с корпоративами не очень хорошо, вот он тут и отрывается, - иронично заметил ведущий. - У меня с корпоративами так клево, что ты даже не представляешь. Мы с Лерой Кудрявцевой не вылезаем со свадеб так, что я ей даже сережки с бриллиантами подарил. Сережка, - к Лазареву, - но я их потом заберу!!! C этими словами Басков наконец ушел.

Стас Михайлов и Владимир Винокур вошли в Общественный совет московской полиции

В новый состав Общественного совета при ГУ МВД РФ по Москве вошел исполнитель русского шансона Стас Михайлов.Общественный совет при ГУ МВД России по Москве появился в результате реформы МВД в мае 2011 года. Ранее при ГУВД Москвы существовало два совета, один возглавлял Иосиф Кобзон, другой, в который входили представители СМИ и общественных организаций, - Светлана Миронюк. Помимо Стаса Михайлова, в обновленный Общественный совет при ГУ МВД России по Москве вошли Владимир Винокур, президент - художественный руководитель Регионального благотворительного культурного фонда «АРТЭС» Александр Достман, риректор Московского Государственного театра Эстрады Валерий Корн, актер Михаил Пореченков, диктор Евгений Хорошевцев, актер Всеволод Шиловский и другие общественные деятели.

«Ленинград» выпускает «Вечный огонь»

Группа «Ленинград» записала новый альбом «Вечный огонь». Сообщение об этом появилось на страницах коллектива в социальных сетях Facebook и ВКонтакте.На официальном сайте «Ленинграда» опубликована обложка нового альбома и написано, что диск выйдет через неделю, то есть 5 октября (сообщение датировано 28 сентября). Прочая информация о пластинке пока отсутствует. На официальном сайте «Ленинграда» опубликована обложка нового альбома Недавно лидер группы Сергей Шнуров презентовал в эфире телеканала "Россия 1" новую песню «Ленинграда» - «Любит наш народ», сообщает Lenta.ru. Ближайший концерт группы состоится 7 октября в Екатеринбурге. 28 и 29 октября у «Ленинграда» запланированы концерты в московском клубе Milk, а 11 ноября - в петербургском Дворце спорта "Юбилейный". Предыдущая пластинка «Ленинграда» под названием «Хна» вышла в апреле 2011 года и заняла первое место в российском чарте продаж CD. При этом диск был выложен музыкантами для бесплатного скачивания в интернете. До этого, с 2008-го по конец 2010 года, «Ленинград» пребывал в творческом отпуске, пока Шнуров занимался проектом «Рубль».

