Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay

Музыкальные новости Oxid.ru

  Все выпуски  

Музыкальные новости Oxid.ru


ТРЕНИНГ ЗНАКОМСТВ 21-23 апреля, СПБ

Здравствуйте!

Новости OXID.Ru

Умер великий рок-дилетант Александр Житинский

В Финляндии 25 января скончался писатель, драматург и издатель Александр Житинский. Об этом в своем блоге в "Живом журнале" сообщила его дочь Ольга. Александру Житинскому был 71 год.Житинский родился в 1941 году в Симферополе. По образованию он был инженером-электрофизиком, литературой профессионально начал заниматься в 1978 году, а спустя год вступил в Союз писателей. В начале своей литературной деятельности Житинский писал стихи, затем рассказы и сценарии. Его первый роман "Потерянный дом, или Разговоры с милордом" был опубликован в 1987 году. Александр Житинский активно принимал участие в судьбе Александра Башлачёва. В 1981-1990 годах Житинский активно участвовал в жизни отечественной рок-музыки, находившейся в состоянии андеграунда. Писал статьи, проводил Всесоюзный конкурс самодеятельных магнитоальбомов, организовал два рок-фестиваля, выпустил несколько произведений, посвященных рок-музыке. В 1984—1988 годах участник жюри фестивалей Ленинградского рок-клуба. Вёл рубрику «Записки рок-дилетанта» в журнале «Аврора», затем выпустил книгу «Путешествие рок-дилетанта» (1990) об истории Ленинградского рок-клуба. Александр Житинский издал книгу "В. Цой: стихи, документы, воспоминания", ставшую настольной книгой фанатов Виктора Цоя. Позднее издал "Альманах рок-дилетанта" (2006) и "Цой Forever" (2009), основанный на сборе материалов к фильму о Цое. Житинский также известен как блогер; свой блог в "Живом журнале" он вел в течение нескольких лет. В 1991 году он основал издательство "Геликон Плюс", которое изначально называлось "Новый Геликон". Оно специализируется на издании книг малыми тиражами, благодаря чему на рынок попадают книги неизвестных авторов, в частности сетевых литераторов. В 2007 году Александр Житинский возглавил санкт-петербургский Центр современной литературы и книги. Пока неизвестно, где будет проходить панихида по Житинскому, на данный момент также уточняется вопрос о возможности его захоронения на Комаровском кладбище в Санкт-Петербурге. Мы публикуем фрагмент главы альманаха "Альманах рок-дилетанта", посвященной Виктору Цою. Александр Житинский писал его от женского лица. . Это было пятого мaртa... Цой вошел — подбородок вперед, уже тогдa — и говорит: "Меня зовут Витя". Потом, естественно, все нaпились, нaчaлся полный бaрдaк, все сидели друг у другa нa ушaх, и тут мне что-то не понрaвилось:"У-у, кaкой щенок — Витя его зовут!.." И я ему взялa и нaписaлa губной помaдой чуть ли не нa физиономии свой телефон. С этого и нaчaлось. Цой нaчaл звонить мне домой, я тоже нaчaлa ему звонить... Он очень болезненно относился в то время к тому, что млaдше меня и что я облaдaю кaким-то зaрaботком — по тем временaм оглушительным (я тогдa получaлa сто пятьдесят рублей в месяц), и что у меня есть кaкие-то монументaльные костюмы, в которых хоть нa прием иди. A он сaм себе шил штaны. Очень ловко, кстaти, это у него получaлось. И все тaк текло, текло... Очень большую роль в нaших взaимоотношениях сыгрaл дом Мaйкa с которым я былa дaвно знaкомa. Мы были бездомные. У Цоя в "Безъядерной зоне" есть тaкaя фрaзa — "ребенок, воспитaнный жизнью зa шкaфом" — это про нaс с ним. Потому что нaм aбсолютно некудa было пойти. Моя мaмa при ее обaянии и теперешней дружбе со всеми музыкaнтaми, тогдa никaк не моглa понять, что же все-тaки происходит. Ей кaзaлось, что уже вот-вот и я буду устроенa в жизни по кaйфу, a тут появилось это создaние, которое к тому же ни гу-гу не говорит. У Цоя тоже былa проходнaя комнaтa, родители, еще тетя кaкaя-то... В общем, безумнaя ситуaция. Тaк мы и болтaлись. В день проходили офигенное количество километров, потому что погодные условия не всегдa позволяли сидеть нa лaвке, и мaленькaя, похожaя нa сосиску, комнaтушкa Мaйкa и Нaтaльи, где они до сих пор живут с сыном, былa единственным местом, кудa можно было придти и рaсслaбиться. От меня тогдa вообще отскaкивaлa всякaя информaция о питерских музыкaльных кругaх. Обрaзовaние нa эту тему включaло мaйковскую "Слaдкую N", кaкой-то aльбом AКВAРИУМA, не зaстрявший ни в голове, ни в сердце, и поход нa концерт в тогдa уже функционирующий рок-клуб. С концертa я сбежaлa после героического опусa РОССИЯН про хризaнтему и чертополох. Через кaкое-то время, опять же где-то в гостях, у Вити в рукaх окaзaлaсь гитaрa. Помню, я испугaлaсь — мне уже приходилось выслушивaть сочинения моих рaзнообрaзных знaкомых. Ничего, кроме тихого ужaсa, я при этом не испытывaлa. Но Витю, после того кaк он спел своих "Бездельников" и "Солнечные дни", зaхотелось попросить спеть еще... Чувство, которое я испытaлa, услышaв его впервые, скорее можно нaзвaть изумлением, a не восторгом. Потому что... Потому что потому. Короче говоря, не ожидaлa я от девятнaдцaтилетнего Цоя тaкой прыти! Мне стaло скучно ходить нa рaботу. Цирк стaл пaхнуть плесенью. Скaчки по служебной лестнице вдруг покaзaлись лишенными смыслa. Мне зaхотелось стaть бездельницей. Витя притaщил aквaриумский "Треугольник" и рaсскaзaл, что с помощью Бобa и его друзей зaкaкaнчивaет зaписывaть свой первый aльбом. Это был знaменитый теперь aльбом "45", в котором, кроме Вити, учaствовaл Рыбa в кaчестве гитaристa и многие музыкaнты AКВAРИУМA. Еще Рыбa исполнял обязaнности менеджерa группы КИНО. Собственно, по тогдaшнему стaтусу группы это ничего не ознaчaло. Прaвдa, именно Рыбa познaкомил Витю с Кaспaряном, но это произошло позже, a тогдa они зaписaли первый aльбом и готовились к первому концерту в рок-клубе. Я не очень хорошо помню этот концерт. Меня удивило, что Витя совершенно не нервничaл перед первым своим выходом нa сцену. Только спустя некоторое время я понялa, что это не тaк. Просто волнение его было совершенно незaметно для посторонних... Целиком "Альманах рок-дилетанта" можно прочитать на сайта Александра Житинского http://www.macca.ru

Борис Березовский выступил на фестивале «От барокко до рока»

24 января в Государственном геологическом музее имени В.И. Вернадского открылся международный фестиваль «От барокко до рока». В рамках фестиваля всемирно известный пианист Борис Березовский выступил с программой «Цвет музыки», в которую вошли произведения М. Равеля, Ж.-Б. Люлли, Ф. Шопена, К. Сен-Санса и других великих композиторов. Мультиформатный художественно-музыкальный фестиваль «От барокко до рока» объединил музыку, вокал и живопись, претендуя занять особое место в культурной жизни Москвы и России. Цель фестиваля — расширить привычные границы жанров и показать, что именно сейчас настало время симбиоза и эклектики, которые позволяют воспринимать искусство более объемно и глубоко. Ценность этого уникального арт-музыкального проекта в нестандартном объединении на одной площадке работ известных художников ХIX-ХXI вв. различных направлений и концертов знаменитых музыкантов всевозможных стилей от классики и этники до джаза и рока. Борис Березовский Фестиваль организован по инициативе Директора Государственного геологического музея, Юрия Николаевича Малышева. Организаторами фестиваля выступили известный скрипач Святослав Мороз, оперная певица Ольга Дьячковская и галерист Яна Баус. В прекрасном Белом зале музея с видом на Кремль камерная музыка в исполнении знаменитого пианиста Бориса Березовского соединилась с экспозицией «Моя страсть — музыка» французского художника и скульптора Жакомо де Пасса. Послушать выступление Бориса Березовского, не часто балующего своими концертами российского слушателя, пришли Георгий Краснянский (Всемирный горный конгресс), Ольга Краснянская, Татьяна Малышева, актриса Полина Кутепова, Глеб Смирнов (Ахмад Ти), Лидия Иовлева (Третьяковская галерея), Киселева Евгения (галерея Эритаж), Татьяна Скоморохина, Елена Евсеева, Наталья Журавлева, Игорь Павленко и многие другие.

Полина Гриффис закончила ремонт в своем американском жилище

Без малого год длился ремонт в американском доме Полины Гриффис. За это время певица на собственном примере узнала, что недобросовестные рабочие – явление не только российское, а международное. Чтобы завершить ремонт, ей пришлось сменить три строительные бригады. Первые проблемы возникли еще прошлой весной. После замены водопроводных труб, в доме начались регулярные перебои с горячей водой. Рабочие пытались ликвидировать неполадки месяц, но так и не справились с задачей. Полина была вынуждена поменять бригаду. Полина Гриффис Когда проблемы с водой наконец были решены, певица улетела в Москву, оставив самые подробные инструкции и пожелания к ремонту, и контролировала процесс с помощью мамы по скайпу. Сначала все шло по намеченному плану, однако в какой-то момент ремонт застыл на одном месте. Полина не могла понять, что происходит. Мама певицы всячески уклонялась от ответов на её вопросы и уверяла, что все в порядке. Как выяснилось через какое-то время, мама просто не хотела расстраивать Полину и отвлекать её от работы в студии. На самом деле оказалось, что очередные нерадивые рабочие разбили два ящика дорогой эксклюзивной плитки, её пришлось перезаказывать за счет строительной компании и заказ ждали три недели. «Конечно, в этот момент мое терпение лопнуло. Мне пришлось оставить все свои дела и вылететь в Америку, чтобы лично контролировать ремонт. Я в очередной раз поменяла рабочих и буквально ходила за ними по пятам. На мое счастье, бригада оказалась очень хорошая, и все удалось завершить как раз к Новому году. И праздник мы встретили в обновленном красивом доме. Моя особая гордость – великолепный камин, который построили в гостиной. Мне очень нравится сидеть у него по вечерам и слушать музыку. После ремонта дом приобрел свое «лицо» и настроение, которое полностью соответствует мое представлению о доме моей мечны. Слава Богу, что все ремонтные хлопоты уже позади, можно просто жить и наслаждаться уютом моего дома» - призналась «Новостям шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» Полина Гриффис.

Русские пианисты-виртуозы покоряют Европу

Весьма удачно начался год для участников трио Bel Suonо. Русские пианисты -виртуозы завоевали верхние строчки чарта престижного британского телеканала C-Music. Сразу два их клипа на композиции «Megapolis» и « Ballet Todes Libertango» уверенно заняли достойные места в сводном чарте ведущего мирового телеканала классической музыки C-Music. Работы российских музыкантов продюсеры увидели на их официальном канале в YouTube и тут же обратились к менеджерам Bel Suono c просьбой о предоставлении материала для трансляции по всей Европе. А на днях одновременно в интернете и на C-Music состоялась по-настоящему мировая премьера их нового видео на трек "Танец рыцарей". Эта композиция оригинальная трактовка двух произведений великих русских композиторов - Сергея Прокофьева "Танец рыцарей" из балета "Ромео и Джульета" и «Прелюдии» Сергея Рахманинова. Клип стал своеобразным подарком для всех поклонников музыки Bel Suono к годовщине образования коллектива. К этой же дате приурочен выход дебютного альбома «Megapolis», презентация которого состоится в феврале. Еще один подарок от Bel Suono – открытие на их официальном сайте раздела «Ноты», в котором каждый желающий может скачать ноты любимых произведений и исполнять их самостоятельно. Безусловно, все свои успехи участники трио в первую очередь связывают с именем продюсера Лейлы Фаттаховой – одного из самых профессиональных российских экспертов в области продюсирования современной классической музыки. Имена она год назад стала вдохновителем образования уникального музыкального коллектива. «Я очень горжусь теми великолепными успехами, которых достигли ребята за первый год. Безусловно, впереди еще много работы. Я вижу с каким усердием и трудолюбием ребята ежедневно репетируют, как их принимают на концертах. Как продюсера, меня это очень радует. Значит, мы на правильном пути. К сожалению, интерес к классике в нашей стране пока еще невелик. Но я уверена, что её современное прочтение, которое мы предлагаем слушателю, повысит популярность этого музыкального направления. Ведь в нашем репертуаре не только классическое исполнение великих произведений, но и модные танцевальные обработки, которые звучат на модных столичных радиостанциях и в ночных клубах» - рассказала Лейла Фаттахова.

Вика Дайнеко показала день из жизни «Девушки на миллион»

Вика Дайнеко продолжает радовать своих поклонников новыми хитами. «Девушка на миллион» - новое творение певицы, которое значительно отличается от широко известных песен певицы. Аккомпанемент джаз-бэнда для «Девушки на миллион» сменил лирические мотивы «Кляксы» и «Сотри его из memory». По признанию самой певицы, подобный музыкальный эксперимент пришелся ей по душе. «Одна из моих любимых исполнительниц – американская джазовая певица Элла Фицджеральд. Я всегда любила это музыкальное направление. Кроме того, мне, как певице всегда было интересно пробовать себя в чем-то новом. Так что работать в стиле «джаз» мне очень понравилось» Видео на новую песню можно оценить уже сегодня. Основная идея видео – это один день из жизни Девушки на миллион. Антураж клипа наполнен многочисленными атрибутами роскоши. Нежный струящийся шелк, бриллианты, роскошные лимузины с личным шофером, яркий свет софитов, шикарные платья– все это мир настоящей Девушки на миллион.

