1 декабря 2004 г.     
Группа «Приключения Электроников» приступила к записи своего нового альбома «А ну-ка, девушки!". Четвертая полнометражная пластинка «ПЭ» встанет в дискографии коллектива особняком и для мно-гих, возможно, окажется неожиданным сюрпризом.
Как известно, «Приключения электроников" изначально были группой, промыш-ляющей оригинальными кавер-версиями. Основу их репертуара составляют популярные песни застойного советского времени (70-х-80-х), из кинофильмов и не только, вызывающие трепетные чувства у всех, чьё детство прошло в СССР. Сочинительству музыканты «ПЭ» с удовольствием предаются в своих панк-коллективах: басист Дмитрий Кежватов и барабанщик Сергей Прокофьев - в «Тараканах!», а гитарист Андрей Шабаев – в «Червоне Руте». В «Электрони-ках» же у них есть уникальная возможность проявить себя как оригинальных аранжировщиков на материале уже состоявшихся хитов. Началось всё с того, что «Электроники» разглядели серьёзный потенциал к обретению второй жизни в нетленках «Прекрасное Далеко» и «Лесной Олень». И, недолго думая, пода-рили им эту новую рок-жизнь. Как оказалось, не они одни ностальгируют по своему босоногому детству - обе композиции нашли широкий отклик в сердцах слушателей и без труда вошли в хит-парад «Нашего Радио», где пробыли по два месяца каждая.
Однако к четвертому альбому выяснилось, что в советских закромах не так уж много подходящих песен, которые были бы действительно большими хитами и одновременно поддавались бы соответствующей переделке в духе «Электро-ников». Кроме того, в виду сугубо мужского состава из репертуара группы авто-матически выпадали хиты, подразумевающие женский вокал. Собравшись с мыслями, музыканты решили исправить это досадное недоразумение: боль-шинство вокальных партий на пластинке «А ну-ка, девушки!» предстоит ис-полнить приглашенным певицам.
Идея пластинки родилась из одной-единственной песни: а не плохо было бы исполнить шлягер 80-х «Музыка нас связала» с какой-нибудь поп-звездой, - подумали «Электроники». В таком контексте песня звучала бы весьма актуаль-но и символично. Правда, осуществиться этой замечательной задумке так и не довелось: перед музыкантами встала извечная проблема авторских прав, но импульс к тому, чтобы подготовить подобный альбом, был дан. «А ну-ка, де-вушки» по задумке «ПЭ» не является дуэтной пластинкой – «Электроники» сра-зу отстранились от этого массового поветрия. Вокал был целиком отдан певи-цам, «Электроники» подавали голос разве что в хоровых запевах по мере не-обходимости, зато получили возможность как следует приложить руки к инст-рументовке вожделенных дамских хитов.
В первую студийную сессию группа планирует записать шесть композиций: «Песенка Пеппи Длинный чулок» (Юлия Чичерина), «Не могу и не хочу» (Оля Максимова - ведущая утреннего шоу на «Нашем радио», дебютирующая в ка-честве вокалистки), «Звенит январская вьюга» (Тутта Ларсен), «Делу время» (Елена Никитаева), «Нежность» (Butch) и «Леди Совершенство» (Таня Кан-фета из КАБЕРНЕ ДЕНЕВ). Также согласие на участие в записи альбома дали Юта, Настя Полева, Ксения Сидорина из группы «Элизиум» и даже такие не-тривиальные с точки зрения панк-искусства персоны, как Татьяна Буланова и Лариса Черникова. По словам музыкантов, они сами не ожидали такого бурно-го отклика на своё предложение. С другой стороны, ничего удивительного здесь нет: детство у всех было общее, и песни – тоже. Музыка их, всё-таки, связала!
Внедрять новую пластинку в сознание народное «Приключения Электроников» начали уже сейчас. На каждом концерте ансамбль исполняет по одной новой композиции. На последних выступлениях была представлена песенка "Леди Совершенство" из кинофильма "Мэри Поппинс, до свидания". Вокальную пар-тию исполнила Таня Канфета из московской ска-группы «Каберне Денев». Так-же поклонники группы имели возможность услышать песню "Делу время" («Эй вы там, наверху») из репертуара Аллы Пугачевой с вокалом Елены Никитаевой.