ГАСО зовет в худруки Гергиева, а Горенштейн призывает к отставке Авдеева

Разгорается скандал вокруг Государственного академического симфонического оркестра имени Евгения Светланова. Музыканты хотят, чтобы новым худруком стал Гергиев, а уволенный дирижер ГАСО Горенштейн призывает к отставке министра культуры Авдеева.Музыканты Государственного академического симфонического оркестра имени Евгения Светланова хотели бы, чтобы их новым художественным руководителем стали Валерий Гергиев или Александр Лазарев. Об этом заявил солист-концертмейстер коллектива Сергей Гиршенко, передает "Интерфакс". Место художественного руководителя и главного дирижера ГАСО стало вакантным после того, как предыдущий худрук, Марк Горенштейн, был 28 сентября уволен со своей должности приказом министра культуры РФ. Александр Авдеев объяснил, что единственным возможным решением конфликта в Государственном академическом симфоническом оркестре имени Светланова было увольнение художественного руководителя Марка Горенштейна: «противостояние в оркестре достигло такого уровня и такого накала, что другого решения принять было нельзя... Марк Горенштейн неплохой музыкант и дирижер, но, как руководитель такого авторитетного коллектива, он оказался совершенно неподготовленным. Его метод унижения человеческого достоинства людей неприемлем», - заявил Авдеев, чьи слова приводит ИТАР-ТАСС. По мнению министра культуры, время таких музыкантов, как Марк Горенштейн, прошло. 28 сентября отстранение от должности Горенштейна также прокомментировала пресс-секретарь Авдеева Наталья Уварова. По ее словам, задача министерства заключалась в том, чтобы сохранить один из ведущих оркестров в России, конфликтная ситуация в котором зашла в тупик. «Ответственность за подобные конфликты всегда несет руководитель учреждения», - отметила Уварова. Причиной увольнения Гореншейна явился конфликт между ним и музыкантами, которые обвиняли его в создании тяжелых условий для работы, а также в непрофессионализме и установлении "диктатуры". Прошение об освобождении Горенштейна от должности коллектив ГАСО имени Светланова направил в Минкульт в августе. Валерий Гергиев в настоящее время является главным дирижером Лондонского симфонического оркестра и художественным руководителем Мариинского театра. Ранее в разное время он также сотрудничал с Метрополитен-оперой и Роттердамским филармоническим оркестром. Александр Лазарев в период с 1987 по 1995 год был главным дирижером и худруком Большого театра, несколько лет подряд совмещая эту должность с постом главного приглашенного дирижера Симфонического оркестра BBC. С 1997 по 2005 год он возглавлял Королевский шотландский национальный оркестр. В ответ бывший худрук Государственного академического симфонического оркестра имени Светланова Марк Горенштейн на пресс-конференции в РИА Новости 29 сентября заявил, что руководство министерства культуры необходимо распустить: «Если руководство Минкульта останется на своих местах, это будет иметь последствия для культуры», - заявил дирижер. По мнению Горенштейна, министр не справляется со своими обязанностями, демонстрируя «полное непонимание своей функции. Этот человек не имел права становиться министром, и за три года он так и не понял, что такое министерство культуры», - отметил музыкант. Марк Горенштейн подтвердил, что подаст на Минкульт в суд. Он заявил, что именно министерство спровоцировало конфликт в ГАСО: Авдеева и его заместителя дирижер назвал «искусственными разогревателями». По сведениям Горенштейна, его должность «уже продана». Конфликт в ГАСО дирижер объяснил тем, что «подогретые» музыканты сошли с ума. При этом дирижер признал, как сообщает Lenta.ru, что единственный его недостаток - это «жесткий характер». «Не бывает художников с ласковым характером, с ласковым характером должен быть дворник», - отметил музыкант. Горенштейн заверил, что ни при каких обстоятельствах не вернется в Госоркестр и к музыкантам, которые его предали. Дирижер уже получил несколько предложений о работе, в том числе за границей.

Диана Гурцкая вошла в Общественную палату России

Указом президента Дмитрия Медведева певица Диана Гурцкая включена в новый состав Общественной палаты РФ. Президент назначил в Общественную палату 42 человек, в том числе в нее вошли - певица Диана Гурцкая, оперный и телережиссер Василий Бархатов, телеведущая Тина Канделаки, летчик-космонавт Алексей Леонов, кардиолог Лео Бокерия, актер Евгений Миронов, глава "Интерроса" Владимир Потанин, фотопромоутер Ольга Свиблова, протоиерей Всеволод Чаплин и другие. Отметим, что Бархатов входил в состав Общественной палаты 2010 года. А Диана Гурцкая заменила другого представителя «от музыки» Вадима Самойлова, экс-«Агата Кристи».