Фестиваль «15 лет без Злыдня» пройдет в Москве

Фестиваль "15 лет без Злыдня" памяти легендарного музыканта Евгения Латышева вместе с презентацией CD-трибьюта пройдет 10 февраля в Москве. На 15-ю годовщину его смерти выпущен в тираж CD-трибьют Злыдня, где его известные хиты и те песни, которые ему нравились, записали рок-музыканты со всех уголков страны. Состав участников фестиваля практически не изменился с 2007 года, когда проходил фестиваль 10-летия со дня смерти Злыдня. Все музыканты связаны со Злыднем общим творчеством и общим прошлым: Умка, Александр Чернецкий, Максим Ляшко, Ростислав Звездин, «Трест», «Макс Орех Бэнд», объединение "Внуки Арбата": Алексей Бекетов "Хоббит", Андрей "Собака" Русинов и Галка "Суматоха". Состав участников фестиваля в этом году пополнили такие самобытные группы, как "Союз Созидающих", "Говорящая мертвая голова", а также рэпер Гашан (Георгий Береговой, кстати, родной внук и тезка летчика-космонавта). - Как-то не хочется говорить о Злыднюхе в прошедшем времени, - говорит участник фестиваля, знаменитый арбатский поэт Алексей Бекетов "Хоббит". - Как будто вчера мы - молодые, весёлые, наглые романтики и бунтари орали наши стихи и песняки на Арбате, пёрли как мальчиши-кибальчиши на ментовские дубинки и люберские кулаки с "ветхим знаменем рока", добивали издыхающую красную гадину и свято верили в торжество всемирного Вудстока... Женька и родился в том самом 1969-м, когда человек прошёлся по Луне, а под рёв гитары Хендрикса миллионы молодых пацанов и герлушек вдруг осознали, что размахивающих оружием политиканов можно и нужно послать в жопу, и жить на Планете Любви, Свободы и Рок-н-ролла. Как обычно и случается со всеми романтиками - хрустальные мечты разбиваются о "свинцовую мерзость" действительности. Это произошло и с Женькой. И его поэзия изменилась кардинально - зрелый Злыдень оправдал свою кликуху беспощадными и яростными текстами, выжигающими из души всяческое говно и пле сень. Фирменное злыднюхино "белое бешенство" в сочетании с безупречным поэтическим мастерством - это страшная сила... Как-то я назвал Женьку поэтом- говночистом...И он не обиделся, так как понял о чём я... Его строки как струя из огнемёта выжигают из сердец всякую подлость и сволочизм, всяческую ложь и самодовольство...поэтому многим его стихи не нравятся, их реально боятся - когда в сердце сгорает душевный кал - это очень больно... 15 лет как нет его с нами, но его поэтическая огненная говночистка работает! Люди слушают и читают его стихи, поют злыднюхины песни и становятся мудрее и совестливей. И можете считать меня неисправимым оптимистом - я надеюсь, что наступит время, когда в школе будут изучать историю прошлого века по песням Высоцкого, Башлачёва, Летова, Янки и в том числе и по текстам Жени Латышева, бесспорно находящегося на Небесах в их компании. - Женя Латышев, рок-поэт и музыкант, более известный в андерграундной рок-тусовке как Злыдень, ушел от нас в 1997 г., - говорит организатор фестиваля, лидер группы «Трест» Владимир Колосов. - Ушел как брат по слову, по рок-н-роллу, по любви, по кайфу, по смерти… Каждый год в начале февраля мы приходим на Алексеевское кладбище, с удивлением рассматриваем многочисленные ксивники и подарки, оставленные на его могиле всеразличным пипплом из Нижнего, Перми, Хабаровска, Омска, Рязани… Умка (Аня Герасимова) написала про Злыдня песню "Бери комбари" за 10 дней до его смерти… Александр Чернецкий впервые познакомился с Женей на "Рок-акустике" в Череповце. На трибьют-диске он с музыкантами записал Женину песню "Лифт в никуда". Группа "Трест" - активный член рок-тусовки Злыдневского периода, начиная еще с Нижнего Новгорода конца 80-х, где оба лидера коллективов (Владимир Колосов и Евгений Латышев (в ту пору лидер группы "Левый Угол") одновременно вышли на сцену и образовали т.н. "Блок Независимых". Всего "Трестом" и "Левым Углом" были в разные годы записаны около десятка совместных песен. Ростислав Звездин – племянник Аркадия Северного, бессменный вокалист и фронтмэн группы Jasper Lee, друг Злыдня еще со времен Нижнего и соавтор некоторых из его песен. В начале 90-х друзья даже основали совместный и весьма удачный рок-проект «Болезнь Роста», где Ростислав принял участие в качестве сессионного и сценического музыканта. Объединение "Внуки Арбата": Алексей Бекетов "Хоббит", Андрей "Собака" Русинов и Галка "Суматоха" – авторы множества бессмертных стрит-хип-хитов. Активным Внуком Арбата в 80-90 гг. был и сам Злыдень. Максим Ляшко принадлежит к числу тех культурных явлений, которые с восторгом принимаются поклонниками нестандартной музыки. Те, кто знаком с творчеством Макса, скорее всего, сумели побывать на его квартирных концертах, проходивших в Москве, на Шаболовке в 80-х. В квартире Максима Ляшко никогда не запиралась дверь, и все желающие могли подивиться необычной манере игры на гитаре. Там же. На Шаболовке был записал их совместный альбом со Злыднем – Roof Driver. "Макс Орех Бэнд" традиционно являет музыкальному сообществу "рок-шансон от панков средней полосы". Группе удалось добиться редкого сочетания рок-поэзии Латышева и рок-н-ролльной составляющей собственного коллектива. 10 февраля, клуб «Наутилус», 19.00.

Николай Басков едет в США

Тур Николая Баскова с программой «Романтическое путешествие» пройдет во второй половине февраля в США.Первый концерт состоится 19 февраля в нью-йоркском театре Beacon Theatre. На него Басков уже разыгрывает бесплатные билеты - для этого американцам необходимо поставить лайк на странице фейсбука: http://www.facebook.com/NikolaiBaskovOfficial/posts/240108579397912. Специальным гостем концерта станет Монтсеррат Марти, дочь Монтсеррат Кабалье, испанская оперная певица (сопрано). Афиша тура Николая Баскова Вот расписание остальных концертов: 21 февраля - Fort Lauderdale, Флорида, Parker Playhouse 23 февраля - Лос-Анджелес, Club NOKIA 26 февраля - Хартфорд, Belding Theater 29 февраля - Питтсбург, WQED Pittsburgh Напомним, что в 2011 году Николай Басков выпустил в США альбом Romantic Journey, и теперь презентует его для американской публики. Кроме того, в ближайших планах Николая Баскова - открытие в России элитного брачного агентства: - Кстати, в марте открываю брачное агенство Николая Баскова!!! На очень высоком уровне с серьёзной командой!!!! - заявил в своем Твиттере певец.

«Евровидение-2012» определилось с местом проведения

Европейский радиовещательный союз (ЕВС) одобрил место проведения песенного конкурса "Евровидение-2012" в Баку - конкурс пройдет в пока еще строящемся концертном комплексе Baku Crystal Hall, сообщает официальный сайт международного конкурса в среду."Евровидение-2012" пройдет в Баку 22-26 мая 2012 года. Азербайджан получил право на проведение престижного европейского песенного конкурса после победы азербайджанского дуэта Эльдара Гасымова и Нигяр Джамал (сценический псевдоним Ell&Nikki) с поп-балладой "Running Scared" на конкурсе "Евровидение-2011" в немецком Дюссельдорфе. "Baku Crystal Hall является совершенно новой многоцелевой внутренней ареной с ожидаемой вместимостью до 23 тысяч зрителей. Приблизительно 16 тысяч человек будут в состоянии посетить каждое из трех соревнований "Евровидения-2012", - говорится в сообщении. Baku Crystal Hall был выбран из трех предложенных вариантов места проведения конкурса, сообщает РИА Новости.

Константин Меладзе запел

Голосом композитора поет главный герой фильма «Zолушка» Алексей Королевич.В последний месяц в ротациях на радиостанциях появился настоящий хит - песня «Детка- клетка», она вызвала настоящий ажиотаж среди слушателей, и была одной из самых часто заказываемых песен на радио в январе. Недавно в сети появился клип, как оказалось, эта забойная песня была написана композитором Константином Меладзе, и она является саундтреком комедии «Zолушка» (релиз 14 февраля 2012). Меладзе не часто пишет музыку для кино (его последняя работа в кино - фильм «Стиляги»). Хит «Детка-клетка» в очередной раз доказывает, что Меладзе на сегодняшний день один из самых интересных поп-композиторов. И не только… Песню Алексея Королевича исполняет сам композитор. Константин Меладзе Константин Меладзе рассказал о своей работе и о том, как получилось, что он не только написал музыку, но и сам стал исполнителем: «Продюсер фильма Александр Цекало показал мне сценарий романтической комедии о современной Золушке, который мне очень понравился. В саундтрек «Zолушки» вошло три оригинальных песни, все исполняет персонаж Алексей Королевич. Королевич – это собирательный образ современного поп-идола со всеми его плюсами и минусами. Он олицетворение того, что есть во многих наших звездах. Работать над музыкой я начал, когда Артем Ткаченко был уже утвержден на роль. Мне прислали фотографии кинопроб, и я специально посмотрел отрывки из фильмов, где играл Артем. Сцены с Ткаченко уже должны были сниматься, а кто будет его голосом - к тому моменту еще не решили. Я сам напел варианты песни «Детка- клетка». А потом уже продюсеры и режиссер убедили меня, что мой голос очень соответствует персонажу. Так что теперь я тоже немного Алексей Королевич».

Макс Барских стал зомби

2 февраля в Blackberry Cafe состоится презентация первой части хоррор-мюзикла «Z.Dance» от Макса Барских и Алана Бадоева. Размах их нового совместного проекта впечатляет: один только бюджет составил 300 тысяч долларов.Название нового грандиозного проекта певца и автора песен Макса Барских и режиссера Алана Бадоева можно расшифровать как «zombie dance» (танец зомби). Надо отметить, что в этот раз продюсер и режиссер Алан Бадоев работал над созданием видео вместе с коллегой Сергеем Солодким. Вместе они придумывали мир, в котором оказываются главные герои – Макс Барских и его партнерша, экс-участница реалити-шоу «10 желаний» Кристина Межинская. В итоге получился 30-минутный мюзикл, состоящий из трех частей. Первую часть зрители увидят уже 20 февраля, премьера второй запланирована на март, а третья выйдет на экраны в мае. Зритель увидит множество спецэффектов, экшн-сцен и конечно же, людей-зомби В создании хоррор-мюзикла (именно так определяют жанр своего детища его авторы) принимал участие российский хореограф Мигель, хорошо известный российскому телезрителю по проекту «Фабрика звезд 5». Музыку же к проекту написал Макс Барских. Треклист «Z.Dance» представляет собой пять музыкальных произведений, четыре из которых являются оригинальными, пятое же – кавер на легендарный хит Майкла Джексона «Thriller». Выложенный в Сеть тизер «Z.Dance»VIDEO вызвал горячие споры среди зрителей. В частности, кто-то уже успел обвинить его создателей в очевидном заимствовании сюжета клипа у американского поп-идола Майкла Джексона. Однако подавляющее большинство зрителей увиденное заинтересовало, и они признались, что с нетерпением ждут премьеры «Z.Dance». Сам же Алан Бадоев так прокомментировал свой новый проект: «Мы создавали этот проект, отдавая дань традиции Майкла Джексона снимать большие клипы, которые, по сути, являются мини-фильмами». Размах «Z.Dance» действительно впечатляет: съемочный процесс длился нон-стоп 92 часа (это стало возможным, благодаря тому, что работали две съемочные группы). А бюджет составил порядка 300 000 долларов! Таким образом Бадоев и Барских побили собственный рекорд двухлетней давности – клип «Сердце бьется» обошелся им в 140 000 долларов и стал на тот момент самым дорогим видео в истории украинского шоу-бизнеса. На экране зритель увидит множество спецэффектов, экшн-сцен, 50 танцоров и, конечно же, людей-зомби, перевоплощение которых стало возможным благодаря художнику по гриму Светлане Рымаковой.

Любовь Успенская отпразднует свой День Рождения на сцене

Любовь Успенская отпразднует свой День Рождения на сцене 28 февраля – день исполнения мечты! Неподражаемая, загадочная и блистательная Любовь Успенская 24 февраля отметит свой день рождения концертом в Москве, а через несколько дней продолжит праздник в Петербурге в БКЗ «Октябрьский»! 28 февраля Любовь Успенская подарит  зрителям необычайное концертное выступление, посвященное выпуску нового альбома, который уже давно ждали все. Творческий союз с композитором Игорем Азаровым и поэтессой Региной Лисиц, авторами незабываемых хитов «Карусель», «Пропадаю я» и «Горький шоколад», получил второе рождение. Небывалые по душевной глубине песни, которые прозвучат со сцены БКЗ «Октябрьский» 28 февраля, перевернут все представления о творчестве королевы Шансона. На сцене она королева, а в жизни соблазнительница. Искрометная энергетика Успенской и неподражаемый тембр низкого грудного голоса уже много лет подряд сводят с ума ее многочисленных поклонников, сраженных наповал колдовским обаянием артистки. Загадочная, желанная на всех концертных площадках страны, чувственная Любовь Успенская всерьез будоражит публику своими душевными хитами и легко завоевывает симпатии зрителей. Редчайшей силы харизма позволяет артистке превращать каждую свою песню в стопроцентный шлягер, а каждое концертное выступление в незабываемый диалог со зрителем, где в ослепительном фейерверке эмоций оттаивают даже ледяные сердца.Городовой Санкт-Петербурга

Концерт группы "Любэ" ко Дню Защитника Отечества

Концерт группы "Любэ" ко Дню Защитника Отечества 25 февраля легендарная группа «Любэ» представит особенную  концертную программу, приуроченную сразу к двум радостным событиям. Первое – это, разумеется, самый мужской российский праздник – День Защитника Отечества. Второе – 55-й день рождения неизменного лидера группы, народного и заслуженного артиста России Николая Вячеславовича Расторгуева!  А это значит, что прозвучат все самые любимые и дорогие песни, от которых и на сердце становится радостнее, и на душе светлее! Ведь группа «Любэ» – это больше, чем просто один из самых востребованных музыкальных коллективов на отечественной сцене.  «Любэ» – это воплощенная в песнях душа русского народа. Концерты «Любэ» собирают самых разных зрителей, от молодежи до людей, отмеченных сединами. И это не удивительно, ведь мало кто еще может вызвать у публики такие сильные эмоции. Их песни понятны каждому, вне зависимости от возраста и убеждений. Веселые и грустные, ностальгические или «на злобу дня», они удивительно отражают нашу жизнь. Любой найдет в них что-то свое, сокровенное, родное. Милые сердцу улочки, двор невозвратно ушедшего детства, влекущее обаяние дороги, верные старые друзья и высокая трава, по которой так и хочется пройти в полный рост! Многие связывают песни группы «Любэ» исключительно с военно-патриотической тематикой. Но, на самом деле, «боевые» композиции составляют лишь одну из граней творчества коллектива. Другая грань – это искренняя, душевная лирика,  в которой, как в зеркале, отражается национальный характер. Мало сказать, что песни «Любэ» о России, в их песнях сама Россия – «От Волги до Енисея», бескрайняя, противоречивая, гордая и прекрасная!Городовой Санкт-Петербурга

День Рождения Боба Марли отметят в "Космонавте"

День Рождения Боба Марли отметят в "Космонавте" Музыка регги никогда не прекращала свое развитие, но именно благодаря творчеству группы The Wailers и Боба Марли культура Ямайки зазвучала по всему свету. 19-го февраля группа The Wailers пронесется южным ветром по лучшим песням в честь 66-летия Боба Марли в Концертном зале "Космонавт". Более 250 миллионов проданных альбомов по всему свету, многочисленные премии за прижизненные достижения, совместные работы с признанными мировыми звездами. Стинг, Стиви Уандер, Карлос Сантана и многие другие почли за честь записать песни с родоначальниками самого светлого музыкального жанра. И это лишь малая часть послужного списка группы The Wailers. Хотя истинным лидером и вдохновителем группы был и остается Боб Марли, его мечты о свободном и равном обществе продолжают шагать сквозь поколения (пространство и время) благодаря сплоченной музыкальной семье. Астон Барретт, бас-гитарист группы The Wailers, вместе с Марли перевернул мир музыки в 60-х. В 70-х уже в новом составе он продолжал исполнять бесчисленные классические хиты регги. И по-прежнему остается верен музыке The Wailers, сохраняя сакраментальные обычаи «раста культуры». «Выступать в составе группы The Wailers – это поистине огромный опыт. Быть частью детища Боба Марли – это большая че сть, ведь распространение его идей дает мне силы и вдохновение». 19-го февраля единственный концерт легендарного коллектива с солнечного острова Ямайка The Wailers на сцене концертного зала "Космонавт".Городовой Санкт-Петербурга

Юбилейный концерт Максима Леонидова

Юбилейный концерт Максима Леонидова 13 февраля Максиму Леонидову исполняется пятьдесят. Отмечать свой юбилей он будет, как настоящий артист – на сцене, вместе со своими давними друзьями – зрителями. И даже сам выступит конферансье своего праздничного вечера! Грандиозный концерт будет состоять из двух отделений – в первом юбиляра поздравят дорогие гости, каждого из которых Максим представит лично, во втором именинник сам возьмет в руки гитару и вместе со своим ансамблем Hippoband исполнит специальную юбилейную программу, которая вместит все лучшие песни. Творческий путь Максима Леонидова так же неординарен, как и личность юбиляра. Ему не привыкать удивлять публику, он один из немногих артистов, который никогда не боялся резко менять свою жизнь, и из любой ситуации выходить победителем. Это казалось сумасбродным, когда молодой и подающий большие надежды актер Большого Драматического Театра неожиданно бросил сцену ради музыкального творчества с неясными перспективами. А через несколько месяцев основанный Максимом Леонидовым и Николаем Фоменко бит-квартет «Секрет» стал одним из самых популярных коллективов в СССР. Такие песни, как «Привет», «Алиса», «Ленинградское время», «Тысяча пластинок» пела вся страна, музыканты стали участниками многочисленных телепрограмм и основали собственную рок-театр-студию. А потом Максим Леонидов совершил странный поступок – ушел из группы на самом пике ее популярности и уехал в Израиль. И опять он добивается успеха – заключает контракт с Sony Music, выпускает два сольных альбома, играет ключевые роли в театре и на ТВ. После чего в 1996 году триумфально возвращается на Родину. Первый же альбом «Командир», записанный Максимом с новым коллективом Hippoband, произвел фурор, песни «От Питера до Москвы» и «Две гантели и один утюг» заработали популярность, сравнимую со шлягерами «секретовского» периода. А после выхода второго альбома «Проплывая над городом» с суперхитом «Девочка-Виденье» стало окончательно ясно – Максим Леонидов просто не умеет записывать плохие пластинки. Последние годы Максим играет в театре, снимается в кино и выпускает альбомы, регулярно радуя своих слушателей новыми хитами. Свое пятидесятилетие он встречает полный творческих планов и идей. Сейчас артист работает над музыкой к мюзиклу по мотивам пьесы Валентина Катаева "Растратчики", где должен исполнить одну из главных ролей. Да, Максиму Леонидову пятьдесят, но он по-прежнему молод. Молод в душе, молод творчески. И он приглашает Вас отпраздновать пятидесятилетие своей молодости, отпраздновать радостно и эффектно 13 февраля в БКЗ «Октябрьский»! Среди звездных гостей концерта: Николай Фоменко, Андрей Заблудовский, Алексей Мурашов, Алексей Кортнев, Андрей Макаревич, Вячеслав Бутусов, Евгений Маргулис, Михаил Боярский, Андрей Ургант, Иван Ургант, Валерий Сюткин, Игорь Корнелюк и другие! А также специальные гости – самый известный коллектив в Петербурге, исполняющий шотландскую музыку, оркестр волынок и барабанов «Pipes and Drums».  Городовой Санкт-Петербурга

