ВИДЕОлогия     № 52

Дорогие друзья! Я очень извиняюсь, но мой почтовый клиент (The Bat) по непонятной причине сглючил и потер почти все входящие (случилось это уже не в первый раз). Правда, я уже лет 5 пользуюсь этой программой, и никогда ничего подобного за ней не замечал. Поставил вторую версию, но, кто знает, поможет или нет. Потому, если кто-нибудь знает, что это за напасть и как она лечится, напишите мне об этом, пожалуйста. Основная проблема в том, что во входящих скопилось несколько ценных писем (о фильмах "Последний самурай", "Мишель Вальян" и "Эффект бабочки") от вас, которые я, к сожалению, не могу сейчас процитировать. Поэтому, если не сложно, отправьте то, что писали еще раз. Заранее спасибо!

Всегда ваш, Вервольф.

Возвращение

Жанр: драма
Режиссер: Андрей Звягинцев ("Черная комната")
В ролях: Иван Добронравов, Владимир Гарин, Наталья Вдовина
Производство: Россия, 2003 г.
Оценка по пятибалльной шкале: 5

Еще до своего выхода в прокат "Возвращение" успело навязнуть в зубах. На моей памяти ни один российский и, тем паче, зарубежный фильм прежде не получал такой откровенной рекламной поддержки со стороны всех официальных СМИ. Что уж говорить, ошеломляющий успех российского режиссера на Венецианском фестивале стал лишним поводом поведать недостаточно сознательным гражданам о возрождении нашего государства вообще и национального кинематографа, в частности.

Из-за агрессивной рекламной поддержки, зритель, вставляя кассету в видеомагнитофон, будет ожидать ошеломляющей сенсации, ломающей все мыслимые и немыслимые стереотипы, напряженно вглядываться в экран и поминутно задавать себе вопрос: "Ну, где же?".

Режиссера рекламных клипов Андрея Звягинцева позиционировали как дебютанта, хотя он уже успел внести пускай и не слишком удачный, но все же вклад в кинематограф. Выступал он то в качестве актера второго плана, то в качестве режиссера короткометражек, сняв три киноновеллы из цикла "Черная комната". Но, увы, проект отличался такой бесталанностью и дилетантством, что умолчать о нем было вполне логичным решением.

Сложно сказать, что произошло: то ли "Возвращение" стало результатом титанического труда не слишком способного, но старательного режиссера, то ли Звягинцев действительно нашел наконец свою нишу в кино и открыл дремавший доселе талант. Но, как бы то ни было, продукт по всем меркам получился качественным и конкурентноспособным, что и подтвердили многочисленные премии и награды.

Внешне фильм чем-то напоминает "Шик" Бахтиера Худойназарова. В обеих картинах главными героями выступают подростки. В обоих много воды и серого цвета. Но, главное, оба режиссера весьма умело сочетают в работе традиции российско-советской и европейской школ кинематографа.

Более всего впечатляет то, что, не смотря на современные чернушно-порнушные тенденции, Звягинцев не побоялся снять совершенно нормальную семейную драму - фильм, в котором отец не трахает, не убивает, а просто любит своих сыновей, фильм не о психопатах и извращенцах, а об обычных людях, вроде нас с вами.

Сюжет фильма таков: в жизни двух братьев происходит удивительная перемена: из далекого далека вдруг приезжает отец, которого они видели только на фотографиях. На следующий же день втроем на родительской машине они отправляются в путешествие, о цели которого отец предпочел умолчать. За отпущенный ему недельный срок он пытается переломать и переделать детей, избалованных женской опекой, на свой лад. Проблема упущенного отцовского долга занимает, пожалуй, главное место в работе Звягинцева.

А вот что говорит о своем творении сам режиссер: "Представьте себе, что мы с вами смотрим на закат. Какой смысл говорить о том, что видно, о деталях понятных каждому по-своему? Сокровенный смысл фильма лежит на поверхности - ощущение безотцовщины и безответственности мужчин. Посмотрев фильм, мужчины либо признают свой инфантилизм, либо нет".

"Возвращение" изначально задумывалось как малобюджетный фильм, и едва ли зритель будет потрясен спецэффектами, которых в фильме попросту нет, или обыденными пейзажами средней полосы. Но, несмотря на минималистский подход, Звягинцеву удалось подобрать прекрасных актеров. Дети, великолепно исполняющие главные роли во взрослом фильме, - явление исключительное. Недаром же режиссер потратил на подбор актеров почти полгода. При этом, я думаю, для Вани Добронравова и Володи Гарина, трагически погибшего за два месяца до венецианской премьеры, "Возвращение" вполное могло бы стать билетом в большое кино.

Единственное, что откровенно раздражает в фильме - криминальные нотки. Обидно, что ныне даже совершенно нормальный, почти семейный фильм не может обойтись без бандитских мотивов. Почему-то сразу вспоминается Петр Буслов с его "жизненной драмой" "Бумер". Ну а история про запрятанный на необитаемом острове "общак" уже была рассказана в прекрасном фильме "14 цветов радуги".

