| ← Декабрь 2011 → | ||||||
|
2
|
3
|
4
|
||||
|---|---|---|---|---|---|---|
|
5
|
6
|
7
|
9
|
10
|
11
|
|
|
12
|
13
|
14
|
16
|
17
|
18
|
|
|
19
|
20
|
21
|
23
|
24
|
25
|
|
|
26
|
27
|
28
|
30
|
31
|
||
За последние 60 дней ни разу не выходила
Сайт рассылки:
http://www.oxid.ru/
Открыта:
23-08-2001
Статистика
0 за неделю
Музыкальные новости Oxid.ru
21.01.2012, с 23:55 до 06:00
Клуб «Космонавт», Бронницкая ул., д. 24
Организаторы: Formation Records и Vertigo Promotion
21 января в питерском клубе «Космонавт» высадится звездный десант с планеты, где царят ломаные ритмы и низкие частоты. «WODB Session — пропуск в мир drum'n'bass для всех поклонников этого жанра», — говорит руководитель проекта Стас Одинг, глава промоутерской компании Vertigo Promotion. — На нем выступят наиболее яркие представители d'n'b-движения из тех, кто в последние годы принимал участие в фестивале The World of Drum & Bass».
Легендарный фестиваль The World of Drum & Bass возник более 10 лет назад в Великобритании. Его идейным вдохновителем стал неподражаемый DJ SS (Leroy Small) — диджей, промоутер, основатель лейбла Formation Records, одного из самых популярных и уважаемых в мире drum'n'bass.
За эти годы культовое мероприятие объехало весь мир. Фестиваль The World of Drum & Bass проводился в Америке, Японии, Австралии, Канаде, Великобритании, Германии, Швеции, Швейцарии, Финляндии, Эстонии и России. В Северной столице прошло в общей сложности не менее десятка фестивалей The World of Drum & Bass мирового масштаба, на которых петербургские любители d'n'b смогли вживую увидеть и услышать самых ярких представителей этого музыкального направления.
Главная цель The World of Drum & Bass — показать гостям фестиваля все лучшее, что появилось в жанре drum'n'bass за прошедший год. Это своеобразный ежегодный смотр музыкальных достижений. В январе 2012 свои диджейские сеты представят:
DJ SS (UK). Пионер брейкбита, который стоял у истоков нового стиля, взорвавшего танцполы Великобритании, а затем и всего мира. Основал множество известных лейблов, в том числе Formation Records. Настоящий «человек-легенда», внес огромный вклад в развитие мирового d'n'b-движения. «Чтобы отличаться от других, нужно делать что-то такое, чего больше никто не может делать или могут очень немногие», — гласит основной принцип его творчества.
Crissy Criss (UK). Один из самых молодых и при этом самых популярных d’n’b-диджеев в мире. Заинтересовался электронной музыкой еще в раннем детстве, наблюдая за своим отчимом Kenni Ken, крутящим пластинки. Первые собственные миксы стал создавать в девять лет. Через два года отыграл дебютный сет в лондонском The End на разогреве у таких знаменитостей, как Mampi Swift, Bad Company, Andy C, Zinc. За свою диджейскую карьеру успел выступить во многих странах мира, а так же стать автором и ведущим программы
на радио BBC1 .
Tantrum Desire (UK). История этого дуэта началась в 2004 году в юго-восточной части Лондона. Devon имел немалый опыт в диджеинге, а Jay совмещал в себе диджея и продюсера. Они встретились на небольшой пиратской радиостанции и решили создать совместный проект. Объединила этих столь разных людей одна общая черта — сильная и искренняя любовь к стилю drum'n'bass.
Blokhe4d (UK). Дуэт, стремительно завоевавший мировую d'n'b-сцену, создали британец Michael 'Vegas' (бывший участник знаменитого проекта Bad Company) и американец Jonas 'Uman'. Их музыка — это взрывная смесь drum'n'bass, dubstep и electro, объединенная с собственным неповторимым звучанием дуэта в стилистике techno, disco и house.
Enei (SPb). Алексей 'Enei' начал заниматься электронной музыкой в 2003 году. Через четыре года выпустил дебютную пластинку на голландском лейбле Fokuz. Решив не ограничивать себя рамками drum'n'bass, серьезно увлекся стилем dubstep и вошел в проект Giant. Итогом нового увлечения стали релизы на авторитетных европейских лейблах: Dub Police, Subway, Hench, а также совместный с Implex альбом Sublife LP.
