| ← Декабрь 2016 → | ||||||
|
1
|
2
|
3
|
4
|
|||
|---|---|---|---|---|---|---|
|
5
|
6
|
7
|
8
|
9
|
10
|
11
|
|
13
|
14
|
15
|
16
|
17
|
18
|
|
|
19
|
20
|
22
|
23
|
24
|
25
|
|
|
27
|
28
|
29
|
30
|
31
|
||
За последние 60 дней ни разу не выходила
Сайт рассылки:
http://www.bluesnews.ru
Открыта:
26-05-2005
Адрес
автора: culture.music.news.bluesnews-owner@subscribe.ru
Статистика
0 за неделю
Новости Блюза от Алексея Калачева
* * * "НОВИНКИ БЛЮЗА" - ROLLING STONES «BLUE AND LONESOME» 2016  Главное – загадочно не иссякающая энергия 70-летних роллингов и абсолютно уникальный Мик. Его бешеная рок-подача материала, простая ревущая гармоника избавляют заметную часть материала «Blue And Lonesome» от упрёка пусть и в высококлассной, но рок-халтуре. С другой стороны, если отстраниться так на секундочку от того факта, что мы имеем дело с величайшей рок-группой… вернее понять, что RS превратились на краткий миг в blues band чикагского розлива первой половины 50-х, всё становится на свои места. Они записали тот тип блюза, кстати, не хитового, а взятого в основном с b-sides, который и есть «блюз для голоса (гармоники) и аккомпанирующей группы», как у Мадди в пору расцвета Уотерса. Мик - Мадди 21-го века. Вы спросите, как же с гитарами, их же в группе две? Друзья, с поправкой на стилизацию под упомянутую эпоху, всё сделано верно – фактура звука плотна донельзя. Соляки ищите в паре песен с участием Клэптона. Он не просто так зашел в соседнюю студию, как бы на огонёк к друзьям – это версия для наивных. Полагаю, чуткий Мик ощутил дефицит такого звука на диске и приказал договориться с менеджментом Эрика… Остальное про пластинку вы знаете, оно здесь. Chicago blues is back. Интересно, как RS будут делать их вживую? (АТ).
"ПЕРЕИЗДАНИЯ" - Jeff Healey “Holding On” Весной этого года, к 50-летию музыканта в продаже появился неожиданный и нежданный “потерянный” альбом Джеффа Heal My Soul, записанный в 1996-98 гг. BluesNews тоже высказался по поводу. Альбом приятно удивил, так как представил более жесткую и “роковую” сторону творчества Джеффа. Критики не скупились на похвалы. Журнал The Blues вообще назвал этот диск “лучшим по звучанию из всего наследия Джеффа”. Ну, а тем временем чудеса продолжаются, и в канун Рождества компания Provogue выпускает «новый» диск Джеффа Хили! На этот раз он снабжен названием-комментарием - “A Heal My Soul Companion”. То есть как бы приложение к ранее выпущенному. Соблюли хорошую маркетинговую паузу в полгода и вновь порадовали любителей блюза. На диске вы найдете пять студийных треков, записанных в период создания Heal My Soul. Одна из них - CNIBlues так просто представляет собой гитарную зарисовку, скетч для двух гитар длиною в одну минуту. Остальные четыре - крепкие завершенные песни с напором, гитарными рок-риффами и гитарными соло. Драйвовый утяжеленный блюз-рок. Вторая часть - запись концерта в июле 1999 года, состоявшегося в Осло, Норвегия в зале Рокфеллер Мьюзик Холл. Сразу слышен перепад по уровню звука и тембровой окраске (в сравнении со студийными треками), но качество записи хорошее, вполне на уровне. Группа играет стандарты - Dust My Broom, популярные песни - Stuck In The Middle With You, битловскую Yer Blues, Джефф шутит на известную музыкальную тему Tequila, и конечно же звучат хиты Джеффа Хили - I Think I Love You Too Much, See The Light, Holding On и др. В пресс-релизе немного приоткрывается тайна появления этих записей. Заслуга принадлежит Роджеру Косте, неофициальному архивариусу Джеффа с 80х годов. После смерти Джеффа Хили в марте 2008 года была создана компания Jeff Estate (Наследие Джеффа), которая поручила Косте заняться архивами. В результате долгой работы, восстановления, каталогизирования, оцифровки аналоговых лент и появилась возможность выпустить эти записи. Есть основания полагать что и в будущем продолжится эта работа. Ведь holding on переводится как - “продолжать дело наперекор судьбе”. Именно этим и занимается Фонд “Наследие Джеффа”. Врядли мы услышим что-то уж совсем новое и необычное как произошло с Heal My Soul, но уж без выпуска концертов разных лет и новых компиляций точно не обойдется. CD поступил в продажу 9 декабря, а в начале следующего года (13 января) он будет выпущен также и в виде двойной виниловой пластинки. (ОП для BN).