1 декабря 2004 г.      "Центральный Дом Художника"
1-2 декабря: Фестиваль : «Хуун-Хуур-Ту: 10 лет».
Согласно официальной версии, тувинскую музыку открыл миру физик, нобелевский лауреат Ричард Фейнман. Всю жизнь он хотел побывать в Туве, но не воплотил свою мечту, поскольку не смог получить советскую визу.
Зато он дал послушать запись тувинского горлового пения этномузыканту Теодору Левину, на которого музыка произвела такое впечатление, что он решил немедленно познакомиться с музыкантами: «Мне захотелось посмотреть на людей, которые издают эти ужасные звуки».

В 1987 году Тед Левин организовал этнографическую экспедицию в Советскую Республику Туву. Левин был, чуть ли не первым иностранцем, который ее посетил. Добравшись до Кызыла, он познакомился с четырьмя музыкантами, живущими впроголодь в бараках на окраине города. Это и была группа
Хуун-Хуур-Ту, тогда еще «Кунгуртук», продемонстрировавшая Левину свой уникальный дар – горловое пение, когда один вокалист способен выводить две или даже три мелодические линии, сильно (до четырех октав) различающиеся по высоте. Левина настолько потрясло это открытие, что он немедленно пригласил музыкантов в США.

Позднее открылось значение таинственного тувинского слова Хуун-Хуур-Ту – расщепление солнечного света в облаках на множество расходящихся лучей. Это название отражает удивительное свойство тувинского языка – передавать в тончайших деталях особенности ландшафта и состояний природы.

Хуун-Хуур-Ту тем временем показывали миру уникальные музыкальные традиции своей страны. При этом они не исключали в своей музыке появления элементов других стилей. Именно это музыкальное смешение говорит о том, что Хуун-Хуур-Ту – не вполне «группа горлового пения», и даже не совсем «фольклорный» коллектив. Музыка Хуун-Хуур-Ту, за счет гармоничного сочетания народных и современных инструментов, сильно отличается оттого, что музыковеды привыкли считать тувинской традицией. Это и не удивительно, если вспомнить, что игил – тувинский «дедушка» виолончели, дошпулуур – родственник банджо, хомус – «губная арфа», а бубен тунгур из шаманского арсенала музыкантов - прототип современных ударных.

История Хуун-Хуур-Ту начинается в 1992 году, когда тувинцы Кайга-Оoл Ховалыг, Александр Бапа, Саян Бапа и Альберт Кувезин организовали группу «Кунгуртук». В 1993 году из группы ушел вокалист Альберт Кувезин (организовавший впоследствии группу Ят-ха), а его место занял Анатолий Кулууар. Алексей Сарыглар попал в Хуун-Хуур-Ту в 1995 году, заменив Александра Бапа.

В 1993 году выходит в свет первая пластинка Хуун-Хуур-Ту – «60 Horses in My Herd» (60 лошадей в моем табуне). С нее-то и начинается нескончаемый тур Хуун-Хуур-тинцев, объехавших с концертами почти весь мир и сыгравших в самых престижных залах Америки, Азии и Европы. Тувинцы услышали признания в любви многих легендарных музыкантов, например, довольно немногословного лидера King Crimson Роберта Фриппа.

На Западе музыка группы Хуун-Хуур-Ту пользуется огромной популярностью. Многие выдающиеся музыканты различных направлений выразили желание сотрудничать с Хуун-Хуур-Ту. Большим энтузиастом в продвижении их музыки был Фрэнк Заппа (Frank Zappa), незадолго до своей смерти пригласивший тувинцев в свою домашнюю студию (1993 г.). Музыка Хуун-Хуур-Ту в то лето собрала вместе многих друзей Заппы, записавшихся с тувинскими музыкантами: The Chieftains, Джонни «Гитар» Уотсон (Johni «Guitar» Watson) и Л. Шанкар (L.Shankar). Кронос Квартет (Kronos Quartet) – элита современного камерного авангарда – также записал несколько композиций совместно с
Хуун Хуур-Ту, одна из которых, «Конгурей», открывает альбом Кронос Квартета «Night Prayers». В 1994г. Кронос и Хуун-Хуур-Ту дали совместный концерт в переполненном 4-хтысячном Мемориальном Зале Стэнфордского Университета.

