2 марта 2005 г.      "First"
2 марта в клубе First состоялась презентация концертной программы r’n’b проекта DIVA и премьерный показ их откровенно-гламурного клипа на танго «Хочу». Известный стилист Дмитрий Сафин, во время работы над «Хочу» превративший Карину и Люсинэ в настоящих DIV, разработал для девушек роскошный сценический образ. Пришедшие поздравить дебютанток коллеги по цеху Дима Билан, ВИА «Сливки», «Премьер министр» и «Другие правила» сошлись во мнении, что DIVA – это актуальная музыка с качественной хореографией и дорогой картинкой.
«DIVA – прекрасный эстетский дэнс-коллектив, - поделился впечатлениями от DIVного видео Дмитрий Коннов, вице-президент телеканала «MTV-Россия» по связям с общественностью и музыкальной индустрией. – Мы по достоинству оценили их дебютное видео «Хочу», и уже на этой неделе познакомим с этим роликом наших зрителей».

11 марта 2005 г.     
Фестиваль-выставка "Клуб и Музыка" при поддержке "SONY MUSIC-BMG" пройдет 17 - 18 мая 2005 года в Государственном Кремлевском дворце. Это двухдневный фестиваль-выставка ночных и развлекательных клубов России всех существующих музыкальных направлений от джаза, шансона до тяжёлого рока и танцевальной музыки, который планируется проводить два раза в год - весной и осенью. Для музыкального рынка и клубной культуры страны он будет настолько же значим и даст такой же мощный импульс, как в конце 60-х это сделал фестиваль в Вудстоке для западной рок-музыки, объединив все популярные, но разобщённые команды в единое рок-движение и открыв музыкальному рынку на порядок больше возможностей для развития. Каждый участник привлёк своих поклонников, которые в свою очередь смогли за короткое время и в удобном формате послушать и полюбить новые музыкальные группы.

Уникальность фестиваля заключается в том, что организаторы создадут неповторимую клубную атмосферу в столь официальном Государственном Кремлевском Дворце. Посетители фестиваля-выставки смогут окунуться в мир ритма, танца и клубного стиля и ознакомиться с диапазоном услуг, предоставляемых клубами жителям современного мегаполиса.

Фестиваль-выставка "Клуб и Музыка" выступает за создание нового формата музыкального рынка России по западному образцу. Сегодня только в России существует столь огромная пропасть между реальной творческой музыкальной средой, созданной клубной атмосферой непосредственного живого общения музыкантов и слушателей, и так называемым "музыкальным шоу-бизнесом", где на первом месте - дорогостоящее шоу и связанный с ним бизнес, а музыкальная составляющая давно отошла в область фонограммы и технологии записи. Весь рынок сосредоточен на 30-40 именах, а новые появляются не благодаря таланту, а в связи с финансовыми возможностями продюсеров. От этого страдают не только слушатели, но и исполнители и продюсеры, участвующие в этом бесперспективном процессе.

Во всём мире система музыкального шоу-бизнеса выглядит как устойчивая пирамида, где любой музыкант и певец начинают свой путь в клубе, баре, оттачивают своё мастерство каждый вечер, а когда добиваются успеха - попадают в более престижный клуб и т.д. Звукозаписывающие компании и промоутеры рекрутируют новых звезд у арт-менеджеров крупных клубов, которые, обладая опытом и вкусом, имеют уникальные возможности для мониторинга популярности музыкальных направлений и их исполнителей. Это напоминает живой, постоянно растущий организм, где всё взаимосвязано. Организаторы фестиваля "Клуб и Музыка" надеются с помощью создания такой системы вернуть России основы нормального музыкального рынка. Фестиваль позволит составить ультрамодный концертный пул клубных исполнителей 2004-2005 годов.