Krec выступит в клубе "Космонавт"

Krec выступит в клубе "Космонавт" 12 февраля Живой концерт группы KREC, приуроченный к окончанию юбилейного тура музыкантов по России. Собирая полные залы на концертах по всей стране, группа с размахом отпраздновала свое 10-летие. Специально для этого события Марат и Фьюз собрали бэнд из профессиональных музыкантов, участников известных Петербургских коллективов (Marksheider Kunst, Ska Jazz Review, Cuba-Jam и другие). Премьера живой программы состоялась именно в Петербурге, 22 октября и ярко выделилась среди прочих выступлений, преподнеся публике новое, свежее звучание, яркие эмоции и восторг. В этот раз, в канун Дня всех влюбленных, группа впервые выступит в самом современном клубе Питера, клубе «Космонавт», приготовив еще более интересную программу, новые треки, массу сюрпризов и отличное настроение в разгар зимы.Городовой Санкт-Петербурга

"Чартова Дюжина" в Юбилейном

"Чартова Дюжина" в Юбилейном Уже мечтаете о весне? Она наступит раньше, чем вы думаете! 10 февраля в СК «Юбилейный» лучшие рок-группы страны дадут старт новой рок-весне на фестивале «Чартова дюжина»! Весь год вы голосовали за лучших из лучших, каждую пятницу слушали результаты по «НАШЕМУ РАДИО». Настало время не только услышать, но и увидеть своих кумиров! 10 февраля на фестивале  «Чартова дюжина» вас ждут эксклюзивные выступления, специальные фестивальные сеты и уникальные премьеры от групп - лидеров хит-парада. АЛИСА, КОРОЛЬ И ШУТ, ЛЯПИС ТРУБЕЦКОЙ, ТАЙМ-АУТ, ПИЛОТ, а также открытия 2011 года - ИГОРЬ РАСТЕРЯЕВ и КНЯZZ! «Чартова дюжина» - фестиваль, который нельзя пропустить! Следите за подробностями в эфире «НАШЕГО РАДИО», участвуйте в конкурсах и специальных акциях и приходите 10 февраля в СК «Юбилейный» на фестиваль нашей музыки – «Чартова дюжина»!  Начало в 19:00Городовой Санкт-Петербурга

Филипп Киркоров устроил вечеринку в новом доме

В свой дом за четыре с лишним миллиона долларов поп-король пригласил звезд российского шоубиза, по традиции отдыхающих в это время на берегу Атлантического океана.В шикарный особняк на импровизированную тусовку Филипп собрал своих близких буквально через несколько часов после прилета из Лос-Анджелеса, но усталость не помешала гостеприимному хозяину виллы праздновать новоселье с друзьями, подогревая себя не только теплотой общения, но и элитными напитками. - Красного и белого вина! Виски? Сейчас все будет, - выкрикивал Киркоров во время вечеринки. Певец Игорь Николаев одним из первых в этот вечер приехал оценить приобретение старого друга. От новых хором Киркорова певец остался в восторге. Филипп Киркоров - Я считаю, что это настоящий дом мечты, он очень красивый и уютный! Я поздравляю Филиппа, потому что он действительно заслуживает того, чего он хочет, - поделился с Life Showbiz друг Игорь Николаев. Семья Агутиных-Варум прибыла на праздник чуть позже. В ушедшем году пара проверила свои отношения на прочность, но Анжелика простила измену Леониду, и теперь они отогревают свою любовь под палящим солнцем Майами. Такую цену заплатил неверный супруг за свою измену. А вот давний друг певца композитор Игорь Крутой на новоселье Киркорова все время о чем-то болтал с Арасом Агаларовым, президентом группы компании «Крокус», который вместе с сыном Эмином уже давно обзавелся жильем в Америке, а теперь приехал поздравить Филиппа с удачной покупкой. Площадь роскошного дворца, построенного в 2006 году, - ровно 774 квадратных метра. Своим гостям Киркоров показал и семь спален класса люкс, и семь ванных комнат, оборудованных джакузи, а также спортзал и кинотеатр, в котором поп-король сможет бесконечно пересматривать свои клипы. Вечеринка с легкими закусками и непринужденными разговорами затянулась аж до рассвета. Новоиспеченного хозяина особняка, впрочем, не смущали ни громкая музыка, ни шум пролетающих самолетов. Гостеприимный хозяин каждый день собирал у себя все новых и старых друзей. Киркорова приехала навестить и Кристина Орбакайте с мужем, которая, к слову, скоро станет мамой. А вот сам Филипп немного простудился и держался от беременной Кристины на расстоянии. А вечером, когда с океана дул холодный ветер, Киркоров передвигался по Майами на авто, которое, кстати, взял в прокате. Следуя примеру своих звездных коллег, поп-король сам сел за руль. Из-за недостатка опыта вождения на оживленных улицах страх в глазах самого уверенного певца российской эстрады читался на расстоянии. Усердно отработав весь декабрь в Москве на корпоративах и вечеринках, начало этого года Филипп проведет в Майами, защищенный от лишних слухов и посторонних глаз высокими стенами своего особняка. О недавнем счастливом событии в жизни певца, о котором он сам рассказал на премии «Золотой граммофон» в Кремле, все это время напоминала лишь детская коляска, одиноко стоящая на всеобщем обозрении около входа в новый дом. Вот только малышку Аллу-Викторию никто так и не увидел.

Льва Лещенко поздравит Первый канал

70-летие Льва Лещенко широко отметит Первый канал. Документальный фильм об артисте «Лев Лещенко. Ни минуты покоя» выйдет в эфир 4 февраля в 10.55. Съемочная группа побывала в доме певца в Болшево и пообщалась с ним самим и его женой Ириной, в студии на записи, куда приехал друг юбиляра Вячеслав Добрынин, и на баскетбольном матче в Люберцах с участием клуба «Триумф», президентом которого является Лев Валерьянович. Лев Лещенко В фильме также снимались Давид Тухманов, Александра Пахмутова, Владимир Винокур, Тамара Гвердцители, Александр Розенбаум, Алсу, Марина Хлебникова, группа «Дискотека Авария». Телеверсию юбилейного концерта Льва Лещенко, который состоится 1 февраля в Crocus City Hall, Первый канал покажет 5-го числа в 18.10. В концерте принимают участие Иосиф Кобзон, Игорь Крутой, Лариса Долина, Николай Басков, оба Владимира Преснякова, Лайма Вайкуле, Алена Свиридова, артисты «Геликон-оперы», ансамбль «Березка», балет «Тодес» и многие другие, сообщает Intermedia.

DJ Smash и Винтаж исполнили мечту таджиков

DJ Smash и группа "Винтаж" сняли совместный клип на песню "Москва".О чем мечтает гастарбайтер из Таджикистана, когда его останавливает полицейский на улице? Ответ на этот вопрос знает DJ Smash и группа "Винтаж". В своем новом клипе на совместную композицию "Москва" музыканты исполнили заветное желание сотен тысяч приезжих, подарив им "вечную регистрацию" в столице! Естественно, совершить такое чудо могли только волшебники, которых и сыграли в новом видео DJ Смэш и Анна Плетнева, щедро разбрасывающие над городом чудодейственные конфеты "Москва", исполняющие все мечты и фантазии. "Волшебного" в самих съемка было в избытке По признанию артистов "волшебного" в самих съемках, которые состоялись в канун Нового года и продолжалась три дня, было в избытке. Первый день проходил в чарующей атмосфере Казанского вокзала. Дивная ночь, проведенная на крыше одного из московских небоскребов, где порывы ветра сбивали с ног не только 40-килограммовую солистку Винтажа, но и более увесистого Смэша, навсегда останется в памяти всей съемочной группы. Смэш первым опробовал конструкцию, позволяющую парить над землей Но самым сказочным моментом, конечно, стал полет на страховочных тросах Анны Плетневой в павильоне в финале съемок. Смэш, как настоящий мужчина, первым опробовал конструкцию, позволяющую парить над землей (ведь по сюжету клипа герои перелетают с одной крыши дома на другую). При чем сделал это на столько легко и уверено, как будто летать для него привычное дело. Но когда в воздух поднялась Аня, ее двухметровая юбка под действием ветродуя сорвалась с ее талии и обрушилась на голову каскадерам, страхующим певицу. Когда в воздух поднялась Аня, ее двухметровая юбка обрушилась на голову каскадерам "Я думала, что впервые за несколько лет съемка пройдет без демонстрации моего нижнего белья, - смеется волшебница Плетнева. - Но похоже это моя карма - висеть под потолком в одних трусах на глазах у всех. Мне кажется, что меня даже специально подольше не опускали на пол, чтобы в полной мере все могли насладиться этим зрелищем"… Режиссер клипа Марат Адельшин сейчас колдует над его монтажом и уже в середине февраля видео выйдет на экраны.

«Геликон-Опера» сыграла в Бориса Покровского

Череду праздничных мероприятий в честь 100-летия Бориса Покровского открыл в неожиданном ключе музыкальный театр «Геликон-Опера».Почему именно «Геликон»? Ответ очевиден: сам Дмитрий Бертман является учеником Бориса Александровича, и маэстро в свое время немало поспособствовал своим непререкаемым авторитетом присвоению театру Бертмана статуса государственного театра, а позднее - реконструкции здания театра. Дмитрий Бертман - Мы все получили обряд крещения в оперу у Бориса Александровича, имя Покровского звучит в наших стенах ежедневно, - говорит Дмитрий Бертман. - Именно поэтому назвали этот вечер «Покровским крещением». Борис Покровский не поставил у нас ни одного спектакля, но мы считаем «Геликон» внучатым театром Покровского: он был здесь, разбирал наши спектакли. Он знал всех артистов «Геликона», со многими из них работал в других театрах. Он нас посвятил в оперу! Ирина Ивановна Масленникова На вечер приехала вдова маэстро, знаменитая певица и педагог Ирина Масленникова. Зал заполнился близкими, родными и коллегами Бориса Покровского: дочь Алла Покровская, сын Александр Покровский, внук и популярный актер Михаил Ефремов, солисты Большого театра Николай Цискаридзе, Александр Ворошило, Георгий Ансимов, Алексей Масленников, Юрий Веденеев, Владимир Редькин, Владислав Пьявко, Маквала Касрашвили, главный дирижер Камерного музыкального театра Владимир Агронский и многие другие. Вечер в честь 100-летия Бориса Покровского Дмитрий Бертман придумал эффектный, хотя и рискованный ход. Вместо скучного гала-концерта он поставил перформанс, предложив артистам своего театра петь так, как это хотел и завещал Борис Покровский. А чтобы зрителям было понятнее, как именно смотрел на спорные вопросы оперы сам маэстро, между номерами на видеоэкране показывали фрагменты не вышедшего в эфир интервью Покровского с довольно резкими высказываниями и примерами. Интервью, с другой стороны, иллюстрирует поздние воззрения Покровского на оперную режиссуру, эволюция которых прекрасно известна по его книгам, от «Об оперной режиссуре» и «Размышления об опере» до «Когда выгоняют из Большого театра» и «Что, для чего и как?». Эволюция, впрочем, не затронула основополагающих тезисов Покровского – главным признаком оперы является драматургия, суть оперы – человековедение, режиссер создает синтетическое искусство, «слыша» действие и «видя» музыку. Главной заслугой Покровского можно считать убедительное внесение законов драмату ргической органики в оперную условность. Как и следовало ожидать, ярче всего с предложенным заданием справились ученики Покровского, работавшие с ним в разных театрах. Михаил Гужов глубоко и проникновенно прожил в образе Кочубея в сцене допроса из «Мазепы», задав высочайший уровень вечера. Лариса Костюк и Карина Флорес эмоционально разыграли дуэт Аиды и Амнерис из Верди. Лариса Костюк и Карина Флорес эмоционально разыграли дуэт Аиды и Амнерис из Верди Парадоксально и остро в трактовке Бертмана зазвучал квартет «Медам, я на себя взял смелость» из «Евгения Онегина» Чайковского. Разложенная на двоих, ария Шемаханской царицы из «Золотого петушка» в исполнении Марины Андреевой и Анны Гречишкиной подчеркнула невероятную мелодичность и изысканность Римского-Корсакова (в подтверждение словам Покровского с экрана о том, что это наивысшее достижение композитора в опере). Наталья Загоринская смогла найти напряженную внутреннюю драматургию в духовном шедевре Чеснокова «Да исправится молитва моя». А вот с «Пиковой дамой» не задалось. Интригу задал сам Покровский с экрана: «Всеволод Мейерхольд как-то спрашивает меня – кто Герман, игрок или любовник? А я знал, что Мейерхольд всем доказывал, что он игрок. Чтобы сделать приятное Мейерхольду, я сказал, что игрок. Но всегда знал, что у Чайковского он – любовник. Я музыкант, я слышу партитуру. Это у Пушкина он игрок, а Чайковский написал его любовником. Слукавил я в разговоре с Мейерхольдом». Кто только не высказывался на эту тему… Мнение Покровского стало практически догматом в советской оперной критике. Сам Покровский в своих постановках «Пиковой дамы» аргументировал свою позицию страстной музыкой Чайковского, а многочисленные «нелюбовные» пушкинские рефрены вроде «трех карт» наполнял романтическими долгими взглядами Германа, представляя его деловые интересы поводом для лавстори. Сегодня интересы Германа-игрока значительно понятнее не только публике, но и самим исполнителям. И… не получается свести все к романтике и вздохам. Вадим Заплечный искренне старается дать романтики, но против играет не только давний противник Покровского текст (одна фраза «Сколько вам жить осталось?» из уст «любовника» чего стоит), но и органика артиста: поиск денежных средств ему все-таки явно понятнее, чем любовь к оперной «старухе». Вадим Заплечный и Лариса Костюк в сцене Германа и Графини в «Пиковой даме» Надо же, что именно к 100-летию Бориса Покровского случилось чудесное обретение неопубликованной рукописи великого режиссера. История почти фантастическая. Ирина Масленникова недавно продала квартиру, в которой жила с Покровским, и переехала. Новые хозяева стали делать ремонт, и нашли запрятанную в стене рукопись. Привезли к Масленниковой. Та опознала в ней книгу Покровского, которая была подготовлена к печати, но запрещена советскими властями к изданию, по разным причинам. Теперь книга готовится к выпуску, - символично, что такое случилось именно в столетний юбилей Покровского. Лучшего подарка оперной публике нарочно не придумаешь.

«Иванушки International» в ЛенConcert

«Иванушки International» в ЛенConcert 24 февраля в ЛенConcert’e    всенародно любимое  трио  «Иванушки International»!  Любовная тематика песен и облик солистов коллектива обеспечили группе ошеломительный успех на все времена.  Иванушки International  – это мечта практически каждой российской девушки! Группа была создана продюсером Игорем Матвиенко в 1996 году и по сей день собирает полные залы, а фанаты рвут на себе одежду от избытка чувств.  Их выступления изобилуют танцевальными трюками, а пластике их движений во время песен может позавидовать любой легкоатлет. Сбор гостей  23.00  Городовой Санкт-Петербурга

Александр Пушной: "Надо радоваться, не надо напрягаться!"

Александр Пушной: "Надо радоваться, не надо напрягаться!" Александр Пушной – известный российский шоумен, телеведущий, музыкант и автор множества веселых и остроумных песен-пародий. 4 февраля в Центральном Концертном Зале "Аврора" Александр Пушной представит петербуржцам свою новую программу "Кто вы? Я вас не знаю? или Надо радоваться, не надо напрягаться"! Помогает Пушному, как обычно, коллектив Джанкой Бразерс, известный зрителям по программе "Хорошие шутки". Гостей ждут любимые и новые песни в разнообразных музыкальных стилях и неожиданном  исполнении, а также много искрометного юмора, VIP-караоке и другие сюрпризы от Пушного!Городовой Санкт-Петербурга

Радио Дача расширила сеть вещания в 3 раза

За 2011 год региональная сеть вещания Радио Дача увеличилась с 24-х до 72-х городов.Вещание началось в 29-ти населенных пунктах России, среди которых такие крупные города, как Тольятти, Набережные-Челны, Ижевск, Тверь, Челябинск, Петропавловск-Камчатский, Хабаровск, а также в 19-ти городах Украины, включая Киев. Стремительное развитие региональной сети вещания Радио Дача обусловлено стабильно высокими рейтингами в Москве, а также ростом популярности радиостанции в стране - с января по сентябрь 2011 года прирост еженедельной аудитории составил 1 млн. 735 тыс. человек по всей России. В 2012 году сеть Радио Дача продолжит свое активное развитие, одним из важных этапов которого будет старт вещания Радио Дача в Санкт-Петербурге на частоте 97,0 МГц весной этого года.