Bes (SPb). Евгений 'Bes' — один из «ветеранов» питерской нейрофанк-сцены. Дал отечественному drum'n'bass-движению больше, чем кто-либо другой. C 2000 по 2006 год в качестве промоутера организовал около 200 вечеринок в клубах родного города, познакомив петербуржцев с мировыми звездами d'n'b. Уже много лет входит в российский топ-100 диджеев, играющих в этом жанре. Владелец drum'n'bass-лейбла TamRecords, выпустившего 40 CD-релизов за 6 лет.
Предварительная продажа билетов на WODB Session — в кассе клуба «Космонавт», магазине «База», на сайтах Concert.ru и Muzbilet.ru.
Подробнее о фестивале:
Wodb.ru
Twitter.com/wodb_ru
http://vkontakte.ru/thewodbГородовой Санкт-Петербурга
Клуб CIRCUS представляет:
31 декабря – Необыкновенный Новый Год от DJ ROMEO
Special quest: группа «Однажды» & группа «Bondo»
В ночь с субботы на воскресенье клуб Circus и DJ ROMEO приглашают вас на самое незабываемое событие вашей жизни – Новый Год в стенах одного из самых ярких клубных проектов города, клуба Circus!
Этой волшебной ночью гостей встречает, как вы уже догадались – легендарный ди-джей и продюсер, основатель известного house-лейбла «Natural Selection», один из самых авторитетных представителей российской электронной сцены, DJ ROMEO!
DJ Romeo – один из самых известных и креативных ди-джеев Санкт-Петербурга, имя которого уже давно стало синонимом модной ночной жизни. Самый высокооплачиваемый ди-джей Санкт-Петербурга по версии журнала «Афиша», самый перспективный музыкант по версии COSMOPOLITAN, входящий в число звездных лидеров российской электронной сцены, а также лауреат престижной премии Fashion Person Awards в номинации «Fashion DJ», учрежденной телеканалом Fashion TV.
На счету DJ Romeo десятки компиляций для ведущих модных домов Европы, сотни гастрольных туров, проходящих по всему миру: на Ибице, в Нью-Йорке, Майами, Амстердаме, Лас Вегасе, Истанбуле, Хельсинки и Рио-де-Жанейро.
31 декабря DJ Romeo отыграет свой особенный, незабываемый новогодний сет только для гостей Circus!
Ну а «на сладкое» мы приготовили нереальную порцию освежающего звука и кристально-чистых эмоций – настоящий новогодний коктейль, пьянящий и пленяющий. Эксклюзивно для вас выступление двух замечательных pop-групп: «ОДНАЖДЫ» & «BONDO».
Улыбнитесь снегу, закрывайте глаза и загадывайте самые смелые желания – раз в году мир вокруг становится добрее и ярче. Только на одну ночь время растворяется в шуме и блеске одного из самых искренних праздников. Давайте проведем его вместе! Встречаемся 31 декабря – вы знаете, где!
31 декабря, клуб Circus
Конюшенная пл., 2
Сбор гостей в 01:00
Info & vip-reserve: 922-20-50
Городовой Санкт-Петербурга
12 февраля в 19.00 в ДК им. Ленсовета состоится показ спектакля Егора Дружинина «Всюду жизнь».
Егор Дружинин – популярный хореограф – стал известен всей стране после участия в "Фабрике звезд" на Первом канале, а также и как самый справедливый член жюри программы "Танцы со звездами" на телеканале "Россия 1". Многие помнят Дружинина как исполнителя роли Васечкина в культовом детском фильме "Приключения Петрова и Васечкина". Но искушенная театральная публика знает Егора Дружинина как исполнителя ролей в мюзиклах "Чикаго" и "Продюсеры",
как постановщика танцев в этих популярных мюзиклах, а также в новом российском мюзикле Максима Дунаевского "Любовь и шпионаж".
Егор один из немногих в России, кто специализируется на мюзиклах – «12 стульев», «Любовь и шпионаж», «Али-Баба и 40 разбойников». На этот раз никто не поет: «Всюду жизнь» – спектакль пластический. На сцене 21 актер: женщин, как в настоящей жизни, больше мужчин. Используя язык тела, они рассказывают свои истории о жизни.
Искренность, жизнелюбие, непосредственность – все то, чего так не хватает жителю мегаполиса в XXI веке. Именно поэтому премьеру так тепло встречают зрители и профессионалы.
Единого сюжета нет. Спектакль Егора Дружинин назван без затей – «Всюду жизнь». И каждый видит здесь свою жизненную историю – встречу любимого, пьяные драки, стирку белья в маленьком южном городе, яркую свадьбу или одиночество, от которого не спастись. Все герои названы просто – Морячок, Вдова, Красотка. Это яркие маски, но не примитивные характеры.