Подробности на сайте clubandmusic.ru

11 марта 2005 г.     
Песня группы «ШАО?БАО!», представленная в сербскую отборочную комиссию телевизионного конкурса «Евровидение-2005», была снята со второго тура известным югославским композитором Гораном Бреговичем. Мэтр балканской киномузыки узнал в творении «шаобайцев» произведение, вошедшее в саундтрек к кинофильму «Underground», получившему «Золотую пальмовую ветвь» на фестивале в Каннах в 1995 году.
«Брегович сам типичный плагиатор, - кипятятся разоблаченные музыканты. - Из-за этого с ним и поссорился наш друг Эмир Кустурица. А настоящих авторов песни L.Dorsey, C&M Lewis и Марьяновича мы указали в заявке. Несмотря на то, что мы каким-то чудом прошли первый отборочный тур и даже были приглашены принять участие в полуфинале, мы признаем, что затея с Евровидением с самого начала была шуткой – по правилам нельзя представлять для голосования уже опубликованные произведения».
Шоу с фокусами и пиротехникой, подготовленное «ШАО?БАО!» для сербского конкурса, можно будет увидеть на презентации новой программы группы «ШоуНет?!», которая состоится в конце марта. Там же пройдет и премьера песни, снятой бдительными сербами с конкурса «Евровидение-2005».

11 марта 2005 г.     
В начале марта певица Алена Свиридова и продюсер группы Reflex Вячеслав Тюрин приняли решение о совместной работе над пятым номерным альбомом артистки. В пластинку войдут песни авторства Свиридовой и композиции, музыка для которых написана Тюриным. После выхода джазового альбома «Игра в классики» (2003 г.) Алена, хорошо известная своими творческими экспериментами, решила записать танцевальный диск и выбрала Славу Тюрина в качестве саунд-продюсера.

«Я всегда сама писала тексты и музыку к песням, а мысль работать со Славой возникла потому, что я высоко ценю его опыт в написании танцевальных хитов, - объясняет свой выбор Свиридова. – К моему новому альбому готовится качественный, интересный материал. Я уверена, что благодаря менеджерским способностям Тюрина у нас получится свежая, европейского уровня пластинка».
«Сотрудничество с Аленой Свиридовой – неожиданный момент в моей продюсерской деятельности, - комментирует событие Вячеслав Тюрин. - Я не люблю работать по «фабричной» схеме. Лучше сосредоточиться на одном-двух, максимум трех проектах. Я никогда не стремился затмить мир количеством своих произведений, и мои проекты в течение многих лет остаются на ведущих позициях в российских и западноевропейских чартах. Пластинка Свиридовой не станет исключением».

Выход альбома ожидается в октябре 2005 года.

12 марта 2005 г.     
12 марта в Большой аудитории Политехнического музея состоится совместное выступление трёх выдающихся музыкантов, которое заранее обещает стать лучшим концертом года. Вместе выступят Ольга Арефьева, Сергей Калугин и виолончелист Петр Акимов.

10 лет назад они уже работали в таком составе. Итогами этого сотрудничества стали: один из самых пронзительных альбомов Ольги Арефьевой "Колокольчики" и декадансовый "Nigredo" Калугина.

Сейчас Арефьева занимается многочисленными авангардными проектами. Её поклонникам всё реже удаётся попасть на "нормальный" концерт, а сама она и её танцы всё более "нечеловеческие".

Калугин с юношеским азартом отдаётся "жёстко-прогрессивному готическому року", а Акимов экспериментирует с таким количеством андеграундных музыкантов, которое сравнимо разве что с числом донов Педров в Бразилии.

12 марта они встретятся на сцене Большой аудитории Политеха, где когда-то стояли Цветаева и
Маяковский. Они сыграют старое доброе и новое красивое, но главное - мы услышим, наконец, как
существуют вместе безумные виолончельные импровизации Акимова, божественный голос Ольги
Арефьевой, куртуазная гитара и "исключительно благородные песни" Калугина.