Алексей Рыжов отдохнул в Куршевеле

Участник группы "Дискотека Авария" Алексей Рыжов провёл свои непродолжительные новогодние каникулы на горнолыжном курорте. Музыкант, для которого все праздники стали рабочими, взял в середине января четырёхдневный тайм-аут и отправился в Куршевель. Для Рыжова нынешний сезон стал третьим в его горнолыжной практике. Несколько лет назад он освоил этот вид спорта с помощью своего друга и коллеги - Дмитрия Федорова (участник проекта "Венгеров и Федоров") на том же французском курорте и пока оттачивает своё мастерство только на уже знакомых трассах. Несмотря на то, что успехи Алексея от раза к разу становятся всё заметнее, музыкант предпочитает не рисковать и ограничиваться красными горками. Весь отпуск Алексей Рыжов провёл с пользой для здоровья "На самом деле, я абсолютно нормально спускаюсь с чёрной. Но красные мне нравится больше, они интереснее. А потом, я не такой уж фанат экстрима", - говорит «Новостям шоу-бизнеса NEWSmusic.ru» Алексей. Музыкант поселился на высоте 1850 метров в недорогой по местным меркам гостинице, неподалёку от своего бессменного инструктора Дмитрия Фёдорова. По словам Рыжова, он не понимает, почему Куршевелю присвоили звание курорта для миллионеров, да и вообще мутного местечка. "Я за свой отдых отдал более чем вменяемую сумму. Примерно столько же, например, стоила среднестатистическая поездка в Таиланд на те же даты - рассказывает Рыжов. - Не могу понять, откуда берутся эти слухи про поднебесные цены и разврат, творящийся в этом прекрасном месте. Лично я вставал в девять утра, ехал кататься и к шести вечера уже валился с ног от усталости. Я даже никого из знакомых там не встретил, разве что Глюкозу с семьёй, которая заскочила туда буквально на пару дней". Весь свой непродолжительный отпуск Алексей Рыжов провёл с пользой для здоровья и за время, проведённое в Куршевеле, не посетил ни одной из знаменитых звёздных тусовок. А это значит, что отдых после отдыха музыканту точно не понадобился, и сразу по возвращению в Москву он смог тут же приступить к активной творческой деятельности.

«Несчастный Случай» посвятит концерт настоящим мужчинам

Группа «Несчастный случай» отметит День Защитника Отечества на сцене. 23 февраля команда Алексея Кортнева сыграет концерт в Театре Эстрады. На первом большом сольном выступлении в этом году музыканты группы «Несчастный случай» врешили исполнить программу под названием «Слёзы мужчин. Дамы приглашают кавалеров». В этот вечер со сцены будут звучать песни для тех, кто каждый день делает все возможное, чтобы женщины чувствовали себя по-настоящему любимыми. Это - концерт для настоящих мужчин. Алексей Кортнев: «Моё отношение к празднику 23 февраля – вполне восторженное! Если уж у нас есть женский праздник 8 марта, то и мужскому празднику нужно быть. Но я, всё-таки, больше воспринимаю 23 февраля – как день Советской Армии. Никто ведь побед нашей армии не отменял, как бы история не поворачивалась! И очень хочется, чтобы армия у нас была бравая и героическая». «Несчастный случай» В программу «Слезы мужчин. Дамы приглашают кавалеров» музыканты решили включить как серьезные композиции, которые придутся по вкусу даже самым брутальным мужчинам, так и фирменные зажигательные треки. И, конечно же, в День Защитника Отечества музыканты исполнят все самые любимые зрителями хиты «Несчастного случая», которые зал обычно поет с группой хором. Концерт группы «Несчастный случай»: 23 февраля, 19:00, Москва, Театр Эстрады

Flëur посвятила песню жертвам теракта в Домодедово

Одесская группа Flëur записала песню, посвященную жертвам теракта в аэропорту Домодедово.Группа Flëur подготовила студийную версию песни «Оборвалось», посвященной памяти Анны Яблонской и всех погибших в результате теракта в аэропорту Домодедово. Песня, написанная Еленой Войнаровской сразу после трагических событий в Подмосковье, войдет в новый альбом Flëur «Пробуждение», который будет издан в марте лейблом Cardiowave. «В этот день ровно год назад в Одессе шел снег. Он шел без остановки несколько дней. Транспорт ходил очень плохо, и даже отменили несколько рейсов в аэропорту. Все улицы и дороги, дома и деревья были белыми… А теперь пасмурно и пахнет дождем. Туман медленно опускается на город, и в нем так незаметно, постепенно исчезают сначала телевышка, потом крыши высотных зданий, потом кроны деревьев. Наверное, также и с нашими воспоминаниями. Они медленно стираются и растворяются в тумане забвения. И это страшно. Ведь память — это и есть жизнь… В этот день ровно год назад в 16.40 по московскому времени чудовищная трагедия унесла жизни многих ни в чем не повинных людей в аэропорту Домодедово. Среди них был человек, близкий нашей группе. Аня Яблонская. Талантливый драматург, поэт, актриса и просто красивая молодая девушка. Когда случаются такие страшные, непоправимые вещи, начинаешь понимать смысл слова сопричастность и ощущаешь, что мы все связаны невидимыми нитями, мы все есть одно Единое Целое. И все, что остается теперь нам, живым, — Помнить. И еще — спешить отдавать свою любовь тем, кто рядом с нами».

Кобзон сомневается, что получит визу в США

Певец и депутат Госдумы Иосиф Кобзон не рассчитывает получить визу в США, куда он хочет поехать на гастроли, но с просьбой в посольство все равно обратится и на интервью пойдет.Ранее компания-организатор гастролей артиста в США Russian-American Consulting Corporation сообщила СМИ, что министерство внутренней безопасности США разрешило Кобзону въезд в страну и направило соответствующее ходатайство в госдепартамент. "Сейчас просто рассматривается вопрос выдачи мне визы, но никто ни на что пока не готов. С их стороны ничего не изменилось - они, как и раньше, сейчас категорически против. Просто желаемое пытаемся за действительное выдать", - сказал РИА Новости Кобзон во вторник. Иосиф Кобзон Певец объяснил, что Russian-American Consulting Corporation пытается организовать его гастроли с Академическим ансамблем песни и пляски внутренних войск МВД России в Соединенных штатах - в Нью-Йорке, Чикаго и Бостоне, "с чем они обратились в Госдеп, получили петицию на получение рабочей въездной визы категории P-3". "С этим они уже подписали договора с залами и обратились с просьбой дать мне визу. И я обращусь с такой же просьбой в феврале в посольство, а потом в марте будет интервью, которое и решит, дадут или не дадут. Но я думаю, что не дадут. Ну, раз они 18 лет не давали мне визу без оснований, я не думаю, что они сейчас изменят свое отношение к этому вопросу. Так что оптимизма у меня нет никакого, но желание есть, и надежда тоже", - сказал Кобзон. Визы такой категории получают перед поездкой в США, в частности, лица, которые планируют осуществлять в стране культурную или просветительскую деятельность. Госдепартамент США не комментирует ситуацию с выдачей визы Кобзону. Последний раз Кобзон приезжал на гастроли в США в 1994 году. В 1995 году госдепартамент аннулировал его многократную въездную визу, аргументируя это возможной причастностью певца к "незаконным операциям с любым из подлежащих контролю препаратов". Как отмечают сами организаторы гастролей, "неофициальной причиной данного решения называются возможные связи певца с российскими организованными преступными группировками". Россия не раз поднимала вопрос об отказе США выдать визу артисту. Как ожидается, организаторы гастролей - президент Russian-American Consulting Corporation Андрей Шуранов и продюсер Лев Трахтенберг - планируют 1 февраля в Нью-Йорке объявить о начале общественной кампании в поддержку выдаче визы певцу и его предстоящих гастролей в США. Как отмечают организаторы, предстоящими гастролями Кобзон планирует закончить свою зарубежную гастрольную деятельность.

Пугачева и Земфира попали в Топ-100 самых влиятельных женщин

В пятерку самых влиятельных женщин среди деятелей культуры рейтинга ТОП-100 вошли певица и продюсер Алла Пугачева, певица Земфира, актриса Лия Ахеджакова, театральный режиссер Галина Волчек и балерина Майя Плисецкая.ТОП-100 самых влиятельных женщин России за 2011 год подготовлен радиостанцией "Эхо Москвы", РИА Новости, журналом "Огонек" и информагентством "Интерфакс". В рейтинг вошли женщины, которые либо влияют на принятие решений в сфере политики или бизнеса, занимая высокие должности, либо определяют умонастроения людей и являются примером для подражания. Перед тем, как начал составляться рейтинг, в эфире радиостанции "Эхо Москвы" прошло несколько программ о том, что включает в себя понятие влиятельности. В разговоре принимали участие слушатели, политологи и социологи. Алла Пугачева занимает второе место в ТОП-100, певица Земфира - 26 место. Список самых влиятельных женщин в России прежде не составлялся, сообщает РИА Новости.

Celtic City Experience в «Книгах и Кофе»

Celtic City Experience в «Книгах и Кофе» 29 января Фолк, традиционно-современная танцевальная ирландская и шотландская музыка Начало в 19.30 Вход 300р, для записавшихся на стене события в контакте и членам клуба 250 Почему нам так нравится ирландская и шотландская музыка? Загадка, но стоит ей где-то зазвучать, как ноги пускаются в пляс и заботы куда-то улетучиваются. И даже те, кто в принципе не танцуют, начинают подпрыгивать и подтоптывать. Особенность и оригинальность группы Celtic City Experience в традиционном звучании солирующих инструментов, но сам стиль подвергся ( и продолжает подвергаться) влиянию со стороны джаза, реггей и блюза, и стал привлекательным не только для узкого круга любителей Ирландии, но и для широкой публики. Репертуар складывается в основном из мелодий и песен народов Ирландии. Но у ребят имеется и шотландская программа, с Шотландией группу связывает большая дружба. Celtic City Experience исполняет современный вид инструментальной "традиционной" музыки, стремится играть ирландскую, бретонскую и шотландскую традиционную музыку так, чтобы под неё было не только удобно и весело танцевать, но и интересно слушать, что немаловажно для нашего клуба! Итак, мы постараемся освободить хоть немного места для тех, кто не сможет усидеть, но и тех, кто не любит танцевать, а предпочитает сидеть и притоптывать – тоже не обидим! А вы – к нам? Идет?!) Состав: Елена Ведайко – скрипка, Алексей Скосырев – гитара, Тимур Сигидин  - перкуссия, Сергей Кувин - гитара в строе DADGAD, Марк Бромштейн - фортепианоГородовой Санкт-Петербурга

Женские песни Варвары Котовой и Екатерины Матвеевой

Женские песни Варвары Котовой и Екатерины Матвеевой 27 января. Женские песни. Варвара Котова и Екатерина Матвеева Женская судьба в фольклоре, духовных стихах и богослужебной музыке Начало в 19.30 Вход 300 р, для членов клуба и студентов – 200 р, для школьников – 100 р Много ли мы слушаем русской музыки, не стилизованной, а настоящей, напрямую связанной с нашей историей? Кто может похвастаться тем, что слышал русскую народную или духовную песню из уст какой-нибудь бабушки в деревне? Немногие, да и бабушек таких осталось немного. Но у бабушек есть преемницы, те, кто бережно по крупицам собирает, перенимает манеру, вкладывая что-то свое. Варвара Котова – руководитель ансамбля старинной музыки «Узорика», руководитель фольклорного ансамбля «Горожане», солистка ансамбля «Сирин», участник большого числа музыкальных проектов в области старинной музыки. Екатерина Матвеева – руководитель Факультета церковной музыки в Санкт-Петербургском православном институте религиоведения и церковных искусств, организатор Фестиваля древней церковной музыки. Идея сделать совместный концерт родилась во время одного из визитов Варвары в Петербург. Для программы музыканты выбрали не просто красивые песни, но музыку, полную эмоций и переживаний. В ней есть и смех, и плач, святость, и греховность, строгость и шутка. Практически в каждом произведении присутствует женский образ, будь то любящая мать, влюбленная девушка или святая дева. Земные судьбы часто перекликаются со святыми житиями, но ведь и Ева, и многие святые, и даже сама Богородица были людьми и, более того, женщинами!Городовой Санкт-Петербурга

Директор МГАФ: РАО не четко формулирует претензии

Российское авторское общество (РАО), которое через суд требует взыскать с ФГУК "Московская государственная академическая филармония" около 4 миллионов рублей долга по авторским вознаграждениям, не четко формулирует свои претензии и не указывает конкретно, за исполнение каких произведений требует деньги.Об этом заявила РИА Новости директор филармонии Елена Зубарева. В иске РАО написано, что в 2002 году оно заключило лицензионное соглашение с филармонией и предоставило ей неисключительную лицензию на публичное исполнение входящих в реестр РАО музыкальных произведений на площадке филармонии. Как рассказала Зубарева, "по мнению РАО, филармония недоплачивает вознаграждение за исполнение музыки, которое общество собирает в пользу авторов". Филармония, в свою очередь, настаивает, что все суммы, причитающиеся авторам, выплачены ею в полном объеме, "РАО же незаконно требует уплаты вознаграждения за неохраняемые произведения и неизвестно, в чью пользу". "Суть конфликта такова. Исполняя музыку, филармония обязана производить отчисление авторского вознаграждения композитору - это вознаграждение собирает РАО от имени всех композиторов, однако по прошествии 70 лет после смерти автора его произведение переходит в общественное достояние и может исполняться любым лицом без разрешения и без выплаты вознаграждения. То есть за исполнение произведений Свиридова и Пьяццолы филармония обязана выплачивать вознаграждение, а за Моцарта и Чайковского - нет", - пояснила директор филармонии. Зубарева уточнила, что "проблема возникает, когда Свиридов (охраняется) и Моцарт (не охраняется) исполняются вместе в одном концерте". "Принятое еще в 1994 году, то есть по старому законодательству, постановление правительства РФ "О минимальных ставках авторского вознаграждения за некоторые виды использования произведений литературы и искусства", на основании которого собирает вознаграждение РАО, допускает неоднозначное толкование, по которому вознаграждение рассчитывается за все исполненные произведения, в том числе и неохраняемые. Филармония же полагает, что такое толкование не соответствует действующему закону, в частности, принятой в 2006 году четвертой части гражданского кодекса", - рассказала она. В связи с этим, по мнению Зубаревой, "филармония обязана выплачивать и выплачивает авторское вознаграждение только за охраняемые произведения и не должна платить за произведения, которые она по закону вправе использовать без выплаты вознаграждения". "Несмотря на то, что иск заявлен о взыскании авторского вознаграждения, то есть, вроде бы, в защиту интересов авторов, нельзя даже сказать, что права авторов чем-то были ущемлены, так как все, что причитается собственно авторам, филармонией было выплачено. Кому платится и какова дальнейшая судьба вознаграждения, собранного за Моцарта и Баха, филармонии неизвестно. Есть другой иск - налоговой инспекции к РАО об уплате налогов с сумм обращенного РАО свою пользу невостребованного вознаграждения. Учитывая его, нельзя исключить, что эти суммы не распределяются между авторами, а просто обращаются РАО в свой доход", - объяснила директор филармонии. По ее словам, на сегодняшний день состоялось три судебных заседания, но по существу вопроса дело еще не рассматривалось. "Пока что РАО не может четко сформулировать свои претензии, показать, за исполнение каких произведений требует вознаграждение, подтвердить полномочия на предъявление иска и выполнить прочие утомительные, требующие работы и усилий, но необходимые обязанности. Поданный РАО иск не отвечает требованиям процессуального законодательства. Представитель РАО неизменно повторяет фразу "они должны платить процент от концерта", отказываясь слышать и понимать замечания филармонии и суда о том, что по закону РАО собирает не сбор за право исполнять концерт, а вознаграждение за исполнение произведений. Именно поэтому в требовании о выплате вознаграждения должно быть указано, за использование каких произведений оно выплачивается", - отметила Зубарева. Она подчеркнула, что в настоящий момент филармония проводит за истца эту работу и готовит списки исполненных произведений с указанием выплаченного вознаграждения и расчетом сумм, требуемых РАО. И только по одному залу Чайковского, а концертных площадок у филармонии несколько, такой документ составил 67 страниц. "Видимо, этот труд оказывается непосилен для такой организации, как РАО. Это только подтверждает предположение филармонии, что вопрос на самом деле стоит не о суммах, на которые якобы обделили авторов, а о нежелании РАО проводить ежедневную работу по расчету вознаграждения, которую проводит филармония. Позиция "платите 5% за все, дайте денег" гораздо менее трудозатратна и более выгодна. Между тем, работа по подсчету и расчету вознаграждения оплачивается РАО авторами, которые отчисляют обществу за оказание таких услуг процент от положенного им вознаграждения", - заключила собеседница агентства. Слушания по иску назначены на 20 февраля.

