Отправляет email-рассылки с помощью сервиса Sendsay

Вся правда об альтернативных инвестициях в живопись

Подписаться Бесплатная «Серебряная» новостная рассылка . Подписчиков 161 RSS
←   Октябрь 2007   →
 1
 2
 3
 4
 5
 6
 7
 8
 9
10
11
12
13
14
15
16
17
18
19
20
21
22
23
24
25
26
27
28
29
30
31


За последние 60 дней ни разу не выходила


Сайт рассылки: http://artgorizont.com/
Открыта: 15-07-2006

Автор
Алина

Статистика

161 подписчиков
0 за неделю
←   Все выпуски   →

Вся правда об альтернативных инвестициях в живопись


Винсент ван Гог (30.03.1853 - 29.07.1890).


Творчество ван Гога - характерный пример постимпрессионистической живописи. Ван Гог не получил систематического академического образования и вообще творить начал довольно поздно. Однако, благодаря дару, постоянным усилиям, труду и собственному неповторимому взгляду на мир, он сумел создать подлинные шедевры.
Любовь к прекрасному, вероятно, зародилась еще в юности, когда будущий мастер работал продавцом полотен в салонах фирмы Гупиль. Однако перипетии личной жизни, опыт, накопленный за столь небольшой период, и, что немаловажно, пример отца привели его к мысли о том, что необходимо нести слово Господа миру и людям. Так, молодой проповедник Винсент Ван Гог попадает в бельгийский шахтерский поселок под названием Боринаж. Как человек, тонко чувствующий, он не мог оставаться равнодушным к тому, что здесь видел - к нищете и бесправию. Осознание того, что он сам не в силах как-либо облегчить жизнь обитателей Боринажа, заставляет Ван Гога задуматься о смысле и пользе его профессии, а скорее, о ее бессмысленности. Так, постепенно он отходит от деятельности проповедника и начинает заниматься набросками с натуры.
Первые работы 27-летнего Ван Гога были во многом неуклюжими и не очень удачными, но именно они стали первым шагом на пути осознания истинного жизненного призвания. Первыми героями его произведений становятся шахтеры. Именно их фигурки, согнутые вековой усталостью, запечатлевал бывший проповедник. Большую поддержку в эти нелегкие для художника годы оказал его брат Тео, который не просто материально помогал Ван Гогу, но и был ему близким по духу человеком, высоко ценил его творчество. На начальном творческом этапе невероятной удачей для начинающего живописца стала встреча с голландским мастером Мауве, который помог Ван Гогу постичь азы живописи и открыть некоторые законы искусства. Но все же основной путь художнику пришлось проделать самостоятельно, постоянно пребывая в процессе творческого поиска, в изучении натуры.
Подробнее на сайте »»

Центральный выставочный зал "Манеж".


Центральный выставочный зал "Манеж" обладает обширной коллекцией произведений современного искусства, насчитывающей более 2000 единиц хранения.
Это результат десятилетней деятельности зала. Начало коллекции было положено в 1991 году, и формироваться она стала как фонд будущего Музея современного искусства Санкт-Петербурга.
С самого начала коллекция комплектовалась с ориентацией не только на новейшие течения, но и на художников начала ХХ века. Собрание достаточно разносторонне отражает историю развития изобразительного искусства Санкт-Петербурга, начиная с 1920-х гг. по сегодняшний день.
Подробнее на сайте »»

Вацлав Голлар - лучший европейский график 17 века.


В этом году исполнилось 400 лет со дня рождения выдающегося графика и литографа 17 века Вацлава Голлара. По случаю этого юбилея в центре Праги во дворце Глам-Галасса открылась выставка под названием «Посвящается Голлару».
Главным организатором этой выставки является Объединение чешских графиков имени Голлара. Это общество было основано в 1917 году учениками еще одного замечательного чешского художника - Макса Швабинского. На протяжении десятилетий в него входили многие известные деятели изобразительных искусств, теоретики и книгоиздатели. Нашей собеседницей является пресс-секретарь этого объединения Дуня Паненкова.
«Вацлав Голлар был самый лучший европейский график 17 века, то есть, эпохи Барокко. Он родился в Праге в 1607 году. В возрасте 20 лет он уехал в Германию потому, что в начале 17 века в Чехии началась 30-летняя война».
Подробнее на сайте »»

Работы Пикассо стоимостью 65 миллионов долларов выставлены на торги.