Адрес: Москва, Новая площадь 3/4, подъезд 9, м. Лубянка, Китай-город.
Билеты продаются в кассах лектория - подъезд 9
тел. 9236916, 9245114

12 марта 2005 г.      "Зона"
Новая серия специальных вечеринок PARLIAMENT PARTY с участием DJs номер один на московской клубной сцене теперь будут проходить ежемесячно в клубе Зона!
Для Вас лучшие ди-джеи, мощный чистый звук силой в 30КВТ, Dance поддержка и бескомпромиссный дизайн клуба! Открытие серии состоится 12 марта в клубе Зона.

15 марта 2005 г.      "Sports Bar"
15 марта в Sport Bar’е состоится презентация нового альбома популярной певицы Любаши. В диск под названием «Любовь не трали-вали», выходящий на лейбле «Мистерия Звука», помимо авторских версий хитов, известных по исполнению звездами первой величины («Кафешка», «Перелетная птица» и других), войдут новые песни артистки.
«Любаша – неотшлифованный бриллиант, самородок, - отзывается о творчестве артистки стилист Сергей Зверев. – Что мне в ней нравиться – она не «проект». Она очень чиста, как личность. Она борется с этим миром, с этой жизнью, с нашей эстрадой – а это нереальный процесс выживания. Но она победит!»
Помимо Сергея Зверева, поздравить Любашу с выходом альбома придут многие звезды отечественной эстрады, ведь ее песни прочно вошли в репертуар Аллы Пугачевой, Натальи Ветлицкой, Кристины Орбакайте, Александра Буйнова, Верки Сердючки, Линды, Лаймы Вайкуле, Кати Лель, Бориса Моисеева и многих других.
Начало пресс-конференции в 20.00.

17 марта 2005 г.     
17 марта в Экспоцентре на Красной Пресне в рамках выставки «ShowTex» состоится авангардный фестиваль «Антиформат», который объединит музыкальные группы и театральные труппы, не сковывающие себя в узких рамках как радикальных андеграундных течений, так и массовых коммерческих форматов.
В «живом празднике искусства» примет участие ветеран авангардного рока Андрей Сучилин, независимый продюсер, звукорежиссер и гитарист, игравший с Робертом Фриппом (King Crimson) во время семинара «Guitar Craft». Также на концерте выступят экспериментальные хореографические коллективы, театральные группы пластики и представители уличного театра: NASH, Vortex, Flakes, «Существо», «Вернадского 13». Музыкальная часть события будет отмечена участием таких коллективов, как «Абвиотура», «АнЖ», BLAST, «Бураtinos band», Disen Gage, Exit Project, WINE и многие другие.
«Фестиваль «Антиформат» выступает как символ интеллектуальной свободы, как один из способов ухода от «форматирования мозгов», как отказ от оглупления и саморазрушения ради «всемогущей» стандартизации, - рассказывает организатор концерта Е.А. Генералов. – Давно пора понять, что культ мысли должен быть выше культа денег, а не наоборот. В наших планах – сделать «Антиформат» ежегодным фестивалем».
В фестивале может принять участие любая творческая личность, имеющая опыт публичных выступлений и оригинальный взгляд на современное искусство.
Вход свободный.

18 марта 2005 г.      "На Брестской", "Центральный Дом Художника", "Black&White"
18 и 19 марта пройдет девятый ежегодный фестиваль кельтской музыки «Кельты нон-стоп», приуроченный ко Дню Святого Патрика. В день, когда в Ирландии люди устраивают демонстрации, наряжаясь во все зеленое, в Москве сразу на трех площадках (в Клубе на Брестской, ЦДХ и «Black and White») состоятся концерты десяти групп из разных городов России, Украины и Шотландии. Постоянные участники ежегодных торжеств (Foggy Dew (Ростов-на-Дону), Banshees Lilt (Москва), Dj Korrigan) считают «Кельты нон-стоп –2005» генеральной репетицией юбилейного десятого фестиваля, который состоится в 2006 году.
«Впервые в Москве заговорили о праздновании Дня Святого Патрика в 1992 году, когда кельтский фестиваль прошелся парадом по Арбату, - рассказывает Михаил Гладков, президент Русского Кельтского общества, - а сам фестиваль первый раз состоялся в 1996 году в клубе «Точка». С тех пор праздник стал ежегодным и с каждым годом собирает все больше поклонников зажигательных кельтских ритмов».