Meldis в клубе «Книги и кофе»

Meldis в клубе «Книги и кофе» 8 октября Meldis (кельтская арфа, фолк) Анастасия Паписова (Москва) - первооткрыватель кельтской арфы в России В клубе «Книги и кофе» Арфами завсегдатаев клуба «Книги и кофе» теперь уже не удивишь. Но полюбоваться на первооткрывателя кельтской (ирландской) арфы в России, солистку группы Meldis, Анастасию Паписову стоит! Именно она в середине 90-х привнесла на российскую сцену древний инструмент бардов. Анастасия была приглашена на гастроли в Ирландию, с успехом выступила в Дублине и Белфасте, таким образом, стала первым русско-кельтским арфистом, признанным на Ирландской земле. В 2009 году она первая из россиян покорила судей на конкурсе кельтских арфистов самого главного кельтского фестиваля планеты Festival Interceltique de Lorient, вышла в финал и заняла пятое место, обойдя многих профессионалов. Но Meldis это не только Анастасия, это трио (арфа, гитара, перкуссия), которое исполняет современную фолк-музыку. Репертуар включает в себя песни и музыку Ирландии, Бретани, Шотландии, а также народные и авторские песни на русском языке. Интересно, что афра может звучать на концертах рок-групп, ей не чужды современные мотивы! Музыка Meldis это сочетание драйва и романтики, лирики и жизни. Вы когда-нибудь слышали, как поет настоящая фея, завораживая, перебирая полупрозрачными пальцами по серебряным струнам?! А потом вдруг эта фея начинает петь что-то совсем близкое нам, веселое, забавное. Серебристый вокал Насти удивительно созвучен арфе, голос гармонично переплетается с пением струн, сливается в одно целое, рождая в душах зрителей яркие сказочные, незабываемые образы. Начало в 19.30 Стоимость билетов в день концерта 400 для тех, кто купит билет заранее, 350 для членов клуба 300Городовой Санкт-Петербурга

Comedy Woman

Comedy Woman Клубный ресторан «ЛенConcert XXXX» представляет: 27 октября  2011  года  Сomedy Club Production  представит впервые на сцене  клубного ресторана Ленconcert шоу Comedy Woman - юмористическое шоу, также как и Сomedy Club, выходящее в эфир на канале ТНТ, но отличающееся от последнего главным – составом, в который входят только девушки!  Made in Woman — это не Comedy Club и, тем более, не «женский Comedy Club». Это вообще не stand-up, а совсем другой жанр, скорее — эстрадный. Это ярко, громко и весело. Помните, были такие понятия: «эстрадный артист», «звезда эстрады», «театр эстрадных миниатюр»? Эстрада — это не человек у микрофона с монологом или набором шуток, точнее, не только он. Это ещё и танцы, песни, переодевания, фокусы, в конце концов! В «Made in Woman» есть шутки, над которыми нужно подумать, и есть чисто клоунская эксцентрика.Городовой Санкт-Петербурга