Налич записывает альбом с оркестром Башмета

Известный музыкант Петр Налич в студии № 1 на «Мосфильме» записывает альбом вместе со своим неизменным Музыкальным коллективом, а также специально приглашенным оркестром Юрия Башмета «Новая Россия». - Осенью мы планируем выпустить почти одновременно два альбома, очень разных по характеру, по настроению и вообще по музыке, - рассказывает о проекте исполнитель и автор песен Петр Налич. - То, что мы делаем здесь и сейчас - это можно назвать кроссоверным альбомом, потому что он на стыке жанров: народных, эстрадных и симфонических. Мосфильм

Супердискотека Средневековых в ГлавClub

Впервые в Санкт-Петербурге состоится танцевальное событие вне формата. Отправляясь на него, от стереотипных представлений о дискотеке придется отказаться. В день, который бывает только раз в четыре года, - 29 февраля, приглашаем всех любителей большого и нестандартного веселья в ГЛАВКЛАБ на СУПЕРДИСКОТЕКУ СРЕДНЕВЕКОВЫХ! Экспериментальное направление клубной культуры в сочетании с вековыми европейскими традициями: новый средневековый рейв вырастает в модный и актуальный сюжет танцевальной индустрии. Кто сказал, что танцевать в клубе можно только под электронные новинки и диджейские интерпретации? Известно, что средневековая молодежь любила повеселиться, и еще как! Хмурые готические замки, расцвет инквизиции, крестовые походы, сомнительные способы врачевания, удручающе действовали на людей, которые жили в ту неоднозначную эпоху. Им просто необходимо было каким-то образом снимать стресс. Эффективным антидепрессантом и стало регулярное всеобщее веселье и безудержные пляски. Именно такую атмосферу мы перенесли на Супердискотеку Средневековых – праздник вне субкультур и времени! В этот день будут звучать хиты корифеев mediaeval-направления – всемирно известных групп  Dead Can Dance, Corvus Corax, Mediaeval Baebes, Enya и других. Петербургские легенды фолк-рока дадут живые выступления: взорвут зал своей специальной танцевальной программой оркестр ВОЛЫНКИ И БАРАБАНЫ САНКТ-ПЕТЕРБУРГА, группа THE DARTZ и группа МИНУС ТРЕЛИ. Кульминацией праздника станет выступление оркестра АКАДЕМИЯ СТРАНСТВИЙ под управлением Легендарного Странника - Марка Бомштейна с участием музыкантов групп: Вереск,  Минус Трели, The Dartz, Зелёные Рукава, Джунгли, Сезон Дождей и других. Ярмарочная мистерия акробатов и жонглёров поддержит атмосферу раблезианского веселья в сопровождении с видеоинсталляциями на тему Средневековья.  Клубная индустрия претерпевает постоянное развитие, организаторы и поклонники отдельных музыкальных направлений ищут интересные идеи для воплощения своих замыслов, играя на контрасте и используя неожиданные решения. Вовлечение фолк-исполнителей в современный формат дискотеки – одна из новых тенденций, актуальных сейчас и в Европе. Идея музыкально-танцевального эксперимента – СУПЕРДИСКОТЕКИ СРЕДНЕВЕКОВЫХ - принадлежит группе петербургских энтузиастов – любителей средневековой музыки. Продолжительность Супердискотеки Средневековых – 3 часа. 29 февраля 2012, начало в 20:00. На входе каждый гость получит сувенир! Билеты в кассах клуба: предварительно 500 руб., VIP - 1000 руб. Средневековые наряды приветствуются, но необязательны. К знанию средневековых танцев не принуждаем. Это же дискотека!Городовой Санкт-Петербурга

«Мелодия» презентовала «Антологию фортепианной музыки»

"Антологию фортепианной музыки русских и советских композиторов", в которую вошли произведения выдающихся композиторов в исполнении современных виртуозов России, презентовала в Москве "Фирма Мелодия"."Антология фортепианной музыки русских и советских композиторов" - совместный проект "Фирмы Мелодия", Фонда Тихона Хренникова, "Банка Торгового Финансирования" и Национального фонда поддержки правообладателей, созданного при участии Российского авторского общества. В презентации, которая прошла в представительстве Калужской области при правительстве РФ, приняли участие автор проекта, президент Фонда Тихона Хренникова Андрей Кокарев, художественный руководитель, заслуженный артист России, профессор Московской консерватории Александр Мндоянц, генеральный директор ФГУП "Фирма Мелодия" Андрей Кричевский, председатель правления "Банка Торгового Финансирования", генеральный партнер проекта Левон Исраэлян, генеральный директор – художественный руководитель Российского государственного музыкального теле-радио центра Ирина Герасимова и председатель жюри Международной премии в области классической музыки ICMA Реми Франк. В "Антологию" вошли тридцать CD-дисков с записями не только признанных шедевров русской, советской и российской музыки, но и возрожденных, ранее забытых произведений. В серии представлены произведения Арама Хачатуряна, Дмитрия Шостаковича, Андрея Эшпая, Тихона Хренникова, Виссариона Шебалина, Моисея Вайнберга, Родиона Щедрина, Александра Александрова, Арно Бабаджаняна, Дмитрия Кабалевского и других выдающихся композиторов в исполнении современных виртуозов России – выпускников Московской и Санкт-Петербургской консерваторий, лауреатов международных и всероссийских конкурсов. По словам генерального директора ФГУП "Фирма Мелодия" Андрея Кричевского, проект демонстрирует готовность "Фирмы Мелодия" издавать не только произведения из своего уникального архива, собранного почти за 50-летнюю историю своего существования, но и реализовывать новые проекты. "Мы будем работать в этом направлении и дальше", - сказал он. РИА Новости

Телеканал Europe Plus обновил сайт

Свой первый день рождения телеканал Europe Plus TV встретил обновленным сайтом. Теперь лучшее музыкальное видео можно смотреть, не отходя от компьютера: на портале появилась онлайн-трансляция. Также на сайте добавилась уникальная возможность отправки сообщений прямиком в чат эфира телеканала. Этот сервис доступен всем зарегистрированным пользователям. Кроме того, на новом сайте можно посмотреть все ролики оформления телеканала, видео со звездами, анонсы, промо-ролики, видео с кастингов, новые и популярные видеоклипы, а также авторские программы. В частности, доступен архив всех программ «Hot Secrets с Алиной Артц». В обновленной версии сайта europaplustv.com добавился каталог артистов, голосование за любимые клипы и ряд других сервисов. Например, теперь на сайт можно войти с помощью аккаунта в одной из социальных сетей. Добавлена возможность оставлять комментарии, а также оценивать ответы других пользователей. Для интересующихся шоу-бизнесом на сайте сохранен и будет расширен раздел «Новости» .

«Музей шансона» собирает друзей

«Музей шансона» собирает друзей В Петербурге состоится настоящий праздник шансона. Всех любителей этого жанра ждет фееричный состав исполнителей, которые появятся на сцене ДК имени Газа 11 февраля. В северной столице пройдет ежегодный гала-концерт, посвященный Дню рождения популярнейшего портала «Музей шансона», которому исполняется уже 8 лет. Поздравить любимый сайт выйдут такие артисты как Афина, Александр Звинцов, Ильдар Южный, Леонид Телешев, Лора Виталь, Владимир Черняков и другие звезды жанра. Впервые после долгого отсутствия на сцене появится любимец публики Мафик. Недавно в эфире радио «Питер FM» прозвучала его новая песня «Ангел», и похоже, шансонье вновь на волне популярности! Многие авторы-исполнители благодарны «Музею шансона» за то, что у него нет модного ныне формата. В отличие от коммерчески радиостанций, сайт размещает информацию и дает возможность скачать песни любых певцов. Каждый, кто умеет держать в руках гитару, не зависимо от его статуса, имеет шанс быть услышанным. Так недавно был открыт шансонье Михаил Кириллов с Байкала, сейчас его песни распевают сотни людей. Что же касается уже состоявшихся артистов, с порталом давно дружит прелестная Афина. Пожалуй, это одна из самых темпераментных, харизматичных и женственных певиц  петербургской эстрады. Обладая глубоким бархатным голосом, она покоряет аудиторию своей жгучей энергетикой. На сцене ДК Газа Афина будет петь не только эстрадный шансон, но и лирические песни. Александр Звинцов уже стал легендой русского шансона. Это настоящий феномен уличной песни. Его хиты написаны на разные темы, но, в первую очередь, они о дружбе. А про нее Александр может сказать так, как не смог бы сделать никто другой, даже в рамках жанра. На концерте прозвучат знаменитые и любимые публикой «Долгая зима», «Кастет», «Пацаны» и пара новых песен. Лора Виталь на сцене с 12 лет, она, как никто, умет зажечь зрителя. Пела с группой «Лесоповал», «Фристайл», Александром Кальяном, Александром Добронравовым, Трофимом. Сама сочиняет песни, стихи, играет на гитаре, фортепьяно.  Ее хиты постоянно звучат на радио, а альбом «Одинокая» завоевал  лестные отзывы не только у самых высоких критиков, но и у народа. На концерте Лора порадует поклонников шансона душевными откровениями. Организаторы праздника обещают не только заявленных шансонье, зрителей ждет еще несколько сюрпризов. Уже известно, что готовится диск – сборник всех исполнителей, которые примут участие в концерте, посвященному дню рождения «Музея шансона». Так что не пропустите возможность согреть свои сердца холодной зимой! До встречи в Петербурге, в ДК Газа!Городовой Санкт-Петербурга

«Пикник» выпускает «Железные Мантры» на DVD

Группа «Пикник» выпускает новый DVD «Железные Мантры», состоящий из трёх частей.Во-первых - это своеобразная концертная перспектива "Пикника", которая включает в себя кадры концертов в Театре Эстрады (Москва), БКЗ Октябрьский (СПб), а также фрагменты выступлений в Туле, Орле, Краснодаре и во многих других городах России. Во-вторых - это восемь композиций, которые подверглись авторскому прочтению двумя музыкантами группы Пикник, которые назвали полученный результат “Видеоновеллами”. Ну и напоследок, DVD дополнен кадрами закулисья, той стороны жизни музыкантов, которая скрыта от посторонних взглядов.

Впервые в России - Hadouken!

Впервые в России - Hadouken! 26 февраля одни из главных героев современной нью-рэйв сцены Hadouken! в «Зале Ожидания»! Впервые в России! Прямиком из Великобритании! Группа везёт с собой из Лондона лазерное шоу! Название Hadouken! берет начало из атакующей комбинации в игре Street Fighter. Hadouken! — new rave группа, основана в г. Лидс, Англия, Великобритания в октябре 2006 вокалистом, автором песен и продюсером James Smith вместе с его девушкой-клавишницей Alice Spooner, гитаристом Daniel Rice и ударником Nick Rice. Свой первый концерт ребята отыграли в Dirty Hearts Club, Саутэнд-он-Си 16 сентября 2006 года. Ребята записали свои первые демо-треки и первые полгода своей карьеры выступали в Лидсе и Лондоне. В декабре 2006 Hadouken! взяли в свой коллектив басиста Christopher Purcell. Успех пришел в 2007 году. В январе 2007-го Майк Скиннер из The Streets предоставил группе первый радио-эфир, в котором был сыгран трек ‘That Boy That Girl’ на радио BBC Radio 1, где группа была названа «новым отличным открытием». В феврале 2007 Hadouken! поняли, что значит понятие «интернет-феномен», описываемое как «дикая, ревущая работа гениев» (NME). Видео на данный трек было сделано другом группы Бобби Харлоу, который участвовал в номинации MTV Two/NME. Позже появился ремикс под названием «Tuning In» на альбоме Kitsuné Maison Compilation 4, который был выпущен на лейбле Kitsuné Music 7 мая 2007 года. Второй альбом создавался в Голландии с drum and bass-проектом Noisia, которые продюсировали этот альбом. На данный момент запись второго альбома закончена и группа снова влилась в череду туров по миру.Городовой Санкт-Петербурга

23 февраля с Comedy Club

23 февраля с Comedy Club 23 февраля в ДК им. Ленсовета в 19.00 Comedy Club. Comedy Club для российского телевидения – как Хью Хефнер для Playboy, как серфинг для Гонолулу, как бриллианты для Рублевки, Без него уже никак! Успешно выстрелив в эфире ТНТ в 2005-ом году, шоу открыло для российского телевидения абсолютно новый жанр - stand-up comedy. Это дерзкий, честный и свободный юмор. Это звездные гости и  особая клубная атмосфера элитарного шоу. Шутки для Comedy Club пишет творческая группа, в состав которой входят все резиденты,  а также самые талантливые авторы России. Первый эфир Comedy Club состоялся 23 апреля 2005 года на ТНТ. До этого шоу существовало  в клубном формате.  Многие из резидентов стали звёздами не только канала ТНТ, но и других каналов. 23 февраля в программе примут участие следующие резиденты: Группа USB, Дуэт им. Чехова, Павел Воля, Гарик Харламов, Тимур  Батрутдинов, Олег Верещагин, Гавр, Демис КарибовГородовой Санкт-Петербурга

Концерт группы "Jane Air"

Концерт группы "Jane Air" 25 февраля в «Зале Ожидания» Jane Air - одна из самых популярных альтернативных рок-групп в России, собирающая без поддержки радиоротаций полные клубы и концертные залы. Стиль, в котором играют музыканты, определяется ими как horror rock и выдержан в духе фильма ужасов - эмоциональное тяжелое звучание JA располагается между драйвом Arctic Monkeys и креативной жесткостью ранней Metallica. Нехарактерные для российской альтернативы качественные русскоязычные тексты, делают песни Jane Air доступными для широкой аудитории слушателей. Коллектив неоднократно выступал в качестве разогревающей команды на концертах международных звезд альтернативы: Clawfinger (2003), Therapy? (2004), Linkin Park (2007). В настоящее время Jane Air закончили работу над четвертым альбомом, получившим название "Sex and Violence". Диск выходит на лейбле A-One Records. В работе над ним музыканты заметно отошли от модного направления "эмо", элементы которого были реализованы в предыдущем альбоме "Pere-Lachaise: Любовь и немного смерти". Мистично-готическая атмосфера "Sex and Violence" отражена в содержании песен, таких как "Последний день Мэри Джейн", "Джекил и Хайд", "Гейши Ниндзя Убийцы". На сцене: Сергей Корень Григорьев – гитара Сергей Гокк Макаров – бас Антон Бу Лиссов – вокал Антон Тоха Сагачко – барабаныГородовой Санкт-Петербурга

24 февраля концерт группы «Ундервуд» в «Зале Ожидания».