ЦДХ - 18 и 19 марта. Начало в 18.00

Клуб на Брестской - 18 марта. Начало в 20.00

Black&White - 19 марта. Начало в 20.00

22 марта 2005 г.     
22 и 23 марта в рамках тура по России и Украине в ГЦКЗ "Россия" пройдут концерты легендарной рок-группы Jethro Tull в составе: Ian Anderson, Martin Barre, Andrew Gidinggs, Jonathan Noyse, Doane Perry

Музыканты исполнят все хиты группы. Кроме этого мы услышим композиции с альбома "Christmas Album", который критики назвали лучшей работой группы за последние 25 лет.

Концерт состоится в ГЦКЗ "Россия", 22 и 23 марта, начало в 19:00.

В 70-х среди советских меломанов бытовало мнение, что Jethro Tull это такой мужик, который пишет рок оперы. Позднее выяснилось, что такой «мужик» действительно существовал в Англии на рубеже ХVI – ХVII веков и изобрел усовершенствованную модель плуга - сеялки, который приводился в движение лошадью. Но самым интересным было то, что в этой конструкции использовались элементы музыкального органа, в том числе педаль. В честь этого необычного агронома-изобретателя, Ian Anderson с приятелями и назвали свою группу в 1967 году. Тогда же, не найдя признания в родном Блэкпуле, Jethro Tull переезжают в Лондон.

Андерсона не вполне устраивала роль только вокалиста: «Пока мои товарищи играли на своих инструментах, я не знал, чем мне заняться. При этом я чувствовал себя довольно неловко, но в конце концов пришел к мысли о флейте и вышел из этого довольно неприятного положения». Андерсон научился играть на флейте самостоятельно, прослушав несколько джазовых пластинок. За шесть месяцев он добился поразительных результатов. Выбор флейты не был случайным, в 1968 году Андерсон был очарован блюзом и джазом, особенно его впечатляла игра слепого американского саксофониста и флейтиста Roland’a Kirk’a, сумасшедшая экспрессия которого буквально завораживала. На первом альбоме Jethro Tull «This was», который вышел в 1968 году, он даже исполнил композицию Кёрка «Serenade to a cuckoo». Еще много лет после этого Андерсона упрекали в подражании Кёрку, хотя музыка Jethro Tull никак не походила на hot hard bop Кёрка.

Успех пришел быстро. Переломным моментом стало выступление в августе 1970 года на острове Уайт близ западного берега Великобритании на легендарном фестивале Isle of Wight Festival. Этот фестиваль ознаменовался несколькими примечательными событиями. Большинство этих событий были скорее негативными и ознаменовали собой конец «героической» эпохи рок музыки. В течение всех дней фестиваля шел дождь, затем огромная толпа зрителей – безбилетников, скопившаяся за оградой и требовавшая от организаторов соблюдения принципов хиппи, то есть свободного прохода, сломала ограждение и, добравшись до сцены, довела до слез безуспешно пытавшуюся спеть Joni Mitchell. И, наконец, чрезвычайно неубедительно выступили корифеи 60-х: Jimi Hendrix, The Who и другие. Зато, несколько относительно новых коллективов продемонстрировали существенно другой уровень исполнения, поставив точку на романтическом периоде рок-н-ролла. Это были, прежде всего, Emerson, Lake & Palmer и Jethro Tull.

На протяжении всех семидесятых годов карьера Jethro Tull динамично развивалась: альбомы занимали верхние позиции в чартах, группа собирала десятки тысяч поклонников по всему миру. Среди множества альбомов были такие шедевры рок музыки как: «Aqualang» (1971), «A passion play» (1973), «Heavy horses» (1978).