21 актер на одной сцене, используя лишь язык тела, расскажут 21 историю - о встречах и расставаниях, об ожиданиях и обманутых мечтах. В новой работе Егор Дружинин реализовал свой давний замысел – он сочинил веселый и грустный, полный оптимизма, хорошего настроения, лирики и веры в людей спектакль о любви без слов... Ведь всюду, даже в далеком балканском селе, на задворках Европы, бурлит, шумит, плачет и танцует жизнь. Всюду – жизнь!
Артисты:
Егор Дружинин («Чикаго», «Продюсеры», лауреат Премии «Золотая Маска»),
Юрий Мазихин («Норд-Ост», «Продюсеры», «Обыкновенное чудо», лауреат Премий «Золотая Маска» и «Музыкальное сердце театра»),
Анжелика Каширина (СТС «Даешь молодежь», Домашний «Одна за всех»),
Илья Глинников (х/ф «Первая любовь, «Туман», ТНТ «Интерны»),
Ника Ицкович («Любовь и Шпионаж», «Агентство НЛС», «Миф об идеальном мужчине»),
Джемал Тетруашвили (СТС «Светофор», мюзикл «12 стульев», х/ф «Каменская», сериал «Ускоренная помощь»),
Александра Розовская (мюзикл «Норд-Ост», «Алые паруса»),
Игорь Рудник (Первый канал «Фабрика звезд»),
Наталья Корецкая («Mamma Mia!», «Любовь и шпионаж»),
Дмитрий Бурукин (Россия 1 «Самая красивая», х/ф «Первая Любовь»),
Анна Гученкова («Монте-Кристо», «Любовь и шпионаж»),
Эльвина Мухутдинова («Продюсеры», «Любовь и шпионаж»),
Павел Рассудов («Норд-Ост», «Любовь и шпионаж», «Обыкновенное чудо»),
Александр Рагулин (мюзикл «Алые паруса», «Обыкновенное чудо», «Оливер Твист») и др.
Музыка в спектакле звучит преимущественно цыганская: мелодии румынских цыганских "биг-бэндов", таких, как "Fanfare Chiocarlia", переплетаются с музыкой французских мастеров цыганской гитары, таких, как Джанго Райнхард и композициями Горана Бреговича, автора музыки к знаменитым фильмам Эмира Кустурицы и Патриса Шеро.
Егор Дружинин — популярный хореограф — стал известен всей стране после участия в «Фабрике звезд» на Первом канале, а также и как самый справедливый член жюри программы «Танцы со звездами» на телеканале «Россия 1». Многие помнят Дружинина как исполнителя роли Васечкина в культовом детском фильме «Приключения Петрова и Васечкина». Но искушенная театральная публика знает Егора Дружинина как исполнителя ролей в мюзиклах «Чикаго» и «Продюсеры»,
как постановщика танцев в этих популярных мюзиклах, а также в новом российском мюзикле Максима Дунаевского «Любовь и шпионаж».
Продолжительность мероприятия 2 часа с антрактом.
Стоимость билетов от 600-2500р.Городовой Санкт-Петербурга
11 февраля в 19.00 в ДК им. Ленсовета состоится концерт группы «Нэнси».
Народная группа "Нэнси", созданная в 1993 году, выходит на сцену с новым ярким шоу! Теперь отец и сын (Анатолий и Сергей Бондаренко) выступают вместе! Преемственность поколений в живом музыкальном шоу! Люди разного возраста и социального статуса приходят на концерты "Нэнси" плакать и смеяться, грустить и радоваться, петь и танцевать, заряжаться энергией добра и любви!
Великолепный состав профессиональных музыкантов заполняют своей живой и виртуозной игрой пространство зрительного зала! Драйв, энергия, красивые и яркие мелодии не оставляют равнодушным никого! Голоса солистов "Нэнси" вызывают восторг у всех, своей яркостью и красотой песенного искусства!
Продолжительность мероприятия 2 часа без антракта.
Стоимость билетов от 700 -1500р.Городовой Санкт-Петербурга
21 февраля 2012 года в 20:00 во Дворце культуры им. Ленсовета пройдет сольный творческий вечер народной артистки России Светланы Крючковой «Назначь мне свиданье…».