Грязные прелести (Dirty Pretty Things)

Жанр: криминальная драма
Производство: Великобритания, 2002 г.
Режиссер: Стивен Фрирз ("Опасные связи")
В ролях: Чиветел Эджиофор, Одри Тоту ("Амели", "Бог большой, а я маленькая", "Испанка"), Сержи Лопес, Софи Оконедо, Бенедикт Вонг
Оценка по пятибалльной шкале: 4

Яростно защищая права педерастов и прочей нечисти, в поощрении явно не нуждающейся, британские законодатели напрочь забывают о тех, кто вынужден работать на двух работах, параллельно скрываясь от полиции и прочих "органов" ее величества. Как вы понимаете, разговор идет об эмигрантах. И не будем вдаваться в тонкости менталитета тех, кто бежит из своей страны, ради лучшей жизни, тем паче, что причины здесь у каждого свои.

Речь о том, что подобное отношение к людям вообще свойственно странам так называемого "цивилизованного" толка: имея гражданство и паспорт, каждый может купаться в лучах демократии, наслаждаясь всеми правами, свободами и жирными правительственными подачками. Иные же обречены на порицание и презрение. И даже если ты тихонько сидишь в своем Багдаде или Белграде, нет гарантии, что завтра к тебе не прилетят бомбардировщики и нае разнесут в щепы твой дом, во имя демократии и короны ее величества.

Но Стивен Фрирз поставил перед собой задачу снять фильм с совершенно четкой проблематикой. "Грязные прелести" повествуют об эмигрантах - нищих и бесправных, подвергающихся унижениям со стороны властей и простых граждан. За британский паспорт они готовы отдать все, что угодно - даже собственную почку. Именно этим и промышляет нечистоплотный администратор гостиницы, в который работает нигериец Окве - главный герой картины.

На самом деле, Чиветел Эджиофор - актер вполне британский, хотя и чернокожий. Идеально вошел он в образ интеллигентного мягкотелого правдолюбца, до последней минуты не решающегося взять грех на душу. Жестами и улыбкой, по некоторым оценкам, негр напоминает Мягкова в "Иронии судьбы". А Одри Тоту досталась роль турчанки, в которую влюблен Окве. Несмотря на тщательно разученный танец живота и смытую с лица косметику, мусульманка из нее получилась не ахти какая. Попытки играть проще ни к чему не приводят: из-под маски блюдущей честь суровой девицы выглядывает все та же игриво-экстравагантная Амели.

Стивена Фрирза традиционно считают певцом трущоб и притонов, но в "Грязных прелестях" маргинальная тематика уходит на второй план. Город Лондон - предстающий в фильме скорее живым существом, нежели совокупностью улиц и зданий - со всеми его контрастами вступает в действие на правах едва ли не главного героя.

Несмотря на то, что режиссер заранее определил правила игры, ему удалось полавировать даже в заданных рамках. Результатом стал весьма интересный гибрид триллера, социального кино и мелодрамы. Причем, если первые два компонента представлены довольно стандартно, то любовная линия вышла эффектной: сценаристу удалось раскрыть во всех тонкостях роман двух людей из разных социальных и культурных сред.

Дежурный аптекарь (Le Pharmacien de garde)

Жанр: триллер
Производство: Франция, 2001 г.
Режиссер: Жан Вебер
В ролях: Венсан Перес ("Фанфан Тюльпан", "Королева Марго"), Гийом Депардье ("Чти отца своего", "Пола Икс"), Клара Беллар
Оценка по пятибалльной шкале: 3

Когда речь идет об охране природы, учтивый Янн Лазаррек превращается в коварного Когда речь идет об охране природы, учтивый Янн Лазаррек превращается в коварного монстра. В подвале своей аптеки он изготавливает экзотические яды, от которых жертвы умирают в страшных мучениях. Изощренные убийства повторяются с пугающей частотой, и в ход событий вмешивается другой защитник окружающей среды - полицейский Франсуа Баррье. Познакомившись с Янном на одном из собраний активистов, он видит в нем болтливого чудака, но никак не убийцу.

Коп, маньяк (причем, непременно, из ближайшего окружения), какой-нибудь древний культ и, главное, финальный диалог полицейского и преступника - по такому плану снимаются сотни фильмов, и Жан Вебер не нашел ничего лучшего, как последовать ей - грамотно и изящно (здесь автору нужно отдать должное) выстроил он сюжет фильма по классической "маньяковой" схеме.

Конечно, все происходящее не экране можно пытаться воспринимать как шутку (очень злую!) над "зелеными", но в некоторые моменты времени действо начинает отдавать такой натужной серьезностью и драматизмом, что свести жанр "Дежурного аптекаря" к пародии никоим образом не удается.

Единственное, что спасает работу Вебера от полного провала, - участие в ней двух молодых звезд французского.кино. Венсан Перес - герой приключенческо-романтических фильмов - предстает в "Аптекаре" эксцентричным психопатом с бледным лицом и горящими глазами. Ну а скандально известному сыну Жерара Депардье Гийому, одновременно похожему и очень не похожему на своего звездного отца, идеально подошел бы образ шизоидного маргинала. Тем забавнее смотрится он в роли стража порядка. Строго говоря, актеров следовало бы поменять местами, отдав положительную роль традиционно "хорошему" Пересу, а отрицательную - "плохому" Гийому Депардье. Но режиссер сделал все наоборот - в этом, судя по всему, и кроется главная изюминка картины.