На нью-йоркские торги дома Sotheby's, назначенные на 7 ноября 2007 года, выставлено два значительных произведения Пабло Пикассо.
Это бронзовая голова многолетней возлюбленной и музы художника Доры Маар, оцененная в 20-30 миллионов долларов, и картина "Лампа", продаваемая наследниками Пикассо (25-25 миллионов), сообщает France Presse. Скульптура была выполнена в 1941 году, полотно датируется 1931-м.
Обе работы попали на торги впервые. В Sotheby's считают, что скульптура и картина имеют не только индивидуальную ценность, но их одновременный показ тоже является уникальным событием. Для потенциальных покупателей произведения покажут 7-12 октября в Лондоне и 2-7 ноября в Нью-Йорке.
Подробнее на сайте »»

Дом Christie's откроет представительство в Москве.


Осенью 2007 года в Москве откроется отделение аукционного дома Christie's.
Его возглавит искусствовед Алла Белоусова, и ранее представлявшая интересы дома в России, сообщает РИА Новости со ссылкой на источник, близкий к Christie's. Точная дата открытия пока не называется.
Задачами московского офиса станут консультации с клиентами по вопросам торгов и формирования коллекций, проведение предаукционных выставок.
С 18 по 20 октября 2007 года Christie's проводит в Москве крупнейшую выставку живописных лотов, предназначенных для осенних торгов. Показ картин, суммарная стоимость которых оценивается в 300 миллионов долларов, состоится в отреставрированном доме Пашкова.
Подробнее на сайте »»

Пушкинскому музею вернут пропавшую картину.


Считавшаяся утраченной в годы Великой Отечественной войны картина голландского художника XVII века будет передана в дар столичному Пушкинскому музею в ближайшее время.
Об этом сообщает РИА Новости со ссылкой на Анатолия Вилкова, заместителя главы Федеральной службы по надзору в сфере массовых коммуникаций, связи и охраны культурного наследия (Россвязьохранкультуры).
Речь идет о "Пейзаже с всадником" художника круга Хагена (Нидерланды, XVII век). После национализации в 1918 году коллекции московского собирателя Жиро, полотно было передано в филиал Румянцевского музея, а оттуда в Музей изящных искусств (нынешний ГМИИ имени Пушкина). В 1929 году картина оказалась в хранилище в Кусково, откуда была передана накануне войны в один из областных музеев, оказавшийся позже на оккупированной территории. По-видимому, оттуда полотно попало в Германию. В следующий раз о картине специалисты услышали в начале 2006 года, когда она появилась на антикварном рынке Великобритании. В дар российскому музейному фонду полотно передала французская ассоциация "Мир Русских Водок".
Подробнее на сайте »»

Посольство РФ в Эстонии закрывает галерею искусств.


Посольство РФ в Эстонии намерено закрыть постоянно действовавшую с 1993 года при диппредставительстве галерею искусств. Как пишет в среду DELFI, открывающаяся в посольстве 18 октября выставка станет последней.
Галерею в российском посольстве открыли в конце 1993 года по инициативе занимавшегося строительством и реставрацией местного жителя Андрея Мельникова и его жены, галеристки Марии Мельниковой. Решение закрыть галерею было принято в связи с тем, что ее помещения планируется передать консульскому отделу.
Пресс-секретарь посольства РФ Максим Козлов в интервью Postimees подтвердил, что галерею закроют, добавив, однако, что это будет сделано поэтапно.
В свою очередь, сам Андрей Мельников был крайне удивлен решением российских дипломатов. По его мнению, оно является по меньшей мере странным, поскольку представители посольства постоянно подчеркивают, что защита интересов соотечественников является приоритетом для Российской Федерации.
Подробнее на сайте »»
В избранное