| ← Сентябрь 2012 → | ||||||
|
1
|
2
|
|||||
|---|---|---|---|---|---|---|
|
3
|
4
|
5
|
6
|
7
|
8
|
9
|
|
10
|
11
|
12
|
13
|
14
|
15
|
16
|
За последние 60 дней ни разу не выходила
Сайт рассылки:
http://sp-g.ru/
Открыта:
06-03-2004
Адрес
автора: religion.spg2004-owner@subscribe.ru
Статистика
0 за неделю
Семейная православная газета ЧТО ТЫ ХОЧЕШЬ СКАЗАТЬ?
-Дима так уверен в себе, что особых волнений нет, – отвечает Михаил Григорьевич. – Просто есть радость отца. -И, наверное, учителя? -Да, у меня на режиссерском курсе учится пять человек. Дима в том числе. Сейчас и другие студенты будут ставить спектакли в нашем театре. Важная новость для зрителей! Итак, в Московском театре русской драмы под руководством Михаила Щепенко начинается серия молодежных премьер. Первая из них называется «Лифт».  Сцена из спектакля «Лифт» ВСЁ – И СРАЗУ!Дмитрий Щепенко – не только режиссер-постановщик спектакля. Он еще и автор пьесы, и художник. -Я как-то вижу всё целиком – и сразу, – объясняет он. – Но это еще и в традициях нашего театра. -Волновались сегодня? -Самое волнение было дня за два до премьеры. Мне даже сон приснился: все мои лучшие друзья ушли со спектакля и сказали, что это не актуально. Серьезно! А за три часа до премьеры я как-то расслабился. И с удовольствием посмотрел спектакль. По-моему получилось. -По-моему, тоже. Вы сейчас попробовали новую профессию. -Я с детства хотел ставить спектакли. Но четкое сознание, что буду заниматься режиссурой, ко мне пришло в армии. -Долго служили? -Год. И там обо всем этом хорошо подумал. Перед армией я подошёл к отцу и спросил, кем он меня видит – актером, музыкантом, режиссёром? Он сказал: «Ты неправильно задаёшь вопрос. Надо думать не о том, кем ты хочешь быть, а о том, что ты хочешь сказать людям. А потом уже думать, как это выразить». Мне кажется, это очень мудрые слова отца. Знаете, я много чем по жизни занимаюсь – и музыкой, и спортом, и стихи пишу, и пьесы. Но все это – не объединялось. А в режиссуре очень здорово соединяется. И главное – я понимаю, что хочу говорить людям дальше. -А именно? -Прежде всего, вскрывать настоящие современные проблемы, пытаться отвечать на них. -Вы считаете, что человеку нужен чуткий друг, собеседник – и театр может им стать? -Да. Люди хотят современного. Именно такого, что вызывает правильный душевный отклик. Конечно, классика – тоже всегда современна. Но кому-то надо же создавать то, что потом станет классикой (смеется). -Классика действительно на все времена, потому что она – значительная, крупная, вбирает в себя все стороны жизни. А современность – какая-то мелкая. Мы мелко живем. У вас нет этого ощущения? -Нет. И в XIX веке у людей были те же самые проблемы, что и сегодня. Просто такие личности, как Пушкин, Тургенев, Достоевский, эту мелкую жизнь брали – и укрупняли, делали значительнее. Сейчас таких личностей катастрофически мало. Я перечитал, наверное, сорок пьес разных современных драматургов – и ничего не нашел. -С кем из актёров было трудней всего работать? -С директором театра Тамарой Сергеевной Басниной. -Но хоть на премьере она вас не подвела? -На премьере она, наконец, сказала текст без запинок. И сразу очень колоритно сыграла. Тамара Сергеевна гениальная актриса, понимаете?! Но на репетиции может сказать: «Хорош уже, всё! У меня дела!» -Вероятно, потому что она ваша мама? -Тамаре Сергеевне однажды приснился сон: она лежит в гробу, обитом красным бархатом. С нею все прощаются, и она видит, как в гроб забивают ржавые гвозди. Выскакивает оттуда и кричит: «Что вы делаете?!» Я это к тому, что максимализм моей мамы к этому спектаклю был применен с таким же усердием. Каждый ржавый гвоздь – вбит. Прости уж, мам… У меня была надежда на родителей: полную ахинею они не дали бы мне поставить. -Это хорошо? -Не всегда. Родители до мелочей хотят знать, что будет, а для меня это порой не так важно. У нас с отцом есть некоторые разногласия по поводу выбора репертуара. То, что я ставил бы с удовольствием, в его режиссерскую концепцию чуть-чуть не вписывается. Жалко! Мне кажется, это только дополняло бы идеи нашего театра. И сегодняшний спектакль служит примером такого дополнения, когда современные проблемы влезают на сцену.  