Башмет считает, что ситуация с ГАСО была доведена до предела

Конфликтная ситуация между музыкантами Государственного академического симфонического оркестра им. Светланова и художественным руководителем и главным дирижером коллектива Марком Горенштейном, которая закончилась его увольнением, была бездумно доведена до предела, сказал в интервью РИА Новости маэстро Юрий Башмет.В августе музыканты ГАСО написали в министерство культуры РФ письмо с просьбой уволить Марка Горенштейна, обвиняя его в некорректном обращении с ними. Сам дирижер назвал слова музыкантов ложью и обвинил их в предательстве. Тем не менее, в среду после встречи с министром культуры РФ Александром Авдеевым дирижер был уволен с поста главного дирижера и художественного руководителя ГАСО. Ранее Башмет и ряд деятелей культуры подписали открытое письмо, адресованное руководству страны, с просьбой поддержать Горенштейна в непростой ситуации, как имеющего "в нашем музыкальном сообществе многолетнюю репутацию абсолютно честного и порядочного человека". "Эта ситуация была бездумно доведена до предела - критическая масса перешла границу, и поэтому по-другому уже вряд ли могло что-то сложиться. Как дирижер может придти в оркестр, который не хочет с ним работать? Хотя были случаи, что отношения восстанавливаются. Ведь это непросто руководить таким количеством творческих людей", - сказал РИА Новости Башмет. Юрий Башмет По его словам, "обидно, что в нашем музыкальном мире такое произошло, потому что и так проблем много в жизни, а тут еще и в этой отрасли". "Смотрите, сколько всего происходит сейчас - напряжение в прошлом году было в оркестре имени Чайковского, и волны в плетневском оркестре. Счастье, что есть коллективы, которые занимаются творчеством - это самое главное. И если возникли проблемы в коллективе, из-за которых замедляется или вообще останавливается творческий процесс, то, конечно, нужна операция. Вот эта операция произошла во всем своем комплексе", - считает маэстро. Он отметил, что ему очень сложно судить, поскольку не работал в коллективе ГАСО, однако считает, что для разрешения подобных конфликтов как раз "существуют вышестоящие организации, которые берут на себя такое решение". "Мне кажется, что совершенно ясно, если человек несет ответственность, у него должно быть и право, в том числе у дирижера. Но надо понимать, что и у министра то же самое. Так что осуждать действия министра я никак не могу - наоборот, он берет на себя вес решения - кто-то должен был эту ситуацию решить. Видимо критическая масса дошла до такого момента, когда уже сам министр должен был принимать решение", - сказал Башмет. Однако дирижер подчеркнул, что "внутренние отношения между дирижером и оркестром - это вообще исторически сложный вопрос". "Разные примеры существуют - вот Тосканини своей дирижерской палочкой выколол когда-то глаз скрипачу, а другие дирижеры подкрепляли свое лидерство отношениями с властью. Но я против того, чтобы оркестр решал программные вопросы - играть или не играть концерты, с кем играть и так далее. В этом случае демократия - плохой инструмент. В оркестре должен быть руководитель", - подчеркнул маэстро. В заключение Башмет, руководящий Государственным симфоническим оркестром "Новая Россия" и Камерным ансамблем "Солисты Москвы", отметил, что не взял бы в свои коллективы музыкантов, которые создали эту "грязную историю". "Если ко мне сейчас обратиться кто-либо с просьбой взять его в коллектив, то я, прежде всего, буду думать о том, как он себя вел раньше. И если ко мне обратится музыкант, который перешел границу по отношению к своему руководителю, то меня такого человека взять не уговоришь. Я не могу говорить обо всех музыкантах ГАСО, как об одном целом, но в принципе, это грязная ситуация, грязная история. Да, конечно, предателей я бы к себе не приближал", - заключил маэстро.

Шура презентовал новый альбом

28 сентября в ресторане “Стакан” состоялась презентация нового альбома Шуры. В диск вошло 11 песен, в том числе ремиксы на хиты 90-х «Отшумели летние дожди» и «Ты не верь слезам».Новые песни «Воздушные шары» и «Или или» уже также завоевали сердца поклонников артиста. В новый диск вошли песни на русском, английском и испанском языках. Кроме того, недавно появился клип Шуры на песню "Воздушные шары", который снимала команда, работавшая над созданием его первых клипов. Целых 7 лет артист не выпускал пластинок Открывая выступление эпатажного артиста, известная теле- и радиоведущая Тутта Ларсен сказала множество добрых слов о Шуре, подметив, что при всей непредсказуемости и неординарности он остается очень ранимым и добрым человеком. Она не приминула упомянуть, что участвовала в ребрендинге Шуры, будучи членом жюри программы о Суперстарах на канале НТВ. Тутта подметила, что кое-что артист все-таки не забывает применять в жизни, его костюмы становятся более сдержанными, но при всем при этом он остается верен себе и, что самое главное, не перестает дарить настоящий праздник на своих концертах. Тутта пожелала Шуре дальнейших всплесков в карьере. К этой презентации Шура готовился довольно долго, целых 7 лет артист не выпускал пластинок. «Новый день» - это как новый глоток в его творчестве. Специально для презентации он подгoтовил несколько костюмов по собственным эскизам. Публика оценила и новый день, и новый облик. Все, кто находился в зале, отметили необыкновенную энергетику и позитивный настрой.