В этот зимний февральский вечер в исполнении народной артистки России Светланы Крючковой Вы услышите песни из кинофильмов, спектаклей легендарного БДТ им. Г.А.Товстоногова, воспоминания о незабываемых встречах, событиях, русскую поэзию ХIХ и ХХ веков и, конечно же, проникновенный разговор со зрителем. Музыкально-поэтические вечера Крючковой всегда уникальны, ни один вечер не повторяет в точности другого, это изысканная авторская работа актрисы, в которой она сама выступает и как режиссер, и как исследователь
литературы, сценарист, и, конечно же, как великая актриса.
В программе прозвучат произведения И.С.Баха, М.Джулиани, Э.Вилла-Лобоса, Л.Леньяни, А.Барриоса в исполнении победителя городского и всероссийского конкурсов, лауреата международного конкурса Александра Крючкова.
Стоимость билетов от 400-1800 р.
Продолжительность мероприятия 2 часа.Городовой Санкт-Петербурга
KENNY G
11 МАРТА 19:00
САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, ЛЕДОВЫЙ ДВОРЕЦ
Его сопрано-саксофон - номинал, стандарт, лекало поп-джаза. Его знают на всех континентах. То нежный и робкий, то заливисто хохочущий, особый звук саксофона Kenny G стал неразрывной ассоциацией успеха Америки начала 90-х и саундтреком сине-черных романтических сцен из откровенных мелодрам, символом заката солнца на калифорнийском побережье и дыханием ночного бриза, едва колышущего край вечернего платья. “Мы говорим “90-е в джазе”, подразумеваем Kenny G”, - под этой фразой подпишется
любой вменяемый музыкальный критик. Хотя и в бурную вторую декаду нового тысячелетия легендарный саксофонист не чувствует себя весточкой из прошлого века. Например, этой осенью он появился в последнем клипе у самой яркой попзвезды США Кети Перри и выступил на знаменитой Saturday Night Live вместе с кумирами хипстеров Foster The People.
Безусловно, самый известный джазовый инструменталист из ныне живущих, Kenny G в скором времени предстанет перед российской публикой. Это произойдет в начале самого романтического времени года, весны 2012 года. Готовьтесь, эта встреча будет незабываемой.Городовой Санкт-Петербурга
21 января легендарная группа АукцЫон в ЦКЗ «Аврора» (Пироговская наб. 5/2.).
21 января легендарная группа АукцЫон в ЦКЗ "Аврора" исполнит песни со своего нового альбом «Юла» и конечно – же свои проверенные временем хиты. Материал нового альбома воплощался в течение года в студии «Параметрика» (Москва). Было записано двенадцать композиций, но из них только одиннадцать, по мнению авторов, соответствуют концепции альбома. Трек, не вошедший на «Юлу», возможно, станет краеугольным камнем следующего творения группы. По мнению Yandex и Facebook,
материал оказался настолько мощным, что они решили обеспечить новый альбом АукцЫона информационной поддержкой.
В качестве гостей в записи приняли участие специалист по экзотическим духовым Сергей Старостин (здесь он отметился игрой как на обычном, так и мянкелефинском, кларнетах), гитарист Николай Сарабьянов (MadDog, ПаперныйТАМ), известные российские джазмены Юрий Парфёнов (труба - Три О) и Анатолий Герасимов (флейта - RockМеханика, Саинхо Намчылак). Владимир Волков, контрабас которого в последнее время стал одним из фирменных знаков не только студийных сессий последних «аукцыоновых» проектов, но и концертного
саунда АукцЫона, на сей раз заявлен как участник основного состава.
Как и предыдущий номерной «студийник» группы «Девушки поют», диск издало московское независимое музыкальное издательство «ГЕОМЕТРИЯ», что стало продолжением доброй традиции сотрудничества коллектива и лейбла. В ближайших издательских планах – ремастированное переиздание бэк-каталога АукцЫона с раритетными бонусами. В начале октября на официальном сайте группы была организована специальная акция. Альбом можно было не только купить в «натуральном» виде с доставкой
по почте, но и скачать его материал, выбрав между кнопками «скачать бесплатно» и «купить», а 21 января все желающие смогут услышать новый материал вживую.
Начало в 20.00.
Справки по телефону 907 1917Городовой Санкт-Петербурга
Главная группа отечественного фолк-рока
Мельница
14 января в Центральном концертном зале «Аврора» - Пироговская наб. 5/2.
Группа Мельница – музыкальный феномен, известный широчайшей аудитории. Если ее песни попадают в ротацию на радио, то надолго остаются на верхних строчках чарта. Выходит альбом – и он переживает несколько переизданий в России и ближнем зарубежье, а пластинок, к слову, группа выпустила уже пять. Любое выступление - всегда целое событие, как музыкальное, так и эмоциональное. Общее количество зрителей, пришедших послушать знаменитую программу фолк-музыкантов, давно исчисляется сотнями тысяч. Без участия
группы не обходится ни одного крупного рок-фестиваля или музыкального сборника, составленного на основе народного голосования. Факты говорят сами за себя.