Надо заметить, что Андерсон кроме многочисленных музыкальных талантов обладал завидным чутьем и не боялся экспериментировать с различными стилями. Так, начав в конце 60-х с блюза, отдав дань хард и прогрессив-року начала 70-х, Jethro Tull «прошелся» практически по всем направлениям рок музыки десятилетия. Творческий кризис легендарного коллектива наступил лишь в начале 80-х; причина этому крылась в резком неприятии Андерсоном стремительно входившей в моду панк-культуры. Любовь Андерсона к шотландскому и английскому фольклору, интеллигентность, и наработанный за многие годы профессионализм, казались анахронизмом на фоне маргинального, разрушительного напора панка.

Выход нашелся сам собой, когда отшумели все рок революции, и зритель, и музыкальная индустрия, снова вспомнили о профессиональных музыкантах. И в 1987 году альбом «Crest Of A Кnave» даже был награжден премией "Грэмми", как лучший альбом в стиле hard n heavy. Похоже, данная награда оставила музыкантов в неком недоумении, к hard n heavy этот альбом, конечно же, не имел никакого отношения, но по музыке и композиционному построению был, пожалуй, лучшим из всего того, что Jethro Tull записали в 80-х годах.

В последние годы Jethro Tull активно работают, достаточно регулярно выпуская альбомы и выступая по всему миру. Группа во второй раз приезжает в Россию. Гастроли 2003 года сопровождались аншлагами, толпы поклонников осаждали Горбушку и ДК «Ленсовета» в Питере.

23 марта 2005 г.      "Б2"
Московская группа «Тринадцатое созвездие» официально заявляет о новом, втором этапе своего творчества принципиально новым альбомом «На нашей улице весна», который будет презентован 23 марта в клубе Б2. Все предыдущие 13 записанных группой в период с 1990 по 2001 год альбомов теперь следует считать первым, «довесенним» этапом звукозаписывающей деятельности. Не исключено, что новый этап творческой деятельности «ТС» будет также включать в себя 13 альбомов.

Группа впервые подошла серьезно к вопросу профессионализма принимающих участие в записи музыкантов. «Для этого мы набрали новый состав и даже пригласили в студию сессионников, например, гитариста группы «Рецитал» Александра Венгерова, барабанщика «Наива» Снэйка и других - рассказывает лидер «Тринадцатого созвездия» Дмитрий Судзиловский. - Раньше наше звучание было тяжелей. Когда люди играть не умеют - они жмут на педаль. Реально нормальных музыкантов у нас не было. Сейчас появился «воздух». Можно еще что-то вставить между риффами. Мы считаем, теперь у нас другое положение в музыкальном мире. Нельзя всю жизнь DIY заниматься. То есть подошли ко всему по-другому. Хорошая студия. Продуманные аранжировки. Минимум «социальных» текстов. Мы записывали его три года».

В записи альбома приняли участие практически все друзья-музыканты «Тринадцатого созвездия» - Александр Чернецкий («Разные люди»), Сергей Чиграков («Чиж и Ко»), Вадим Степанцов («Бахыт-компот»), Валерий Скородед («Монгол Шуудан»), Сид («Тараканы»), Снэйк («Наив»), Елена Никитаева, Блондинка Ксю (Ксения Сидорина из группы «Элизиум»). Особым эксклюзивным «перлом» альбома станет кавер-версия знаменитого хита «Сябров», песни «Алеся», в записи которой принял участие сам вокалист «Сябров» Анатоль Ярмоленко, весьма благосклонно отнесшийся как к самой идее, так и к новой, утяжеленной версии аранжировки. Этот релиз лейбла «АиБ Рекордз» - один из немногих последнего времени, собравший такое большое количество рок-звезд. Большинство из них примет участие в презентации альбома.