24 февраля концерт группы «Ундервуд» в «Зале Ожидания». Группа «Ундервуд» — одна из самых необычных групп Украины. Созданная в 1995 году в Симферополе, она привлекает к себе внимание своей неординарностью. Название группы – марка пишущей машинки, которую приобрел в антикварном магазине один из основателей группы, Максим Кучеренко. В 1995—1996 годах группа проводила концерты в Симферополе, Евпатории, Севастополе, давала несанкционированные концерты на крыше поликлиники крымского мединститута. В 1998 году музыкальный коллектив записал сборник «Всё пройдёт, милая», состоящий из 9 песен. А через два года «Ундервуд» перебирается в Москву, где начинает активную и творческую деятельность. В 2002 году группа принимает участие в фестивале «Нашествие». Летом 2002 «Ундервуд» участвует в фестивале: «Музыка набережной» в Новосибирске, гастролирует с концертами по России, Украине и Молдавии. В январе — мае 2003 года группа работала над записью второго альбома «Красная кнопка», презентация которого состоялась в июне. В мае 2004 года группа принимала участие в фестивале «Грачи прилетели» в городе Екатеринбурге совместно с группой «Чайф». В 2005 году вышел новый альбом: «Бабло побеждает зло». В этом же году группа приступила к работе над записью четвертого альбома «Опиум для народа», презентация которого состоялась в мае 2007 года. А 8 июля 2008 года началось сведение пятой пластинки «Ундервуда», получившей название «Все, кого ты так сильно любил». В настоящее время музыканты «Ундервуда» занимаются подготовкой материалов для записи нового, шестого альбома группы. Сейчас группа успешно гастролирует по России и выступает на всех главных рок-фестивалях страны.Городовой Санкт-Петербурга

"Смысловые Галлюцинации" в "Зале Ожидания"

"Смысловые Галлюцинации" в "Зале Ожидания" 4 февраля концерт большой концерт группы «Смысловые Галлюцинации» в «Зале Ожидания». Группа "Смысловые Галлюцинации" собралась в Свердловске (сейчас - Екатеринбург) в августе 1989 года. Вскоре молодую группу приняли в Свердловский рок-клуб. Песни "СГ" быстро пошли в народ: их можно было услышать и в подземных переходах, и в коридорах студенческих общежитий. Сама группа на протяжение 90х гг ХХ века сформировала вокруг себя целое сообщество прогрессивно мыслящих людей и выросла из разряда рядовых групп в разряд настоящих культурных явлений, самостоятельно создавая собственную новую среду обитания, благодаря чему на рубеже веков поднялась очередная волна уральской культурной экспансии, а с ней и волна интереса к новой уральской культуре. В 1999 году песня "Розовые очки" впервые попадает в эфир федеральных радиостанций. В 2000-м песня "Вечно молодой", оказывается в саундтреке культового фильма екатеринбургского режиссёра Алексея Балабанова "Брат-2", мгновенно став гимном поколения и одной из главных песен новой волны российской рок-культуры. С тех пор у группы в ышло 6 федеральных альбомов, последний из которых - «Сделано в темноте» - был выпущен в мае 2011. В 2009-м "Смысловые Галлюцинации" приняли участие в создании саундтрека к новому российскому фантастическому фильму "Запрещённая реальность", написав для него заглавную песню "Волшебный мир". А в 2010-м на экраны страны вышел новый фильм Павла Санаева "На игре. Новый уровень", главным музыкальным треком которого стала песня «Глюков» «Чужое небо». "Смысловые Галлюцинации" - частый гость крупных российских музыкальных фестивалей, в том числе постоянный участник крупнейшего в стране рок-фестиваля "НАШЕСТВИЕ". В 2010м году "Смысловые Галлюцинации" были объявлены "Талисманом "НАШЕСТВИЯ", поскольку оказались единственной группой, принявшей участие во всех фестивалях. Цитаты из прессы: "Они появились, словно ниоткуда, и тут же сразили всех наповал. Такие песни, такие тексты ждали все, кто нуждался в живой и откровенной музыке. Чистые эмоции, пугающая прямота и актуальность – визитная карточка Смысловых Галлюцинаций ." Из журнала "МОЛОТОК" "Песни «Смысловых галлюцинаций» будут крайне интересны тем, кто самостоятельно задается вечным вопросом борьбы добра и зла в своей реальной каждодневности. Безо всякого пафоса." Специальный гость – ROTOFF.Городовой Санкт-Петербурга

Найк Борзов – «Лошадке» 18 лет!

Найк Борзов – «Лошадке» 18 лет! 3 февраля в «Зале Ожидания» большой сольный концерт Найка Борзова – все любимые хиты и совершеннолетие всем известной «Лошадки». В далеком 1993 году на свет появился суперхит «Лошадка», получивший самые высокие оценки среди музыкальных критиков и поклонников творчества Найка Борзова. На концертах публика умоляла артиста исполнить хит, и, как только звучали первые аккорды, зал взрывался бурными аплодисментами и пел в один голос с музыкантом... Но, несмотря на это, «Лошадку» запретили на многих радиостанциях и мнения по поводу этой песни были самыми неоднозначными ... С тех пор прошло целых 18 лет, однако, песня по сей день является одной из самых любимых у слушателей, и как ни странно, у радиостанций. Как говорится, все новое - это забытое старое, с чем нельзя не согласиться... Ведь "старые" песни - это ностальгия и пройденный Артистом творческий этап, что является неотъемлемой частью всей его жизни... 3 февраля в теплой дружеской атмосфере «Зала Ожидания», Найк вместе со слушателями отметит совершеннолетие «Лошадки», исполнив старые добрые, уже исторические, песни... Ну и, конечно же, по традиции, вечер будет наполнен приятными сюрпризами, одним из которых станет выступление специального гостя вечера - хорошего друга Найка Борзова, человека, на глазах которого рождалась «Лошадка». Только в этот вечер Найк пройдется по истории своей творческой деятельности с самого ее истока, делая акцент именно на старых, никем не забытых, скандальных хитах! Начало в 20.00Городовой Санкт-Петербурга

«Ляпис Трубецкой» выпустил скандальный клип «Путинарода»

Белорусская группа во главе с Сергеем Михалоком вновь решила обратиться к политической сатире в клипе на песню «Путинарода». Ляписы на этот раз создали свою версию рая, который состоит из трех уровней: рай плебеев, рай премиум-класса и рай богов. Каждый из них при этом живет своей жизнью. Райские рабы, райские патриции, райские жертвоприношения — чего только здесь нет. Только "путинарода" оказываются неисповедимы. В конце всё это принимает абсолютную форму гротеска и превращается в полный бред, пишет «Дождь». При этом никаких спецэффектов нет: снимали все как есть, по театральным законам. Получилось довольно сатирично и злободневно.

«Россия-1» будет готовить к «Евровидению» дублера

Телеканал «Россия-1» объявил прием заявок на российский отборочный тур конкурса песни «Евровидение-2012» и опубликовал на сайте условия его проведения. Заявки от потенциальных участников принимаются с декабря 2011 года почти до конца февраля: на сайте Russia.tv можно найти образец анкеты, правила участия и адрес. В эти же сроки будет проходить предварительное прослушивание материала и выбор профессиональным жюри 25 участников финала, список которых будет опубликован на сайте, сообщает Intermedia. Отборочный концерт состоится 26 февраля и будет транслироваться в прямом эфире телеканала «Россия-1». Победителя российского тура определят телезрители с помощью голосования по телефону, через интернет и посредством sms-сообщений. Участник, занявший по итогам голосования второе место, будет официально считаться дублером и будет также готовиться к возможному участию в международном финале. Финал конкурса песни «Евровидение-2012» пройдет в Баку 22-26 мая.

Вакарчук не обещает песни из «Брюсселя»

Организаторы концерта группы «Океан Эльзы» в клубе Stadium Live 11 февраля внесли уточнения в анонсированную программу.По их словам, пока неизвестно, прозвучат ли на концерте песни сольного проекта Святослава Вакарчука «Брюссель»: поклонники действительно попросили лидера группы представить некоторые из этих вещей, но согласия он пока не дал. Впрочем, переговоры продолжаются, сообщает Intermedia. В любом случае зрителей ожидает полноценный электрический концерт «Океана Эльзы» со всеми главными хитами группы.

«Чайф» выпустил оранжевый винил

Первым релизом Чайфа в 2012 году стала виниловая пластинка «Чайф. 25 лет выдержки», выпущенный музыкальным издательством Мирумир (Лилит Рекордс). Двойной альбом – история группы в песнях. Собранные из разных альбомов, они записаны разными звукорежиссерами с участием музыкантов, которые в разное время играли в Чайфе. Все эти песни звучали на концертах юбилейного тура и на концерте Чайфа в «Олимпийском». Пластинка оформлена фотографиями Игоря Верещагина с концерта в честь 25-тилетия Чайфа в «Олимпийском», цвет винила – традиционный для группы Чайф – оранжевый. Тираж винилового релиза «Чайф. 25 лет выдержки» 1000 экземпляров. Пластинка уже поступила в музыкальные магазины Москвы, а так же будет продаваться 27 января в Екатеринбурге на традиционно первом в году концерте Чайфа Зимняя Акустика. В начале 90-х несколько альбомов Чайфа были выпущены на виниле: Давай вернемся (1993), Дети гор (1993), Четвертый стул (1991), Не беда (1990).

Президент поздравил Ирину Аллегрову с днем рождения

Президент РФ Дмитрий Медведев поздравил эстрадную певицу, народную артистку России Ирину Аллегрову с днем рождения, сообщается на сайте Кремля. "Ваш прекрасный голос и обаяние покорили миллионы поклонников не только в России, но и за её пределами. Каждая Ваша песня - это небольшой спектакль, наполненный яркими образами и искренними переживаниями", - говорится в телеграмме Медведева. Ирина Аллегрова Президент пожелал певице здоровья, вдохновения и любви публики. Он отметил, что к поздравлениям присоединяется его супруга Светлана Медведева. РИА Новости

Пенная вечеринка в акваклубе Voda

Пенная вечеринка в акваклубе Voda DROP DANCE PARTY – концептуальная пенная вечеринка для истинных ценителей клубной жизни. Каждую субботу в акваклубе и отеле VODA в 22:00 музыка становится громче, подсветка ярче, включаются камины и в центре бассейна на подиуме водного ресторана начинается шоу – проходят перфомансы, выступают модные DJ, играет саксофон. Ужин перетекает в танцы, потом все освежаются в бассейне, нежатся в горячих купелях, а после полуночи начинается то, ради чего все собрались. В 00:00 открывает свои двери водный танцпол DROP DANCE, и Вы погружаетесь в атмосферу лучших пенных вечеринок мира! Четыре киловатта звука, тропический дождь, стены из светодиодных панелей, водяные проекционные экраны, лазеры, стробоскопы, дым-машины, русалки go-go, водная барная стойка!  Когда мы пьем воду, мы словно целуем женщину, когда мы танцуем в воде, мы словно отдаемся стихии. ЭТО надо прочувствовать! В эту субботу у нас: - DJ Rus - DJ Union Дресс-код: купальник, плавки, пляжные шорты, сланцы. Вход: 1200 руб., девушкам скидка 50%! В стоимость входит пользование бассейном 600 кв.м., кедровой сауной, хаммамом, водным танцполом. Можно забронировать на вечер spa-процедуры или воспользоваться услугами салона красоты. Рекомендуем заранее заказать столик в водном ресторане MIZU.  Городовой Санкт-Петербурга

Игорь Крутой купил авто за $400 тыс

В Америке, где известный российский композитор Игорь Крутой уже давно обзавелся недвижимостью, теперь он создает автопарк.С маркой транспортного средства музыкант определился давно, но все никак не мог сделать выбор в пользу конкретной модели, а после пришлось ждать, пока новенький Rolls-Royce доставят с завода в автосалон. Спустя пару месяцев счастливый хозяин наконец-таки забрал свою ласточку. Более четырехсот лошадиных сил под капотом - мечта любого мужчины - теперь стоит и в гараже у Игоря Крутого. "Игорь Крутой - Если говорить именно об этой модели, то цена на нее в России стартует от $620 000, - поделился с Life Showbiz менеджер автосалона Rolls-Royce в Москве. - Все зависит от комплектации: короткая база или нет, какое световое решение выберет будущий владелец. Стоимость такого автомобиля может доходить и до миллиона долларов. В Америке, конечно, цены пониже - не нужно платить налоги и дилерские надбавки, но все же и их не назовешь демократичными. В Штатах купить такую машину в минимальной комплектации можно за четыреста с небольшим тысяч долларов. Оценить приобретение маэстро собрались все соседи. Каждый из мужчин примерял на себя роль владельца роскошной машины, их спутницы же обходили дорогую игрушку стороной, понимая, что за рулем такого авто даме точно не место. Игорь Яковлевич, который, кстати, в Москве передвигается на авто поскромнее - Mercedes бизнес-класса, в своем Rolls-Royce души не чает и днями напролет разъезжает на нем по курортному городу на берегу Атлантического океана. Ведь только в чужой стране мэтр может позволить себе спокойно сесть за руль, зная, что его не преследует армия поклонников.

«Черный обелиск» подпишет «Мертвый сезон»

21 января в МузТорге на Савеловской пройдет автограф-сессия группы «Черный обелиск», приуроченная к выходу нового, восьмого по счету, альбома «Мертвый сезон». CD с новым альбомом можно будет приобрести в ходе мероприятия. Работа над материалом длилась более 5 лет. За это время изменилась жизнь, изменилась страна, изменилась музыка, а группа успела отметить свое 25-летие. Альбом начинает следующие 25 лет жизни коллектива и, пожалуй, с новой большой главы. Группа «Черный обелиск» Новая пластинка - это, как всегда, высочайшее качество записи и исполнения. Очередной большой шаг вперед группы, которая никогда не стоит на месте. Удивительное сочетание оригинальных музыкальных идей и вокала, ставшего открытием последнего времени. Но главное - это настроение альбома. Это не модный протест и не дань ускользающей моде. Это выражение мыслей большинства людей простыми и понятными всем словами. Это 12 песен о жизни и людях, звучащих на одном дыхании. Начало в 15:00

Ник Рок-н-Ролл приглашает на съемки неординарных персонажей

Ник Рок-н-Ролл и AzZzA приглашают зрителей принять участие в видеосъемке концертной презентации нового альбома. 2 марта состоятся съемки презентации нового альбома Ника Рок-н-Ролла и AzZzA «Чернильные Песни для Белых Камней». Зрителям предоставляется уникальная возможность окунуться в действо, где главные герои предстанут в неожиданных новых амплуа. Музыканты приглашают на съемки неординарных и креативных персонажей, а также всех поклонников творчества Ника Рок-н-Ролла и AzZzA, которые готовы выполнять указания режиссера и способны включиться в действо. Внешний вид свободный, но с учетом съемок стилистики фильма. Девчонки приветствуются. На концерте будет записываться видеофильм, который впоследствии выйдет на DVD. Режиссер постановки – Дмитрий Коробейников (автор клипа «Я расскажу). Каждому пришедшему – новый диск Ника Рок-н-Ролла и AzZzA в подарок. 2 марта, «Шоколадная Фабрика», 18.00. В 17.00 состоится пресс-конференция.

II Международный конкурс им.Магомаева пройдет в октябре

II Международный конкурс вокалистов имени М. Магомаева пройдет в Москве 20 и 21 октября 2012 года на сцене Крокус Сити Холл и будет посвящен 70-летнему юбилею со дня рождения великого певца. Уникальность конкурса, учрежденного Фондом культурно-музыкального наследия Муслима Магомаева, состоит в том, что вокалисты должны проявить свой талант и мастерство в исполнении как классического, так и эстрадного репертуара. I конкурс, посвященный памяти великого певца, c большим успехом и резонансом прошел в Москве на сцене Крокус Сити Холл в 2010 году. В нем приняли участие 14 конкурсантов из шести стран мира. Конкурс прошел в два тура. В первом туре конкурсанты исполняли классические и эстрадные произведения из мировой музыкальной сокровищницы, во втором - только произведения из репертуара Муслима Магомаева. В состав международного жюри вошли: Народная артистка СССР, солистка Большого театра, профессор Тамара Синявская; Народная артистка СССР, солистка Большого театра, профессор Елена Образцова; Народная артистка России и Грузии, певица, композитор Тамара Гвердцители; Народный артист России, профессор, музыкант Юрий Башмет; Народный артист России, композитор Алексей Рыбников; композитор Мишель Легран; Народный артист СССР, профессор, ректор Бакинской музыкальной академии Фархад Бадалбейли. Дипломы лауреатов первой премии в размере 15 тысяч долларов были присуждены Илье Сильчукову из Белоруссии и Джавиду Самедову из Азербайджана. Диплом лауреата второй премии и 10 тысяч долларов завоевал азербайджанец Самир Джафаров, а обладателями дипломов третьей премии по 5 тысяч долларов стали вокалисты Дмитрий Трифонов из России и Оксана Волкова из Белоруссии. В грядущем – 2012 году – в состав жюри II Международного конкурса вновь войдут ведущие оперные солисты, звезды популярной музыки, дирижеры музыкальных театров, композиторы и музыканты, а возглавит жюри Народная артистка СССР, солистка Большого театра, профессор Тамара Синявская. «Дорогие друзья! Кто имеет голос и талант, мечтает попасть в мир музыки, красоты и профессионализма – добро пожаловать на Международный конкурс имени Муслима Магомаева!» - обращается Тамара Ильинична к молодым талантам и напоминает, что обязательным условием для участия является возможность исполнить произведения как классического оперного, так и эстрадного репертуара. По словам Тамары Синявской, "задача конкурса - держать ту планку, которую задал Муслим». К участию в конкурсе приглашаются профессиональные певцы и певицы от 18 до 35 лет, имеющие специальное музыкальное образование или студенты музыкальных вузов, приславшие в Оргкомитет предварительную заявку и видеоматериалы. Заявки на участие во II Международном конкурсе принимаются до 15 апреля 2012 года. Ознакомиться с положением о конкурсе и получит форму заявки для участия и можно в на официальном сайте Фонда культурно-музыкального наследия Муслима Магомаева: http://www.m-magomaev.ru/contest/about/