Благодаря группе Мельница оформилось понятие фолк-рока в российской музыке.
Что касается непосредственно музыки группы, то она узнаваема с первых аккордов: помимо традиционных для рока ритм-секции и гитар Мельница использует виолончель, широчайший спектр народных духовых инструментов и электроорган, а вокалистка Хелависа играет на электроарфе. Группа исполняет и собственный материал, и песни на стихи классиков.
В минувшем году Мельница записала специальный дуэт с Арией, приуроченный к юбилею знаменитых рокеров, участвовала в трибьюте «20 лет без Кино», а в январе сыграла на концерте «Своя колея» памяти Владимира Высокого.
За годы существования Мельница прошла путь от подвальных клубов до крупнейших стадионов на родине и за ее пределами. После грандиозной презентации альбома «Дикие травы» на самой статусной площадке столицы – СК «Олимпийский» - в роке для группы не осталось непокоренных вершин. После этого Мельница перешла на принципиально иной уровень: группа стала выступать на более классических и академичных сценах и заложила традицию Рождественских концертов в московском Театре Эстрады, которые
с успехом проходят уже второй год подряд. В 2011 году Мельница также выпустила Рождественский сингл – первый в истории российской музыки.
Мельница стала инициатором создания форматного фолк-рок-фестиваля FolkDay, на котором выступала вместе с основоположниками стиля группой Калинов мост и культовыми ирландцами Clannad.
Весной 2011 года Мельница завершила свой тур «Дикие травы» и приступила к записи нового альбома, а 14 января предстанет в Санкт- Петербурге в Центральном концертом зале «Аврора».
Начало в 20.00.
Справки по телефону 907 1917Городовой Санкт-Петербурга
«КВАРТАЛ»
19 февраля 2012
Санкт-Петербург, клуб Jagger
В 2012 году группе «Квартал» исполняется 25 лет. Коллектив, не баловавший поклонников новыми записями более десяти лет (!), готовится к выпуску свежей пластинки. Часть композиций из нового альбома, равно как и старые хиты, прозвучат на концерте в клубе Jagger 19 февраля. Организатор концерта — агентство Bird Art.
Если бы музыкальные эксперименты «Квартала» начались сегодня, группу, определенно, отнесли бы к разряду трендсеттеров: своим творчеством «Квартал» всегда забегал вперед, умудряясь на протяжении многих лет предвидеть модные музыкальные тенденции, сохраняя при этом собственный индивидуальный стиль.
Первый концерт группы состоялся в апреле 1987 года. Уже два года спустя «Квартал», вместе с «Машиной времени», отправились на гастроли по Финляндии, Швеции, Дании, Германии и Исландии. Позже была запись на «Мелодии» дебютного винилового диска и концерты в странах Европы, Ближнего Востока, Южной Азии и Африки. Композиция «Ты или я» с совместной пластинки «Квартала» и Андрея Макаревича «Времянапрокат» в течение нескольких недель находилась
на первых строчках отечественных хит-парадов. После смерти в 2000 году гитариста группы Александра Баранцева и гибели в автокатастрофе в 2002 году лидера группы Артура Пилявина, запись музыкального материала фактически приостановилась.
После десяти лет тишины «Квартал» возвращается с большим сольным концертом, презентацией клипа «Пальцы» и нового сингла! Весомость озвученных аргументов позволяет назвать предстоящий концерт в Jaggere поистине историческим.
19 февраля 2012, клуб Jagger.
Начало концерта: 20:00.
Билеты в кассе клуба (812) 292-20-02, во всех кассах города и на сервисах kassir.ru, bileter.ru.Городовой Санкт-Петербурга
29 апреля ДК Ленсовета – Санкт-Петербург
«Больше чем музыка…»
27 и 29 апреля 2012 г. в Москве и Санкт-Петербурге пройдут два концерта лучшей мировой исполнительницы мантр и древних священных песен Дэвы Премал (Deva Premal). Организацией событий занимается концертное агенство «СВЕТЛЫЙ» по лицензии ассоциации Empty Boat Holdings Ltd/PRABHU MUSIC.
Дэва Премал уже четвертый раз приезжает в Россию – ее концерты в 2009-2011 гг. прошли в Москве и Санкт-Петербурге с большим успехом и собрали более 9000 поклонников ее творчества. Вместе с Дэвой Премал (клавиши, вокал) и Митеном (гитара, вокал) в Россию приедет специальный гость Мануз (бансури флейта).