«Русское Радио» добралось до Читы

28 сентября по результатам заседания Федеральной конкурсной комиссии по телерадиовещанию «Русское Радио» получило право на вещание в городе Чита. Стали известны результаты заседания Федеральной конкурсной комиссии по телерадиовещанию, которое проходило 28 сентября в Минкомсвязи России. Юридическое лицо «Русского Радио» ЗАО «Русское Радио-Евразия» было признано победителем конкурса на получение права на наземное эфирное радиовещание, а также на разработку и освоение нового радиочастотного канала для целей радиовещания в полосе частот 87,5-108,0 МГц, города Чита, Забайкальского края. Время вещания - ежедневно, круглосуточно. Концепция вещания - «Русское Радио».

Клип группы «Винтаж» покажут по ТВ в усеченном варианте

Новый клип «Деревья» группы «Винтаж» все-таки выйдет в эфир. После многочисленных встреч и переговоров музыканты смогли отменить запрет на показ своего нового видео на телевизионных каналах.Но сделать это удалось только после того, как клип был перемонтирован и из него исчезли сцены, якобы наносящие урон нравственности и морали. Полную версию можно будет увидеть только в Интернете, хотя сделать это тоже удастся не всем, так как на большинстве порталов просмотр клипа становится невозможен уже через несколько часов после его появления. «Каждое утро я буду начинать с размещения нашего видео в Сети, - не сдается солистка «Винтажа» Анна Плетнева. – У нас тысячи фанатов в России и за ее пределами. Уверена, они мне помогут!»

Обновленная шоу-программа клуба «Тутси»

Обновленная шоу-программа клуба «Тутси» Новый сезон стриптиз-клуб «Тутси» открывает обновленной шоу-программой. В четверг Вашему вниманию представляем забавное эротическое шоу «Звезданутые лошадки». В пятницу и субботу насладитесь живым вокалом профессиональных артистов Синдел и Дивы Марии! Шоу-кабаре «Тутси» - это всегда забавные ведущие, веселое шоу пародий, живой вокал, эффектные костюмы, красивый волнующий стриптиз, зажигательные танцы и при этом…. полный интерактив! Начало шоу-программы в 23:30. Не пропустите – Вы не пожалеете!  Городовой Санкт-Петербурга

Конкурс стриптиза

Конкурс стриптиза Каждый четверг  импровизированный женский стриптиз. Только в эту ночь можно вдоволь посплетничать под игристое шампанское, танцевать на пилонах и, просто так, получать подарки!!! Начало: 22.00 Шампанское FREE до 00.00! Мега конкурс импровизированного женского стриптиза Вы танцуете, мы платим! От 2500 руб за ваше выступление. Действует FC и DC 18+ Для девушек вход свободный всю ночь!!! Молодые люди - 100 руб.Городовой Санкт-Петербурга

Ваенга уходит со сцены, чтобы родить ребенка

В следующем январе популярной певице Елене Ваенге исполнится 35 лет. Казалось бы, самый творческий расцвет. Но уже с февраля Ваенга планирует сделать перерыв в своих выступлениях, чтобы больше бывать дома: Елена твердо вознамерилась завести ребенка. К появлению первенца Ваенга отнеслась очень ответственно. Ремонт в ее новой питерской квартире сейчас в разгаре, на этапе стройки. Как и загородный дом, который певица возводит на земле своих предков. Но первое, с чем придется побороться Ваенге на пути к материнству, не бытовые сложности, а собственное здоровье. Елена не скрывает, что из-за гигантской загруженности и особенностей характера, заставляющего ее слишком сильно реагировать на каждый грязный слух, она находится на грани физического и эмоционального истощения. Доктора, готовые в любой момент прийти на помощь, находятся рядом с артисткой постоянно. Елена твердо вознамерилась завести ребенка Как стало известно Собеседник.ru, совершившая за последние пару лет стремительный взлет, звезда приняла решение взять в следующем году паузу. Это должно случиться сразу после того, как Елена отметит 35-й день рождения. «Да, я решила сделать временный перерыв и состояться как женщина», – подтвердила нам певица. Гастрольного графика на 2012-й год у нее не существует. А если какие-то концерты и будут, то уж точно не в том объеме, который Ваенга тащила до сих пор.