Дебютом тувинских музыкантов в кино стала запись в Голливуде музыки к фильму режиссера Уолтера Хилла (Walter Hill) «Джеронимо – американская легенда» («Geronimo – An American Legend»), киностудия «Columbia Pictures». Соавтором тувинцев в этом проекте был известный музыкант Рай Кудер (Ry Cooder). Еще одна совместная запись была сделана с Микки Хартом (Mickey Hart) – барабанщиком культовой группы «Грейтфул Дед» (Grateful Dead) и известным продюсером world music.

За истекшие десять с лишним лет Хуун-Хуур-Ту записалась и выступила с выдающимися музыкантами самых различных направлений и стилей: Stevie Wonder, Bob Weir (Greatful Dead), Trilok Gurtu, Fun-Da-Mental, Bulgarian Voices Angelite и другие.
В Японии Хуун-Хуур-Ту играл с известным там ансамблем "Кодо", исполняющем народную музыку исключительно в "ударном" варианте - на барабанах, самый большой из которых весит 320 килограммов.
В Бельгии записана танцевальная версия ряда песен Хуун-Хуур-Ту, которая доводит бельгийских рэйверов до экстатического транса. В Софии состоялась запись совместного проекта с обладателем премии «Grammy» – Болгарским женским хором, получившим мировую известность под именем Les Mystere Des Voix Bulgares.


На данный момент в состав группы входят:

Кайгал-Оол ХОВАЛЫГ
Невероятно талантливый певец-самоучка Ховалыг был пастухом до 21 года, пока его не пригласили в Тувинский государственный ансамбль. Он переселился в Кызыл и начал обучаться горловому пению. Он один из основателей ансамбля Хуун-Хуур-Ту, покинул Тувинский ансамбль в 1993 году, чтобы посвятить себя творчеству в только что созданном квартете. Ховалыг, прежде всего известен своим уникальным исполнением хоомей и каргыраа (вокальные стили).

Саян БАПА
Сын тувинца и русской, вырос в индустриальном городке Ак-Довурак. Он занимался музыкой в Кисловодске, где играл на бас-гитаре в русской джаз-роковой команде в течение нескольких лет. В начале 90-х вернулся в Туву, к музыкальным корням, где стал участником фолк-роковой группы, исполняющей традиционную тувинскую музыку на современных инструментах. Один из основателей Хуун-Хуур-Ту, Саян Бапа - универсальный инструменталист, он играет на дошпулуур, игиле и акустической гитаре. Как вокалист он специализируется на стиле каргыраа.

Андрей МОНГУШ
Андрей Монгуш впервые познакомился с горловым пением в 13-летнем возрасте, помогая своим бабушке и дедушке следить за стадом. Несмотря на обучение в сельскохозяйственном институте до 1991 года, он успел за это время получить бесчисленное множество музыкальных наград. После окончания института Андрей решается продолжить вокальную карьеру, обучаясь игре на местных тувинских инструментах и горловому пению. В 1997 году получает специальность по обучению стилю хоомей и игре на народных инструментах. После получения национального признания за свою работу в средней школе в мае 2003 года он был приглашен выступать в ансамбль
Хуун-Хуур-Ту.

Алексей САРЫГЛАР
Алексей Сарыглар попал в ансамбль в 1995 году, заместив Александра Бапа. Он получил музыкальное образование в Улан-Удэ по классу перкуссии и стал участником государственного ансамбля «Сибирский сувенир». Безмерно талантливый музыкант, исполняющий сыгыт, эксперт по тувинской перкуссии и струнным инструментам, играет также на рояле. Как и другие члены группы, живет в Кызыле.

Во всех известных музыкальных энциклопедиях Хуун-Хуур-Ту называется самым выдающимся музыкальным явлением России за последнее десятилетие. В этом году группа номинирована на BBC World Music Award – самую престижную в мире ежегодную награду в сфере этно-музыки.
С большими восторженными статьями выступили практически все крупные американские газеты (New York Times, Washington Post, Los Angeles Times…)
New York Times назвала концерты Хуун-Хуур-Ту “музыкальным чудом”, а San Francisco Chronicle – «вокальной магией». Boston Globe объявил гастроли тувинцев «главным событием world music года». Тувинской группе были посвящены популярные радио- и телепередачи компаний ABC, CBS, NBC, CBC, WNYC («New Sounds»), MTV («John Steward Show»).