В 2012 г. концерт в Москве пройдет 27 апреля на известной концертной площадке страны – в ГЦКЗ Россия (Лужники) на 4500 мест, в Санкт-Петербурге 29 апреля – на сцене исторического ДК Ленсовета на 1900 мест.
Дэва Премал – певица с уникальным, поистине божественно звучащим вокалом - получила классическое музыкальное образование и выросла в Германии в окружении поклонников восточной философии. Ее альбомы The Essence, Love is Space, Embrace и Dakshina заняли первые места в рейтингах популярности музыкального направления New Age и побили все рекорды в опросах предпочтений в студиях йоги и центрах медитации и целительства по всему миру.
Диск Дэвы Премал под названием Мула Мантра, в течение нескольких дней стал номером один в рейтингах Amazon.com. В этих альбомах великолепие голоса Дэвы Премал подчеркивается звучанием таких древних инструментов, как ситар, бансури, дотар, уду, табла, виолончель, рояль, струнный квартет. Знаменитая певица Шер заявила в своем интервью, что занимается йогой исключительно под музыку Дэвы Премал.
С 1993 года в мире было продано более одного миллиона аудио-дисков с записями их музыки. Диски продаются сегодня в более чем 50 странах мира – США, Германии, Великобритании, Австралии и многих других.
С августа 2008 г. в России вышли в продажу лицензионные аудио-диски Дэвы Премал и Митена – Dakshina, The Essence, Songs for the Inner Lover, Embrace, Мула Мантра, The Soul in Wonder, Мантры для трудных времен, Любовь это Космос, Сатсанг – и сборник CD+DVD с «живой» записью концерта в Австралии и Password.
Музыка каждого из этих альбомов оказывает удивительно расслабляющее, обновляющее и исцеляющее воздействие на слушателя и великолепно подходит для медитации, релаксации, массажа, занятий йогой и просто отдыха и наслаждения. По отзывам таких известных людей, как Далай Лама или Экхарт Толле, это «Изумительно прекрасная музыка, чистая магия»…
На своих концертах Дэва Премал и Митен создают волшебную атмосферу красоты, восточной таинственности и творческого вдохновения.
www.devapremal.ruГородовой Санкт-Петербурга
Современная японская культура активно завоевывает светлые головы наших молодых соотечественников. Помимо поклонников аниме, манги, косплея, японской кухни или компьютерных технологий, все чаще можно встретить ценителей музыкальных направлений J-pop или J-rock. Музыка занимает очень важное место в жизни
молодежи, музыка – это самовыражение, обмен эмоциями, драйв или просто незабываемо проведенные минуты юности. Местом встреч молодых и талантливых музыкантов, поющих на японском языке, стал грандиозный Фестиваль японской современной культуры J-FEST.
В конце ноября в Центральном Доме Художника в рамках фестиваля японской культуры J-FEST 2011 состоялся гала-концерт и награждение победителей конкурса школьных и студенческих музыкальных групп Anime Bands Contest.
Результаты голосования стали известны 20 ноября, и зрителей ждал интересный сюрприз: в этом году победителями стали сразу 2 группы! Это группа Dorama!! (Москва), ставшая лучшей группой по мнению жюри конкурса, а также гость фестиваля, группа HI-MI-TSU DESU!, приглашенная к участию компанией Yamaha Music, и получившая специальный приз «Выбор Yamaha». Музыканты из HI-MI-TSU DESU! не прошли в финал по результатам интернет-голосования, но поразили представителей компании Yamaha Music своим искренним исполнением
кавер-версий хитов японских групп и невероятным артистизмом.
О том, чем так пленит японская культура, как выучить японский язык и что такое победа на всероссийском конкурсе Anime Bands Contest нам рассказали лидеры команд-победителей Антон Матлин из группы Dorama!! и Ame (она же Мария Бабанова) из HI-MI-TSU DESU!
Антон Матлин, Dorama!!:
«Япония и музыка для меня неразрывно связаны. Увлечение музыкой я начал именно с японских исполнителей. До этого были, конечно, обычные школьные увлечения того времени - Ария, Linkin Park, Metallica, Limp Bizkit – группы, которые слушали почти все сверстники в той или иной степени. Но что-то свое в музыке я нашел именно благодаря Японии и J-року. Сочетания визуальных образов и музыкального наполнения нашло отклик в моем сердце и положило начало моей влюбленности в эту уникальную музыкальную культуру. Я думаю,
у ребят во многом схожие взгляды. Разве что не все ставят именно японскую музыку во главу угла, но уважением она пользуется у всех.
