Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay

Рисуем вместе!

Подписаться Бесплатная «Серебряная» новостная рассылка . Подписчиков 290 RSS
←   Апрель 2012   →
 1
 2
 3
 4
 5
 6
 7
 8
 9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30


За последние 60 дней ни разу не выходила


Сайт рассылки: http://artfound.ru/
Открыта: 25-02-2011

Автор
Александра

Статистика

290 подписчиков
0 за неделю
←   Все выпуски   →

Рисуем вместе! Живопись — как учиться рисовать красками.


Есть расхожее выражение: «Слона едят по кусочкам».

Обучение живописи — большая и сложная задача, и непонятно, с какой стороны к этому подступиться. Однако, если понять, каким образом разбить эту большую задачу на части, учиться рисовать будет легко и интересно. А главное, будет сохраняться мотивация!

Не так давно я писала о том, какие задачи можно ставить самому себе при рисовании натюрморта. Если вы попробовали заниматься по такому принципу, давая себе конкретные, несложные в выполнении, задания, то вы уже убедились, что рисовать натюрморт — это совершенно не скучно.

При самостоятельных занятиях живописью можно точно так же составить программу обучения.

Я набросала небольшой список заданий по живописи для самостоятельной работы. Как и в рисунке, в живописи важно, чтобы сложность нарастала постепенно. Поэтому начинать лучше с тех упражнений, которые кажутся легче. Вы сами почувствуете, когда можно двигаться дальше.

По аналогии с рисунком, я пишу задания для натюрмортов. Все же, натюрморт доступен каждому. Но, при желании, эти же задания можно применять к любому другому жанру.

Живопись: учебные натюрморты.

Ставим задачу:

  • Натюрморт в технике гризайль — передача светотени.Тренируется умение решать натюрморт тонально, не отвлекаясь на цвет, — это базовое умение, без которого в живописи не обойтись. Поэтому рисовать гризайль обязательно

    Автор: Сакума

  • Натюрморт в теплых тонах и в холодных тонах. Цвет, кстати говоря, несколько сложнее, чем принято считать. Скажем, красный может выглядеть холодным, а зеленый — теплым. Здесь играют роль освещение — искусственный и естественный свет может менять ощущение от цвета, кроме того, на восприятие цвета влияет окружение.

Ренуар, "Яблоки и цветы"

Автор: Mary Aslin

  • Натюрморт в 2 цвета.Взять одну краску теплую, а другую холодную, ну, + еще белила и сажу по необходимости. Предметы при этом не обязательно (и даже нежелательно) подбирать в тон выбранным краскам. В этом задании очень хорошо тренируется умение чувствовать температуру цвета. Ограниченная палитра заставляет намного внимательней улавливать нюансы теплого и холодного.

    Учебный натюрморт в художественной школе

  • Монохромный натюрморт.Это не гризайль, можно использовать любые краски. Попробуйте составить постановку таким образом, чтобы в натюрморте присутствовали предметы и драпировки различных оттенков, ну, допустим, красного цвета. Можно написать целую серию таких монохромных натюрмортов разных цветов.

    Автор: Егорова А.В.

  • Декоративный натюрморт.Здесь можно включить в постановку множество ярких и красочных предметов, — это разнообразные резные подсвечники, шкатулки, хохлома, ткани с яркой набивкой. Написать подобный натюрморт так, чтобы все это великолепие не развалилось на отдельные цветовые части — задача не самая простая! Но интересная.

    Автор - Алла Хорошилова

  • Стилизация. Точно также подбираем выразительные по форме предметы, драпировки с красивыми линиями и тому подобное. Задание похоже на предыдущее, но есть существенное различие: здесь нужна не точная передача, а достаточно условная. Выделяем основные линейные мотивы и крупные цветовые пятна.

Автор: Райдо

  • Контрастные цвета.Не обязательно в таком натюрморте должны быть черные и белые предметы, хотя такой натюрморт тоже можно сделать в качестве упражнения. Но можно постараться подобрать вещи и драпировки таким образом, чтобы их цвета лежали на разных концах диаметра цветового круга. То, что контрастные цвета не могут сочетаться между собой, и вообще не должны лежать рядом — одно из стойких заблуждений. «Посмотри на грядку клубники», как говорил Артемий Лебедев (или Рома Воронежский?). Просто нужно уметь их сочетать, потренироваться вполне можно на учебной постановке.

    Автор: Холина Света

    Это то, что касается работы с цветом. Но ведь можно еще ставить задачи на передачу фактуры (стекло, дерево, металл и т. д.), на различные материалы (акварель, гуашь, масло). Можно пробовать писать в различных техниках, скажем, в технике пуантилизм. Или сделать стилизацию под витраж или мозаику.

    В общем, полет фантазии может быть безграничен!

    Содержание

    Вернуться на главную страницу

Здесь можно оставить свои комментарии. Выпуск подготовленплагином wordpress для subscribe.ru
В избранное