Западная пресса о музыкантах:
" Кайгал-Оол ХОВАЛЫГ – Паваротти горлового пения "
(Newsweek)

"Тувинцы ворвутся в твой мозг и оставят отпечатки копыт…"
(San Francisco Bay Guardian)

"Из этих музыкантов исходит деревенская веселость и искренняя выразительность"
(Jazz Times)

"Это незнакомая, в тоже время очень доступная, пришедшая из другого мира и глубоко духовная музыка, которая корнями уходит в звуки природы"
(The Chicago Tribune)

«Представьте прохладный свежий воздух, где высоко над уровнем моря дикие степи, бурные реки, поющие птицы, быстрые кони, юрты и культура, соединяющая в себе буддизм и шаманизм. Теперь представьте, что все это есть в музыке. С ритмом. Так это и звучит»
(Union News (Спрингфилд)
Концерт Хуун-Хуур-Ту в ЦДХ 1-2 декабря посвящен 10-летию группы и пройдет в поддержку нового альбома группы. Помимо выступления самих тувинцев, планируется выступление гостей.
Учитывая напряженный гастрольный график музыкантов, 10-летнюю годовщину музыканты празднует спустя два года, от официальной даты образования группы.

10 декабря 2004 г.     
10 и 11 декабря впервые в России, в рамках всемирного тура, на сцене камерного зала Московского международного Дома музыки состоятся два VIP-концерта португальской принцессы «фаду» Маризы (Mariza). Молодая певица из Лиссабона Мариза, наследница славы знаменитой Амалии Родригез, вошла в число главных европейских музыкальных открытий последних лет. Два альбома Маризы «Fado Em Mim» и «Fado Curvo» заработали платиновые статусы, как в Португалии, так и Европе.

Музыка фаду (fado) один из самых ярких и самобытных элементов европейской музыкальной культуры, близка и к испанскому фламенко, и к музыке mornas Кабо-Верде, которую московский зритель уже полюбил в исполнении Сезарии Эворы. «В фаду, как и в русских романсах, все основано на чистых эмоциях, - говорит сама Мариза, - эта музыка наполнена страстью, скорбью, ревностью, надеждой и иногда юмором».

Этим летом европейские чарты «взорвал» дуэт Стинга и Маризы «A Thousand Years», который стал новой вершиной в карьере молодой португальской певицы и попал на официальный альбом Олимпийских игр в Афинах «Unity» («Единство»).

14 декабря 2004 г.      "Hard Rock cafe"
14 декабря в HARD-ROCK Cafe пройдет официальная презентация нового альбома группы 5’nizza «О5».

Долгожданный второй студийный альбом харьковских «хард-бардов», покоривших все русскоязычное население планеты и не только, наконец-то записан и окончательно готов. В отличие от первой пластинки “5’nizza”, которая была сделана за рекордное время - 2 часа, над этой работой Сан Санычу и Сергею Бабкину пришлось поработать значительно дольше. Фирменный саунд 5’nizza, не поддающийся стилевым клише, остался прежним: вокал Сан Саныча, заменяющий целый оркестр, харизма Бабкина, стилевая разноплановость, импровизации и здоровая доля иронии. Новаторство пластинки заключается в том, что она была сделана на новом уровне качества: ребята попробовали все возможности студии и с большей долей ответственности подошли к процессу записи. Альбом насыщен двухголосьями, трехголосьями, отдельно прописаны и наложены барабаны, гитары, вокальные партии. Электронного саунда нет нигде, кроме одной из песен, где приятель 5’nizza сыграл на клавишных. Но главное в том, что их по-прежнему двое, даже если иногда они звучат как целый оркестр или хор. Пластинка выпущена Grand Records.