7 марта 2005 г.     
Дидюля. «Новое и лучшее…»
ГЦКЗ «Россия». 7 апреля.

Когда гитара раскаляется в руках от бешеной энергетики и оживает, когда струны плавятся в руках, а звуки обволакивают и погружают в транс, это является высочайшим мастерством артиста. Дидюля – один из самых одаренных гитаристов в мире, представляет грандиозное шоу «Новое и лучшее…», которое пройдет 7 апреля в крупнейшем концертном зале страны «Россия».

Шоу является крупнейшей точкой в рамках большого тура группы по странам СНГ и Европы с новой концертной программой, состоящей из лучших хитов с альбомов «Фламенко», «Дорога в Багдад», «Сатиновые берега», «Легенда». Кроме того, зрители смогут оценить новые идеи коллектива и услышать еще не изданные композиции. В связи с тем, что гитарная музыка мало представлена на российской сцене, и красочные гитарные шоу являются событием единичным, предстоящее шоу по уровню и масштабу может сравниться с ярчайшим событием не только российской, но и мировой сцены.

Являясь на сегодняшний день самым концертирующим сольным гитаристом в стране, Дидюля постоянно изобретает что-то новое и развивает жанр инструментальной гитарной музыки. Несмотря на то, что его концерты проходят при неизменных аншлагах, они никогда не повторяются. Концерт-презентация нового альбома «Легенда», который прошел 17 октября во МХАТе им. Горького, собрал огромное количество поклонников Дидюли, так что МХАТ еле вместил всех желающих. «Последние полтора года нашей гастрольной деятельности показывают, что мы на правильном пути: полные залы, аншлаги, билетов фактически не достать. Так что есть чем гордиться, и есть, куда двигаться дальше».

Дидюля виртуозно владеет не только испанской гитарой, но и греческой бузукой, безладовой гитарой, и многими другими инструментами. Его программы состоят из разностилевых композиций, это и безумство испанской гитары, летящие ритмы Востока, умиротворенные баллады, знойные латиноамериканские страсти и каскады сменяющих друг друга стилей, ритмов и культур. «Мы исполняем все: от легких пушистых баллад до абсолютно неистовых фламенковых безумств, от воздушных электронных веяний до абсолютно убойных диджейских изысков. Точно так же со светом: от мягкого освещения до безумных статоскопов и полного сумасшествия красок. Мы по полной программе используем все средства выразительности, так как концерт - это культурно-инструментальная бомба, и вот такие бомбы, в хорошем смысле этого слова, мы и создаем. Мы делаем так, чтобы концерт запоминался, был событием и для нас самих, и для зрителей», - рассказывает музыкант.

Во время шоу 7 апреля будут использованы новейшие технологии света и звука. Концерт будет сопровождаться проецируемой в реальном времени на огромные слайд-экраны живописью. Особенностью концерта в КЗ «Россия» является и то, что он будет записываться и сниматься, и впоследствии будет издан как в DVD, так и в аудио CD форматах. Так что зрители смогут внести свой вклад в создание записей и увидеть или услышать себя на диске или в фильме.

Вместе с Дидюлей работает немалая команда, состоящая исключительно из профессионалов. На сегодняшний день, это лучшие музыканты в стране: Андрей Атабеков – барабаны и перкуссия, Ярослав Оболдин – бас гитары, Александр Леонов – клавишные инструменты, программирование, саксофон, Омер Джезаир – перкуссия, барабаны, этнические инструменты. Потрясающие танцовщицы – Алия, Карина, Наталья, новый член коллектива – живописец, дизайнер на проект-экранах Сар-Гиз, художник по свету – Феникс Дороган. Звукорежиссеры: Сергей Мигачев и Евгений Косенков, и еще масса людей, которая принимает участие в создании грандиозного гитарного действа. Стоит отметить, что генеральным продюсером всего мероприятия является сам Дидюля, так что вы сможете оценить не только его талант как музыканта и композитора, но и организационные качества. Все шоу от и до сделано им самим.