Дмитрий Щепенко У ДИРЕКТОРА ВСЕГДА НАЙДУТСЯ ОПРАВДАНИЯНа афише театра – новое режиссерское имя. Но зрителям-то оно давно известно. С раннего возраста Дима Щепенко начал заниматься в детской студии театра и играть в спектаклях. А после школы он засомневался, какую профессию выбрать. Поступил сразу в два института – технический и театральный. Родители не возражали. Но в какой-то момент, когда Дима уже мог это услышать, отец сказал ему, что надо служить чему-то одному. -Дима в полном смысле дитя кулис, он родился, когда нам отдали этот дом под театр, – рассказывает его мама – она же директор театра, она же актриса, заслуженный деятель искусств Тамара Баснина. – Для семимесячного Димы было выгорожено место в кабинете. Он там лежал, а мы репетировали на сцене. И тут я поднимаю голову – и вдруг вижу: Дима вверху на галерее! Как он туда выполз? Это был ужасный момент. Ребенок мог упасть и разбиться насмерть. -Тамара Сергеевна, а почему вы к сыну на репетиции опаздывали? -Потому что я и швец, и жнец, и на дуде игрец. Надо закрыть смету по спектаклю, решить массу технических вопросов – начиная с костюмов и кончая тележкой для лифта. -Какой тележкой? -Уже на прогоне спектакля выяснилось, что лифт, который по сюжету застрял между этажами, ни на что не опирается и начинает болтаться. Это не очень сценично. И даже опасно: в нем находятся два человека. Уже в последний момент придумали выкатывать тележку, которая не видна зрителю, но держит кабину. А Дима ругается. Режиссер всегда ругается, когда ему мешают. Не грубо, конечно, но возмущение есть. -Вы это знаете – и позволяете себе сердить режиссёра? -Сыночка меня как актрису ценит. И в связи с этим мне что-нибудь простит… -Понятно. -Чтобы назвать спектакль премьерой, его надо сыграть хотя бы десять раз. А сейчас пока прогон на зрителях, когда всё выверяется. Мы узнаём места, где смеются зрители (а они часто смеются, имейте в виду! – прим.) – и там будет даваться пауза. Её надо оправдать. А бывает неожиданный смех – и зрителю тоже надо дать отсмеяться. -Обязательно! Смеха нам категорически не хватает. -Я считаю Диму способным актером, автором. Люди говорят, что от спектакля остается ощущение радости, хотя все проблемы в нем – серьезные и актуальные. Зритель радуется, что окунается как бы в свою обычную жизнь – и при этом в ней нет безысходности. -Тамара Сергеевна, а чего вы желаете сыну? -Дай Бог тебе, Дима, существовать радостно, плодотворно, в содружестве со всеми талантливыми людьми, с которыми ты работаешь. И прости, что я никак не могу перестать быть мамой на работе! Бесконечно требовательной мамой… В ОБЫЧНОМ ПОДЪЕЗДЕДействие спектакля происходит в обычном подъезде обычного московского дома, где живут обычные люди. Входя в подъезд, они открывают почтовые ящики и вытаскивают из них рекламные газеты. Перекидываются парой слов с соседями, если встретят кого-то. Вызывают лифт, поднимаются на свои этажи. Открывают двери квартир – и исчезают за ними. Казалось бы, что может случиться в подъезде? Но, оказывается, если в квартире происходит драма, то здесь слышны ее отголоски. Если в квартире возникла проблема, то в подъезде ощутим ее результат. В спектакле «Лифт» не так много персонажей. Это мальчишка лет 8-10 (его замечательно играет Вася Серёгин). Он живет с мамой алкоголичкой. Терпит побои и ругань, носит матери бутылки – и любит её, несмотря ни на что. Не теряет радостного и цельного ощущения мира. Две пожилые женщины (заслуженный деятель искусств России Тамара Баснина и заслуженная артистка России Валерия Полякова) знакомы с юности. Но у них не прекращаются распри – до смешного. И как-то внезапно оказывается, что они незаменимо дороги друг другу. Мужчина в зрелом возрасте (заслуженный артист России Аркадий Аверин) мечтает иметь детей, а жена – не хочет. Молодые супруги (Владимир Шашмурин и Ирина Обложнова) любят друг друга – и все время ссорятся из-за ерунды. А еще в подъезде ночует бомж Женя (Артур Аверин), который потом оказывается артистом. И все на него обижаются за эту ложь. Но потом мирятся. Жизнь продолжается. Почему так тепло встретил зритель эти простые истории обычных людей? Вероятно, потому, что они наполнены теплом, добром и напоминают нам, как бережно надо относиться друг к другу. И ещё – как важно в жизни короткое слово «прости». …В нашем обществе любят прогнозы. Рассуждают и о том, останется ли театр. А у театральной молодежи этот вопрос не возникает. Ей многое надо сказать нам с вами. Наталия ГОЛДОВСКАЯ |
| В избранное | ||