Писали альбом около года, причем, если некоторые треки были сделаны практически за день, над определенными песнями работа шла сутками. После того, как в начале года альбом был уже почти готов, и прошло некоторое количество времени, ребята послушали получившийся материал и кое-что переделали. В связи с этим выход альбома несколько оттянулся. «Для нас главное, чтобы песни звучали хорошо, а не «стрельнуть» во второй раз!» - сказал Сергей, «Когда мы делали альбом, было приятно работать в студии над каждой песней, и даже долго. Бывало, что чего-то не успевали, еще нужны были дни, чтобы что-то доделать. Не все давалось легко, потому что хотелось сделать лучше», добавил Андрей. Несколько песен с нового альбома уже звучали на концертах 5’nizza и в эфирах радио- и телепередач, например, «Морячок», «Огонь и я», «Нету дома нету флага», «Луна, успокой меня» и некоторые другие, но самое главное упаковано на альбоме. На сингл «Новый день» 5’nizza снимает видеоклип, точнее снимают они фильм, а видеоклипом работа станет уже в процессе монтажа.

Почему «О5»? Потому что 5’nizza опять ударно поработала и дарит всем новые песни, а также можно провести параллель с химическими элементами: «О2 – кислород, О3 – озон, а О5 – это очень сильный кислород!», открыл секрет Сергей Бабкин.

Презентация в Hard-Rock Café пройдет в 3 этапа. Отметим всю торжественность предстоящего события, вследствие чего действо откроется в 18.00 с пресс-конференции. В 19.30 начнется закрытый концерт 5’nizza, где они исполнят новые песни с альбома. А потом начнется спонтанное отмечание, в перерывах фуршет, непринужденное общение с музыкантами и прочие радости светской жизни.

28 ноября 2004 г.      "Зона"
25 декабря клубу «ЗОНА» исполняется один год.

За год клуб окреп и уверенно встал на ноги, о чем свидетельствует постоянный рост числа посетителей клуба и уровня проходящих в нем мероприятий. На специальные вечеринки «ЗОНА» стабильно собирает 3000 – 3500 человек!

Пару недель назад на четвертом этаже клуба заново открылась после полной реконструкции VIP-ZONA повышенной комфортности: стеклянная сцена, множество роскошных диванов и подушек, релаксирующая атмосфера…

Так же, значительно увеличился ассортимент напитков, количество и качество блюд, предлагаемых посетителям клуба.

В День рождения клуба арт-команда «ЗОНЫ» решила устроить настоящее шоу – конкурс QUEEN OF CLUB, в результате которого будет выбрана королева клуба «ЗОНА».
К этому событию на официальном сайте «ЗОНЫ» www.zonaclub.ru будет создан специальный подсайт, куда все девушки, желающие принять участие в конкурсе, смогу помещать свои фотографии, которые можно будет комментировать. В результате Интернет-голосования на
сайте будут определены несколько претенденток, которые продолжат борьбу за звание КОРОЛЕВА КЛУБА ЗОНА уже на самой праздничной вечеринке. В числе судей конкурса будут представлены известные личности Москвы и люди, имеющее непосредственно отношение к клубу «ЗОНА».
Победительница конкурса QUEEN OF CLUB получит супер-приз, который пока что держится в
секрете.
Дирекция «ЗОНЫ» обещает множество подарков участницам конкурса и приятных сюрпризов всем пришедшим.

После окончания официальной части начнется неофициальная часть с фуршетом-муршетом, специальными музыкальными поздравлениями от диджеев-резидентов и диджеев-друзей клуба «ЗОНА»: Аркадий Air, Мишаков, Taran, XS и др., подарками, улыбками… В общем, будет все, как мы бесконечно любим!

27 ноября 2004 г.      "Точка"
Харьковский дуэт 5NIZZA готов представить слушателям свой новый, второй по счету, студийный альбом. Презентация диска под названием «О5» состоится 27 ноября в московском клубе «Точка».

Интересно, что на момент презентации второго альбома у 5NIZZA уже практически готов и третий. В его записи принимали участие коллеги и друзья Сана и Сергея Бабкина - музыканты групп "Маркшейдер Кунст", "Браво", "Хоронько-оркестр" и "Психея".

Несмотря на активную деятельность, участники "Пятницы" не забывают и про сольные проекты. Материал для нового альбома гитариста Сергея Бабкина активно готовится и, скорее всего, пластинка выйдет в свет весной следующего года.

26 ноября 2004 г.     
Съемки клипа на один из самых необычных дуэтов уходящего года прошли 16 ноября в Московском Международном Доме Музыки. Балладу "Те, кто любит" в исполнении Андрея ГУБИНА и группы "КРАСКИ" экранизировал режиссер Дмитрий Захаров.