Ани Лорак отметила день рождения без мужа

На день рождения своей подруги Ани Лорак поп-король Филипп Киркоров устроил вечеринку в самом шикарном ресторане столицы. О предстоящем торжестве именинница узнала, приехав на дружеский ужин. Большой оригинал Филипп Киркоров в 33-й день рождения Ани не смог устоять и устроил имениннице грандиозный сюрприз – торжественный банкет. – Я очень хотел, чтобы Каролина была счастлива в этот день, – поделился с «ТД» Филипп. – Поэтому подговорил друзей до последнего держать рот на замке, и вот... все получилось! Прибывшая на дружеский ужин певица чуть не лишилась чувств, когда увидела за накрытыми столами Сергея Лазарева с Лерой Кудрявцевой, Иосифа Пригожина с Валерией, Диму Билана и Игоря Крутого. Последний умудрился преподнести имениннице самый запоминающийся подарок – серьги с бриллиантами и белым жемчугом. – А я презентовал нашей красавице модную сумку из лимитированной серии, – похвастался «Z» Николай Басков. – Пусть она всегда будет самой стильной! Банкет Филипп Бедросович не поскупился и заказал для Каролины изолированный стеклянный зал. – На столе стояли блюда национальной русской кухни, из напитков гости предпочитали белое вино и виски, – рассказывает «Z» официант. – В конце имениннице вынесли наш фирменный торт. Друзья смогли устроить для Лорак незабываемый праздник – лишь отсутствие любимого супруга Мурата омрачало настроение именинницы. Почему он не смог прилететь в Москву, гости решили не расспрашивать.

Вера Брежнева отправит Батишту и Авраама Руссо в армию

Премьера проекта «Специальное задание» состоится на Первом канале 9 октября. Участники шоу окажутся в реальных условиях жизни российской воинской части. Их задача – за несколько недель под руководством настоящих боевых офицеров превратиться из бесконечно далеких от армии штатских в закаленных и дисциплинированных воинов, готовых к выполнению специальных боевых задач. При этом солдатами станут и многие девушки, сообщает Intermedia. С момента попадания в проект каждый из новобранцев обживается в казарме, принимает присягу и приступает к несению военной службы. В условиях сжатых сроков подготовки и формата телевизионного реалити-шоу график жизни новобранцев в армии до предела насыщен событиями, каждое из которых – и это главный закон проекта – часто является полной неожиданностью для его участников. Почти все испытания, которые градом посыплются на головы участников, потребуют от них максимального напряжения физических сил и проявления морально-волевых качеств. Ведущими программы стали Вера Брежнева и Олег Тактаров, а в числе «новобранцев» - Юлия Ковальчук, Батишта, Елена Кулецкая, Авраам Руссо, Татьяна Овсиенко, Николай Бандурин, Денис Майданов, Алексей Воробьев, Виктория Боня, Юрий Аскаров, Родион Газманов и др. Лучшим из лучших, дошедших до финала, в качестве награды будут присвоены воинские звания сержантов запаса, а неудачники покинут проект.