Бертман: Покровский воспитывал не хороших певцов, а больших артистов

Столетие со дня рождения знаменитого оперного режиссера Бориса Покровского, который поставил на сцене Большого театра более 40 спектаклей и создал свой уникальный Московский камерный музыкальный театр, будет отмечаться 23 января.Но многие оперные коллективы в память о великом мастере начали праздновать это событие заранее. "Геликон-опера" устраивает на Крещение вечер памяти Покровского. В интервью РИА Новости создатель и руководитель этого театра Дмитрий Бертман рассказал, как Покровский прививал любовь к опере в России, чем отличался его метод работы с актерами, и чем он лично благодарен режиссеру. Беседовала Наталия Курова. - Как бы вы определи роль Бориса Покровского в истории российского театра? - Бог дал Покровскому прожить почти 100 лет для того, чтобы здесь, в России, которая богата талантами и историей театра, навести порядок в опере, сделать так, чтобы оперный театр стал интересным, востребованным, чтобы воспитать целые поколения профессионалов и любителей этого вида искусства. Покровский выработал целую религию оперного театра, он не только создал выдающиеся спектакли и написал бесценные книги об опере, он подготовил огромное количество учеников. Покровский создал уникальную труппу Большого театра, которая навсегда войдет в историю мировой оперы. - То есть, до Покровского оперу в России не любили? - После революции, когда большая часть интеллигенции покинула страну, а многие погибли, надо было начинать с самых азов - учить людей. Покровскому в середине прошлого века досталась публика, которая уже начала заниматься своим образованием. И он старался привить им вкус, понимание стиля, интерес к оперному искусству. Театры были полны, и каждый из режиссеров, работавших тогда, мог называть себя учеником Покровского. Мы все учились по Покровскому. И сегодня, даже те постановщики, которые приносят разнообразные и самые невероятные новации в оперу, на самом деле являются так же последователями Покровского даже методом отрицания, все они мыслят все равно через призму Покровского. - А как складывались отношения у Покровского с актерами? - Покровский занимался очень неблагодарным на сегодня и труднейшим делом. Он не использовал артистов, а воспитывал, взращивал их. Он делал из них не просто хороших певцов, а больших артистов, умеющих воплотить во всей полноте сценический образ. Шаляпинская идея, которую Борис Александрович проводил через всю свою жизнь, заключалась в том, что главное в исполнительстве – не режиссерские изыски и приспособления, а артист, через которого можно воплотить музыку великих авторов. Поэтому Покровскому удалось создать такие блистательные труппы в Большом театре, и в своем родном детище – уникальном Камерном театре, который стал лабораторией современной и старинной оперы. Он создал театр, который принципиально изменил отношение к оперному искусству, в который невозможно попасть, и которым восторгались во всем мире. - Какое влияние Покровский оказал на вашу карьеру, как оперного режиссера и на судьбу вашего театра? - Благодаря Борису Александровичу я открыл для себя и полюбил оперу. Это чувство пришло ко мне после того, как я увидел и услышал его постановку оперы "Садко" в Большом театре. И я благодарен ему за само рождение во мне оперы. Покровский для меня - единственный и несомненный авторитет. Сегодня, когда его уже нет, репетируя в зале, я все равно ощущаю его незримое присутствие, и думаю о том, как бы Борис Александрович воспринял то, что я делаю – пожурил или похвалил бы меня. Он является моей совестью, камертоном моего движения. Судьба подарила мне счастливую возможность общаться с Борисом Александровичем. Мастер стоял у истоков театра "Геликон-опера", он был одним из тех, кто поддержал наш театр в самом начале. Он был его постоянным зрителем, встречался и обсуждал с труппой спектакли. Так что мы имеем непосредственное отношение к Покровскому, мы его "внучатый" театр. Мне довелось общаться с Борисом Александровичем до самых последних его дней. - Что готовит театр "Геликон-опера" к юбилею учителя? - 19 января, в Крещение мы устраиваем в театре вечер под названием "Покровское Крещение". В рамках программы зрители увидят и услышат интервью Бориса Александровича, которые ранее были неизвестны, увидят кадры, на которых Покровский общается с артистами "Геликон-оперы". И, конечно, мы будем исполнять фрагменты из опер, которые любил Мастер и которые он видел на нашей сцене. 23 января, в день рождения Бориса Александровича, по каналу "Культура" будет показан мой фильм о Мастере под названием "Покровский – великий консерватор". И вскоре, я надеюсь, выйдет его книга, с которой связана удивительная история. Рукопись этой книги, утерянная в период наших перестроек и потрясений, была обнаружена в день открытия исторического здания Большого театра после реконструкции. Эта книга станет посланием мастера тем, кто сегодня создает оперные спектакли. РИА Новости

Новый проект двух музыкальных гениев

Alva Noto & Blixa Bargeld Под странноватой аббревиатурой ANBB скрываются два культовых немецких волшебника от экспериментальной музыки. ANBB, в каком-то смысле продолжатели традиций Einstürzende Neubauten, звучат беспощадно для неподготовленного слушателя: электроника, индастриал, нойз, постмодернизм, глитч, минимализм, кликс-н-катс, spoken word – никому, ни одному критику или журналисту еще не удалось уложить описание этого сложного творчекого хаоса хотя бы в три-четыре определения!  Встреча музыкальных маньяков, известного перформера Бликсы Баргельда, создателя и идеолога EN и участника Nick Cave and Bad Seeds, и творца электронной музыки и продюсера Карстена Николаи (Carsten Nikolai), известного как Alva Noto, состоялась в Сан-Франциско в 2007 году. В 2010 году увидели свет их первые пластинки: сначала мини-альбом «Ret Marut Handshake», а в октябре полноценный альбом «Mimikry». В записи последнего приняла участие муза Сальвадора Дали графиня Верушка Лендорф-Штайнорт, чей вокал можно услышать в нескольких треках; она же запечатлена в совершенно немыслимой позе на обложке. По звучанию это традиционно сложные текстуры и аудиокартины от специалистов по звякающим рельсам, поющим трубам и музицирующим ваннам, звуковое сопровождение для декадантского вечера, лиричная агрессия, сопровождающаяся уникальным воплем, который напоминает крик зверя (Бликса со спокойного, ровного, приятного пения то и дело срывается в крик на грани истерики, а через мгновение яростно-размеренными дикторскими интонациями пригвождает слушателя к земле), и всяческими щелчками, тресками, шумами различной окраски…в общем, как пелось в одной известной песне, кричалками, вопилками, шумелками, сопелками и пыхтелками. Результат прослушивания предсказуем – атмосфера демонизма, транс и дрожь безумия и наслаждения. Работы «новостроек» в свое время подвергались жесткому анализу по Фрейду: аллюзии на библейские сюжеты, каббалу, какие-то почти языческие мотивы, истекающие кровью герои с эдиповым комплексом, насекомые, якобы символизирующие беременность…- уж больно все нестандартно было. У ANBB все получается немного по-другому – если и будут ковыряться в их текстах, то уже только по привычке; смыслообразующие изощрения тут, пожалуй, будут попрозрачней, однако воспринимать эту музыку только на слух тоже грешно: если постараться, то можно поймать визуальные и даже обонятельные ощущения. Кстати, поразительное качество немецких мужчин: несмотря на некогда садо-мазо имидж Бликсы, длинный, вызывающих цветов маникюр, поцелуи с Кейвом и меховые воротники, в сумме это все выливается все равно в настоящую мужественность, маскулинную энергетику, что до сих пор темноволосый красавец остается главной мечтой многих женщин.Городовой Санкт-Петербурга

У «Иванушки» угнали машину

Жертвой угонщиков стал популярный певец Олег Яковлев, один из солистов трио «Иванушки интернешнл» в центре столицы. Как стало известно «МК», утром 42-летний вокалист обратился с заявлением в ОМВД «Басманный» по поводу кражи принадлежащей ему «Тойоты Прадо». Как пояснил артист, вечером накануне он припарковал иномарку на Новой Басманной улице, а когда на следующий день собирался по делам, то автомобиля на прежнем месте не обнаружил. Машина «маленького» из «Иванушек» была оборудована спутниковой противоугонной системой, и уже к 15.00 оперативники сумели вычислить ее местонахождение. Иномарку, судя по всему, загнали в в отстойник на улице Радио, территория которого огорожена забором. Подав заявление об угоне, певец сразу же уехал на гастроли в Казань.

РАО требует взыскать с московской филармонии 4 млн руб

Российское авторское общество (РАО) требует взыскать с ФГУК "Московская государственная академическая филармония" около 4 миллионов рублей долга по авторским вознаграждениямОб этом сообщила агентству РАПСИ/rapsinews.ru пресс-секретарь Тверского суда Москвы Екатерина Ильина. По ее словам, соответствующий иск поступил в производство районного суда столицы. В иске РАО указывает, что в 2002 году оно заключило лицензионное соглашение с филармонией и предоставило ответчику неисключительную лицензию на публичное исполнение входящих в реестр РАО музыкальных произведений на площадке филармонии. "В материалах дела указывается, что ответчик представил РАО программы исполнения музыкальных произведений за сентябрь-декабрь 2010 года, в соответствии с которыми авторские вознаграждения рассчитаны, исходя из продолжительности звучания охраняемых произведений, а не в соответствии со ставками, установленными постановлением правительства РФ", - сказала пресс-секретарь. Поскольку, по мнению РАО, филармония рассчитала авторские вознаграждения в произвольном порядке, то общество обратилось к ответчику с просьбой доплатить более 2,6 миллиона рублей, однако филармония сделать это отказалась, сославшись на то, что в настоящее время методика расчета авторского вознаграждения разрабатывается и еще не утверждена. "Истец считает, что до утверждения методики расчета оплата должна производиться по старым формам, в связи с чем просит суд взыскать задолженность, а также пени в размере более 1,2 миллиона рублей", - сообщила Ильина. По ее словам, в материалах гражданского дела не указывается, из-за каких именно музыкальных произведений возник судебный спор. Слушания по иску назначены на 20 февраля. РИА Новости

Премьера фильма-концерта от The Chemical Brothers

Премьера фильма-концерта от The Chemical Brothers 26 января в России состоится мировая премьера уникального фильма-концерта легендарной британской группы The Chemical Brothers «Don’t Think» («Не думай»). Премьера пройдет в более чем 20 городах мира одновременно - в частности, в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке, Чикаго, Торонто, Лондоне, Манчестере, Милане, Берлине, Париже, Токио и Сиднее. В России подобные премьеры состоятся в Москве и Петербурге в клубе «Космонавт», а в широкий прокат фильм выйдет 3 февраля. Почти двадцать лет  невероятные шоу группы поражают воображение поклонников во всем мире, на многотысячных стадионах, в клубах и на фестивалях. Но никогда еще ни одно шоу The Chemical Brothers не снималось на камеру. И вот – свершилось! 31 июля 2011 года группа выступала на фестивале Fuji Rock в Японии перед 50 тыс. зрителями. В это же время 21 камера записывала концерт, который позже режиссер Адам Смит превратил в музыкальный фильм.  «Не думай» - психоделическое путешествие, в котором не успеешь моргнуть, как оказываешься в бурлящей толпе на горе Фуджи, в море света, звука, видео, марширующих роботов, галопирующих лошадей, стробоскопов, клоунов и, конечно, музыки. Ты не смотришь шоу – ты его чувствуешь. Не думай – просто позволь событиям увлечь тебя! Адам Смит и The Chemical Brothers – давние партнеры, поэтому не удивительно, что доверить съемки своего первого концертного фильма группа решила именно ему. Адам – один из создателей визуализаций, которые группа использует на шоу. Смит расположил камеры как в центре сцены, так и среди многотысячной толпы, чтобы мы могли наблюдать за шоу глазами фанатов и в то же время понимать, как все происходящее видит группа. Также Смит прибег к необычному ходу: камеры следовали за некоторыми зрителями и фиксировали их передвижения как на фестивале, так и за его пределами, чтобы воссоздать естественную атмосферу участников этого уникального события. Таким образом, из обычного фильма-концерта «Не думай» превращается в документальное свидетельство о самом взрывном живом психоделическом шоу. «Мы 18 лет работали над живыми шоу и, наконец-то, смогли превратить их в фильм, - говорит Адам Смит. – Так что, можно сказать, 18 лет работали над этой картиной. Нашей целью было создать совершенно другой тип фильма-концерта для шоу, которое также не похоже на другие шоу. Я хотел ухватить и передать ощущение живого концерта прямо из гущи толпы и совместить это с теми видео, которые мы сняли со сцены, показать, как музыка и видео воздействуют на людей. Благодаря маленьким камерам и невероятным японским фанатам мы смогли заснять интимные моменты счастья, веселья, страха, экстаза и бегства от реальности во время нашего шоу». Участник группы Тим Роулендс и Эд Саймонс также отмечают, что Адаму Смиту великолепно удалось передать дух фестиваля и живого концерта. «Фильм – самое близкое к нам из того, что я когда-либо делал о The Chemical Brothers», - говорит Саймонс, а Роулендс добавляет: «Приходите и посмотрите, как это должно чувствоваться, потеряйте голову, опьяните себя, впадите в экстаз». «Не думай» - первый концерт, снятый в Dolby 7:1 и системе «звук вокруг», а также смонтированный для киноэкрана с помощью самих музыкантов. Мировая премьера картины состоится 26 января в более чем 20 городах на 500 экранах – и Россия в числе тех, кто посмотрит это уникальное шоу! Начало в 20:00 Клуб «Космонавт», Бронницкая ул., 24  Городовой Санкт-Петербурга

Bebe выступит в Петербурге

Bebe выступит в Петербурге 29 марта в петербургском клубе «Космонавт» выступит испанская певица и актриса, обладательница премии Latin Grammy Awards — BEBE. Смешение традиционной фольклорной испанской музыки и современных ритмов, dance-pop, flamenco, «альтернативный латино» - ключевые слова в описании крайне необычного стиля, присущего музыке Bebe. На профессиональную сцену Ньевес Ребольедо Вила (таково настоящее имя Bebe) вышла в 18 лет. Дебютный альбом выпустила в 26. Пластинка «Pafuera Telarañas» увидела свет в 2004 году, получив неоднозначные оценки критиков, но вызвав небывалый ажиотаж и, как ни парадоксально, оказавшись коммерчески успешной. Популярность Bebe многократно возросла после ошеломляющей победы певицы на церемонии Latin Grammy Awards: 5 номинаций (рекорд конкурса!), включая «Открытие года» и «Лучший альбом». Второй альбом Bebe - «Y punto» - стал платиновым, был номинирован на  Latin Grammy Awards и попал на первую строчку рейтинга iTunes в США в сфере латино-американской музыки. В родной для певицы Испании диск разошелся тиражом в 500 тысяч экземпляров и получил статус золотого в США, Италии, Аргентине и Колумбии. Годом позже пластинка была названа «Лучшим национальным диском» и  «Альбомом года» в Испании по версии iTunes. После получения Grammy «пошла в гору» и кинематографическая карьера певицы — Bebe стала активно сниматься у известных испанских режиссеров: дебютировала в картине «Сквозь все препятствия», закрепив успех ролью в фильме Хесуса Бонильи «Золото Москвы». За работу в картине «Воспитание фей» режиссера Хосе Луиса Куэрды Bebe получила статуэтку испанской Академии искусств и кинематографии (ежегодная национальная премия «Гойя») как «лучшая новая актриса» и автор лучшей оригинальной песни». Выпустив два диска и снявшись в шести картинах, сегодня Bebe работает над записью третьего альбома.  В Санкт-Петербурге Bebe выступит впервые — 29 марта в клубе «Космонавт». Клуб «Космонавт»: Санкт-Петербург, ул. Бронницкая, д. 24 Начало концерта: 21:00.  Городовой Санкт-Петербурга

Концерт Хинди Зара в Космонавте

Концерт Хинди Зара в Космонавте Российские концерты Хинди Зара (Hindi Zahra). 22 марта  — Санкт-Петербург, клуб «Космонавт». Хинди Зара — марокканская исполнительница, проживающая во Франции; одна из самых известных молодых исполнительниц в Европе.  За свой дебютный альбом «Handmade», выпущенный знаменитым джазовым лейблом Blue Note, Хинди была удостоена престижной награды Victoires de la musique  в номинации «Лучший альбом в стиле world-music».  Пластинка разошлась в количестве 50 000 экземпляров и, кроме всего прочего, завоевала награду Prix Constantin в 2010 году. В мелодии Hindi Zahra удивительным образом вплетены звуки châabi и raï,  берберская музыка и египетские музыкальные традиции.  Фолк, блюз, афро-американский groove,  «галлюциногенный рок» — Хинди создает меланж из различных культур, дарящих  неиссякаемый источник вдохновения. Это не просто музыка для любителей визуализировать мелодию и городских мечтателей; каждая нота здесь отражает свободу и независимость самобытного разума. После выхода альбома «Handmade» к Хинди Зара прочно прикрепилось сравнение с легендарной Билли Холидей (Billie Holiday).  Пластинка, за право издать которую боролся ни один звукозаписывающий лейбл, получила высочайшие оценки критиков: «Одна из важнейших деталей музыки Хинди, наряду с печалью, - фольклор ее марокканской родины, который, как редкостная специя, делает из привычного блюда истинный шедевр».  Сегодня Хинди всё чаще называют одной из самых ярких исполнительниц современной Европы, а её песни стали частыми гостями в плейлистах миллионов слушателей по всему миру. 22 марта, Санкт-Петербург, клуб «Космонавт» (ул. Бронницкая, д. 24) Начало концерта: 21:00.  Городовой Санкт-Петербурга