GRAMMY - Marcus King Band 2016 Истории блюзовой музыки почти сто лет. Появление молодых интересных музыкантов, трепетно относящихся к классике, но при этом смело расширяющих границы жанра, внушает оптимизм относительно завтрашнего дня нашей музыки. Вот по этому поводу и представим вам 20-летнего певца и гитариста Маркуса Кинга и его группу. Хотя, по правде сказать, на втором альбоме они Маркус и К не просто раздвинули пределы нашего жанра, а, пожалуй, перешли их и устремились куда-то ещё. Продюсер альбома ни кто иной, как сам Уоррен Хайнз! Он так отзывается об этих ребятах: “Маркус - это второй случай в моей жизни, когда я вижу молодого музыканта, играющего с зрелостью, намного опережающей его годы (первый раз это было с Дереком Траксом). Вы услышите в его музыке влияние блюза, джаза, соула и других стилей, но исполнение очень индивидуальное. Гитара и голос отлично дополняют друг друга и звучат как одно целое”. Кстати, Хайнз отметился слайд-гитарой в песне Virginia, а Дерек Тракс добавил драйва в Self-Hatred. Группа Маркуса Кинга - это секстет, в котором кроме гитар, ударных и клавишных работает медная секция из саксофона и трубы (тромбона). Пристрастное отношение Хейнза к молодому коллеге объясняется ещё и тем, что молоденький Кинг находится под его сильнейшим музыкальным влиянием. И не только музыкальным. Маркус даже внешне напоминает (подражает?) кумира, Хайнза - длинные волосы, полноватое лицо, джинса и клетчатая рубашка. Если инструментальная часть альбома об этом свидетельствует не столь очевидно, вокал Маркуса выдаёт его с головой – доходит до прямого подражания Хейнзу (Devil's Land). Для юноши это не самый сильный художественный грех, кстати, особенно если иметь в виду на кого он СПОСОБЕН равняться. В каком-то смысле, альбом попал осенью в блюзовый чарт БИЛЛБОРДА по «недоразумению»: не раз в этой колонке писалось, что за неимением подходящего ярлыка неоднозначных коневых артистов с «блюзовой компонентой» помещают в top blues albums. Если ориентироваться на первый номер нынешнего релиза, Marcus King Band следует отнести скорее к джаз-року типа группы Chicago. Чем дальше, тем сильнее ощущение, что группа поставила на этот раз себе задачу дистанцироваться от ритм/блюза, в то же время, оставляя слушателю тут и там намёки – дескать, наша затейливая игра с фьюжн и джазом не заставляет нас порывать с блюзом. …И всё же альбом странный. Блюзовому коллекционеру автор этих строк его не рекомендовал бы. Скорее диск придётся по душе поклоннику «южного рока». Хотя бессмысленно отрицать: звук получается насыщенный духовыми, богатый и в высшей степени небанальный. В инструментале Thespian Espionage (очень напоминает The Allman Brothers) наравне с гитарой солирует флейта. Грустная песня Rita Is Gone, звук которой близок к джазу и соулу, родилась после просмотра одной из серий “Декстера”. (ОП).
* * * |
| В избранное | ||