Князь написал «Письмо из Трансильвании»

Андрей Князев закончил работу над дебютным альбомом его сольного проекта «Княzz». Пластинка получила название «Письмо из Трансильвании».Запись прошла в августе-сентябре на петербургском студии «Контакт». Саунд-продюсерами выступили Дмитрий Ришко и Юрий Смирнов. «Этой работой я доволен на все 100%, - заявил Intermedia Андрей Князев. - У ребят из группы горели глаза, и это не могло не отразиться на конечном результате. Все, что мы хотели – мы сделали, и получилось даже лучше, чем я предполагал. Я счастлив не только презентовать новый материал на концертных площадках, но и готовиться к следующей записи. В процессе работы я начал возвращаться к своему стилю, развитие которого в последние годы тормозилось различными обстоятельствами. И это для меня, безусловно, шаг вперед во всех отношениях. Я планирую развиваться и дальше, а все, что мне мешает, будет оставаться в прошлом». Андрей Князев В стилистике Князя смешаны панк-рок, ска и ирландские мотивы. Трек-лист альбома включает 12 песен: «Адель», «В пасти темных улиц», «Вервольф», «Байкеры». «Серый кардинал», «Воланд прав!» и др. Оформление диска напоминает дизайн классических альбомов «Короля и шута». Диск поступит в музыкальные магазины 6 октября, а тур в поддержку пластинки стартует 30 сентября. Московская презентация диска состоится 11 ноября в клубе «Арена».

Дима Бикбаев хулиганил в центре Москвы

В самом центре столицы России прошли съемки третьего видеоклипа группы 4POST на песню «Атомный БАМ», написанную лидером группы – музыкантом и актером Димой Бикбаевым. Клип будет насыщен графикой и спецэффектами, за его производство отвечает кинокомпания Stimul CG Production. Взрывной хит «Атомный БАМ» стал единственным саундтреком к дебютному фильму обладателя театральной премии «Золотая Маска» - Василия Бархатова. Кинокартина под названием «Атомный Иван» выйдет в широкий прокат в конце года, главные роли в фильме исполнили – Юлия Снигирь и Григорий Добрыгин. Дима специально для клипа коротко подстригся и вернул родной цвет волос 18-часовые нон-стоп съемки проходили на двух локациях – в одном из скверов в пешей доступности от Кремля, с вынужденным оцеплением территории, и в кинотеатре сети «5 звезд». Не обошлось без курьезных ситуаций – по задумке режиссера, в одной из сцен, главный герой клипа, роль которого исполнил Дима Бикбаев, выбрасывает в фонтан мобильный телефон. Однако дважды бедный аппарат отлетал настолько далеко в воду, что достать его можно было только спустившись в холодный фонтан, с чем блестяще справился один из поклонников группы. К слову, поклонники 4POST в ограниченном составе были приглашены и задействованы на съемках. «Пожалуй, моя самая любимая сцена – это сцена с раскрашенной правительственной машиной! Я сам как автолюбитель всегда крайне печально отношусь к машинам с мигалками, которые прут, даже когда остальные стоят! Вслед им всегда думаю: «Лишь бы успел!» - рассказывает «Новостям шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» Дима Бикбаев. Поклонники 4POST в ограниченном составе были приглашены и задействованы на съемках Главную женскую роль в клипе сыграла победительница Всероссийского «Конкурса красоты-2011»- Маргарита, не оставившая равнодушным своего партнера по площадке – нежные взгляды парочки не остались незамеченными для всей съемочной команды и артистов массовых сцен, присутствовавших на обеих площадках в количестве свыше сотни человек. «Это невероятный опыт – сниматься в самом центре города! Об этом можно было только мечтать! В этом клипе я предстану совершенно неожиданным, таким меня еще не видели и даже не ожидали увидеть! Мне важно, чтобы эту мою песню воспринимали с определенным настроением и, очень надеюсь, у меня получилось это показать! – говорит фронтмен группы 4POST. Сам же Дима вновь удивил своих поклонников, представ на площадке в очередном новом образе – специально для клипа он коротко подстригся и вернул родной цвет волос. Съемки третьего клипа 4POST пришлись практически на знаменательную дату, 27 сентября коллектив отмечает годовщину существования и нахождения в свободном плавании по просторам шоу-бизнеса.



Рассылки Subscribe.Ru
OXID.RU Раскрутка музыки в интернет


http://www.oxid.ru
e-mail music@yandex.ru
В избранное