Концерт Хинди Зара в "Космонавте"

Концерт Хинди Зара в "Космонавте" Российские концерты Хинди Зара (Hindi Zahra). 22 марта  — Санкт-Петербург, клуб «Космонавт». Хинди Зара — марокканская исполнительница, проживающая во Франции; одна из самых известных молодых исполнительниц в Европе.  За свой дебютный альбом «Handmade», выпущенный знаменитым джазовым лейблом Blue Note, Хинди была удостоена престижной награды Victoires de la musique  в номинации «Лучший альбом в стиле world-music».  Пластинка разошлась в количестве 50 000 экземпляров и, кроме всего прочего, завоевала награду Prix Constantin в 2010 году. В мелодии Hindi Zahra удивительным образом вплетены звуки châabi и raï,  берберская музыка и египетские музыкальные традиции.  Фолк, блюз, афро-американский groove,  «галлюциногенный рок» — Хинди создает меланж из различных культур, дарящих  неиссякаемый источник вдохновения. Это не просто музыка для любителей визуализировать мелодию и городских мечтателей; каждая нота здесь отражает свободу и независимость самобытного разума. После выхода альбома «Handmade» к Хинди Зара прочно прикрепилось сравнение с легендарной Билли Холидей (Billie Holiday).  Пластинка, за право издать которую боролся ни один звукозаписывающий лейбл, получила высочайшие оценки критиков: «Одна из важнейших деталей музыки Хинди, наряду с печалью, - фольклор ее марокканской родины, который, как редкостная специя, делает из привычного блюда истинный шедевр».  Сегодня Хинди всё чаще называют одной из самых ярких исполнительниц современной Европы, а её песни стали частыми гостями в плейлистах миллионов слушателей по всему миру. 22 марта, Санкт-Петербург, клуб «Космонавт» (ул. Бронницкая, д. 24) Начало концерта: 21:00.  Городовой Санкт-Петербурга

Презентация нового альбома Infected Mushroom

Презентация нового альбома! Infected Mushroom — израильский электронный коллектив. В настоящее время играют psytrance с элементами рока, хотя ранние альбомы тяготели к классическому goa. Играть вместе Эрез и Амит начали в 1998-ом году и первые несколько треков они выпустили под псевдонимами Shidapu & Duvdev. Позже они сформировали дуэт Infected Mushroom и начали работать над своим первым альбомом. Название было выбрано в честь панк рок группы, существовавшей с 1989-го по 1993-й года, которой восхищался Амит. Их звук, заразительные мелодии, живые инструменты и вокальные партии смогли услышать живьем на концертах более миллиона поклонников по всему миру. В 2004 году группа приглашает гитариста Томи Каннингема (Tom Cunningham) принимать участие в американских турах, для шоу в других странах - прославленного гитариста Эреза Нэца (Erez Netz) В 2005 году, немногим позже выпуска энергичного, драйвового альбома «IM the Supervisor», Infected Mushroom совершает прорыв — группа попадает в DJ Mag’s Top 100 и занимает сразу же 26-ю позицию. По результатам голосования DJ Mag’s Top 100 в 2006-ом году Infected Mushroom перемещаются на 12-ое место, а в 2007-ом завоевывают девятое. В этом же году к группе присоединяется барабанщик Рохерио Хардим (Rogerio Jardim). После почти двухгодичного перерыва в студийной работе, который сопровождался очень плотным гастрольным графиком по всему миру, Infected Mushroom выпускают свой новый, шестой по счету альбом «Vicious Delicious».  Заглавный трек с альбома — «Becoming Insane» — уже отыгран группой в течение последнего года на гастролях. На него отснят видеоклип, который на ресурсе YouTube просмотрели уже более 8 миллионов человек. В июле 2005-го года они выступали на международном фестивале электронной музыки FortDance в Крондштате. В феврале 2007-го года приезжали в Москву с живым концертом в скейтпарк Адреналин. В их альбоме 2009 года - Legend of the Black Shawarma, уже вовсю используются живые ударные и гитара. В записи трека Smashing the Opponent принимает участие не кто-нибудь, а сам Джон Дэйвис (Jonathan Davis), вокалист Korn. 23 февраля, Санкт-Петербург, клуб «Космонавт» (ул. Бронницкая, д. 24) Начало концерта: 21:00.  Городовой Санкт-Петербурга

RSP публично задала вопросы Хелависе

Получил продолжение скандал с отменой рождественских концертов «Мельницы». RSP обратилась с открытым письмом к Хелависе.Напомним, что группа «Мельница» за два дня до запланированных концертов в театре Эстрады объявила об их отмене в связи с неисполнением RSP, как пояснила Хелависа в интервью NEWSmusic.ru, требований к оборудованию сценической площадки и объему рекламной компании. В результате концерт состоялся в клубе Arena Moscow, но с другими организаторами. Публикуем полный текст обращения главы RSP Анастасии Лещевой. Открытое письмо солистке группы «Мельница» Наталье О’Шей Компания RSP в лице генерального директора Анастасии Лещевой и продюсера Максима Волкова обращается с открытым письмом к солистке группы «Мельница» Наталье О’Шей по поводу отмены рождественских концертов, которые должны были состояться 11 и 12 января 2012 года в Театре Эстрады. В связи с односторонней отменой группой «Мельница» рождественских концертов и многочисленными обвинениями в адрес RSP, высказанными солисткой группы Натальей О’Шей в СМИ и Интернете, компания RSP хочет задать Наталье ряд вопросов, логично вытекающих из этой ситуации. Мы задаём Вам эти вопросы в форме открытого письма, так как эта форма общения была выбрана группой «Мельница», когда она оповестила нас об отмене концертов из писем, рассылаемых нашим партнёрам и публикуемых для общественности в Интернете. - Наталья, на каком основании Вы обвиняете компанию RSP в «срыве работ по организации шоу», тогда как мы выполнили весь блок работ по организации концертов, который был прописан в наших договоренностях с компанией Navigator Records и лично с Вашим продюсером Алексеем Козиным? - Почему в интервью Вы приводите как факты, не соответствующие действительности данные о рекламной кампании, аренде площадки и оборудования, а также вырванные из контекста цифры, не отражающие реальной ситуации? В то время как на момент Вашего заявления об отмене концертов согласованная с Navigator Records рекламная кампания и вся подготовка к концерту была уже осуществлена. А 10 января (накануне концерта) необходимая звуковая и световая аппаратура была предварительно оплачена и доставлена на концертную площадку. - Наша компания не имела прямых контактов ни лично с Вами, ни с представителями группы «Мельница», все переговоры осуществлялись исключительно через Navigator Records. Почему Вы не уточнили у наших общих партнёров о том, какие обязанности возлагала на себя наша компания, и распространили заведомо ложную информацию с необоснованными обвинениями в адрес нашей компании, подрывая нашу деловую репутацию? И почему, так сильно желая не оставить зрителей без своего рождественского выступления в Москве, Вы даже не попытались связаться с нашей компанией и обсудить возникшие, по Вашему мнению, проблемы, препятствующие его проведению? В то время как мы были готовы к диалогу и неоднократно предлагали различные варианты сотрудничества, ведь нашим главным желанием было то, чтобы эти концерты всё-таки состоялись, а зрители, купившие билеты, увидели то выступление, которое они так хотели! - Но больше всего нам непонятен Ваш шаг с переносом выступления в клуб Arena Moscow. Зачем надо было переносить рождественское шоу в не приспособленный для концертов такого жанра клуб? На этой площадке в принципе нельзя представить то качественное шоу, которое Вы намеревались показать и к которому мы, по Вашим словам, оказались не готовы. От отмены концертов в Театре Эстрады пострадали в первую очередь зрители, которые остались без ожидаемой рождественской программы! К тому же концерт в клубе и концерт в «сидячем» зале резко отличаются по аудитории, поэтому многие зрители не захотели и не смогли пойти в Arena Moscow. По нашим данным, менее половины людей, купивших билеты в Театр Эстрады, пошли на концерт в Arena Moscow. А факт того, что у зрителей, пришедших на концерт по билетам в Театр Эстрады, эти билеты изымались полностью без отрыва корешка «контроль», не только выглядит подозрительно, но и является нарушением законодательства Российской Федерации. Мы надеемся получить от Вас честный ответ об истинных причинах отмены концертов в Театре Эстрады и переносе их в клуб Arena Moscow. В целом ситуация с переносом концерта в другое место без участия RSP выглядит как намеренные действия с целью получения выгоды третьей стороной. Ведь вся подготовка и рекламная кампания были уже осуществлены нами и за наш счет, а выступление группы состоялось в тот же день (12 января) в клубе Arena Moscow с продажей билетов на входе по «завышенной», по мнению зрителей, цене. Кроме ответов на вышеперечисленные вопросы, компания RSP требует от группы «Мельница» и лично от Натальи О’Шей публичных извинений и опровержения распространяемой информации, наносящей вред нашему имиджу и деловой репутации. С уважением, Генеральный директор ООО «ЭРЭСПИ» Лещева А.С.

Анжелика Варум стала заслуженной

Указом Президента России Анжелике Варум присвоено звание заслуженной артистки Российской Федерации.Перед самым Новым годом 29 декабря 2011 года Президент России Дмитрий Медведев подписал указ о награждении Марии Юрьевны Варум (сценический псевдоним Анжелика Варум) почетного звания Заслуженный артист Российской Федерации. Напомним, что ее муж Леонид Агутин удостоился аналогичного звания 30 декабря 2008 года.

Радиостанциям увеличили авторские ставки

Российское авторское общество (РАО) и Всероссийская организация интеллектуальной собственности (ВОИС) согласовали с радиовещателями повышение отчислений правообладателям до докризисного уровня.Как выяснил "Ъ", ставки начнут расти уже со второго полугодия и к 2015 году увеличатся с действующих 1,4-2% выручки до 2-3%. В декабре 2011 года РАО, ВОИС и Российская академия радио (РАР; объединяет крупнейших радиовещателей) подписали протоколы, закрепляющие новый порядок расчета вознаграждения, выплачиваемого правообладателям, подтвердили гендиректор РАО и член правления ВОИС Сергей Федотов и вице-президент РАР Юрий Костин. Сбор вознаграждения за публичное исполнение обнародованных музыкальных произведений, а также их передачу в эфир или по кабелю предусмотрен ч. 4 Гражданского кодекса РФ. РАО имеет государственную аккредитацию на осуществление такого сбора в пользу авторов, а ВОИС — в пользу исполнителей и изготовителей фонограмм. Проще говоря, если радиостанция ставит в эфир песню, то, как правило, не платит напрямую ее авторам и исполнителям. Вместо этого она обычно раз в квартал перечисляет определенный процент выручки на счета РАО и ВОИС, и уже они рассчитываются с правообладателями. Процент устанавливается в договорном порядке, хотя в некоторых других сферах коллективного управлениям авторскими правами ставки определяет правительство (например, сбор с производителей и импортеров аудио-, видеоаппаратуры и носителей информации). По ставкам, согласованным между РАО, ВОИС и РАР, работают все крупные радиовещатели, подчеркивает господин Костин. В 2009-2011 годах для радиовещателей действовали льготные ставки отчислений в связи с кризисными тенденциями на рекламном рынке, напоминает Сергей Федотов. В частности, ставки по авторским отчислениям составляли от 1,1% до 2%, а по смежным правам — от 0,1% до 1,4% в зависимости от объема музыкального вещания станции (максимальная ставка применяется для станции, где музыка занимает не менее 90% эфира), тогда как до кризиса максимальные ставки были зафиксированы на уровне 3% и 2% соответственно. По данным отчета РАО за 2010 год, выплаты радиовещателей обеспечивают почти четверть всех авторских сборов — 24,44%. При этом выплаты радиостанций в 2010-м сократились на 10,04%, до 658,242 млн руб., а общие сборы РАО — на 3%, до 2,694 млрд руб. В ближайшие годы рынок радиорекламы будет расти, а следовательно, должны вырасти и доходы правообладателей, считают в РАО и ВОИС. Так, по данным Ассоциации коммуникационных агентств России, за три квартала 2011 года рынок рекламы на радио составил 7,8-8 млрд руб. без НДС, то есть вырос на 15% по сравнению с аналогичным периодом 2010-го. Это соответствует уровню первых трех кварталов 2008 года. Агентство ZenithOptimedia прогнозировало, что по итогам всего 2011 года рынок рекламы на радио составит 11,5 млрд руб., а в 2012-м вырастет еще на 7%, до 12,3 млрд руб. Как следует из протоколов, процент отчислений начнет постепенно увеличиваться со второй половины 2012 года, в течение которого РАО планирует собирать 1,21-2,2% выручки станций, а ВОИС — 0,11-1,6%. Наконец, ставки авторских вознаграждений вырастут до 1,65-3% к 2015 году (будут действительны до конца 2016-го), а выплаты исполнителям и изготовителям фонограмм — до 0,13-2% к 2014 году (автоматически пролонгируются на 2015-й). Это компромиссные значения — изначально организации по коллективному управлению правами предлагали более резкое повышение ставок, замечает Юрий Костин. Для отрасли протокол — гарантия того, что нового роста ставок в ближайшие годы не случится, считает он. При этом уже с 2012 года расширится и база, с которой вещатели выплачивают вознаграждение. До сих пор выплаты исчислялись лишь с рекламной выручки радиостанций — притом что, по данным Роспечати, реклама в 2010 году принесла российским радиостанциям лишь 71% доходов, или 10,3 млрд руб. (остальное — субсидии; доходы от сотовых операторов, связанные с SMS-запросами и голосованиями, и пр.). Теперь в перечень также входят спонсорское размещение; доходы от проведения в эфире лотерей и розыгрышей; выручка от SMS-сервисов; а также бюджетные средства и поступления от некоммерческих организаций, использованные на передачу в эфир музыкальных произведений. Нововведение затронет государственные радиостанции, которые до сих пор находились в привилегированном положении, так как не платили отчисления с поступлений из госбюджета, предполагает гендиректор одной из московских радиокомпаний.

Лолита готовится стать президентом

Бенефис Лолиты Милявской под названием «Лолита. Госпожа Президент» покажет телеканал НТВ 27 января в рамках проекта «Концертный зал НТВ».В документальной части программы в компании ведущего Вадима Такменева артистка попробует на своем опыте президентскую должность: получит уроки от политиков, примет участие в теледебатах вместе с Алексеем Митрофановым, Отаром Кушанашвили, Сергеем Пенкиным, Сергеем Зверевым и другими, посетит военную часть, детский сад и женскую колонию, а также спустится в метро и попробует собрать подписи избирателей. В концертной части Лолита исполнит свои хиты, сообщает Intermedia. Эфир в 23.25.

Гвердцители поздравили с юбилеем президент и премьер

Президент России Дмитрий Медведев и премьер-министр Владимир Путин поздравили певицу Тамару Гвердцители с 50-летием, которое она отмечает 18 января. «В день Вашего рождения примите мои поздравления и искренние пожелания счастья и удачи. Яркое дарование и собственный творческий стиль принесли Вам огромную зрительскую любовь. Вас всегда отличали высокое мастерство, эмоциональность исполнения и богатство репертуара, в котором произведения самых разных музыкальных жанров», - отметил в своей телеграмме президент. Тамара Гвердцители «Талант, редкий по силе и красоте голос, великолепный репертуар позволили Вам покорить вершину музыкального Олимпа, заслужить профессиональное признание и искреннюю любовь публики. Многочисленные поклонники не устают поражаться Вашей энергии, актерскому темпераменту и поистине неиссякаемой жажде творчества», - написал юбилярше глава кабинета министров. Intermedia

«Ария» поедет в Германию с «Фениксом»

Группа «Ария» в апреле отправится на гастроли в Германию. В рамках тура в поддержку альбома «Феникс» коллектив выступит в шести немецких городах. В концертный сет войдут не только песни с «Феникса», но и лучшие композиции с предыдущих пластинок. По словам местных организаторов, всем желающим билетов может не хватить, так как большая часть уже распродана. Во время своего визита в Германию музыканты «Арии» не исключат возможности встретиться со своими немецкими коллегами и друзьями — группой Rammstein и Удо Диркшнайдером, сообщает Intermedia.



Рассылки Subscribe.Ru
OXID.RU Раскрутка музыки в интернет



http://www.oxid.ru
e-mail music@yandex.ru

В избранное