6 марта 2005 г.     
6 марта в канун Международного Женского Дня популярная певица Любаша выпускает на лейбле «Мистерия Звука» новый альбом под названием «Любовь не трали-вали». Любаша - самый востребованный хитмейкер страны, ее перу принадлежат более 150 песен для поп-звезд первой величины: Аллы Пугачевой («Будь или не будь», «Кафешка»), Натальи Ветлицкой («Изучай меня»), Кристины Орбакайте («Перелетная птица»), Александра Буйнова («Все дела»), Верки Сердючки («Елки», «Люби»), Линды («Беги», «Агония») и многих других.
«Я отношу Любашу к пятерке лучших авторов СНГ, - отзывается о творчестве Любаши Андрей Данилко aka Верка Сердючка. - В ее песнях присутствует то, что я очень ценю: тонкий юмор и самоирония».

Любаша предстанет в своей новой работе то загадочно-альтернативной певицей, не чуждой творчеству французских шансонье, то стильно-гламурной исполнительницей современных эстрадных боевиков. В трек-лист включены, помимо новых песен, известные суперхиты в авторском исполнении.

Презентация альбома запланирована на 15 марта.

5 марта 2005 г.      "Ротонда"
В субботу, 5 марта, в Ротонде состоится танцевальная вечеринка ТанцФест "ИНДИЯ МОИМИ ГЛАЗАМИ для всех друзей, путешествовавших по Индии, любителей этой сказочной страны и просто ценителей индийской музыки

Приходите в Ротонду поплясать под восточную музыку, попить массалы,поесть индийского, показать другим фотографии интересных мест и моментов, познакомиться с такими же, как и вы путешественниками и поделиться своими впечатлениями.

Для тех, кто принесет свое видео или придет в индийской одежде вход в танцзал свободный.

Приглашаются диджеи, побывавшие в Индии. Звоните заранее

3 марта 2005 г.     
25 февраля на малой спортивной арене столичного спорткомплекса «Лужники» прошел концерт известной группы «Уматурман». Событие, которого ждали многие, сопровождалось сюрпризами и тайнами. Наконец-то все узнали, кто скрывается за последним финальным кадром видео-клипа «Ума Турман» и кто же та-ак ждал Вову, коротая долгие одинокие вечера в Голливуде. Во-вторых, ребята показали альтруистский пример заботы о братьях меньших: успешно работая, они успевают помогать делать «первые шаги» новым звёздочкам.

Как известно, впервые братья Кристовские были представлены московской публике на концерте Земфиры, с лёгкой руки певицы пророчества успеха группы «Уматурман» сбылись. Вспомнив эту историю на своем сольном концерте, ребята решили продолжить «хорошую традицию». «Уматурман» на своих концертах всегда делает сюрпризы для своих поклонников. На прошедшем концерте в Лужниках в качестве гостей участвовали: не безызвестный саундпродюсер Олег Чубыкин, молодые музыканты из Самары – группа «Братья Грим» и восходящая tee-n’s- звездочка из Украины – Мика Ньютон, на которую мы обратим свое особое внимание...

Мика считает братьев Кристовских – авторитетными музыкантами, у которых есть чему поучиться. В свою очередь, ребятам очень понравилась неординарность Мики, стиль её музыки. Прослушав её работы, «Уматурман» решили, почему бы не предоставить девушке возможность проявить себя на концерте в Лужниках. Мика оправдала все ожидания, буйство юной энергетики буквально взорвало «Лужники» настоящим «аномальным» взрывом!!! Предпочитая работать исключительно вживую, Мика со своей группой выдала настоящий гитарный супер-треш, зарядив всех присутствующих мощнейшей дозой адреналина. Публика завелась не на шутку, каждый второй подпевал «ла-ла-ла- АНОМАЛИЯ».

Это неудивительно, но если вы ещё незнакомы с Микой Ньютон и её группой, советуем запастись валидолом.