Пришел к японской музыке через увлечение японской культурой. В детстве культурный шок от просмотра первых аниме был настолько огромен, что буквально через год родители отправили меня учить японский язык с репетитором - сын приехал с летних каникул у бабушки с тремя толстыми тетрадями, полностью исписанными каной (японская азбука) и кандзи (иероглифы). Потом была аниме-косплей тусовка, еще на заре зарождения ее в России. Поездки на фестивали поклонников японской культуры, косплей, выступления в караоке-конкурсах.
Затем был Восточный Университет при РАН, который я не без проблем с успеваемостью закончил (музыка и творческая деятельность стали большой проблемой для учебы ближе к последним курсам). Сейчас работа моя тоже связана с языком. В общем, на вопрос "что для тебя Япония, японская культура, музыка" можно ответить буквально: "это вся моя жизнь".
Я к сожалению еще свою акустическую систему не получил, но после прочтения ее характеристик уже в предвкушении. Наши гитаристы забрали свои гитары сразу же, и, насколько я могу судить по их отзывам, в восторге от «ямаховских» инструментов.
Победа для нас много значит. Мы, если честно, не верили в нее до последнего, так как, по общему мнению, выступили хуже, чем обычно… Видимо, сказалось волнение и отсутствие опыта - мы первый раз выступали перед таким большим залом. Группа собралась только в начале года, а первый концерт у нас состоялся в конце июня, меньше полугода назад. Для нас победа - большая честь и большая ответственность. На таких топовых инструментах уже просто нельзя плохо играть! Так что мы полны решимости и готовы улучшать свой уровень
во что бы то ни стало. Победа в конкурсе «Anime Bands Contest» дала нам веру в себя и веру в то, что у подобной музыки в России есть будущее.
Мы до победы в конкурсе ничего не знали про Asian Beat, но сразу по возвращению домой «нагуглили» информацию, посмотрели видео победителей и остальных участников и уже начали активную подготовку к участию в финале российских отборочных».
Ame, HI-MI-TSU DESU!:
«Обо мне.
Японской культурой я начала увлекаться почти 10 лет назад. Изначально это были видео-игры, ну а дальше дошло и до аниме. Почему именно Япония? Это сложно объяснить, но почему-то именно к этой стране у меня очень трепетное отношение: гармония, красота, простота, уют – такие мысли возникают при упоминании о Японии.
Я всегда любила петь, поэтому кроме русской и западной музыки прониклась и японской. Поначалу было сложно учить тексты, не понимая смысла, но очень быстро я привыкла, а там уже и переводы начала смотреть, чтобы понимать.
На аниме-сцене я начала выступать в составе группы DollS, которая состояла из 4х девушек. Мы устраивали такие шоу на своих выступлениях, которые никто еще не видел: пели, танцевали, меняли костюмы, в общем, заряжали всех своими эмоциями: грустными, нежными, радостными. Тогда, когда аниме-бум только начинался, не совру, если скажу, что мы были очень популярны. Это время было для нас очень веселым!
На косплей я больше люблю… смотреть. И поражаться тем людям, которые от всей души тратят время, нервы и деньги для того, чтобы делать такие крутые костюмы! Сама я не очень много косплеила, в основном, это был джейрок (Dir en Grey/Kyo, Shinya; D’espairsRay/Tsukasa). Из аниме это только Orihime (Bleach) и Chizuru (Hakuouki Shinsengumi Kitan). Уровень косплея очень вырос по сравнению с тем, что было раньше, и поэтому, еще раз повторюсь, с каждым фестом я поражаюсь изобретательности и старанию тех людей, кто
все это делает!
Сейчас у меня очень много проектов в разных сферах: я пою в мюзиклах (один из них, кстати, посвящен эпохе Бакумацу: самураи, честь, слава; наш предновогодний показ будет как раз 17 декабря), участвую в вокальных и танцевальных конкурсах и фестивалях, конечно же, пою в группе HI-MI-TSU DESU!
О HI-MI-TSU DESU!
Группа была образована мной и ударником Мэнсоном в конце декабря 2007 года и уже через полгода репетиций мы играли свой первый концерт в Питере.
Состав группы: Бабанова Мария (Ame) – вокал, Бережной Олег (Bereg) – гитара, Сергеев Сергей (Manson) – ударные, Марков Александр (Meri) – бас и Петрова Ольга (O-la-la) – скрипка.
