| ← Март 2006 → | ||||||
|
1
|
2
|
3
|
4
|
5
|
||
|---|---|---|---|---|---|---|
|
6
|
7
|
8
|
9
|
10
|
11
|
12
|
|
14
|
18
|
19
|
||||
|
20
|
21
|
22
|
23
|
24
|
25
|
26
|
|
27
|
28
|
29
|
30
|
31
|
||
За последние 60 дней ни разу не выходила
Сайт рассылки:
http://www.restko.ru/shop/art/
Открыта:
30-01-2001
Статистика
0 за неделю
Живопись ХХ-ХХI веков на www.artlist.ru Платонова Светлана Валерьевна
ARTLIST.RU: НОВЫЕ ПОСТУПЛЕНИЯ | ||||||||
Платонова Светлана Валерьевна (живопись, роспись по дереву)
Данные работы выставлены на продажу в Галерее на Пресне (г.Москва, Шмитовский проезд, 10/7) Платонова Светлана Валерьевна родилась в Казани, там же закончила художественную школу. В данное время живет и работает в Минске. Живописью профессионально начала заниматься в 1998 г. Работала в разных техниках: от акварели до масла.Профессиональную деятельность с1998 по 2006 гг. можно разделить на несколько периодов. 1998-1999 - увлечение акварелью. Пробовала различные способы работы с акварельной техникой исполнения. Основной темой произведений являлись цветы. Маки, тюльпаны, орхидеи, люпины - любимые темы для Светланы. Они предстают совершенно различными от работы к работе. Поэтому и названия у них различаются малым: "Маки 1", "Маки 2" и т.д. Цветочная тема в акварели к концу 1999 года сменяется пастельной техникой. Здесь уже используется как основное пятно - фон цветного картона, а пастелью наносится лишь контур изображения и детали. Одно и то же изображение смотрится совершенно иначе на различных фонах. Серия "Ирисы" была создана более чем на десяти различных цветах картона: это и будоражащий красный, и откровенный синий, открытый желтый и ярко коричневый. Смелое использование контрастного цвета и, наоборот, юлизкие оттенки одной гаммы - всеми этими приемами шли бесконечные поиски идеального решения и собственного почерка в живописи. В творчестве 2000-2001 года наблюдается радикально иной подход к изобразительной манере. В этот период Светлана использует смешанную технику - темпера и пастель. И опять же меняется отношение к цвету. Наступил синий период. Около двух десятков картин были сделаны одним цветом: синим! Удивительные эффекты, созданные ею на полотнах в этом периоде: туманы, плановость, объемы, полная импровизация техники - все это создает какой-то мистический эффект восприятия картин - "синий" мир - понятный и теплый, живой и загадочный. К 2002 году поиски идеального цвета приводят художника к новому видению окружающего мира. Теперь это терракотовая пастельная гамма. И опять - мастерство в передаче объема минимальными средствами, полутонами. Творчество Светланы Платоновой привлекает внимание своим постоянным поиском. В мире, который изображает художник, нет внешнего динамического сюжетного развертывания, при этом все на полотнах полнится жизнью. Сюжетная линия к 2003-2004 гг. расширяется до изображения морских и городских пейзажей. Многообразие красок - основная черта этого периода. Смелое владение цветом, сочетание, казалось бы, несочетаемых красок привело художника к новому расцвету в творчестве. Этот период очень плодотворен, неожиданнен и является наиболее ярким. С 2005 года, благодаря работе над крупными заказами в оформлении интерьеров коттеджей, бизнес-центров у Светланы изобразительная манера опять меняется. Смелый, но легкий почерк, огромный диапазон сюжетов - результат огромной ежедневной работы художника. Для этих объектов было создано более 50 произведений. В части из них Светлана использует объемные решения на гипсе с последующей живописью на нем фасадными красками. И к концу года огромное количество времени уделяется росписи по дереву - мебель, предметы интерьера. И в этом Светлана добивается немалых успехов. Созданные ею коллекции "Старая Москва" и "Провинция", выполненные в живописной манере росписи по деревянным предметам интерьера - самовары, мельницы, шкатулки и тарелки - явились удивительным новым в передаче русской традиции изображения миниатюр. Тема была найдена на гравюрах старой Москвы и преобразована в монохромной гамме на изделиях с деликатно2й точностью передачи, как деталей костюма, так и архитектуры старого города. Переходя от одной техники к другой, художник испытывает себя и ищет еще более точного и полного постижения секретов цвета, колористики и пытается добиться предельной гармонии. Директор Галереи на Пресне, член МОСХа Ольга Вострова-Ловрич Наш адрес: 123100, г.Москва, Шмитовский проезд, 10/7 тел.: (495) 609-40-62 E-Mail: info@gallery1905.ru www.gallery1905.ru |
| В избранное | ||