Она не из робкого десятка, Мика Ньютон – девчонка бойкая, а потому дебютное видео «Аномалия» также бойко вторглось в телеэфир MTV и, не хило проехавшись бульдозерам по нашим ушам, уже уверенно претендует на музыкальное открытие 2005 года. Благодаря MTV и вокально-голосистой атаке, закрепленной в кадрах плёнки, мы увидели настоящий teen’s драйв! Кстати сказать, накануне своего первого большого выступления в Москве, Мика выступила на вечеринке МТВ, на которой столичным СМИ были представлены новые программы и новые звезды, на которых МТВ делает свою крупную ставку.

Что касается самого клипа, успешно двигающегося по эфирной сети, видео «Аномалия» взрывает эмоции, сносит башню, а в голове так и заседает «ла-ла-ла-ла…аномалия». Интересный факт, идея клипа - это не придуманный сценарий режиссёра, а хроники школьной жизни! Мика всегда слыла «маленьким скандалом», учителя ожидали от неё новых провокаций. Самой знаменитой её проделкой стал несанкционированный концерт на радость бедным учителям, конечно, в сговоре с другими учениками вместо планируемого спектакля! Что и легло в основу видеоклипа «Аномалия».

«В песне «Аномалия» – вся правда про меня. Так кайфно срывать эти нудные школьные спектакли и устраивать драйвовые концерты, это не сценарий клипа, а воспоминания о школе!!!” - ехидно хихикает Мика.

3 марта 2005 г.     
Fusion Promotion и Bacardi Breezer представляют открытие серии Хаус вечеринок при участии лучших Хаус DJ-ев.
3-го марта, в четверг в 23:00 в клубе Black&White (ул. Краснопролетарская, 16) для вас будут играть:
∙ DJ Asya – Funky House и Vocal House
∙ DJ Danny Hird (Definite Grooves) - London, UK
∙ Alexander Houzer (Defected Russia)
∙ Также для всех пришедших эксклюзивное шоу от Urban Shamans
∙ Александр Довгополый – Саксофон
∙ Лучшие топлесс танцовщицы Москвы.

Стоимость входа – 300 р.

3 марта 2005 г.     
3 и 4 марта состоятся первые концерты в России, в Государственном Кремлевском Дворце, легендарной группы «Earth, Wind & Fire».

Группа «Земля, ветер и огонь» была образована в 1969 году, именно тогда формируется основной состав ансамбля, остающийся неизменным по сей день. Это композитор, вокалист и идейный вдохновитель группы Морис Уайт, бас-гитарист Вердин Уайт, барабанщик Ральф Джонсон и одна из самых значительных фигур коллектива Филипп Бейли, чей фантастический фальцет является характерной чертой ансамбля, обеспечивающей ему 100-процентную узнаваемость.

Творчество музыкантов представляет собой удивительную смесь блюза, джаза, рока, характерных элементов музыки "соул" и восточного мистицизма. Композиции группы «Земля, ветер и огонь» навсегда вошли в золотой фонд мировой музыки и пользуются огромной популярностью.

За свою историю музыканты «Земля, ветер и огонь» записали свыше 50 альбомов, которые разошлись тиражом более 100 миллионов экземпляров по всему миру. Семь альбомов ансамбля стали дважды платиновыми. В признание своих музыкальных заслуг группа «Земля, ветер и огонь» шестнадцать раз номинировалась на Grammy (последний раз в 2004 году) и шесть раз становилась обладателем этой самой престижной мировой музыкальной награды. В 1995 году звезда ансамбля появилась на голливудской Аллее Славы, а в 2000 музыканты были включены в Зал Славы Рок-н-Ролла.

Огромная армия российских поклонников творчества группы давно мечтала увидеть выступление легендарных музыкантов в нашей стране. Концерты ансамбля «Земля, ветер и огонь» в России, безусловно, станут одним из самых ярких музыкальных событий наступившего года.