Из-под пера неисправимого романтика Губина всё чаще стали выходить та-кие пронзительно нежные творения, что им просто необходима "вторая половин-ка" - женский вокал. После блестящих дуэтов с певицей Ольгой Орловой ("Я всегда с тобой") и юной "фабриканткой" Сашей Балакиревой ("Время романти-ков") Андрей решил обогатить "парный" опыт и разделить исполнение своей но-вой баллады с вокалисткой "КРАСОК" Оксаной Ковалевской. Она давно уже была симпатична певцу - в первую очередь из-за голоса, который у "красочной" солистки силен и ярок безо всяких оговорок. Сама Оксана, послушав песню, со-гласилась немедленно: "Это настоящий хит, я чувствую!". До сих пор Кова-левская все песни для "КРАСОК" сочиняла самостоятельно, не обращаясь к чу-жому творчеству. Но тут просто не смогла устоять - тем более, что песня-то лирическая, девушки такое всегда ценят.

Решение о съемках клипа назрело само собой - раз уж радуется слух, почему бы и глаз фанатский не порадовать! Оксане есть чем в кадре щегольнуть помимо вокала, да и Андрей давно уже сросся с титулом плейбоя J. Гигант клипмейкерской мысли Дмитрий Захаров, ознакомившись с музыкальным рядом, принял решение излишними сюжетными перепетиями клип не загромождать. По режиссерской задумке, видео будет построено на трековой основе - максимальное внимание уделено собственно певцам, артистично изливающим душу прямо на зрителя в стеклянных стенах московского Дома Музыки. Так что ролик обещает быть стильным, минималистичным и не лишенным гипнотического эффекта: каждый желающий получит возможность прикинуть размер Оксаниного бюста и сосчитать родинки на лице Губина.

Снимался в клипе и еще один V.I.P.-персонаж. Правда, неодушевленный, но все равно важный и незаменимый. Настоящий концертный рояль знаменитой марки "Блютнер" был любезно предоставлен для съемок сотрудниками Дома Музыки. Последние так тряслись над лакированным шоколадным красавцем, что эстрадным звёздам пришлось скромно постоять в уголке, пока его бережно распаковывали. За этим уникальным инструментом, чьи клавиши созданы для прикосновений самых знаменитых фортепианных рук мира, довелось посидеть и Андрею Губину. И не просто посидеть - певец сполна насладился благородным звуком "Блютнера", благо что играть умеет весьма недурно. Кстати, именно Губин и настоял на том, что в клипе снимется в роли пианиста. Под конец съемок артисты не на шутку закоченели, особенно Оксана, которой весь день пришлось разгуливать по неотапливаемому холлу ММДМ в коротком блестящем топе и летней мини-юбке. Однако в первую очередь тёплый чехол заполучил на свои лакированные плечи всё тот же пресловутый "Блютнер"! Будем надеяться, что в клипе инструмент покажет себя с более галантной стороны.

Оценить эффектный новый дуэт публика сможет уже через пару недель. А в первых числах декабря на фирме "Граммофон рекордз" выйдет новый альбом группы "КРАСКИ", куда войдет и песня "Те, кто любит".