Для всех нас HI-MI-TSU DESU! – не единственный проект, каждый музыкант играет еще в нескольких.
Изначально группа создавалась для того, чтобы играть «кавер-версии» на японские хиты: джейрок, джейпоп, ОСТы к аниме и дорамам, но сейчас мы поняли, что у нас есть силы и желание писать и свой материал. На данный момент уже есть несколько своих песен, которые, к сожалению, пока не записаны, но звучат на каждом концерте.
Главное в группе, я считаю, это энергетика и взаимопонимание. Так-то мы все люди спокойные и практически адекватные, но, как только поднимаемся на сцену впятером, – все, ждите бурю эмоций и драйва! И этим очень здорово делиться со всеми, а получать ответную энергию взамен – еще лучше!
О конкурсе от Yamaha Music.
Во-первых, весть о том, что организаторы пригласили нас выступать (как приглашенных гостей, вне конкурса), несмотря на то, что мы не набрали нужное количество «лайков», нас очень и очень приятно удивила!!! Поэтому еще раз хотим сказать компании YAMAHA огромное СПАСИБО за такую возможность и веру в нас! Для нас победой был уже сам шанс разделить со всеми участниками эту сцену и показать себя на таком крупном мероприятии как J-FEST, куда ежегодно приезжают тысячи зрителей и где делается мега-программа.
Очень понравилось, как всё было организовано. Сами организаторы получали удовольствие от того, что делали. Это очень важно, чтобы все прошло хорошо. Так оно и было!
Но никто и подумать не мог, чем все это закончится для HI-MI-TSU DESU!
Призы действительно очень крутые!!! Эта победа для нас очень много значит! Теперь для захвата мира у нас есть самые ТОПовые инструменты от YAMAHA! На самом деле это очень важный показатель того, что мы делаем действительно качественные выступления, это придало нам еще больше уверенности в том, что нужно двигаться вперед и мы на верном пути.
Также спасибо бренду Putumayo за предоставленные в качестве подарков костюмы на выступление!
Еще безумно приятно было слышать из уст самих японцев, что выступление HI-MI-TSUDESU! им очень понравились.
Конечно, мы хотим принять участие в более глобальных конкурсах международного типа и, при возможности, обязательно это сделаем!
А сейчас мы планируем выпустить мини-альбом и продолжать усердно работать над собой и радовать своими выступлениями!»
Трудно спорить с тем фактом, что японская культура в России – это явление устойчивое, уверенное в себе и своих почитателях. Посему не странно, что у нас в стране ежегодно проходит большое количество фестивалей японской культуры. Среди них такие как Anima3x (Аниматрикс), Московский Аниме-Фестиваль, J-rock конвент и Crazy J-Rock Party, различные мастер-классы, лекции, показы фильмов, вечеринки для любителей косплея, фотовыставки и, конечно же, J-FEST, удививший в этом году всех ценителей культуры и искусства страны
Восходящего Солнца. 
Что должно произойти, чтобы в субботу взять, да и сорваться загород? Ехать полчаса по Приморскому шоссе, вместо того, чтобы припарковаться у ближайшего ресторана или ночного клуба? Все просто! Нужно захотеть чего-то нового и необычного!
Несмотря на то, что на улице зима и еще не изобрели телепорт к теплому океану, есть одно место, которое находится вне климатических условий – клуб VODA. 24 декабря мы ждем Вас на пляжную вечеринку NEW YEAR PRE-PARTY в лучших традициях Miami Beach!
В программе - Bikini contest, где ярким и манящим девушкам достанутся призы от клуба, и самые мелодичные DJs! Весь вечер и всю ночь!
Если ты не начнешь прямо сейчас готовить модные пляжные шорты или купальник, не запланируешь свое время, то тебе останется только одно – с сожалением просматривать фотоотчеты.
Помимо шоу-программы, в предновогоднюю субботу в клубе VODA тебя ждет огромный бассейн, в центре которого двухуровневый ресторан с лежаками; водный танцпол; кедровая сауна, хаммам, генератор снега; spa, салон красоты…ну, это уже больше для тех, кто едет отдыхать днем.
И совет – если приедете компанией или вдвоем, не тратьте время на выбор «непьющего счастливчика», который повезет всех домой. Предупредите нас, мы забронируем номер в отеле VODA, и тогда можно продлить наслаждение - сладко выспаться, сытно позавтракать и поплавать в тиши утреннего бассейна.
Стоимость билетов: 1200 руб. для мужчин, 600 руб. для девушек.Городовой Санкт-Петербурга| В избранное | ||