26 ноября 2004 г.     
Сразу двумя видео на песню «Тишина - это смерть» обзаведется московская панк-группа ТАРАКАНЫ! в преддверии выхода своего нового альбома «Ракеты из России».
«Тишина – это смерть» оказалась последней песней, сочиненной Дмитрием «Сидом» Спириным для нового альбома. Несмотря на это, именно она уже два месяца держится в чартах «Нашего радио», а по такому поводу не грех и ролик снять. Причем не просто ролик, а полноценное бюджетное видео. На этот шаг ТАРАКАНЫ! решились впервые за 5 лет - все это время группа обходилась без клипов, не считая разнообразных некоммерческих видео-экспериментов.
Вернуть ТАРАКАНОВ! зрителям национальных музыкальных телеканалов взялся маститый уфимский клипмейкер Виталий Мухаметтзянов (студия "Муха"), известный по работе с проектами ИВАН КУПАЛА, ЧАЙФ, КИПЕЛОВ, ГЛЮКОЗА, N’EVERGREEN (Дания) и многими другими. Наладить связь с режиссером такого уровня ТАРАКАНАМ! помогли дружественные панки из уфимской команды КОЛЛЕКЦИЯ ДНЕЙ. Съемки состоялись несколько дней назад на московской Киностудии детских и юношеских фильмов им. Горького.
Клип «Тишина - это смерть» будет демонстрировать процесс переоценки ценностей у замученного жизнью яппи. Главный герой, по сюжету, успешно избавляется от оков социальных стереотипов и общественных норм, заново обретая мечту и блеск в глазах. На главную роль был приглашен некто Алексей Самохвалов - давний друг ТАРАКАНОВ!, больше известный в узких кругах как Леша "Яппи" Магический. Музыканты дружно сошлись на том, что он идеально вписывается в предложенный режиссером типаж. И хотя до сих пор Алексею, трудящемуся в скромной должности генерального директора компании «Red Ring corporation», не доводилось заняться актерской деятельностью, на их решение это никак не повлияло. Впрочем, спасибо «тараканьей» интуиции, дебют удался. Появление в кадре самих ТАРАКАНОВ! также обставлено необычно: группа рубит панк-рок в несущемся на огромной скорости лифте. Зрелище не для слабонервных! Монтаж клипа будет завершен к началу декабря.
Другая версия клипа «Тишина – это смерть», и весьма неожиданная, обещает поступить от питерских флэш-аниматоров, больших энтузиастов своего дела. В качестве основы видеоряда будут использованы скандальные полотна норвежского художника Эдварда Мунка – одного из пионеров экспрессионизма в живописи. Предложение питерцев, по признанию Сида, для ТАРАКАНОВ! было неожиданным. Если обычно артисты и продюсеры приглашают режиссеров сделать для них видео, то здесь всё получилось как раз наоборот - ребята сами позвонили группе. Как оказалось, идею “анимировать” творчество Мунка они вынашивали уже давно, однако никак не могли найти подходящего музыкального ряда для её воплощения. Пока не услышали композицию «Тишина - это смерть»… «Я считаю Мунка автором мрачноватым и демоническим. Это видео можно считать арт-опытом, некоммерческой творческой акцией», - говорит Сид. Однако не исключено, что этот ролик войдет в новый альбом ТАРАКАНОВ! в качестве бонуса – всё зависит от результата.

24 ноября 2004 г.      "Б2"
24 ноября при содействии Общественного Движения «Начни с себя!» в клубе «Б2» состоится благотворительная акция, в которой примут активное участие музыкальные группы «Дети Пикассо», «Тайм-Аут», «Юта», «Старый приятель», «Мамбо Джа», «Ступени», «Чистая любовь», «НеБГ» и многие другие. К акции присоединится благотворительный фонд «Настенька», созданный для помощи детям с онкологическими заболеваниями. Весь кассовый сбор от данной акции будет направлен семье Славы Пестикова, подростка семнадцати лет, который нуждается в срочном протезировании.

24 ноября 2004 г.      "Апельсин"
В рамках предстоящего 24 ноября в клубе «Апельсин» фестиваля «Рок-пожар» состоится конкурс «Самая зажигательная тачка». Непосредственно перед входом в клуб будут выставлены феерично оформленные автомобили – участники и призеры недавно прошедшего конкурса «Аэрограф-2004». В жюри конкурса войдут артисты, музыкальные критики и деятели шоу-бизнеса.

Инициатор фестиваля и конкурса - молодая рок-певица ZажиGалка, известная по остросоциальному клипу «Наверняка», сама является владельцем необычного авто, живописно раскрашенного языками пламени. «Автотюнинг и аэрография органично впишутся «Рок-пожар», - комментирует ZажиGалка, - фестиваль посвящен борьбе с «форматом» в российских СМИ, а придание своим автомобилям индивидуальности - это борьба с «форматом» среди массы безликих транспортных средств».

Вместе с ZажиGалкой на «пожарной» сцене выступят: Дельфин, «Ва-Банкъ», «Монгол Шуудан», «Карлик Поп» и «БУРАtinos BAND». Масла в огонь «Рок-пожара» добавят специальные гости из Эстонии - группа «SA/BO».